金泽21世纪和成羽町美术馆案例分析

合集下载

金泽美术馆分析

2
妹岛和世
1965年出生于日本茨城县 1979年毕业于日本女子大学，获学士学位 1981年获日本大学学士学位，之后进入伊东丰雄建筑事务所工作 1995年与西泽立位公共设立SANNA建筑设计事务所 2001年任东京KEIO大学教授 2004年获威尼斯建筑双年展金狮奖东 2010年获建筑学最荣誉的普利兹克奖京
13
细胞器——功能空间分析
BATO MACHI HIROSHIGE 博物馆
YATSUSHIRO MUNICIPAL 博物馆
传统形式的美术馆功能分区明确，布局紧凑，主要功能空间往往紧密相连，使得人们在参观时能从一个展厅直接到另一个展厅，并且辅助空间围绕展示空间进行布置。而妹岛和西泽大胆地将展示空间解体，形成19个大大小小、具有相对独立性的立方体，如同细胞凋亡中逐渐形成的凋亡小体。从整体鸟瞰图中我可以惊奇地发现这些块体与周边的建筑和环境非常融洽。
同展厅问的网络式通道，与传统美术馆参观流线不同，网络式交通弱化了流线限定，为路径的选择提供了更多的可能性，也因不同方向的交汇而提高了交往的可能性。
ห้องสมุดไป่ตู้
滞留型空间指安插在功能空间中的
内庭，处于室内和室外的交接处，通过透明和流动的处理，弱化室内外界限，使市民在欣赏艺术品时，还可以惬意地欣赏外部风景而驻留。当然，这种划分并不是绝对的，通过型空间也部分提供休憩场所，而滞留型空间也供人们穿越。
日本
D
I O R 店
长野
O-Museum
3
妹岛和世—“白色暧昧”
建筑设计理念:
白色，轻盈，超薄，透明
受其老师伊东丰雄的影响，妹岛承袭了伊东丰雄的轻快和飘逸，但又更进一步增加了作品中的浮游感，细腻、精致而富于女性气息。她追求以空间构成的趣味为中心的创造空间设计原则。妹岛经常运用透明的物质构成交错的空间，把人们从对建筑空间的惯有体验和直观感中解放出来。她的外墙纯净但材质丰富，有点象女性的肌肤，有弹性，甚至性感。在外墙上经常使用铝板，打孔的不锈钢板和玻璃。特别是对玻璃的运用有其独到之处，她经常采用透明的，磨砂的，尤其是贴膜玻璃，使人观看外面景物有种陌生，虚幻和变形的意味，有一种预言又止的暧昧在里面，充满了日式的精致与淡淡的惆怅。

浅析“通透性”空间氛围营造-—金泽21世纪美术馆

评委评语“ＳＡＮＡＡ的建筑，像是一种迷惑的简单•••••轻质和透明的特质是如此精炼和纯化，他们的美学属于一种包含式的内敛。所谓“迷惑的简单”，是因在妹岛的建筑中，“白色”绝对是予人的第一印象，如奠定名声的金泽２１世纪美术馆，纽约新当代艺术中心，一眼望去皆是清透的白，轻盈又飘忽。”
妹岛说“我常使用白色，是因为不想在空间中让色彩产生阶级的差别。另外当距离有深浅时，较远的空间看起来会变暗，如果是白色，导入光线后会让空间扩散，让照明效果达到整体上的一致”
金泽21世纪美术馆系统结构表现出的理性的、元素间无等级差别的组织原则同样也贯穿了SANAA结构设计的始终。结构与材料参与空间的塑造，并成就了SANAA设计作品独特的空间品质。
4.4建筑构件
4.4.1墙体
墙体是由双层钢板组成,将各种管道置于双层钢板的空腔之内，墙的真正厚度为单层钢板的厚度，通过墙体的“薄”表达出建筑的轻盈。
以空间构成的趣味为中心的创造空间白色，轻盈，超薄，透明是妹岛的标志。但是妹岛的开放透明设计并非是一丝不挂的裸露，而是一种亚洲式的，含蓄的暧昧。根据她自己的描述，她的设计就像是一件朦胧的半透明的晚礼服，一些半透明材料的运用和巧妙的空间间隔使得场馆既不存在丧失私密性的危险，又获取了自然的力量——阳光和空气。
“金泽是一个很小但是很热闹的城市，在设计建造前，金泽市长找过我们，希望我们能够提供一个让市民活动的空间，基于这个考虑，我们就决定把美术馆和交流馆这两个空间结合作为建筑的重点。也正是因为这一点，我们最终中标了。”——妹岛和世
「这是一座开放在市街里，像是公园一样的美术馆。」
面对这样城市环境，建筑师并没有根据周边道路的等级或城市轴线来确定建筑形态的主次关系，而是考虑到从城市多个方向来到场地的流线，在设计的开始便选择了直径112.5m、无正面、无侧面的圆形作为室内空间的边界，大小不同的立方体错落布置其中——

