行书书写入门方法
行书入门练字教程
行书入门练字教程全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：行书是中国书法中的一种，因其潇洒飘逸的笔势，被誉为“中国书法之艺术”。
行书练字是提高书法水平的重要途径，也是书法爱好者们必不可少的训练内容。
在这篇文章中，我将为大家介绍一份关于【行书入门练字教程】，希望能帮助大家更好地掌握行书的基本技巧。
一、准备工作在开始练习行书之前，我们需要准备一些必备的工具和材料，如毛笔、毛笔字帖、宣纸、砚台、磨墨盒等。
毛笔应该选择适合自己手感的毛笔，一般新手可以选择一支硬毛笔，有助于控制笔画。
毛笔字帖可以帮助我们学习行书字形和笔法，磨墨盒用来磨墨以准备书写，宣纸是书写行书的重要材料，质地应该柔软透气。
二、基本笔画练习在练习行书之前，我们首先需要练习一些基本的笔画，如横、竖、撇、捺等。
这些基本笔画是行书的基础，掌握好了这些笔画，才能书写出工整美观的行书字体。
在练习时，要注意控制毛笔的用力和笔尖的倾斜角度，以保证笔画的粗细均匀，线条流畅。
三、学习笔法要领行书的笔画技法较为复杂，需要掌握一定的笔法要领才能写出美观的行书字体。
在书写行书时，要注重笔势的潇洒飘逸，力度的轻重变化，字形的连续流畅。
要注意毛笔的运笔轨迹和转折位置，以确保字体的整体协调和谐。
四、练习书写基本字形在掌握了基本的笔画和笔法要领之后，我们可以开始练习书写一些基本的行书字形，如横折横、竖折竖、点、折、钩等。
通过反复练习这些基本字形，可以提高我们的书写技巧和字体的美感，为以后的行书写作打下坚实的基础。
五、模仿名家作品学习行书时，可以通过模仿名家作品来提高自己的书写水平。
可以选择一些经典的行书作品或名家书法，仔细观摩其笔法和字体特点，然后尝试用毛笔写出来。
通过模仿名家作品，可以不断提高自己的笔法技巧和艺术修养，逐渐形成自己独特的书写风格。
六、勤加练习最重要的一点是勤加练习。
行书练字需要长期坚持和反复练习，才能提高书写水平和技巧。
可以每天抽出一定的时间专门练习行书，不断积累经验和提升自己的书写能力。
硬笔行书11个技法要点！（纯干货）
硬笔⾏书11个技法要点！（纯⼲货）⾏书介于楷书与草书两种书体之间。
即有楷书的端正⼜具草书的速度。
是我们⽇常书写最常⽤的书法之⼀。
⼀⼿好⾏书给⼈即端正⼜洒脱的⽓质。
正确的笔法应⽤是学好⾏书的最基本的功课之⼀。
⾏书的⽤笔的特点是：起笔如楷，运笔如草，点画应接，笔断⽓连，主笔沉着，连笔轻细。
1、落笔⾏笔收笔⾏书书写时的每⼀笔点画都有落笔、⾏笔、收笔三个过程.（1）落笔：指的是开始书写点画时的起笔；（2）⾏笔：指的是书写点画的中间运笔；（3）收笔：指的是书写点画结束时的⽤笔。
如横画，左为落笔，中为⾏笔，右为收笔。
如竖画，上为落笔，中为⾏笔，下为收笔。
如撇和捺，头为落笔，中为⾏笔，尾为收笔。
落笔有轻有重，⾏笔有快有慢，收笔有回有露。
2、提笔按笔⾏书的⽤笔很讲究提按，这起到点画粗细变化和节奏的轻重作⽤。
（1）提笔：就是笔从纸⾯提起。
提笔要轻，笔迹要细；（2）按笔：就是笔在纸上按下。
按笔要重，笔迹要粗。
如：“⽑”字的短撇和“领”字的斜撇，右上粗，左下细，都是先按后提；如“拉”字的平挑和“钢”字的斜挑，左下粗，右上细，也是先按后提。
提笔与按笔，在⽤笔上总是结合着使⽤的。
3、翻笔折笔不论翻笔还是折笔，都要求⽤笔慢⽽有⼒。
（1）翻笔：翻笔⼀般向上取逆势，如“⼏”字的浮鹅勾、“⼗”字的上挑横；（2）折笔：折笔⼀般向下取顺势，如“⼝”字的横竖折、“⼭”字的竖横折，都是⽤折笔写成。
4、连写笔连写笔就是点画连写不断，中间⽤牵丝相连。
⽤连写笔写出来的字，意态活泼，带有动态。
如：“乎”字的平两点、“易”字的两撇、“冬”字的下两点、“思”字的⼼字点，都是⽤连写笔写成。
5、另起笔另起笔就是点画不连写，⽽是另起笔写；中间只有势相贯，⽽⽆笔相连。
⽤另起笔写出来的字，⽤笔简洁平和⽽有静趣。
如“⼒”字的撇画、“未”和“⽂”字的反捺、“⽣”字的第⼆横画，都是⽤另起笔写成。
6、侧笔侧笔就是侧锋落笔的简称。
侧笔主要是取字的姿态，笔致⽐较⽅折，显得很刚劲。
行书必练的6个技巧
行书必练的6个技巧行书是书法的一种字体，历史悠久，是我国传统文化艺术之一。
行书风格古朴典雅，书写工整而富有韵味。
学好行书需要多方面的技巧积累，下面就为大家介绍行书必练的6个技巧。
一、掌握笔的重心行书书写需要掌握笔的重心并灵活运用。
笔的重心和握笔的程度有关，笔的头部向下，笔尖向上，握笔越靠近重心，书写越稳定。
掌握笔的重心可以提高书写的速度和精度。
二、控制笔画的粗细行书书写需要控制笔画的粗细，重点要掌握“变粗”、“变细”的笔画技巧。
变粗的笔画需要在笔尖处用力，变细的笔画需要在笔尖处逐渐减少压力。
这样书写的字体能够形成变化丰富的笔画，给人以美的感受。
三、注意笔画的首尾相连行书的笔画通常是由首尾相连的字形组成，需注意笔画之间的衔接，要避免接触过分和断裂现象。
在书写过程中可以通过增加弧度和转折的方式实现首尾相连，这样书写出来的字更加连贯流畅。
四、使用拉势法在行书书写中，需要注意笔画的速度和迅猛程度。
这种书写需要先加速然后迅猛书写，使用拉势法可以让字体更加具有韵律感，更加具有流动性。
五、多使用顿笔顿笔是指在笔画中的顶点处加上一个强制的推力，使得笔画的形状更加突出，更有立体感。
需要注意在书写中的顿笔不要过多，应当适合文义，合情合理。
六、加入气韵行书书写需要注意笔画和字形的优美和灵动，要注意在书写中加入气韵和韵律感。
这种气韵需要从自身的身体和心态中发掘出来，把心境放入到禅境中，通过自己所感悟的气息去书写，更加有内涵的字体。
通过这种方法能够将书法练习升华为一种艺术。
