DV短片制作基础

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DV短片制作技术基础知识课件

DV短片制作技术基础知识课件

DV短片制作技术基础知识
• 二、常见DV摄像机类型
采用硬盘作为存储介质的JVC摄像机
采用DVD作为存储介质的松下摄像机
DV短片制作技术基础知识
• 二、常见DV摄像机类型
采用DV带作为储存介质的松下摄像机
采用SD卡作为储存介质的佳能摄像机
DV短片制作技术基础知识
• 三、DV短片制作流程
1、稿本阶段——拍什么?怎么拍? 2、前期准备阶段——拍前准备? 3、录制阶段——开始拍?正式拍? 4、后期制作阶段——拍后编?
DV短片制作技术基础知识
• 四、编辑的概念
DV短片制作根据制作流程可以分为前期节目制作和后 期节目制作。
前期节目制作的主要任务是采集素材; 后期节目制作的主要任务是将素材变为DV成品,其中
编辑是后期节目制作中最重要的部分。
DV短片制作技术基础知识
• 四、编辑的概念
编辑是指把一系列按剧本和导演的构思分别集中拍摄 下来的镜头(素材),从剧本内容和导演的意图出发, 按照事物的运动规律和事物发展的逻辑顺序,经过选 择,实现一个镜头转换为另一个镜头的创作过程以及 实现这一创作过程的具体手法。
DV短片制作技术基础知识
• 六、视频编辑技术历史回顾
非线性编辑系统
DV短片制作技术基础知识
• 六、视频编辑技术历史回顾
非线性编辑系统
DV短片制作技术基础知识
• 七、常见非线性编辑软件与素材文件格式
业余版: Windows Movie Maker Ulead VideoStudio 会声会影 Adobe Premiere Pro
DV短片制作流程
• (一)稿本阶段
1、选题(价值性、思想性、可拍性) 确定电视节目的内容和主题 制片负责人、编剧、导演

学DV录制与制作

学DV录制与制作

5、影调和色彩一致 ★ 画面组接时,色调悬殊不得太大。 ★ 黑白画面和彩色画面可以组接。
6、相连镜头景别变化要小
★ 如果太大,容易造成理解困难;如果 太小,会使画面有种跳动感。
★ 可采用推、拉方式平稳转换。
7、主体物位置不应随意变动 8、连贯动作的画面组接要流畅 9. 特技组接。
(三)解说、音乐与效果
1、长镜头
时空连续地、不间断地再现表现对象的镜头
(一)学会用电视语言表情达意
2、蒙太奇
蒙太奇(Montage) 原意是“结构”、“装 配”,借用到电影艺术中,即为按照一定的构 思,把分散的画面(音响)素材组织结构起来, 形成整体。
举例 1 A、一间牢房空无一人; B、墙壁上有个大洞; C、草堆上有一付砸断的镣铐。
★ 交叉式蒙太奇
把同一时间不同地点发生的、互有因果、 呼应关系的内容交叉组合在一起。
★ 隐喻式蒙太奇
用一个影像来喻示另一个影像,以表达 思想和情感。
把一个镜头画面原本预期出现的主体形象用喻体 形象代替。
把一个镜头画面的主体形象作为本体和把另一个 镜头画面的主体形象作为喻体并列组合在一起。
例如:
把一系列形象、气氛、情绪相同 或相近的镜头,一而再、再而三地累 积组合在一起,形成一种视觉冲击高 潮。
★ 对比式蒙太奇 把两个主体形象不同、内容对立或相反,
或形式上具有强烈对比的镜头组接在一起, 形成戏剧性冲突。
回忆式对比 前后式对比 对立式对比
★ 平行式蒙太奇
把同一时间不同地点发生的同类素材组 合在一起,制造平行发展的关系。
DV 学
录制与制作
——电视片制作基础讲座
主讲 xxx
教学目标
1、了解电视片制作的一般过程 2、了解常用摄象器材的使用要求 3、了解电视摄影的常规技法 4、了解视听语言 5、了解镜头组接一般原则

