中国美术馆收藏作品 标准
全国重点美术馆评估标准
全国重点美术馆评估标准第一章总则第一条为了加强和规范全国美术馆行业管理和分类指导，充分发挥美术馆的公共文化服务作用，繁荣文化艺术事业，做好全国重点美术馆评估工作，依据文化部《全国重点美术馆评估办法》以及其他相关法律法规和行业标准，制定本标准。
第二条本标准旨在评估美术馆提供公共文化产品、发挥公共文化传播功能的能力和实绩，科学考评美术馆的典藏、研究展览、公共教育和服务质量，引导和推动美术馆加强自身建设，全面提升美术馆的管理水平、专业能力和公共文化服务水平，促使美术馆焕发生机和活力，提高社会贡献率，同时便于社会关注与监督。
第三条本标准所指称的相关术语规定如下：(一)美术馆：具有展览、典藏、研究及公共教育和服务功能，不以营利为目的，向公众开放的公益性美术馆。
原则上，该馆须经相关部门审核批准取得独立法人资格。
如美术馆不具备独立法人资格，则必须满足以下条件：应为具有独立法人资格单位经其上级主管部门或编制机构正式批准设立的内设机构，美术馆负责人受其所在单位法人的委托能够主持该馆的各项业务工作(二) 藏品：是指具有收藏、研究、展示价值的艺术作品等的总称。
（三)藏品库房：是指藏品集中保存的特定建筑空间。
(四)藏品保护修复场所：是指美术馆运用传统修复工艺和现代科学技术手段对藏品进行科学分析、检测和保护、修复的特定建筑空间。
(五)展厅：是指美术馆用作举办展览、向公众展示藏品等艺术作品的特定建筑空间。
第二章综合管理第四条立馆宗旨与特色：立馆宗旨和办馆方针淸晰明确，办馆特色鲜明，基本政策组织结构公开透明，接受公众监督。
第五条发展目标与主要任务：(一) 美术馆章程符合国家文化发展总体要求，以及本馆实际和发展目标。
(二)事业发展规划符合本馆性质和功能定位，经过专家论证，并报经上级主管部门批准。
(三)年度工作计划切实可行，中长期发展规划清晰明确。
第六条管理人员和组织机构：(一)组织机构完备，法人治理结构完善，决策、执行和监督机制健全，严格按照工作章程积极开展活动，运行机制效率高，确保公益目标实现。
中国美术馆 讲解
中国美术馆讲解中国美术馆是位于北京市东城区的一座大型综合性美术馆，是我国最高级别的美术馆之一。
中国美术馆于1962年建立，是一座以收藏、研究、展示中国美术作品为主的国家级专业美术机构。
中国美术馆的建筑面积达到了13.5万平方米，馆内设有展厅、艺术图书馆、学术研究中心、文献资料馆等功能区。
馆内主要收藏和展示的是中国古代和现代的绘画、书法、版画、雕塑、工艺美术等艺术作品。
这些作品包括了中国历代各个时期的艺术精品，展示了中国艺术的悠久历史和丰富内涵。
中国美术馆的藏品丰富多样，其中最有名的就是明清宫廷艺术品。
这些艺术品以其独特的风格和高超的技艺而闻名于世。
值得一提的是，中国美术馆还收藏了大量的现代美术作品，展示了中国当代艺术的发展与成就。
中国美术馆除了展示馆藏的艺术品外，还经常举办各种主题展览和艺术活动。
这些展览和活动旨在向公众展示中国和世界各地的优秀艺术作品，促进艺术交流与传播。
同时，中国美术馆还定期举办学术研讨会和讲座，旨在加强对艺术的研究和探讨。
中国美术馆还致力于推动青少年艺术教育。
馆内设有专门的教育活动中心，开展各类艺术教育活动，培养和激发青少年的艺术兴趣和创造力。
同时，中国美术馆还积极参与社区和学校的艺术教育项目，推动艺术走进生活，让更多的人能够欣赏和理解艺术的魅力。
中国美术馆作为我国的国家级美术机构，不仅承担着保护和传承中国传统艺术的使命，也是推动当代艺术发展的重要平台。
中国美术馆通过举办各种展览和活动，向公众展示了中国艺术的魅力和独特性，为中国艺术的发展做出了重要贡献。
中国美术馆作为我国最高级别的美术馆之一，以其丰富的藏品和举办的各类展览活动，成功地向公众展示了中国艺术的魅力和独特性。
同时，中国美术馆也积极参与艺术教育和学术研究，推动了中国艺术的传承与发展。
无论是艺术爱好者还是普通观众，都可以在中国美术馆中找到属于自己的艺术之美。
中国美术馆院内作品介绍
中国美术馆：是以收藏、研究、展示中国近现代艺术家作品为重点的国家造型艺术博物馆。
1963年6月，毛泽东主席题写“中国美术馆”馆额，明确了中国美术馆的国家美术馆地位及办馆性质。
中国美术馆的设计中汲取莫高窟九层飞檐形式，主楼馆舍仿照古典阁楼回廊式建筑，正门庭廊及两侧延伸的廊榭采用大屋顶式，并略作点缀，以和中间顶部的阁楼互相呼应。
金色琉璃瓦屋顶下墙面配以琉璃花饰，梁柱上绿色陶饰图案和白陶花饰间隔出现，凸显民族风格。
这一设计方案得到周恩来总理的关心和万里同志的肯定。
周总理还建议主楼东西南三边加盖长廊，再让长廊两侧翠竹摇曳，使美术馆的雄姿又频添传统文化气息和城市园林特色。
经历了40年的考验，别具一格的中国美术馆建筑，受到了国内外观众广泛的赞誉。