总之，要想学好行书，必需要多方面技巧的积累和不断的练习，笔画的重心、粗细，笔画的首尾相连、使用拉势法、多使用顿笔、加入气韵，这些都是行书书写必须练习的技巧。
通过努力练习，每一次的书写都能够书写出更加美妙的行书字体。
行书入门必学9个技巧
行书入门必学9个技巧
1.熟悉笔画：行书的笔画相对于其他字体比较复杂，因此需要仔细研究每个笔画的构成并熟练掌握，以便在书写时更加自如。
2. 注重节奏：行书以笔画的连贯性为特点，因此书写时需要注重节奏的感觉，保持一定速度的同时保持笔画的连贯。
3. 重视线条的粗细：行书的线条粗细变化很大，需要掌握其中的技巧，在书写时根据需要适时调整笔画的粗细，使作品更加生动有趣。
4. 注意笔画的顺序：行书的笔画顺序比较严格，需要掌握每个字的笔画顺序，以便在书写时能够顺畅地进行。
5. 学会运用骨架法：行书的骨架法是基本技巧之一，需要掌握其构成与运用方法，以便在书写时能够更好地控制笔画。
6. 注重空间的利用：行书的书写空间相对较大，需要善于利用空间，让字体更加舒展自然。
7. 运用点、横、撇、捺等技巧：行书的点、横、撇、捺等笔画技巧需要掌握，以便在书写时能够更加丰富地表现字体的特点。
8. 注意字形的规范：行书的字形规范较为严格，需要注意每个字形的构成并严格遵循规范，以保证作品的美观度。
9. 不断练习：行书的学习需要不断练习，通过大量的练习来提高自己的行书水平，并且需要不断地学习新的技巧，以不断提高自己的书写水平。
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行书书法基本技巧
行书书法基本技巧行书书法是中国书法中最具特色的一种书体，它的笔画挺拔有力，方圆匀称，富有张力，是一种注重速度和气势的书法艺术形式。
以下是行书书法的基本技巧：一、姿势要正确行书书法的第一步就是要稳定的姿势。
首先，应该选择一张平直的纸放在前面，自然地坐在前面。
然后，将书法笔握在自己的手中，手掌松开，手指抓住笔杆中间，不要握的过紧、过松，以方便笔杆的旋转，使用笔时最好不要用力过猛，在放松的状态下书法会更为自如。
二、提笔要稳在行书书法中，提笔的正确方法是开口向下，提笔时左手虎口托住笔杆，右手食指搭在笔杆的前端，双眼看准纸张并用力向下一压，使笔尖触地，然后笔杆向右上斜，适当偏向左侧。
同时，一定要调整好呼吸，使身心放松，保持良好的状态，保证发挥出色。
三、发力要有节奏行书书法的线条要求粗细变化，因此发力的时候也要有节奏感。
首先，要划好粗线条的格子，重点在开始处，下笔要有力，不要停留过久，然后过渡成为笔画的粗细不一的细节，特别是某一个地方需要戛然而止。
在进行线条整体性的构思的时候，一定要掌握好整个笔画的节奏，方能达到纵横顺畅的状态。
四、要有调整行书书法的书写要求速度及时，但书写过程中也需要做出调整。
在书写起初会出现姿势不稳、笔迹不到位等问题，需要通过肩和手臂的配合，进行修正，比如左手放在下面，以平稳的速度移动纸张;在笔迹不到位时，需停下来把笔迹改正，再继续向后书写;如果出现字符倒转的情况，则要调整好姿势，保证笔画的准确性。
五、经常练习行书书法是一种非常需要素质积累的技艺，需要我们进行长时间的刻意练习，从最基本的笔画开始，一点一滴进行积累，逐步提高自己的书法水平。
我们可以借鉴各种书法资料，结合自己的实际情况，注重练习姿势、行笔方向和笔画变化等方面，通过不断地调整和实践，提升自己的行书书法造诣。
总之，行书书法的基本技巧是需要注意姿势的稳定、提笔的正确、发力的有节奏、调整的灵活和经常的练习等方面的。
只有我们不断的进行练习，不断的调整改进自己的书法技巧，才能达到出色的行书书法展现。
行书书写秘籍
行书书写秘籍行书是一种中国传统的书法艺术形式，其线条流畅、铿锵有力、潇洒自如，具有很高的艺术价值和观赏价值。
对于喜欢行书的书法爱好者，如果能掌握一些行书书写秘籍，就能在练习行书时事半功倍，获得更好的效果。
下面就为大家介绍一些行书书写秘籍。
一、常练常新书法是个技术活儿，常练常新才能提高。
在练习行书时，要坚持每天都要写几笔，保持手感，逐渐适应笔画形态和力度控制。
同时也可以在平时多观摩名家作品，寻找自己学习的方向和方法。
二、姿势正确书写姿势正确与否直接关系到书法的效果和书写的舒适度。
行书书写时，一般采用正坐或者端立，手臂与书桌垂直，腕部自然伸展，笔尖垂直于纸张，笔杆向后倾斜。
这样姿势可以避免因座位过低或过高造成力度不稳定或者举笔累坏的情况。
三、取势均匀取势是指笔杆与纸的夹角。
行书书写时，取势要均匀，保持笔杆与纸的夹角，不宜过大或过小。
如果取势过大，不仅会影响笔锋，也会损伤笔尖；取势过小，则会失去笔锋。
因此取势要均匀稳定，左右大小一致。
四、用笔丰富行书的特点是宽厚有力，要做到宽窄、粗细、轻重等方面协调统一。
因此，在书写过程中，适当强调线条粗细，加深开合、陡峭、平滑等变化，使整个字体更加立体感和动感，表现出行书独特的韵律美。
五、注意书写与错别字行书的笔划有时比较相似，容易造成以笔代字的失误。
因此，在书写时，要注意笔画的严谨性，每个笔画都要准确无误，不出错别字。
同时为了保证书写的规范性和美观度，要严格遵循书法字形的规律和书写笔画的连通性。
六、用色考究行书书法不仅要注重笔画的均匀和连通，还要掌握好用色要领。
色彩的运用可以让行书字体更加生动活泼，例如在写大篆时，使用朱红锁颜色；写行书时，使用淡墨较多，配合深黑轮廓，行书字体更加出彩。
七、欣赏鉴赏学习行书不仅要掌握技巧，还要注重欣赏和鉴赏。
通过欣赏大家的作品，学习他们的技法和创作思路，开拓自己的审美视野。
同时也可以通过自己的创作，进行自我评价，不断提高自己的书法水平。
写好行书，三步走，不要在一个字一个字练了
写好行书，三步走，不要在一个字一个字练了行书的学习短期内要想有不错提高，只需要做到这三步。