校园dv

校园dv

三一文库()〔校园dv〕*篇一:校园DV短片策划书DV短片制作策划策划人:一:DV短片选题报告1、拟定题目:待定2、主要目的:用真心感悟生命,用DV记录美好。

活动鼓励同学们拿起手中的DV,以校园生活和社会生活为背景,通过拍摄制作DV短片,记录下美的瞬间,记录下生命的真实,存储属于“我”的精彩生活,讲述我们自己的青春故事。

本活动旨在搭建一个全新的平台,以此鼓励和推动大学生的DV创作。

3、作品内容及要求:作品要求以社会及学校为背景,所有视频素材为原创并自行拍摄,素材可以为剧情故事类、音乐电视类、新闻纪实类、公益广告类等。

体裁可为创意短片、音乐电视、微型短剧、MV、新闻记录片、公益广告等原创DV。

鼓励表现感情真实、想法独特、方式创新、见解大胆,作品内容积极向上,能良好反应当代大学生的精神风貌。

A、以故事形式参加大赛,剧本强调原创性、可操作性;B、以公益形式参加大赛,要求具有教育意义,发人深省;C、以纪实形式参加大赛,要求贴近生活,具有原创性;D、以创意类形式参加大赛,要求具有创意,具有原创性。

E、其他,可含MTV,电视散文,电视新闻采访,电视新闻评论等1)作品主要求为以手机、DV、数码相机、摄像头等拍摄的DV短片视频。

3作者可以以个人或团队的名义报名参加(团体核心人数上限5人)。

2)作者应保证送选作品将不会涉及肖像权、名誉权、隐私权、著作权、商标权等法律纠纷,否则其法律责任由作者本人承担。

3)征集活动拒绝任何可能与国家法律法规相抵触的作品。

4)作品时长最好在10分钟以内。

二、举办单位:主板:承办:三、活动时间:本次活动作品征集阶段为(自己写时间)参加活动的同学需向提供的电子邮箱提交作品。

四、活动对象:全院学生五、工作流程:1、活动前期:向各院系下发通知,由各院系各班宣传委员宣传并组织好自己班级同学,按个人或按团体(两个或三个人)的方式上交作品,通知于(11月3日)左右下发,并通过QQ群、微博、开心网、人人网、百度贴吧等方式加大宣传力度。

校园DV短片制作基础

校园DV短片制作基础
景动作描述两部分,这两部分应让阅读时能明显区分出来。 演员对白主要以“角色:对白内容”模式为主,场景动作 描述则是单独成段,若动作是在对白之间进行,则在对白 间注明,并用括号标明。
一部戏会分为多个场景,每场戏的头部都应标明本场戏的 时间、地点、人物等信息。
• 下面是一般剧本的样式模板:

名 编剧:X X X
• 用语要求
剧本用语应力求明了,应避免形容渲染式的描 写,屏蔽烦琐之辞,直截了当(独白或朗诵词不 在此范畴)。剧本写作应该是写动作而不是写状 态,如要写一个人的烦燥,不要写“他很烦燥”, 而是写出能够表现出他的烦燥的动作,比如“他 在房里来来回回地踱步,手里的香烟拿到嘴边, 火已经灭了,他掏出打火机点火,点了几次没点 着,把打火机用力地摔在了地上”。
分镜头剧本的内容应包括画面中所有的重要元 素,场次、镜号、景别、机位运动、画面与台词、 音响、时长等等。分镜头剧本的格式有几种,下 面是最直观明了的表格式分镜头剧本样式:
分镜头剧本样式
场次
镜号
景别
机位运动
1
全景
俯角,横摇


2
中景
正面,定

3
近景
侧面,横移
画面内容 ………… ………… …………
4
特写
对白用语,应付合人物个性与剧情语境,以
口语化、演员说词时无不自然为准,同时也应避 免烦琐啰嗦。
• 基本格式
剧本作为一种应用文本,有一定的标准格式。一般我 们要求的是以下标准格式:
标题,即片名; 作者,编剧署名; 人物关系,简要介绍片中主要人物,及其关系; 剧情梗概,简明扼要介绍影片的故事情节,要能反映内 容,并体现影片主题、看点等等; 正文。 正文部分,也有相应的格式。正文内容主要有对白与场

