室内外设计效果图表现技法-景观效果图表现
【高校环艺】室内外手绘效果图表现教案
教案本课程名称：室内外设计效果图表现技法任课教师：职称：系部：美术与设计学院教研室：环境设计专业班级：级环境设计20 — 20 学年度第学期画直线的技法要领：运笔要放松，一次一条线，切忌分小段往返描绘；过长的线可断开，分段再画；宁可局部小弯，但求整体大直；两头重，中间轻；快速、力量、刚劲、徒手设计感。
（2）曲线（弧线、齿轮线、锯齿线、波浪线、骨牌线）画曲线的技法要领：手腕以及指关节要放松；画凹凸线条时不要停顿、犹豫，确保线条流畅；运笔要放松，一次一条线，切忌分小段往返描绘。
齿轮线：常用于表现植物。
它没有弧线成分，线与线之间都成角的关系，在练习时需要有一定的控制，是线条的轨迹，有机械感，略显坚硬。
练习时不宜求快，要注意力集中，且较为随意。
锯齿线：常用于表现植物轮廓。
速度要快、保持平稳，笔尖基本保持同向运动，手轻微平移。
锯齿微翘，齿尖的朝向不可过于随意，整体上保持统一。
波浪线：要训练眼睛的水平观察能力，要刻意强调线的虚实。
骨牌线：画草皮时使用，多条短线排列组成，长短不一结合，很有秩序感。
在实际表现中，短线间虽然有不规律的平衡关系，但间距尽量保持紧密，整体方向保持统一。
2.3.4 线条的排列与重叠直线条的排列与重叠组合线点圆圈线段的拼接线段的拼接依靠线条的重叠产生的疏密变化能产生多层次的灰色调：直线、曲线、点、斜线的渐变退晕直线、曲线、点、斜线的分格渐变退晕2.3.5 线条的实际运用作业：1.练习各种线条，深刻理解和掌握其绘制技巧和方法；2.利用各种资源搜集整理室内外手绘线稿及效果图图片或纸质资料。
课程名称室内外设计效果图表现技法授课内容3.1透视特点（1）等高物体距离人的视点愈近则感觉愈高，反之则愈低；（2）等距间的物体距离与人的视点愈近则感觉愈疏，反之则愈密；（3）等体量的物体距离人的视点愈近则感觉愈大，反之则愈小；（4）消失点愈低物体则感觉愈高大，反之则愈矮小。
透视的三大要素：近大远小、近明远暗、近实远虚。
设计表现技法
设计师应明确地认识到技法的娴熟和精妙 不能作为粉饰设计的装束，而应成为准确表现 环境物象、调整艺术效果的有效手段。 在表 现技法中没有铁定的规律和固定的范式可供效 法，只能合理借鉴，不可一味模仿；不打折扣 的生搬硬套不是艺术，也无价值可言，只有表 现中的才学积累才是技法达到娴熟而自成风格 的正确途径。
2、徒手表现交易形成设计师个人风格 例如：莱特——清新的田园风格 格雷夫斯——古朴中透露着灵性和幽默 安藤忠雄——禅的神秘 3、徒手表现——慢工表现——细化表现——细 致、生动、形象——快速表现——即时性，应 实行——概括、精炼、迅速
4、徒手表现与手绘表现图在实践中的意义 环境艺术设计非讲究形式感，是工程技术 和造型艺术的充分结合，手绘表现是设计师在 设计构思过程中一个重要的手段，快捷、自然、 随意是其主要特点。它将设计师的大脑与手融 为一体，记录设计的过程和轨迹以及情感体验。 设计史上许多经典作品都是从大师的概念草图 开始。
设计技法表现
设计技法表现的重要性
时代的发展对环境艺术设计专业人才提出 了更高、更新的要求，对环境艺术设计专业学 生的艺术素养和手绘表达能力的培养也更加重 视。随着科技的进步，计算机软件的运用，手 绘设计表现已由传统的精绘型逐渐过渡到快速 高效型。设计表现已经成为设计师收集资料、 训练观察能力、深化设计素养、提高审美修养、 培养创作激情和迅速表达设计构思的重要手段。
室内外环境表现的种类
一、徒手表现 二、电脑表现 三、模型表现 四、综合表现
徒手表现
凭手工借助于各种绘画工具绘制不同类的效 果图，并对与功能分析的线条框图 方案设计阶段——草图——室内外设计和园林 景观设计中的空间透视 施工设计阶段——效果图——装饰图、节点详 图
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《效果图手绘技法》课程标准
《效果图手绘技法》课程标准一、课程说明二、课程定位本课程是环境艺术设计专业核心课程、环境艺术设计专业必修课程。