第一、了解锋面
首先关键的就是写行书时毛笔的各个出锋问题，不同于篆、隶、楷以中锋为主。
行书实则多以三分之二偏锋多，相信写了不少书法的你有这样一个体会，中锋按到底所书写出来的线条并没有多粗，而行
书讲究变化，这样粗细对比就会很明显，为了达到这个对比效果就需要我们会熟练的使用偏而不失厚重锋。
有了这个前提后，你还需要熟练从各个方向角度出锋且连贯，行书必须是气息连绵不断的。
第二、熟练字法
行书的笔法往往需要在熟练的字法中才能写出连绵不断的气息感，这就好比吃饭使用筷子，小时候总觉得筷子很难用偷懒喜欢用勺子，
但是现在我们已经很习惯的使用筷子，不会考虑该怎么起用筷子，如何送到嘴边等，因为我们已经熟知这个过程了。
同理我们如果对字法很熟练的话，就不会考虑何处起笔何处转何处收。
熟练字法我们可以平常多读帖，心里多默写，然后操练的时候重复练习，达到熟练就可以随心而动。
第三、多写作品
平时临帖的时候，不能像篆、隶、楷书一样单个字反复练习。
首先可以多找找感觉，找感觉的同时考虑章法。
然后进行作品式的临写，
要把临摹的练习写成作品样式，这样才能全神贯注也可以多个要求同时练习。
等一张张作品呈现眼前自己就会有成就感，就会不断的出作品，学习书法能出作品才是最有效的回馈。
作品临写一遍两遍当然会不尽如人意，所谓自己要做好不计遍数的心理准备以好的作品出来为主，这样行书写好遍指日可待了。
行书一难在笔法，因此要多熟练八年出锋，二难在字法，所以平时多读帖，三难在于气息，故应多写作品培养完整连贯的书写感觉以
达到自然的气息。
行书书法练字方法技巧
行书书法练字方法技巧一、准备工作在开始练字之前，我们需要做一些准备工作。
首先要选择一支合适的毛笔，毛笔的大小和硬度要根据自己的习惯和需求来选择。
其次，要准备好纸张和砚台，纸张要选择较为平整光滑的书法纸，砚台则可以选择适合自己的款式。
二、姿势与笔法正确的姿势和笔法是行书书法练字的基础。
坐姿要端正，身体放松，手臂和手腕要保持稳定。
握笔时，要将中指、无名指和小指稍微弯曲，用力均匀。
书写时，要用手和臂的协同运动来控制笔画的起伏，力度要轻重适中，以避免出现断笔或墨迹不均匀的情况。
三、用心体会在练字的过程中，要用心体会每一个笔画的起承转合。
要仔细观察每一笔的形状和结构，感受笔画的力度和节奏，了解每一笔的特点和要领。
通过不断的练习和体会，逐渐掌握行书书法的基本技巧和风格特点。
四、刻苦练习要想提高行书书法的水平，刻苦练习是必不可少的。
可以选择一些经典的行书篆刻字帖进行模仿和练习，也可以根据自己的兴趣和需要自由发挥。
练习时要有耐心，不急于求成，一字一句地慢慢揣摩，逐渐提高自己的书写能力。
五、多欣赏多比较除了刻苦练习，多欣赏和比较也是提高行书书法水平的重要方法。
可以欣赏一些优秀的行书作品，学习其中的技巧和风格，也可以与他人进行交流和比较，互相学习和进步。
通过欣赏和比较，可以开拓视野，丰富自己的书写风格和表达能力。
六、坚持不懈行书书法练字需要长期坚持和持之以恒。
要想提高书写水平，不仅要有兴趣和热情，更要有毅力和耐心。
每天保持一定的练习时间，不断地积累和提高，相信坚持下去，一定能够取得满意的结果。
行书书法练字需要正确的姿势和笔法，用心体会每一个笔画的特点和要领，刻苦练习并多欣赏比较，坚持不懈地进行，才能提高书写水平。
希望以上的方法和技巧能够帮助到读者，让大家都能够掌握行书书法的精髓，写出优美的行书作品。
行书的27种笔法详解
行书的27种笔法详解行书的27种笔法详解如下：1. 点：用笔尖轻轻点按纸面，形成一个小小的圆点。
2. 横：将笔从左向右平直地拉过纸面。
3. 竖：将笔从上向下平直地拉过纸面。
4. 撇：将笔从右向左下方斜向地拉过纸面。
5. 捺：将笔从左向右上方斜向地拉过纸面。
6. 提：将笔向上提起，离开纸面。
7. 按：将笔向下按压，增加线条的粗细。
8. 挑：将笔向前上方挑起，形成一个小小的弧线。
9. 钩：将笔向左下方勾起，形成一个小的弯曲线条。
10. 弯：将笔向左或向右弯曲，形成曲线。
11. 折：将笔先向左或向右弯曲，然后再改变方向，形成折线。
12. 圈：将笔绕成一个圆圈。
13. 转：将笔在纸面上旋转，形成螺旋状线条。
14. 抹：将笔平放在纸面上，然后向前推动。
15. 推：将笔向前推动，同时增加线条的粗细。
16. 拖：将笔向后拉动，同时减少线条的粗细。
17. 扫：将笔快速地在纸面上横扫。
18. 抖：将笔快速地在纸面上抖动，形成虚线效果。
19. 颤：将笔在纸面上微微颤动，形成颤抖的效果。
20. 顿：将笔在纸面上停顿一下，然后继续书写。
21. 挫：将笔在纸面上稍微用力按压，然后迅速松开。
22. 擦：将笔在纸面上轻轻擦拭，形成模糊的效果。
23. 拍：将笔在纸面上轻轻拍打，形成点状的效果。
24. 撞：将笔在纸面上用力撞击，形成强烈的线条效果。
25. 挤：将笔在纸面上挤压，形成厚重的线条效果。
26. 拓：将笔在纸面上横向扩展，形成宽阔的线条效果。
27.收：将笔从纸面上抬起，结束书写。
以上为行书的27种笔法的详解，供参考。
硬笔书法行书入门方法
硬笔书法行书入门方法行书贴近生活,在当今社会生活中应用最为广泛的书体,因此学好行书和加强行书笔画训练十分重要。
硬笔书法行书入门方法是怎样的？下面小编带给大家的是硬笔书法行书，希望你们喜欢。
硬笔书法行书欣赏硬笔书法行书入门(一)、坐法钢笔书写的姿势，通常采用坐姿，其方法要求头正、身直、脚平、挺胸，两肘平放，视线一尺，左手按纸，右手书写，力求自然。
二、执笔法通俗的钢笔书写执笔法为“三指虎口法”。
即以大拇指和食指第一关节的前端，从左右两面夹住笔杆;以中指第一关节的侧面，从下往上抵住笔杆;笔杆尾端靠在虎口上。
