合唱训练法
简单的合唱训练方法
简单的合唱训练方法合唱（Choir）是一种由多个人声部组成的合奏形式，合唱训练方法的目的是为了让合唱团的成员能够完美地配合和协调彼此的声音，以创造出和谐、美妙的音乐效果。
以下是一些简单而有效的合唱训练方法，供合唱团的指挥和成员参考。
1.声音控制：一个合唱团的声音质量取决于每个成员的声音控制能力。
因此，合唱团的成员需要学会调节自己的音量，以确保声部之间的平衡和谐。
指挥可以使用一些简单的练习，如“光线渐强”，要求合唱团的成员逐渐增加音量，然后逐渐减小音量。
通过这种练习，合唱团的成员可以学会控制和调整自己的音量。
2.和声训练：和声是合唱表演中非常重要的一部分。
合唱团的成员需要学会快速而准确地听出和声的变化，并根据指挥的要求进行调整。
进行和声训练时，指挥可以尝试使用一些简单的旋律，然后要求合唱团的成员根据旋律进行和声的模仿。
通过反复训练，合唱团的成员可以更好地理解和声的要求，从而提高和声演唱的质量。
3.节奏训练：合唱团的成员需要具备良好的节奏感，以确保所有声部能够准确地合拍。
指挥可以使用一些简单的节奏练习，如口哨练习、拍手练习等，以帮助合唱团的成员培养良好的节奏感。
另外，合唱团的成员还可以通过合唱团的演唱曲目进行节奏训练，比如在重复性较强的部分，指挥可以鼓励成员们一起拍手或者跺脚，以加强团队的整体感。
4.和声平衡：为了确保合唱团的各个声部能够协调合唱，指挥需要关注和声的平衡问题。
指挥可以采用一些简单的练习，如重复性的句子或小节的反复练习，让合唱团的成员学会听到自己所在声部和其他声部的相对位置，从而更好地控制和调整自己的音量和音色，以实现整体的和谐。
5.混声合唱：混声合唱指的是男女声部混合在一起进行合唱。
混声合唱既需要男声部的力量和稳定性，也需要女声部的柔美和灵活性。
为了确保混声合唱的和声效果，合唱团的成员需要学会相互倾听和互相适应。
指挥可以进行男女声部交错演唱的练习，让合唱团的成员在演唱过程中学会听到对方的声音，并在相应的位置进行调整和协调，使合唱团的声音更加和谐。
基本的合唱训练方法
基本的合唱训练方法合唱训练方法是指针对合唱团队的训练技巧和策略，以提高团队的声音质量、表演技巧和协作能力。
以下是一些基本的合唱训练方法，可以帮助合唱团队达到更高的艺术水平。
1.热身练习：在开始任何合唱训练之前，合唱团队应该进行热身练习。
这包括身体热身、喉咙热身和声音热身。
身体热身可以通过简单的拉伸运动和呼吸练习来完成。
喉咙热身可以通过吐字练习、喉咙放松和喉咙按摩来完成。
声音热身可以通过唱各种音阶和音乐段落来实现，以准备喉咙和声带。
2.气息控制：合唱团队需要通过正确的呼吸技巧来控制他们的声音。
这包括腹式呼吸和持续呼吸。
腹式呼吸是指将空气吸入腹部而不是胸部，以获得更多的空气储备。
持续呼吸是指将空气均匀地排出，以保持持久的声音质量。
3.合声技巧：合唱团队需要练习合声技巧，以确保他们的声音能够和谐地融为一体。
这包括统一的发音、齐唱并保持正确的音高。
团队成员可以通过共同练习唱独立的声部和一起唱和弦来改善合声技巧。
4.表演技巧：合唱团队不仅需要在音乐上表现出色，还需要在舞台上展现出良好的表演技巧。
这包括坚定的姿势、自信的面部表情和流畅的动作。
合唱团队可以通过模仿专业歌手和舞台演员的表演，进行集体动作练习和触摸练习，以提高他们的表演技巧。
5.合奏训练：合唱团队的合奏训练非常重要。
这包括与伴奏一起演奏，熟悉合唱曲目的整体结构和音乐效果。
合唱团队可以通过练习速度变化、声部对位和扩展音乐动态范围来提高他们的合奏能力。
6.协作能力：合唱团队需要良好的协作能力，以确保每个成员都能发挥他们的最佳水平。
这包括合作学习、互相尊重和团队建设活动。
团队成员可以通过合作演唱小组、分别练习和互殴练习来提高他们的协作能力。
7.视唱训练：合唱团队的视唱能力对于学习新曲目和掌握复杂的音乐结构非常重要。
团队成员可以通过进行视唱练习和解析复杂的音乐分析来提高他们的视唱能力。
8.合唱音乐研究：合唱团队应该对他们演唱的音乐进行深入研究，了解它们的历史背景、音乐结构和表演要求。
合唱基础练声曲 -回复
合唱基础练声曲-回复如何进行合唱基础练声。
合唱是一种多人共同演唱的形式，需要团队中每个成员都有良好的基础练声能力。
通过基础练声，合唱团的成员可以提高各自的歌唱技巧、音准和声音品质，以达到合唱团整体声音的统一和和谐。
以下是一步一步的方法，来帮助你进行合唱基础练声。
第一步：准备和热身在开始练声之前，保持身体和声音的放松非常重要。
你可以进行简单的热身运动，例如扭转脖子、伸展肩膀和胸部，以放松身体。
同时，进行简单的呼吸练习，深吸气并慢慢呼出，让自己的身体和声音准备好。
第二步：发声练习一个合唱团由不同声部的成员组成，包括女高音、女中音、男高音和男低音等。
根据自己的声部，选择一些适合的发声练习。
1. 女高音：进行一些高音区的练习，例如发出高音拉长声音，保持音准和稳定性。
也可以通过唱一些高音区的音阶练习来增强声音的弹性和健康。
2. 女中音：注意保持自然的低音，练习时可以唱一些较低音阶，放松喉咙和声带。
也可以尝试唱一些不同音色和表现力的曲目，提高音色的丰富性。
3. 男高音：进行发声练习时，可以通过唱一些中高音区的音阶和歌曲来加强喉咙的稳定和声音的准确性。
4. 男低音：练习时要注意放松喉咙，发声时声音要深沉而稳定。
可以尝试一些低音区的音阶和曲目，以锻炼声音的深度和力量。
发声练习时，注意保持正确的姿势和呼吸方式。
身体要放松挺直，呼吸要自然而深沉。
第三步：音准练习音准是合唱中非常重要的一个方面，每个合唱团成员都应该能准确唱出分配给他们的音高。
进行一些音准练习可以帮助你提高对音高的感知和掌握。