具有很强的综合性和应用性，专业理论及技术层面跨度很大，通过美术基础的基本理论、应用知识的学习，了解手绘效果图的表现技法。
使学生掌握画面的构图、比例、透视、造型、明暗、质感等绘画基本因素，能够运用表现技法绘制建筑效果图，具有一定的画面组织能力，对培养学生的设计应用能力具有重要的作用，对形成学生的综合思维能力与设计技巧的基本专业素质有重要影响。
三、设计思路本课程标准以环艺室内外设计表现技法的学习，使学生通过室内外效果图的绘制能快速、准确地表达设计意图，培养学生的表现能力及审美品味，使其设计意识不断提高。
室内设计手绘效果图表现技法是以教授学生专业表现技法为主的基础必修课程，也是学生们从基础绘面课程向室内设计专业课程过渡的一门重要课程。
当然，在实际案例设计投标与施工中,手绘效果图表现也起着举足轻重的作用，所以，对于室内设计专业教师来说，手绘效果图表现技法的正确教学方法尤为重要，不仅要交给学生如何对将要进行设计的室内空间有明确的认识，还要让学生学会如何更好地运用手绘效果图表现技法进行一系列有效的设计活动。
四、课程培养目标本课程的总体教学目标就在于对学生综合性应用能力的培养。
通过对效果图表现技法的理论、原则、内容、方法的讲解与实际设计案例的剖析；并且引导学生学习各类设计风格的同时促进学生个性设计的发展，培养学生谦虚、好学的能力，培养学生勤于思考、做事认真的良好作风，培养学生良好的职业道德，培养学生具有良好的自学能力。
1．专业能力：通过该门课程的学习，使学生能基本认识和把握效果图表现甲方的基本原理和绘制方法。
2．方法能力：通过该门课程的学习，使学生能基本掌握效果图表现技法技巧与处理方法，培养学生的设计思维和设计表达能力，突出的综合设计应用能力与技术运作能力，并达到高级职业技能等级水平证书的要求。
3．社会能力：通过该门课程的学习，培养学生独立、严谨的工作作风和团队意识，培养学生良好的职业道德，使学生就业走上设计工作岗位后，能较好地具备承担实际项目的工作能力，与设计团队一起创造高质量的空间环境。
室内外设计效果图表现技法总结
室内外设计效果图表现技法总结
室内外设计效果表现的各种技法，设计过程中一般室内外环境设计效果表现的技法很多，归纳起来看主要有以下几种。
1、铅笔画包括彩色铅笔画技法铅笔是透视效果表现技法中历史最久的一种，由于工具简单、技法容易掌握、绘制速度快、表现能力强而受到普遍的欢迎。
2、钢笔画包括针管笔画技法钢笔质坚，画线易出效果，虽没有颜色，但画出的风格严谨，在透视表现技法中，除了用于淡彩画的实体结构描绘外，自己也可独立成画。
3、水彩画技法水彩色彩淡雅、层次分明，结构表现清晰，适合表现结构变化丰富的空间环境。
水彩的色彩明度变化范围小，设计不够醒目，作图比较费时间。
从水彩渲染的技法来看有平涂、叠加、退晕等，颜色分瓶装、袋装与块装。
颜色透明，便于多次叠加渲染。
4、国画技法这是以中国传统绘画的笔墨、颜色、纸张等为工具手段，从中国绘画中吸取营养，以其特有的内涵、神韵、气质来表现室内空间效果的一种技法，绘制时多用兼工带写的手法。
室内设计效果图表现技法要点
室内效果图手绘画法/理性色彩练室内表现图具有说明性的特征，它要求在画面塑造的环境氛围中，对所有设计对象的色彩应有其固有的真实性。
因而处理好实物色彩与画面色彩的关系十分重要。
在一般情况下，光源色和环境色不应淹没或改变固有色，而只有一定程度地影响它。
下面我们着重探讨色彩的对比与调和及色彩与情感两个问题。
1 色彩与情感物像的色彩通过光的作用刺激人的视觉神经，这是一种生理现象，再由视觉神经传递给大脑，在大脑中枢神经细胞中产生各种情感反应。
这种情感反应来自人们对自然环境观察、感受而得来的经验。
比如：金黄色、橙红色使人联想到太阳、温暖和喜悦;蓝色使人联想到海洋、寒冷和冷清;绿色使人联想到原野、清爽和生机。
这都是大自然和社会给人身心的实际感受。
对色彩的感受也因人而异，比如：某君一生为红色政权而奋斗，特别偏爱红色系列的色彩;而另一位曾因外伤流血受过惊吓的人，一见到红色就恐惧、痛苦。
这两人对红色的心理感受截然不同。
