美学艺术学门类艺术学
什么是美学
什么是美学【摘要】美学是一个涉及哲学、艺术和审美教育的领域，探讨着人类对美的认识和追求。
在哲学美学中，美学被视为对美的独特理解和解释，探讨着美的本质和价值。
艺术美学则着重于艺术作品与美的关系，研究着美的表达和呈现方式。
审美教育被认为是培养人们对美的感知和欣赏能力，对于个人修养和社会文化发展至关重要。
美学与社会文化相互影响，反映出美在不同文化中的变化和发展。
在当代社会，美学的研究和应用也在不断进步与完善，展现着其对人类的重要意义和作用。
通过对美学的思考与学习，我们能更好地理解美的价值和意义，以及美在人类社会中的地位和影响。
美学是一个广阔而深刻的领域，值得我们深入探讨和研究。
【关键词】美学、起源、研究对象、哲学美学、艺术美学、审美教育、社会文化、当代发展、人类意义、地位、思考、学习。
1. 引言1.1 什么是美学美学是研究美、审美及美的规律的学科，是哲学的一个分支。
它关注美的本质、美的产生条件、美的表现形式等问题。
美学贯穿于人类文化和生活的方方面面，与艺术、文学、建筑、音乐、舞蹈、电影等艺术形式息息相关。
美学不仅涉及对美的认知和评价，还包括对审美经验和审美情感的研究。
美学通过对人类审美活动的探讨，揭示了人类对美的追求和对美的认知方式，是人类文明发展过程中不可或缺的一部分。
而对美学的研究和探讨，也为人类提供了更深刻的对美的理解和欣赏的途径。
美学的研究范围广泛，涉及哲学、艺术、心理学、教育学等多个领域，是一门综合性的学科。
通过美学研究，可以更好地理解美的本质和意义，提升个体的审美水平和审美能力。
1.2 美学的起源美学的起源可以追溯至古希腊时期，从古希腊哲学家对美的探讨开始，美学逐渐形成了独立的学科体系。
在柏拉图和亚里士多德的哲学思想中，对于美的本质和作用进行了深入的分析和讨论。
柏拉图认为美是一种超越现实的理念，是一种绝对的存在，而亚里士多德则认为美是一种具体存在的物质形式。
随着古希腊文化的传播和演变，美学的研究逐渐传入罗马和其他欧洲国家，成为人类文化发展中重要的组成部分。
十三大学科门类总结
十三大学科门类十三大学科门类包括：01哲学；02经济学;03法学；04教育学；05文学;06历史学;07理学;08工学;09农学；10医学；11军事学;12管理学；13艺术学1、哲学一级学科：哲学马克思主义哲学、中国哲学、外国哲学、逻辑学、伦理学、美学、宗教学、科学技术哲学2、经济学一级学科：理论经济学（7个）政治经济学、经济思想史、经济史、西方经济学、世界经济、人口、资源与环境经济学一级学科：应用经济学（10个)国民经济学、区域经济学、财政学、金融学、产业经济学、国际贸易学、劳动经济学、统计学、数量经济学、国防经济3、法学一级学科：法学法学理论、法律史、宪法学与行政法学、刑法学、民商法学（含劳动法学、社会保障法学）诉讼法学、经济法学、环境与资源保护法学、军事法学一级学科：政治学政治学理论、中外政治制度、科学社会主义与国际共产主义运动、中共党史、马克思主义理论与思想政治教育、国际政治、国际关系、外交学一级学科：社会学社会学、人口学、人类学、民俗学（含：中国民间文学）一级学科：民族学民族学、马克思主义民族理论与政策、中国少数民族经济、中国少数民族史、中国少数民族艺术4、教育学一级学科：教育学教育学原理、课程与教学论、教育史、比较教育学、学前教育学、高等教育学、成人教育学、职业技术教育学、特殊教育学、教育技术学一级学科：心理学基础心理学、发展与教育心理学、应用心理学一级学科：体育学体育人文社会学、运动人体科学（可授教育学、理学、医学学位）、体育教育训练学、民族传统体育学5、文学一级学科：中国语言文学文艺学、语言学及应用语言学、汉语言文字学、中国古典文献学、中国古代文学、中国现当代文学、中国少数民族语言文学、比较文学与世界文学一级学科：外国语言文学英语语言文学、俄语语言文学、法语语言文学、德语语言文学、日语语言文学、印度语言文学、西班牙语语言文学、阿拉伯语语言文学、欧洲语言文学、亚非语言文学、外国语言学及应用语言学一级学科：新闻传播学新闻学、传播学6、历史学一级学科：历史学史学理论及史学史、考古学及博物馆学、历史地理学、历史文献学、专门史、中国古代史、中国近现代史、世界史7、理学一级学科：数学基础数学、计算数学、概率论与数理统计、应用数学、运筹学与控制论一级学科：物理学理论物理、粒子物理与原子核物理、原子与分子物理、等离子体物理、凝聚态物理、声学、光学、无线电物理一级学科：化学无机化学、分析化学、有机化学、物理化学、高分子化学与物理一级学科：天文学天体物理、天体测量与天体力学一级学科：地理学自然地理学、人文地理学、地图学与地理信息系统一级学科：大气科学气象学、大气物理学与大气环境一级学科：海洋科学物理海洋学、海洋化学、海洋生物学、海洋地质一级学科：地球物理学固体地球物理学、空间物理学一级学科：地质学矿物学、岩石学、矿床学、地球化学、古生物学与地层学、构造地质学、第四纪地质学一级学科：生物学植物学、动物学、生理