1. 音程练习：唱出各种不同的音程，例如半音阶、全音阶、上升、下降音程等。
通过反复练习，让自己对音程的感知更加敏锐。
2. 四声部和声练习：合唱团中的四个声部分别发出各自的音高来达到和谐的声音效果。
练习时可以尝试唱出四声部的各自音高，并同时发声，使各声部之间的和谐声音。
3. 调式练习：唱出不同的调式，例如大调、小调等。
通过练习不同的调式，提高对音准和调性的掌握能力。
基本的合唱训练方法
基本的合唱训练方法基本的合唱训练方法合唱队员需要通过系统的合唱训练来掌握合唱的科学发声方法,使整个合唱队的发声能力得到加强,合唱的综合素质得到提高。
下面是店铺为大家带来的基本的合唱训练方法，欢迎阅读。
一、加强音准和节奏训练，打好合唱基础合唱是集体性的声音艺术。
统一、和谐是合唱的要求。
音准与节奏是合唱艺术的基础，是合唱艺术生命力所在。
要保证音准、节奏的绝对准确，必须进行严格、系统地训练。
因此，在合唱教学中，首先要培养学生独立的识谱能力，这就必须加强单旋律的音准训练和节奏训练，从而为合唱教学打下扎实的基础。
在音准教学中，首先要进行固定音高的训练，先让学生记住标准音「a1」，然后再记住它上方小三度音c2的音高，让学生闭口哼鸣(m)时的声音位置及音准高度。
在记住al和c2的基础上，再推想出其他各音的音高，如gl、bl、fl等。
在唱准单音的基础上，进一步要求学生唱准音阶，同时重视练耳。
良好的音准感觉是靠良好的听觉不断「监测」和调节而获得，离开了听觉训练孤立地去练唱旋律是不行的。
因此，在唱音阶的同时，教师要对学生进行听觉训练。
教师可以弹奏单音或简单的音乐片段，让学生辨别唱名，在让学生听唱的基础上，可进行听记练习，通过听音视谱、视唱来提高辨别音高的能力。
这样，从单音到双音乃至和弦;从级进音程到小跳乃至大跳;从二小节乐句到四小节乃至短曲，由易到难，循序渐进，久而久之，学生对音准有了概念，对各种音程之间的音高距离也有了固定的感觉，加强了学生的内心音高感，学生的视唱能力得到了提高。
合唱的节奏训练，在合唱的起句和收句时最容易发生节奏不准确现象，因此，在学生学唱歌曲时要加强节奏感的培养。
节奏是音乐的脉搏，任何音乐都有鲜明的节奏。
我们生活在声音的世界，到处都充满着不同的声音和不同的节奏，让学生从生活中寻找一些较有特点的节奏型，然后从感性到理性，从具体到抽象地引导学生学习，从而不断培养和提高学生的节奏感。
如让学生模仿钟表的声响：「滴嗒、滴嗒」，就是××××|××××|的.节奏型;让学生模仿「哒哒哒哒」的机枪声，实际上就是××××××××|××××××××|的节奏型等等进行类似的节奏训练。
合唱训练的方法
合唱训练的方法引言合唱是一种集体演唱形式，要求多名歌手在指挥的带领下协调演唱。
合唱训练既要注重个人技巧的培养，也要注重团队合作和整体声音的协调。
本文将介绍一些合唱训练的方法，帮助合唱团成员提高个人技巧、加强团队合作，并达到精确的和声效果。
1. 声音培养在合唱训练中，个人的声音培养是非常重要的。
以下是一些训练方法：呼吸训练深吸气然后慢慢呼气，注意吸气和呼气的节奏和力度。
可以进行不同节奏和强度的呼吸训练，如快速呼吸和缓慢呼吸。
这些练习可以帮助歌手在演唱中掌握合适的呼吸技巧，提高声音的质量和持久性。
声音放大训练合唱中需要用到富有穿透力的声音，因此声音的放大训练也是必不可少的。
练习者可以从低音到高音逐渐增大声音的强度，同时保持声音的清晰和稳定。
这种练习可以帮助歌手提高喉咙的控制力和声音的投射能力。
声音调节训练合唱要求歌手能够根据指挥的要求快速调整声音的音量、音色和音调。
因此，练习者需要进行声音调节训练，包括准确地调整音高、运用不同的发声技巧和掌握各种发声位置。
这些练习可以帮助歌手快速适应不同的合唱要求，并提高演唱的准确性和表现力。
2. 合作训练合唱团的核心就是团队合作。
以下是一些合作训练的方法：听音训练听音是合唱训练中最基本的要求之一。
通过听音训练，合唱团成员可以提高对音高和音准的敏感度，进而更好地协调和谐的声音。
可以通过随音乐节奏拍手、跳舞等方式进行听音训练，增强合唱团成员的整体感知能力。
配合演唱合唱团成员需要学会与他人配合演唱，要能够根据指挥的要求统一拍子、掌握节奏和动作。
为了培养良好的配合能力，可以进行一些合唱练习，如模拟指挥拍子、集体练习一些特定的合唱动作等。
这些练习可以帮助合唱团成员更好地与他人合作，提高整体演唱的效果。
团队训练合唱团成员之间的团队默契非常重要。
可以组织一些团队训练，如合唱团成员之间的配合练习、集体讨论音乐演绎等。
这些训练可以增强合唱团成员之间的信任感和合作精神，提高整个团队的合唱水平。
小学合唱训练的技巧与方法
小学合唱训练的技巧与方法合唱训练对于小学生来说是一项非常重要的培养，它不仅可以培养孩子们的音乐素养，还可以锻炼他们的集体合作能力和团队意识。
下面是一些小学合唱训练的技巧与方法。
一、声音训练1.呼吸训练：合唱需要有稳定而深沉的呼吸，可以通过吹气、吹气球等方式进行呼吸训练，使孩子们学会正确的呼吸方式。
2.发声训练：通过唱出“嗯”、“啊”等音调来训练发声，使孩子们学会正确的发声方式，避免破音或拉长音的情况发生。
二、节奏训练1.节拍器训练：利用节拍器教孩子们掌握合唱乐曲的基本节奏，可以使用击打乐器、拍手、跺脚等方式，培养孩子们的节奏感。
2.合拍练习：将乐曲的节奏分为不同的小节，教孩子们分别记住每个小节的节拍与强弱，然后进行合拍练习，逐渐提高他们的协调能力。
三、和声训练1.间隔练习：合唱训练中，要求不同声部的学生能够准确地唱出自己的声部，可以进行间隔练习，即分别练习不同的声部，然后再合并在一起。
2.分组练习：将合唱成员分为不同的小组，分别演唱不同的声部，通过分组练习可以更好地协调各个声部之间的和声效果。