对同一色彩还可因地域、气候、民族习惯和时令季节的差异而产生好恶与爱憎，这些都是需要在处理画面色彩(应该说在设计色彩时必须加以考虑的。
以下是一般人对各种色彩引发的心理感受和产生的联想，仅供参考：红——大喜、兴奋、热烈、太阳、火焰、血液、活力、势力、积极、革命、爱情、愤怒、警告、恐惧(暗红、卑俗(玫瑰红。
橙——欣喜、甜蜜、活泼、朝气、乐天、嫉妒、虚伪。
黄——光辉、明朗、庄重、高贵、希望、愉快、智慧、刺激、佛教。
绿——青春、新鲜、生命力、生长、未成熟、和平、安全、运动。
蓝——爽朗、明快、肃穆、冷静、深远、科技。
青——诚实、磊落、沉静、悠久、广漠、消极、阴郁、悲哀。
紫——优雅、高贵、庄严、神秘、不安、长远。
黑——严肃、稳重、沉闷、寂静、黑暗、罪恶、恐怖、悲哀、死亡。
白——干净、纯真、清爽、明快、欢喜、信仰、无为。
灰——平静、平凡、温和、谦虚、中立、中庸、无力、忏悔。
2.色彩的对比与调和(1色相的对比与调和从色相环上看，圆周角60。
设计表现(效果图)
Design perspective Design perspective
设 计 表 现
• 二、表现技法涉及到的一般知识和技能系统
1、绘图工具 、 2、基础的技能储备（透视、速写勾线、素描绘画基础、色彩 、基础的技能储备（透视、速写勾线、素描绘画基础、 绘画基础、平涂、退晕、叠加技法……） 绘画基础、平涂、退晕、叠加技法 ） 3、水彩 、 4、水 、 5、 、 （水 、 ） 6、彩 （一般、水 一般、 、 ） 7、 、 技 水色 、 11、 绘 、 的
设 计 表 现
六、具体表现技法
3、水粉 、
特点：覆盖力强，厚重， 特点：覆盖力强，厚重，表现力强 操作方法：大面积退晕时，用板刷刷， 操作方法：大面积退晕时，用板刷刷，可一边刷一边加色
Design perspective Design perspective
设 计 表 现
六、具体表现技法
4、马克笔 、
2、水彩 、
忌出现的问题： 忌出现的问题：脏（不可乱用黑色、渲染遍数过多） 不可乱用黑色、渲染遍数过多） 对比弱、纯度不够） 灰（对比弱、纯度不够） 乱、 （ 不 、 色 乱、水 ） （ 色 、 、 色彩 用不 ） （ 不 ） 多） （水 多）
Design perspective Design perspective
Design perspective Design perspective
设 计 表 现
六、具体表现技法
1、水墨渲染 、
水墨渲染是一种比较古老的建筑表现图渲染技法。 水墨渲染是一种比较古老的建筑表现图渲染技法。西洋 古典建筑表现和建筑教学的基础训练。 古典建筑表现和建筑教学的基础训练。
Design perspective Design perspective
效果图表现技法
效果图表现技法一、马克笔表现基本技法1.马克笔的笔触排列正是它的优势所在，不同的笔触给人带来的心理感受是不同的，以下十几种基本的排列方式：以上排列方式，在实际运用中应灵活使用，既不可死搬硬套，也不可太花哨，应根据对象作不同处理，原则是笔触在统一中求变化，变化中应求整体。
马克笔绘的色彩不便于修改，应注意着色顺序，一般是先着浅色，后着深色。
马克笔用纸规格受笔触宽度的限制。
马克笔作画时，画幅不宜过大，以控制在2号图幅为宜，现在A3复印纸也较常运用。
如果需要画面很大，可以先画在描图纸上，再将底稿影印在PAD上，然后在影印稿上上色。
这样即使上色失败，只要再影印一张重画就行了。
2．马克笔和其他材料配合使用的效果在我们见到的马克笔表现作品中，有以马克笔独自完成的(往往与钢笔勾线配合)，也有．很多是与其他材料搭配使用的。
这是根据画面的需要决定的，止所谓“为求效果，不择手段”，如以马克笔表现建筑的重点部位，而以水彩色或水粉色表现天空或地面等人面积部位，使其相得益彰、扬长避短。
现在比较流行的马克笔画法并不是单纯的使用马克笔—种绘图工具，而足基本卜属于一种综合技法，但马克笔是主体。
这是因为大面积着色，马克笔就不如透明水彩那样既均匀又节省时间。
下面介绍马克笔几种有代表性的和其他材料配合绘画的范例。
