钢笔手绘方法要领
钢笔画的基础技法钢笔画的6大分类→MAIGOO知识
钢笔画的基础技法钢笔画的6大分类→MAIGOO知识一、钢笔画的基础技法该图片由注册用户'梦里回乡'提供,版权声明反馈(1)线条练习钢笔画的线条非常丰富,直线,曲线,粗线,细线,长线,短线都有各自的特点和美感,而且线条还具有感情色彩,如直线——刚硬,曲线——柔美,快速线——生动,慢速线——稳重。
(2)质感表现钢笔线条通过粗细,长短,曲直,疏密等排列,组合,可体现不同的质感。
二、钢笔画的绘制方法钢笔画重要的造型语言是线条和笔触。
线条的轻,重,缓,急,笔触的提,按,顿,挫都是要认真研究的。
运用点,线,面的结合,简洁明了地表现对象,适当加以抽象,变形,夸张,使画面更具有装饰性和艺术性。
小贴士:绘制钢笔应注意的是,钢笔画受工具,材料的限制,绘制的画幅不宜过大,否则难以表现,选择的纸张以光滑,厚实,不渗水的为好,一般绘图纸,白卡纸即可。
钢笔画线条具有生命力,下笔尽量一气呵成,不做过多修改,以保持线条的连贯性,使笔触更富有神采。
三、钢笔画的6大分类1、写实钢笔画就是采用写实手法进行钢笔画的创作。
这与以往所有的钢笔画有着本质上的不同,以往的钢笔画都有一种“工作”为另一种“工作”服务的迹象,它存在的性质,似乎“永远”没有独立性,即使有的作品独立性较强,也摆脱不了“附属”的命运。
写实钢笔画则不同,它是独立的,它的存在没有“附属”性,它存在的本身就是它的最终结果。
2、钢笔淡彩钢笔淡彩在传统意义上指的是在钢笔线条的底稿上,施以水彩。
如今钢笔淡彩的范围已经被大大的拓展开了,对于这个“彩”可以理解很多,可以是彩铅,可以是水粉,可以是马克笔,可以是油画棒,只要是能在钢笔线条的底稿上谐和地运用色彩的丰富和微妙来表现物体的立体感、空间层次感,能充分营造画面氛围的方式,都能尝试。
一般来说,钢笔淡彩是以钢笔线条为主要造型手段,辅以色彩来烘托画面气氛。
它是线条与色彩结合的完美再现。
钢笔淡彩是绘画艺术中特殊的形式语言,它的作用远远超越塑造物体的要求成为表达画家思想,感情,意念的重要手段。
钢笔速写的手绘基础
钢笔速写的手绘基础钢笔画的造型基础一、造型基本功的内容造型艺术在基本功的内容方面有共同的要求。
广义地讲分“内功”和“外功”,二者缺一不可。
所谓内功指的是思维方法、真挚的情感、经历、学问等等,它属于修养范畴。
所谓外功指的是精湛的技艺、手法,它属于专业技能范畴。
酷爱艺术,钻研精神,严肃诚实的工作态度是作为一个艺术家的首要前提。
二、钢笔画的基本功线条是钢笔画主要表现手法,如何熟练掌握、灵活运用、巧妙发挥,是钢笔画的主要基本功。
1( 线条钢笔是表达线描的工具,对线条必须赋予“质”的属性。
通过运笔动作变化,如:顺逆、转折、疾徐、顿挫、颤动、精细、连断、方圆、虚实、光毛等,以表现对象的力感和美感。
这是钢笔画在形式美感方面对线条质量的基本要求。
2( 排线排线主要在形体块面中制造明暗层次,通过排线的多样变化以表现物体的立体感。
因此,要研究排线的韵律和节奏:诸如疏密、粗细、交叉、重叠和方向等变化所产生的画面美感。
3( 概括钢笔画是素描的一种表现形式,由于工具材料的限制,不能像铅笔画、木炭画那样可以自由地层层添加、反复修改来再现物体细微的明暗变化。
要把眼见画面丰富的明暗转为运用钢笔排线来表现,惟有进行艺术处理,概括相邻的层次,而又能画出与自然调子相近的对比关系来表现形象。
也就是说,减少(甚至忽略不计)相邻面及周围面的明度层次,从而充分体现清晰峻锐、质朴明净、黑白分明、简洁概括的画面特点。
4( 工具运用各画种有其独特的艺术效果、表现技巧和特殊魅力,关键在于专业工具特殊性能的运用与发挥。
为此要做大量的练习,使眼、手在脑的指挥下,每一笔都充满着感情的流露,手中的工具就会成为你身心的一部分,笔尖就成为你手指的神经末梢,十分灵敏而精确。
感情的起伏、手法的微妙变化就能在笔尖上反映出来。
钢笔画的表现方法钢笔画的表现方法基本上离不开线条画法、明暗画法和综合画法三种。
(1) 线条画法线条画法又称线描,它是既古老也是最现代的描写形式。
钢笔画的表现技法
风景画
风景画是钢笔画中常见的表现题材,通过细腻的线条和笔触,能够表现出自然景色 的美丽和宁静。
钢笔画风景画注重构图和透视,通过线条的粗细、浓淡、快慢等变化,表现出景物 的远近、虚实和层次感。
风景画中的细节处理非常重要,如树木的纹理、水面的波纹等,都需要通过精细的 线条来刻画,以增强画面的真实感和质感。
点评与解析
01
作品二
《老街记忆》
02
点评
这幅作品以怀旧的色调表现了老街的韵味,画面中的建筑、人物形象栩
栩如生,具有很强的生活气息。
03
解析
作者在刻画建筑时运用了丰富的线条变化,表现了老街的沧桑与历史感。
同时,通过巧妙的构图,使得画面中的人物形象生动活泼,再现了老街
的繁华景象。
点评与解析
作品三
《古桥遗韵》
笔触的方向
通过改变笔触的方向,可以表现 出物体的纹理和线条的流动感。
笔触的节奏
