[非遗]宋锦织造技艺
宋锦的织造工艺
宋锦的织造工艺1、宋锦的材质及缫丝工艺宋锦的特点之一就是全真丝熟织物。
所谓真丝，即将蚕茧进行缫丝加工而成。
古代缫丝方法，宋代以后，南方用冷盘，北方用热釜。
冷盆缫丝法缫得的丝称“水丝”，热釜缫丝法缫的丝又称“火丝”。
冷盆缫丝时候也是在热盆中煮茧，在丝绪索出时讲黄丝乱茸除去，得到一根清丝时送入温中，几根并合缫成生丝。
由于缫丝的温水盆水温较低，所以称为冷盆缫丝。
缫丝时始终保持水温恒定。
冷盆缫丝可防止煮茧太熟、丝胶过度溶解，丝纤维软弱无力之弱点，所缫的生丝“洁净光莹”；比热釜有精神，而又坚韧。
冷盆速度虽慢，但质量确高。
用热釜法煮茧，采用温度很高的沸汤，煮缫时投茧量的多少，既要依据丝条粗细，又要注意茧子煮熟状况。
若茧子“多下，则煮不及，煮损”。
此外，下茧量多少，往往还根据生丝的用途而定。
一般绫锦丝一起投茧二十枚左右，包头丝只投十余枚。
即厚重织物用丝应多下茧，而薄型织物用丝则少下茧。
但由于每次投入盆中的茧量大，缫丝速度快，故不易控制粗细，所缫丝质量不如冷盆丝。
2、宋锦的装造和织造工艺宋代大大发展了汉唐以来的的丝织工艺技巧，织造技艺已达到了不同类别的配套，并有了完备的大花楼织机、小花楼织机和花罗织机，能巧妙的织出花色更丰富、工艺更复杂的各种结构的遍地锦纹，并总结出丝织品“以暑伏织为上，秋织者为下，冬织者尤为下”的经验。
由于宋锦在织物组织结构上的创新和变革，它既不同于全部由经线显花的经锦，又不同于全部由纬线显花的纬锦，故而带来了它在装造和制织工艺上的变化和创新。
宋锦织机是相沿制织蜀锦的提花木机，即束综花楼织机。
下图是四川省博物馆陈列的清代蜀锦机的照片。
▲清代蜀锦机因当时生产苏州宋锦的手工牵花的花楼机已经失传，下图是根据《天工开物·乃服》所载的花楼机按宋锦织物的要求改制的宋锦花楼织机的示意图。
▲改制的宋锦花楼织机上图表明：（1）根据宋锦织物要求，宋锦织机需采用上下两个经轴织造。
因宋锦有面经和底经两组经线，其原料粗细不同，组织不同，织造时缩织也就不同，必须分别采用两个经轴才能维持张力的平衡。
苏州宋锦-2019年文档资料
苏州宋锦中国历史上三大名锦，蜀锦最在人气，云锦最为贵气，而宋锦尽显文人雅士之韵，有“锦绣之冠”的美名。
宋锦，是指具有宋代织锦风格的锦缎，因产地主要在苏州，故又称苏州宋锦。
宋代织锦吸取了当时成熟的花鸟画中的写生风格，又发展了遍地锦纹，形成色彩更加复杂的丝织品。
明清以后织出的宋锦称为仿古宋锦或宋式锦，统称宋锦。
宋锦在纹样组织上精密细致，质地坚柔，平伏挺括；在图案花纹上对称严谨而有变化，丰富流畅而又生动；在色彩运用上艳而不火，繁而不乱，富有明丽古雅的韵味。
这些美丽的织锦与古代书画一起被保存了下来，有着极大的收藏和研究价值。
故宫博物院收藏的《彩织极乐世界图轴》《灵鹫球纹锦袍》《红地盘条四季花卉纹宋式锦》《锦群地织金缠枝四季三多纹锦》和辽宁博物馆收藏的《织成凤仪图》堪称苏州宋锦的稀世珍品。
历史渊源苏州宋锦的渊源可追溯至春秋时，地处江南的吴国贵族已经在生活中大量使用织锦。
历经各时代的发展，织锦工艺在北宋时期得到了全面的提高，南宋时苏州成立了作院，有40 多个品种。
宋锦到了元朝逐渐衰败，明朝时又有所恢复。
据嘉靖《吴邑志》记载，当时苏州的丝织品已经成为重要的商品，“比屋皆工织作，转贸四方”。
尤其是锦的生产，已经超过蜀锦，成为天下第一。
民国朱启钤《丝绣笔记》引褚人获《坚瓠集》：“秘锦向以宋织为上。
泰兴季先生，家藏淳化阁帖十帙，每帙悉以宋锦装其前后，锦之花纹二十种，各不相犯。
先生殁后，家渐中落，欲货此帖，索价颇昂，遂无受者。
独有一人以厚赀得之，则揭取其锦二十片，货于吴中机坊为样，竞获重利……今锦纹愈奇，可谓青出于蓝而胜于蓝矣。
”宋锦业后受太平天国战争影响，蒙受重大打击，至同治、光绪年间重新复业，当时苏州城区尚有织锦机约300 台。
清末民初时又因社会动荡，宋锦业生产逐步萎缩。
近代以来，宋锦主要用于装裱书画，一直远销北京、天津、上海等地，如北京荣宝斋，上海朵云轩、九华堂等都是苏州宋锦织造户的老主顾。
图案演变宋锦的图案具有浓烈的民族风格，把民族意识和民族心理表现得既含蓄又文雅，使人一看到纹样就能心领神会。
宋锦制作工艺
宋锦制作工艺
宋锦的制作工艺相当复杂，主要包括以下步骤：
1. 原料准备：首先，对甲经线、乙经线和纬线原料进行挑剔，确保原料的质量。
然后进行浸泡，自然晾干，再进行络丝处理。
2. 甲经线处理：对甲经线进行一系列处理，包括加捻、定型、并合、复捻、定型、成绞、染丝和翻丝等步骤。
3. 整经：对甲经线和乙经线进行整经，使它们排列整齐，准备上机织造。
4. 纬线处理：对纬线进行原料挑剔、吸色试验、染色和检验，确保纬线的质量和颜色符合要求。
5. 上机织造：将甲经线、乙经线和纬线在剑杆提花织机上进行织造。
织造过程中，宋锦采用经线和纬线同时显花的组织结构，并应用彩抛换色之独特技法，使织物表面色线和组织层次更为丰富。
6. 染色：宋锦的染色需用纯天然的天然染料，先将丝根据花纹图案的需要染好颜色才能进入织造工序。