3．作画步骤图马克笔表现是有一定规律可循的，只有了解了相关步骤和程序，就可以达到到事半功倍的效果。
以下是马克笔的作画步骤及基本方法：(1)准备将各种需要的工具、材料准备好修正液等，一一排列在桌面上方。
例如：钢笔、马克笔、铅笔、纸张、橡皮、(2)草图首先是构图，然后再考虑其他的关系。
草图可以多次反复描绘，直到画出自己满意的图为止。
(3)正稿保留草图阶段的生动性。
这一步与草图阶段有所不同，切忌对线条反复描画，应从主体入手，用笔流畅、一气呵成。
先从远景着手，以天空为例，遵照大自然规律，用浅紫灰色画最远处的天空，然后是浅蓝灰，最上面是蓝色，用笔要旨定、果敢，尤其是画天空不要太多的停顿，几种色之间衔接要快，使其迅速溶到一起，并在适当的地方留出方形，笔触不能过强、以免呆板；接下来应是表现主体的主要色彩，从浅色入手刻画，不要一次性画完，紧跟着要铺前景色彩，也是从浅至深。
环境艺术设计表现技法 第二章
第二节 景观设计中单体的线稿画法
1.绿化植物线稿画法
手绘植物的用线不同于室内空间形体，室内 空间形体的要求更加严谨、准确；透视 关系也要求更加准确、到位；而手绘植 物的用线要自然、随意些。手绘植物的 用线多用曲线表达，相对于坚硬的直线， 曲线更加柔美、自然，所以常用它来表 达植物。在绘制景观效果图的过程中， 要非常重视植物配景的画法，景观中的 植物要素一般有乔木类、灌木类、草本 类等几个类型。画法分为轮廓画法、枝 干画法和远景画法。在画远景树时，只 画树木的枝干，而通过色彩来塑造乔木 的形体。这样的画法能够使乔木看上去 更加自然、灵动；没有了轮廓的限制， 树冠可以表达得更加自由和生动。远景 树在景观效果图中往往起到背景的作用。
手绘时头部可以概括为上身与躯干的比例一般为1:1的关系。在表达远景人物时，要画出人物的轮廓。 在表达中景人物时，要比远景人物详细一些，要有变化，最好能体现出服装的基本面貌。在表达近 景人物时，比例要准确，刻画得要详细一些。
3.景观小品线稿画法
景观小品是景观中的点睛之笔，一般体量较小、 色彩单纯，对空间起点缀作用。小品既具 有实用功能，又具有精神功能。
直线：直线是点在空间内沿相同或相反运动的轨迹，两端都没有端点，可以向两端无线延伸，不可测量 长度。而在手绘当中，我们画的直线往往有端点，雷同于线段，这样画是为了线条的美观和体现虚 实变化。流畅、快速、清新和下笔肯定是练习直线条的重要条件，此外，我们不仅要练习横竖的线 条，还要练习各个角度的斜直线。初学者所画的直线常常会出现不流畅、中间断点较多、呆板、轻 重画得不到位和下笔犹豫不决等问题。直线分为快直线和慢直线。
室内软装配饰线稿画法
配饰一般是指室内空间中的软装饰，是室内空间中不可缺少的组成部分，是空间气氛营造的重要构件， 现在在设计界流行着“重装饰、轻装修”，就是把室内软装配饰放在了一个重要的地位。软装饰是 在室内硬装完成的基础上对室内陈设的布置，能够提升室内空间的整体气氛，体现着业主的生活品 位和艺术修养。
景观表现技法
优秀模型制作作品赏析
总结词
立体感强、空间感好、直观易懂
详细描述
模型制作作品能够以立体的形式展现景观的形态和空间关系，具有很好的直观性和易懂性。通过精细 的制作工艺，模型能够展现出景观元素的细节和质感，让人更加深入地理解景观设计的意图和效果。 优秀的模型制作作品往往比例精确、质感细腻、色彩和谐，能够给人留下深刻的印象。
景观表现技法是景观设计师必备的技能之一，它能够将抽象 的设计概念转化为具体的、可视化的形式，帮助设计师更好 地表达自己的设计意图和创意。
景观表现技法的目的和意义
01 02
沟通交流
景观表现技法是设计师与客户、施工方和其他相关人员进行沟通交流的 重要工具。通过直观的视觉表现，能够更好地传达设计师的设计意图和 预期效果，提高沟通效率。
模型制作表现技法
材料选择
根据设计需求选择合适的 材料，如木材、塑料、金 属等。
比例尺
根据实际尺寸确定模型的 比例尺，以便更好地呈现 景观效果。
细节表现
注意表现景观的细节，如 植被、水景、小品等，以 提高模型的逼真度。
04
CHAPTER