学、水生生物学、微生物学、神经生物学、遗传学、发育生物学、细胞生物学、生物化学与分子生物学、生物物理学、生态学一级学科:系统科学系统理论、系统分析与集成8、工学一级学科：力学动力学与控制、固体力学、流体力学、工程力学一级学科：机械工程机械制造及其自动化、机械电子工程、机械设计及理论、界面科学与技术一级学科：光学工程平板显示技术与器件、光电子材料与器件、光通信网络与光信息处理、光电检测技术、激光与太赫兹波技术一级学科:仪器科学与技术精密测试技术与仪器、微机电系统技术及应用、现代测控技术及方法、计算机测试与控制技术、智能仪器与虚拟仪器技术一级学科：材料科学与工程材料物理与化学、材料学、材料加工工程一级学科：冶金工程炼铁原料及资源综合利用、炼铁新技术、炼钢新技术、凝固理论及浇注新工艺一级学科:动力工程及工程热物理工程热物理、热能工程、动力机械及工程、流体机械及工程一级学科：电气工程牵引电机及控制、智能化电器、电机电器动态分析及电磁场分析、电机电器参数设置及识别一级学科：电子科学与技术物理电子学、电路与系统、微电子学与固体电子学、电磁场与微波技术一级学科:信息与通信工程通信与信息系统、信号与信息处理一级学科：控制科学与工程控制理论与控制工程、检测技术与自动化装置、系统工程、模式识别与智能系统一级学科：计算机科学与技术计算机系统结构、计算机软件与理论、计算机应用技术一级学科：建筑学都市建筑设计及理论、历史建筑的保护与更新、建筑与城市绿色环境技术、城市设计方法及理论一级学科：土木工程岩土工程、结构工程、市政工程、供热、供燃气、通风及空调工程、防灾减灾工程及防护工程、桥梁与隧道工程一级学科：水利工程水文学及水资源、水力学及河流动力学、港口、海岸及近海工程、水工结构工程、水利水电工程一级学科:测绘科学与技术大地测量学与测量工程、摄影测量与遥感一级学科：化学工程与技术一级学科：地质资源与地质工程一级学科：矿业工程采矿工程、矿物加工工程、安全技术及工程一级学科：石油与天然气工程油气井工程、油气田开发工程、油气储运工程一级学科:纺织科学与工程纺织工程、纺织材料与纺织品设计、纺织化学与染整工程、服装设计与工程一级学科：轻工技术与工程轻工技术与工程一级学科：交通运输工程道路与铁道工程、交通信息工程及控制、交通运输规划与管理、载运工具运用工程一级学科：船舶与海洋工程船舶与海洋结构物设计制造一级学科:航空宇航科学与技术飞行器设计、航空宇航推进理论与工程一级学科：兵器科学与技术武器系统与运用工程一级学科：核科学与技术核能科学与工程、核燃料循环与材料、核技术及应用、辐射防护及环境保护一级学科:农业工程农业机械化工程、农业水土工程、农业生物环境与能源工程、农业电化与自动化一级学科：林业工程森林工程、木材科学与技术一级学科:环境科学与工程环境科学、环境工程一级学科：生物医学工程一级学科:食品科学与工程食品科学9、农学作物学、园艺学、农业资源利用、植物保护、畜牧学、兽医学、林学、水产、草学10、医学基础医学、临床医学、口腔医学、公共卫生与预防科学、中医学、中西医结合、药学、中药学、特种医学、医学技术、护理学11、军事军事思想及军事历史、战略学、战役学、战术性、军队指挥学、军制学、军队政治工作学、军事后勤学、军事装备学、军事训练学12、管理学(5个）管理科学与工程、工商管理、农林经济管理、公共管理、图书情报与档案管理13、艺术学艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学3，十三大门类学校推荐哲学门类学校推荐北京大学、中国人民大学、武汉大学、复旦大学、南京大学、山西大学、南开大学、山东大学、中山大学、北京师范大学、清华大学、吉林大学、浙江大学、厦门大学、华东师范大学、黑龙江大学、东南大学、四川大学、湖南师范大学、华中科技大学、上海大学、南京师范大学经济学门类学校推荐北京大学、中国人民大学、南开大学、复旦大学、厦门大学、上海财经大学、南京大学、浙江大学、武汉大学、西安交通大学、中山大学、东北财经大学、中南财经政法大学、西南财经大学、清华大学、中央财经大学、山东大学、吉林大学、华中科技大学法学门类院校推荐中国人民大学、北京大学、武汉大学、中国政法大学、吉林大学、清华大学、复旦大学、西南政法大学、南京大学、中山大学、华东政法大学、华中师范大学、北京师范大学、厦门大学、中南财经政法大学、山东大学、浙江大学、南开大学、东北师范大学、华中科技大学、南京师范大学、苏州大学、上海交通大学、西北政法大学、四川大学、华东师范大学、湘潭大学、重庆大学、云南大学、郑州大学教育学门类院校推荐北京师范大学、华东师范大学、华中师范大学、首都师范大学、东北师范大学、西南大学、陕西师范大学、华南师范大学、南京师范大学、湖南师范大学、北京体育大学、浙江大学、北京大学文学门类院校推荐北京大学、复旦大学、南京大学、中国人民大学、北京师范大学、南开大学、武汉大学、四川大学、浙江大学、山东大学、华中师范大学、中山大学、广东外语外贸大学、上海外国语大学、北京外国语大学、南京师