染料挑选极为严格，大多是草木染，也有部分矿物染料，全部采用手工染色而成。
7. 图案设计：宋锦图案一般以几何纹为骨架，内填以花卉、瑞草，或八宝、八仙、八吉祥等图案。
八宝指古钱、书、画、琴、棋等，八仙是扇子、宝剑、葫芦、柏枝、笛子、绿枝、荷花等，八吉祥则指宝壶、花伞、法轮、百洁、莲花、双鱼、海螺等。
此外，宋锦的织造还常采用“三枚斜纹组织”，两经三纬，经线用底经和面经，底经为有色熟丝，作地纹；面经用本色生丝，作纬线的结接经。
纬线则分为三种，一纬纹与地兼用，二纬专作纹纬，分段换色织造。
苏州非物质文化遗产介绍
苏州非物质文化遗产介绍苏州非物质文化遗产有昆曲，苏绣，碧螺春绿茶制作技艺，宋锦织造技艺，苏州缂丝织造技艺，苏州端午习俗，苏州评弹，古琴艺术，香山帮传统建筑营造技艺，苏剧等。
昆曲，原名“昆山腔”，是中国古代的一种戏曲声腔、剧种。
它是中国传统文化艺术，特别是戏曲艺术的瑰宝，被誉为百花园中的“兰花”。
昆曲起源于14世纪的中国苏州昆山，至今已有600多年的历史。
它是世界三大古典戏剧之一。
被联合国教科文组织宣布为第一批人类非物质文化遗产代表作，第一批国家级非物质文化遗产名录项目，也是苏州著名非物质文化遗产。
昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术结合。
它以优美的歌词、优美的风格和细腻的表演而闻名。
它用鼓和板来控制歌唱的节奏，以曲笛和三弦为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。
苏绣是苏州的地区刺绣产品，中国四大名绣之一，与湘绣、粤绣、蜀绣齐名，其发祥地在苏州吴县一带，现已遍衍江苏各地，在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案优美，色彩和谐，线条明快、针法活泼、绣工精细，风格精美，被誉为“东方明珠”，中国苏绣的工艺已经达到了很高的水平，其刺绣作品在国内外获得了许多奖项。
2006年，苏绣入选第一批国家级非物质文化遗产名录项目，精美的苏绣(环绣山庄牌)被评为“国家地理标志保护产品”，也是江苏省著名的传统手工艺。
“碧螺春”是中国的传统名茶，中国十大名茶之一，属于绿茶类，此茶白毫显露，色泽银绿色，翠碧诱人，卷曲成螺旋状，产于春季，故名“碧螺春”，千年历史，因产自苏州太湖东洞庭山及西洞庭山，又称“洞庭碧螺春”。
唐代时被列为贡品，洞庭(山)碧螺春茶被评为国家地理标志保护产品，是江苏著名特产。
碧螺春在众多名茶中独树一帜，具有细秀的特点。
“一斤碧螺春，四万春树茅”可以从嫩芽和嫩叶的嫩度看出。
汤色清亮，浓郁醇厚，清新爽口，回味悠长。
碧螺春绿茶的生产工艺采用传统的采制技艺，分为采摘、拣剔、摊放、高温杀青、揉捻整形、搓团显毫、文火干燥七个工序。
盘绦四季花卉纹宋锦的研究与仿制开发
盘绦四季花卉纹宋锦的研究与仿制开发朱艳，沈惠(苏州丝绸博物馆，江苏苏州215001)摘要：宋锦作为中国三大名锦之一，有着极其重要的研究价值。
以明代传世精品——盘绦四季花卉纹宋锦为研究对象，通过对文物分析研究，确定其上机规格与装造工艺，利用宋锦传统手工织机进行织造，挖掘盘绦四季花卉纹宋锦繁复的加工工艺和精湛的织造技术，实现科学仿制，以此达到弘扬和传承宋锦非物质文化遗产的目的。
关键词：盘绦；四季花卉纹；宋锦；规格；仿制中图分类号：TS105.11；G263 文献标志码：A 文章编号：1001-7003(2016)00-0000-00 引用页码：收稿日期：2015-01-07；修回日期：2015-10-29作者简介：朱艳(1982—)，女，工程师，主要从事古代丝织品的研究与保护。
Study on Song Brocade with pattern of colorful silk ribbon and four-season flowersZHU Yan, SHEN Hui(Suzhou Silk Museum, Suzhou 215001, China)Abstract: As one of the three major famous brocades in China, Song brocade has vital research value. With Song Brocade with the pattern of colorful silk ribbon and four-season flowers, which is a high-quality goods handed down from ancient times in Ming dynasty, as research object, this study determines its specification and manufacturing process through the analysis and research on cultural relics, weaves