无名指与小指虽不能触及笔杆，但须紧抵中指。
五个手指均向手心微微弯曲，做到指实、掌虚，切忌紧握拳头。
三、指法合理运用指法，能写出各种不同粗细的笔画。
指法是以手指动作为主，手腕动作为辅来完成一个笔画或一个字书写过程的方法。
即指钢笔在书写过程中，手指动作的具体表现。
当书写前的执笔角度大约为45度时，五个手指的弯曲程度应保持适中。
书写时，手指当随笔画不时地向前后、左右做伸缩运动，以此来改变笔尖的角度和笔画的粗细等，从而求得字的"灵气"。
要掌握正确的指法，须在书写中尽可能以手指运动来减少手腕的动作。
硬笔字的学习方法学习钢笔字，必须具备两个要素：一是方法，二是毅力。
练习钢笔字必须注意以下几个方面：一、训练要从楷书入手楷书体现了汉字的结构和运笔的基本规律，只有掌握了楷书的书写技能，才能由慢到快，由熟生巧，为写好行书打下坚实的基础。
二、挑选一本好字帖怎样选择字帖，可以从两个角度去考虑：一是自己所喜爱的，这样学起来倍感亲切，兴趣盎然，收效自然好;二是适合自己书写特点的，这样练起来随心应手，能收到事半功倍的效果。
三、掌握临帖的方法临帖的最好方法是读帖——摩帖——临帖——背帖。
读帖是为摩帖和临帖做准备，着重观察汉字的间架结构，组合比例，笔画布局，运笔特点，做到心中有数，为下一步书写打好基础。
正如黄庭坚在《书论》里所言：观之入神，则下笔如人意。
练行书的最快方法
练行书的最快方法
一、准备工作
1. 了解练行书的历史背景：练行书是著名宋代学者、书法家苏轼的书法作品，他以准确、流畅、漂亮的笔画，表现出极高的书法技巧。
2. 准备书写用具：练行书的书写用具有硬毛笔、软毛笔、签字笔，书皮练写纸、毛纸等。
3. 准备书写练行书素材：可选择书法家的诗句，如“春江潮水连海平，海上明月共潮生”等；也可以使用自己写的练行书素材，如“晚风拂面煦，暮色沉谷深”等。
二、书写训练
1. 基本构图：先用铅笔画出练行书的基本构图，即标准的宋体排字；将练行书素材的每一句写在每一行，以保证全文的一致性。
2. 练习书写：在熟练掌握了练行书的基本构图之后，可以开始进行练习书写；步骤如下：
(1) 使用笔具，将练行书素材按行书写出来，并保持每一句的字迹一致；
(2) 熟练掌握书写流程：先从最左侧开始书写，写完一句后再从最左侧开始书写下一句，最后将尾句的字写完；
(3) 慢慢熟练书写，控制笔画的笔势，掌握字的节奏，坚持每一句的完整和一致；
(4) 熟练掌握一整篇练行书的书写；
3. 熟练掌握常用字样：学习练行书，要求学习者熟练掌握常用汉字，如“动”、“风”、“草”、“河”、“海”、“天”等。
最后，要坚持练习，勤于思考，了解书法文化；阅读古今书法大家的作品，融汇贯通，不断提高书写水平。
练习行书最有效的方法
练习行书最有效的方法一、行书的用笔变化行书根据连带的程度可分为“行楷书”和“行草书”。
行楷书更接近于楷书，比较规矩；行草书更接近于草书，比较奔放。
我们练习的主要是“行楷书”，更简单实用。
一、笔画呼应牵连行书行笔时要手指灵活，笔画要上下左右相互牵连，行笔迅连，笔势圆转互相呼应。
笔势呼应的方式有三种，一为钩挑呼应，二为牵丝相连，三为笔画合并。
1．钩挑呼应的例字训练钩挑呼应，指上一笔和下一笔之间的钩或挑相互牵连，看似中间断笔，其实动作连贯，也叫笔断意连。
2．以牵丝相连的例字训练牵丝相连，是指上一笔和下一笔之间以一根细丝相连。
这根细丝不是点画，而是随手带出来的，要细，要轻，要圆，要活，要自然。
用牵丝相连，笔势更加连贯。
但牵连不要过多过长，否则满纸牵丝，干扰了笔画的清晰程度，缠绕混乱。
3．笔画合并例字训练笔画之间距离大时要笔势呼应，以牵丝或钩挑相连，是虚连。
笔画合并，是把邻近的上下或左右的两笔或者更多的笔画直接连成一笔书写，是实连。
这实际是减省了笔画的起笔收笔，将两个或更多的笔画直接合并在一起书写，十分简便快捷。
二、圆转流畅行书的转折不必像楷书那样顿笔出骨，而是转而成圆，动作连贯。
横也不必像楷书那样平直平稳，而要圆曲流动，顺应笔势，左右摆动，上下连贯。
行书的运笔节奏如轻歌曼舞，行云流水，疾徐变幻，流畅自然。
三、笔画简化行书中许多笔画都以点来代替，简化了书写过程，提高了书写速度，而且显得活跃跳动。
点，可以代替横、撇、捺等。
短笔画代替长笔画，使笔画简化精炼。
1．以点、横代替其它笔画的例字训练2．减钩例字训练楷书的钩要转变方向。
行书的钩为了书写顺畅可以不写钩，有时放锋，有时回锋，有时将挑钩写成平钩。
二、掌握行书的结构变化行书结构的变化，体现在行书快写中次要笔画的省略和简化，或借用草书的常见符号而变形，也体现在因为连写的顺畅而改变了笔顺，或因为抒情的需要和成行成篇组合的生动变化而夸张了字形的大小和局部的收与放。
行书显得形态多变，体势斜侧，大小伸缩，率真洒脱。
硬笔行书笔法训练方法大全集
硬笔行书笔法训练方法大全集
硬笔行书是指使用硬质笔尖（如钢笔）进行的书法练习，它注重笔画的力度和结构，有助于提高字形的稳定性和书写的美感。
下面是一些硬笔行书笔法训练方法的大全集，供你参考：
1. 基础笔画练习：
横、竖、撇、捺、提、点是硬笔行书的基本笔画，通过反复练习这些基本笔画，可以提高书写的基本功。
可以在纸上画出横竖格子，按照格子的线条进行基础笔画的练习，保持笔画的匀称和力度。
2. 字形练习：
选择一些常见的汉字，如“人”、“山”、“水”等，通过反复书写这些字，熟悉字形结构和笔画顺序。
可以找一些硬笔行书的字帖进行练习，按照字帖上的示范进行模仿和书写。
3. 书写速度控制：
初学者可以先以慢速书写为主，保持每个字的笔画清晰、结构准确。
随着练习的深入，可以逐渐提高书写速度，但要注意保持字形的规范和笔画的连贯。
4. 书写姿势和笔握：
正确的书写姿势和笔握对于硬笔行书的训练非常重要。