范大学、暨南大学、中国传媒大学、华东师范大学、清华大学、黑龙江大学、湖南师范大学、河南大学、北京语言大学、浙江师范大学、上海交通大学、东北师范大学、厦门大学、上海师范大学、陕西师范大学、西南大学历史学门类院校推荐北京大学、南开大学、复旦大学、北京师范大学、南京大学、华中师范大学、武汉大学、华东师范大学、中国人民大学、清华大学、四川大学、兰州大学、山东大学、西北大学、中山大学、厦门大学、陕西师范大学、东北师范大学、云南大学、吉林大学理学门类院校推荐北京大学、南京大学、复旦大学、中国科学技术大学、浙江大学、南开大学、清华大学、兰州大学、吉林大学、厦门大学、上海交通大学、四川大学、北京师范大学、武汉大学、山东大学、华东师范大学、华中师范大学、哈尔滨工业大学、大连理工大学、华南师范大学、苏州大学、中国海洋大学、同济大学、中国农业大学、湖南大学、中南大学、华东理工大学、华中科技大学、南京师范大学、华南理工大学、西安交通大学、东南大学、南京信息工程大学工学门类院校推荐清华大学、浙江大学、哈尔滨工业大学、上海交通大学、天津大学、大连理工大学、华南理工大学、北京航空航天大学、华中科技大学、东南大学、西安交通大学、西北工业大学、同济大学、北京理工大学、中南大学、四川大学、山东大学、武汉大学、中国科学技术大学、南京航空航天大学、华东理工大学、吉林大学、重庆大学、电子科技大学、南京理工大学、北京科技大学、复旦大学、东华大学、湖南大学、东北大学、江南大学、北京化工大学、西安电子科技大学农学门类院校推荐国农业大学、南京农业大学、华中农业大学、兰州大学、中国海洋大学、北京林业大学、西北农林科技大学、浙江大学、扬州大学、吉林大学、上海海洋大学、华南农业大学、四川农业大学、东北农业大学医学门类院校推荐北京协和医学院(中国协和医科大学）、北京大学医学部（原北京医科大学)、复旦大学上海医学院(原上海医科大学）、上海交通大学医学院（原上海第二医科大学）、中山大学医学院（原中山医科大学）、华中科技大学同济医学院(原同济医科大学)、四川大学华西医学院(原华西医科大学）、中南大学湘雅医学院（原湖南医科大学）、南方医科大学(原第一军医大学）、浙江大学医学院(原浙江医科大学）、首都医科大学、中国医科大学军事学门类院校推荐国防科学技术大学、解放军理工大学、解放军信息工程大学、后勤工程学院、解放军汽车管理学院、解放军外国语学院、军事交通学院、军事经济学院、解放军国际关系学院、解放军西安政治学院、解放军艺术学院管理学门类院校推荐清华大学、北京大学、中国人民大学、武汉大学、南京大学、西安交通大学、浙江大学、中山大学、复旦大学、华中科技大学、南开大学、上海交通大学、南京农业大学、重庆大学、天津大学、大连理工大学、华南理工大学、南京航空航天大学、北京师范大学、中南大学、北京航空航天大学、厦门大学艺术学门类院校推荐中央音乐学院、中国传媒大学、中国美术学院、上海音乐学院、中央美术学院、清华大学、南京艺术学院、东南大学、北京师范大学、中央戏剧学院、中国音乐学院、北京电影学院、上海大学、上海戏剧学院、福建师范大学、西安美术学院、南京师范大学、首都师范大学。
艺术学理论的二级学科的设置
艺术学理论的⼆级学科的设置2019-07-01摘要：艺术学理论⼀级学科可以设置四个⼆级学科：艺术理论，艺术史，艺术批评，艺术管理和艺术创意。
每个⼆级学科的简介分四部分：学科概况，理论基础，研究范围，相关学科。
按照传统原则设置的⼆级学科使艺术学理论的研究更加专业化、精细化，维系了艺术学理论的学科壁垒。
⽽按照现实原则设置的⼆级学科则表明了艺术学理论对外的某种张⼒，对新知识作出的反应，它使艺术学理论得到适度的扩容。
⽬前的艺术学理论⼀级学科的设置，是根据传统和现实相结合的原则制定，并使两者得到了较好的结合。
关键词:艺术学；艺术学理论；学科建设；艺术史；艺术批评；艺术管理和艺术创意中图分类号：J0⽂献标识码：A国务院学位委员会办公室于2011年4⽉发出的通知指出，根据国务院学位委员会第⼆⼗⼋次会议的有关决议，为贯彻落实《国家中长期教育改⾰和发展规划纲要（2010-2020年）》，配合《学位授予和⼈才培养学科⽬录（2011年）》的实施，决定委托学科评议组编写《⼀级学科简介》和《博⼠、硕⼠学位基本要求》（以下简称《学位基本要求》）。
《⼀级学科简介》和《学位基本要求》按⼀级学科编写，适⽤于学术型和学术应⽤型⼈才培养。
它们既相互关联，⼜各有侧重，在编写过程中要统筹考虑。
《⼀级学科简介》是对⼀级学科的科学界定和客观描述，主要针对学科本⾝。
它是教育管理部门进⾏学科管理，学位授予单位开展学科建设、⼈才培养的基本依据。
《学位基本要求》是根据各学科特点，确定各学科博⼠、硕⼠两级学位授予的基本要求，主要针对学位授予者。
它是教育主管部门开展质量检查和评估的重要依据，是学位授予单位制定各学科⼈才培养⽅案和学位授予标准的参考依据。
与此同时，国务院学位办也要求编写⼆级学科简介，内容分四部分：学科概况，理论基础，研究范围，相关学科。