景观表现Hale Waihona Puke 法案例分析优秀手绘作品赏析
总结词
细腻、生动、富有艺术感
自我评价
对自己的实践过程和成果进行反思和总结，找出不足 之处。
技能提升
根据评价和反馈，有针对性地加强薄弱环节，提升景 观表现技法水平。
THANKS
谢谢
主次、均衡、呼应。
构图基础
主题突出
01
明确表达中心思想。
层次感
02
通过空间、色彩等元素形成层次。
均衡与稳定
03
保持画面平衡与和谐。
《专业表现技法》课程标准
《专业表现技法》课程标准课程编码：34901040 课程类别：理实一体适用专业：室内艺术设计专业授课系（部）：建筑与艺术系学分学时：4学分/64学时编写执笔人：专业负责人审核签字：教研室主任审核签字：审核日期：2019年9月5日系教学指导委员会会议审定审定日期：2019年9月15日1．课程性质和课程设计1. 1课程定位与作用课程的定位：课程是室内艺术设计专业的专业选修课。
课程的作用：课程是一门集绘画艺术与工程技术为一体的综合性学科。
主要探求室内设计方案的表现技巧，了解室内表现图中各种表现手法的特点和步骤，提高鉴赏能力和空间想象力，加强画面意识，掌握并熟练运用各种快速简便的表现方法，在今后的设计学习及工作中，能准确而表速的表达设计构思。
前导与后续课程：该课程以美术课程为前导，需具有一定的素描、色彩基础。
后续为室内设计、室内陈设设计课程打下基础，培养能在创作过程中快速追踪不断涌现在头脑中的创作力。
1.2课程设计基本理念本课程教学的目标是建立一套由浅入深、由低到高、由刻板到活跃，由陈旧到实用的科学的教学体系，体现出现代职业教育的特征的现状，着眼于室内艺术设计图手绘表现能力的培养，并充分利用现有教学资源，实现教、学、做的有机统一，注重动手能力、分析问题、解决实际问题的能力、创新能力的培养。
课程教学的基本原则是：（1）教学内容模块化。
目前并没有相关的现行教材来体现本课程的系统知识体系，所要求的内容多而广，针对这一问题，本课程在确定教学内容的时候，根据“实用”为原则进行筛选，对教学内容进行重新构架课程内容并进行能力分解。
（2）学习过程自主化。
学生是学习的主体，在课程内容的教学过程中采用理论教学、现场示范、临摹、默写、教师指导、课件观摩等手段，充分融入到学习过程中，从而提高自主学习的兴趣。
（3）教学评价多样化。
教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，过程评价使学生及时知道学习结果，多样的教学评价反馈有利于强化学生的学习效果和激发学生的学习兴趣。
建筑室内外手绘表现课件：办公空间手绘效果图表现技法
办公空间手绘效果图表现技法
4.讨论会型 用两张长桌并列成长方形讨论的形式，一般有方形、圆形和椭圆形几种，多用于讨论会，也可用于会等。桌上一般要求 有台布，椅子与台布的颜色接近。 会议室手绘表现效果图如图2-19～图2-28所示。
办公空间手绘效果图表现技法
办公空间手绘效果图表现技法
办公空间手绘效果图表现技法
办公空间手绘效果图表现技法
第一节 经理办公室设计
办公空间手绘效果图表现技法
作为经理级工作人员，对外要收集本行业的各类信息，商谈事务，搞好与外界和各级主管部门的联系；对内要及时掌握 本部门各项工作进程和员工的情况，下达各项任务，及时处理好各项文档，完成各项管理工作。经理办公室实 质上是本部门 的信息收集、分析处理中心，这一中心必须具有高速通信设备和高性能的自动化办公设备。
办公空间手绘效果图表现技法
二、会议室的功能布局 会议室的布置以简洁、实用、美观为主，会议布置的中心是会议桌，其形状为方形、圆形、矩形、半圆形、三角形、梯 形、菱形、六角形、八角形、L 形、U形和S形等。会议室家具布置时应考虑必要的活动空间和交往通行尺度。布置时，应有主、 次之分，可以采用企业标准色装修墙面，或在里面悬挂企业旗帜，或在讲台、会议桌上摆放企业标志(物)，以突出本企业特点。 1.教室型 这种布置与学校教室一样，椅子前面有桌子，方便与会者作记录。桌与桌之间前后距离要大些，要给与会者留有座位空 间。这种布置也要求中间留有走道，每一排的长度取决于会议室的大小及出席会议的人数。 2.主席台U形 很多小型的会议倾向于面对面的布置和安排，“U ”形是较常见的，即将与会者的桌子与主席台桌子垂直相连在两旁。如 果只有外侧能安排座位，桌子的宽度可以窄些；如果两旁能安排座位，就应考虑提供更大的空间来呈放材料。 3.主席台方框形和圆形 将主席台与与会者桌子连接在一起，形成方形或圆形，中间留有空隙，椅子只安排在桌子外侧。这种布置通常用于格较 高、与会者身份都重要的国际会议及讨论会等形式。这种会议人数一般不会很多，而且会议不具有谈判性质。
