从唐代仕女图看唐代女性妆容之美
唐代仕女妆容特点
唐代仕女妆容特点
1. 唐代仕女妆容那可真是太有特色啦！就拿花钿来说吧，额头贴上那各种精致的花钿图案，哇，就像给脸蛋开了朵小花一样美，你说是不是超级迷人？你想想看，现代的纹身贴纸是不是跟这个有点像呀！
2. 还有那面靥呀，点在脸蛋上就跟小酒窝似的，多俏皮可爱呀！这就好比现在女孩子脸上贴的小亮片，瞬间增加了活泼感呢，你难道不想试试？
3. 唐代仕女的口红涂得那叫一个绝呀！樱桃小口一点点，特别娇艳欲滴，就像熟透的樱桃似的，让人忍不住想亲一口呢，这跟现在流行的咬唇妆也有得一拼呀！
4. 那时候的蛾眉画起来可真漂亮啊！细细长长的，就像弯弯的月牙一样，多有韵味呀！这不就跟现在流行的韩式平眉有很大区别嘛，你不觉得很特别吗？
5. 斜红也是唐代仕女妆容的一大亮点哟！在脸颊上那么一涂，多有风情哇，就好像被晚霞映红了脸一样，是不是超级有画面感？
6. 再说说那铅粉吧，把脸涂得白白的，跟瓷娃娃似的。
哎呀，这就像现在用的美白粉底呀，但感觉更有古典韵味呢，你说是吧！
7. 唐代仕女还会在眼部周围涂上各种颜色呢，那效果，嘿，简直绝了！就好像给自己的眼睛戴上了神秘的面纱，多吸引人哇，比现在的眼影可有意思多啦！
8. 总之呀，唐代仕女妆容特点那真是丰富多彩，特别值得我们去欣赏和研究呀！每一个特点都有着独特的魅力，让人不得不感叹古人的审美和智慧呀！。
唐代仕女画的服饰美解读
唐代仕女画的服饰美解读
唐代仕女画是中国古代绘画的重要类型之一，其中描绘了许多富有细节的服饰和装饰。
这些服饰的设计和用料精美，展示了唐代的时尚和文化特征。
唐代仕女画中常见的服饰包括长袍、宽袖、半挂襦裙、披风、头饰和鞋子等。
这些服
饰的款式、形状和颜色都具有独特的特点。
首先，唐代女性的长袍款式非常多样化，从紧身的鹅黄色长裙子到灵动的裙摆蓝色长
裙都有。
其中比较典型的是宽袖长袍，这种长袍袖子宽松，使得女性在舞蹈和走动时能够
更加自由和轻盈。
其次，半挂襦裙也是常见的唐代女性服饰。
这种襦裙只有下摆可以下垂，上面没有丝
绒等装饰，穿起来非常舒适。
此外，唐代女性还常常配戴宽腰带，用来收紧身形和为服装
增加一些花纹，使得服饰更有层次感。
第三，唐代女性的头饰也非常丰富多样。
其中比较常见的是发髻和发簪。
发髻通常是
一种高高的头发结，有时会加些珠子等装饰，使得头发看起来非常华丽。
发簪则是一种插
在头发上的长条状装饰品，既简单又典雅。
最后，唐代女性的鞋子也颇有特色。
唐代女性常穿芭蕾鞋样的舞鞋，这种鞋子鞋面和
鞋底都比较轻薄，适合女性在跳舞和行走时使用。
总的来说，唐代仕女画中的服饰精美绝伦，既体现了唐代时尚的特点，又体现了唐代
文化的魅力。
这些服饰的设计和用料值得我们学习和借鉴。
从唐代仕女画中发现仕女头部妆扮之美
从唐代仕女画中发现仕女头部妆扮之美第一章唐代仕女画的兴起顾名思义，“仕女画”即是指描绘“仕女”的绘画作品。
仕女画在中国传统绘画中属于人物画的范畴。
在古代的时候，“士女”与“仕女”是通用的。
《诗经》日：“士与女，方秉阑兮”，“维士与女，伊其相谑，赠之勺药”，“有女怀春，吉士诱之”。
在秦代以前，士与女为两个相反的意思，士代指男性，女代指女性，也专指未婚的男女。
秦代之后，“士女”才渐渐合并为一个名词，且专指上层社会的贵族女.眭。
在绘画中，最早使用“士女”一词的是在唐代，见于初唐朱景玄所著的《唐朝名画录》中，提到周昉、陈闳、张萱、程修己……等人都善画“士女”，在画家评述中也多次提及“士女”一词，又如“周昉……又画士女，为古今冠绝”“张萱……画士女乃周叻之伦”“陈闳……人物士女可居妙品”等。
仕女画作为美人画的同义词，首先对象得必须具备美丽的外表、容貌、身材、姿态更符合唐朝人民普遍所认同的美的标准。
丰腴雍容中的雅致，正是盛唐美人所独有的。
帝国的繁荣，绽开在那些花样面容上，流光溢彩，令人颠倒沉醉。
唐代妇女脸上的妆容，前期是继承了前朝的传统妆容方式，只是比前朝更为夸张和富丽。
后期则是受到了西北少数民族的影响。
第二章唐代仕女的发型发饰与面妆第一节发型与发饰唐朝人生活奢侈浪漫，妇女们对装饰也十分注重。
她们的妆容力求浓艳，饰物讲究华美。
说到发式的话，虽然自古就人人皆梳发髻，但是在唐朝花样更多，而且喜欢将发髻加高。
贵妇人们大多喜欢用假发来增加发量，头发上再装点首饰，有簪、有钗、有梳子，还有已经化繁为简的金步摇。
1发型唐代妇女发型千姿百态，多种多样。
唐·段成式在《髻鬟品》中写道：“高祖宫中有半翻髻、反绾髻、乐游髻，明皇帝宫中有双环望仙髻，回鹘髻，贵妃作愁来髻。
贞元中有归顺髻，又有闹扫妆髻。
长安城中有盘桓髻，惊鹄髻，又抛家髻及倭堕髻”。
其实当时发髻的名称远远不止这些;另外还有百合髻，堕马髻，百叶髻和螺髻等等。
然而这些发髻的名称并没有画出形状，也没有做出说明。
论唐代仕女画中的女性形象及审美观的形成
论唐代仕女画中的女性形象及审美观的形成薛莉(华东交通大学艺术学院)摘要：唐代仕女画中的女性形象鲜明独特，本文在考察唐代仕女画中女性形象特征的基础上。
探讨了唐代宫廷女性独特的审美现及其形成与当时社会生活的内在联系。
关键词：仕女画；女性形象；审美特征法国哲学家丹纳曾说：吖乍品的产生取决于时代精神和周围的风俗”．唐代仕女画作为时代的产物．必然会体现时代的风貌．折射出唐代特有的审美文化特点。
‘步辇图》《簪花仕女图>等画卷中丰硕健美的女性形象，表现了当时社会所流行的壮美、优美与中和之美，印证了唐代社会崇尚浩大壮阔、雍容富丽的审美风尚。
这种现象与唐代国力强盛、对外开放、经济繁荣、文化融合有着密不可分的关系。
唐代大诗人自居易在<长恨歌》里以“天生丽质难自弃”，“云鬓花颜金步摇”的诗句来描写杨贵妃的美态．唐代仕女画的美丽形象通常是以“丰颊肥体。
浓丽多姿”而著称，让人对唐代美女的形象心驰神往．唐代仕女画的流传为今人了解唐代女性审美观提供了直观的素材。
古老画卷上体态丰腴，形象娇媚的仕女。
为世人展示着只属于她们那一时代的美丽与时尚。
一、唐代仕女画中的女性形象．折射出唐代特有的审羹取向唐代仕女画与其它朝代的作品相比有着鲜明的特点．其风格向世俗化生活化转型。
唐代仕女画家中以张萱和周畴最为著名．他们的仕女画作品清晰地展示了唐代女性形象特征．同时也折射出唐代特有的审美取向：1、丰肥的体态。
在张萱和周畴的绘画作品中，无论是《簪花仕女图》中休闲的宫廷贵妇，还是<捣练图》中的劳动妇女，她们都有着丰肥健硕的体态。