with traditional handloom of Song Brocade, explores complicated processing technologies and exquisite weaving techniques of Song Brocade with the pattern of colorful silk ribbon and four-season flowers and realizes scientific imitation so as to achieve the purpose of promoting and inheriting intangible cultural heritage of Song Brocade.Key words: colorful silk ribbon; four-season flower pattern; Song Brocade; specification; imitation宋锦和蜀锦、云锦并称为中国三大名锦，宋锦始于宋而盛于明清，以其独特的风格，广泛用于书画装裱、装帧。
非遗宋锦的传承和创新
■黄地如意花卉纹宋锦（仿清复制件)■青地龟背填花纹宋锦（仿清复制件)宋锦起源于宋代，主要产地在中 国的苏州，故又称之为“苏州宋锦”。
2006年，宋锦被列入第一批国家级非 物质文化遗产名录，2009年9月联合 国教科文组织又将宋锦列入世界非 物质文化遗产名录。
宋锦色泽华丽， 图案精致，被赋予中国“锦绣之冠” 美誉，与四川蜀锦、南京云锦一起，被 誉为我国的三大名锦。
宋锦的制作工艺较为复杂，以经 线和纬线同时显花为主要特征。
元、 明、清三朝以后所形成的以经面斜纹 作地，纬面斜纹显花的锦又称宋式非遗苏州非遢宋铀的传承和创新文/吴江统芮美群锦、仿宋锦，统称宋锦。
织造上一般采 用“三枚斜纹组织”，两经三讳，经线 用底经和面经，底经为有色熟丝，作 地纹；面经用本色生丝，作纬线的结 接经。
苏州宋锦是在唐代蜀锦的基础 上发展起来的。
南宋朝廷迁都杭州 后，在苏州设立了宋锦织造署，将成都的蜀锦织工、机器迁到苏州，丝织 业重心逐渐南移。
两宋时在苏州、杭 州、江宁等地设织造署或织造务。
宋 代，江南丝织业进入全盛时期，苏州 出现了一种非常细薄的织锦新品种， 是理想的书画装裱材料。
从宋代留传 下来的锦裱书画轴子来看，宋锦在当 时已有“青楼台锦”、“纳锦”、“紫 百花龙锦”等40多个品种。
苏州宋锦最初是专供装裱书画 之用的。
织锦到了宋代，主要是宋高宗南渡以后，为了满足当时宫廷服饰 和书画装帧的需要，得到了极大的发 展，并形成了独特的风格，以至于后 世谈到锦，必称宋锦。
14世纪到19世纪是宋锦最鼎盛 的时期，20世纪初，因为受西方现代 化工业的冲击，以及多年的战乱，传 统宋锦一度衰落，宋锦的制作技艺几 乎失传。
20世纪90年代后，主要生产宋 锦的苏州织锦厂，先是转产其它产 品，后企业改制停产，至2004年，企 业关闭。
技术档案和资料散失，传统宋锦已溯临失传之危。
2009年，吴江市鼎盛丝绸有限公 司斥资承接了、具有百年历史的丝绸老 厂苏州东吴丝织厂，包括核心的技术 骨干和生产设备，全面吸收东吴的管 理经验和技术。
宋锦织造技艺和纹样风格的解析与创新应用
宋锦织造技艺和纹样风格的解析与创新应用作者：任怡芸宋晓霞来源：《浙江纺织服装职业技术学院学报》2022年第01期摘要：宋锦源于东吴，鼎盛于明清，有“锦绣之冠”的美称，在2006年列入国家级非物质文化遗产名录。
宋锦文化在大众的认知度上是有限的，需要我们对其进行传承与创新。
文章对宋锦经典纹样图案与颜色进行提取，结合国画等表现形式以及不同的构图方式对提取纹样再设计，赋予其新的内涵与画面冲击感。
再设计的一系列图案可运用于服饰中并进行三维虚拟展示，也可运用在家居装饰品以及旅游纪念品中。
该系列图案是对宋锦独特文化的传承与创新。
关键词：织造技艺;基本纹样;宋锦图案;提取;再设计;创新应用中图分类号：TS941.2 文献标识码：A 文章编号：1674-2346（2022）01-0040-07宋锦作为国家级非物质文化遗产，不仅有极深的历史价值，还具有极高的艺术价值，在织物结构上的突破、工艺技术上的变革以及艺术风格上的创新，较之汉锦和唐锦，有显著的优越性与杰出性。
宋锦纹样配色新奇，图案种类丰富，各个时期的宋锦纹样都有很强的寓意与象征。
在对宋锦文化全面地了解后，对宋锦经典纹样进行提取与加工，结合传统内涵与现代艺术风格对其进行再设计，将再设计的宋锦纹样运用在服饰、家居以及工艺美术品中，是对宋锦文化创新和传承的最佳途径。
1 宋锦的织造技艺宋锦源于东吴，鼎盛于明清，是中国丝绸传统技艺的杰出代表之一，是苏州这座古城特有的人类非物质文化遗产。
[1]苏州宋锦以独特的织物结构、精湛的织造技艺、典雅的纹样色彩、古朴高贵的艺术魅力在国内外享有盛誉。
宋锦采用纤细的经线，来接结织物正反两面长浮的纬线，使织物花纹更清晰，质地更轻薄。