通过控制笔触的节奏,可以营造 出画面的氛围和情感。
特殊效果
飞白பைடு நூலகம்果
通过快速挥动画笔,使墨水在纸上形 成飞白效果,可以表现出物体的质感 或光影效果。
涂抹效果
点缀效果
通过在画面上添加小点或短线,可以 增强画面的细节和层次感。
细节处理
细节刻画
对物体细节进行精细描绘,增强 画面的真实感和细腻度。
细节取舍
根据画面需要,对细节进行适当的 取舍和概括,避免过于繁琐。
细节与整体关系
保持细节与整体画面的协调和统一, 避免过于突兀或分散注意力。
03
进阶技法
笔触变化
笔触的轻重
通过调整笔触的轻重,可以表现 出物体的质感、纹理和光影效果。
建筑画是钢笔画中具有独特魅力 的表现形式,通过线条的运用表 现出建筑物的结构、材质和光影
钢笔人物画教程
钢笔人物画教程1.起稿。
准确的铅笔稿是画好钢笔肖像的必须。
有关形体、结构、透视、空间关系等都要在底稿阶段就做到心中有数。
该精确细致的地方如五官、神态等必须极尽严谨完整和准确,可以省略的地方如大片的衣服灰面和没有细节的部位等甚至只作大概的勾勒即可。
2.碳素墨水着纸后,不管你用笔如何轻重,笔迹都不太容易完全清除,尤其是在肖像的五官及变化细微的部位,一旦出错就非常麻烦,甚至很有可能前面的工作全白做了。
所以,从这时开始,必须要全神贯注,聚精会神。
一般来说,钢笔画肖像都从眼眉开始落笔。
但也非定律,可以根据具体情况甚至个人习惯,随便从何处开始刻画,都是一样的。
还有一个小的原则,钢笔画在表现任何对象时的步骤,都和油画类似,即从暗部或从深色调的部位开始。
3.把肖像的几个关键节点如眼角、鼻梁、鼻翼、嘴角、唇线、下颚、颧骨突起线等,按刻画的进程,适时地以“掐”的笔法,用很短的线条把其关系确定下来。
这时要注意的是,时刻保证的用笔和排线的“画味”。
就是笔不要涂、线不用拖,避免落笔犹豫不决的感觉,始终保持爽朗、利索。
这能保证画面干净、通透,否则,画面在覆盖若干层次的排线以后,灰面就会发闷。
4.继续深入刻画并和调整同步进行。
一遍一遍地叠加排线,要始终让暗部在“施予笔墨”上领先一步,而让最亮的部位留出余地。
5.继续深入调整。
这时候要强调刻画凸显肖像个性、表情等部位,有的地方只需要“掐”一下即可,有些地方则须施予细短的排线予以强调。
除了高光的部位,亮部的浅灰色调,可以在与暗部的深灰色调的不断比对下,逐渐地用细短的或断断续续的甚至若有若无的排线来表现。
依然留出高光。
6.也可能有些肖像根本没有高光,但是其变化、渐进、转折的灰调子,依然清晰地展现了形象的周全完整。
所以,所谓素描的几大调子,只是通常的理论概念而已,人的肉眼能够区分的灰度就可以达到九个层次。
因此,在具体的绘画实践中,还需要“自我消化”地去理解和灵活掌握。
7.假如亮部在绘制过程中不小心画“过”了,可以用软质橡皮轻轻地擦拭,把它“提”亮一下。
钢笔画技巧
钢笔画技巧钢笔画表现技法(一)钢笔画的表现形式1.线描。
以线为主的造型方法,在东西方都有悠久的历史。
线描具有简洁质朴的特点,用线来界定画面形象与结构,是一种高度概括的抽象手法,风格化的线描一般注重线的神韵或凝重质朴或空灵秀丽,在画面形式上线描注重线的疏密对比与穿插组织。
2.明暗调试。
不易修改的特点,运用钢笔明画法时要注意对明暗基调和明暗调子对比的准确把握。
物体并置一处由于钢笔具有时,两种色调的交汇处就产生了物体的内外轮廓,画面中较清晰的物体要通过一定的对比才能显现出来,对比越强烈物体越清晰。
(二)传统的表现技法1.点线排列法。
钢笔画是创作轮廓画法作品的一个特别适合的工具,它的线条能适当的表现所有种类的规则的形状和纹理。
这种利用轮廓线条,同时用一种线条或图点、横线、竖线、弧线的排列与组成、线条的交错来勾画色块及明暗的方法即为点线排列法。
2.反白法(黑底法)。
在黑的色水粉颜料勾勒,勾勒纸上用白的工具可以用小毛笔或鸭嘴笔,反白法类似黑白版画效果,适合于表现夜景、深色调的景物以及特定气氛的场景,这种表现技法,对作画画者需要具备扎者的要求较高,作实的绘画基础和对画面的整体把握能力。
3.程式化装饰性画法。
一些画家倾向于用钢笔来画程式化的、装饰性的作品。
根据画面主题需要,经过设计后画面由单纯、有,在貌似简洁的画面中,追求节奏与韵律的统一与变化,序的点、线、面组成充分发挥了装饰艺术以少胜多的表现力,多用于平面广告设计。
(三)现代钢笔画表现技法1.钢笔淡彩。
钢笔淡彩是钢笔画中常见的一种表现形式,在钢笔画的基础上施以淡彩,强调黑白关系的画面具有一定说明,在钢笔淡彩中钢笔线条是画面的主要造型手段,而施以淡彩则是对画面的色彩倾向,应该的一种补充,也就是说用淡彩进行着色前钢笔稿应该画得相对充分准确。
2.钢笔画的拓印技法。
此技法多用于装饰画面上,将所需要的形(图案)用雕刀在材质(橡皮或萝卜等)上雕刻成所需要的纹样,蘸上墨水后,拓印在画面上,这样会出现意想不到的装饰效果。
三步教会你钢笔画,原来钢笔画这么简单
三步教会你钢笔画,原来钢笔画这么简单
复古欧式圆顶建筑
用钢笔来描绘!