四、表演训练1.动作编排：合唱训练除了要关注音乐的演唱，还要注重合唱队伍的整齐划一，可以进行动作编排，让孩子们在唱歌的同时做出一致的动作。
2.舞台表演：增加合唱训练的趣味性与吸引力，可以让孩子们进行舞台表演，通过表演让他们更好地体验合唱的乐趣，提高他们的表演能力。
五、集体合作1.团队意识：合唱训练要求孩子们在一个团队中进行合作，帮助他们树立集体意识，学会与他人合作，共同完成一个任务。
2.互相帮助：合唱训练中，每个孩子都有不同的表现，可以通过互相帮助来提高整个合唱团队的实力，让他们懂得团结互助的重要性。
合唱团的练声方法
合唱团的练声方法练声是合唱团提高整体声乐素质和协同表演的重要环节，通过科学、有效的练声方法，可以帮助合唱团成员提高嗓音技巧、增强声音稳定性、扩大音域范围，并且增强团队合作能力。
以下是一些常用的练声方法，以帮助合唱团成员提升音乐素养和表演水平。
1.全身热身在开始练声前，合唱团成员应该进行全身热身。
这包括拉伸身体，特别是颈部、肩膀、手臂和腿部，以放松肌肉。
然后进行全身运动，如转动头部、摆动手臂、深呼吸和呼气等。
全身热身可以增加身体灵活性和血液循环，为声音的产生和发声做好准备。
2.呼吸练习合唱团成员应该进行一系列的呼吸练习，以加强他们的呼吸技巧。
这包括练习腹式呼吸，通过放松肌肉，并利用腹部将空气吸入体内。
练习吸气和吐气的连续性，并增加容量。
此外，还可以进行冲击音频流动的吸气和吐气练习，以加强呼吸肌肉的控制和灵活性。
3.发声练习合唱团成员应进行一系列的发声练习，以提高声带的灵活性和稳定性。
这可以包括练习发平稳的“zzz”声音，以产生均匀的声音振动。
此外，还可以练习发“v”音，以加强唇部肌肉的控制和灵活性。
关注颌骨放松以及舌头的位置和活动，对发音进行调整和纠正。
4.音域练习合唱团成员应该进行音域练习，以扩大他们的音域范围。
这可以包括从最低音到最高音的音阶练习。
在进行音域练习时，要特别关注音色和音质的一致性，以确保整个合唱团的和谐。
5.节奏和和声练习合唱团成员可以进行一系列的节奏练习，以提高他们对音乐节奏的敏感性和掌握能力。
这可以包括击打节拍器、跟随指挥的手势等。
此外，还可以进行和声训练，练习不同音部的合唱技巧。
他们应该学会听其他声部的音乐，并同时保持自己的音准和音色。
6.合唱训练合唱团成员应该在合唱训练中进行合作和协作的练习。
这包括学会倾听其他声部、均衡音量、调整节奏、注意合唱指挥的指示等。
他们还需要学会跟随其他成员，并在合唱过程中相互配合。
7.表演技巧训练合唱团成员应该进行一些表演技巧训练，以提高他们的舞台表现能力。
合唱发声的训练步骤
合唱发声的训练步骤合唱发声训练是在合唱团中进行的一项基本训练，目的是为了提高合唱团成员的发声技巧、声音的质量和整体的表达力。
下面将详细介绍合唱发声的训练步骤。
第一步：身体放松合唱发声训练之前，首先要确保身体得到放松，以保持良好的身体状态。
可以通过身体放松操、拉伸运动等方式来放松肌肉，释放紧张情绪，为下一步的训练做好准备。
第二步：准备气息1.深呼吸：站立或坐下，放松肩膀和腹部，深吸一口气，保持数秒后慢慢呼气。
反复练习，使得吸气和呼气过程更加自然和均匀。
2.蜡烛吹灭：点燃一支蜡烛，站立在距离蜡烛一定距离的地方，通过吸气和呼气的调控对蜡烛进行吹灭。
在这个过程中，要保持呼吸的平稳和稳定。
3.腹式呼吸：坐下或平躺，在吸气时使腹部向上膨胀，呼气时腹部收缩。
通过调整呼吸的方式来锻炼气息控制的能力。
第三步：发声技巧训练合唱发声中，正确的发声技巧对于声音的质量和功效至关重要。
以下是一些常见的发声技巧训练：1.咬字训练：通过清晰地发音来提高合唱团成员的发声技巧。
可以进行单词、短语和句子的咬字训练，同时注意发音的准确性和连贯性。
2.音高训练：通过演唱音阶、五度音程和其他音乐片段来训练合唱团成员的音高感。
可以使用钢琴或声乐指导者的引导声音进行练习，以使声音在正确的音高范围内发出。
3.声音平衡训练：合唱团成员的声音平衡对于整体声音的和谐至关重要。
可以通过练习合唱团各个声部之间的平衡关系，加强不同声部的合作和协调。
第四步：合唱发声的综合训练在掌握了基本的发声技巧之后，可以进行更加综合的合唱发声训练，以提高合唱团成员的整体表达力和演唱技巧。
1.合唱排练：合唱团成员需要在指挥者的指导下进行合唱排练，通过合奏和合唱来提高声音的整体表现力。
在排练中，可以通过不同的曲目、不同的节奏和动态来训练合唱团的技巧和音乐感。
2.合作演唱：合唱发声不仅仅是个人的技巧训练，更是整个合唱团的协作。
可以组织合奏和合唱的练习，使合唱团成员之间相互配合、和谐地完成音乐作品。
小学合唱训练的技巧与方法6篇
小学合唱训练的技巧与方法6篇第1篇示例：小学合唱训练是培养学生音乐素养，提高孩子综合能力的一种重要方式。
如何有效地进行小学合唱训练，让孩子们在音乐中得到成长和快乐呢？下面就给大家分享一些关于小学合唱训练的技巧与方法。
小学合唱训练要有系统性。
合唱训练最重要的是要循序渐进，从简单到难，建立起一个系统的训练体系。
在合唱训练中，可以根据孩子的年龄和音乐基础，制定相应的训练计划，并逐步提高难度，不断挑战孩子的能力，让他们在合唱中有所提升。
小学合唱训练要重视声乐基础训练。
合唱是一项集体艺术，但每个孩子的个体素质也是很重要的。
在合唱训练中，要重视声乐基础训练，包括唱法、节奏、音准等方面的训练。
可以通过唱歌练习来培养孩子的音感和发声技巧，让他们能够更好地参与到合唱集体中。
小学合唱训练要注重团队意识的培养。
合唱是一种团队活动，要求每个人要服从指挥，与其他队员密切配合。
在合唱训练中，可以通过分组练习、集体排练等方式，培养孩子们的团队意识和集体荣誉感，让他们懂得团队合作的重要性。