较之汉锦和唐锦，宋锦在织物结构、织造工艺和绘制工艺上都有很大的突破和创新。
1.1 织物结构传统宋锦在织物组织结构上，改变了汉代经锦仅以经线显花和唐代纬锦仅以纬线显花的局限性，采用了经纬线联合显花的组织结构，使织物表面色彩和组织层次更为细腻和丰富。
宋锦传统工艺染色一天然染色
宋锦传统工艺染色一天然染色我国传统的多彩色织提花丝织物——锦类织物,已有3000多年的历史,古代对锦织的描述有“织彩为文”“其价如金”“惟尊者得服之”等名句,可见织锦在古代之珍贵。
织锦类产品,尤以苏州宋锦、四川蜀锦、南京云锦最为著名,合称三大名锦。
“锦”是一种高级丝织品，苏州出产的宋锦与南京的云锦、四川的蜀锦并称为“中国三大名锦”。
其织造工艺考究，经丝有面经和底经两重，故又称“重锦”。
“锦”是丝织物14大类中的一类，是指经纬丝无捻或加弱捻，采用先染后织，具有多种色彩花纹的丝织物，色彩多于三色。
宋锦最大的特色是图案精美、色彩典雅、平整挺括、古色古香，常用于装裱名贵字画、高级礼品盒，也可制作特种服装和花边。
宋锦历史悠久，可追溯至隋唐，它是在隋唐的织锦基础上发展起来的。
宋高宗为了满足当时宫廷服饰及书画装裱大力推广宋锦，并专门在苏州设立了宋锦织造署。
苏州是我国著名的丝绸古城，为锦绣之乡、绫罗之地。
苏州宋锦，色泽华丽，图案精致，质地坚柔，它与南京云锦、四川蜀锦一起，被誉为我国的三大名锦。
明清以后织出的宋锦称为"仿古宋锦"或"宋式锦"，统称"宋锦"。
宋锦织造工艺独特，经丝有两重，分为面经和底经，故又称重锦。
宋锦图案精美、色彩典雅、平整挺括、古色古香，属于织锦类工艺品，工艺复杂品种繁多。
主要分匣锦、大锦及小锦三类。
大锦是宋锦中具有代表意义的一种，它的质地厚重图案精美，多使用金银线编织。
作品美观大气，适合于制作各类书画装饰品。
小锦质地柔软而坚固，一般使用天然蚕丝制作而成。
用小锦来制作服饰高贵典雅尽显身份，在近代非常盛行。
而匣锦则更多的用于制作一些仿古的作品.宋锦不仅具有不菲的鉴赏收藏价值，还有个很大的优势，它解决了任何丝绸类手工艺品都无法达到的实用性问题。
通常在我们感念中艺术品只能小心翼翼的用画框装裱展示，那与一般的书画没有什么本质上的区别。
而宋锦的工艺决定了它的实用性，质地非常坚固，可以适用于任何所能想到的用途，因为它可以反复的洗涤。
苏州宋锦的特色及其传承
苏州宋锦的特色及其传承作者：马山青来源：《环球人文地理·评论版》2014年第08期摘要：宋锦是中国丝绸著名三大锦之一，对中国染织纤维艺术的发展有着举足轻重的作用。
随时代发展，宋锦艺人、机器、产品严重散失，宋锦面临着“技失人缺”的状况。
抢救与保护宋锦迫在眉睫，其特有的历史、科学、文化、应用价值，值得很好的挖掘与开发，并在传承发展中更好的继承发展宋锦。
关键词：宋锦；保护；发展随着现代工业化进程的发展中国的传统工艺正面临着巨大的生存危机，采用传统工艺生产的日用产品已逐渐远离人们的视线。
作为非物质文化遗产保护的核心—中国传统工艺的保护显得尤为迫切。
1 宋锦的概述宋锦是指宋代发展起来以经线和纬线同时显花、具有宋代艺术风格的一种织锦。
[1]近千年来留下了不朽作品，具有历史、科学、艺术和使用价值，2006 年被列为首批国家非物质文化遗产。
1.1 宋锦的特色与价值宋锦是纬锦中的一种，是在唐代有夹经的纬锦的基础上发展而来的，经斜纹地上织纬斜纹花的纬锦。
其地组织有三枚和五枚经斜纹的。
这种锦是在宋代出现的，故称为宋锦。
宋锦的最大特点是采用分段换梭的工艺方法织花纹，彩纬可以随意更换，想用多少颜色就织多少颜色，不受用色的限制，故织起来省工又省时，而且织出的花纹规整清晰，比经锦用色丰富，花纹灵活生动，并有润色效果。
整体也显得非常漂亮，从而弥补了经锦用色少、不易织造、花纹呆板等不足。
据《姑苏志》记载，明代宣德年间，曾织“昼锦堂记”及有词曲文字的欣赏品锦，还有紫白落花流水的装裱用锦。
[2]成化、弘治年间，进入繁荣时期，锦袍的穿着范围从内府上用扩大到官用，品种较多。
清初织造局生产的正运锻匹分为上用和官用两种。
尤其在御用贡品中，从帝王后妃的御用服饰，到宫廷帷幔垫榻的装饰，从内廷书画、寺庙佛经的装帧，到对外群臣使节的馈赠礼品等，处处都用到宋锦。
因此，宋锦具有历史、科学、文化、应用等多重价值，值得很好的挖掘和开放。
1.2 宋锦的艺术美感宋锦是中国丝绸传统技艺的杰出代表作，多年来形成了独特的风格，无论从经纬原料、组织结构、织物用途、纹样风格等方面都与汉锦、唐锦有着明显的区别。
宋锦织造工艺
宋锦织造工艺嘿，朋友们！今天咱来聊聊这神奇的宋锦织造工艺呀！宋锦啊，那可真是纺织界的宝贝！就好像是一位巧夺天工的艺术家，用它那独特的魅力征服着每一个见到它的人。
你想想看，那细细的丝线，在织工们的巧手下，一点点地交织、穿梭，慢慢就变成了一幅幅美轮美奂的图案。
这可不是随便什么机器能做到的哟！这得靠织工们的经验、技巧和耐心呢。
宋锦的图案那叫一个丰富多样啊！有花有草，有鸟有兽，感觉就像是把整个大自然都搬到了这锦缎上。