唐代仕女的丰肥体态与其它朝代苗条瘦弱的仕女形象．形成了鲜明的对比．昭显出唐代对女性审美标准的独特性。
艺术考古学家常任侠先生讲“在初盛唐的壁画中．女子的体格多是健壮的，这是当时审美观念如此。
”螗代女性的丰肥体态得益于唐代宽松的社会环境，户外运动的参与和流行使唐代妇女拥有了健康的体魄。
体现了唐代崇尚“健美”的审美观。
从《簪花仕女图》看唐代人物的审美风格
美术界艺术论坛TEXT/陈宇鹏从《簪花仕女图》看唐代人物的审美风格一、《簪花仕女图》中人物特点——“丰肥浓丽、热烈放姿”画中宫女们的纱衣长裙和花髻是当时的盛装，高髻时兴上簪大牡丹，下插茉莉花，在黑发的衬托下，显得雅洁、明丽。
描写贵族妇女春夏之交赏花游园的情景，仕女们闲适的生活，动作悠闲、拈花、拍蝶、戏犬、赏鹤、徐行、懒坐、无所事事，侍女们持扇相从,再现了唐代上层社会的真实生活。
她们的打扮是中国历代女性中最为大胆和性感的。
服装延续了南北朝时期的飘逸感的同时更增添了华丽之美。
女性着装之暴露，在中国古代可谓空前绝后。
唐代女子对于化妆极其讲究，那时流行画浓晕蛾翅眉，高而上扬的眉型，更加增添了女子的风韵。
初唐时期最盛行的是在额间点上一个红色或黄色的“花子”以做装饰，“花子”形状各异，以叶子或花朵形状为主。
到了晚唐、五代时期，女人更是把各种花、鸟画在脸上或者画在纸和娟上贴在面部，以示美丽。
二、《簪花仕女图》映像唐代装扮美1、人物特点与生活背景为什么唐代人推崇肥胖？主要看法，唐代繁荣昌盛、丰衣足食，正如诗圣杜甫诗句所记“稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实”，人们有条件吃饱穿暖保持健康丰满的体格。
其次，唐代开放，兼容并包。
国力强盛与文明发达，使唐人充满自信，成为一个高度开放的国家。
据不完全统计，当时与唐交往的国家有一百三十多个。
不同文化的影响、交融，使唐人不拘于传统，眼界开阔，热烈放姿。
统治者的血统也决定了唐人对健硕的体魄更易亲近。
唐代开国皇帝李渊的外祖父是鲜卑大贵族独孤如愿，也就是说李唐皇室的血统中至少有一半是鲜卑血统，而鲜卑族的游牧生活造就和需要的是剽悍、健硕的体魄。
因此，唐朝几代国君均宠爱丰肥的女性也就不难理解了。
2、以丰为美，以贵为美“仕女”一般而言，是“宫女”的代名词，它与“绮罗嫔嫱之间”，意义颇为相近，均指宫廷、贵族妇女的范畴。
盛行于中、晚唐时期的作品为纯艺术欣赏的仕女画，其特点是“曲眉丰颊，设色浓艳”，约略形成于张萱而成熟于周昉，他们把唐代人物画从纯粹的礼教伦理和道释人物绘画中解放出来，扩大了以前描写妇女题材多“烈女、孝妇、贤妃、圣后”的伦理范畴，把触角伸及到现实生活中来，丰富了人物画的表现范围，适应当时时代的审美要求，反映了当时“以丰肥为美、以贵为美”的唐代风格。
唐代女性的“时世妆”与唐代仕女画
面 靥 又 叫 笑 靥 ，天 然 的 面 靥 又 名 酒
花妆。新疆 阿斯塔 那、 甘肃安西榆林窟等 萨 图》中女 性 供 养 人 的 眉 形 又 回 归 柳 叶 涡 ． 指 面 部 皮 肤 上 的 小 凹 陷 ， 是 多在 笑 时
地 出 土 的壁 画 中 ， 性 把 胭 脂 抹 在 脸 颊 和 眉 ” 女 。
一
圆 点 ， 有 将 花 钿 剪 成 新 月 形 或者 钱 币 也
羽毛 、宝 石 、螺 钿 等 ，信 手 拈 来 ．时 变 时 形 贴 在 两颊 。 ６ 描 斜 红 ． 斜 红 是 在 颧 部 两 侧 画 上 月 牙 状 红 色
之一 ，在 白的基础上 以红色调的
胭 脂 修 饰 面 容 ．可 以达 到 人 面
桃花 相映 红”６的美态 。敷铅粉 ＿
后 ，调 匀胭 脂 抹 在脸 颊 上 ，浓者 称 为 酒 晕 妆 ， 者 称 为 桃 花 淡
作八字低 。 妍媸黑 白失本态 ， 妆成尽 似含 悲啼。 圆鬟无鬓堆髻样 ， 斜红不 晕赭面状 。日 ”］ 此处的 “ 时世妆”特指
一般 用胭 脂 画 较 浓艳 ， 方 面 受西 域 影 响 ， 时也 与 她 刘 裕 的女 儿 寿 阳公 主 所 创 的 梅 花 妆 。 作 颊 贴 花 钿 或 点 绘 模 仿 酒 涡 ， 一 同 制 们 豪迈 洒脱 的个 性 有 关 。
３ 画黛 眉 ．
花钿 的材 料 有 金 箔 片 、 珠 、 骨 、 鳞 、 珍 鱼 鱼
妆” 。或 者先在脸 部大面 积涂抹
９ 一 ８
服饰艺术
簪 花 仕胭 脂 底 色 来 然 透
行 前 卫 的 时妆 ” 盛 唐 后 期 ， 。 周畴 所绘 的 疆 吐 鲁 番地 区出土 的 绢 画和 泥 头木 身俑 额
唐代仕女画的艺术特点
唐代仕女画的艺术特点
唐代仕女画是中国古代绘画中的一个重要流派，以描绘上层妇女生活为主题，具有明显的时代特征和艺术风格。
其主要艺术特点如下：
突破传统：唐代仕女画在题材上突破了汉魏至六朝时期贞女、烈女的藩篱，呈现出一种新的审美趣味。
画家们更关注女性的日常生活、情趣和仪容风度，描绘了妇女的优雅、豪华和奢侈。
人物形象：唐代仕女画的人物形象丰满、肥胖、线条强劲，富有充沛的体力感。
面部特征丰富而具体，生动表现了女性的性格和情感，尤其是对于妆容服饰的描绘尤为精细，展现出独特的视觉魅力。
色彩饱满：唐代仕女画的色彩饱满、浓郁，富丽堂皇，匀净清新，具有鲜明的色彩特点。
画家善于运用不同的色彩和线条来刻画人物形象，使得画面色彩鲜艳、充满活力。
画面构图：唐代仕女画的画面构图丰富多样，画家们善于运用大胆的构图手法来表现画面的空间感和层次感。
同时，画家们还注重画面中物件的安排和布局，将各种细节处理得非常精致。
唐代仕女画是中国古代绘画中一个具有独特风格和特点的流派，其描绘妇女的生活情趣和仪容风度，展现了唐代上层社会女性的审美趣味和生活状态，对于中国古代绘画以及人类艺术史的发展都有着重要的影响。
唐代女子妆容
• 花钿的起源有一说出自于南朝宋皇帝之女寿阳公 主，她一日倦卧在殿庭屋檐下，有一朵梅花飘落 在额上印出了花瓣形状，洗都洗不掉，宫人们竞 相仿效，制成花子贴面，这种花子叫「梅花妆」。
• 一说是唐代上官婉儿所创，她触怒武则天，在额 上留下伤痕，后来用花子掩饰。
五、点面靥
• 面靥，也称「妆靥」，是施于面颊 酒窝处的一种妆饰。据说原本是宫 廷生活中的一种特殊标记，当某一 后妃例假来临，不能 接受帝王御 幸又难于启齿时，祗要在脸上点上 两个小点，女史见之，即不列其名。 以后这种作法被传到民间，逐渐变 成为一种妆饰。