成羽町美术馆设计案例分析

商业区
原有石垣
山体
·流线分析
上
·流线分析
一层上二层
下下
下下
·流线分析
游览路径
游览路径由“Z”字型坡道将游人引入馆内。安藤忠雄一直善于营造园林般的 “迂回”趣味，在他的规划中，每个进入他建筑的人，都必须走他精心设计的路线，以便欣赏他沿线精心营造的景观。
展厅3
商店
展厅1
咖啡厅
展厅2
贮藏办公
史
建
筑
文化
2020/3/11
几何关系
安藤忠雄认为单纯的几何是建筑的基础或框架，几何形相对于自然是纯理性产物，也是人类历史运用在建筑空间上最为基础的。
2020/3/11
几何关系
右图为光之教堂平面图，左图为成羽町美术馆。两者的平面构图上有很大的相似之处。安藤的建筑通常有严格的比例关系：斜向参观坡道与左侧的矩形对角线平行而且这个对角线可以延伸恰好通过正方形体的一个顶角。
成羽町博物馆
5 4 321 目
建筑师思想
材料和光影
几何关系
流项线目分概析况
录
2020/3/11
项目概况
·地点：日本冈山高粱市成羽町 ·地貌：南面是陡峭的山坡，北面是
一条河，两边都是商业区，建筑原址是石垣围成的旧宅
·设计- 安藤忠雄・安藤忠雄建築研究所 ·竣工- 1994年 ·构造 -钢筋混凝土结构，地上2层，地下一层 ·占地面积 - 7,607.89㎡ ·建筑面积 - 1,601.98㎡ ·备注 -备注-场馆周围的人工湖利用的是地下水。场馆外的人工湖的水流流动区和馆内水流静置区是相互配属的。
材料和光影
安藤富有诗意的抽象风格，表现力极强。他反复结合最基本的材料和形状，并注意规模与场地之间最细微的影响，创造的建筑总能与环境平静的相融。建筑选用的材料主要为混凝土和玻璃，用钢材构筑细节部分，装饰以木质地板。

金泽21世纪美术馆分析

从内部的水上抬头眺望等多样的经
着。知觉和认知等问题来对待的同时也科学实验的严密，
验被展开的本作品，是理所当然的而是和富有机智幽默，欺骗
日常的感觉震撼的同时，一旦发现画一样的手法而产生的エル
装置的人作品的积极的关系、促进此外，看的人之间的关系也产生了吧。
リッヒ的作品，作品体验的人之间的关系，缓解人们共享场产生。
SANAA
SANAA建筑设计事务所，由日本著名建筑师妹岛和世与西泽立卫于1995年共同设立，2004年，两人以金泽21世纪美术馆赢得了当年的威尼斯建筑双年展的金狮奖。2010年，两人一起荣获象征建筑学最高荣誉的普利兹克奖。
建筑风格
• 这两位建筑师倡导新风格的建筑，他们的作品十分注重人对空间的感知，大量运用玻璃等透明与半透明的材质塑造出任意性和流动性的空间，在公共建筑中努力营造供人冥想的空间。SANAA成功地将这种价值转译为当代语言，白色、轻盈、透明等各种手法皆为创造冥想空间的手段。
为了强调超级扁平和超薄的视觉效果, 妹岛和西泽将在功能上承重,而在视觉上成为障碍的柱子打散,将柱子变成森林，这种有秩序的有别于西方的解构被称为日本式解构。
• 金泽21世纪美术馆的建筑包围草坪被设置了12个大号状开设的筒，地下2个，通过管两人一直连接传声管的作用。这两人未必相邻的号角，而是意想不到的地方声音传到，意想不到的声音。极其单纯的构造，不过，这个结构不同，声ローリアン·克瑞儿，作家活动初期到声音可能有反映的作品制作抱兴趣持续，本作品是其中之一的展开。
• 美术馆的周囲的草坪上，孩子们进入内部玩也可以设置的展馆。气球从内部外部向6个突起的各种各样的方向被推出了一样的复杂的形状。其中3个突起的尖端与地面接触，整体支持入口”的