工具:孔子公爵钢笔水彩
第一步:用铅笔轻轻画出大致轮廓和框架,注意线条以及透视关系。
塔尖放松一点画。
第二步:欧式建筑的花纹很繁琐,所以在用钢笔起稿时要注意
线条的变动以及纹路。
细节处理可以写意一些~不同于素描的中规中矩。
后处的背景可以选择用远景的画法,加以带过。
tips:注意钢笔的墨水要保持充足!
第三步:在色彩方面注意背景的渲染,多用色彩的结合。
例如大背景可以选择蓝色+紫色,晕染出天空。
土黄色+绿色可以用来填补树木的色彩。
显得更加自然!。
钢笔画教程:钢笔画点和线条的画法应用
钢笔画教程:钢笔画点和线条的画法应用
钢笔画是以普通钢笔或特制的金属笔灌注或蘸取墨水绘制成的画。
钢笔画属于独立的画种,是一种具有独特美感且十分有趣的绘画形式。
1、竖笔点:用弯头钢笔竖直后点画,形态比较细、匀、飘。
常用来画云、雾、远景、树梢、细叶等。
2、顺笔点:握笔后顺势点下。
形态比竖笔点粗,较为安定稳重,常作物体中间色彩,中远景之间的空间层次。
3、推点:用笔时触纸后向上推出,形态下虚上实,视觉厚重、坚实。
适用于粗糙物的衬影,链接灌木和草地间的连接层次等。
4、平笔点:画点时将笔尖有意识自左至右半拉,形态朴实粗狂,适用于粗糙物体的背光画,零星平笔点画枯萎植物的残叶,密集平笔点适用于矮小丛生的灌木叶。
5、排列长点:点形稍长,排列成不规则弧形。
受光面较松,背光面较密集,形态丰满、色彩浓郁,用来画树木的茂密区。
6、弧线点:落笔较轻,疏密变化。
其形态轻柔、飘动,富有生气,可画云、烟、水边植物等。
7、粗平点:用弯头钢笔放平横点,形态壮实、浓密、强劲。
常用于帅中、近景宽叶植物、近景中大面积物休背光面等。
8、圆实点:笔尖从中间向四周画,同心填满,点点相连,造型圆顺厚重,常画远景茂密阔树林。
9、宽叶点:顾名思义,常用来画阔叶树的从叶形态。
10、推展点:放射状将笔尖向上、向外推出,以组为单元(6-8笔),形象松散自由,有生动和活力感,常用来表现草丛新生灌木叶等。
11、垂点:倒弧形画线,下笔重收笔轻,有风吹的动感,画植物群的一种笔触变化,多作表现芦苇、水边植物等。
12、个字点:主要用来表现竹叶等。
绘画正确握笔知识点总结
绘画正确握笔知识点总结一、握笔的基本原则正确的握笔方式应该符合以下基本原则:1. 自然放松:握笔时手部应该保持自然放松的状态,不要过分用力或者过度紧张。
2. 稳固有力:握笔的力度应该适中,既不能太轻导致线条断断续续,也不能太重导致画面笔迹浓重。
3. 灵活自如:握笔的手部动作应该灵活自如,可以根据需要自由调整笔尖的角度和力度。
二、正确的握笔方式正确的握笔方式可以根据绘画工具的不同而有所区别,下面将分别介绍在使用铅笔、彩色铅笔、毛笔和钢笔时的正确握笔方式。
1. 铅笔在使用铅笔进行素描或者草稿时,握笔的方式应该是:将笔尖朝上,笔尖与中指的指腹交接处,大拇指和食指分别在笔杆的上方和下方固定笔杆,同时中指和无名指用于支撑手腕以保持稳定。
在作画时,可以通过调整手腕的力度和角度来控制线条的粗细和流畅度。
2. 彩色铅笔在使用彩色铅笔进行绘画时,握笔的方式应该与使用铅笔时相似,但因为彩色铅笔通常用于绘制大面积的颜色,在握笔的同时需要注意整个手部保持放松和稳定。
同时,由于彩色铅笔常常需要叠加和混合颜色,正确的握笔方式可以最大程度地发挥色彩的混合效果。
3. 毛笔在使用毛笔进行绘画时,握笔的方式应该是:将笔尖朝下,笔尖与中指的指腹交接处,食指和无名指分别在笔杆的上方和下方固定笔杆,用来稳定握笔的手腕。
毛笔在绘画时需要通过手腕和手臂的自由转动来控制线条的粗细和流畅度,因此正确握笔方式能帮助绘画者更加灵活地控制笔迹。
4. 钢笔在使用钢笔进行绘画时,握笔的方式应该是:将笔尖朝上或者略微倾斜,食指和中指用于固定笔杆,大拇指用于控制笔尖的角度和力度,无名指用于支撑手腕。
在使用钢笔绘画时,需要通过手腕和手臂的转动来控制线条的粗细和流畅度,因此正确握笔方式可以帮助绘画者更加灵活地控制笔迹。
三、握笔的注意事项在握笔的过程中,还需要注意以下几个方面的问题:1. 手部保持干燥和清洁:在握笔的时候,手部如果有汗水或者油渍容易导致握笔不稳,影响绘画效果。
钢笔淡彩美术总结
钢笔淡彩美术总结引言钢笔淡彩是一种绘画技法,通过运用钢笔的特点和淡彩的技巧,可以创造出独特、细腻的效果。
本文将总结钢笔淡彩美术的基本技巧和应用范围,并分享一些学习钢笔淡彩的建议。
钢笔淡彩的基本技巧选择合适的钢笔钢笔淡彩绘画首先需要选择一支适合的钢笔,常见的有中性笔、圆珠笔等。
中性笔的线条较细且柔软,适合细腻的绘画;圆珠笔的线条较粗,适合进行粗线描绘,强调形状和结构。
掌握淡彩技巧钢笔淡彩主要通过重叠、过渡和渐变来表现阴影和颜色的层次感。
以下是一些常用的淡彩技巧:•交叉线条:通过将线条互相交叉,增加阴影的层次感,使画面更加立体。