主楼建筑面积18000多平方米，一至五层楼共有17个展览厅，展览总面积8300平方米，展线总长2110米，其中一层9个展厅，展览面积总和达5100平方米，展线长1400米；三层5个展厅，展览面积总和2000平方米，展线长429米；五层3个展厅，展览面积总和1200平方米，展线长235米。
1995年主楼后新建现代化藏品库，面积4100平方米。
中国美术馆收藏各类美术作品10万余件，以新中国成立前后时期的作品为主，兼有明末、清代、民国初期艺术家的杰作。
藏品主要为近现代美术精品，中国当代著名美术家的代表作品和重大美术展览获奖作品，以及丰富多彩的民间美术作品。
藏品中有任伯年、吴昌硕、黄宾虹、齐白石、徐悲鸿、蒋兆和、司徒乔、李可染、吴作人、叶浅予、罗工柳、吴冠中等艺术家的作品。
此外还有外国美术作品千余件。
1999年，德国收藏家路德维希夫妇捐赠外国美术作品117件，包括4幅毕加索的油画。
牌楼牌楼也叫牌坊，是中国特有的建筑艺术和文化载体。
最早见于周朝，最初用于旌表节孝的纪念物，后来在园林、寺观、宫苑、陵墓和街道均有建造，北京是中国牌楼最多的城市。
一般来说，牌楼不外乎是：作为装饰性建筑；增加主体建筑的气势；表彰、纪念某人或某事；作为街巷区域的分界标志等。
中国美术馆简介、作品分析ppt课件
作者简介
齐白石,原名纯芝，字渭青 ，号兰亭。近现代中国绘画大 师，世界文化名人。早年曾为 木工，后以卖画为生，五十七 岁后定居北京。擅画花鸟、虫 鱼、山水、人物，衰年变法， 笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快 ，造型简练生动，意境淳厚朴 实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生 。
10Βιβλιοθήκη 创作手法齐白石画的虾卓有奇奥，虾的通 身作半透明状，一个个都浑身湿漉漉 的宛若在水中央。每一笔都代表虾体 的一部分，虾眼和虾脑上的重笔，干 湿用得恰到好处，虾体颇具弹性。
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作品特点
齐白石表现虾的形态，活泼灵敏、机 警，有生命力。是因为掌握了虾的特征， 所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色 的深浅浓淡，表现出一种动感。齐白石用 笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有 躬腰向前的，有直腰游荡的，也有弯腰爬 行的。各种各样，千姿百态。
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创作背景
齐白石能把虾画得这样惟妙惟肖，一是常年观 察，二是不断地探索。齐白石从小生活在水塘边， 常钓虾玩。青年时开始画虾，约40岁左右临摹过徐 渭、李复堂等明清画家画的虾。63岁时画虾已很相 似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾， 置于画案，每天观察，直到73岁以后画的虾已基本 定型，但仍在不停地改进，80岁以后他的虾画得已 是炉火纯青，成为他代表性的作品之一。
用黄色琉璃瓦装饰，四周有廊榭围绕，具有鲜 明的古典民族建筑风格。
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馆藏作品赏析——
《群虾》
——齐白石
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简介
《群虾图》是齐白石其 中最为著名的画作之一，被 誉为中国画中的传世珍品。 这幅作品中共有七只虾，在 水中活泼、灵敏、机警地游 动着，很有生命力，虾的触 须密密麻麻地重叠在一起， 形象逼真跃然纸上。
转换与创新——略谈美术馆收藏
术馆的接轨 ， 同时进入数字化时代 ， 还要适应现代 高科技 的 管理模式 ， 增加对藏 品实施数字化管理的相关规定 。也是今 后美术馆开展相互合作、 实现资源共享的前提 。 美术馆事业正在进入发展阶段 ，需要我们明确美术馆 的文化定位 ， 坚持以人为本 ， 转变观念 ， 创新发展 ． 探索建立
一
来越多的美术作 品流传到社会上 、 流传到个 人手 中。 从某种 时 间概念上来说 ． 收藏具有一定的不可逆性 ． 错过合适的机 会与时间 ． 美术馆的收藏将付出更大的代价 ， 这是美术馆的 遗憾 ． 更是国家的损失。 其 三． 典藏工作的机制不健全。 典藏工作机制中所要确 定的规范包括了很多 内容 ．其中一个最 关键 的问题就 是如 何判断收藏作品的价值 ，美术馆收藏和博物 馆的区别就是