唐代女子妆容
前言
• 唐代经济兴盛，国家与民族之间交流频繁， 其服装与妆容成为亚洲国家仿效的对象， 唐代女子也热衷于追求流行。如同现代时 而流行粗眉、时而流行咬唇妆一般，不同 的时期，唐代女子的妆容也有不同变化。
以胖为美，崇尚富丽
• 唐代女子以珠圆玉润、丰满为美，从唐代 壁画、雕塑及各类艺术品中可以看出，唐 代女子脸蛋圆润、妆容精致。
• 为了使阔眉画得不显得呆板， 妇女们又在画眉时将眉毛边缘 处的颜色向外均匀地晕散，称 其为「晕眉」。还有一种是把 眉毛画得很细，称为「细眉」， 至今已知的眉型就超过10种！
• 黛眉一词的「黛」，指的是画眉的材料， 类似于现代的石墨，古人画眉时喜欢剃掉 原本的眉毛，重新画上符合当时流行的眉 型。
• 部落客Gatita示范的唐朝眉型
• 通常用胭脂点染，妆靥的具体形状， 在盛唐以前，一般均作成黄豆般的 两颗圆点。盛唐以后，面靥的范围 有所扩大，式样也更加丰富。有的 形如钱币，称为「钱点」；有的状 如杏桃，称为「杏靥」。讲究的在 原来面靥的周围，还饰以各种花卉， 俗称「花靥」。多用朱红色，也有 黄色、墨色。
从唐三彩女俑看唐代妇女之魅力
AppreciatION 对于唐代妇女的了解，如果没有图像资料，仅仅依靠文献的描述，现代人在脑海中要想对千年以前古人的形象有个清晰的认知是很困难的。
幸运的是除了文献外，关于唐代妇女还有大量的壁画、绘画和陶俑等实物资料，给我们提供了较为详实的第一手材料，尤其是唐代墓葬中出土的三彩女俑千姿百态，是一个个活生生的立体标本，她们的容貌、服饰和曼妙身姿真实地再现了唐代妇女的形象，其形象或雍容华贵，或婀娜多姿，或安详自在，而极具时代感的华彩服饰，更是洋溢着青春之美和生命的活力，表现出唐代妇女的迷人风采，纵是时过境迁已千年，还是让我们这些现代人叹服和沉醉，是我们了解她们外表、服饰甚至进一步发掘她们内心的活化石。
本文就是依据洛阳出土的唐三彩女俑，对唐代的三彩女俑做一个简单梳理，从中发现唐代妇女特有的气质和魅力，并试图借助这些静止的唐代物态形象来了解当时妇女的审美和她们的内心世界，从而引起现代人从唐三彩女俑看唐代妇女之魅力孙章峰的内省和共鸣。
一自唐代起有大量的文献记载唐代妇女是以身体丰腴作为审美的重要组成部分。
北宋《宣和画谱》记载：“周昉为贵游子弟，多见贵而美者，故以丰厚为体。
”宋人董逌《广川画跋》曰：“周昉画按筝图，或问曰，人物丰穰，肌胜于骨，盖画者自有所好哉。
余曰，此唐世所好，尝见诸说，太真妃丰肌秀骨，今见于画，亦肌胜于骨。
昔韩公言曲眉丰颊，便知唐世所尚，以丰肌为美。
”上述描述都是关于周昉的著名绘画《簪花仕女图》的论述，从《簪花仕女图》（图1）的画中可见，从嬉戏的贵族妇女到侍立的侍女无不身体丰硕，与魏晋时期纤弱的病态之美形成强烈的反差，而唐三彩女俑则是从另一个角度来印证了文献记载。
尤其是出土的唐三彩贵妇俑，从以“瘦”为美的今人眼光来看，编辑|刘 玉鉴赏AppreciatION 鉴赏唐代的女人太“胖”了。
这种胖可以从身材和服饰两个方面来看。
首先从身材上来讲，大多是面如满月，丰润圆胖，在今人看起来唐代妇女的比例多少有些失调；从服饰上则表现为宽大、长衣，连发髻也是高耸直立，从而更加彰显了丰腴的体态。
唐代仕女图妆容发式
质料贵，色彩艳，式样多，装饰精美 腰节线
掩乳高腰线 乳下高腰线 自然腰
上身无内衣，披纱罗
唐后期
长： 拖地 丰： 多幅为佳 ６幅 面料：丝织品/鸟羽 颜色
石榴红 深红、杏黄、绛紫、月 青、草绿 间色裙
4）半臂与披帛
半臂
最先宫女用→民间←家规严、不用/中唐后渐少 短袖 长至腰节以上 对襟 胸前系带 少 数套穿
初唐时发髻简单，多较低平; 盛唐以后流行高髻，髻式纷繁, 发上饰品有簪、钗、步摇、铀、花等，工艺 精美
。
Step1：将头发梳成双马尾于头顶。两马尾不可分得远，靠近些。(PS： 此款发型更适合发量多的MM。) Step2：将每股马尾分成三等份，注意发量尽可能相近
Step3：如图所示，以其中一等分为基准，将另一等分绕一个竖立的环， 第三分围绕这两份绕圈，绕弯头发，然后固定住。
四、军事服装
仗用外织还皮战隋 用于形品有甲的 的实美制绢之，唐 装战观成布外主胄 束只，的甲，要 。能但铠。唐是甲 图作没甲绢代铁 为为有，布铠甲 胄武防它甲甲和 唐 甲将御结是中皮 代 穿平能构用比甲 胄 戴时力比绢较。 甲 展服，较布常除 ， 示饰故轻一用铁 用 图或不巧类的甲 于 。仪能，纺，和 实
1)短襦
领型
圆、方、斜、直、鸡心领
袒领：盛唐：不穿内衣 高千《赠美人》 “粉胸半掩疑暗玉” 袖
宽窄时尚 盛唐后：日趋加宽 文宗诏曰：严禁大 于一尺三寸。但“人多怨之”
2)衫
丝帛单衣，质地轻软
大袖纱罗 半透明→代替襦袄 红、浅红、淡赭、浅绿 金银彩绣
唐代仕女画的服饰美解读
唐代仕女画的服饰美解读唐代仕女画是中国传统绘画中的一大流派，以描绘唐代社会上层妇女为主要题材，其中最具代表性的就是唐朝成就最大的著名画家吴道子的仕女画作品。
唐代仕女画的服饰美是唐代文化艺术的重要组成部分，它通过细致入微的绘画技巧表现了唐代上层妇女的优美体态、妩媚风姿和精致服饰，展示了唐代女性的美丽和品位，成为现代时尚的重要文化源泉之一。
唐代妇女的服饰具有多样性和时尚性，经历了两个时期的演变。
第一个时期：唐初时期，隋代的服饰风格还未完全淘汰。
唐初时期的妇女衣着多朴素，服装上装饰较少。
唐中期是唐代妇女服饰的一个重要时期，也是唐代文化艺术繁荣的时期，此时女子服饰色彩丰富多彩、造型华美多姿。
而唐朝时期的在位皇帝武则天对妇女的服饰风格和款式改革产生了深远影响。
第二个时期：唐末时期的女子服饰已经发生了变化，胡服的影响开始减弱，早期汉服再次流行。
唐代末期的服饰更为丰富、绚丽多彩，妇女的服饰从更多方面反映了当时社会发展的情况。
唐代妇女的服饰主要包括发饰、上衣、裙褙、鞋履等。
发饰：唐代发饰是妇女社会地位高低和贞操高洁的标志。
高等饰品包括发钗、发簪、发环、发箍等，低等的主要是头绳和头花。
上衣：唐代女性上衣种类很多，常见的有衣、窄衫、褡衫、背心、前襟衫、罗衣等等。
上衣的款式更推崇宽松、宽大的设计，套裙式、露肩式都很流行。
裙褙：唐代裙褙不仅受到贵族阶层的喜爱，也是大众化的。
唐代流行的裙褙有朝裙、曳裾、襦裙、长裙、窄裙等。
鞋履：唐代妇女的鞋履文化是非常重要的。
常见的有鸭口靴、月白靴、伦敦靴、桃核鞋等，每种鞋子都各自有特色。