小学合唱训练也要注重情感表达的培养。
音乐是一种表达情感的艺术，合唱也是如此。
在合唱训练中，要引导孩子理解歌曲的内涵，把握情感表达的要点，让他们能够用心去感受音乐，用声音去表达情感，从而更好地传递歌曲的意境和情感。
小学合唱训练还要注重表现形式的培养。
合唱不仅仅是音乐的演绎，还涉及到舞台表现、形体动作等方面。
在合唱训练中，可以通过舞台排练、形体训练等方式，培养孩子的表现能力和舞台魅力，提高他们在合唱演出中的整体表现水平。
小学合唱训练是一项综合性的训练活动，需要多方面的技巧与方法来完善。
通过系统性的训练、声乐基础的打磨、团队意识的培养、情感表达的引导以及表现形式的训练，可以让小学生在合唱中得到更好的成长和发展，享受音乐带来的快乐和成就感。
愿每一个孩子都能在合唱训练中找到自己的乐趣和天赋，用歌声感动世界！第2篇示例：小学生是合唱团的未来，他们的口音清晰、音色纯净，是合唱团的宝贵资源。
简单的合唱训练方法
简单的合唱训练方法合唱是多人共同演唱的音乐形式，要达到和声协调美妙的效果，训练是非常必要的。
下面是一些简单的合唱训练方法，帮助合唱团或团队提高歌唱技巧和音乐表演水平。
1.清晰发音和发声：合唱的基础是清晰的发音和发声。
合唱团的成员应该学会正确发声，通过饱满的呼吸和喉部的放松，将声音传递到正确的共鸣位置。
发音要准确，字母和辅音要清晰，避免模糊不清或含糊不清的发声。
2.音准练习：音准是合唱的重要环节，要保持准确的音高和和声。
合唱团可以通过数音高、调音、对位音练习等方式进行音准练习。
可以使用钢琴或其他乐器弹奏音准参考音，合唱团成员可以模仿或和声，检验自己的音准准确性。
3. 节奏训练：合唱团成员需要掌握稳定的节奏感。
可以通过拍击节拍器、使用节拍器App或者集体合拍节奏等方式进行训练。
合唱团成员可以分角色演唱不同的节奏线，加强对整个乐曲的节奏感掌握。
4.和声训练：合唱的魅力之一是和声，通过合唱团的成员在不同音高上演唱不同的声部，形成丰富的和声效果。
可以从简单的音阶练习开始，逐渐增加音程和和声类型，增强合唱团成员对和声的感知和理解。
5.合唱技巧训练：合唱团成员还需要掌握一些基本的合唱技巧，如齐唱、分唱、交叉声部、集体呼吸等等。
可以通过指挥或合唱指导老师的指导，学习和训练这些合唱技巧。
6.团队合作训练：合唱团是一个团队，团队合作非常重要。
通过合唱训练，可以锻炼合唱团成员之间的团队合作能力。
可以进行团队合作演练，如进行合唱曲目选拔，角色分配，共同排练和演出等等，加强合唱团成员之间的互动和信任。
7.演出训练：合唱团成员除了技巧训练外，还需要进行演出训练。
可以通过模拟演出形式，如定期举办合唱音乐会、参加音乐比赛、举办小型演出等方式，锻炼合唱团成员在舞台上的表演能力和自信心。
8.合唱心理训练：合唱团成员还应该进行心理训练，保持积极的心态和专注力。
可以通过集体放松训练、情感宣泄、自我调节等方式，减轻紧张和压力，提高合唱的演唱质量。
儿童合唱歌曲的训练技巧3篇
儿童合唱歌曲的训练技巧3篇儿童合唱歌曲的训练技巧1合唱队在进行训练时，首先要注意培养学生良好的合唱习惯，并通过严格的训练，才能为合唱打下坚实的基础。
1、培养正确的合唱姿势。
姿势是呼吸的源泉。
唱歌时，首先要有正确的姿势，姿势正确了，发声器官各部分就能正常地工作。
正确的歌唱姿势是：⑴身体自然直立，保持自然放松。
应呈现一种积极向上、精神饱满的状态。
⑵头部保持于眼睛向前视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂落。
⑶两脚一前一后稍分开，前脚着力，身体的重量要稳。
⑷面部、眼神要自然生动，演唱中眼睛应睁大一些，应集中到指挥的身上。
⑸嘴巴应当张得开，放得松，切记紧咬牙关，下頜收回。
⑹演唱时，可根据歌曲的內在情感赋予适当的动作，动作要简练大方，切忌矫揉造作，画蛇添足。
⑺坐唱的姿势与站立时的要求一样，要注意腰部挺直而不僵硬，也不要靠在椅背上，注意臀部不要坐满整个凳面，约坐1/3的面积，两脚稍分开，自然弯曲，不能翘腿坐，也不能两腿交叉叠起。
正确的合唱姿势，是唱歌发声的基础。
无论坐和站，都要求学生要保持一种优美的姿势。
因此，在训练过程中，教师可以用语言、手势反复提醒他们，按要求去做。
通过一段时间的强化训练，合唱的正确姿势就会逐渐形成。
2、培养正确呼吸的方法。
歌唱过程中的呼吸，必须经过严格的训练与学习，才能在唱歌时不感觉费力、接不上气等不良现象。
对于合唱的呼吸训练，可采用腹式呼吸法。
正确的方法是：要用口鼻同时吸气，将气吸的深沉一些，肚子稍微往外撑开;呼气时，肚子微微往里收缩。
使用腹式呼吸，不要太用力，肩膀不要耸，吸气时不要有声音。
练习、体会的方法是：①先吐气，可借助于发一个“嘶”音，待气全部吐出来后，快速吸气。
②晚上睡觉或躺的时候，感受一下自然的腹式呼吸，并练习慢吸慢呼、慢吸快呼。
还应采取以下方法进行练习：一是练习。
要会坐，屁股坐在凳子的前端，双腿并拢，脚一前一后，嘴轻轻闭上，两手贴在肋下，呼吸2到3分钟。
基本的合唱训练方法
基本的合唱训练方法合唱是指由多人组成的合唱团或合唱小组进行的集体演唱，是一种以和声为主的音乐形式。
合唱有着丰富多样的形式和风格，既可以演唱传统的合唱曲目，也可以演唱流行、摇滚等不同风格的歌曲。
为了能够进行合唱演唱，合唱团需要进行基本的合唱训练。
1.声乐训练：合唱训练的基础是对声音的掌握和培养。
合唱团成员需要学会正确呼吸和发声的技巧，使声音能够健康、稳定地发出，并能够按照指挥的要求进行音色和音量的调整。
声乐训练可以包括喉咙操、唇舌练习、发声练习以及音准训练等。
2.音乐理论训练：合唱演唱需要对音乐理论有一定的了解。