保持自然放松的姿势，正确握笔，使笔尖与纸面的角度适中。
可以参考一些硬笔行书的教材或视频，学习正确的姿势和笔握方法。
5. 阅读和欣赏优秀的硬笔行书作品：
阅读和欣赏一些优秀的硬笔行书作品，可以提高对于硬笔行书的理解和感受，同时也可以从中汲取一些书写技巧和灵感。
6. 持之以恒，反复练习：
硬笔行书的训练需要长期坚持和反复练习，只有通过不断的实践和积累，才能逐渐提高书写的水平和技巧。
希望以上的硬笔行书笔法训练方法对你有所帮助。
记住，持之以恒地练习是提高硬笔行书水平的关键。
祝你在硬笔行书的学习中取得进步！。
行书练字技巧及步骤
行书练字技巧及步骤
行书是中国书法中的一种字体，具有笔画遒劲有力、构造简洁整齐、线条流畅优美等特点。
要想练好行书，需要掌握一些技巧和步骤。
1. 熟悉行书基本构造。
行书的构造比楷书简单，但要注意笔画
的厚薄、起笔和收笔的角度，以及整个字体的比例和平衡。
2. 用硬笔练习。
刚开始练习行书时，可以用硬笔代替毛笔，因
为硬笔可以更好地控制笔画的粗细和厚薄。
练习时要注意用书写姿势，保持笔尖和纸面垂直，并逐渐加强用笔的力度和速度。
3. 逐笔练习。
行书的每一笔都有其独特的特点，需要逐笔加以
练习。
比如说，横画要求笔画一气呵成，竖画要求起笔和收笔要准确，而且要控制好笔画的粗细和厚薄。
4. 练习常用词组。
行书的字形相对简单，常用的词组也比较固定。
练习时可以选择一些常用词组，反复练习，逐渐掌握整个字体的特点和技巧。
5. 不断改进。
练字是一个不断提高的过程，要时刻保持对自己
的要求和挑战。
练习时可以多看一些范字，参考一些大师的作品，找到自己的不足之处并不断改进。
练好行书需要时间和耐心，每天坚持练习，保持良好的心态和姿势，相信总会有收获的。
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行书入门必学9个技巧
行书入门必学9个技巧
1.学习基本笔画：横、竖、撇、捺、点是行书的基础，掌握这些笔画能让你更好的书写行书。
2. 控制力度：行书需要用力度表现字形的轻重，掌握好力度能让你的字体更加有力。
3. 意识到潜在的几何形状：行书字体的特点是强调内在结构，因此，要时刻意识到潜在的几何形状，如矩形、三角形等。
4. 练习方向性：行书的笔画有一定的方向性，需要练习掌握正确的方向性，才能写出优美的字体。
5. 了解字形的规律：行书字形有一定的规律，如“勾”的字形都有一个向下的弧形，掌握这些规律能够更好地书写行书。
6. 练习用一种笔划构成多种字形：在行书中，一种笔划可以构成多种不同的字形，需要反复练习掌握这种技巧。
7. 练习字形的连贯性：行书字形的连贯性很重要，需要多次练习掌握连贯的技巧。
8. 控制笔画的宽度：行书字体的笔画宽度有一定的变化，需要掌握好笔画的宽度，才能写出合适的行书字体。
9. 保持平衡与稳定：行书字体注重平衡和稳定，需要掌握好姿势、手腕动作，才能写出稳定的行书字体。
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行书写字技巧口诀
行书写字技巧口诀行书写字技巧口诀行书是中国书法艺术中的重要体裁之一，它具有独特的风貌和韵味，展现了中国文字的魅力。
为了帮助初学者更好地掌握行书的技巧，以下是一份行书写字技巧口诀，详细介绍了行书的基本要素和书写方法。
一、提笔端正，头尾有宽行书起笔时，要保持提笔的动作端正，用力要均匀。
同时要注意保持头尾有宽，即开头要清晰，结束要稳定，不要出现笔尖模糊或者颤抖的情况。
二、笔画结构要清晰可辨行书的特点是笔画结构融为一体，要求各个部分之间要清晰可辨。
在书写过程中，要注意掌握好笔画的顺序和长短，使每一笔的形态和构造都能够准确表达字形的特点。
三、弯曲有力，线条舒展行书弯曲有力，线条舒展是其独特之处，要求在书写过程中注重线条的优美和流畅。
弯曲部分要流畅圆润，力度要恰到好处，既要有力度，又要保持柔美的曲线。
四、虚实结合，形态分明行书的虚实结合是行书字体的一大特点，要求在书写过程中能够准确地掌握虚实的关系。
虚笔要轻、细、疏，实笔要厚、重、饱满，形态要分明，以突出字体的立体感和层次感。
五、平稳有节奏，动静相济行书的节奏感是其美学价值的重要体现，要求在书写时保持平稳有节奏的笔画。
动静相济，既要注重笔画的动态感，又要保持笔画之间的静态平衡，使整个字体看起来和谐自然。
六、勾、点、捺要到齐，顺势而为不可拗行书勾、点、捺是构成字形的重要组成部分，要求在书写时要到位齐整。
勾要有力而准确，点要圆润而恰当，捺要稳而利落，顺势而为，避免出现勾、点、捺不到位或错位的情况。
七、字间距离要适中，整体和谐不拖泥带水行书的字间距离要适中，既要保持字与字之间的一定距离，又要避免间距过大或过小。
整体呈现一个和谐统一的形象，不可拖泥带水，使字体看起来整洁美观。
八、用笔墨要得法，厚度适当不浓不淡行书的用笔要得法，要选择适合的毛笔和墨汁。
笔法要恰到好处，不可过轻或过重，墨汁要适当，不过浓或过淡，使字迹深浅适中，形成行书独有的韵味。
九、细节处理要到位，点滴都是书家行书的细节处理是决定字体质量的关键之一，要求在书写时要注重细节的把握。
行书入门字帖：结体运笔方法技巧
行书入门字帖：结体运笔方法技巧
行书入门字帖的结体运笔方法技巧包括以下方面：
1. 圆笔中锋：行书中的笔画应保持一定的圆润感，同时注重中锋运笔，使笔画更加流畅自然。
2. 方圆辉映：在结体上，要注意笔画之间的方圆交替，增强字体的变化美感和韵律感。
3. 纵放得势：行书运笔应有纵放之势，使字体显得生动活泼、气势磅礴。
4. 横宕取妍：在行书中，横画应有一定的倾斜度，使字体更具美感。
5. 大小间布：行书中的字形大小应有所变化，增强字体的层次感和动感。