唐代妇女服饰的色彩多彩斑斓，以红色为主，紫、绿、青、黄、黑等色也被广泛应用。
综上所述，唐代仕女画的服饰美是唐代文化艺术中的重要组成部分，它的影响可以在今天的服饰设计中仍然得到体现。
唐代的服饰美不仅是一种文化瑰宝，也是一种传承至今的时尚美学。
浅析唐代仕女画中的女性形象
浅析唐代仕女画中的女性形象作者：郭萍来源：《科教导刊·电子版》2013年第09期摘要中国绘画在唐代走向了风格的成熟和创作的繁盛阶段，其中人物画的成就及其显著，在中国绘画史上留下了深远的影响。
其中以张萱和周昉两位画家的仕女画为代表，唐代，绮罗人物盛行，给五千年的绘画史增添了光辉的一笔。
关键词唐代仕女画女性形象仕女画中图分类号：J212 文献标识码：A1 唐代仕女画中的女性形象特征从战国时期最早的仕女画《人物龙凤图》、长沙马王堆帛画，到东晋时期顾恺之的《洛神赋图》中的女性形象大都保持着谦卑温顺的形象。
到了唐代，仕女画中的女性形象出现了全新的特征。
这一时期大多以宫廷妇女形象为主，展现了唐代上层社会奢侈华丽的社会生活，例如盛唐张萱《捣练图》中的女性形象以及周昉的《簪花仕女图》中所描绘的后宫嫔妃们的生活形象，反映宫廷妇女的故事题材存在的同时，反映世俗化的女子形象此时也开始出现。
2 唐代仕女画中女性形象的变迁2.1 初唐女性形象初唐女性脸型圆润，身体苗条修长，生动活泼，喜欢梳一种高高的发髻。
另外，从《步辇图》中的宫女身上我们还可以看到，她们都穿着短小的上衣配紧身的长裙，另外又穿着类似今天的短袖的“半臂”。
着短襦长裙，另着半臂，这是初唐时期的服饰特点。
2.2 盛唐女性形象盛唐时期的女性和初唐时期比较，脸型更加丰润，体态丰肥。
盛唐时期流行“柳叶眉”，并点上小小的红唇，面部贴上花钿作为装饰，我们可以从《捣练图》中看到这种妆容。
坠马髻也是盛唐时期非常流行的发式，《虢国夫人游春图》中，女性将所梳的发髻歪歪的垂在一边。
盛唐的女性喜爱穿低胸长裙，也喜欢着男装。
整体来看，这一时期和初唐时期相比服饰显得更加宽松。
2.3 中晚唐时期女性形象中晚唐时期，女性变得更加丰腴，妆容更加丰富多彩。
例如“蛾翅眉”，眉形就像蛾子张开的翅膀，面部妆容透出自然的红晕，发式上喜欢用梳子和步摇装饰。
从《宫乐图》中的女性中可以看到“三白妆”盛行，她们分别在额头、鼻梁、下巴涂上厚厚的白粉，画着八字眉，眉心以花钿装饰。
从仕女图能看出唐朝的什么
《从仕女图能看出唐朝的什么》探究美术作品是特定政治，经济，宗教，文化等社会生活和科技手段的产物，又是人们审美需要和艺术家个人情感表达的产物。
我们便可借此来了解一个地域，一个时期社会的诸多方面及其文化特征。
就如宋代绘画是在中国宋代期间的绘画作品，中国宋朝延续300多年，其绘画在隋唐五代的基础上继续得到发展。
民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系，彼此间又互相影响、吸收、渗透，构成宋代绘画丰富多彩的面貌。
今天我们就从唐朝盛世仕女图看看唐朝的历史。
先从《簪花仕女图》说起，这幅画描绘的是唐代宫廷贵族女子日常生话的场面。
这些贵族女子身披薄纱，高髻凌风，在侍女的服侍下散步，赏花，戏犬。
他们的衣着华贵典雅，体态丰硕柔美，表现了唐朝时期以胖为美的审美风尚。
作品从当时社会的现实生活出发，将现实生活中的贵族妇女，画得雍容华贵，画出一种闲适无聊的生活本质，表现出娇、奢、雅、逸的气息和女性柔软、温腻、动人的姿态，赋予作品鲜明的时代感。
作品渲染的快乐而又略带懒散的情绪和气氛，正是恰当地层示了属于那个时代整个贵族有闲阶级的时代气氛；在表面华丽雍容的物质繁华背后，隐藏着人物内心深深的凄寂和幽怨。
[《捣练图》描绘了从捣练到熨练各种活动中的妇女们的情态，刻画了不同人物的仪容与性格。
表现的是妇女捣练缝衣的场面，人物间的相互关系生动而自然。
从事同一活动的人，由于身份、年龄、分工的不同，动作、表情各个不一，并且分别体现了人物的特点。
人物形象逼真，刻画维肖，流畅，设色艳而不俗，反映出盛唐崇尚健康丰腴的审美情趣，代表了那个时代人物造型的典型时代风格。
执绢的妇女身躯稍向后仰，似在微微着力；熨练妇女认真专注的表情，端丽的仪容，恰如其分地表现了温厚从容的心情。
在绢下好奇地窥视的女孩，以及畏热而回首的煽火女童，都生动引人。
画家表现妇女捣练活动，不只是描绘捣练、络线、织修、熨烫等的活动过程，他既重视人物形象的塑造，而又注意刻画某些富有情趣的细节，使得所反映的内容，更具有生活气息，人物造型有唐代人物画的共同特点：脸型丰满，设色工丽。
从《簪花仕女图》简析唐代审美特点
从 《 簪花仕女图 》简析唐代审美特点
侯 英囡 （ 天津师范大学美术与设 计学院 ３ ００） ０ ００
摘要 ：唐代 艺术 家创 作 出了一大批优 秀 的绘 画作 品 ，从这 些作 轻 柔 的衣 装上 ，争妍 斗盛 ，十分 华丽 。服 饰 的兼 收 并蓄和 装饰 夸 品中我们 除了能感受到 它 自身的艺术魅 力 ， 为我们 了解唐代社会的 张 恰巧 表 明 了唐 代强 大 、包容 的景 象 。 还 审美特点提供 了依据 ，本文通过唐代著名 画家周防 的作品 《 簪花仕女 ３ 以袒 露肌 肤为 美 ． 图》中对六位唐代责妇的描绘 ，分析 了唐代社会的审美特征。 在 唐代 时 期 ，社会 开放 很 多 ，女 子 的社会 地位 相 对提 高 ，服 关键词 ：唐代 ；审 美 装 自然 也形 成 比较 开放 的风格 。坦 漏 且透 明 女子服 装 是这 一 时期 自由开 放 的有 力证 据 ，从 另外 一个 角度 看 ，袒 露 也是唐 代 女子 对 《 簪花 仕 女 图》是 中唐 时 期著 名人 物 画家 周 畴 的作 品， 画面 美 大胆 的追 求 。在 《 花 仕女 图 》 中，贵 妇 的裙腰 提 至腋 下 ，半 簪 采 用长 卷构 图的方 式描 绘 了六 位雍 容华 贵 的妇 人 ，贵 妇们 均体 态 露 稣胸 ，外 披 透 明的薄 纱 罗衫 ，雪 白的肌肤 微 微显 露 。这种 袒 露 丰 盈 、服饰 奢华 —— 云 髻高 耸 且顶 戴折 枝花 朵 、浓 晕蛾 翅 眉 、身 尤 其在 盛唐 之 后更 加 明显 ，甚 至连 胸部 都 处于 半遮 掩状 态 。方 干 着 大袖 对襟 纱 罗衫 和曳 地长 裙 、披 帛绕 肩 。