负责的专门人才， 他鄙 ： 长 ．ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ 碗拄 门的负责人， 也司 Ｉ 是啦 也
鄙 是专业 人 但 Ｌ 员，
豹 专 口 、 识 发展的眼光和 亍 事前
高囱 责任 【 及把绉胁邑 力。第二 铘劐罐 系， ｝ 自 上面 所提到的要由专家、 学者组威的收藏委员会刘收描 鉴定、 把关． ＾ 规避 为的主观因素影响， 把握藏品的艺术价值 市 口 场价值的关系， ＧＮ 由有关部ｆ组威 考核小组ｉ ｆ 古， ￣－ ｇ ］ 狗 圭 ｝ 从
理使用 。 相信拥有藏品的美术馆都会制定严格的画库管理制
度， 但严格不代表科学 、 规范和完整。 规范的管理制度是美术
馆收典藏工作的关键 ， 而规范的收藏管理制度应涵盖收藏工 作的每一道程序 、 每一项步骤 、 每一个细节 。 还应包含收藏鉴 定说明 、 藏品档案建立 、 藏品入库清洁 、 定期清查 、 藏品修复 、 藏品使用等内容 ， 还应包括一整套的技术标准 ， 如藏 品编号 、 库房恒温恒湿 、 防蛀防霉等等。而在国际交流 日渐频繁的今
中国美术馆讲解
中国美术馆讲解中国美术馆是中国最重要的美术馆之一，位于北京市东长安街。
它是中国美术史上第一个国家级美术馆，也是中国美术作品的重要收藏和展示机构。
中国美术馆的建筑设计独特，展示的艺术作品丰富多样，为观众提供了一个欣赏和学习中国艺术的绝佳场所。
中国美术馆的建筑设计充满了中国传统文化的元素。
整个建筑群坐落在一个庄严肃穆的院落中，以典雅的红色为主调，寓意着繁荣和喜庆。
建筑的外观形状独特，充满了中国传统建筑的特色，使其成为北京城市的一道亮丽风景线。
馆内的展览空间布置合理，使观众能够有序地欣赏艺术作品。
中国美术馆收藏了大量的中国美术作品，包括绘画、雕塑、书法、版画等多种形式。
这些作品涵盖了中国古代艺术和现代艺术的方方面面，展示了中国艺术的多样性和独特性。
观众可以在这里欣赏到古代帝王的行宫壁画、名家书法的真迹、现代艺术家的作品等等。
这些作品中蕴含着丰富的艺术内涵和独特的审美价值，让人流连忘返。
中国美术馆不仅是一个展示艺术作品的场所，还是一个重要的文化交流平台。
馆内定期举办各种艺术展览、学术研讨会、讲座等活动，吸引了众多艺术家、学者和艺术爱好者的关注。
这些活动不仅丰富了观众的艺术视野，还促进了艺术界的交流与合作，推动了中国艺术的发展。
中国美术馆还致力于推广艺术教育，通过举办美术培训班、艺术讲座等活动，培养了一大批优秀的艺术人才。
它还与各个学校合作，开展艺术教育项目，培养了许多有艺术天赋的学生。
这些努力使得更多的人能够接触和了解艺术，激发他们对艺术的兴趣和热爱。
中国美术馆是一个不可错过的艺术殿堂。
它不仅是一个展示中国艺术的场所，还是一个文化交流和艺术教育的平台。
每年都有大量的观众来到这里，欣赏和学习艺术。
中国美术馆的建筑设计独特，展示的作品丰富多样，给人留下了深刻的印象。
无论是艺术爱好者还是普通观众，都能在这里找到自己感兴趣的艺术作品，领略中国艺术的魅力。
有关指标解释 - 中国美术馆
《全国公共美术馆基本情况调查表》有关指标解释1、场馆用地面积：指场馆建筑或建筑群实际占用土地面积，包括室外工程（如道路、绿化等）的面积，其形状和大小由建筑红线控制。
可参照当地城市用地规划等相关法规；2、场馆占地面积：按照场馆整个建筑（或建筑群）竖直向地面投影范围部分面积计算（包含飘窗、屋顶探出等部分，非首层建筑面积）；3、场馆总建筑面积：指场馆建筑各层建筑面积之和。
具体建筑面积计算方式可参照《建筑面积计算规则》等相关法规；4、停车场、库面积：指场馆用于停车（包含机动车、自行车）的建筑或室外场地面积；5、绿地面积：指场馆用地范围内用于绿化的土地面积，不包括垂直绿化、屋顶绿化等。
具体计算方式可参照《城市用地分类与规划建设用地标准》等相关法规；6、展厅面积：指美术馆用作向公众展示藏品的特定建筑空间（包含固定、临时等各类展厅）使用面积；7、展线总长：指美术馆展示空间中用于展览的墙面（或其他展示界面）水平长度之和；7、藏品：指具有收藏、研究、展示价值的艺术品的总称。
8、藏品库房：指藏品集中保存的特定建筑空间。
9、藏品技术用房：指对藏品进行科学研究、技术处理的专设空间。
10、管理办公场所：指美术馆用于后台管理办公的空间（针对美术馆工作人员），主要包括行政办公用房、会议接待空间、物业管理用房、资料档案空间、安保监控空间等。
11、公共教育与交流场所：美术馆用于进行公共教育活动以及公众进行交流活动的空间（针对公众），主要包括面向公众的图书阅览室、多媒体中心、多功能活动空间、剧场、教室、艺术家驻地工作室、问询接待空间、休息室（贵宾室）、餐饮服务空间和艺术品商店（书店）等。
12、设备用房：主要是指空调机房、配变电室等建筑设备的特定建筑空间。