6. 四面辐射：行书中的每个字都应有一定的向外辐射感，使字体更具张力。
7. 主次和谐：在行书中，要注意主次分明，使字体更加和谐统一。
8. 虚实结合：在运笔过程中，要注意笔画的虚实结合，使字体更加有立体感和深度感。
9. 浓淡交替：行书中要注意运用墨色变化，使字体更具韵味和艺术感。
这些是行书入门字帖结体运笔的一些方法技巧，通过不断练习和领悟，可以帮助您更好地掌握行书的书写技巧，提高书法水平。
硬笔行书书法基础入门教程
硬笔行书书法基础入门教程硬笔行书是书法中的一种美术技法，也称为硬笔楷书或硬笔行书。
它是一种用硬笔书写的书法形式，适合初学者学习。
下面是硬笔行书的基础入门教程的一些相关参考内容，希望对您有所帮助。
1. 工具准备硬笔行书书写需要准备一些工具，包括硬笔、纸张、墨汁和水。
硬笔可以选择钢笔或者者鹅毛笔，但鹅毛笔更加适合初学者。
纸张选择宣纸或者者练习纸，墨汁可以选择自制墨汁或者者市售墨汁。
2. 握笔方法正确的握笔方法对于书写的流畅与稳定非常重要。
握笔时，应将笔杆握在拇指和食指之间，中指和无名指稍微支撑笔杆。
在书写时，应该保持笔杆与纸张垂直，控制好笔的角度与力度。
3. 基本笔画硬笔行书的基本笔画包括横、竖、撇、捺和提。
这些基本笔画是构成字形的基础，需要通过反复练习来掌握。
初学者可以通过按照字帖进行模仿练习，以提高笔画的准确度和笔势的流畅度。
4. 字形结构硬笔行书的字形结构需要正确掌握，包括上下结构、左右结构和内部结构。
上下结构指的是字的上下部分的形状特征；左右结构是指字的左右部分的形状特征；内部结构是指字的内部笔画和结构的形状特征。
正确理解和运用字形结构可以使字形的比例和平衡更好。
5. 临摹练习临摹是学习硬笔行书的重要方法之一。
选择一些经典的硬笔行书作品，进行反复临摹练习。
通过临摹，可以提高对硬笔行书书法的理解和感悟，培养对硬笔行书的审美和审美能力。
6. 字体规范硬笔行书的字体规范十分重要。
在书写时，要注意字间距、笔画横竖比例、笔画粗细和笔画末尾的收尾等方面。
字体规范的掌握需要通过大量的练习来培养，同时也要注重对字帖的学习和参考。
7. 注意细节硬笔行书的细节处理非常重要。
在书写时，要注重每一笔每一画的精细处理，避免出现潦草或者者糊涂的情况。
同时，要注意字形的嵌入和平衡，使字体看起来整体和谐统一。
总结起来，硬笔行书的基础入门教程主要包括工具准备、握笔方法、基本笔画、字形结构、临摹练习、字体规范和注意细节等方面。
写行书方法与技巧
写行书方法与技巧
写行书是一项需要细心和耐心的艺术，以下是写行书的方法和技巧：
1. 练习基本笔画：写行书需要掌握基本笔画，如横、竖、撇、捺等。
练习基本笔画可以帮助你更好地掌握行书字体。
2. 做好准备工作：写行书前，要准备好笔、纸和墨汁。
墨汁要适度，不宜过浓或过淡，这样才能写出清晰的字体。
3. 注意筆畫的起伏：行书的笔画有起伏和变化，要注意这些细节，在书写时尽量保持这些变化，这样可以让字体更有生命力。
4. 注意用力和速度：写行书需要用力和速度的配合。
在写字时，要用适当的力度控制笔画的粗细，同时要保持适当的速度，这样才能写出优美的行书字体。
5. 耐心和细心：写行书需要耐心和细心，要反复练习，不断改进，才能写出漂亮的行书字体。
6. 学习正楷和草书：写好行书前，要学习正楷和草书。
正楷是中国传统书法的基础，草书则是行书的基础。
学习正楷和草书可以为写行书打下坚实的基础。
总之，写行书需要不断地练习和改进，掌握好基本技巧和方法，才能写出漂亮的行书字体。
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写好行书的十大方法
写好行书的十大方法
1.学习基本笔画和结构：行书是一种具有传统文化特色的书法，必须掌握其基本笔画和结构，才能写好行书。
2. 掌握正确的姿势：写行书时，需要保持正确的姿势，这能够提高书写的稳定性和准确性，降低手腕的疲劳。
3. 熟练掌握用笔技巧：行书需要用到硬笔，掌握好用笔的技巧是写好行书的重要基础。
4. 培养良好的心态：行书需要耐心和专注，需要培养良好的心态，才能写出漂亮的字体。
5. 掌握书写节奏：行书需要有节奏感，掌握好书写节奏能够让字体更加流畅自然。
6. 坚持练字：写好行书需要坚持不懈地练习，这是提高行书书写水平的基本方法。
7. 学习欣赏大师作品：欣赏大师的作品，能够让我们更好地了解行书的精髓，得到更多的灵感。
8. 注意用墨品质：行书需要用墨，墨的品质对书写的影响非常大，需要注意墨的品质和使用方法。
9. 注重排版和字间距：行书的字体排版和字间距需要注意，这能够让字体更加美观和舒适。
10. 多参加书法比赛和展览：参加书法比赛和展览，能够让我们更好地了解行书的趋势和发展动态，同时也是提高行书书写水平的重要途径。
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【行书书写入门方法】1，熟习软笔书法的楷体字并达到一定的造诣，掌握运用笔法的技巧，和文字结构。
2，掌握繁体字的书写方法。
3，掌握上述方法后即可以练习行书书写，照字帖练习，循序渐进，即可入门【怎样练好书法】1、临摹结合临摹是学习书法最基本的方法,不但初学书法要临摹,就是有了一定的基础之后还需要临摹。
学楷书需要临摹,学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。
书法家的一生都是在临摹中渡过的,在临摹中学习,在临摹中思考,在临摹中创造。
摹帖，就是用薄纸蒙在字帖上面,然后笔随影走,按照显露出来的字迹写,又叫“仿影”或拓写。
摹还有一种方法叫“描红”,即在印有双钩红线的字上去填写。
摹帖的方法：第一步先描红。