浅析DV记录短片的剪辑运用手法

浅析DV记录短片的剪辑运用手法

浅析DV记录短片的剪辑运用手法摘要:随着中国影视作品制作的发展,应用DV记录短片的剪辑手法成为社会中重要的手段,只有合理的运用剪辑才能完善作品,为短片提供美感和艺术性,同时剪辑运作手法始终在不断进步中。

因此为了更好地推动影视发展,本文就DV记录短片的剪辑运用手法展开分析。

关键词:DV记录;短片剪辑;运作手法;蒙太奇前言DV记录短片的剪辑运用不仅仅是技术的体现,还是艺术的象征。

这一手法在当今时代的影视制作中起到了决定性作用,丰富多彩的电视和电影作品,都离不开精巧的剪辑。

剪辑的起初称为剪接,是将胶片与胶片之间相连接而放映出来。

在影视发展的初期,对此类技术无较多要求,能放映出即可。

但由于影视艺术的不断发展,对制作的要求有了严格要求,从而诞生了剪辑。

一、剪辑的背景意义剪辑在影视创作中的地位举足轻重。

同时短片剪辑手法的进步,很大程度地推动了影视作品的提升和发展。

影视短片剪辑的功能和作用,就是合理正确的剪辑,从而增强影视作品和短片中的艺术表现力和感染力。

反之,错误率高、效果差的剪辑,就会破坏影视作品和短片中的艺术表现力和感染力。

剪辑是对初始素材进行合理选择和加工的高级运作手法,同样是影视作品制作的最终重要环节,对于塑造出完美的视听影像起决定性的作用。

正如卡雷尔.赖兹所说,“任何拍摄或录制在胶片上的东西。

只有经过剪辑后才有意义”。

这才是影视制作的态度。

二、剪辑的分类和方法(一)跳切跳切是剪辑手法中常见的一种形式,比较符合当代人对短片影视作品的欣赏,对于有附加技巧的剪辑,在转换时空时运用的方法是技巧,在无附加技巧时剪辑的运用方法是跳切。