金泽21世纪美术馆

项目档案：建筑设计：SANAA项目名称：金泽21世纪美术馆21st Century Museum of Contemporary Art（日语：金沢21世紀美術館(かなざわにじゅういちせいきびじゅつかん)，Kanazawa 21 Seiki Bijutsukan）主要建筑师：妹岛和世、西泽立卫地址：日本石川县金泽市市中心完工时间：2004获奖情况：2004年威尼斯建筑双年展金狮奖结构：钢框架、钢筋混凝土Steel frame and reinforced concrete直径：112.5米最大高度：14.9m走廊天花板高度（Ceiling Height of Corridor）：3.955m基地面积：26,964.5平方米总建筑面积：27,920平方米（其中美术馆面积17,069m²）项目简介：金泽21世纪美术馆，建于金泽的市中心。

该美术馆的设计理念就是，使任何人在任何时候都能方便到达，是实现交流与艺术体验的公园式美术馆。

因此，建筑物采用了透明玻璃的圆形设计，并充分考虑了顶部照明和光庭（light-well）的亮度和开放感。

建筑最大的特征就是美术馆设计中极少采用的圆形。

因为三方都有道路环绕，所以人们可以从任意一个方向进入馆内。

采用了前后无差别的圆形，是为了促进人流顺利通过，使建筑和街道融为一体的设计。

而在晚上亮灯之际，晶莹的光线透出，在古意盎然的金泽市区，有如一台从星空降落的发光飞碟。

玻璃弧形外墙，让整座美术馆显得明亮洁净，同时也十分轻巧，丝毫没有昔日美术馆的厚重压力。

设计简析：(以下分析主要来自《模糊均质消隐――金泽21世纪美术馆设计分析》)一.外部形态金泽21世纪美术馆位于金泽市中心，基地三面临街，周边地块用地属性多样，城市建筑多以背面相向。

面对这样城市环境，建筑师并没有根据周边道路的等级或城市轴线来确定建筑形态的主次关系，而是考虑到从城市多个方向来到场地的流线，在设计的开始便选择了直径112.5m、无正面、无侧面的圆形作为室内空间的边界，大小不同的立方体错落布置其中。

成羽町美术馆分析

增加就业机会和地方经济收入。
美术馆对艺术和文化产业的推动作用
推广艺术和文化
美术馆通过展示和传播艺术作品和文化遗产，推动艺术和文化的普及和发展。
培养艺术人才
美术馆常常设立艺术教育和培训项目，培养年轻一代的艺术人才，为艺术和文化产业的未来发展奠定基础。
促进创意产业发展
美术馆作为创意产业的组成部分，能够与其他创意产业如设计、广告、影视等相互促进，推动创意产业的整体发展。
服务
美术馆提供导览服务，有专业讲解员为观众讲解展品的历史背景和艺术价值。此外，还设有咖啡厅和纪念品商店，供观众休息和购物。
美术馆的门票价格和销售模式
门票价格
成羽町美术馆的门票价格为成人票1000日元，学生票500日元。门票可以在美术馆现场购买，也可以通过官方网站提前预订。
销售模式
除了门票销售，美术馆还通过赞助商合作、艺术品销售和展览赞助等方式获得运营资金。
美术馆的创新和可持续发展
创新展览方式
突破传统的展览方式，尝试跨界合作和创新展示手段，为观众带来新颖的艺术体验。
绿色环保理念
在美术馆的运营中贯彻绿色环保理念，节能减排，推广可持续发展的生活方式。
商业模式创新
探索多元化的商业模式，如艺术衍生品开发、品牌合作等，增加美术馆的收入来源，实现可持续发展。
成羽町美术馆分析
目录
• 成羽町美术馆简介 • 美术馆的运营模式 • 美术馆的社会影响和价值 • 美术馆的未来发展和挑战 • 结论和建议
01
成羽町美术馆简介
美术馆的地理位置和建筑特色
地理位置
成羽町美术馆位于日本新潟县的成羽町，靠近日本海，拥有得天独厚的自然风光。
建筑特色
美术馆建筑以简约的线条和几何形状构成，呈现出一种现代与传统的融合，与周围的环境相得益彰。