每次看到那些精美的图案，我都忍不住在心里问自己：这到底是怎么织出来的呀？这得需要多厉害的手艺啊！而且啊，宋锦的颜色也是特别讲究。
那可不是随随便便调出来的颜色，那都是经过精心挑选和搭配的。
红的艳而不俗，绿的翠而不妖，每一种颜色都恰到好处，就像是在锦缎上开了一场色彩的盛宴。
织造宋锦可不是一件容易的事儿啊！这就好比是一场漫长的马拉松比赛，需要织工们一步一个脚印地坚持下去。
从选线开始，到设计图案，再到上机织造，每一个环节都不能马虎。
这要是有一点差错，那可就前功尽弃啦！你说这宋锦织造工艺像不像我们的人生呀？都需要我们用心去经营，一步一个脚印地走下去。
不能着急，不能马虎，得认真对待每一个细节。
再看看现在，虽然科技越来越发达了，但是这宋锦织造工艺可不能丢啊！这可是我们老祖宗留下来的宝贝呀！要是我们不好好珍惜，那可怎么对得起老祖宗们的智慧呢？我觉得呀，我们都应该多了解了解宋锦织造工艺，多去欣赏欣赏那些美丽的宋锦作品。
这不仅是对传统文化的尊重，也是对我们自己的一种提升呢！所以啊，朋友们，让我们一起保护好这神奇的宋锦织造工艺吧！让它在我们这个时代继续绽放光彩，让更多的人了解它、喜欢它！难道我们不应该这样做吗？。
钱小萍第一批国家级非物质文化遗产项目宋锦织造技艺代表性传承人。
钱小平是第一批国家级非物质文化遗产项目晋松编织技艺的代表性传承人。
人物介绍：今年73岁的钱小萍是国家级非物质文化遗产宋锦织造技艺的传承人。
19岁那年她从苏州丝绸工业学校毕业进入了苏州丝绸研究所工作后，就一辈子和丝绸结下了不解之缘。
她“复活”了濒临绝技的宋锦技艺，创建了中国第一所丝绸专业博物馆——苏州丝绸博物馆，同时，她也是中国第二代纺织人造血管的发明者。
她被台湾中华文化馆聘为技术顾问，被法国维也纳丝绸博物馆聘为名誉主席，在日本群马丝绸博物馆序厅的介绍里，她是在世界上有影响、有成就的四位丝绸起专家之一。
宋锦织造技艺传承人钱小萍正文：中国是丝绸之乡。
大约4700年前，古代中国人学会了用丝绸制造纺织品。
丝绸的种类很多，按不同的加工工艺划分，有缎、斜纹、纱、丝、锦等。
丝绸在现代中国也被广泛使用。
除了用作服装、围巾、领带、包包等的原料。
在日常生活中，常用于各种装饰，如中国书画装裱、书籍装帧等。
此外，它还可用于医疗，制造人造血管、人造皮肤等。
在各种丝绸中，锦的生产工艺要求高、织造难度大，它的特点是花纹精致、多彩绚丽，因而也是古代中国最贵重的织品。
苏州宋锦和南京云锦、成都蜀锦合称为中国的三大名锦。
宋锦起源于12世纪的中国宫廷，当时的皇帝宋高宗（1107年～1187年）为了满足宫廷服饰和书画装裱，大力推广宋锦，并专门在苏州设立了宋锦织造署。
14世纪到19世纪是宋锦最鼎盛的时期，20世纪初，因为受西文现代化工业的冲击，以及多年的战乱，传统宋锦一度衰落，宋锦的制作技艺几乎失传。
宋锦与丝绸结缘1939年，钱小平出生在江苏省武进县的一个普通市民家庭。
因为家庭经济贫困，初中毕业的钱小平放弃了中考晋级的机会，考上了新成立的苏州丝绸工业学校(后改为苏州工学院，1997年并入苏州大学)。
在此之前，中国虽然有悠久的丝织历史，但一直是手工作坊，师徒相传，没有专业研究，没有系统理论，也没有培养专业人才的专业学校。
19岁的钱小平毕业于苏州丝绸工业学校，成为新中国培养的第一批丝织专业人才。
宋锦纹样的艺术风格分析与
宋锦在处理调子上非常出色，通过深浅、明暗、冷暖等对比，使整个图案更加生动活泼，富有立体感 。
特殊工艺的表现手法与效果
金银织造
宋锦常运用金银线进行织造，使织物表 面具有闪闪发光的效果，增强了装饰性 和华丽感。
VS
绒织工艺
宋锦还采用了绒织工艺，通过起绒、剪绒 等方式，使织物表面形成高低起伏的立体 效果，增强了触感和视觉效果。
典雅的色彩搭配
宋锦纹样的色彩搭配往往体现出一种典雅的风格，如使用深红、宝 蓝、翠绿等鲜艳的色彩，但这些色彩的搭配却非常和谐、优雅。
寓意吉祥的图案
宋锦纹样中常常出现寓意吉祥的图案，如龙、凤、牡丹、云彩等，这 些元素传达出一种庄重、华贵的气息。
清新明快的风格
清新的色彩
宋锦纹样的色彩搭配往往比较清新、明快，如使用浅蓝、淡绿、明黄等鲜艳的色彩，给人一种清新、自然的感觉 。
柔和的色彩
宋锦纹样的颜色通常比较柔和，倾 向于淡雅、素净的色调，如白色、 米色、灰色等，给人一种温婉、含 蓄的感觉。
婉约的花鸟图案
宋锦纹样中常常出现花鸟、山水等 自然元素，这些元素被描绘得十分 细腻、生动，传达出一种婉约、优 美的意境。
严谨精致的风格
严谨的布局
宋锦纹样的布局非常严谨，讲究 对称、平衡和层次感，使得整个
可持续性和环保
未来的纺织品设计将更加注重环保和可持续性，宋锦纹样 的制作过程具有较高的环保性和可持续性，因此具有较大 的发展潜力。
数字技术和虚拟现实
数字技术和虚拟现实技术的发展为纺织品设计提供了更多 的可能性，宋锦纹样的数字化设计和虚拟展示将更加丰富 和生动。
保护传承与发展创新的路径与方法
保护传承
在服装、家居、礼品等纺织品设 计领域中，充分挖掘和利用宋锦
张雷：工艺独特的苏州宋锦