同样,跳切的转场方法有如下几种:利用动作转场、利用语言转场、利用特写转场、利用音乐、情绪转场和利用景物转场等方法。

(二)处理声画关系1.声画合一声音和画面的处理是在短片剪辑中的重要组成部分,声画的加入使影片更加丰富,同样为节奏提供了重要手段。

其中声画合一是最常见又简单的组合形式,是指在DV拍摄短片过程中的影像和声音的同时存在与消失。

校园DV短片制作基础

校园DV短片制作基础

• 主镜头
一场戏一般是由一系列长短不一的镜头组成,在拍摄 时,为了避免因漏拍了某个镜头而给后期制作带来床烦, 常常先拍摄一段主镜头。即在一个主要的机位,拍摄一段 整场戏连惯表演的镜头,将一场戏的主要内容拍摄下来, 主镜头一般是能拍到整个场景的全景镜头,但也不能离得 太远。主镜头同时也起交待人物关系、人物与场景关系的 作用。
第二章 拍摄过程
• 一、导演
• • • 导演是影片拍摄中的绝对核心,需要从艺术到技术的全面掌控。 艺术上,导演要对整个影片有一个清醒的认识,明白要表达什么, 用什么方式来表达。在导演脑中应对影片形成一个完整的影像,在拍 摄时将这些影像复述出来。 • 除了要从宏观上整体把握,导演还要注重微观细节。一部影片呈现 给观众的,是一个个细节组成的影像,而能让观众记住的,也往往是 细节的表现。导演在指导拍摄时,应对细节的东西保持高度的敏感, 对反应人物性格、体现人物心理活动等的细节更应该特别留意。这种 敏感甚至应该从撰写分镜头剧本时起就开始。 • 技术上,导演要对与影片摄制相关的技术,都要有相当的认识。导 演应该懂的技术主要有以下几类:如何指导演员表演,如何引导演员 入戏;如何进行场面的调度;摄影相关技术,包括镜头运用、光线运 用、色彩把握等;后期制作的相关技术,对蒙太奇的手法要熟练掌握, 并在指导影片拍摄时充分调动蒙太奇思维。 • 除些之外,导演更应该是个团队合作者,电影艺术是集体的艺术, 需要剧组上下的通力合作。
• 轴线定律 • 轴线定律是影视摄影中非常重要的规律,这一定律对
机位的安排有重要指导意义。 • 所谓轴线,在只有一人的场景中,人物的视线即为轴线; 在两人的场景中,两人之间的连线即为轴线;在多人场景 中,每两个人之间都有一条轴线;若为双方对峙,则以双 方间的连线为轴线。 • 轴线定律即是要求,在拍摄时,摄像机不要轻易跨过轴 线。即同一场景,摄像机只能位于轴线的某一侧,而不要 在轴线两边来回跳。若有必要越轴,可采用一些过渡的方 式。

第1章DV创作快速入门

第1章DV创作快速入门

第1章 DV 创作快速入门本章简明扼要地介绍DV 机、DV 创作的一般流程及拍摄方法,DV 剧本编写及后期制作等方面的内容,使读者能够尽快对DV 创作有一个大概的认识,以便快速上手。

1.1 DV 机入门1.1.1 DV 的定义DV (Digital Video ,数字视频)是由索尼、东芝等多家家电公司联合制定的一种数码视频格式。

通常所说的DV ,多数时候指的是DV 机,也叫DV 摄录机、数码摄像机,指能够拍摄DV 这种动态影像的机器。

1.1.2 DV 机的分类根据不同的分类方式,可将DV 机分为不同的种类。

较常见的分类标准是根据使用用途,将DV 机分为广播级、专业级和家用级三类。

广播级DV 机,顾名思义,即指应用于广播电视这一专业领域的DV 机。

此类机型体积大、价格高,一般需人民币几十万甚至上百万元,图像质量也好。

专业级DV 机一般应用在除广播电视以外的其他专业电视领域,如文化宣传、电化教育和医疗等领域。

其拍摄图像质量仅次于广播级DV机,并且在近几年,随着专业级DV 机各项性能指标的提高,有的性能已经可以与广播级DV 机媲美。

价格一般在人民币几万到十几万元之间,如松下AG-DVC180BMC (见图1-1)。

家用级DV 机用于家庭或者个人摄影。

因为其体积小、重量轻且价格不高,为众多个人用户所青睐。

有时候在一些体育比赛场合,因为大型DV 机不好携带,会采用家用级DV 机进行拍摄,如摩托车特技比赛等。

此类型DV 机价格一般在几千到上万元人民币。

按照感光器件不同,可将DV 机分为CCD 摄像机和CMOS 摄像机。

按照存储介质不同,DV 机可分为磁带式、光盘式、硬盘式和存储卡式。

磁带式和光盘式DV 机由于介质成本较高,而且后期处理时有诸多不便,现在逐步被硬盘式或存储卡式DV 机取代。

硬盘式DV 机采用硬盘作为存储介质,如松下HS60(见图1-2)。

图1-1 松下AG-DVC180BMC 摄像机2DV影像创作宝典:从技术到艺术Array 1.1.3 DV机的一些基本概念1.CCDCCD(Charge Coupled Device,电荷耦合器件),是摄像机的感光器件,类似于人的眼睛,是衡量DV机好坏的重要因素。