•渐变:通过逐渐加深或减淡线条的颜色,表现过渡和光线的变化。
•黑白色彩:在绘画中运用黑白色彩的对比,突出形状和细节,增加画面的视觉冲击力。
适时运用水彩效果钢笔淡彩可以与水彩效果结合,创造出更丰富的画面效果。
在绘画过程中,可以使用水彩笔轻染或涂抹画面,使画面呈现出柔和的颜色过渡和光影效果。
钢笔淡彩的应用范围手绘插画钢笔淡彩可以轻松绘制出精美的手绘插画。
通过技巧的运用,可以创造出各种风格的插画作品,例如卡通形象、植物、风景等。
钢笔淡彩的绘画风格可以使插画作品呈现出独特的质感和细腻的绘画效果。
人物肖像钢笔淡彩在人物肖像绘画中也有广泛应用。
通过掌握淡彩技巧,可以将人物形象细致地描绘出来,表达出角色的特征和情感。
而通过运用水彩效果,可以在人物肖像上增加立体感和柔和的色彩过渡。
水彩贴纸钢笔淡彩可以用于制作水彩贴纸。
通过绘制出具有鲜明色彩的图案,然后剪切成贴纸的形状,可以贴在日记本、手账等物品上,增加文具的个性化和趣味性。
学习钢笔淡彩的建议学习基本技巧学习钢笔淡彩首先要掌握基本技巧。
可以通过观看教学视频、阅读相关教材,学习绘画的基本原理和技巧,并多加练习。
通过实践,加深对钢笔淡彩的理解和运用。
参考大师作品欣赏和学习大师作品是提高绘画技巧的重要途径。
可以通过参观博物馆、画廊等地方,欣赏各种类型的绘画作品,并仔细观察大师是如何运用钢笔淡彩技法来表现形状、光影和色彩的。
钢笔画的四种基本画法
钢笔画的四种基本画法
1、线条平行排列
线条的平行排列是最基本的排列形式。
练习时要注意运笔的速度和强度。
线条的垂直、平行、倾斜、弯曲等用轻、重、慢、急来表达。
适用于硬物,如房屋立面。
2、波形曲线的排列
运用笔触运动的曲、直、动、静来表达线条的动感和节奏感,需要特别注意线条的长度关系,适合描绘木纹和水纹。
3、交错线的排列
交错线适用于表达粗糙的表面纹理和处理明暗关系。
交叉线一般按时起伏。
它有点类似于素描的明暗关系形式。
交错线需要层层叠加,不能涂抹。
4、辐射线
适合草从、皮毛等成簇的效果,需要有特定的方向感和运动感。
钢笔人物速写技法
钢笔人物速写技法
钢笔速写是一种使用钢笔进行快速而生动的素描技法。
以下是一些钢笔速写的技巧:
1. 快速勾勒轮廓:钢笔速写强调速度和表现力,因此快速勾勒轮廓是首要步骤。
通过轻轻的准备勾画,捕捉角度和比例。
2. 注意形体和姿势:在速写中,形体和姿势是关键要素。
观察人物的姿态和身体曲线,用简单而独特的线条表现出来。
3. 使用线条与阴影:钢笔速写往往使用线条和阴影来表现光影效果。
运用各种线条,如直线、弯曲线和交叉线,传达阴影和纹理。
4. 简洁而精确的细节:钢笔速写追求简洁而精确的细节。
通过快速、自信和有力的线条,将目标对准你想要突出的特征,如面部表情、衣物褶皱等。
5. 注重实践和观察:钢笔速写是一个需要不断实践和观察的过程。
请经常观察人物并进行实践,以提高你的速写技能。
6. 适应快节奏:钢笔速写通常需要快速完成,因此需要在有限的时间内捕捉到主要特征。
训练你的手和眼睛以快速观察和绘画。
7. 勇于犯错误:速写是快速的,不完美是可以接受的。
不要害怕犯错误,它们使你的速写更具个人特色和风格。
总之,钢笔速写是一种快速且精确的技法,通过独特的线条和阴影表现人物的形象和特征。
通过不断实践和观察,你可以提高你的钢笔速写技巧。
东北林业大学 钢笔线条画法
钢笔徒手线条的画法
钢笔徒手线条是不借 助于尺规工具用墨水笔手 绘各种线条,“得心应手” 地将所需要表达的形象随 手勾出。运笔流畅,画直 线要笔直,曲线婉转自然, 长线贯通,密集平行线密 而不乱,描绘形象能准确 地勾画在正确的位置上。
园林景观设计者必须具备徒手绘制线条的能力。因为制图 中的地形、植物和水体等造园要素需徒手绘制,且在收集 素材、探讨构思、推敲 方案时也需借助徒手线条。
第一节 基本线条的练习
学画钢笔徒手线条图可以从简单的直线练习开始。在练 习时应注意运笔速度、方向和支撑点以及运笔力量。 一、直线 1、水平线条
• 2、垂直线条
• 3、斜线线条
• 4、退晕
• 5、交叉线条
• 6、分格退晕
• 二、弧线和曲线
• 三、特殊线型 • 1、绿篱
• 2、草坪
Hale Waihona Puke 第二节 园林设计平立面树的造型• 园林设计图 中平立面树多用 白描的方法,清 晰的线条能够与 设计主体相协调。 平面树形多种多 样,可以选择不 同的造型表示。
• 立面树的形象可以概括为写实的与偏于装饰 形象的两种。写实的画法应注意树枝与枝叶 的穿插,往往依靠密集的枝叶为暗部,表现 一定的立体感,装饰性的画法应注意树冠的 整体造型,一般将其归纳为单纯、明确的几 何形。
钢笔画教程
钢笔画教程
钢笔画是一种以钢笔作为绘画工具的绘画技法,它可以营造出纯净、线条清晰、立体感强的效果。