合唱团成员需要掌握乐谱的阅读和音乐符号的理解，了解和掌握基本的音程、调式、节奏等音乐要素。
通过合奏乐谱的学习，合唱团成员可以更好地掌握歌曲的整体结构和和声效果，做到默契合作。
3.听音训练：听音训练是指对音乐的感知和听觉能力的培养。
合唱团成员需要通过听音训练来提高聆听和音感，能够准确地分辨音高、音色和音程，以及感知和理解音乐的表达和情感。
听音训练可以包括对音乐片段、和声和节奏的听辨练习，以及对不同声部的分辨和统一练习等。
4.合唱技巧训练：合唱训练需要培养合唱团成员的协作和表演技巧。
合唱团成员需要掌握合唱的基本技巧，如合声、和声、分唱等，以及合唱团的基本动作和表演要求。
通过合唱技巧训练，合唱团成员可以更好地协调和统一各个声部的演唱，提高整体的和声效果和舞台表现力。
5.演唱训练：演唱训练是合唱训练中的关键环节。
合唱团成员需要根据具体曲目进行集体演唱训练，包括音准、音色、音量、节奏等方面的调整和协作。
演唱训练可以通过集体排练、个别练习和小组训练等方式进行，以提高合唱团的整体演唱水平。
6.舞台表演训练：合唱演唱通常需要进行一定的舞台表演。
合唱团成员需要进行舞台表演训练，以提高个人和整体的舞台表现力。
舞台表演训练包括舞台动作、肢体语言、表情演绎等方面的训练，以及与其他演员和乐器演奏人员的协调和配合。
对于合唱团成员来说，除了以上的基本训练方法，还需要具备团队合作和沟通能力，因为合唱是一项集体性的演唱活动，合唱团成员需要相互配合、相互关注、相互支持，并在指挥的指导下共同完成演唱任务。
合唱训练的手段与方法
合唱训练的手段与方法合唱训练是指通过培养合唱团队的合作能力和艺术表现力，提高合唱团队的音乐素质。
合唱训练的手段与方法包括以下几点：一、音乐基本素质培养1.声音训练：合唱训练的基础是声音的培养。
可以通过基本声音的发声、气息的掌控、共鸣的感觉等训练来提高合唱团队的音质和音准。
2.节奏感培养：合唱的节奏感对于合唱团队的准确演唱至关重要。
可以通过节奏性的练习，如音符的准确击打、节拍的感觉等来提高合唱团队的节奏感。
3.合唱技巧训练：合唱的演唱技巧对于表达和传达音乐的感情非常重要。
可以通过一些技巧练习，如音量和音色的掌握、音高和声部间的过渡、音乐表情的创造等训练来提高合唱团队的演唱技巧。
二、合唱团队的合作与配合1.合唱指挥：合唱团队需要一个优秀的指挥来协调整个合唱的演唱。
指挥需要有良好的音乐水平，能够准确表达音乐的要求，并能够引导合唱团队的发声和表情。
2.合唱团队的协作：合唱团队需要在演唱过程中进行良好的协作。
可以通过练习的形式来培养合唱团队的相互信任、配合默契和合作意识，如练习合唱曲目中的合声部分、相互交流和听辨等。
3.合唱团队的听音训练：合唱团队需要通过对音乐的感知和理解来实现更好的合作和配合。
可以通过培养合唱团队的音乐听力，如指挥和声部的指示、乐曲的整体结构和情感表达等来提高合唱团队的合作与配合。
三、曲目的选择与排练1.曲目的选择：合唱团队需要选择适合自身实力和风格的曲目，比如根据合唱团队的人数、水平和音域等来选择合适的曲目。
同时，还可以在曲目的选择上注重风格的多样性，以丰富合唱团队的演唱。
2.曲目的排练：合唱团队的演唱需要进行系统的排练。
可以通过分声部的练习、强化重点乐段、深入理解曲目的背景和情感等来提高合唱团队的演唱效果。
同时，还可以通过不同的排练方法，如分组排练、个别指导等来提高合唱团队的整体素质。
四、演出和评估1.演出的机会：合唱团队需要有机会进行演出，以提高团队的舞台表现力和自信心。
可以通过参加各类合唱比赛、举办音乐会和演出交流等方式来增加演出机会。
合唱训练方法
合唱训练方法实用的合唱训练方法训练合唱的方法有哪些?欢迎阅读参考下面的文章，希望能帮到有需要的朋友，同时大家要科学合理的训练，不能盲目。
一、歌唱技能的训练(1)姿势。
正确的歌唱姿势，良好的歌唱状态是学习歌唱的第一步，也是学生歌唱技能的基础。
要求：身体自然直立，全身肌肉放松，双脚稍微分开(可一前一后)，重心站稳挺胸，头部端正，双眼平视，上胸畅开，小腹微微收拢，面部表情自然略带微笑等。
(2)呼吸。
呼吸是发声的原动力，有了动力才有声音。
只有掌握正确的呼吸，才能获得理想的声音。
引导学生想象人在搬重物时吸气的状态，体会气息的支点所在，要求学生掌握正确的胸腹式呼吸法。
可用两种呼吸方法训练。
一种是舒起练习：吸气时，根据指挥手势，口鼻一起缓缓吸气，后随之憋气，保持四拍(4秒钟)后，打嘟或用轻柔的“si——”声，有控制地慢慢呼出。
另一种是突起练习。
急吸后停一会儿，用跳音。
嘶、嘶、嘶、嘶”将气呼出，吸气一控制一吐气一……使学生逐步学会有节制地控制气息的能力(以上每次各10秒)。
因此。
合唱训练从“呼吸”开始，学得快、记得住、用得上。
二、视唱能力的训练合唱不能急于求成，首先要加强单旋律的音准训练和节奏训练，为合唱打下扎实的基础。
(1)单旋律的音准训练。
演唱歌曲的先决条件是发音要准，因此音准训练是十分必要的。
要求学生学唱音阶，同时必须重视练耳，耳朵听不准音，就谈不上唱准音。
开始通过示范演唱，让学生对音准有了认识之后才能自己歌唱。
(2)节奏训练。
培养学生良好的节奏感。
是一个重要方面。
可加强平稳节奏的训练，与不同时值的符点音符节奏、切分音节奏及三连音节奏的训练、以及变化节奏训练及两部交错节奏训练等，以提高学生节奏变化的反应灵敏性。
三、和声感觉训练在歌唱技能技巧及歌唱能力培养的基础上。
再对学生进行和声感觉训练。
坚持对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以从旋律音程开始。
逐渐到和声音程，从分声部默唱到视唱，从单声部训练到两、三个声部的合唱练习。
8个合唱基本技巧