从金泽21世纪美术馆分析妹岛和世的白色建筑观

从金泽21世纪美术馆分析妹岛和世的白色建筑观1.白色派建筑1969年在纽约现代艺术博物馆举办的一个建筑展览，在这次展览上出现了5位当时不是很有名气的建筑师，后来被称为“纽约5”的建筑创作组织，他们分别是彼得?艾森曼，迈克尔?格雷夫斯，理查德?迈耶，迈克尔?格雷夫斯和约翰?海杜克。

他们的建筑作品以白色为主，因此他们的建筑也被成为白色派建筑。

在20世纪80年代之后白色派作为一个组织逐渐淡出了公众的视野，但是他们后继者仍然在白色的道路上不断创新与发展。

2.妹岛和世的白色建筑观1981年妹岛和世进入伊东丰雄的建筑事务所，并在1987年创立了自己的事务所。

所以说妹岛和世的创作手法多少受到伊东丰雄影响。

伊东丰雄常常表现为一种轻盈飘逸，无重量感，他倾向于使用创新的技术，创作出延展透明的建筑。

[1]妹岛和世的作品也深受雷姆?库哈斯的影响，它的导师曾经将他的风格归之为“平面图建筑”。

[2]库哈斯的作品往往看似是编码好的程序一样，然后它自己能够运作完成建设施工。

妹岛和世对白色派建筑的继承和发展，以森林住宅为例，这栋住宅位于一片森林中，由于林木的茂密，在这里很难辨别方向和精确的测量地形，因此妹岛在这里选择圆形的平面化处理，以此希望圆形的造型特点去顺应其复杂的地形环境，配以白色的外墙处理，使得这栋住宅与环境达到了和谐共处的效果。

通过这栋住宅，妹岛和世无意中附和了白色派代表格雷夫斯的建筑观点，也就是建筑与环境的关系处理。

要说对白色派建筑的发展上面的创新，伊东丰雄对她的影响，更多的是在平面和空间的处理，还有构造方面的创新。

3美术馆的平面处理美术馆的场地，从宏观上看美术馆包裹在周围矩形体块中间，三面环路为了体现此美术馆走下美术馆类建筑的前沿，首先要和周围的环境形成一定的对比。

就像赖特在纽约的古根海姆博物馆一样，虽然说赖特的博物馆与周围的环境很不协调，但或许就是因为它强烈的对比，彰显了其独特的艺术魅力。

圆形还自身具有很强的向心性，民众可以在这个圆形的建筑外围从事各种户外活动，形成一个最为原始的交流活动。

文化和历史交融的场所——成羽町美术馆

文化和历史交融的场所——成羽町美术馆写在前面很多同学在一开始接触快题设计的时候不知道怎样入手，也很难独立完成一套完整的方案，那么这个时候积累一定的案例对我们做快题设计就大有裨益。

但是我们学习相关案例时，不仅仅只是机械劳动，做抄绘“复印机”，而是要从根本上学习借鉴优秀的案例，通过分析、转化，运用到自己的快题设计中。

国美不管是本科时期教学体系还是考研快题的风格，在建筑空间的营造上，都十分注重传统民居形式的在地性体现，以及侧重于将建筑设计思想与中国古典园林、中国传统文化、地域文化之美相结合。

今天我们也按照这个方向，以安藤忠雄的成羽町美术馆为例来给谈谈山水空间环境对美术馆设计的影响。

一.案例基本信息1.设计师：安藤忠雄2.占地面积：7607.89㎡3.建筑面积：1601.98㎡4.项目地点：日本，冈山高粱市成羽町5建成时间：1994年6.项目介绍：我想让这座美术馆成为文化和历史交融的场所山峦和建筑之间水面反映环境和建筑物创造出一种虚拟的意象观众可以同时看到两个世界安藤忠二.设计策略1.山水格局总图清晰地表明了山体与河道的关系。