室内外设计效果图表现技法
室内外设计效果图表现技法随着社会的发展和人们对于生活品质的不断提高，室内外设计逐渐成为一个非常重要的行业。
它的作用不仅仅是美化一个空间，更是注重人们的生活品质，体现了人们对于美好生活的追求。
在室内外设计中，效果图的制作是非常关键的，如何通过设计来展现出设计师的想法和设计特色，营造惬意、舒适的空间，有一些技术可以帮到设计师。
一、色彩运用技法色彩是室内外设计中非常重要的元素，正确的使用色彩能让整个空间更加生动、舒适、和谐。
在进行室内外设计效果图制作时，设计师应该根据空间的特点来选择色彩。
比如说需要表现出温馨舒适的家庭氛围，那么就要选择柔和的色调，比如棕、灰、米白等；若需要表现出简洁干净的现代风格，那么可以选用简洁明快的颜色，比如黑、白、灰等。
设计师还可以将不同色彩的材料组合在一起，以形成更加有趣的空间效果。
比如说，墙面可以选用蓝色或粉色的壁纸，搭配上白色的石材地板和白色的家具，形成一个简约温馨的空间是非常好的选择。
二、光影表现技法光影是室内外设计中很重要的一种表现手法，正确的运用光影可以让空间更加丰富多彩，同时也能够掩饰一些缺陷。
在进行效果图制作时，设计师应该注重光线的运用，遵循自然光线的原则，让光影产生自然的效果。
比如说，可以通过室内的阳光、灯光、悬挂物等来创造光影的效果，使得设计效果图更加真实和立体。
在室外设计效果图中，设计师可以利用阴影和阳光来表现出不同的季节、天气以及不同时间的特点，创造出更加生动的画面。
三、纹理表现技法在室内外设计效果图中，纹理的表现成为了设计的一个重要的表达手法。
通过纹理的呈现，可以有效地突出设计的主题，突出空间的特点。
比如说，可以在效果图中表现出木纹、石纹、皮革纹等不同的样式和质感，达到真实呈现的效果。
同时，在表现纹理时要注意纹理之间的搭配，不仅要选用不同的纹理质感，而且要考虑它们之间的粘合度和相互的协调性，来实现粘结和呼应。
四、比例和尺度的表现技法在室内外设计效果图中，比例和尺度的表现非常重要，对空间的体验也有着深刻的影响。
效果图表现技法课程设计
效果图表现技法课程设计一、课程目标知识目标：1. 让学生掌握效果图的基本概念和分类，理解其在设计领域的应用。
2. 使学生了解并掌握效果图表现技法的基本原理，包括光影、色彩、材质和构图等。
3. 引导学生了解和运用不同绘画工具和软件进行效果图的绘制。
技能目标：1. 培养学生运用绘画技巧表现物体立体感、空间感和质感的能力。
2. 培养学生运用色彩知识进行效果图搭配和调整的能力。
3. 提高学生运用计算机软件绘制效果图的操作技能。
情感态度价值观目标：1. 激发学生对效果图表现技法的兴趣，培养学生热爱艺术、勇于创新的情感。
2. 培养学生主动探究、积极实践的学习态度，增强学生的自信心和成就感。
3. 引导学生认识到效果图在设计中的重要性，培养学生的审美观念和设计意识。
课程性质：本课程为实践性、技能性较强的课程，强调理论联系实际，注重培养学生的动手能力和创新能力。
学生特点：学生具备一定的绘画基础，对设计领域有一定了解，对新鲜事物充满好奇，喜欢动手实践。
教学要求：结合学生特点，注重理论与实践相结合，以学生为主体，充分调动学生的积极性，引导学生在实践中掌握效果图表现技法。
同时，关注学生个体差异，因材施教，使每位学生都能在课程中取得进步。
通过课程目标的实现，为学生后续设计课程打下坚实基础。
二、教学内容1. 效果图基本概念与分类：介绍效果图的定义、作用以及不同类型的效果图，如产品设计效果图、室内设计效果图等。