《公共美术馆功能面积数据及其使用反馈表》有关指标解释一、展览用房：指美术馆用作向公众展示藏品的特定建筑空间以及其相关辅助空间，其主要包括如下各类空间：1.1 固定陈列展区：指展示有固定主题、内容、展品（主要是馆藏作品）的基本陈列空间；1.2 临时展区：指美术馆举办临时展览的空间；1.3 工具储藏区：用于储存和保管展览所用的展具、展柜等器具的空间；1.4 备展区：指用于准备布置展览的中转空间。
全国美术馆藏品普查数据填写示例
要点提示：
1.漫画的确定主要依据其题材，对于该作品涉及的具体 画种信息，如、水彩、水粉、速写、素描等，可酌情在 工艺技法等项目中记载。 2.漫画多是按作品内涵寓意来确定的，填写主题时应按 画面视觉层面的内容进行归纳。
（四）摘录信息，忠于总账
本次普查采集的文字信息，凡摘录自藏品总登记账或其他藏 品管理文档中摘录的信息，应与原始文档内容保持一致。 尽管本次普查推出了一系列标准规范，但是，这决不意味 着美术馆藏品和藏品信息管理工作是要另起炉灶，推倒重来。其 实，《全国美术馆藏品普查工作标准》和《全国美术馆藏品普查 工作规程》更多的是着眼于提高美术馆日常业务工作的标准化和 规范化程度，决不仅仅局限于本次普查工作。相反，本次普查的 数据采集工作应当与美术馆日常的藏品和藏品信息管理有机结合， 充分利用现有的藏品档案材料，摘录相关信息。这样才能提高普 查工作效率，取得事半功倍的效果。 当然，在从藏品总登记账或其他藏品管理文档中摘录信息 的过程中，应注意核对内容，防止出现差错。如，《全国美术馆 藏品普查登记表》中的藏品登记号、原名项内容，应与美术馆总 登记账或其他藏品管理文档的原始记录一致。这样才能保证普查 数据与原始账册或档案材料的有效衔接。
示例2：绘画：油画
示例2：绘画：油画
藏品名称：比利时阿•巴斯蒂恩油画女画家肖像 原名：女画家肖像 收藏单位：中央美术学院美术馆 入藏日期：19801021 类别：绘画:油画:人物 来源：接受捐赠 创作年代：1934XXXX 作者：阿•巴斯蒂恩(比利时Alfred Bastien) 质地：布面油彩 工艺技法：直接画法 形制：带框 主题：女画家肖像 题识和印鉴：题名：0,款识：0,题跋：0,铭文：0,题签：0,印鉴：0 实际数量：1 质量：1 - 50 kg 尺寸：画心：长，100厘米；宽，80厘米 外框：长，121厘米；宽，101厘米；厚，10.5厘米 完残程度：基本完整 完残状况：画布有平面变形，画面多处颜色层开裂和细小剥落，画 面积累大量污垢 保存状态：部分损腐，需要修复 藏品著作权归属： B著作权的发表权和财产权保护期尚未届满，但 可依据约定独立行使著作权
中国工艺美术馆收藏证书
中国工艺美术馆收藏证书
中国工艺美术馆收藏证书是一种证明艺术品或工艺品被中国工艺美术馆正式收藏的证书。
这种证书通常由中国工艺美术馆颁发，经过严格的评审和鉴定程序，确保所收藏的艺术品或工艺品具有较高的艺术价值、历史价值或文化价值。
中国工艺美术馆收藏证书的内容通常包括以下信息：
1.证书编号和颁发日期。
2.收藏品的名称、作者、材质、尺寸等信息。
3.评审和鉴定专家的姓名和签名。
4.证书的签发人和签发日期。
获得中国工艺美术馆收藏证书的艺术品或工艺品，可以证明其具有较高的艺术价值和历史价值，可以作为文化交流和传承的重要载体。
同时，也可以作为艺术家或工艺师的重要荣誉和成就的证明，提升其在艺术界的地位和影响力。
中国美术馆游览手册
中国美术馆游览手册
中国美术馆游览手册是一本提供游客参观中国美术馆所需信息的书籍。
以下是可能出现在手册中的内容：
1. 介绍中国美术馆的历史和建筑：包括建筑风格、建筑特色和馆内设施。
2. 展览信息：列出当前和即将展出的展览，包括展览主题、艺术家介绍和作品展示。
3. 馆藏藏品：介绍馆内收藏的重要艺术品，包括绘画、雕塑、书法等，以及每件作品的作者和创作年代。
4. 参观须知：提供参观中国美术馆的一些实用信息，如开放时间、门票价格、参观规定等。
5. 参观路线：为游客提供参观中国美术馆的推荐路线，以便游客能够更好地欣赏展览和馆藏。
6. 教育活动和讲座：介绍中国美术馆的教育活动和讲座安排，将游客引导到更深入的艺术世界。
7. 餐饮和礼品店：提供中国美术馆内餐饮和礼品店的信息，供游客休息和购买纪念品。
8. 交通指引：介绍到达中国美术馆的交通方式，包括公共交通工具、停车场等。
9. 活动问答：提供一些与中国美术馆相关的有趣问答，增加游客对艺术的了解。
10. 紧急联系方式：在紧急情况下联系中国美术馆工作人员的电话和地址。
这些内容将帮助游客更好地了解中国美术馆，规划他们的参观行程，并提供参观过程中的实用信息和指导。
最新中国美术馆五大镇馆之宝资料
中国美术馆五大镇馆之宝世界上最珍贵的艺术品都在哪？除去那些被神秘富豪收藏的部分，一般来讲，就在各国的博物馆、美术馆里了。