从图上看得出来，在视野所及的区段之内，山河基本是平行的关系；建筑主体也基本跟山水格局是平行布局的，同时缝合了一定的街区肌理。

总图有三条主要道路，一条是就是建筑北边倾斜的主干道，第二条是滨河道，第三条是跨河而过跨河大桥。

有了对大格局的认知之后，再看建筑。

它是紧邻着（或者说是紧靠着）山体的，另外倾斜的主干道与跨桥道路正交的端点正对着建筑基地。

我们要关注的不仅是山体与建筑的关系，还要关注周边的建筑和道路对方案的影响，注定了在这个设计中要解决多重矛盾。

总图中的建筑体量是一个正方体加一个长方体和一个倾斜的斜插体。

在主干道这边的视野中，建筑边界是锯齿状且相对封闭的；在山体这边的视角中，建筑则相对开放，并且还植入了一个很大的水面，实际上安藤是希望在这里能够创造出更多层次、面向山景的开放空间，基于山水城市格局，博物馆沿道路相对封闭而对山体相对开放，体现了安藤的环境观。

金泽21世纪美术馆

21st CENTURY MUSEUM OF CONTEMPORARY ART,KANAZAWA 金泽21世纪当代美术馆妹岛和世+西泽立卫/SANAA
目录
作者背景
简历师承关系风格特点
作品分析
环境总体分析建筑概要对建筑形体的思考相关案例方案分析
思考发现
关于细节和构造美术馆的发展方向
作者背景
宏坂路入口
市政厅入口
本田路入口
柿木入口
Underground floor plan
平面图
宏坂路入口
市政厅入口
本田路入口
柿木入口
Underground floor plan
平面图
宏坂路入口
市政厅入口
本田路入口
柿木入口
Underground floor plan
平面图
简历
妹岛和世Kazuyo Sejima
1956 出生于日本茨城县 1981 毕业于日本女子大学院，获建筑学硕士学位 1981 进入伊东丰雄建筑设计事务所 1987 创立妹岛和世建筑设计事务所 1995 与西泽立卫合作成立SANAA建筑事务所 2000 任美国剑桥的哈佛设计研究生院客座教授 2001- 担任日本东京庆应义塾大学的教授所获奖项 1988 平台住宅Ⅰ和Ⅱ获年度SD建筑设计展鹿岛奖 1989 平台住宅Ⅰ获东京建筑师协会居住建筑特别奖平台住宅Ⅱ获日本建筑师协会吉阪奖 1990 获巴黎日本建筑文化竞赛提名奖再春馆制药女子宿舍获1990年度SD建筑设计展二等奖 1991 获那须野原和声厅设计竞赛二等奖 1992 再春馆制药女子宿舍获日本建筑师协会年度青年建筑师奖卡斯特巴杰克体育用品商店获92年商业空间设计奖二等奖 1994 电动弹珠机营业大厅Ⅰ和Ⅱ获94年商业空间设计奖一等奖森林别墅获94年度建筑奖 1995 入选横滨国际客运港的设计竞赛再春馆制药女子宿舍获夏威夷大学肯尼思· F· 布朗亚太文化和建筑设计奖一等奖 1996 获广岛市西消防站设计竞赛二等奖获长冈文化创造论坛设计竞赛二等奖 2000 获德国卡尔斯鲁厄埃里希· 谢林建筑奖

金泽21世纪美术馆

• 地区・地域金沢市伝統環境保存区域商業地域
• 主用用途美術館
• 敷地面積 26,964.5平方メートル(meter)
（駐車場200台，駐輪場 60台）
妹岛和世把自己归为承上启下的一代，并更接近于年轻的一代
风格特点
薄、白色、轻盈、光滑、透明、极少主义、
CASA－Y Chino,Nagano,日本，（1992/1994）
HOUSE IN KAMAMURA Kanagawa, 日本， (1999-2001)
ZOLLVEREIN SCHOOL OF DESIGN Essen,德国, (2003 - 2005)
金泽21世纪美术馆
2020年4月21日星期二
目录
作者背景
简历师承关系风格特点
作品分析
环境总体分析建筑概要对建筑形体的思考相关案例方案分析
思考发现
关于细节和构造美术馆的发展方向
作者背景
简历
妹岛和世Kazuyo Sejima
1956 出生于日本茨城县 1981 毕业于日本女子大学院，获建筑学硕士学位 1981 进入伊东丰雄建筑设计事务所 1987 创立妹岛和世建筑设计事务所 1995 与西泽立卫合作成立SANAA建筑事务所 2000 任美国剑桥的哈佛设计研究生院客座教授 2001- 担任日本东京庆应义塾大学的教授所获奖项 1988 平台住宅Ⅰ和Ⅱ获年度SD建筑设计展鹿岛奖 1989 平台住宅Ⅰ获东京建筑师协会居住建筑特别奖
2
石川门
3
霞池
4
成巽阁
5
石川县立美术馆
6
金泽21世纪美术馆
7
中央公园
8
香林坊
9
157号国道
10