参考教材章节：第一章 效果图概述2. 效果图表现技法原理：讲解光影、色彩、材质和构图等基本原理，分析其在效果图中的应用。
参考教材章节：第二章 效果图表现技法原理3. 绘画工具和软件应用：介绍传统绘画工具（如铅笔、马克笔等）和计算机软件（如Photoshop、SketchUp等）在效果图绘制中的应用。
参考教材章节：第三章 绘画工具与软件应用4. 效果图绘制技巧：教授如何运用透视、光影、色彩等技法绘制物体立体感、空间感和质感。
《环境艺术手绘表现》课程标准
《环境艺术手绘表现》课程标准课程名称：环境艺术手绘表现课程代码：3230987适用专业：环境艺术设计课程性质：专业必修课程学时：63学时（理论：21实践：42）学分：3.5学分一、课程概述（一）课程的地位和作用《环境艺术手绘表现》课程是环境艺术设计专业必修课程，课程共63课时3.5学分，该课程主要是培养学生对空间的理解和表现能力，如何运用图形来表现设计思想和设计概念的视觉传递技术。
环境艺朮效果图表现不仅仅是一种传设计语言和信息的媒介工具，亦是设计师综合素质的集中反映，因而，它无论在设计教育，还是在设计师的实际操作中都显得至关重要，手绘作为一种传统的表现手法，一直沿用至今，即使在电脑普及的今天，它也一直保持着自己独特的地位。
（二）课程设计思路通过对课程解构工作，重构学习，打碎、简约、泛在等形式、将课程分七个部分：集成环境艺术设计手绘认知、透视应用与构图、基本表现技法—马克笔表现、透明水色表现、彩色铅笔及综合表现、室内空间手绘表现、室外景观空间手绘表现、建筑外观手绘表现等。
通过对这些知识的学习，基本掌握环境艺术效果图表现技法步骤、方法及要领，并且能准确的表现出各个空间的视觉效果，从而为以后的专业设计课程打下良好的基础。
二、培养目标（一）总体目标了解手绘表现技法的种类；掌握各种表现工具的性能；熟悉不同材料质感的表现技巧；不同空间手绘表现的步骤及方法；从范本临摹表现到场景写生表现；将设计构思转换成手绘效果图表现。
（二）具体目标三、教学内容（一）课程教学安排学习任务（项目）描述、内容排序、要求及学时分配见下表：表1 《环境艺术手绘表现》课程教学内容设计表（二）实验（实训）安排课程中开设的实验（实训）教学内容参考下表：表2 实验（实训）教学内容标准表四、课程实施建议（一）教材的选用及编写建议（1）教材的编写要体现本课程的性质、价值、基本理念、课程目标以及内容标准。
（2）教材应充分体现职业行为引领、实践导向的课程设计思想。
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景观手绘效果图构图与景深案例分析
三、植物及配景的表现
三、植物及配景的表现
（一）植物 1.乔木
普通乔木种类多样，在绘画过程中 不需要过细地描绘树种，只要抓住其形 态特征，概括第表达出来即可。（针叶、 阔叶、方向等）
取景构思需要把握以下几个原则： 1.明确取景的主体概念。 2.具体的视觉角度调整，此时开始思考透视表现形式。 3.对比与取舍 4.视平线高度
取景构思需要把握以下几个原则： 1.明确取景的主体概念。 每一幅手绘作品都有要表
现的主题内容，取景首先就是 构思这今主体内容的尺度与范 围，确保主体内容的相对完整 性，在初步的取景构思时不应 该将注意力分散于局部。
室内家具的表现（2学时） 空间的透视表现（2学时）
一、室内家具表现 1.单体家具分析
一、室内家具表现 2.组合家具分析
一、室内家具表现 3.线形分析
一、室内家具表现 4.马克笔分析
一、室内家具表现 5.形体分析
一、室内家具表现 5.手绘表现分析
室内家具表现
二、室内空间表现 1.室内效果图分析
衡画面的作用，人物刻画较为细致，光感也要强 一些。
当三个情景中的人物同时出现在一副画面中并且 视线为平视时，正常人的头顶部位于统一水平线上。
三、植物及配景的表现 （二）车辆的表现
车辆需要考虑与建筑、道路、植物、人物等周围环境、背景及使用者的比例 关系，过大过小都会影响到透视及空间比例关系。
车辆绘制考虑周围环境的空间功能，如在广场景观、商业景观中以轿车为主；