张雷：工艺独特的苏州宋锦宋锦，顾名思义，应该是宋代形成和发展起来的织锦，主要产于苏州，故又称苏州宋锦，。
苏州宋锦与四川蜀锦、南京云锦并称为我国三大名锦。
2006年被列入首批国家级非物质文化遗产代表作名录，2010年又被列入世界级非物质文化遗产代表作名录。
苏州地处太湖之滨，江南福地，可谓千里沃野，遍地蚕桑，为生产锦绣之乡，是我国著名的丝绸古城。
苏州织锦工艺，历史悠久、技艺精湛。
西汉刘向《说苑》记载：早在春秋时期，吴国已生产锦衣，地处江南的吴国贵族和官员已经在生活中大量使用织锦。
“有锦衣而狐裘者”。
三国时，东吴丝织业发展较快。
吴国后宫已有织络宫女千余人。
吴王赵夫人能织云龙虬凤之锦。
唐代，织锦技艺更趋成熟。
唐锦在工艺上有经锦与纬锦之别，经锦是秦汉以来采用彩色经线交替显花的织锦。
纬锦则是唐代的新发明，它利用多重多色的纬线织出花纹。
织机虽复杂，但操作方便，能织造出比经锦更为繁杂多彩的花纹织品。
到了北宋时期，织锦工艺有了全面的发展。
自宋皇室南渡后，全国政治文化中心南移，当时苏州、杭州、成都都设有锦院，院里织机数以百计。
南宋时，苏州建立了作院。
苏州生产的织锦，织造精细、图案典雅。
在众多的苏州织锦中，一种质地极薄的装潢锦，更是工艺独特、精美绝伦，被称为“苏州宋绵”。
除用于服饰、铺垫之外，还大量用于书画、锦盒等工艺品装裱之用。
宋代以宋锦装裱的书画轴子甚多，有“紫鸾鹊锦”、“青楼台锦”、“柿红龟背锦”、“衲锦”、“倒仙牡丹”、“天下乐”等40多种，这些名贵书画通过精美华丽的宋锦装裱，更是锦上添花，因此，后人谈以到锦必称宋，宋锦之名也就广为流传。
元代，苏州建有宫廷特设的织造局，统治者为满足自已奢侈生活的追求，丝织崇尚金线，金锦。
明代初期，由于战乱，苏州织锦处于衰退状态。
明代中期，苏州成为全国丝织业的三大产区之一，素有“东北半城皆机户，万户机声传小巷”之称。
织锦品种繁多，花色丰富。
所谓“吴中多重锦”。
据《姑苏志》记载：所织海马、云鹤、宝相花、方胜等锦，五色炫耀，技艺胜于古代。
宋锦文创产品设计
总结词
温馨、舒适，尽显家居生活的品质与格调。
详细描述
宋锦家居用品设计灵感源于传统宋锦图案和 色彩，结合现代家居设计理念，打造出温馨 、舒适的家居用品。从床单、被套到沙发套 、餐桌布艺，每一件家居用品都融入了宋锦 的经典元素，尽显品质与格调。
案例三：宋锦文化创意衍生品设计
总结词
详细描述
创意无限，传承文化，引领潮流。
05
设计案例分享
案例一：宋锦元素的时尚服装设计
总结词
融合传统与现代，展现时尚与经典的完美结合。
详细描述
宋锦元素的时尚服装设计将传统宋锦图案、色彩与现代服装设计理念相结合，打造出独具特色的时尚服装。通过 运用宋锦的典型元素，如牡丹、莲花、凤凰等，展现出传统与现代相融的时尚风格。
案例二：宋锦家居用品设计
国际化发展
宋锦作为中国传统文化的重要组成部分，已经走向世界，为世界各地的人们所认 识和喜爱。
02
宋锦文创产品设计思路
明确设计定位与目标
定位
以宋锦文化为基础，结合现代审美和实 用功能，设计出具有独特魅力的文创产 品。
VS
目标
满足消费者对高品质、有文化内涵的文创 产品的需求，同时传承和弘扬宋锦文化。
文化创意衍生品设计
文创玩具
设计宋锦主题的文创玩具，如拼 图、模型、玩偶等，让传统文化
在游戏中得以传承。
创意文具
制作宋锦元素的创意文具，如便 签纸、书签、笔筒等，将传统美
学与日常生活紧密相连。
艺术装饰画
以宋锦为主题创作艺术装饰画， 展现传统文化的独特魅力，为室
内装饰增添一抹亮丽的色彩。
04
宋锦文创产品的市场前景 与挑战
市场现状与需求分析
市场需求稳定增长
宋锦的工艺
宋锦的工艺
宋锦的工艺是一种中国传统的手工纺织工艺，以其精细的织造技巧和艳丽的色彩而闻名。
宋锦起源于中国宋朝时期（公元960年至1279年），经过多个朝代的发展，成为一种重要的宫廷工艺和文化遗产。
宋锦的主要特点是使用丝绸作为原材料，并采用织锦和缀锦的技法进行制作。
织锦是将不同色彩的丝线交织在一起，形成各种图案和纹理。
缀锦则是利用刺绣、刺绣和其他工艺手法将珠宝、金银线等装饰物缀在织物上，增强其艺术效果。
宋锦的图案和纹饰多样化，多以花鸟、山水、神话传说等为主题，表达了对自然和传统文化的热爱。
其色彩鲜艳，线条流畅，装饰效果细腻而繁复，充分展现了中国传统织锦艺术的独特之处。
在制作过程中，制作宋锦的工艺师需要经过长时间的训练和经验积累，掌握织锦和缀锦的技巧，并具备良好的艺术感和创造力。
他们需要仔细选择丝线的品质和颜色，精心设计图案，精确的操作织布机和刺绣针等工具，以保证最终作品的品质。
如今，宋锦已经成为一种珍贵的手工艺品，广泛应用于服装、家居用品和艺术品等领域。
它不仅在国内市场受到欢迎，也在国际市场上备受赞誉。
宋锦的工艺传统仍然在一些传统工坊中传承，并且一些现代设计师也在尝试将其与当代艺术风
格相结合，创造出更多样化的作品。
“宋锦”艺术特色及在中式服装设计中的应用