金泽21世纪和成羽町美术馆案例分析

案例分析
一、金泽21世纪美术馆二、成羽町美术馆
金泽21世纪和成羽町美术馆案例分析
金泽21世纪美术馆分析
妹岛和世
金泽21世纪和成羽町美术馆案例分析
一般来说，我自己属于承上启下的一代。 ——妹岛和世
金泽21世纪和成羽町美术馆案例分析
一、建筑师二、建筑概况三、建筑流线及功能四、建筑特点分析
而天顶的高度为四种基本型：①4.5 m；②6 m；③9 m；④12 m。
3、方法的不确定性妹岛说：“我所经历的是设计过程本身和在寻找过程中无数的可能性，对我来说，设计就是一个不断接受的过程”
金泽21世纪和成羽町美术馆案例分析
• 普利兹克奖评委会主席洛德-帕伦博（Lord Palumbo）表示：“他们的建筑风格，纤细而有力，确定而柔韧，巧妙但不过分；他们创作的建筑物，成功地与周边环境，及环境中的活动结合在一起，从而营造出一种饱满的感觉及体验上的丰富性；他们非凡的建筑语言，来自他们的协作过程，这个过程独一无二而又激动人心。基于他们已完成的著名西泽立卫成为2010年度的普利兹建筑奖获得者。”
她在1981年从日本女子大学硕士班毕业之后，就进入了日本名建筑师伊东丰雄的事务所工作，14年后，与西泽立卫成立了SANAA建筑设计事务所。2004年，两人以金泽21世纪美术馆赢得了当年的威尼斯建筑双年展的金狮奖。2010年，与西泽立卫一起荣获象征建筑学最高荣誉的普利兹克奖
金泽21世纪和成羽町美术馆案例分析
• 功能空间： • 内部功能空间由分散的独立的“房间” 组成，各空间之间功能关系和
等级关系被消解。
金泽21世纪和成羽町美术馆案例分析
• 交通流线：内部交通空间由网络状交通空间与滞留型休憩空间融合形成,

成羽町美术馆案例分析

在建筑与山峦之间设计一个水面，山峦与建筑交汇于此，融合于此，创造出一种虚拟的意象。
混凝土
提起混凝土人们就会想到安藤，提到安藤想到混泥土的建筑。人们称他是清水混凝土诗人。
安藤说他选择混凝土的一个重要的原因是想追求的是建筑的原型，一种可以在人的内心深处留下深刻记忆的空间体验，而混泥土同时拥有外部和内部，是唯一能创造出这种近乎空间原型的建筑素材：真实的素材，真实的建筑！
成羽町美术馆
形体造型
材料运用
形体造型
形体组合
简单来讲，这个就是一个毫不起眼的水泥盒子，看不出用了什么修饰用法，好似安藤就随性的拿了两个盒子胡乱的拼凑了得来的，具体来看看怎么随性的。
这个盒子由一个方形和一个矩形组合而成，然后在盒子的外面放了半圈的水，不过看似简单，安藤则用最简单的形体获得了极丰富的空间层次变化。
从平面看，其展出部分均呈方正、规整的组合形式，而于其中插入了一个“Z”字形的组合要素，于是正斜之间的对比十分强烈。特别是“Z”字形墙面上开凿了许多洞口，由于内、内与内、外空间的相互渗透，从而便获得了丰富的层次变化。
借助正、斜两组组合要素的相互交织和穿插，将可能极大地丰富建筑物内、外空间和外部体型的变化
谢谢
成羽町美术馆是一个完完全全的混泥土盒子，一个纯粹的安藤本身所追求的真是的建筑，整个的建筑不带任何一点儿修饰，所有的的墙面及构件完全是为了空间设置的
这块场地一面靠山，三面被有着厚重历史的石垣旧宅围合，几乎任何形体的插入，都会显得轻浮。而安藤却在其中放置了一个混凝土盒子。清水混凝土具有朴实无华、自然沉稳的外观韵味，与生俱来的厚重与清雅是一些现代建筑材料无法效仿和媲美的。这也恰恰好与历史的石垣相呼应。