表 现 了她们 富贵华 丽 《 赠美 人 》 中写到 “ 胸半 掩 疑凝 雪 ” ，记 下 了这 种若 即若 离 的 粉 的 物质 生活 与 空虚慵 懒 的精 神 生活 。这 幅作 品在绘 画上 达 到 了很 美感 。但是 在唐 代 ，不 是所 有 女性 都 穿着暴 露 ，只 有有 身份 的人 高 的艺 术水 平 ， 同时也 提供 了我们 认识 唐代 审 美 的途径 。审美 是 才 能袒露 肌肤 穿开 禁衫 ，袒 露显 示 出了唐 人的 思想 开放和 自信 。 社会 政 治 、风俗 、文 化 、 民族 交往 等多 方面 融 合 的产物 ，因为 艺 二 、从 画 中人 物 内心简 析唐代 审 美 术 作品 的创 作来 源 于现 实 ，所 以从 这幅 作 品描 绘 的人物 形 象 中可 １ 以闲逸 为美 ． 以看 出唐 代时 期人们 的 审美风 格特 点 。 中 国画 的传 统不 仅注 重 形似 ，更注 重神 似 。 《 簪花 仕女 图 》 的妙 处就 在 于它 不仅 细 致入 微 的真 实再 现 了唐代 贵 妇人 的形 象 ， 从 画中人物 外 表简析 唐代 审美 １ 以体态 丰腴 为美 ． 而且 传神 的 画 出了她 们 的精 神面 貌 ，使 我们 可 以感 受到 人物 内心 《 花仕 女 图》 中描 绘 了六位 体 态丰 腴 的 女性 。画 面 中 的妇 深 处 的感 情 世界 。这 幅 作 品取材 宫廷 贵 妇 的生 活 ，服饰 华丽 的妃 簪 女脸 型 圆润饱 满 ，个 个体 态 丰肥 ，气 质 高雅 ，这 既 是贵 族妇 女 养 嫔 在庭 园漫 步 ，画 中人物 动 作从 容悠 缓 、表 情 安详 平和 ，还 有些 尊处优 的真 实写 照 ，也是 唐代 审 美观 念 的反 映 。在 唐代 ， 由于 统 许 的慵 懒和 落 寞 ， 表现 了她 们 的 闲散无 聊 的生 活状 ， 中人物 的 画 治 阶层 崇 尚丰 腴 ，肥 美 就 成 了那 个 时 代 的 时 尚 ， 女 皇 武 则 天 就 安 静和 甜 怡也 带给观 者 闲逸舒 适 ，从而 感受 到唐 代 的审美观 。 是 典型 的丰 腴 肥 硕 的 代表 。在 史 料 中关 于 武 则 天 有 过 这 样 的 记 ２ 以伤 感 为美 ． 载 一一 “ 额 、广 颐 、凤 颈 ”， 说 明了她长 相 大气 ，有 着 宽宽 的 方 古 今 中外 一直 都有 “ 悲为 美 ”的美 学观 。 《 花仕 女 图 》 以 簪 额 头 、丰 满脸 颊 、 圆浑 且 重叠 的脖 子 ，这 种 富态 的形 象 非常 符合 中所描 绘 的人 物 虽然 风华 正茂 、浓妆 艳抹 、 如花 似玉 ，可 是个 个 时代 的审 美标 准并 赢得 了皇上 的宠 爱 ，从 而 为她 以后 赢 得女 皇地 面 带愁 容 ，透 漏 出淡 淡 的忧郁 ，没有 一丝 的神 采 飞扬 ，或 是她 们 对 于 自己的 自怜 ，或 是对 于 男子 的抱 怨 ，对这 种 富贵 悠 闲的 生活 位 奠定 了基础 。 除 此之 外 ，唐 代崇 尚肥 美 还 因为李 氏皇帝 家族 中有鲜 卑 族 的 已经没 有 了激 情 。作者 把 画 中贵妇 的这种 伤感 的神韵 刻 画的淋 漓 血 统 ，鲜 卑族 游牧 的 生活 方式 造就 了他 们 对健 硕 的体 魄 的欣 赏 ， 尽 致 ，呈现 出婉 约 的审美 效果 。
唐朝的美人女性之美在艺术中的展现
唐朝的美人女性之美在艺术中的展现唐朝是中国历史上一个极为繁荣的朝代，也是一个以美人闻名于世的时期。
在唐朝的艺术作品中，我们可以看到许多描绘美人的作品，这些作品生动地展现了唐朝美人女性的美丽和优雅。
本文将围绕唐朝的美人女性之美在艺术中的展现展开讨论。
一、绘画艺术中的唐代美人唐朝的绘画艺术以人物画为主要表现形式，其中最受欢迎的就是描绘美人的作品。
在这些作品中，唐代美人的美丽和气质得到了最好的展现。
首先是早期的“仕女图”，这些作品描绘了唐代富贵女性的生活场景和仪态风姿，通过细腻的画风将她们的美丽再现。
其中最著名的要数韩干的《洛神赋图》，这幅作品通过绘制身姿优美的女子，展现了唐代美人的柔美和婉约之美。
其次是中期的“花鸟画”，这些作品以花鸟为背景，将美人与自然景色相结合。
著名的画家董源的《鸳鸯戏水图》便是一例，他以唐代美女为形象，与鸳鸯一同嬉戏在水中，将美人的娇美与自然的优雅相得益彰。
这些作品不仅展现了唐代美人的美丽，也体现了唐代人对自然的热爱。
最后是晚期的“山水画”，这些作品中的女性形象多为修道之士或隐居者，她们在山水之间过着宁静自在的生活。
王维的《伯牙绝弦图》便是一幅杰作，画中的美女与琴师相伴，在山水之间感受音乐的魅力。
这些作品展现了唐代美人的独立自主和内在品味。
二、诗词中的唐代美人唐代的诗词作为中国古代文学的瑰宝，对美人女性的赞美与咏史可谓是数不胜数。
在诗词作品中，唐代美人的美丽与聪慧在文字之间得到了充分的展现。
首先是杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》：“稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
七八个星天外，两三点雨山前。
旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
”这首诗以唐代美人为背景，通过描写夜晚的景色，展现了唐代美人的出尘之美。
其次是白居易的《长恨歌》：“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
金阙前开万户侯，白居易终身宴。
只有三千宠爱在一身，不识庐山真面目，只缘身在此山中。
”这首诗描述了唐代美人杨贵妃的美丽与悲剧命运，展现了唐代美人的风华绝代。
唐代仕女画--丰腴雍容中的雅致
即女性 的面容 、 身材 、 姿势等要符合 当时人们普遍认 同的美的 标 准。 李唐宗室有一半的鲜卑族血统 ， 所 以唐王朝有英勇的 尚 武之 风， 再加上经 济繁荣昌盛 ， 文化开放 ， 兼容并包 ， 所 以这时 期女子以健康 、英 武甚至丰硕为美 ，再加上唐 朝统治者对饱
满、 圆润体型 的钟爱 ， 上 行下效 ， 所 以丰肥艳丽乃 为美 。史 称 “ 唐人 所 尚， 以丰肌为美 ” ， 显然 ， “ 楚 王好细腰 ” 的时代早 巳过