这些富豪们再多钱也买不着的珍贵艺术品，被国家的力量很好的保存了起来用以公众教育事业和国家形象展示。
但并不是所有的宝物你都有机会亲眼一见，今年是中国美术馆建馆50周年纪念日。
今天就要带你来看看，咱们国家最顶级的美术馆里，那些难得一见的十大镇馆之宝。
NO.1 罗中立《父亲》 1980年罗中立于1978年考入四川美术学院深造。
1982年罗中立留校任教，1983年赴比利时安特卫普皇家美术学院深造。
毕业后回四川美院任教，现任该院院长。
1975年罗中立在大巴山区雨夹雪的除夕之夜遇到一位守粪的农民，开始构思，并于1980年创作了这幅作品，1981年参加第二届全国青年美展时获一等奖。
罗中立借鉴美国照相写实主义的创作手法，以领袖像般的巨幅尺寸，细致入微地刻画了大巴山区的一位农民形象，具有充沛的情感和强烈的视觉张力。
画中，老人枯黑干瘦的脸上布满了沟壑，干裂的嘴唇，只剩下一颗牙，已经破伤的手捧着一个旧瓷碗，模糊在阴影中的深邃目光中既有沧桑、温顺，又有企盼和希望。
技法上，画家在颜料中掺入了一些颗粒，使画作中人物的皮肤看上去更加粗糙。
画中这位饱经沧桑却又对生活充满希望期待和乐观的普通农民，是无私奉献自己养育儿女的父亲的代表。
《父亲》冲破了原有美术观念和样式化的束缚，用真切的情感和平视的手法真实地揭示了人民的心声，这种真实的人性“美”，震撼人心，引起了社会对这幅画的关注，打动了无数中国人的心，引发了深刻的社会反响，从而成为一个时代的标志。
NO.2 吴作人《齐白石像》 1954年吴作人（1908—1997），安徽泾县人。
1926年入苏州工业专科学校建筑系，1927年入上海艺术大学美术系。
1928年春入上海南国艺术学院，秋季转入南京中央大学艺术系，在徐悲鸿画室学习。
1930年赴欧洲留学，先后在巴黎高等美术学校和比利时布鲁塞尔王家美术学院学习。
关于“国家美术作品收藏和捐赠奖励项目”的实践与思考——以中国美术学院美术馆为例
随着我国文艺事业的繁荣发展，艺术品逐渐市场化，有价值的艺术品往往炙手可热，价格不菲，为美术馆藏品征集工作增加了不少困难，再加上相关免税政策和基金会制度的滞后，严重制约了艺术品捐赠的健康发展，公益捐赠未能形成风气。
针对这个困难现状，国家在促进美术藏品捐赠方面加强了政策导向。
2015年7月，文旅部印发了《国家美术作品收藏和捐赠奖励项目实施办法（暂行）》（以下简称《办法》），该办法鼓励艺术家、收藏家和社会各界向国家捐赠优秀美术作品，推动各地政府和有关单位增加美术收藏经费投入，加强国家对优秀美术作品的收藏，并且设立专项资金，用于支持该项目实施。
办法明确规范捐赠收藏范围、经费用途、申报遴选、监督管理以及对作品的使用等进行严格的规范，在我国艺术作品捐赠上起着指导性的作用。
在政策利好的大环境下，中国美术学院美术馆抓准时机，充分发挥自身优势，积极申报“国家美术作品收藏和捐赠奖励项目”。
自2015年文旅部该项目办法实施以来，截止到2020年，全国共15家单位的110个项目入选。
中国美术学院美术馆自2016年开始申报国家美术作品收藏和捐赠奖励项目，共有5个项目成功入选并获得文化部专项资助，分别是：2016年“黎冰鸿美术作品捐赠项目”、2018年“刘江篆刻作品捐赠项目”、2019年“唐献瑞藏品捐赠收藏项目”“罗马尼亚油画训练班师生作品及文献捐赠收藏项目”、2020年“张漾兮作品捐赠项目”。
通过该项目，中国美术学院美术馆共入藏捐赠作品近400件，获得资助140万元。
美术馆依据项目要求开展的各项展览和学术活动，引起了学术界共鸣，取得了良好的社会反响，成为当年美术馆自主策划的精品项目。
作为十三家“国家重点美术馆”之一的中国美术学院美术馆，依托中国美术学院深厚的学术背景，多次成功申报该项目。
本人现供职中国美术学院美术馆典藏部，参与以上捐赠项目的具体工作。
本文试以我馆关于此项目的成功案例为出发点，分析总结经验，由此进一步思考当今美术馆藏品征集途径的新趋势，以期对今后相关部门的藏品征集工作提供借鉴意义。
中国美术馆藏齐白石作品《红衣牛背雨丝丝》赏析
四月，九十二岁白石老人画于京华城西 菜，分担一些力所能及的农活，作品描绘 象，即使凭空创造也是带着作者直接感受
铁屋。
的正是儿时家乡放牛娃的生动画面。
的真实表达。
钤印于题款下方与作品左下角，分
为贴补家用，齐白石最开始学的是
齐白石穷其一生都在尽最大的努力
别为白文“齐大”与朱文“人长寿”。
木匠，这是齐白石绘画自我启蒙的重要阶 表达他眼里、心里，以及他经历过的那些
绘了一头行进中的黄牛。黄牛体块动态分 是，齐白石凭借自己的坚忍和坚守，完成 了齐白石独创的红花墨叶派；第二件事
明，左侧两蹄稳稳着地，右前蹄轻抬，右 了跨时代的穿越，从一个养家糊口的手艺 是他将齐白石的作品带到日本参展，让国
后蹄轻触地面，颇具动势。牛背上倚躺一 人穿越成了20世纪世界绘画艺术史上的 际艺术界看到了齐白石。此后的三十几