DV拍摄

DV拍摄

很多国内外的知名导演也是从短片起家的,如贾樟柯《小山
回家》、张艺谋《海魂》、昆汀.塔伦蒂诺
二、DV短片创作评审标准
从选题、剧本编排、拍摄、剪接、声音五个方面来评价
一.选题
1.主题明确,观察视角新颖,具有自己独特的见解 2.创作能充分表明作者的思想和创作目的 3.关注学校生活或社会现实,体现作者的社会良知和责任感 二.剧本编排 1.逻辑清晰,情节紧凑,人物形象鲜明 2.主题表达形式新颖,得体;构思、创意独特,富有想象力和个性表现力
DV短片创作
主讲:张雪飞 Email:gooddayzxf7158@
一、什么是DV短片?
一般正片(标准电影)的长度是90分钟至180分钟。所谓短
片就是说片长时间短于正片(90分钟以内),可以是几十分钟、也
可以是几分钟甚至是一分钟,几十秒钟都可以称之为短片,在我们 的教学以及创作中一般以5-15分钟居多。
三.拍摄 1.画面清晰流畅,构图合理,光彩、色彩处理得当 。 2.镜头运用有一定的艺术表现力;能够根据主题表达来确定拍摄 风格和手法。 四.剪接 1.能够良好的运用影像语言,符合电影(电视)的叙事规律,合理 剪辑,节奏感良好。 2.综合运用后期制作技术,并能完整并表达作品的主题:包装朴实、 得体。 五.声音 1.同期声采集、灌录符合基本技术要求,清晰、干净、不失真;剪 接点准确。 2.同期声、效果声以及音乐的运用和搭配得到、有创意。
1.远景与全景 远景与全景主要用于介绍环境、表现气氛、刻画人物 与环境的关系。
2.中景与近景 中景与近景可用于介绍人物。展示人物的动作和 一些表情的变化。
3.特写 特写用来突出人物或物体的细节,并且可以用于描写 关键性的动作中被拍摄物体的细节。
运动拍摄

如何用DV拍出电影效果

如何用DV拍出电影效果

# 以拍摄主体在画面正中央为对焦的点。
# 避免拍摄主体前有走动的物体影响红外线测距
# 如无法避免请改以手动对焦。
# 玻璃窗前拍摄请贴紧玻璃拍摄,如情况不允许,也请改用手动对焦
2、AE:Auto Expose 自动曝光效果
内建的自动光圈控制程式,摄影机本身针对不同光线下,自动调校拍摄时所需之光圈大小以配合,拍摄者只需对准目标拍摄即可。
运动的蚂蚁吸引了观众的注意
在拍摄的时候,我们要深知构图的时候,无论多小的物体只要是运动就很容易吸引观众眼睛的注意力。此外,对于颜色来说红色、鲜黄色和深蓝色尤其会吸引观众的注意,应该避免这些因素把注意力从主体上移开。当然,反言之把这些因素放到被摄主体身上则可以很好的体现出主体来。
刚开始学习摄像的人一般都喜欢边拿着DV边拍,首先就安全性来讲就很危险,无暇顾及脚下很容易会摔跤。其次边走边拍换面摇晃让观众看完后头晕眼花。拍摄时应该尽量使用定焦来进行拍摄。能用近景或者特写就不用远景,毕竟杂乱无章的背景很容易导致主次不明。还有就是要活学活用,不要盲目听信一些拍摄技巧,摄影也算是一种艺术创作,只有创新才可以赢得观众们的喜爱。打破常规才可以传做出有生命力的影视作品来。
上面说了一堆理论的东西,什么才是比较好的构图画面呢?首先,要尽量保证画面的整洁、流畅、避免杂乱的背景,背景杂乱会分散观众的注意力,使主体的吸引力下降,拍摄时应该尽量选择整洁、单一的背景来衬托出拍摄主体,除非条件不容许。其次,色彩的运用也可以很好的体现出构图的层次感来,尽量不要采用和被摄主题颜色相同的背景。
灯光 Lighting
要使你的DV作品具有电影效果灯光是最重要的一环,很多作者不重视灯光就以现场的光效为主或是完全应用现场场景光效。这样做虽然省事但不会得到好的效果。拍摄前,应该有足够的灯光设计,在现场需要制造更分明的光效层次。记住吧,要使你的DV"film look"这一点非常重要。