本教程将介绍钢笔画的基本材料、基本技巧和练习方法。
一、准备材料:
1. 钢笔:选择好质量的钢笔,最好有不同的笔尖粗细,例如细尖笔、中细笔和粗笔,以便于绘画不同线条和阴影。
2. 绘图纸:选择光滑、不易渗透的纸张,在市场上可以找到专门用于钢笔画的绘图纸。
二、基本技巧:
1. 线条练习:在绘图纸上练习画直线、曲线、粗细变化的线条,掌握笔尖在纸上的控制力。
2. 填充练习:用钢笔填充不同形状的区域,例如正方形、圆形和三角形,练习填充均匀的技巧。
3. 阴影练习:钢笔画中的阴影可以增加画面的层次感,练习用钢笔描绘不同形状的阴影,掌握阴影的表现技巧。
三、绘画方法:
1. 轮廓线:先用钢笔描绘出物体的轮廓线条,可以运用不同粗细的笔尖来描绘物体的不同细节。
2. 线条细节:在描绘轮廓线的基础上,注意物体中的细节,例如纹理、纹理和阴影,用细笔尖描绘出来。
3. 填充和阴影:在画面中描绘好物体的轮廓线和线条细节后,可以用粗笔尖来填充和描绘物体的阴影,营造出立体感。
四、注意事项:
1. 练习是非常重要的,通过不断的练习可以提高笔尖的控制力和绘画技巧。
2. 在绘画过程中,可以慢慢积累经验和技巧,不必一开始就追求完美,专注于练习和提高。
3. 在绘画过程中,可以尝试使用不同的线条和阴影技巧,创造出多样化的效果。
希望以上的钢笔画教程能够帮助到你,让你能够喜欢上钢笔画,并且通过持续的练习和探索,不断提升自己的绘画技巧和创作能力。
钢笔画用笔基础技法
钢笔画用笔基础技法原文地址:钢笔画用笔基础技法作者:执着的胡子一、徒手钢笔画线条1、徒手画的特点徒手画草图简便、快速,适用于现场测绘,即兴构图或研讨设计方案等场合。
草图并不是潦草的意思,而是指不用绘图仪器、工具,只凭目测比例,徒手绘图。
画出的草图也应做到图线清晰,粗细分明,各部比例大致适当。
(1-59)方案构思草图2、绘制钢笔徒手线条的工具:1-60 徒手绘图的工具(1)普通钢笔:所绘线条的粗细相对一致,但用笔尖不同部位作的线条也会稍有变化。
(2)速写钢笔:其笔尖尖端略向上弯。
用不同的接触角度和方向可作出一系列粗细不同的线条。
(3)针管笔:所绘线条的粗细取决于针管的管径,管径一定所作线条的粗细也一定。
尽管这些工具所作的线条各有特点,但线条本身是不具备灰的层次的,只有通过线条勾勒或不同疏密的线条排列与组织才能表现物体的块面和体积感。
3、线条练习:学画钢笔徒手线条图可从简单的直线练习开始。
在练习中应注意运笔速度、方向和支撑点以及用笔力量。
(1)运笔:运笔速度应保持均匀,宜慢不宜快,停顿干脆。
用笔力量应适中,保持平稳。
运笔方向如图1-64所示,基本运笔方向为从左至右、从上至上,且图中45°虚线左上方的直线(倾角45°~225°)应尽量按向圆心的方向运笔,相应的右下方的直线运笔方向正好与其相反。
(2)支撑点:运笔中的支撑点有三种情况,一为以手掌一侧或小指关节与纸面接触的部分作为支撑点,适合于作较短的线条,若线条较长,需分段作,每段之间可断开,以免搭接处变粗。
二为以肘关节作为支撑点,靠小臂和手腕运动,并辅以小指关节轻触纸面,可一次作出较长的线条。
三为将整个手臂和肘关节腾空或辅以肘关节或小指关节轻触纸面作更长的线长。
(3)练习范例简单的直线线条练习(2)支撑点:运笔中的支撑点有三种情况,一为以手掌一侧或小指关节与纸面接触的部分作为支撑点,适合于作较短的线条,若线条较长,需分段作,每段之间可断开,以免搭接处变粗。
高中美术创作探索钢笔画技法 (2)
钢笔淡彩表现方法
选择合适的钢笔
钢笔的种类繁多,要根据画面的需要选择合适的钢笔,如 线条流畅的尖头钢笔、适合大面积涂色的扁头钢笔等。
控制水分与墨色
钢笔淡彩要求画面既有钢笔线条的流畅感,又有水彩的透 明感。因此,要控制好水分和墨色的运用,使画面既有层 次感又不失清新透明之感。
运用笔触与肌理
笔触是画家在绘画过程中留下的痕迹,不同的笔触可以表 现出不同的肌理效果。在钢笔淡彩画中,可以运用不同的 笔触来表现物体的质感和画面的节奏感。
点线
表现细腻、微妙的形体,如人 物肌肤、服饰纹理等。
构图原则及方法
对比原则
运用大小、远近、虚实等对比手法,突出主 题,增强画面感染力。
重复原则
运用相似或相同的元素进行重复排列,形成 节奏感和韵律感。
均衡原则
合理安排画面元素,保持视觉上的平衡与稳 定。
引导线构图
运用线条、形状等元素引导观众视线,突出 主题。
抽象钢笔画
强调线条的韵律感和形式美, 表现画家的主观情感和审美意
趣。
装饰性钢笔画
运用夸张、变形等手法,追求 画面的装饰效果和形式美感。
实验性钢笔画
探索钢笔画的创新表现手法, 如使用不同材质的纸张、尝试
多种笔触和线条组合等。
02
基本工具与材料选择
钢笔类型及特点
尖头钢笔