关于编写⼆级学科的设想，我们在中国美术学院、北京⼤学、杭州师范⼤学先后主办的针对艺术学升格为门类后的艺术学学科建设研讨会上作过交流，根据⼤家的意见，我们作了⼀些修订。
艺术学理论
第一节艺术学与门类艺术一、艺术学艺术学，是指关于艺术现象的理论反思，也就是对诉诸人们五官感觉的包含思想、情感及思想的媒介与符号形式的理性研究。
其中包括对音乐、舞蹈、文学、绘画、书法、电影、电视等艺术形式的研究。
作为对人生意义的理性传播方式，艺术学更多的是对艺术的富于理性的思维方式，它让我们冷静的思考艺术现象的奥秘。
艺术学的称谓最初来源于德文Kunstwissenschaft，其在英文中没有完全对应的词语，最接近的名称是艺术理论（art theory）。
19世纪的德国美术史家康拉德·费德勒（Konlad Fiedler ,1841-1895)虽然未曾使用艺术学这一学科名称，但率先明确区分了艺术与美以及艺术的学问与美的学问，被视为“艺术学之祖”。
他认为，美与快感有关，艺术则是对真理的感性认识，遵循普遍法则。
艺术的本质不在于美而在于形象的构成。
艺术学的概念，是在艺术学升格为独立学科门类的意义上使用的，便于现行人才培养体制的实施，主要是指狭义艺术学，即艺术学理论的简称，是指对各种具体艺术活动及艺术学理论本身的反思方式，也就是对诉诸五官感觉的包含思想、情感及思想的媒介与符号形式的反思方式，以及对艺术学理论自身的反思方式。
但与此同时，这种狭义艺术学又必须以广义艺术学的学科内容为对象加以研究，也就是要从音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学和艺术学理论等自身实际现象中加以理论概括和分析。
这就是说，这里的艺术学虽然主要是在狭义艺术学意义上使用，但同时却又必须面向广义艺术学对象，即音乐、美术、设计艺术、戏剧、戏曲、电影、电视艺术和舞蹈等具体艺术门类现象。
艺术学作为一门独立的学科，应当有自身独特的研究对象、属性和方法。
1、艺术学的研究对象第一、艺术学的研究对象是具有显着艺术特征的艺术。
事实上，对于艺术的边线界定在今天就已成为一个疑难了。
艺术现象历来姿态万千，当前艺术更是呈现出复杂难辨的情形，特别是与日常生活和媒体景观等形成分坛繁复的相互长绕，从而对艺术学的对象进行分辨本身就构成挑战。
艺术美学
第二讲
• 第一节 • 第二节 • 第三节 • 第四节
美是什么 美的本质 社会美 自然美
第一节
美是什么
“美”这个词的含义是什么？ 1 从字源学看，
根据《说文解字》：羊大则美，认为羊长的很肥大就“美”。这 说明，美与感性存在，与满足人的感性需要和享受有直接关系。 另一种看法是羊人为美。从原始艺术、图腾舞蹈的材料看，人戴 羊头跳舞才是“美”字的起源，“美”字与“舞”字与“巫”字最早 是同一个字。这说明，“美”与原始的巫术礼仪活动有关，具有某种 社会含义在内。
第二节 哲学美学
现代西方在哲学 美学上的理论苍白， 并不能证明美的哲学 已经终结，也许恰好 是相反的证明，任何 心理学和社会学的科 学研究替代不了美的 哲学思辨。
第二节 哲学美学
美的哲学所要处理、探寻的问题，深刻的涉及了人类生存的基本价值、结 构等一系列根本问题，涉及了随时代而发展变化的人类学的历史本体论。有人 说，哲学可以列一个表，那么这个表便是：
第三节
人类学本体论的美学
人类学本体论的哲学探讨
由这个角度谈美，主题便不是审美对象的精细描述，而将是美的 本质的直观把握。由这个角度去谈美感，主题便不是审美经验的科学 解剖，而将是提出陶冶性情、塑造人性、建立新感性；由这个角度去 谈艺术，主题便不是词语分析、批评原理或艺术历史，而将是使艺术 本体归结为心理本体，艺术本体论变而为人性情感作为本体的生成扩 展的哲学。
第三节
人类学本体论的美学
本体论哲学研究面临的问题
人类对物质的要求，比如手表，一块就行了，并不需要戴三块。吃穿用等 物质需求都有一定的限度，比较起来容易满足。但精神的追求却不是这样，它 常常是无限的。特别是在物质文明高度发达以后，人们的物质生活比较好了， 那什么是生活的目的和人生的意义呢？再过一两百年，也许能在世界范围内基 本和逐渐解决物质匮乏、吃饱穿暖的问题，于是人类往何处去？ 即人类命运问题，个体寻觅其存在意义问题，等等，也就变得更为突出了。 人被一个自己创造出来并生存于其中的庞大的机器包围着、控制着。什么是真 正的自己呢 ？
第一章艺术美学原理
三、情感体验 艺术美是创作主体投之以生命所创造的美， 因而洋溢着强烈而真挚 的情感体验。 可以说， 情感的真挚与真诚， 是艺术魅力的最重要的源泉。 无论是创作还是欣赏，如果不动 感情、缺乏体验，就很难创造出 真正的艺术作品、获得真正的审 美享受。又如，我国青海玉树大 地震发生后，无数摄影艺术作品 很快见诸报纸、网络，透过那一 ，正是由于每一