DV制作流程——前期准备之文字稿本或拍摄提纲

DV制作流程——前期准备之文字稿本或拍摄提纲

DV制作流程——前期准备之文字稿本或拍摄提纲一、文字稿本及其作用(一)“剧本”与“稿本”演戏、拍电影故事片、电视剧都需要有剧本。

“剧本、剧本、一剧之本”,剧本是以文字的形式写出来的戏剧作品,它是排戏、演戏、拍戏的基本依据。

“稿本”是剧本的另一种叫法。

在电视节目的大家庭中,有另外的一些节目类型如科教片、教学片以及其它有专门主题的专题片(如介绍烹调、礼仪、养花、养鱼、健美操、居室装修等一类的社教节目),这些电视片的制作也需要预先编写好类似拍故事片、电视剧那样的底本(剧本),但从性质上说,这些节目又不是剧、不是故事性的,因此不称这类底本为“剧本”,而称之为“稿”。

(二)什么是文字稿本文字稿本是用文字语言把电视教材所要表现的内容按“画面”和“解说词”相结合的格式写成的稿本。

它是电视教材拍摄和录制的基础。

(三)文字稿本的作用文字稿本的作用可以从文字稿本创作阶段的主要工作体现出来,文字稿本的创作主要由学科教师担任,在文字稿本的创作阶段必须通过学科教师与导演的共同配合,确定电视教材的主题,根据科学性、教育性的要求,完成教学内容的视觉造型设计并配以相应的解说词。

因此说文字稿本是整个电视教材制作的基础性工作,如同建筑工程中的“设计蓝图”,在这个基础上,导演才能以它为依据进行分镜头的创作工作,把“设计的蓝图”转化成为可以实施拍摄的“施工蓝图”。

二、文字稿本的形式不同表达形式的电视教材,文字稿本有不同编写的形式。

例如讲授型电视教材一般采用“讲稿式”的稿本。

讲稿式的稿本相当于教师讲课时的详细讲稿。

它不但详细准确地写出教师要讲的话,还要标明何处出示图片、字幕、何处插播事先准备好的资料,何处提问学生等。

图解型的、表演型的专题性电视教材采用的是“声画式”的文字稿本。

声画式文字稿本常用的又有“对应式”、“穿插式”、“混合式”、“提纲式”四种写法。

(一)对应式文字稿本的格式对应式稿本的格式是“画面设计”与“解说词”分左右两栏写如:铅笔人:当然啦!他打开自己的身体,你们瞧,我分两个部分,身子是石墨和粘土做的,衣服是木头做的,我们的衣服出在祖国的长白山,我带你们去参观。

DV记录短片剪辑运用

DV记录短片剪辑运用

DV记录短片剪辑运用1要了解短片的剪辑手法和特点我们先来了解剪辑的概念定义,作用和分类1、1剪接的概念电影的初创时期,只需要将一段胶片与令一段胶片粘接起来,就可以放映,这种连接胶片的技术工作。

剪接是剪辑艺术的萌芽和前驱。

剪接是电影艺术初创时期使用的名称,它偏重于技术性,是剪辑艺术发展的初级阶段。

随着电影艺术的发展,有了导演、演员、编剧、摄影等专业部门的分工,形成了一整套电影的特殊叙事方法和表现手段的理论,即蒙太奇。

于是剪辑应运而生了。

剪辑:在电影艺术发展都成熟阶段才产生的,它着重于艺术性,同时也包含着剪接技术。

艺术发展的角度来讲,电影剪辑已经经历了剪接与剪辑两个阶段。

1、2剪辑的分类和方法1、2、1有附加技巧的剪辑特技画面附加技巧(种类的特性和功用)(1)显/渐显/渐明/淡人;(2)隐/渐隐/渐暗/淡出;(3)化/溶化/溶变;(4)划/划变/MASKi(5)甩出,甩人;(6)翻转画面;(7)倒正画面I(8)多画面/多银幕/画幅分割;(9)定格画面;(10)画面叠印短片中多次使用了这几种有附加技巧的剪辑方法。