《成羽町美术馆》课件

出版物
美术馆还出版了一系列展览画册、艺术家访谈和评论文章等出版物，为观众提供深入了
解艺术作品和艺术家的机会。
05
美术馆的未来发展和影响
美术馆的近期展览和活动计划
Байду номын сангаас
要点一
近期展览
要点二
活动计划
成羽町美术馆计划在近期举办一系列主题展览，涵盖现代艺术、传统艺术以及当地艺术家的作品。这些展览旨在展示不同艺术风格和流派，吸引更多观众前来参观。
成羽町美术馆定期招募志愿者，为志愿者提供参与美术馆运营和活动的机会，同时也为志愿者提供学习和发展的机会。
参与机会
美术馆鼓励观众参与展览的策划和组织，以及美术馆的各项活动，让观众成为美术馆的一份子，共同推动美术馆的发展。
美术馆的学术研究和出版物
学术研究
成羽町美术馆注重学术研究，开展针对艺术作品和艺术史的研究项目，并发表学术论文和专著。
建筑特色
成羽町美术馆的建筑风格简约而现代，采用大量的自然材料和现代技术，如玻璃、钢和混凝土等，使建筑与周围环境融为一体。美术馆的内部设计也十分独特，采用开放式布局和自然光照明，为观众提供舒适的艺术欣赏环境。
美术馆的展品收藏和展览计划
展品收藏
成羽町美术馆的展品收藏包括日本传统绘画、书法、雕塑、陶瓷等艺术品，其中不乏一些珍贵的历史文物和当代艺术精品。这些展品代表了日本不同时期和不同流派的艺术风格，为观众提供了丰富的艺术欣赏体验。
服务设施
美术馆内提供休息区、咖啡厅、艺术品商店等设施，方便观众休息和购物。
门票价格和优惠政策
门票价格
成人票1000日元，学生票500日元，60岁以上老人和18岁以下未成年人免费。

后现代建筑的不确定性

方面1 方面消解了明确的功能分区
功能分区模糊，功能分区模糊，房间和通道融为一体，间和通道融为一体，体现了不确定性
与一般功能分析不同的是，不同的是，功能主义分析者把房屋的功能按常规的、按常规的、抽象的人性来设计的。性来设计的。因为不同的业主的不同的性格或喜好等等因素都被一元化（确定化）被一元化（确定化）或者抽象化，或者抽象化，这种确定性思想与时代精神格格不入。格格不入。而妹岛和世和西泽排斥其它的一些传统的功能分析，一些传统的功能分析，真正把设计做到了业主的内心深处。主的内心深处。
二、功能的不确定性
妹岛和世和西泽立卫对功能的“不确定性不确定性”的对功能的不确定性的理解，理解，是以日本的禅文化的内心细腻和独感受作为接受基底，接受基底特感受作为接受基底，妹岛和世和西泽立卫的风格被库哈斯称为“ 的风格被库哈斯称为平面建筑图”。平面建筑图。他们先是设想在一幢建筑中发生的日常生活行为发生的日常生活行为结合业主个人的生命体验和经历，体验和经历，综合设计师对日常生活的分析或人性的理解，定析或人性的理解，格于业主所喜欢某些生活经历片段作为构思的源泉
最终“自动生成” 最终“自动生成”的结果就是它兼有两种主要的功既拥有美术馆的展示功能之外还是市民交流的场所。能，既拥有美术馆的展示功能之外还是市民交流的场所。建筑师把它设计成了一个像公园那样可以自由通过的建筑，建筑师把它设计成了一个像公园那样可以自由通过的建筑，所以在东西南北向设计了四个进出口。所以在东西南北向设计了四个进出口。谁都可以轻松接近是一座真正的市民美术馆。它，是一座真正的市民美术馆。
有时在墙体上随意开设洞口，设洞口，也是营造轻盈感的有效措施