2.灌木
灌木是众多低矮植物的统称，是比“树” 低的植物配景，在画面中起到点缀、填充的作 用，姿态丰富。画面表现也需要概括及简化处 理。
3.绿地 一般使用统一的笔触形式进行概括处理，讲求线条的远近疏密以及过渡变化，
同时注意留白对画面的作用。
4.植物表现要求 近景的树木起到拉伸空间感和平衡构图的作用，有时也会采用剪影的形式镂
室内空间表现
室内空间表现
取景构思需要把握以下几个原则： 2.具体的视觉角度调整，此时开始思考透视表现形式。 在取景构思中，对于采用那种形式的透视应该有一个大致的考虑，可以
分别用平行透视与成角透视来想场景的视觉效果比较。
取景构思需要把握以下几个原则： 3.对比与取舍 景观效果图的
表达内容多样，空 间范围较广，因此 景观形体间的对比 与衬托、虚实与取 舍都是取景构图的 关键内容。
中景:通常是表现的主体内容。客观的内 容表现并直接体现设计的要求。
远景:进一步加强景深效果， 同时对中景的空余进行填 充封闭，使画面趋于完整， 远景表现要求概括和含蓄。
近景:多为植物和人物等配景。 创造细致、生动的内容表现， 增强空间的进深效果。近景表、 现中“虚拟”的成分较大。
二、构图比重
构图比重是构图表现的主要形式之一。画面结构追求的不是均衡，而是一种 有轻有重有疏有密的节奏关系，就是这种看似不平衡的结构才使画面产生各种生 动，自然的效果。
空表现。 中景的树木刻画全面但是要注重前后关系及树种在景观中的透视作用，（单
株、群植、行道树等）同时注意树木对透视的影响。 远景的树不做强烈的明暗对比和形态的塑造，表现其轮廓特征和整体感即可。
三、植物及配景的表现 （二）铺装、山石与水体
1.铺装：铺装也以其材质的特征进行概括表现，需要注重铺装的材质特征及 透视。
在道路表现一般固有色较深，近深远浅进行绘制，同时也可体现一定的倒影 关系表现雨后或光洁。
三、植物及配景的表现 （二）铺装、山石与水体
2.山石：画法一般以直线、折现及自由现行为主，着重表达自然体量与结构。
三、植物及配景的表现 （二）铺装、山石与水体
3.水体：水没有固定的形 态一）取景
构图的先决因素是取景，取景就是初级的构图概念，严格地说，它是一种画面构思 意识，是摆在首位要考虑的。
简单地看，取景无非就是选择一个合适 的站立点以得到最佳的场景视觉效果，但这 个看似简单的问题确使很多人上伤透了脑筋， 成了非常麻烦的事，往往很难做出“最佳” 的选择。
取景没用绝对的“对” 与“错”，要放松地对待。
而波纹表现的是水的起伏和流
动性。
三、植物及配景的表现 （三）人物
人物起点缀、活跃画面、创造动感、比例尺 度及空间关系、调整气氛的作用。只注重外形对 体态的表现即可，不可以画得过多、过细。
1.远景人物： 居于画面的中心或重点附近，用概括的轮廓 线条进行表现。 2.中景人物： 人数应较多且要分散，要体现出大体的人体 比例以及体态特征。 3.近景人物： 近景人物要少且位于非中心或角落，起到平
取景构思需要把握以下几个原则： 4.视平线高度 平视、俯视、仰视、鸟瞰、总平面
图等。
一、构图
（一）景深 景深所代表的
是画面的纵深范围， 这是另一种范围概 念，是指从视觉出 发点到画面所能表 现的“尽头”之间 的距离。
景深的可变性可以理解为景深层次，这是对景深客观内容
的主观处理，需要调动的就是主观意识，景深层次可以分为三 个层次
在宾馆的前应该以轿车和商务车为主；工业建筑及景观环境中以货车及载重汽车、 卡车为主要的汽车类型。
景观案例手绘效果图鉴赏
教学目的与要求： 掌握室内居住空间装饰材料、设计风格、整体色调的表现方法，熟悉各类材
质和家具在居住空间中的表现应用，了解透视的选择对空间效果的影响。 实践教学安排：
多数建筑，环境表现中地平线 确定在画面中心靠下的位置，上下 比例关系大致为3：2
其次是构图的左右比重，通常 视点倾向的一侧适当地增加这一侧 内容特别是配景内容的表现密度， 使比重略微倾向于这一侧。
构图比重的调节涉及 取景、透视、景深、表现 手法等多哀面的问题，因 此最实际也是最需要理解、 把握的是“比重平衡”。