1、2、2无附加技巧的剪辑跳切跳切的转场(方法)(1)利用语言转场;(2)利用动作转场;(3)利用景物镜头转场;(4)利用特写转场;(5)利用情绪转场;(6)利用音乐转场;(7)利用音响转场这些都是无画面附加技巧剪辑的各种方法。

跳切,作为一种结构形式和剪辑手段,较为符合现代人欣赏影视艺术的节奏感觉和思维方式。

无论是有附加技巧的剪辑,还是无附加技巧的剪辑,其功能、作用和目的都是转换时空,不过,有附加技巧的剪辑转换时空运用的方法是技巧,无附加技巧剪辑转换时空运用的方法是跳切。

2处理声画关系声音和画面的关系是剪接工作的重要组成部分,声音的加入丰富了影片的信息,提供了形成节奏的重要手段。

(1)短片拍摄结束后,短片的类型方向基本确定,然后就是背景音乐的搜寻。

一首合适的背景音乐在影视作品中与画面有机地结合,可以对画面起到补充、深化、烘托和渲染的作用,并赋予画面形象以更丰富的内涵力。

DV短片拍摄技巧教学设计

DV短片拍摄技巧教学设计

《校园生活视频剪辑》教学设计(第一课时)科目:信息技术教师:王力东授课年段:三叶草微电影社团一、教学目标1、知识与技能(1)掌握DV拍摄的基本要领。

(2)学会固定镜头和运动镜头的拍摄技巧。

2、过程与方法(1)通过分析失误视频及教师讲解,掌握DV拍摄的基本要领。

(2)通过学生分享小组探究成果,老师加以总结来掌握五种拍摄技巧概念及作用。

3、情感态度及价值观(1)激发学生学习拍摄相关知识的兴趣。

(2)培养学生的自主探究,善于分析与总结的能力。

(3)培养学生的小组协作能力。

二、教学重难点1、重点:掌握各种镜头的拍摄技巧。

2、难点:分析和总结各种镜头概念及作用。

三、教学方法:讲授法、讨论法、演示法碎片教学:同学们知道这是什么比赛的奖杯么?嗯,没错,奥斯卡金像奖。

通称奥斯卡,全名是“电影艺术与科学学院奖”,英文缩写为AA,1928年设立,每年一次在美国洛杉矶举行,半个多世纪一直享有盛誉。

奥斯卡金像奖不仅反映美国电影艺术的发展进程和成就,而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。

可以说,奥斯卡是所有电影人的一个梦,也是他们职业生涯的一个最高目标。

好,这就是我们这节课的课前小百科。

四、教学过程第一环节:移花接木,新课导入首先欢迎各位同学能够在新学期的社团纳新中,选择三叶草微电影社团。

成为三叶草微电影社团的第三届社员。

为了给大家增加一些动力,老师公布一下上一届社员的成绩。

上一届社员经过了两年的社团培训,在这个暑假带着自己曾创作的作品前往了江西南昌大学,参加全国中小学信息技术微电影大赛。

经过激烈的角逐,共获得了六枚金牌。

大家还记得《卡带小妹》那部电影么?老师还记得咱们社团有几名同学参演了呢,那部作品获得了全国第一名,并且是在颁奖典礼上唯一一个得到展映的影片。

师:大家羡不羡慕他们,一味的羡慕不如付出实际行动。

创作一部微电影,前期拍摄则是尤为重要的,今天呢,老师就教给大家一些基本的拍摄技巧,学过今天的内容后,我们就可以初步的走进电影的奇妙世界。

怎样拍成一部专业的DV电影---导演摄像和技巧

怎样拍成一部专业的DV电影---导演摄像和技巧

怎样拍成一部专业的DV电影---导演/摄像和技巧一忌“七扭八歪”。

如果我们拍出来的画面水平线不水平,垂直线不垂直,画面中的人或物向一边倾倒,这种“七扭八歪”的画面,非常难看。