没有哪一种题材能像仕女 画那样 ，可以淋漓尽致的传达 出这 性世界 中“ 金井梧桐秋 叶黄” 这种被冷落 的凄凉情 调 ， 同时也 盛世的声色风貌 。 在这种充满繁荣 、 自信 、 满足 、 大气 的风貌 着力描绘 了宫 中下层妇女沉 重的劳作生活，生动 的传 达出她
一
中前无古人 ， 后无来者 的体现 了一个时代 的精神状态 。
如今 ， 这个强大 的朝代 已经过去 了数 千年 了 ， 但是历史上 还没有一个王朝像唐代那样 自由、 开放 ， 也没有一个朝代 的仕 女 画像唐 代那样 的富丽 、 大方 、 健康 ； 唐代 的仕女 画只是 中国 的声色风貌。这种充 满繁荣 、 自信 、 满足 、 大气 的风貌 ， 前无古
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文 艺生 活 Ｌ Ｉ Ｔ ＥＲ Ａ Ｔ ＵＲＥ Ｌ Ｉ Ｆ Ｅ
丰腴 雍容 中的雅致
黄喃 喃
（ 陕西师 范大学 美术 学院 ， 陕西 西安 ７ １ ０ ０ ６ ２ ）
摘 要： 仕女 画经历 了漫长的历 史阶段 而逐步得到 了发展 和完善 ． 中国古代各个 时期的仕女 画由于所 处的时代 与社
以牡丹 山石 ，衬托 出贵族妇女们在华丽 的外表之下 的忧郁之
红妆黛眉—唐代仕女画面妆解读
红妆黛眉—唐代仕女画面妆解读
红妆黛眉是唐代仕女画中常见的美容妆容，在古代的文化中非常流行。
红色和黑色是唐代仕女画中最常用的颜色，也是红妆黛眉中的两个重要构成成分。
“黛”是一种黑色的颜料，用于弥补或改变眉毛的形状，也可以用来画眼线。
黛的使用可以凸显女性的柔美和高贵，又能让她们的容颜更加动人。
“红妆”则是用于补妆或改变肤色的红色颜料。
红色的涂抹可以让女性的肤色更加红润，显得更加健康有活力。
在唐代仕女画中，这种红色常常被用来描绘唇色和脸颊的红晕。
红妆黛眉不仅有美容作用，还体现了唐代女性在美学和审美方面的追求。
在唐代的文化中，女性的美貌被视为一种精神的高尚和文化的修养。
因此，红妆黛眉在唐代仕女画中也成为了一种文化象征。
总之，红妆黛眉是唐代仕女画中常见的美容妆容，反映了唐代女性在美学和审美方面的追求。
它们不仅是一种文化象征，也是一种艺术造型，在唐代仕女画中具有十分重要的地位。
从历代仕女图，看中国几千年来审美变化
从历代仕女图，看中国几千年来审美变化中国画里最美的人物画，莫过于仕女图。
如果你循着朝代看过来，会感受到中国几千年来的审美变迁。
尽管每个时代千姿百态，但在今天我们的眼中，都美得婀娜多姿，各自动人。
魏晋南北朝 | 超凡脱俗魏晋南北朝是仕女画的早期发展阶段。
画家描绘的女子多来自于诗、赋等文学作品和民间传说，所以更多地张扬出内在的气质。
这个时期的代表作，当属顾恺之的《洛神赋》，洛神超凡脱俗的高逸美，正反映了魏晋时期的人们崇尚玄学，追求超脱。
▲「清丁观鹏《摹顾恺之洛神赋图》局部」▲「顾恺之《女史箴图》局部」唐代 | 雍容华贵唐代作为封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段。
画家们尤其热衷于表现贵族妇女闲逸的生活方式，单调而悠闲的生活情调。
张萱、周昉是这一时期著名的仕女画家。
他们笔下的女子脸型圆润饱满，体态丰腴健壮，展示出大唐盛世下皇家女性的华贵之美。
▲「周昉《髻花仕女图》局部」▲「张萱《虢国夫人游春图》局部」晚唐及五代 | 清瘦娇媚继唐代之后的五代是个政权交替频繁的时代，画家们在唐代的基础上又有所变革。
最明显的区别是，他们开始注重表现女性身段线条的曲线美及娇媚之姿，一改盛唐时期臃懒的体态画风。
▲「顾闳中《韩熙载夜宴图》局部」宋代 | 清新婉约宋代时期相对稳定，经济和文化昌盛，仕女画的题材扩展到前所未有的宽泛地步。
除宫廷贵族妇女、神话传说中的女子仍被描绘外，生活中最低层的贫寒女子也开始为画家们所关注。
画风也更为写实自然，造型严谨。
▲「南宋陈清波《瑶台步月图》」明代 | 典雅恬美明代是是仕女画的艺术成熟阶段。
仕女身材婀娜匀称，面容端庄清丽，举止间流露着女性文雅恬静之美，人物的造型带有一定唯美主义色彩的写意。
吴伟的《武陵春图》和文徵明的《湘君湘夫人图》，分别代表了白描仕女画和淡彩仕女画的最高境界。
▲「吴伟《武陵春图》」▲「文徵明《湘君湘夫人图》局部」清代 | 病态娇美仕女画发展到了清代，已被抬高到居山水、花鸟诸表现题材之上的至尊地位。
浅析唐代仕女画
浅析唐代仕女画□程元帅摘要:唐代仕女画是中国人物画的重要分支，唐代仕女画中的人物形象多丰硕饱满、雍容典雅、富丽华贵。
唐朝时期最具代表性的仕女画画家为张萱和周昉，张萱画中的人物具有动态的意趣，而周昉画中的人物多为沉静的姿态，两人为后世的仕女画奠定了坚实的基础，皆反映了唐朝自由开放的盛世局面。
关键词:仕女图周昉张萱唐朝是一个辉煌灿烂的全盛时代。
从“贞观之治”到“开元盛世”，整个社会呈现出政治开明、经济发达、文化繁荣的气象。
在这样的社会氛围和时代背景下，唐代的绘画艺术开始走向成熟。
中国人物画发展到隋唐时期已经较为完备，显示了泱泱大国海纳百川、有容乃大的气度与风范。
此时的人物画与秦汉时期的雄浑朴素、魏晋时期仙风道骨的含蓄大相径庭。
唐代步入 了辉煌灿烂的历史阶段，呈现出勃勃兴盛之势态。
唐代仕女画作为人物画的分支，拓新而出，并日渐成熟，焕发出巨大的审美创造力。
盛唐时期是中国人物画发展的又一高峰，人物画家名家辈出。
此时的画家注重把握传统，在继承之余又有所创造与发展，具有独特、鲜明的艺术特色，善于深入拓展与研究创作题材，具备成熟的技法，在画面中营造了深刻饱满的审美内涵，如此，盛唐人物画属实前无古人。
中国人物画到盛唐时期出现了一种新的画题，即绮罗人物。
绮罗人物是人物画科中专指以描绘上层妇女生活为题材的分目，主要代表人物为唐朝时期的张萱和周昉，而周昉是将绮罗人物这一题材之美推向极致的人。
绮罗人物一词中，绮罗指宫廷妇女身上穿的用丝绸制作的衣裙和一些华丽的布匹，恰到好处地表达了唐代贵族宫廷妇女的特征，画面中的贵族妇女身材肥硕，戴着精致华丽的发簪，身着艳丽的服饰。
在张宣的《虢国夫人游春图》与周昉的《簪花仕女图》（图1为局部）中，仕女的形象均为面庞圆润丰满，身躯肥硕，肤如凝脂，脸颊微红，发髻高耸，袒胸露背。
由此我们可知，唐人推崇以丰肌为美。
其实，唐代仕女画的造型服饰并不是由画家个人的喜好决定，而是受当时社会风貌、时代审美的影响。
美术鉴赏唐宫仕女图心得体会800字以上