8个合唱基本技巧8个合唱实用基本技巧合唱要求单一声部音的高度统一，要求声部之间旋律的和谐，是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。
下文是为大家精选的8个合唱实用基本技巧，欢迎大家阅读。
1、正确良好的起声(即气与声带撞击的瞬间)，起声有硬(急)起声(attack)、软起声(soft)。
硬起声(吸气后稍加停顿再发音)开始练习不要带音乐，不要用乐音，合唱队员以最低、短、轻的音发声，即基音，牙齿不要咬住，要求声音有颗粒状，有弹性，要能听到气与声带的撞击声。
软起声比硬气声较深的吸气量，发音时要保持一种吸气状态，不是松驰而是控制，发音前有气保持，吸气要足，无重音。
2、呼吸的重要性：“善歌者必先调其气也”，国外有歌唱家夸张为“歌唱的技巧就是呼吸的技巧”。
不能指望声乐指导提高合唱队水平，因为合唱强调共性，作为合唱指挥要有选择地吸收适用于合唱的声乐技术。
首先要打破气吸得越多越好，越深越好的观念，应在自然呼吸基础上适当加深，适当加大，以需要为准。
控制机能：主要指吸气后的保持和控制。
不应对立生活与歌唱中的呼吸，歌唱时的呼吸与平时生活的呼吸差别在于生活中的呼吸是下意识的，而歌唱中是有意识的，并且主要不同点在吐气，歌唱时的吐气是有控制的。
3、对咬字和吐字的要求，无论如何不能放松。
并且要结合声乐发声的要求。
唱歌不等于说话，首先每个字必须在好的气息的支持和共鸣位置的状态中进行。
必须细致处理，不然会唱得“含混不清”。
合唱训练中有关咬字吐字的规律，必须贯彻到排练中。
使每个队员成为一种习惯，特别关于“归韵”和“收声”的`问题，必须服从声乐的发声要求。
这样才能达到“字正腔圆”的境地。
4、视唱练耳是解决识谱、音准、节拍、节拍感的一种练习。
它要求由易到难，循序渐进。
先从简单的音阶练习到各种节拍的练习曲，包括音程和声的练习，还可选择一些声部合唱练习，根据合唱队的水平自选自编，长期系统地练习。
在合唱训练中，练习曲的难易程度在很大程度上决定了学生练习时的情绪，在经过学生练习二到三遍能基本掌握时，学生学得比较开心，兴趣地高了，因为他们体会到了收获的喜悦。
合唱中的音准问题和训练方法解析
合唱中的音准问题和训练方法解析合唱音准问题主要包括音高、节奏和音色的准确性。
音高问题指的是唱音是否准确，包括音的升降、音程的准确性；节奏问题指的是合唱团在唱歌的时候是否保持统一的节奏感；音色问题指的是唱音的明亮度、圆润度、柔和度等是否符合合唱曲目的要求。
合唱团在排练中可以通过一些方法来训练解决这些音准问题。
一、音高问题的训练方法：1. 合唱团成员可以通过声部排练来锻炼唱准音高。
声部排练可以让每个声部更好地掌握自己所唱的部分，提高唱准的准确性。
在排练时，指挥可以通过练唱单音、唱准音程等方式来训练成员的音高准确性。
2. 训练成员的音感和听力。
合唱团成员可以通过练习音阶、音程、和弦等方式来提高自己的音高感知能力。
在排练中，指挥可以采用唱念练耳的方式来帮助成员更好地掌握曲目的音高走向。
3. 使用钢琴或其他乐器进行辅助。
在排练中，指挥可以使用钢琴或其他乐器来为合唱团成员奏出乐曲的旋律，并配合成员的练唱来检查音高的准确性，及时纠正错误的音高。
三、音色问题的训练方法：1. 声部排练是提高音色的有效方法。
在声部排练中，指挥可以对不同的声部进行单独指导，帮助他们更好地掌握音色的要求，使整个合唱团的声音更加和谐统一。
2. 鼓励合唱团成员进行个人音色的培养。
合唱团成员可以通过个人练唱来提高自己的音色表现力，使自己的声音更加圆润柔和，并与整个合唱团的音色融为一体。
3. 合唱团成员可以通过模仿专业歌手的音色来提高自己的表现力。
在排练中，指挥可以播放一些专业歌手的音乐作品，让成员模仿其中的音色表现，提高他们的音色感知和表现能力。
在训练合唱团的音准问题时，指挥要耐心指导，不断纠正，帮助成员逐渐提高音准的准确性。
合唱团成员也要主动参与训练，通过勤奋练习来提高自己的音准水平。
只有通过合唱团与指挥的共同努力，才能在表演中呈现出优美和谐的音乐效果。
八个实用的合唱排练技巧
八个实用的合唱排练技巧合唱是集体创作的一种形式，需要团队合作和协调，才能达到最佳效果。
在合唱排练过程中，有些技巧可以帮助合唱团成员更好地协作和提高表现水平。
本文将介绍八个实用的合唱排练技巧，希望对合唱团的排练有所帮助。
1. 分工合理在合唱排练中，分工合理是非常重要的。
指挥或合唱指导老师应该根据每个人的音域和音色特点，合理分配各个声部的任务。
一般来说，高音有力，中音稳定，低音饱满。
将合唱团的成员分成不同的声部，能够更好地协调各个声部的声音，使整个合唱更加和谐。
2. 温声训练为了提高合唱团成员的音质和技巧，温声训练非常重要。
温声训练可以包括声带激发、咬字训练、音准训练等。
通过温声训练，可以使成员们的嗓音更加纯净、明亮，并且能够更好地发挥技巧。
3. 统一发音在合唱排练中，统一发音是非常重要的。
合唱团的每个成员应该掌握正确的发音方法，并且尽量保持一致。
指挥或合唱指导老师可以对发音进行指导和纠正，确保合唱团的发音整齐、准确，使音乐更加动听。
4. 注意节奏感合唱排练中的节奏感是非常重要的。
指挥或合唱指导老师应该强调节奏感，并且提醒合唱团成员注意节奏的统一和准确性。
合唱团成员可以通过击掌、使用节拍器等方式来帮助感受节奏，以便更好地协调合唱。
5. 注意呼吸控制合唱排练中的呼吸控制对于保持音色和音质的稳定非常重要。
指挥或合唱指导老师可以引导合唱团成员进行正确的呼吸训练，在排练过程中提醒大家注意吸气和呼气的技巧，以保持合唱的连贯性和表现力。
6. 合理运用动作合唱排练中，合理运用身体动作可以增加表现力和感染力。
指挥或合唱指导老师可以引导合唱团成员合理地运用手臂、身体姿势等动作表现音乐的情感和节奏。