线条流畅,适合精细刻画和书写 。
特点
笔触硬朗、线条流畅,能够精细 入微地刻画物象,具有独特的艺 术魅力。
技法起源与发展
起源
钢笔画起源于欧洲文艺复兴时期,最 初被用作草图或素描的辅助手段。
发展
随着绘画技法的不断演进,钢笔画逐 渐成为一种独立的绘画艺术形式,并 衍生出多种流派和风格。
手绘训练:钢笔线条练习
训要求: 1、线条准确、笔力轻重分明,虚实结合。 2、利用线条的粗细、疏密来表示所绘景物的主次关系。 3、线密处可看做是 “黑”,线疏处可看做是“灰”,,
无线处则看做“白”。
五、作业要求: 图幅:A3复印纸 要求:1.单线练习,要求绘制各种单线练习两张,以
2
三、实训内容: (一)、各种单线的大量练习 技法要领: 1.运笔要放松,一次一条线,切忌分小段往返描绘。
2.过长的线可断开,分段再画;线条搭接易出现小点;
2021/10/10
3
3.宁可局部小弯,但求整体大直; 4.轮廓、转折处可加粗强调。
2021/10/10
4
画30°45°60°斜线
10cm× 10cm为单位 。 2. 钢笔线条练习,选择两个基本 元素各完成四种以上效果。3.线条形体练习,完成四幅不 同的图形,每张纸上画两幅,图形不要太大,以
15cm×15cm为宜。
2021/10/10
11
2021/10/10
6
2021/10/10
7
(二)、钢笔线条组合训练2
钢笔线条灰度练习也是画好钢笔画的一个重要环节。依靠 线条的重叠产生的疏密变化能产生多层次的灰色调。一些 自由线条组合形成的灰色调也能极大地丰富钢笔画效果。
2021/10/10
8
2021/10/10
9
(三)、线条形体练习 利用平行的钢笔线条,在平面上产生凹入或凸出的效果,也可以先用铅 笔画出基本形,然后用钢笔从头至尾一次画成。线条要连贯,中途不要 断开。
2021/10/10
项目一钢笔线条练习
1
一、实训目的:
了解钢笔画的特殊性质,充分认识它与其它 画种的不同处理手法。研究钢笔画对造型基本 功方面的特殊要求,掌握钢笔画的造型方法。
钢笔画从易到难,初学者如何学好钢笔画呢?
钢笔画从易到难,初学者如何学好钢笔画呢?
那么以上给大家介绍这本书的目的是,我们学习钢笔画不用过于急于求成,可以从简单的白描手法入手,就是勾勒轮廓为基本造型的手段;然后再深入到表现光影、塑造体量空间的明暗画法。
不管怎样,以线成形仍是重点,所以练习好线条才是关键!那该怎么学习呢?首先、就是临摹,找手感。
通过观看示范作品,同步临摹。
由浅入深循序渐进地学习,一方面临摹作品不会让你感觉到绘画技法有难度,另一方面还能调动你对学习钢笔画的兴趣。
让自己身临其境地进入绘画的过程,学习其中的绘画步骤、表现技法、技能等。
其次、一个表达上的学习,从单线条平面练习到立体空间的表达,如果你有绘画基础,那就有优势学习起来会变得容易一些,及时你没有基础,从基础训练,掌握科学的方法也能画出一幅漂亮的钢笔画。
学习要从分阶段、循序渐进的学习,在基础训练达到一定程度后,再去学习一些物体立体明暗的表达,比如练习一些体块,这是最简单的,也可以从简单元素像树木、石头等,通过这些学习并加强线条的重叠排列、明暗处理,一定是多练!最后,开始上升一个层次,找一些照片素材或者写生的方式,因为临摹是通过别人的表达方式再次照搬复制不用过多考虑其中的绘画技法。
但是对着素材、写生,就完全不一样,这里要考验我们处理场景的能力,分析出主次关系、各元素的表达方式、绘画技法等。
这需要一个循序渐进的过程,并不是一蹴而就的,平时需要慢慢积累,制定计划。
只要坚持手上多动笔,就会有质的飞跃!。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
线条手绘表现方法(理论理解)掌握钢笔画技法,须从线条练习入手,练习徒手画各种线条。
钢笔画线条的形式多样,有单线、直线、斜线、弧线、交错线、波浪线等。
单线又有粗细、曲直、轻重之分。
由于线条的曲直、长短,组合的疏密、叠加、退晕等方式的不同,线条的排列又千变万化,同一物体可用不同线条加以表现。
但选用哪一种手法更为恰当,则需要仔细推敲研究。
作钢笔画时,要根据光影的来龙去脉组织线条的疏密,以区分明暗与深浅不同的块面;还要根据材料的表面特征和质地来选择恰当的组合方式。
如平坦的表面宜取直线;砖墙宜取横线;草地可采用连续的细曲线;石块或抹灰墙面可采用线和点圈相结合的方法等。
钢笔画线条的退晕变化,对深刻表现建筑物和环境起着重要作用。
它可克服图面的呆板效果,使画面富有层次与变化。
有时为了突出画面中的某一部分,也可采用退晕的手法,以舍去繁琐的细节,达到主次分明的要求。
线条的表现没有死板的教条,不同的对象应采用不同的表现手法。
比如挺拔的高层建筑宜采用刚劲的直线;而树木、杯子、盘子等宜采用弧线和曲线来表达;对于纺织品则应以柔软的线条来表现;水面宜采用曲线和折线表达。