一、要确立高尚的审美理想与审美趣味 审美理想是指人向往和追求的美的最高境界。审美趣味是指人从 一定审美需要出发，对各种审美对象所产生的主观情趣、态度、兴味 和追求。由于人所处的主客观环境的不同，使不同人的审美理想与审 美趣味在程度上有广狭、深浅之分，在性质上有健康与消极、高尚与 鄙下之分，由此，对于艺术美的判断往往会截然相反。所以，艺术家 要创作真正优秀的作品，就要树立高尚的审美理想与审美趣味；欣赏 者要判别美丑与是非，也是如此。我们一定要树立符合时代要求的审 美理想和健康、高尚的审美趣味，不断提升自身对高雅艺术的欣赏能 力，不要陷入庸俗艺术之中，只有这样才能更好地提升和发挥艺术美 育的作用。
四、典型集中 毛泽东对艺术美与现实美作了比较，他精辟地指出： “虽然两者都 是美， 但是艺术作品中反映出来的生活却可以而且应该比普通的实际生 活更高、更强烈、更有集中性、更典型、更理想。 ”艺术美既然是现实 美的加工形式，那么必然较之现实美更典型、更精美。如果把现实美比 做一块璞石，那么，艺术美就是经过雕琢的美玉。现实美虽然有生动、 丰富的优点，但这种自然形态的美是分散的、零碎的、粗糙的、原始的， 而且往往具有偶然性。艺术美则是艺术家对现实生活中的素材加以选 择、提炼、加工、制作的结果，所以较之现实美更加集中、更加典型、 更具普遍性。
图
1-4
作为典型形象的“这个” ，不仅是“个别” ，而且还是“普遍” ，是 包含着丰富本质内容的“普遍” 。由此，无论西洋画还是中国画，无论 音乐还是舞蹈，都离不开典型化过程。音乐作为一种表情艺术，似乎比 较特殊，其实也不例外。总之，没有典型集中，任何作品都收不到“以 一当十”的艺术效果；任何真正美的、经得起历史检验的作品，都是艺 术家自觉或不自觉地按照艺术典型化的要求创作出来的具有典型意义 的作品。
美学教学大纲
美学教学大纲一、引言美学作为一门学科，研究美、审美和艺术的本质与原理，对培养学生的审美情趣与艺术素养具有重要意义。
本文旨在提出一份适合美学教学的大纲，以确保教学内容的全面性和有效性。
二、教学目标1. 了解美学的定义和范畴，明确美学的研究领域和方法。
2. 掌握美学理论中的核心概念，如美、审美、艺术、审美经验等。
3. 了解艺术形式与创作过程中的美学原则和规律。
4. 培养学生的审美能力和艺术欣赏力，提高艺术鉴赏水平。
5. 培养学生的创新思维和创作能力，激发艺术创造力。
三、教学内容1. 美学基础知识- 美学的定义和范畴- 美学的研究领域和方法- 美学与其他学科的关系- 美学在当代社会中的意义2. 美学理论- 美学的主要理论流派：客观美学、主观美学、社会美学等- 美的概念和特征- 审美的心理过程和心理机制- 艺术的本质和功能- 审美经验的过程与特点3. 艺术与美学- 艺术形式与艺术表现手法- 艺术创作的基本原则和步骤- 不同艺术门类的美学特点和表现方式- 艺术作品的鉴赏方法和技巧4. 现代美学理论与研究- 当代美学理论的发展与变革- 艺术与科技的融合及其对美学的影响- 全球化背景下的多元文化审美研究- 跨学科研究与美学的新领域四、教学方法与手段1. 讲授- 通过课堂讲解，向学生传授美学基本知识与理论- 结合案例分析和实例展示，帮助学生理解和运用美学概念及原理- 引导学生进行思考和探讨，启发学生的创新思维2. 艺术欣赏与实践- 安排艺术欣赏课程，引导学生通过观察、感受和思考来理解艺术- 组织实地考察和参观艺术展览，拓宽学生的艺术视野- 鼓励学生参与艺术创作实践，培养其创作能力和艺术表达能力3. 学生研究与讨论- 设计小组项目，让学生合作进行美学研究和讨论- 鼓励学生在课外阅读并撰写美学相关论文，提升研究能力和学术素养- 定期组织学术研讨会，让学生展示研究成果并进行交流与分享五、考核与评价1. 平时成绩- 参与课堂讨论和互动的积极性- 作业和小组项目的完成情况- 学术论文的撰写质量和学术水平2. 考试- 理论考试：对学生对美学基础知识和理论的掌握程度进行测试- 实践考核：考查学生的艺术欣赏与创作能力3. 学术评价- 对学生艺术鉴赏和创造力的评估- 对学生学术研究能力和创新思维的评价六、教学资源1. 教材：- 美学教材：主要涵盖美学基本知识和理论的教材- 艺术鉴赏教材：用于培养学生的艺术欣赏能力和鉴赏力的教材2. 多媒体资源：- 图片、音频、视频等多媒体资源，以展示艺术作品和案例分析3. 艺术展览和实地考察：- 安排学生参观艺术展览，提供真实艺术鉴赏体验- 组织实地考察，拜访艺术机构和艺术家工作室，了解艺术创作的实际情况七、总结本美学教学大纲旨在全面培养学生的审美情趣和艺术素养，通过系统的课程设计和教学方法，帮助学生掌握美学理论的基本概念和原理，并通过艺术欣赏与实践的方式拓宽学生的艺术视野和表达能力。
艺术美学
1.美学研究哪些方面?研究方法是什么？(一)美学是研究美的本质的理论;(二)美学是研究审美关系，审美活动与审美经验的理论；（三）美学的研究方法及其应用。
研究方法：自下而上的归纳法和自上而下的分析法2.简要分析艺术的特性。
(1)情感性。
艺术需要激情，需要艺术家投入丰富的感情，用形象与情感的思维的火花和各种艺术形式感染人，让人能够在情感的世界中周游获得美的享受。
(2)审美性。