有些记者习惯于用肩膀作摄像机的水平线,因为人的肩膀是大约15°的斜面而不是平面,所以靠肩膀找水平的办法是不可靠的,必须要用寻像器的边框来找水平。

需要注意的是,采用正面构图时,大部分景物的水平线可以和寻像器的横框平行;但采用斜侧面构图时,物体水平线往往与寻像器的边框形成“夹角”,这时,就不能依靠物体自身的水平线,而要借助于物体的垂直线来与寻像器的竖边框平行,从而获得水平的效果。

二忌“面壁思过”。

当对画面中的人物采用侧面构图或斜侧面构图时,人物就有了比较明确的方向性——或者面向左边画框边缘,或者面向右边画框边缘。

如果人物目光向右,而头部的位置又贴近右边画框,空白留在左方,就好象是一个人正在“面壁思过”。

当画面中的人物目光面向一侧时,把画面中较大的空白安排在人物目光的前方,视觉上就比较舒服,相反把较大的空白留在人物脑后,把人物的视线堵死了,使人感到难受。

三忌“横线切脖”。

拍摄人物时,不注意处理背景中的横线——如地平线、水平面、电线、墙裙线、物品横向的轮廊线,往往会使背景中的横线处于人物脖子的位置,造成“横线切脖”。

避免“横线切脖”的办法是改变机位高度。

一般是把横线安排在人物肩膀以下,如果把横线安排在人物头部或头部之上,看起来也不太舒服。

四忌“顶天立地”。

有些电视画面中的人物全景,头部紧顶着画框上沿,脚紧蹬着画框下沿;有些建筑物上下两条轮廊线紧挨着画框上下沿,挤得满满实实,这就是所谓的“顶天立地”。

在拍摄全景时要考虑在主体的四周留有适当的空白,避免“顶天立地”,以适应观众的欣赏习惯。

五忌“缺边少沿”。

“缺边少沿”是指拍摄中景和全景时,主体应该保留的轮廊线被挤出画面之外。

有的会场全景,会标两头各挤出一两个字;有的人物不是缺一只耳朵就是没有额头;有的建筑物本来是按全景景别取景,却是“缺边少沿”,全景不全。

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装有视音频编辑软件的电脑 …… )
小组活动
1.课堂组队,6~8人一组,选出小组长。
2.按要求完成选题报告,在第10周11月5号前交到指定邮
箱:2536195505@ 。 3.撰写文字稿本。 4.DV短片的制作,要求时长5分钟以上,演员至少4名, 尽量整组同学全部出镜。
5.DV短片的后期编辑,包括解说词、配音、背景音乐、
括以下几类:
1、生活谐趣类。 2、校园类短剧。 3、风土名胜类。 4、纪录公益类。
5、广告新闻类。
作品欣赏
1.麻辣隔壁
2.知足 3.搞笑新闻联播 4.把乐带回家
Thank You!
字幕等。
分组要求
1、全班范围内自由组队,6-8人为一组; 2、组内讨论决定组名、组长人选; 3、完成后派代表上讲台填写队伍记录表
注意:需填写队名、组员名字及学号
时间:10分钟 组长职责:协调分配工作,督促作业完成进度 组员职责:完成组长分配的任务,丌推卸,丌拖拉
选题类型
作品题材丌限,作品应主题鲜明、健康向上。主要包
DV短片制作基础
主讲教师:邓云惠
前期工作
一部DV短片的完成,拍摄前期的工作是必丌可少的, 工作周期甚至比拍摄周期还要长的多。前期工作对于影片
拍摄过程是极其Байду номын сангаас要的,前期工作做丌好,将直接影响到
影片拍摄的进程及完成的质量。
前期工作
前期工作主要包括: 1.编写剧本
2.分镜头稿本的撰写
3.人员的安排 4.场地联系不安排 5.时间安排 6.设备不道具等的准备( DV摄像机、数码相机、手机、
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