即从一本帖中选出清楚、完整的字,用透明而不透墨的薄纸,如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上,依着字的轮廓,用极细的线条钩成空心字,这叫“双钩”。
然后把钩好的字作为描红本,用红墨水填写,再用蓝墨水填写,最后用墨汁填写,这样写不但能加深记忆,而且节约纸张。
摹帖应注意笔随帖走,切勿失形,要看准笔画的来龙去脉,揣摩它的笔法和结构形态。
摹帖要带有“写”意,将笔画一笔写成,饱满而精到,切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。
临帖，即在摹帖的基础上,对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后,对着帖写。
临帖有对临、格临和背临三种方法。
对临,即把字帖放在对面的帖架上照着写,这是最方便,最常用的临帖方法。
格临,即用透明纸打好格子（田字格、米字格、九宫格等）照式临写。
主要用以掌握帖字的结构部位。
背临,即把帖收起,凭记忆默写帖中的字,不但求其形,更要求其神。
背临之后可以集字为联或集字成篇,然后进入创作阶段。
摹帖笔随影走,古人怎样写,我们就怎样写,大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写,有一定的规范和约束。
摹帖的特点在于易学到古人的结构位臵,但由于规范太死,反而失去了古人的笔意,用笔死板而不灵活,让人感到放不开,受不了；临帖或对临,或背临,或意临,加入许多书者自己的个性特点,所以易得古人的笔意,而易失古人的结构位臵。
写来自由随意,追求个性,却得之甚少。
所以在临摹中必须临摹结合,先摹后临,既得古人的用笔方法,又得古人的结构规律。
练习时可以采用先摹后临,再反过来摹,摹完再临。
或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。
摹临穿插,取长补短,效果极好。
临摹中要多看、多思、多琢磨,然后下笔。
下笔要准,先形似,后神似,以求形神兼备。
临摹后要反复对照检查,总结经验教训,在否定中提高,在教训中成熟。
2、先入后出临摹是学习书法最基本、最有效的方法。
临摹就是继承,就是向古人学习,学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。
但临摹还有一个入帖与出帖的关键问题。
不入帖,写不进去,或写出来不象,是无法与古人对话,无法学到古人书法妙处的。
但不出帖,即进去又出不来,太象古人,简直成了古人的书奴,一点自己的个性都没有,这样写,最终也形不成自己的书风特点。
关于入帖和出帖,清人姚孟起说得好：入帖时“不可有我在,有我便俗”；出帖时“不可无我在,无我便杂。
”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖,把握帖字的精神面貌,要“一字一笔须从古帖中来”,不入帖便无本；“不可无我”说的是要在临像的基础上,吸取其它碑帖的长处,融会贯通,结合自己的艺术素养和创造才能,逐渐形成自己的风格面貌,有个性,有创造,并逐步走向自由创作的新境界。
3、读帖善悟帖不仅要临,重要的还在读,学书善悟,即从读帖中领悟,有些古人优秀的法帖,不一定去临,只要认真阅读,反复体味,悟出其中的法度和韵味,便会自然而然地化入自己的书法创作之中。
阅读碑帖,并不是出声朗读碑帖的文字内容。
所谓读帖,这是书法的专门用语,即书法家在临摹碑帖之前,或在平常工作的间隙,翻阅碑帖和泛览墨迹,也就是仔细分析、研究、琢磨碑帖中每一个字的笔画、结构和整幅作品的章法、气势及韵味,边看边记,时常会情不自禁地用手指画起来,心追手摹,激动不已。
古人读帖非常认真。
曹操不但是有名的政治家、军事家,而且是有名的诗人、书法家,陕西汉中博物馆就有传为他书写的“滚雪”隶书碑刻。
相传他喜欢梁鹄的书法,便把梁鹄的字挂在帐中,一有空就读,连行军打仗也不放弃读帖。
相传三国魏时的大书法家钟繇“坐则画地,卧则画被”,学书非常刻苦,特别注意阅读和默写名帖。
唐代书法家欧阳询一次在行路中,发现晋代书法家索靖写的碑,辗转赏读,站得两腿发酸,干脆坐下来读。
这样连续了三天才依依不舍地离开。
读帖犹同古人对话,交朋友,达到思想和感情上的共鸣。
读帖从一点一画入手,仔细研究和琢磨古人用笔、结字、章法及气势、韵味之妙处。
通过阅读,眼观神会,潜移默化,以加深理解,锻炼视觉记忆,丰富、积蓄和提高艺术鉴赏能力。
帖临一本,书观百家。
读帖不仅限于一两本,古今许多书法家的实践经验证明,读帖胜于临帖。
有些碑帖,我们不一定临,但可以阅读,深刻领会古人书法作品中的三味,积少成多,逐渐地吸收消化,才能奔汇腕底,充实于纸面,自然会手随眼高,眼使手灵。
入于眼,融于心,出于手,心手相应,收到事半功倍之效。
【书法】书法是世界上文字表现的艺术形式，包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。
其中“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。
从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。
换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。
汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐。
天下第一行书: 《兰亭序》东晋永和九年( 公元353年 )三月三日，王羲之和居住在山阴的一些文人来到兰亭举行“修禊”之典，大家即兴写下了许多诗篇。