另外,笔尖和用力的不同,可产生粗细不同的效果,如细线宜刻画描写细致的局部,粗线能表现粗犷的轮廓或阴影等。
线的长短应适当,亮部应尽量避免用笨长的边线。
线条手绘临摹案例(应用训练)线条的表达训练:单线、多线的排列,这是建筑钢笔绘画的基础。
除了建筑的比例与透视要基本准确,竖向线条组合表现建筑墙面的明暗与质感。
一、训练目标学会画面取景,选择合适的构图方式对构图内的画面内容选择和精简01 几种不同的画面内容布局方式、构图方式。
二、训练要点1、构图处理好建筑物和配景的关系,把图面布置好整个画面构架符合美学法则,体现均衡、稳定,有重点有横向式、竖向式、中心式、横三角、竖三角、梯形等多种构图形式好的构图能够使画面结构和内容寓意达到完美的结合2、内容选择学会从杂乱的景物中找到重点的内容重点对主体建筑物做全面的概括,配景做简单的陪衬删减对主题影响不大的内容,不遮挡主体挪移配景,表现主体建筑更充分02竖向构图方式。
皖南古村落南屏古村,为了表达狭窄街巷及台阶,采取竖向构图。
1、积极动手,练习最重要学习快速徒手画表现往往有两种倾向:一种人只注重看书,听理论课,而疏于动手;另种人则忙埋头作画,不去阅读书本知识,也不善于总结自己和旁人的经验,这都不是高效率的学习方式。
快速徒手画表现的理论和实践是紧密结合的统一体,相对而言,其实践能力或者说动手能力又占相当的比重。
学习快速徒手画表现的理论必须通过大量的实践才能真正有所理解,有所收获,这是一个与时俱进、相互推动、相互促进的学习研究过程。
首先,要有足够的时间做相当数量的快速手绘练习。
要舍得下功夫,只有一定数量和时间积累才能换来质的提高。
因此,在安排学习计划时,要有数量上的目标,定时定量完成速写表现的作业。
同时,要结合快速徒手画表现理论,勤于思考。
唯有如此,才能迅速提高快速徒手画表现,否则只能是一句空话。
而反复训练,常年不辍,则一定能使我们的快速徒手画水平达到一个新的台阶。
2、快速手绘练习时要注意什么学习快速手绘要抓住快速表现的本质,不为表面现象所困惑。
一幅看起来似乎简单的快速徒手画,在高手手里寥寥数笔,顿时形神俱备;而自己动手画起来却总是“画不达意”,原因何在?一个简单的形体,将它们表现在图上时往往只有几根线条、但是一笔一划之间却包含着诸多的意义:结构、体量比例、透视、光影,等等,相互关系有时候是极其复杂的。
快速徒手画表现就是追求表现的快捷、高效,其用笔设色都讲究明快、简捷和概略,因此在线条、形态和色彩上都进行了高度的抽象和提炼。
初学者往往看不到这一点,他们容易接受一些表面上的东西,简单地模仿线条和色彩。
这就是为什么初学者可以很逼真地临摹一幅复杂的表现作品,而表达不出在自己的意图。
3、要迅速掌握,方法很重要学习一门技能,总希望能够高效地完成整个学习过程,而所谓的“高效”,指的是在较短的时期内能够熟练地掌握和运用这种技能。
快速徒手画表现是一种语言,是表达“形”的技能,因此学习表现,犹如学习其他形式的技能一样,需要遵循渐进的原则,有目标、有步骤地制定学习方案。
争取在有限的时间内,熟练地掌握表现的基本规则,以便用手中的工具得心应手地将头脑中的设计构思表达出来,快速、高效地将设计构思传递给客户。
4、理解,而不能简单地模仿学习快速徒手画表现不能简单地停留在依赖某种工具和模仿某种表现形式,而是要学习本质上的东西。
倒如,深入地学习和研究光影形成的原理和由此产生的色彩关系,如果真的理解了,那么届时使用何种工具、颜料和表现方式,从某种意义上说,都不重要了。
因为任何工具、材料和形式都可以表现物体的光影色彩。
从理论上说,设计师拿起手头的任意一件工具都可以随心所欲地将自已所要的创意和构思轻松地表达出来,当然,这源于他的理解深度。
5、学习快速手绘要先易后难先易后难示意表难易程度表现形式:○从简单场景(单件产品)到复杂场景(零部件的组合)。
○从大量临摹(线条和色彩表现图形)到模仿转化(图片转化为表现图),再到创作表现(构思的表达)。
○从二维图形(图片、资料)到三维物体(整套产品手画)。
6、快速手绘学习步骤(1)怎样安排练习的时间。
学习快速徒手画要能保持耐心和信心,集中学习和持以恒相结合。
学好快速徒手画表现,先要完成一系列基础练习。
从人的生理上说,也要做到手、眼、脑之间的相互协高调、相互配合,不可能在短时间内一蹴而就。
因此,一旦在学习中不顺利,则需要保持一份耐心和信心,坚持不懈,去追求内心的感觉。
集中学习意味着学习时间和内容上的相对集中,一般在校学习的学生都有这样的机会。
如果是在职进修的学生,艺术基础较为薄弱,那么集中的学习更是必要的。
集中学习的时间总是相对有限的,有幸经过了这种集中式的课程训练,往往仍不足以真正解决问题。
这就要、依靠下面这两个方面来弥补。