物质生活用品以实用性为主旨；艺术品，尤其是纯艺术属于精神生活用品必须具备一定的审美性。
艺术的审美性是多层次，多角度的，归结起来是形式与内容两类。
(3)独创性。
从无到有，创造事物。
对事物深思熟虑，多次反复重复。
对复杂事物加以综合，整理，归纳，找到共同深藏内核的规律性，提出新观点，进而发明创造新事物。
3.美，到底是什么？从生活经验中得到：美，先是一种形式，是外在的，可视可感的，美是一个很大的文化课题，一切好的，健康的，正面的，向上的，和谐的，有序的等都可以说是美，也就是说人类的文明史，实质上就是一部发现美，追求美和创造美德历史。
美既是现实的存在物，也是一种理想，它涵盖了现实与理想两个方面的因素。
美同时还是一个追求过程，一种行为动作。
美也是智慧。
同时美也是自由。
4.美，分几大类？简要分析之。
美分为三大类。
自然美.社会美和艺术美。
（1）自然美是产生和存在于自然界中的美，指自然事物.自然现象及其关系所呈现出来的美。
是客观的，外在的，视觉的，与人的意志与理想无关，而与人的感官知觉相联系。
（2）社会美。
除自然美之外，人类生活的一切都可归纳到社会美的研究范畴。
它包括个人生活于社会生活诸多方面美的因素及人对美的审美与追求，如，人体美，行为美，语言美，实践美等。
（3）艺术美。
狭义方面的美是指艺术美和形式美，生活中通常所说的美主要是指艺术美，艺术美主要分为个关于客观性与主观性两个方面。
5.美感与美有什么区别？美感，就是人对美的感觉之意，狭义美感是指一个人在生活中遇到看到听到周边的人及一切有形无形的事与物而产生的好感乐感快感，统称为美感。
艺术的美学分类原则与各类艺术的美学特征
艺术的美学分类原则与各类艺术的美学特征为什么要从美学上对艺术进行分类？因各类艺术都有其不同的审美特性和审美规律。
研究分类就是要从特性和规律上认识各门艺术的特殊性，把握它们质的规律性。
这对艺术创作和艺术欣赏来说，有着非常重要的意义。
如从创作上来看，有些作品之所以失败，原因之一就是它违背了本门艺术的特有规律。
如有的电视照搬话剧剧本的独白、对话，有的用音乐表现非常复杂的戏剧冲突和事件进程等，这都是混淆了各类艺术之间的区别，无视它们美学质的规定性而造成的。
所以从美学上对艺术进行分类探讨，就在于揭示出各类艺术之间的联系和区别，寻找和发现它们的审美特性。
这样可以帮助我们艺术创作和艺术欣赏的实践。
怎样从美学上对艺术分类，分类的原则是什么？对艺术分类可以有各种各样的原则，而对艺术作美学的分类，理所当然应以各类艺术的审美特性及特殊的审美效果为原则。
从不同角度用不同方式对艺术进行分类，有助于认识艺术的特殊规律，有利于人们对各种艺术创作的指导。
并不否认分类上的主观任意性，这并不等于抹煞艺术分类的客观标准。
对艺术进行美学分类，就要从艺术作为审美活动这一事实出发。
从人类的审美活动看艺术的本质，应承认艺术既不是客观现实生活的机械反映或简单再现，也不是艺术家纯粹主观心灵的表现，而是客体的再现与主体表现的对立统一。
当然不同的艺术种类，对立双方往往是有侧重的。
如有的侧重于再现，即侧重如实地描写客观事物的形态，如电影、电视；有的侧重于表现，即侧重于表现主体、艺术家对客体的内心感受，如中国戏曲。
或者主体由于外物触发的情感活动。
据此差别，就可把艺术分为再现艺术和表现艺术两种。
这是依据创作过程中审美意识的特点及物化的形式、物化的方式所作的分类。
此外还可按创作所获结果的存在形式来分类。
因为这成果（艺术品）进入欣赏过程之后，由于其存在的形式的差别，就会产生不同的审美效果。
任何艺术一旦作为成品出现，它们就在一定的时间中，一定的空间中存在。
但是由于它们构成艺术形象所依赖存在的物质材料的不同（物化的媒介不同），那么有的是依赖静态的方式并列地呈现于空间之中；有的则以动态的方式顺序而呈现于一定的时间之中。
艺术美学的学习体会
艺术美学的学习体会学习艺术美学这门课程是我大学生活中的一段宝贵经历，让我对艺术和美的理解达到了一个新的高度。
在这门课程中，我接触到了众多不同领域的艺术作品，从绘画到音乐，从戏剧到电影，从文学到建筑，每一种艺术形式都给我带来了不同的感受和体验。
在学习的过程中，我逐渐认识到艺术美学对于一个人的思维方式和审美能力的培养具有重要意义。
首先，艺术美学的学习让我认识到美是多么的主观和多样化。
在课程中，我们不仅学习了西方艺术美学的发展历程和理论框架，还涉及了东方艺术美学的特点和思想。
通过学习不同文化和时代的艺术作品，我发现美可以有不同的表现方式和内涵。
不同的人有不同的审美观点和喜好，这使得美成为一个复杂而多元的概念。
艺术美学的学习让我更加开放和包容，能够欣赏和理解不同类型的艺术作品，也能够尊重他人的审美观点。
其次，艺术美学的学习让我深刻理解到艺术的内涵和意义。
在课程中，我们学习了艺术作品的创作过程和艺术家的思想动机，了解了艺术作品背后的故事和意义。
通过解读和分析艺术作品，我明白了艺术不仅仅是为了追求表面的美感，更重要的是通过独特的形式和语言来表达艺术家的情感和思想。