典
风筝高悬于空中，与牧童手中一根似有 “红衣牛背雨丝丝”，但我们并未看到 蟹、老鼠、箩筐……这些文人雅士看不上
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
藏
似无却让人感觉力道十足的风筝线相连 丝丝细雨，而是看到了牧童放风筝的画 的世俗之物，正是齐白石所爱画的。同时
接。牧童后仰呈倾倒趋势，牧童用力拉 面，不免让人心生疑惑。但试加了解我们 相得益彰的是齐白石独具一格的诗句，满
齐白石 红衣牛背雨丝丝 151.5cm×56.5cm 中国美术馆藏
策划、组稿、责编：金前文
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题识：
持生计的只有一亩薄田，维持温饱都是一 传统绘画对“俗”和“雅”的评判。齐白
英雄名士孰先知，各有因缘在少 件难事，用他自己的话说：“家里穷得 石主张的绘画方式就是用画笔表达感受到
时。今日相逢才晓得，红衣牛背雨丝 很。”由于穷困，他仅在私塾读了不到一 的真实。这份“真”既不是像照相机一
中国美术馆藏李苦禅《松树鹤鸟》作品赏析
2023/08 No.258李苦禅（1899—1983）先生是我国近现代杰出的写意花鸟画家、书法家、美术教育家。
其擅长写意花鸟画，兼工书法。
画法汲取石涛、八大山人、齐白石等人的中国画传统技法，兼用自己的审美观点和表现手法，造型上师法自然，同时又注重意象创造，其大写意绘画极具特色，形象鲜明，自成一派文化品格。
李苦禅先生虽出身贫寒，却自幼深受家乡优秀文化的熏陶，坚守品格，毕生执着于对绘画艺术的追求。
他创作的禽鸟树石题材的绘画作品笔简意繁、气势磅礴、形象鲜明，以写实为基础，而不拘泥于对物象的描摹，重凝练创造，意在表达拙朴与刚健之意。
《松树鹤鸟》（图1至图3）现藏于中国美术馆，是李苦禅先生难得一见的兼工带写、风格细腻的绘画代表作品之一。
这幅中国画作品《松树鹤鸟》描绘的主体为一棵老松、一只成年雌性灰鹤及三只灰鹤雏鸟。
老松树干遒劲有力，虽有部分枯枝，但新生的松针枝叶繁茂，画家有意营造出树干自然弯曲生长的态势，使弯折的枝干俨然形成一个鹤鸟栖息的天然巢穴；一只雌鸟、三只雏鸟居于画面中上部，三只雏鸟张开鸟喙朝向雌鸟，雌鸟则低头看向三只幼鸟，舐犊情深。
刚劲的松树与柔弱的禽鸟形成一种强有力的对比。
自然界中的成年雌性灰鹤的头部为灰棕色，而雏鸟则呈棕褐色，艺术家有意在绘画的过程中区分出了成年灰鹤与雏鸟的毛色差别，足见李苦禅先生观察生活的细致与写实功底的深厚。
李苦禅先生创作的花鸟画作品讲究“经营位置”，构图力求“章法”合理。
这幅作品李苦禅先生使用的是对角式构图，画面起自右下，向左上延伸，松树自然盘桓向上生长，鹤鸟稳居画面之中，使得画作更具稳定之势。
作品上下留白，空间得以延伸，辅以若干枯枝自然穿插，松针的国家美术典藏中国美术馆藏李苦禅《松树鹤鸟》作品赏析文_周晓路中国美术馆图1 李苦禅 松树鹤鸟131cm×63.1cm中国美术馆藏20图2 李苦禅 松树鹤鸟（局部一）浓密与枯枝的稀疏形成了紧与松的对比。
松枝环抱簇拥着鹤鸟，营造出一种宁静祥和的画面氛围。
国内各大美术馆情况介绍
目录1.中国美术馆 (1)2.浙江省美术馆 (2)3. 江苏省美术馆概况 (5)4.宁波美术馆 (10)5.山东美术馆 (25)6.安徽省美术馆 (26)1.中国美术馆中国美术馆是以收藏、研究、展示中国近现代至当代艺术家作品为重点的国家造型艺术博物馆，1958年开始兴建，1963年由毛泽东主席题写“中国美术馆”馆额并正式开放，是新中国成立以后的国家文化标志性建筑。
主体大楼为仿古阁楼式，黄色琉璃瓦大屋顶，四周廊榭围绕，具有鲜明的民族建筑风格。
主楼建筑面积18000多平方米，一至五层楼共有17个展览厅，展览总面积8300平方米；1995年新建现代化藏品库，面积4100平方米。
中国美术馆现收藏各类美术作品10万余件，以19世纪末至今中国艺术名家和各时期代表作品为主，构成中国现代以来的美术发展序列，兼有部分古代书画和外国艺术作品，同时也包括丰富的民间美术作品。
藏品中有任伯年、吴昌硕、黄宾虹、齐白石、徐悲鸿、刘海粟、蒋兆和、司徒乔、李可染、吴作人、叶浅予、董希文、罗工柳、吴冠中等艺术大家的作品；1999年，德国收藏家路德维希夫妇捐赠外国美术作品117件，包括4幅毕加索的油画。
中国美术馆的事业蓬勃发展，得益于政府支持及文化部的直接领导，政府设立了专项收藏资金，为美术馆收藏艺术珍品奠定了良好基础，而一些艺术家、收藏家出自社会使命感和把艺术奉献大众的信念，向国家无私捐献，为中国美术馆藏品提供了更为丰富的资源。
近年来，中国美术馆陆续接受了艺术家或家属捐赠的李平凡、刘迅、张仃、华君武、赵望云、唐一禾、滑田友、文楼、吴作人、靳尚谊、吴冠中、力群、秦宣夫等艺术家作品，馆藏品与日俱增。