《兰亭序》就是王羲之为这个诗集写的序文手稿。
序文受当时南方士族阶层信奉的老庄思想影响颇深，在文学史上占有一定的地位。
全文共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美。
王羲之的行书在当时独树一臶，后人评道“右军字体，古法一变。
其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法”。
历代书家都推《兰亭序》为“天下第一行书”。
天下第二行书：颜真卿《祭侄文稿》行草墨迹，颜真卿书。
纵28.2厘米，横72.3厘米，25行，共230字。
此帖本是颜真卿为自己的侄子写的一篇祭文草稿，他的侄子季明为叛军安禄山所残杀。
这件作品原不是作为书法作品来写的，由于心情极度悲愤，情绪已难以平静，错桀之处增多，时有涂抹，但正因为如此，此幅字写得凝重峻涩而又神采飞动，笔势圆润雄奇，姿态横生，纯以神写，得自然之妙。
元代张敬晏题跋云：“以为告不如书简，书简不如起草。
盖以告是官作，虽楷端，终为绳约；书简出于一时之意兴，则颇能放纵矣；而起草又出于无心，是其手心两忘，真妙见于此也。
”元代鲜于枢评此帖为“天下第二行书”。
在此帖真迹中，所有的渴笔和牵带的地方都历历可见，能让人看出行笔的过程和笔锋变换之妙，对于学习行草书有很大的益处。
原迹现藏台湾故宫博物院。
天下第三大行书《黄州寒食诗帖》纸本，25 行，共129字，是苏轼行书的代表作。
这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。
诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。
此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。
通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。
《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。
正如黄庭坚在此诗后所跋：“此书兼颜鲁公，杨少师，李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。
释文：自我来黄州，已过三寒食。
年年欲惜春，春去不容惜。
今年又苦雨，两月秋萧瑟。
卧闻海棠花，泥污燕支雪。
暗中偷负去，夜半真有力，何殊病少年，病起头已白。
春江欲入户，雨势来不已。
小屋如渔舟，蒙蒙水云里。
空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。
那知是寒食，但见乌衔纸。
君门深九重，坟墓在万里。
也拟哭途穷，死灰吹不起。
天下第四行书——《伯远帖》王洵，(350 - 401) 字元琳，小字法护。
临沂( 今山东临沂县 )人。
官至尚书令。
他是“书圣”王羲之的族侄，出生在一个精于书法，几代不衰的名门望族。
其父王恰，其祖父王导均善书，所以史称“三代以能书称，家范世学，洵之草圣，亦有传焉”。
其草书《伯远帖》，一直被后代书法家、鉴赏家、收藏家视为瑰宝，是因为它是十分难得的东晋名人书法真迹。
伯远帖东晋王洵真迹。
历来为后世书法家，鉴赏家，收藏家视为瑰宝。
《伯远帖》是王给亲友的一通书函。
它行笔峭劲秀丽，自然流畅，是我国古代书法作品中的佼佼者。
被列为“三希”之三。
它的笔画写得较瘦劲，结体较开张，特别是笔画少的字显得格外舒朗，飘逸，真有点“如升初日，如清风，如云如霞，如烟，如幽林曲洞”的晋人韵味。
天下第五行书——杨凝式《韭花帖》《韭花帖》杨凝式书，行书，墨迹麻纸本，高26厘米，宽28厘米，共7行，63字。
《韭花帖》是一封信札，内容是叙述午睡醒来，腹中甚饥之时，恰逢有人馈赠韭花，非常可口，遂执笔以表示谢意。
《韭花帖》宽疏、散朗的布白该是其最先夺人眼目的特征。
字与字之间，行与行之间，留有大片的空白，这在行书作品中，可谓奇特之极。
然其字间含蓄的顾盼，又气脉贯通。
平中寓奇的结体则是《韭花帖》最为突出，也最令人叫绝之处。
它把紧密与散落这一对矛盾统一于一体，却没有丝毫的牵强，反而给人以自然天成的感觉，奇趣盎然。
通篇形态宛若一个闲雅奇士，一举手，一投足，无不雅逸风流，沉静自若。
散落的布白与平中寓奇的结体，相得益彰，使得作者萧散闲适的心境跃然纸上。
无论是从书法本身，还是文字内容，你都能真切地感受到作者这种散淡的心境。
天下第六行书——柳公权《蒙诏帖》柳公权（公元778～865年），字诚悬，京兆华原（今陕西耀县）人，官至太子少师、中书舍人，书法初学王羲之，后学颜真卿，取精用宏，加以遒劲丰润，自成一家，米芾曾评其书：“公权如深山道士，修养已成，神气清健，无一点尘俗。
”相传穆宗皇帝曾问他笔法，他回答说：“心正则笔正，乃可为法。
”弄得皇帝立即“改容，悟其以笔谏也。
”他所写的碑版极多，以致当时公卿大臣家的碑志，如果求不到他的字，就会被人们骂为不孝子孙，但行书流传极少，因此，就越发显示《蒙诏帖》的弥足珍贵了。
此帖气势磅礴，痛快酣畅，浑莽淋漓，意象恢宏，极具虎啸龙吟、吞吐大荒的气派，其结体不像柳体楷书那样取纵势，而是因形而变，依势而化，或长或短，或大或小；也不像柳体楷书那样取正势，而是欹侧多姿，险绝有致，不拘常规，放浪形骸，极少唐朝森严法度的束缚。
其用笔也不像柳体楷书那样铁骨铮铮，耿介特立，而是有刚有柔，有骨有肉，或方或圆，或露或藏，粗不臃肿，细不纤软，线条以中锋为主，饱满圆厚，笔墨控制得恰如其分。
诚如周必大说：“沉着痛快，而气象雍容，欧虞褚薛，不足道焉。
”其章法大小肥瘦，参差错落，虚实疏密，相映成趣，前后照应，一气贯注，擒纵收放，随势幻化，“枯润纤浓，掩映相发，非复世能仿佛。