艺术作品可以激发人们的想象力和思考力，引发人们对生活和世界的思考。
在学习艺术美学的过程中，我逐渐认识到艺术对于人类文明和个体成长的重要作用，也对艺术的社会价值有了更深入的理解。
第三，艺术美学的学习培养了我的批判思维和批评能力。
在课堂上，我们进行了许多艺术作品的分析和评论，要求我们对作品进行全面的审视和评价，同时也要学会辩证地看待艺术作品。
通过这种批判性的思考和分析，我能够更好地理解作品的优点和不足之处，也能够更准确地表达自己的观点和意见。
艺术美学的学习不仅要求我们具备艺术欣赏的能力，更要求我们能够理性地分析和评价艺术作品，对作品的价值和意义进行深入思考。
这种批判性的思维方式在我日常生活中也起到了积极的作用，使我对事物有更加全面和深入的理解。
最后，艺术美学的学习培养了我的审美情趣和创造力。
艺术美学教案
艺术美学教案《艺术美学》课程教学⼤纲课程编号：09010217课程性质：专业限选课适⽤专业：美术学开设学期：第⼆学期⼀、课程教学⽬的与任务：本课程重点讲授艺术的本质、艺术的结构、艺术的风格与审美形态、艺术的门类及其特征、艺术的审美体验、艺术的审美价值结构。
通过教学使学⽣能够⽐较系统地掌握艺术美学的知识，提⾼审美鉴赏⼒，初步掌握艺术研究的⽅法。
⼆、与各课程的联系：艺术美学是艺术类学科的基础，它可以为艺术类其他学科提供理论指导。
学⽣通过艺术美学课程的学习，将为其更好地学习掌握其它艺术类课程提供有益的帮助。
三、使⽤的教材及参考书⽬：1、使⽤教材本课程使⽤的《艺术美学》为⾼等教育出版社出版的普通⾼等教育“⼗五”国家级重点教材。
万书元著，出版年份：2006年5⽉第1版。
2、参考书⽬章利国：《造型艺术美学导论》，河北美术出版社，1999年。
李莉主编：《艺术美学导读》，中国⼈民⼤学出版社，2004。
陈望衡：《当代美学原理》，⼈民出版社，2003。
《艺术美》，⼭西⼈民出版社，1986。
叶朗：《现代美学体系》，北京⼤学出版社，1998。
《中国美学史⼤纲》，北京⼤学出版社，1985。
朱⽴元主编：《美学》，⾼等教育出版社，2001。
陈池瑜：《现代艺术学导论》，清华⼤学出版社，2005。
朱光潜：《西⽅美学史》，上下卷，⼈民⽂学出版社，1999。
张法：《20世纪西⽅美学史》，四川⼈民出版社，2003。
《艺术哲学导引》，中国⼈民⼤学出版社，1999。
四、教学时数及分配：总学时为36，讲授36学时。
学时分配如下：五、讲授内容与要求第⼀章，绪论，概要介绍关于艺术的⼀般观念，区分艺术与⾮艺术、审美与⾮审美、反艺术与反美学，并对美学与艺术美学，艺术美学与艺术原理做出区分。
第⼆章，艺术的基本结构，简要讲解艺术的基本元素，艺术的意象与艺术意境，艺术技巧等内容，使学⽣了解研究艺术的基本⽅法，同时对艺术技巧的重要性获得正确的认识。
艺术的语法系统、符号学基本观点等内容为选讲内容。
艺术学基础知识(美术篇)核心笔记
美术编第一章概述第一节、美术的历史、起源，美术的门类.艺术是一切艺术门类的总称，它是用不同的形象化手段来反映自然和社会，表现人类情感的一门大的学科，包罗了美术、音乐、诗歌、舞蹈、戏曲、电影、书法等，也包括服饰、园林设计等很大的范围。
而美术则专门用来指艺术的一个重要分支、即视觉艺术部分。
法国巴托《统一原则下的美的艺术》第二节、起源模仿说最古老的理论始于古希腊哲学家,认为模仿是人类固有的天性和本能，起源于对自然的模仿。
（亚里士多德来奥那尔多狄德罗）游戏说席勒和斯宾塞，认为艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏。
(席勒《美育书简》表现说起源于人类的表现和交流情感的需要，情感是艺术最主要的功能。
（雪莱托尔斯泰)巫术说在研究原始艺术作品与原始宗教巫术活动之间的关系的基础上提出来的.泰勒《原始文化》劳动说希尔恩《艺术的起源》美术的发展第三节、认识功能对现实生活全面、能动的反应,感性到理性的认识，有助于们人智能的形成发展与情感意志的培养。
教育功能感染与激发效能启发观者的意识与情感，提高思想、品德和情操.审美功能最本质最普遍的功能，形成审美观念、理想陶冶情感与人格.第四节、一、现代美术门类文艺复兴，文学、绘画、雕刻、建筑、音乐、戏剧六大类，后来电影被纳入。
历史上看分为四种：存在：空间艺术（建筑、绘画、雕刻）时间艺术（音乐、文学等）时空综合（戏剧、电影等).运动方式：静态艺术（建筑、绘画、雕塑)动态（音乐、戏剧、电影）动静结合(文学）。
主体对对象的感觉方式：视觉（建筑、雕塑、绘画)听觉（音乐）试听综合(戏剧、电影)想像艺术(文学）。