建馆以来，中国美术馆已举办数千场具有影响的各类美术展览，反映了中国美术繁荣发展的态势，也成为中国与国际艺术交流的重要平台，每年观众达百万余人次。
近年由我馆自主策划实施的大型展览有：“群珍荟萃——全国十大美术馆藏精品展”、“从延安走来——纪念毛泽东同志《讲话》发表70周年美术作品展”、“百年风云·壮志丹青——纪念辛亥革命100周年美术作品展”、“光辉历程·时代画卷——庆祝中国共产党成立九十周年美术作品大展”、“中国美术馆捐赠50年”、“国际新媒体艺术大展”等展览；在举办具有影响力的全国性展览外，影响较大的国际展览有：“从提香到戈雅——普拉多博物馆藏艺术珍品展”、“意大利艺术·意大利生活”、“美国艺术三百年：适应与革新”、“俄罗斯艺术300年——国立特列恰科夫美术博物馆珍品展”、“法国印象派绘画珍品展”、“仲夏法兰西——北京”、“奥地利国家博物馆藏品展”等展览都产生了广泛的社会影响。
文化和旅游部关于印发2024—2025年度国家美术典藏计划实施方案的通知
文化和旅游部关于印发2024—2025年度国家美术典藏计划实施方案的通知文章属性•【制定机关】文化和旅游部•【公布日期】2024.10.21•【文号】文旅艺发〔2024〕76号•【施行日期】2024.10.21•【效力等级】部门规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】文化正文文化和旅游部关于印发2024—2025年度国家美术典藏计划实施方案的通知文旅艺发〔2024〕76号各省、自治区、直辖市文化和旅游厅（局），新疆生产建设兵团文化体育广电和旅游局，中国艺术研究院、中国美术馆、中国国家画院、中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）、国家艺术基金管理中心：为进一步激发美术创作活力，引导创作方向，丰富国家收藏，实现出成果和出人才相结合、抓作品和抓环境相贯通，文化和旅游部决定自2024年起组织实施国家美术典藏计划。
该计划每两年为一个实施周期，将通过征集、推荐和特邀等方式汇集遴选一批优秀美术作品，以文化和旅游部名义发布年度国家美术典藏目录并由专业机构予以收藏。
现将2024—2025年度实施方案印发给你们，请遵照执行。
文化和旅游部2024年10月21日2024—2025年度国家美术典藏计划实施方案根据国家美术典藏计划相关工作安排，现制定2024—2025年度实施方案如下。
一、指导思想以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，深入学习贯彻习近平文化思想，贯彻落实习近平总书记给中国美术馆的老专家老艺术家回信精神，坚持以人民为中心的创作导向，坚持出成果和出人才相结合、抓作品和抓环境相贯通，促进“高质量收藏、高水平利用、高品质服务”，发挥美术作品满足人民文化需求、增强人民精神力量的重要作用，为继续推动文化繁荣、建设文化强国、建设中华民族现代文明贡献力量。
二、组织结构（一）主办单位文化和旅游部（二）承办单位文化和旅游部艺术司中国美术馆（三）协办单位中国艺术研究院中国国家画院中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）各地相关美术馆（四）专家委员会文化和旅游部聘请相关领域专家组成国家美术典藏计划专家委员会，负责作品推荐、评审、展览策划、学术咨询等工作。
谁的肖像——中国美术馆藏几张肖像画研究
2020年11月第34卷第6期艺术探索ARTS EXPLORATIONNov.2020Vol.34No.6谁的肖像？——中国美术馆藏几张肖像画研究王雪峰（中国美术馆藏品征集部，北京100010）［摘要］中国美术馆藏三件早期油画肖像作品《仕女肖像（蓝衣）》《仕女肖像（橙衣）》《清装老妇人像》,其中《仕女肖像（蓝衣）》的母本是香港艺术馆藏《贵妇像》，它和《仕女肖像（橙衣）》都是按照清末美人标准绘制的美人画的范本。
《清装老妇人像》所画是瑾妃的母亲、唐石霞的祖母赵寿莲，这件作品是根据唐石霞和溥杰结婚时她与两人的合影绘制的油画肖像画。
［关键词］中国美术馆；油画肖像画；外销画；早期油画史［文章编号］1003-3653（2020）06-0015-13D01:10.13574/ki.artsexp.2020.06.002［收稿时间］2020-06-22［作者简介］王雪峰（1972—）,男，江苏扬州人，艺术学博士，中央美术学院出站博士后，中国美术馆藏晶征集部主任、研究馆员，中国美术馆博士后工作站合作导师，研究方向：近现代中国美术史。