金泽21世纪美术馆

在这种社会环境下：
如何把人们重新吸引到美术馆来？
地理位置
金泽21世纪美术馆，所在地金泽市位于日本西侧，以宁静的园林和古寺而闻名，受中国文化影响而取名的“六兼园”，是日本三大名园之一，金泽市有“小京都”之美誉。
区位分析
金泽
1
「五十间长屋」
2
石川门
3
霞池
4
成巽阁
5
石川县立美术馆
6
金泽21世纪美术馆
形式的不确定性
功能的不确定性
方法的不确定性
设计理念
妹岛和世 &
西泽立卫
1、形式的不确定性
他们的建筑形式反而是笨拙的方形、圆形或方形和圆形组合而成的。他们的建筑外在体量(形式) 透出了一种拙朴，但是他们的建筑的材料(透明性或半透明性) 的使用，应该削弱了形式(体量) 的呆板。同时，在室内的饰面材料尽量要用反光或透光的材料。
——妹岛和世
一个圆可以创造没有间断的连续建筑，像一个没有接合的连续体，基地上呈现出一种异质的景观：许多房子的背面，一片树林，一个传统的日本茶室以及一条小运河。我们设计了一个圆形创造了连续但变化的景观。如果想要创造一种连续的空间，圆是一种理想的形状。
——西泽立卫
1. 没有唯一正面的圆形平面，具有均质、连续的开放界面，使得城市的各方向人流对美术馆的可达性均等，市民可以自由地从城市的各个方面进入美术馆，而 “矩形和方形平面不可能使得整个外立面都成为正面。”
普利兹克奖评委会主席洛德-帕伦博（Lord Palumbo）表示：“他们的建筑风格，纤细而有力，确定而柔韧，巧妙但不过分；他们创作的建筑物，成功地与周边环境，及环境中的活动结合在一起，从而营造出一种饱满的感觉及体验上的丰富性；他们非凡的建筑语言，来自他们的协作过程，这个过程独一无二而又激动人心。基于他们已完成的著名建筑和对新项目的期望，以及上述特色，妹岛和世和西泽立卫成为2010年度的普利兹

04成羽町美术馆

大师作品分析最终成
带您参观成羽町美术馆……
建筑师简介
安藤忠雄：日本著名建筑师，从未受过正规科班教育，开创了一套独特、崭新的建筑风格，成为当今最为活跃、最具影响力的世界建筑大师之一。 1995年，安藤忠雄获得建筑界最高荣誉——普利兹克奖。
主要建筑作品：住吉长屋（1976）、小筱宅（1981）、光的教会（1989）、成羽町美术馆（1994）、4*4住宅（2003）等
美术馆流线分析
停车场→断壁残垣→参观坡道→展厅
忆古思今，感叹大师古今结合的精悍能力
坡道直接引导至二层入口，嚣的闹市来到美术馆，通过度，心里有了准备的过程，能更好地接受艺术的熏陶
美术馆流线分析
展厅3（左转）→天台→一层天井→展厅2、展厅展厅3（右转）→空中走道→商店→展厅1→出口
美术馆流线分析
走道两侧均是大落地窗，光影相互交错，静谧而优雅
路线1：展厅3（右转）→空中走道→商店→展厅1→
美术馆流线分析
山在，天心台情看豁到然南开面朗的
青
路线2：展厅3（左转）→天台→一层天井→展厅2、展厅
关于模型
关于模型·亮点
关于模型
材质处理
➢ 水面：玻璃板
➢ 清水混凝土：PC板+灰色喷漆 ➢ 窗户：玻璃板+卡纸 ➢ 石垣：加厚pc板+铅笔 ➢ 石子：瓦楞纸
美术馆概况
成羽町位于日本冈山县高梁市，拥有丰富的铜矿资源，在经济上比较繁荣。
当地有一种赭红色材料饰面的民居非常有名。
成羽町美术馆主要陈列的作品是出生于本地的日本印象派艺术家儿岛虎次郎的绘画,以及从大原美术馆借来的艺术品。
平面面积：7607.9m2 建筑面积：2691.1m2