摘 要：随着中式服装市场的发展，市场需求增大，消费者审美水平提升，迫切需要以精神需求为出发点，个性化、情感化且有着丰富文化内涵的中式服装。
宋锦风格独特，具备艺术性、地域性、时代性特征，同时又极富自然与人文内涵。
本文研究宋锦的纹样布局、织物色泽以及独特的结构工艺,思考如何将宋锦的艺术特色融入现代中式风格服装中，也为宋锦产品开发提供指导性建议。
关键词：宋锦；艺术特色；中式服装锦是丝织物中的高级品种，生产历史可追溯至公元前的西周时期，明清最为繁荣。
宋代的锦取代了秦汉时期的经锦、隋唐时期的纬锦，后人称之为宋锦；明清时期的锦以经面斜纹作地、纬面斜纹显花，称之为宋式锦或仿宋锦，现统称为宋锦[1]。
继宋以后，苏州的织锦品质最为上乘，苏州地区是宋锦的主要生产地，顾又称苏州宋锦。
苏州宋锦技巧高超，工艺复杂，生产成本高，有精致、幽静的花纹，强烈的层次感，深藏着东方的含蓄美。
时过境迁，宋锦曾一度淡出公众的视野。
2014年11月10日，参加APEC会议的亚太地区领导人及其配偶身着以宋锦材料为主的中式服装集体亮相，为传统宋锦迈进国际市场搭建了良好的平台。
本文结合明、清织造的宋锦，就如何发挥传统文化魅力，以当代人的审美情趣，创新现代服装设计，作粗浅思考。
一、宋锦的艺术特色宋朝时期锦的发展源于两种需求，一是作为制作达官贵人宫廷服饰的材料。
《宋史·舆服志》有记载，宋代的制度有每年按品级分送“臣僚袄子锦”，当时赏赐的锦袍花色有翠毛、宜男、云雁细锦，以及狮子、练鹊、宝照中锦等7种[2]。
二是为满足当时的史学、文学、书画装裱需求而创作的名目繁多的宋锦。
据近代丝绸研究专家民国时期朱启钤的《丝绣笔记》引褚人获的《坚瓠集》记载，吴中机纺购得的宋裱《淳化阁帖》，揭取其上22种宋裱织锦开始生产，开创了清时期宋锦的繁盛时期[3]。
（一）纷繁多样的图案布局宋锦用途可分为两大类：一类是作为室内陈设用的独幅装饰用宋锦，如挂轴、卷轴、围幔，纹样写实，多为佛像、经变故事及花鸟画等，故宫收藏的乾隆时期的“极乐世界”挂轴为举世稀有[4]。
非物质文化遗产 宋锦织造技艺
非物质文化遗产宋锦织造技艺作者：何帆来源：《纺织报告》 2014年第7期编者按：非物质文化遗产中的纺织品是世界文化遗产的重要组成部分，见证了中华民族传统文化和历史。
为了让人类这一瑰宝得到更好的传承与保护，品鉴栏目推出了“纺织类非物质文化遗传系列”。
本系列共4 期，分别介绍宋锦、云锦、南通蓝印花布以及缂丝，诠释江苏织绣之美，展现织染技艺中的江苏文化。
本期品鉴栏目就将带您走近三大名锦之一的宋锦。
『工艺』宋锦——与南京云锦、四川蜀锦并成为中国三大名锦，形成于宋代，鼎盛于明清，因产地在苏州，又被称为“苏州宋锦”。
宋锦在继承唐代蜀锦制造工艺的基础上有所突破和创新，组织结构上应用经纬三枚斜纹，经纬线同时显花；工艺技术上经向应用接结经线，纬向应用抛道换色；纹样风格上大多以满地规矩几何纹衬托主花。
故宋锦质地较为轻薄，工艺独特精湛，风格古朴典雅，是继蜀锦后中国织锦的第二个里程碑。
抛道换色工艺又被称为“活色”技艺，是宋锦在织造技巧上的一大特色。
通过不断变换色线，达到纬线色彩种数远远超出纬线重数并跨越花纹循环的艺术效果，在不增加纬线重数、织物厚度的情况下，不仅可以降低成本，还使色彩更加丰富多变，甚至可以达到整匹织物逐花异色的奇妙意境。
宋锦可分为重锦、匣锦、小锦和细锦四类，重锦又称“大锦”，花作退晕，金勾轮廓，是宋锦中最名贵的品种；细锦在四方连续、六方连续、八方连续骨式内添加小花，分别称四达锦、六达锦、八达锦，用作衣物；匣锦最薄，又称“小锦”，颜色素净，用作书画、锦匣装裱。
宋锦的特殊工艺使它不仅外观精美还坚固耐磨，具有很强的实用性。
『传承人』钱小萍，苏州丝绸博物馆创始人和第一任馆长，中国第一家古丝绸复制研究所创始人和馆长，文化部授予世界非物质文化遗产中国传统蚕桑丝织技艺的宋锦传承人；成功复制东周时期“条形几何纹锦”、“方孔纱”等珍贵丝绸文物20 余件。
『发展』2009 年，丝绸行业处于低靡时期，吴江市鼎盛丝绸有限公司董事长吴建华从苏州东吴丝织厂购入大量老旧机器设备，同时吸纳了一批东吴厂的技术人员。
《宋锦》阅读答案
《宋锦》阅读答案1中国历史上的三大名锦中，蜀锦最有人气，云锦最为贵气，而宋锦尽显文人雅士之韵，有“锦绣之冠”的美名。
宋锦，是指具有宋代织锦风格的锦缎，始产于南宋高宗年间，因产地主要在苏州，故又称苏州宋锦。
明清以后织出的宋锦称为“仿古宋锦”或“宋式锦”，统称“宋锦”。
宋锦的制作工艺较为复杂，织造上一般采用“三枚斜纹组织”，两经三纬，经线用底经和面经，底经为有色熟丝，作地纹;面经用本色生丝，作纬线的结接经。
染色用纯天然的染料，先将丝根据花纹图案的需要染好颜色才能进入织造工序。
染料挑选极为严格，大多是植物染料，也有小部分矿物染料。
宋锦全部采用手工染色而成。
宋锦图案一般以几何纹为骨架，内填以花卉、瑞草，或八宝、八仙、八吉祥。
八宝指古钱、书、画、琴、棋等，八仙是扇子、宝剑、葫芦、柏枝、笛子、绿枝、荷花等，八吉祥则指宝壶、花伞、法轮、百洁、莲花、双鱼、海螺等。