美术鉴赏唐宫仕女图心得体会800字以上《唐宫仕女图》，绢本设色，唐代画家周昉作，用笔朴实。
气韵古雅。
现藏辽宁省博物馆，描写贵族妇女春夏之交赏花游园的情景，画面描绘仕女们的闲适生活。
她们华丽奢艳在庭院中游玩，动作悠闲、拈花、拍蝶、戏犬、赏鹤、徐行、懒坐、无所事事，侍女们持扇相从。
其赋色技巧，层次明晰，面部的晕色，衣着的装饰，都极尽工巧之能事。
轻纱的透亮松软，皮肤的润润光泽，都画得肖似，表现出作者具有高度的艺术技巧和概括能力。
《唐宫仕女图》绘有仕女五人，使女一人，犬两只，鹤一只。
画中仕女穿大袖纱罗衫、长裙、披帛。
头戴折枝花朵和身穿透明纱衣在中国绘画史上是十分罕见的新奇装束，其样式应为中晚唐服装样式。
纱罗作为女服的衣料，是唐代服饰中的一个特色，而不著胸内衣，仅以轻纱蔽体的装束更是表明了唐人思想的开放。
《唐宫仕女图》中的仕女是典型的体态丰腴的唐代美女形象。
整幅图不做概景，仕女、白鹤、小犬几乎做等距安排，却又安排一仕女在远处。
整幅图比例协调，又有一侍女小与其他仕女，遵守“主大从小”的规则。
构图可看作以中间的仕女为中心两边大致对称，前后仕女又相互呼应的整体统一形式。
画面色彩艳丽，却又不失之粗俗，线条精细，却又略带高古，虚实把握极为到位。
这幅画不仅真实地反映了中唐宫苑仕女的生活场景，并对于其心理微妙的变化展示在画面上。
在仕女们闲散、舒适的表面背后却将忧郁、感伤、惆怅、悲切等感觉表露无异，反映出经过安史之乱的唐宫仕女们颓废的精神情绪。
全图的构图采取平铺列绘的方式，卷首与卷尾中的宫女均作回首顾盼宠物的姿态，将通卷的人物活动收拢归一。
宫女们的纱衣长裙和花髻是当时的盛装，高髻时兴上簪大牡丹，下插茉莉花，在黑发的衬托下，显得雅洁、明丽。
人物的描法以游丝描为主，行笔轻细柔媚，匀力平和，特别是在色彩的辅佐下成功地展示出纱罗和肌肤的质感。
画家在手臂上的轻纱敷染淡色，深于露肤而淡于纱，恰到好处地再现了滑如凝脂的肌肤和透明的薄纱，传达出柔和、恬静的美感。
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从唐代仕女图看唐代女性妆容之美摘要有学者认为人的审美趣味集中表现在人对于自身的装扮上，其装扮也最能反映一个时代的审美风尚和当时人们的审美追求。
人的审美情趣不仅来自现实的社会生活，而且也应该是人类历史文化的产物。
本文以唐代仕女图中张萱、周昉的仕女画为研究的载体，对唐代女性的妆容进行了浅析，写出了唐朝的女性妆容呈现出独特的时代特点，蕴含着唐朝女性的审美情趣，从中可以深切感受到唐代审美趣味的万千气象和恒久的魅力。
关键词：妆容；审美；个性From the Tang Dynasty Had to see the Beauty of the Tang Dynasty WomenMakeup LookABSTRACTSome scholars think that people's aesthetic interest focuses on the people for their own dress up, dress up it is the most can reflect the aesthetic fashion of an era and the aesthetic pursuit of people at that time. People's aesthetic temperament and interest comes not only from the reality of social life, but also should be the product of human history and culture. Based on study the makeup of women in the tang dynasty and the tang women makeup look present a unique era characteristics, contains the tang dynasty women's aesthetic temperament and interest, we can deeply feel the aesthetic interest in tang dynasty together and enduring charm.Key words：Makeup look;Aesthetic;Personality目录前言 (1)一、品味作品，体会唐代女性独特的审美趣味 (1)二、赏析作品，欣赏唐代女性妆容之美 (2)（一）独具特色的面妆 (3)（二）新奇传神的眉妆 (4)（三）神采奕奕的唇妆 (5)（四）高贵典雅的配饰 (5)三、借鉴作品，解析唐代妆容对现代妆容的影响 (7)（一）现代妆容对唐代妆容的借鉴 (7)（二）现代妆容对唐代妆容的发展 (9)（三）创造中国特色的女性妆容 (9)结语 (10)参考文献 (12)致谢 (13)从唐代仕女图看唐代女性妆容之美前言现在越来越多的古装剧出现在影视作品中，其中唐代的衣着华丽、装扮高贵，让人觉得美不胜收，由此我想到在我国的绘画作品中也有好多名画，描绘的就是唐代的人物风俗。
于是我就想到以唐代的仕女图中张萱、周昉的仕女画为例，去赏析唐代女性的妆容之美，从张萱、周昉的仕女画中我们可以看出，它们既反映了当时上层统治阶级的审美要求又是当时女性生活的真实写照。
我国的唐朝是一个多种文化并存，兼容并蓄的朝代，它能够把外来的审美特点一一吸收，融铸于自己的风格之中，为自己发展增加新的营养和动力，而绘画作品就是反映这一特点的有力证据，我们能看出社会的发展也可以在人物画中看出人物的妆容及精神风貌。
一、品味作品，体会唐代女性独特的审美趣味在中国的绘画史上，唐代是一个非常的时期，它是我国的绘画走向成熟的时期，特别是人物画获得了巨大的发展。
尤其是在盛唐时期，表现上层贵族阶级的社会生活的美术普通受到重视，这一点的突出表现是以世俗生活为题材的仕女画的典型风貌的出现，它不仅对后代仕女画产生了深远影响而且还成为我们了解唐代绘画和社会面貌的重要资料之一。
张萱、周昉的人物画对于我们研究晚唐的社会生活、经济状况等都有很高的艺术价值，他们在绘画上所显现的世俗精神表现在图像上则是追求对女性丰腴之美的描绘，轻笼薄纱，风姿飒爽，而且他们更侧重于对女性体态肉体线条本身的表露。