通过合理运用动作，可以使合唱团的演唱更加生动有趣。
7. 多维度感受音乐合唱排练中，多维度感受音乐是非常重要的。
合唱团成员可以通过听、唱、读、写、表演等方式全面感受音乐，加深对音乐的理解和表达。
指挥或合唱指导老师也可以引导合唱团成员通过练习力度、变化音色等方式来更好地感受音乐。
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合唱队训练目标：学会歌唱的发音、状态、气息运用，使学生懂得在合唱集体里所发挥的作用及如何有效地运用自己的嗓音在集体的合唱队中能协调和控制并达到统一的共性。
第一课时：合唱队的组织一、挑选队员、划分声部考虑到合唱对学生的要求较高，就是说选择学生的范围应在学生具备一定的识谱能力、听音能力与歌唱基本技能的基础上进行，所以，我们组建的合唱队所吸收的成员都是学习成绩优良、有良好的声音、较宽的音域、音调准确、听辨能力较强，并对音乐感兴趣的学生。
选好队员后根据队员的音色特点，将高音区发声轻松自如、音色清亮充实的儿童划分为童声高声部，将高音区发声紧张、吃力，而低音区发声坚实、宽厚自然的儿童划分为低音部，另外还应根据队员的身高体形整理队行的排列和声部的安排。
二、歌唱姿势：凡是艺术就会涉及到技术、技巧，在谈论技巧之前，我们要强调一个很重要的环节：唱歌的姿势。
1. 坐姿：坐着更容易体会气息——腰部像翅膀一样膨胀、扩张。
2、站姿：两脚张开，身体前倾，重心倾定，肩膀放开（不得上抬）三、竞选合唱团职位小团长：负责全团所有工作：点名签到、请假、卫生、纪律、组织、通知传达等。
协助老师做好每节课和每次活动正常开展！指挥：本职位设置三名队员。
主要职责：合唱队的日常排练指挥，各声部之间的协调等。
小组长：由每班一名队员组成。
负责各班出勤情况，以及各班上课中的纪律反馈等。
第二课时：童声声乐基础的训练1．呼吸训练气息是发声的动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。
我们在训练合唱前，首先要求学生掌握正确的呼吸方法，即胸腹式呼吸法。
一般用两种呼吸方法训练。
①舒起练习。
吸气时，根据指挥手势，口鼻一起缓缓吸气，吸后停留瞬间，用轻柔的“嘶——”声，有控制地慢慢呼出。
②突起练习。
缓吸后停一会儿，用跳音“嘶、嘶、嘶、嘶”将气呼出。
这样经过一段时间的练习，学生在发声练习中便逐步感觉到了气息的支持，并能逐步运用到歌唱中来。
2．发声训练刚入合唱团的学生都未经过正规发声训练，声音“白”而“扁”，气吸浅，位置低，口腔打不开，下巴紧。
针对这种情况，我们先采用哼鸣进行练习，以便尽快统一声音位置，取得声音的共性。
在发声训练中注意了结合咬字吐字进行练习，我们要求学生将不太容易读的字用汉语拼音标好，每首歌词都用普遍话正确朗读，随时注意纠正不正确的咬字吐字，结合发声训练用，对准同声母、韵母的正确口形，逐步学会自然圆润的发声。
当咬字唱词训练有了一定基础之后，我们才进行合唱训练。
附训练内容：练声曲：一、连音练习，要求持续不变的连贯。
按由易到难的程度可选择以下几条：1. 5 5 5 || 5 - - ‖īāū2. 5 4 3 2 | 1 - - - ‖ū3. 5 3 4 2 3 1 2 7 | 1 - - - ‖Mi ma mi ma mi4. 5 6 5 4 5 4 3 4 3 2 3 2 | 1 - - - ‖(三连音)Mi ma mi ma mi二、跳音，半断音和断音1. 5 5 5 5 | 5 4 3 2 | 1 - - - ‖La le li lo lu2. 1 1 | 5 3 1 ‖Lu3. 5 3 1 | 5 3 1 ‖Mi mi mi ma ma ma第三课时：强调呼吸训练一、呼吸是歌唱的动力。
首先训练“呼吸”的好处是：呼吸是源动力，有了动力才有声音，符合事物的规律。
同学们上音乐课时，很少专门训练“呼吸”，合唱训练从“呼吸”开始，学得快、记得住、用得上。
气息的基本练习：1．调动情绪——让同学们站立，两手叉腰(用手感觉腹部是否扩涨)，象只蜜蜂飞到花丛里，看!美丽的鲜花，多么香啊!2．“闻花”——用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气(大约用2／1秒完成)。
3．保持——吸气后随之憋气，保持四拍(4秒钟)。
4．放气——气从牙缝里发“咝”的声音，慢慢放出，开始一口气数六拍(6秒钟)，继而八拍或到十拍。
通过上述练习，让同学们体会深呼吸，要保持(气息控制)，慢呼吸(气息的运用)等各个环节的作用。
接下来是“叹气”练习，让同学们在深吸气之后，连声叹息(很深的)，去体会气息的深度———感觉是在胸口以下———实际上是歌唱时所用的气息支点。
然后是“弹气”，练习，在快速吸气之后，连声喊出具有弹性和力度的“咳!咳!......”直至气息没了。
可以发现每喊一声“咳”，同时腹部、腰部(在腰带周围)是向外扩涨一次。
二、哼鸣同一首歌的旋律，哼鸣有利于学生更好的掌握鼻腔共鸣以及气息的稳定，因此必须长期坚持练习，利用熟悉的旋律练习哼鸣能更好地让学生有兴趣做好每次训练！第四课时：强调声音的训练一、人声的共鸣腔：人的发声要想做到完美、圆润、有穿透力就必须充分利用到人体的各个共鸣腔体！那么共鸣腔指的是那些腔体呢？下面我们来逐一认识一下：头腔：主要在高音区会运用到，效果：高音具有穿透力。
鼻腔：利用哼鸣能很快找到这个哼鸣的发声位置，充分的利用鼻腔共鸣能更好的找到唱歌的高位置，简单的说就是使人声听起来唱歌与说话音色不同，更具有美感。
口腔：声乐经常把人的嘴巴分成两个部分：前嘴与后嘴，前嘴是指嘴唇和前牙齿这一部分，负责唱歌咬字。