宋代织锦吸取了当时成熟的花鸟画的写生风格，又发展了遍地锦纹，形成色彩更加复杂的丝织品。
宋锦在纹样组织上精密细致，质地坚柔，平服挺括;在图案花纹上对称严谨而有变化，丰富流畅而又生动;在色彩运用上艳而不火，繁而不乱，富有明丽古雅的韵味。
宋锦，除用于袍服衣着外，还大量用于书画卷轴类技艺装裱。
清康熙时长洲褚人获着《坚瓠集》记：“锦以宋织为上。
泰兴季先生家藏《淳化阁帖》十帙，每帙悉以宋锦装其前后，锦之花纹二十种，各不相犯……一人以厚赀得之，取其锦二十片，货于吴中机房为样，竟获重利。
”自清代以来，苏州宋锦一直远销北京、上海等地，如北京荣宝斋、上海朵云轩等都是苏州宋锦织造户的老主顾。
明清时期的宋式锦，根据工艺的精粗、织物的厚薄和使用性能，可分为重锦、中锦、匣锦三大类，其中以重锦最名贵，是清宫廷专用的珍贵产品。
故宫博物院保存的清代乾隆《彩织极乐世界图轴》是现存宋锦织品中的经典之作，充分展现了宋锦高超的织造技艺。
图轴长448厘米，宽196.3厘米。
它用放射透视的手法，在宫殿场景中安置了320个神态不同的人物，水山树石，奇花珍鸟，穿插其间。
宋锦织造技艺的制作过程
宋锦织造技艺的制作过程
稿子一
嘿，亲爱的小伙伴们！今天来跟你们唠唠宋锦织造技艺的那些事儿。
你知道吗？宋锦织造可不是个简单活儿！先得准备丝线，那丝线的挑选可讲究啦，得又细又匀，就像精心挑选的宝贝一样。
然后呢，就是设计图案。
这可考验师傅的想象力和审美啦，得画出美美的花样，稍有偏差，那可就不完美喽。
接着就是装机啦，把那些复杂的机器调整好，就跟给汽车做保养似的，每个零件都得在正确的位置，才能跑得顺溜。
织的时候更是有趣，经线纬线来回穿梭，就像在跳一场精细的舞蹈，稍有不慎，就可能跳错步。
还有染色这一步，颜色得调配得恰到好处，深一点浅一点都不行，这可全凭师傅的经验和手感。
经过一系列的整理和修剪，一块美美的宋锦就诞生啦！是不是很神奇？
每次看到那些精美的宋锦，我都忍不住感叹，这背后得付出多少心血和努力呀！
稿子二
亲人们，咱们来聊聊宋锦织造技艺哈！
一开始啊，要去找那些优质的丝线，这就像给公主选漂亮的裙子料子，不能有一点瑕疵。
选好了丝线，就得琢磨图案啦。
师傅们那脑袋里装的可都是创意，一笔一划地把想象中的美景画出来。
真正织的时候，那双手就像变魔术，经线纬线乖乖听话，交织出美丽的图案。
染色的时候也特别有意思，师傅就像魔法师，把颜色调配得美美的，让宋锦变得更加迷人。
等到差不多织好了，还得精心修剪，把多余的线头剪掉，把不整齐的地方弄好。
这整个过程啊，就像是孕育一个小生命，得小心翼翼地呵护着，才能诞生出漂亮的宋锦。
每一块宋锦都带着师傅们的爱和用心，真的太了不起啦！。
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［非遗］宋锦织造技艺
宋锦，为宋代发展起来的织锦，因主要产地在苏州，故谓“苏州宋锦” 。
苏州是我国著名的丝绸古城，为锦绣之乡、绫罗之地。
唐宋时，苏州成为国内丝绸生产中心；明清时期，苏州又有著名的苏州织造府，其宫廷织造和民间丝织产销两旺，素有“东北半城，万户机声”之称。
苏州宋锦的渊源可追溯至春秋时,地处江南的吴国贵族已经在生活中大量使用织锦。
历经各时代的发展，织锦技艺在北宋时期得到了全面的提高。
南宋时，苏州成立了作院, 这时在苏州织锦中，出现了一种质地精美、技艺独特的新品种——苏州宋锦，除用于袍服衣着等服用外，还大量用于书画卷轴类技艺装裱之用，品种共有四十多种。
特别是装裱书画的应用，使这些美丽华贵的织锦与书画珍品一起得以保存。
明清时，宋锦织物使用范围扩大，特别是康熙、乾隆年间( 1662—1795)出现历史上的全盛时期。
故宫博物院收藏的“极乐世界织成锦图轴”就是乾隆时期苏州生产的重锦，堪称稀世珍宝。
苏州生产的宋锦，织工精细，艺术格调高雅，具有宋代以来的传统风格与特色，与元明时期流行的光泽艳丽的织金锦、妆花缎等品种有着明显的区别，是一种以经线和彩纬同时显花的织锦，既继承了秦汉经锦的技艺，又继承了唐代纬锦的风格，集两者特色于一身。
宋锦的类别，根据织物的结构、技艺的精粗、用
料的优劣、织物的厚薄以及使用性能等方面，分为重锦、细锦、匣锦和小锦四类。
传统宋锦的生产制作，工序很多，从缫丝染色到织成产品前后要经过二十多道工序。
其产品的基本特点是采用了经线和纬线联合显花的组织结构，应用了彩抛换色之独特技艺，使织物表面色线和组织层次更为丰富。
这一技艺特征被后来的云锦所吸收，并一直流传到当代的织锦技艺上。
在艺术风格上，以变化几何形为骨架，内填自然花卉、吉祥如意纹等，配以和谐、对比的色彩，使之艳而不俗，古朴高雅。
正因此，自宋代起，宋锦便取代了秦汉时期的经锦、隋唐时期的纬锦，并在宋、元、明、清得以蓬勃发展。
宋锦不仅是苏州这座丝绸古城优秀丝绸传统文化的重要组成部分，也是中国丝绸传统技艺杰出的代表作，具有很高的历史文化价值。
由于经济转型和长期得不到重视，传统宋锦手工作坊现已停产，艺人、工具、纹样严重散佚，亟待采取切实措施，予以恢复和保护。
相关传承人：钱小萍。