首先,在校的学生可以借助以后的系列设计课程使家装快速表现的技能得到进一步巩固和提高;那么在职学习的学生就可以把在家装公司日常每一次接待家装客户当作一次练习和提高。
几乎每一次设计课,每接待一个家装客户都需要快速徒手画表现来表达设计构思,对有心人面言,这都是一次绝好的机会。
除些之外,还应该利用业余时间自学。
课前饭后、点滴的时间都能动上几笔,这就是快速表现的好处。
随时随地,拈起一张纸、一支笔就可以练功夫。
很多徒手画高手之所以成功的诀窍就在于此。
(2)多练+方法=快速掌握学习快速徒手画表现一定要有一个从量变到质变的过程,争取在有限的学习时间内完成几次质的飞跃。
手绘树的技巧理论知识树木建筑绘画配景中树是最重要的部分,犹如建筑与环境绿化一样极为密切。
不同树种的运用可以表现出建筑物的特定环境;不同风格的树可与建筑图相协调而使画面更加完美。
这里的建筑配景树有平面和立面两部分。
一、平面树建筑总图中的道路、庭院、广场等室外空间,以及一些室内设计,都离不开树木、绿地。
树木的配置也是建筑师设计中应考虑的主要问题之一。
平面图中树的绘制多采用图案手法,如灌木丛一般多为自由变化的变形虫外形;乔木多采用圆形,圆形内的线可依树种特色绘制,如针叶树多采用从圆心向外辐射的线束;阔叶树多采用各种图案的组团;热带大叶树又多用大叶形的图案表示。
但有时亦完全不顾及树种而纯以图案表示。
二、立面树树的种类千千万万,形体千姿百态,立面的绘制方法亦多种多样。
往往令出学者不知从何处入手,现将树分解成几个主要部分简述。
1、枝干结构:树的整体形状基本决定于树的枝干,理解了枝干结构即能画的正确。
树的支干大致可归纳为下面几类。
支干呈辐射状态,即支杆于主杆顶部呈放射状出杈。
支干沿着主干垂直方向相对或交错出杈,出杈的方向有向上、平伸、下挂和倒垂几种,此种树的主干一般较为高大。
支干与主干由下往上逐渐分杈,愈向上出杈愈多,细枝愈密,且树叶繁茂,此类树型一般比较优美。
2、树冠造型:每种树都有其自己独特造型,绘制时须抓住其主要形体,不为自然的复杂造型弄得无从入手,依树冠的几何形体特征可归纳为球形、扁球形、长球形、半圆球形、圆锥形、圆柱形、伞形和其它组合形等。
3、树的远近:树丛是空间立体配景,应表现其体积和层次,建筑图要很好地表现出画面的空间感,一般均分别绘出远、中、近景三种树。
远景树:通常位于建筑物背后,起衬托作用,树的深浅以能衬托建筑物为准。
建筑物深则背景宜浅,反之则用深背景。
远景树只需要做出轮廓,树丛色调可上深下浅、上实下虚,以表示近地的雾霭所造成的深远空间感。
中景树:往往和建筑物处于同一层面,也可位于建筑物前,画中景树要抓住树形轮廓,概括枝叶,表现出不同树种的特征。
近树景:描绘要细致具体,如树干应画出树皮纹理,树叶亦能表现树种特色。
树叶除用自由线条表现明暗外,亦可用点、圈、条带、组线、三角形及各种几何图形,以高度抽象简化的方法去描绘。
4、表现技法:目前建筑钢笔配景绘画中,常见的有写实法与图案装饰法两大类。
写实法:真实地表现出树种的特征、体积,能给人以强烈的真实感。
图案装饰法:将大自然的树加以概括、简化、夸张、变化,用抽象的方法表现,与现代简洁的建筑图极易协调,更能突出建筑的艺术效果。
装饰绘法如画得好,是再现生活又高于生活的一种手段,也独具风格和特色:如有的能明显地表现出树种特色,或枝叶茂密,或枯枝苍拙,可谓千姿百态,风格迥异。
手绘练习步骤今天先第一步:直线的练习。
线条是塑造草图的基础,所以先练好线条中最基本的直线。
a. 先按照步骤a中的水平直线绘制方式练习,尽量保证线与线之间的距离相等,还有线要直。
多练~~b. 练习各方向的直线绘制,也要多画,速度可以放慢些,尽量画直~~c. 用直线绘制立方体,注意透视比例。
多练习这个步骤。
d. 按照图中的形态练习复杂一点的长方体,包括一些凹槽;也可以自己随意绘一些直线组成的形体来练习手对直线的掌握能力。
上次练习了直线,现在就进行弧线的练习,因为一个东西想要在三维的空间内生动和漂亮是离不开优美的弧线的,所以弧线绘制的掌握能力尤其重要,在这个章节大家要花更多的时间和精力去练习~~a. 先进行小弧度的弧线练习,可以先放慢速度,把握住距离和弧度的相等,练熟了在加快速度。
结束了一个方向的练习后,要试着各方向的练习,这点很重要。
b. 不同的弧度的弧线练习,从近于直线的弧线画到近圆的弧线,多练~~c. 这一步就是让大家随意的勾一些弧线,大家可以随心所欲,也可以参照一些有复杂曲面的产品够画其中的弧线。
这一步中最关键的一点是要有信心,不要担心画不好,这是练习弧线的连续性。
d. 画类似图中有点透视中的弧线架构这是为以后画产品的透视打下基础。
e. 对照一些参考书,练习一些弧线较多的产品,如果前面的练得不错了,这一步就放快点速度画,没画准的弧线可以重画,没关系。