［引用格式］王雪峰.谁的肖像？——中国美术馆藏几张肖像画研究［J］.艺术探索,2020,34（6）.一、几件特殊的藏品中国美术馆藏有三件标为清末民初的肖像画，第一件为佚名《仕女肖像（蓝衣）》（图1）,画面为蓝衣坐姿女子的肖像，布面油彩,尺寸为59.3cm x45.2cm;第二件为佚名《仕女肖像（橙衣）》（图2）,画面为橙衣持花站立女子，尺寸为59.7cm x45.8cm;第三件为《清装老妇人像》（图3）,画面为穿镶万寿纹深蓝色旗服、头戴清宫女帽的老妇人像，尺寸为57.5cm X45.5cm。
两件仕女肖像收藏编号为33、34,老妇人像无编号。
从编号来看，这三张作品在建馆初期即被收藏，在美术馆库房中已经默默沉睡了几十年，画中人是谁及画中人的故事一直是未解之谜。
2013年中国美术馆建馆50周年大展，采用历史叙事的方式展陈。
文化和旅游部办公厅关于开展2024年度国家美术作品收藏和捐赠奖励项目申报工作的通知
文化和旅游部办公厅关于开展2024年度国家美术作品收藏和捐赠奖励项目申报工作的通知文章属性•【制定机关】文化和旅游部•【公布日期】2024.03.22•【文号】办艺发〔2024〕47号•【施行日期】2024.03.22•【效力等级】部门规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】文化正文文化和旅游部办公厅关于开展2024年度国家美术作品收藏和捐赠奖励项目申报工作的通知办艺发〔2024〕47号北京市、上海市、江苏省、浙江省、湖北省、广东省、陕西省文化和旅游厅（局），中国艺术研究院、中国美术馆、中国国家画院：根据《国家美术作品收藏和捐赠奖励项目实施办法（暂行）》（文艺发〔2015〕13号）要求，文化和旅游部将于2024年继续组织实施国家美术作品收藏和捐赠奖励项目，现将申报工作相关事项通知如下：一、申报条件项目实施单位应结合各自收藏工作实际情况，统筹安排捐赠性收藏项目与常规收藏项目。
参与申报的项目应符合以下要求：（一）项目符合《国家美术作品收藏和捐赠奖励项目实施办法（暂行）》相关规定；（二）项目计划于2024年内实施并完成；（三）项目纳入本单位年度收藏计划，有配套经费保障项目顺利实施。
二、申报材料（一）申报表。
包括经费预算、作品情况、项目实施方案、项目推进情况等。
（二）项目情况。
包括但不限于拟实施项目的艺术家简介、作品图录等，作品图录应包括作品名称、尺寸、材质、年代、完好程度等具体信息。
（三）捐赠协议或证明捐赠意向的材料。
各项目实施单位须分别准备纸质版和电子版申报材料，纸质版申报材料应以A4纸打印装订，一式两份。
三、实施步骤（一）申报。
各项目实施单位将申报材料按程序逐级报送至所在省（市）文化和旅游厅（局），并由省（市）文化和旅游厅（局）负责统一报送至文化和旅游部艺术司。
文化和旅游部直属单位将申报材料报送至文化和旅游部艺术司。
纸质版申报材料（一式两份）寄送至文化和旅游部艺术司；电子版申报材料发送至指定电子邮箱，邮件标题注明申报单位和项目名称。
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中国美术馆收藏作品标准
一、引言
中国美术馆作为中国重要的艺术收藏机构，一直致力于收藏和展示具有重要艺术价值、历史意义和文化内涵的作品。
为了明确收藏作品的标准，提高收藏作品的质量和水平，特制定本收藏作品标准。
二、艺术价值
1.作品应具有独特的艺术风格和表现形式，能够代表某一时期或某一领域的
艺术成就。
2.作品应具有较高的艺术审美价值，能够给观众带来美的感受和启迪。
3.作品应具有较高的艺术创新性，能够突破传统艺术的束缚，展现新的艺术
面貌。
三、历史意义
1.作品应具有历史背景和历史价值，能够反映某一时期的社会、文化和人民
生活。
2.作品应具有历史文献价值，能够提供有关艺术发展历程的重要资料。
3.作品应具有历史传承价值，能够为后人提供学习和研究的宝贵资料。
四、文化内涵
1.作品应具有深厚的文化内涵和思想底蕴，能够体现中华民族的文化传统和
精神风貌。
2.作品应具有多元文化的包容性和开放性，能够反映不同民族、不同地域的
文化特色。
3.作品应具有文化传播功能，能够为推动文化交流和发展做出贡献。
五、艺术技巧
1.作品应展现出高超的艺术技巧和表现力，能够体现作者的艺术造诣和创作
水平。
2.作品应注重艺术形式的创新和突破，能够展现出新的艺术手法和表现方式。
3.作品应注重细节和质感的表现，能够给观众带来更加真实和生动的视觉体
验。
六、创新性
1.作品应具有独特的创新性和想象力，能够突破传统艺术的束缚和限制。
2.作品应具有探索性和实验性，能够尝试新的艺术语言和表现形式。
3.作品应具有前瞻性和引领性，能够为未来的艺术发展提供新的思路和方向。
七、总结与展望
本收藏作品标准为中国美术馆收藏作品提供了明确的方向和指导。
我们将始终坚持这些标准，不断提高收藏作品的质量和水平。
同时，我们也欢迎广大艺术家和收藏家提出宝贵意见和建议，共同推动中国美术馆的进步和发展。