纪录片创作中音乐应用论文

试论纪录片创作中音乐的应用

摘要:音乐具有丰富的表情性和多方面的描绘功能,在渲染气氛、时空转换、揭示人物内心世界等许多方面,因有其他手段无法表现的效果而被广泛运用于纪录片当中。本文通过音乐在纪录片运用中与画面剪辑,主题等之间的关系阐述,从而证明音乐在纪录片

中的重要地位.

关键词:美学特征;画面;主题;风格;附属性;创造性

在当今欣欣向荣的电视节目大家园中电视纪录片独树一帜,它

题材广泛,内容丰富,蕴涵深厚,具有多种独特的表现形式在形式上它广收博取,集电视艺术各种表现手法之大成,是当今荧屏中的主

要节目形态之一。[1]

一、音乐在纪录片中的概念

音乐作为一门独立艺术在纪录片中的概念已不是传统意义上的音乐了,因为它是纪录片创作结构的组成元素,与其他元素共同构

成生活得幻觉。

纪录片音乐和一般音乐是有区别的。第一,它是间断性的。纪录性的音乐不可能自始至终充斥着画面,而是根据内容需要随时插入,因此丧失了音乐在时间上的连贯性,对音乐思维带来了一定的限制。如何在间断性中保持统一的风格是电视纪录片音乐努力追求的目标。第二,它是附属性的。电视中的音乐不能孤立存在,它必须服从于画面,和画面紧密地联系在一起,所塑造的听觉形象是在视觉

形象基础上产生的。第三,它是创造性的。电视纪录片中的音乐附

属于画面,并不等于一般地解释画面,它是从具体的内容中提炼出情绪,对纪录片进行再创造,以体现出作者对画面的见解。

音乐创作一经同影视艺术结合,就不再属于单纯音乐的范畴,而形成一个新的概念。它既不是独立的音乐作品,又不是仅仅为了说明画面内容的被动因素,而是发挥音乐的特性成为综合艺术中不可缺少的艺术表现手段。在这里,音乐同画面相辅相成、殊途同归,从不同的侧面达到了共同为作品主题服务的目的。

二、音乐目前在纪录片中应用的地位

电视音乐音响是纪录片中不可缺少的一个组成部分。在纪录片中,运用恰当的音乐可以强化纪录片的表现力,起到画龙点睛的效果。音乐可以烘托气氛,即运用声画统一的原则,为画面配上气氛、情绪与之相同的音乐,使画面所展现的气氛得以强调,增加画面的感染力度。烘托气氛的音乐是在作品气氛浓烈的关键处,使用夸张或重复的方法加以渲染,从听觉上给视觉以支持,使作品整体更丰满、更立体化。

合理认识及运用音乐的地位,利用音乐升华主题,是现在大型纪录片经常采用的方式,有许多片子取得了成功的效果。值得借鉴的很多,如《话说长江》、《话说运河》、《大三峡》、《共和国之恋》等等。其中在《话说长江》这部优秀大型纪录片中,一个是长江自西向东的卫星拍下的画面,及航拍的与赤水相交的气魄画面,如果没有当时很有气魄的音乐,可以说是无法达到,很有气势的效果的。这就体现了在记录片创作中,音乐的地位是不可缺少的组成部分。

三、音乐应用的方式方法和注意事项

音乐具有丰富的表情性和多方面的描绘功能,在渲染气氛、时空转换、揭示人物内心世界等许多方面,因有其他手段无法表现的效果而被广泛运用于纪录片当中。在对音乐的选配时应注意以后几个问题

1.注意配乐中的风格把握

每部片子都有自己的风格,而音乐风格的差异会对节目风格的形成产生很大的影响。同样的画面如果使用不同风格的音乐,会产生不同的表达效果。因此在为专题节目配乐时,应从以下几个方面把握音乐对节目风格的影响。首先,由于画面常常具有多义性,而音乐就其风格而言具有一定的确定性,对画面起到一种提示作用,所以在配乐时应注意音乐旋律风格的统一。只有将统一的音乐风格贯彻于节目中的始终,才能与片子的内容很好的融为一体,营造出恰如其分的情绪和意境,使音乐的作用得到有力的张扬。