他们的仕女画中具有代表性的应该是张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》周昉的《簪花仕女图》等从他们众多的绘画作品中我们可以看出唐代女性妆容的魅力，当时的女性所崇尚的是“以胖为美”的审美观。
所谓的“以胖为美”并不是像现代所说的满身赘肉，而是形容她们的身体凹凸有致，体态丰腴，有富有高贵之气。
而且她们还在在妆容上，搭配样式新奇、精巧的发型和名目繁多的发饰，展现出了大唐丽人仪态万千、别具韵味的美丽，更加引人入胜。
图1 簪花仕女图其妆容表现出来的坦诚大度之美，则诠释了唐代博大包容，积极向上的时代精神，这也正是唐代这样的自由、开放、活跃的文化气氛培养了她们的大度自信的审美心态。
“审美对象之所以能够出现或存在，亦即某些事物之所以能成为美学客体它们之所以能够使分感受到美，确实需要一定的主观条件，包括具有一定的审美太多、人生经验、文化教养等”①唐代所崇尚的审美观与当时人们的生活与思想是分不开的。
由于国家的强盛，人们的心态积极向上，充满自信，性格豪爽阔达，从而审美观也倾向于富足幸福，审美标准趋向于“以胖为美”之说。
可以说，这种审美情趣是一个全方位、多层次的审美理念，它所体现出来的是一种兼容并蓄的文化视野。
例如唐人普遍喜爱牡丹，其原因正是牡丹的花型寓意高贵丰满，还有绘画作品中的骏马形象都是骠满臀圆。
如果我们把眼光放得更远一些，不难发现，唐朝曾经的都城——长安城。
它是当时世界上最大的都城之一，马路也是最宽阔的，宫殿更是高耸雄伟的，当时的中国几乎是外国人都向往的地方。
这一切的一切都充分体现出了一个民族进入高度成熟、自信和生命力顽强向上、蓬勃旺盛的时期。
二、赏析作品，欣赏唐代女性妆容之美张萱、周昉的仕女画向我们展示出来的唐代妆容可称得上是“浓妆艳抹”。
在当时，化妆是每一个女子日常生活中所谓的头等大事，古代社会属于男权社会，女子地位低下，在那样的社会中，女子常常是依附与男人。
贵族女子以精细妆扮取悦男子为唯一的目的，“女为悦己者容”的说法也由此产生。
在《虢国夫人游春图》中，画中女子虢国夫人是杨贵妃的姐姐，据说杨贵妃三姊妹，每人每月给钱十万，仅为脂粉之资。
唐代女性妆容考究其步骤可分为六步：敷铅粉、抹胭脂、①李泽厚.《美学三书》[M]天津社科出版社，2003:430画黛眉、贴花钿、点面靥、描斜红、涂唇脂。
图2 唐代女性化妆步骤（一）独具特色的面妆在张萱、周昉的人物画中我们可以看出女性在妆容上大胆艳丽，崇尚新奇时尚，其原因是唐代统治阶级倡导开放的政策。
仅唐代面部妆型，据史考证已知的就多达数十种，有檀晕妆、酒晕妆、时世妆、桃花妆、晓霞妆等“时世妆”是唐代时期最前卫、最新潮、最能体现和张扬个性的妆型，它特别受年轻女性的喜爱，正如白居易《时世妆》一诗中所写：“时世妆，时世妆，出自城中传四方。
时世流行无远近，腮不施朱面无粉，乌膏注唇唇似泥，双眉化作八字低。
妍媸黑白失本态，妆成近似含悲啼！圆鬟无鬓堆髻样，斜红不晕赭面妆。
昔闻披发伊川中，辛有见之知有戎。
元和梳妆君记取，髻面堆赭非华风。
”①它怪异另类，受胡风的影响比较大，类似于胡妆里面的“赭面妆”，出自吐蕃，从白居易的这首诗中我们也可以看出这一点。
“赭面妆”传到中原以来，为汉族女子接受喜爱，唐代的传统面妆受到冲击，但是它很快又与汉族化妆文化融为一体，就形成了流行的“时世妆”。
它体现了唐代女性对美的幻想的一面。
还有一种面妆在初唐时期女性中特别的流行，那就是“斜红妆”也叫“晓霞妆”。
“斜红妆”的特点比较显著：首先就是它有明显的“血痕”，绝大多数都是用胭脂画出，有的似鲜血欲滴，有的似伤痕，真假难辨。
其形状也多种多样，有的像卷叶，有的像弯月。
其二特点就是颜色鲜艳。
另外一个特点是光影分明，整个脸的正面和侧面有差异，这样让脸显得更有立体感。
在我们现代人的眼中，“斜红妆”不但不能增添女性的美丽，而且它还破坏①彭定求等.《全唐诗》，中华书局 (1960-04出版)卷427:015了面部的光洁，使脸部显得触目惊心。
但在唐代，它却是一种美的装饰。
“审美趣味本来就是因时代而不断变化的，斜红这种新奇而出格，甚至有一些离经叛道的面部装饰，大约只能出现在多元开放、趋新求变的唐代”。
①脱离了唐朝这个历史背景，斜红妆就黯然失色了。
无论是“斜红妆”还是“时世妆”都可以看出唐代女性妆容浓妆重抹，娇艳夺目的特点，无不体现了唐代女性勇敢追求、自信的特点，从另一个侧面也反映出唐代的整个精神风貌。
（二）新奇传神的眉妆在张萱的一幅著名的人物画《虢国夫人游春图》中，据说虢国夫人平日可以不施粉黛，却还要“淡扫娥眉”，于是就有了“虢国夫人承主恩，平明上马入宫门。
缺嫌胭脂污颜色，淡扫娥眉待至尊。
”②的诗句，从这些诗句我们便可以看出唐代的女性对眉妆的重视。
眉妆，就是通过某种颜料和各种表现手法使眉比较突出，使其妆容更美，起到美化面部的作用。
唐代的女性通常是以黛（青黑色的颜料）画眉，眉形非常的多，在张萱周昉的人物画中就曾出现过三种不同形状的眉形。
（如图）而且唐玄宗就曾命人画出《十眉图》，连皇帝都如此重视眉毛，那唐代的女性画眉盛行的程度就可想而知了吧！她们之所以把眉的修饰放在首位，是有原因的，因“巧画娥眉独出群，当时人道便承恩”③在后宫里眉画得好，人们便确信这个嫔妃便可以得到帝王的宠爱。
随着唐代经济的兴衰起伏，人们的审美观念也随之变化，女性眉妆也因此呈现不断变化的趋势“继承细眉、风行阔眉、回归细眉”④的一个演变过程。
唐代女性的画的眉形样式特别的多，在众多的绘①杨微《女性服饰妆容与唐代审美趣味研究》2011,6②彭定求等.《全唐诗》，中华书局(1960-04出版)卷234:002③罗隐《宫词》彭定求等.《全唐诗》，中华书局(1960-04出版)卷234:002④田苗《西北大学学报(哲学社会科学版)》2003年02期画作品中我们就可以看到这一点。
从唐代女性对眉的装饰我们可以看出，唐代是眉妆极为繁盛的一个时期。
唐代眉妆随着人们审美心理及女性社会地位的变化而层出不穷地变换。
与今天时尚界的变化相比，唐代女性眉妆的流行广泛、变化速度毫不逊色。
(三)神采奕奕的唇妆从张萱、周昉的仕女画中我们可以看出，（图4），唐代的女性是樱桃小口，这是因为唐代女性对唇妆有自己的独特的化妆手法，她们会在敷面的时候，就把双唇也涂成白色，这样在点唇时候就可以随意的点出各种各样的形状了，在当时最让人青睐的就是这种娇小浓艳的樱桃小口了，所谓“樱桃小口一点点”就是这样妆扮出来的。