后嘴是指舌头跟部，也叫咽部，负责打开整个口腔，效果：声音圆润，发声统一。
也就是俗称的“字正腔圆”就是这个原理。
喉腔：里面是人体的重要发声器官---声带。
在此主要讲解声带的发生原理和保养。
胸腔：胸腔共鸣在中音区和低音区的演唱中起到重要的作用！因此在训练中可让学生手轻抚摸胸口感受胸腔的共鸣，对于低声部的学生训练更应加强。
二、具体声音训练：1．声音训练按一般的方法：用闭口的“ma”或开口的“ma、m、a、o”等字音从C1音开始。
2．“噜”字作为“范音”开始声音练习。
在发音时，要求同学们自然放松，开始发“噜”的长音练习。
以上练习要求以真假声相结合的方法进行训练，从C音往上不断地增加一些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，充分利用鼻腔和头腔共鸣，并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。
3．用《同一首歌》这首同学们非常熟悉，音符比较简单的歌，填上“噜”字演唱，注意速度要慢，待唱好了再提速，这样训练效果非常好。
第五课时：合唱曲训练（一）1、巩固发声训练（10分钟左右）2、合唱曲《山童》练习：熟悉乐曲曲谱，分步骤学习歌曲：A听：听歌曲的旋律和意境B学：学歌曲第一部分的旋律声部，哼鸣C唱：演唱第一部分歌词D评：教师点评不准确的部分（以上部分大约35分钟）3、欣赏其它合唱队演出的这首歌曲（10分钟左右）第六课时：合唱曲训练（二）1、巩固发声训练（10分钟左右）2、继续合唱曲《山童》教学：熟悉乐曲，了解曲子的重点和难点，分步骤学习歌曲：A听：听歌曲的旋律和意境B学：学歌曲第一部分的旋律声部，哼鸣C唱：演唱第一部分歌词D评：教师点评不准确的部分（以上部分基本上是巩固歌曲演唱的教学，大约35分钟）3、欣赏上海音乐学院教授周小燕上课过程（10分钟左右）第八课时：合唱曲训练（三）1、巩固发声训练（10分钟左右）2、合唱曲《山童》练习：熟悉乐曲第二声部，了解其重点和难点，分声部学习歌曲：A听：听歌曲的第二声部B学：学歌曲第一部分的二声部，哼鸣C唱：演唱第一部分二声部歌词D评：教师点评不准确的部分（以上部分大约35分钟）3、欣赏这首歌曲的第二部分旋律（10分钟左右）第九课时：合唱曲训练（四）1、巩固发声训练（10分钟左右）2、合唱曲《山童》练习：巩固乐曲第二声部，了解其重点和难点，分声部学习歌曲：A听：听合唱队员单独第二声部演唱，B学：学歌曲第二部分的二声部，哼鸣C唱：演唱第二部分二声部歌词D评：教师点评不准确的部分（以上部分大约35分钟）3、整体演唱这首歌曲，分声部。
（10分钟左右）第十课时：1、巩固发声训练（10分钟左右）2、合唱曲《晋江赶上好时光》练习：熟悉乐曲曲谱，分步骤学习歌曲：A听：听歌曲的旋律和意境B学：学歌曲第一部分的旋律声部，哼鸣C唱：演唱第一部分歌词D评：教师点评不准确的部分（以上部分大约35分钟）3、欣赏其它合唱队演出的这首歌曲（10分钟左右）第11课时：合唱曲训练（二）1、巩固发声训练（10分钟左右）2、继续合唱曲《晋江赶上好时光》教学：熟悉乐曲，了解曲子的重点和难点，分步骤学习歌曲：A听：听歌曲的旋律和意境B学：学歌曲第一部分的旋律声部，哼鸣C唱：演唱第一部分歌词D评：教师点评不准确的部分（以上部分基本上是巩固歌曲演唱的教学，大约35分钟）3、欣赏上海音乐学院教授周小燕上课过程（10分钟左右）第12课时：合唱曲训练（三）1、巩固发声训练（10分钟左右）2、合唱曲《晋江赶上好时光》练习：熟悉乐曲第二声部，了解其重点和难点，分声部学习歌曲：A听：听歌曲的第二声部B学：学歌曲第一部分的二声部，哼鸣C唱：演唱第一部分二声部歌词D评：教师点评不准确的部分（以上部分大约35分钟）3、欣赏这首歌曲的第二部分旋律（10分钟左右）第13课时：合唱曲训练（四）1、巩固发声训练（10分钟左右）2、合唱曲《晋江赶上好时光》练习：巩固乐曲第二声部，了解其重点和难点，分声部学习歌曲：A听：听合唱队员单独第二声部演唱，B学：学歌曲第二部分的二声部，哼鸣C唱：演唱第二部分二声部歌词D评：教师点评不准确的部分（以上部分大约35分钟）3、整体演唱这首歌曲，分声部。
（10分钟左右）第14课时：合唱曲训练（一）1、巩固发声训练（10分钟左右）2、合唱曲《晋江赶上好时光》练习：熟悉乐曲曲谱，分步骤学习歌曲：A听：听歌曲的旋律和意境B学：学歌曲第一部分的旋律声部，哼鸣C唱：演唱第一部分歌词D评：教师点评不准确的部分（以上部分大约35分钟）3、欣赏其它合唱队演出的这首歌曲（10分钟左右）第15课时：合唱曲训练（二）1、巩固发声训练（10分钟左右）2、继续合唱曲《晋江赶上好时光》教学：熟悉乐曲，了解曲子的重点和难点，分步骤学习歌曲：A听：听歌曲的旋律和意境B学：学歌曲第一部分的旋律声部，哼鸣C唱：演唱第一部分歌词D评：教师点评不准确的部分（以上部分基本上是巩固歌曲演唱的教学，大约35分钟）3、欣赏上海音乐学院教授周小燕上课过程（10分钟左右）第16课时：合唱曲训练（三）1、巩固发声训练（10分钟左右）2、合唱曲《晋江赶上好时光》练习：熟悉乐曲第二声部，了解其重点和难点，分声部学习歌曲：A听：听歌曲的第二声部B学：学歌曲第一部分的二声部，哼鸣C唱：演唱第一部分二声部歌词D评：教师点评不准确的部分（以上部分大约35分钟）3、欣赏这首歌曲的第二部分旋律（10分钟左右）第17课时：合唱曲训练（四）1、巩固发声训练（10分钟左右）2、合唱曲《晋江赶上好时光》练习：巩固乐曲第二声部，了解其重点和难点，分声部学习歌曲：A听：听合唱队员单独第二声部演唱，B学：学歌曲第二部分的二声部，哼鸣C唱：演唱第二部分二声部歌词D评：教师点评不准确的部分（以上部分大约35分钟）3、整体演唱这首歌曲，分声部。