2.注意配乐中的音色把握

一般来说,电视片配乐主要以器乐为主,声乐作品运用较少。配器的精炼、通俗、清淡是它的一般规律。这主要是由于在音乐与解说、音响交错或混合出现时,浓重的音乐常常会造成声音的相互干扰。所以,不管使用什么乐队,不管旋律是什么样的风格,都力求织体不要过密,声部不要太多,多用开放性和声,少用密集性和声,要考虑不断的有语言加入和有音响加入时不至于喧宾夺主。同时还要考虑片子的解说是男声还是女声,女声穿透力强、声调高,音乐的中

低音声部可以略厚些,而男声朗诵声调低沉,音乐的使用就应当尽

量避免中低音乐器,以免与人声在相同频率的声部进行而使得朗诵显得浑浊不清。但在重场戏、重点段落以及没有人物对话或解说词的位置,可以加入一些和声浓重的音乐,以突出音乐的表现力。[2]

3.注意音乐与其他音响的比例

在电视片的最后合成阶段,要对所有的声音加以宏观和总体的

调节和控制,不能像独立的音乐作品那样可以根据自己的需要自由的调节音量。在专题片中如果遇到两种或两种以上声音同时出现时,必有一种声音为主,一种声音为辅,当人物对话或采访解说与音乐

同时出现时,音乐必定以背景声出现,而当片子在渲染气氛、抒发情感、描绘景物时,则主要靠音乐来起作用,这时要把音乐推大,让它充分发挥作用。在这里需要特别提出的是,最好的办法是不要等片子做出来以后再让音乐编辑去见缝插针,找地方去往里边灌音乐。作为专题片的编导,应当在前期策划阶段,就把音乐作为一种重要

的创作因素考虑在内,给音乐留下表现的空间,同时也就是给自己

的片子留下了抒情和耐人寻味的余地。

4.音乐的剪辑

记录片音乐段落的过渡要自然,不要有明显的间断点,如需将两段音乐衔接时,它们中间的接口一定要找准节奏,最好在一个完整

的乐段或乐句结束的地方衔接,不能随心所欲任意卡断。并且根据音乐节奏和旋律的走向将两段之间的关系调顺自然,才可能不露痕迹。有些编导要求音乐编辑根据画面频繁的转换音乐情绪是不合理

的,是违背音乐艺术的基本规律的。从这个意义上我认为让专题片的编导去学习和掌握一些空间和时间艺术、再现和表现艺术各自不同的美学特征和它们独特的艺术规律是很有必要的。

5.掌握音乐运用的目的性

在记录片中为了有目的地突出音乐的表现力同时更好的为内容服务,我们应当有目的、有选择地使用”背景音乐”,而不是从头到尾自始至终的填充和灌满音乐。音乐的出现应当让人感到此时非音乐不能解决问题。。音乐作为专题片创作中的一个重要的构成因素,不仅要求音乐编辑要懂画面、懂结构、懂得蒙太奇,从而以此为基础来研究解说词、自然音响与音乐在电视作品中的综合运用,同时要求电视编导要懂音乐风格、懂音乐结构更要懂音乐的情绪,作到善于支配观众的耳朵犹如善于在画面中支配他们的眼睛一样,才能运用视听艺术中的各种因素作出整体的设计,共同创作出这部特别的”交响乐”。[3]

结论

在研究中我认为,在纪录片创作中运用音乐要和纪录片画面从整体上、局部、片段上相互协调;利用音乐来揭示和概括纪录片作品内容主题,在纪录片创作中合理巧妙地运用音乐,可以起到画龙点睛的作用,让纪录片在风格、叙述、真实性、抒情表意、结构串联、美学上都有可能产生质的升华。音乐在纪录片创作中是一个主要元素,有着重要的地位。

参考文献: