简述世界芭蕾五个时期的风格特点

简述世界芭蕾五大时期的风格特点

摘要：芭蕾，法语Ballet的音译，素有“西方文明的结晶”、和“贵族艺术”的称谓，还有“高雅艺术”、“脚尖舞”的别称。世界芭蕾被划分为五大时期，分别是早期芭蕾、浪漫芭蕾、古典芭蕾、现代芭蕾、当代芭蕾。不同时期的芭蕾有其不同的风格特点。

关键词：世界芭蕾五大时期风格特点

正文：

早期芭蕾风格特点

早期芭蕾是指从1500年到1832年间的芭蕾。17世纪启蒙运动在法国掀起，对欧洲芭蕾产生了巨大的影响，芭蕾从歌剧的余兴节目中脱离出来，成为具有戏剧情节的一种艺术。

这个时期的舞者，不像现在具有修长的肢体和灵巧动作，以及丰富多变的高难技艺，再加上当时舞者穿着沉重服装，表演时需要佩戴各色面具，从而与我们今天看到的芭蕾形象大不相同。

在这期间，出现了“历史上第一部比较完整的芭蕾舞剧”——《皇后喜剧芭蕾》。这一巨作中，最吸引人眼球的事众神林立、香水喷涌、富丽堂皇、精美异常的花车以及坐在上面的智慧女神雅典娜。

可以总结出，这一时期的芭蕾受封建思想约束较为严重，人们思想还不够开放，处于对神的深切崇拜之中，芭蕾的发展几乎完全是为贵族阶级服务的，发展不够全面。

浪漫芭蕾风格特点

浪漫芭蕾是指从1832年到1876年间的芭蕾。这一时期的芭蕾在舞剧题材上创造的是“童话神话”的取向；在审美观念上奠定的是“轻盈飘逸”的理想；在动作指向上确立的是“垂直向上”的习惯；在服装风格上形成的是“白色纱裙”的模式。因而“浪漫芭蕾”也称为“白裙芭蕾”。

这一时期芭蕾的最大贡献是推出了后来成为芭蕾身体语言符号的经典技艺——脚尖舞。

这一时期的代表作是被称为“芭蕾之冠”的《吉赛尔》，其中幽灵吉赛尔

凄楚感伤的独舞以及为情而舞、令人心碎的《坟场大双人舞》令观众大为叫绝。

可以总结出，这一时期的芭蕾较重视跌宕起伏的情节性，更为重视舞者的高难技艺，也开始重视舞者的表演功力，以引起观众情感上的共鸣，这时的芭蕾已经不完全是为贵族阶级服务了。

古典芭蕾风格特点

古典芭蕾是指从1877年到1898年间的芭蕾。古典芭蕾的鼎盛时期开创于俄罗斯，由俄罗斯著名作曲家柴可夫斯基编曲、“古典芭蕾之父”彼季帕与其弟子共同创作的《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》被誉为古典芭蕾的三大经典之作。这三部经典巨作中最令观众流连忘返的是《天鹅湖》第二幕中奥杰塔与群鹅们同跳的《天鹅大群舞》、《白天鹅双人舞》、《睡美人》中奥罗拉公主与德西雷王子携手同跳的《婚礼大双人舞》、《胡桃夹子》中少女克拉拉的独舞。

可以总结出，这一时期的芭蕾舞剧得到了较好的发展，还有了多种舞蹈样式：独舞、双人舞、多人舞和群舞以及性歌舞。舞蹈中比较重视舞者的高难度技艺的发挥以及男女演员之间完美的配合。

现代芭蕾风格特点

现代芭蕾是指从1909年到1977年间的芭蕾。这一时期的代表作是俄国芭蕾大师福金创作的芭蕾《仙女们》以及米歇尔·福金编导、安娜·巴甫洛娃主演的《天鹅之死》。

可以总结出，这一时期的芭蕾淡化了戏剧情节，希望体现时代精神和民族性格，创作手法多样化，创作思想呈自由开放型，重视组舞和群舞的表现力。

当代芭蕾风格特点

当代芭蕾是指从1977年一直到现在仍在发展着的芭蕾。当代芭蕾是集前四个时期辉煌成就之大成的硕果，在审美原则、创作过程和训练方法等方面，积极借鉴和吸收现代舞的一些经验，融合现代舞训练体系，因而形成了具有现代意识和当代精神的新芭蕾风格。当代芭蕾具有多元化、开放性的艺术特征。

这一时期的代表作是威廉·福赛斯编导的《多少悬在半空中》。我们可以从这一作品中总结出，当代芭蕾弱化了审美性，甚至完全摈弃了戏剧般的情节性，

在其中可以看到很多现代舞的影子，使芭蕾俨然成了竞技型舞蹈。

参考资料：

百度百科

《吉赛尔》视频资料

《天鹅湖》视频资料

《仙女》视频资料

《多少悬在半空中》视频资料