内容特征：再现艺术(绘画、雕塑、小说、电影）与表现艺术（音乐、建筑、诗歌、舞蹈）（一）建筑（二）雕塑（三）油画（四）版画（五）工艺美术二、中国传统书画门类（一）人物画以人物活动为主要描写对象的中国传统画科，周代劝善戒恶的壁画，战国秦汉独幅人物画作品，魏晋隋唐是人物画发展的重要时期吴道子把人物宗教画发展到更富于表现力，五代两宋是深入发展的随着画院更加精美随着文人画民间稿本被李公麟提为白描张择端南宋受禅宗思想影响，写意人物画肇兴开始总是审美和抒发情感，元明清具有萌芽状态反封建的文人人物画形成了独特传统选择具有教育意义的题材,开掘深意给人以美的享受，通过足以显现人物内在本质的外形的描写，真实的展示不同人的性格及，主张抓住有利于传神的眼神手势身姿等强调分别主次，有详有略,…。
探讨美学与艺术学的关系及异同
探讨美学与艺术学的关系及异同摘要：美学是研究人与世界审美关系的一门学科，即美学研究的对象是审美活动。
审美活动是人的一种以意象世界为对象的人生体验活动，是人类的一种精神文化活动。
艺术是借助一些手段或媒介，塑造形象、营造氛围，来反映现实、寄托情感的一种文化。
两则之间看似相辅相成，实则也是独立的个体。
本文通过对美学与艺术学的对比与分析，从美学与艺术学两者之间的知识体系、研究上、哲学上、对象上这几个方面出发，对比分析二者的相同点与不同点以及两者之间的关系。
以让我们可以更好的掌握二者的内容和联系，方便我们后续的工作和学习。
关键字：美学艺术学美学范畴比较研究一、美学范畴美学自古以来，都是争论比较大的，直到今天，它依然是人们所讨论的一个问题，每一个人的说法和看法都不一样。
在当代，研究发现，美学研究拥有两次高潮，第一次是在上世纪五十年代到到上世纪六十年代的时候，第二次高潮是在上个世纪七十年代后期和八十年代初期开始的。
在第一次高潮的时候，其主要是讨论这个问题，那就是美的本质问题到底是什么，美到底是主观的呢？还是客观的呢？第二次高潮和第一次高潮是有所区别的，它不仅仅是集中去讨论美的本质的这一个问题，这时候讨论的问题就比较多了，因为这个时候关注美学的人也越来越多了。
“美”有很多，美学与我们每个人个体相联系，与这个世界万物相联系，当今，我们对于美学的理论研究是要吸收西方文化一切美好的东西，但是这不等于照搬照抄，我们应该结合自己的中国传统文化来研究属于中国的美学。
美学学科的“美”并不是我们平日所说的美，我们在生活中，随时随地都把“美”挂在嘴边，比如：今天天气好美啊；今天吃了一直以来想吃的重庆火锅，这个东西好美啊等等类似单纯、完整、和谐的语言。
但是，如果在我们所讨论的美学学科的“美”就并非如此，它主要是包括一切审美对象。
但其实审美活动主要有4个要素，分别是作品、艺术家和世界以及欣赏者，其中，艺术家就是一个创作的核心部分，作品的主体，而世界就是自然万物与社会的历史和现实。
1301艺术学理论
1301艺术学理论一、学科概况艺术学理论一级学科是艺术学门类的重要组成部分。
本学科旨在研究艺术的本质、特征及其发生、发展的基本规律。
其研究方法是将艺术作为一个整体，侧重从宏观角度进行研究，通过各门艺术之间的关联，揭示艺术的规律和本质特征，构建涵盖各门艺术普遍规律的理论体系。
艺术学理论研究历史悠久，自我国的先秦时期和西方的古希腊时期业已开始，但始终分布于不同的研究领域中，未体现出研究的系统性和专门性。
美学诞生后，艺术学理论研究在美学中被涉及最多。
１９世纪末，鉴于美学研究对象不能包括所有的艺术现象，德国学者康拉德·费德勒主张将艺术学从美学中划分出来。
１９０６年，德国学者玛克斯·德索出版枟美学与一般艺术学枠，并创办枟美学与一般艺术学枠杂志，标志着艺术学作为一门独立学科的诞生，更确立了艺术学理论的基本地位。
这种主张得到世界各国学者的响应。
中国学者最早于２０世纪初致力于该学科的专门研究，代表人物有宗白华、滕固、马采等。
艺术学一经诞生，就在世界许多国家得到不同程度和不同方式的发展，既表现出时代性，又表现出民族性。
我国于１９９７年设立艺术学学科，１９９８年设置艺术学博士点，这些进展标志着中国艺术学学科建设的新起点。
经历１０余年发展，艺术学学科逐渐契合了当代艺术发展的趋势，不仅给新兴学科提供了凝练和聚合的平台，自身也取得了长足、持续的进步，为本学科宏阔的视野和触类旁通的认识论、知识论、方法论、实践论、问题论建设奠定了基础，为探讨和发现艺术本质、特征及发生与发展演变的基本规律铺平了道路。
２０１１年，国务院学位委员会调整学科目录，将原艺术学一级学科升为学科门类，艺术学理论成为一级学科，标志着本学科已进入一个新的重要发展时期。
当前我国的艺术学理论研究，应在继承、借鉴中西方艺术学优秀成果的基础上构建起多层次、多角度、开放性的当代中国艺术学理论体系，并使扎根于民族传统的中国艺术精神得以高扬，推进中国艺术文化实践的多元探索，繁荣中国和人类的艺术生态文明，引领提升国民的艺术文化素质。
艺术美学
一、柏拉图开始对“美”的讨论 在西方美学史 上,比较早像毕达哥拉斯就对“美”的问题有所 论
亚里士多德。亚里士多德认为美的主要形式 是“秩序、匀称与 明确 西方美学史上,这种思维模式的转变(从主客 二分式到天人合 一式)在 20 世纪出现了。 海德格尔批评传统的“主客二分”的思维模式 (“主体——客体” 的结构关系),提出一种“天人 合一”的思维模式(“人”——“世界” 的结构关 系)。
美学科学的哲学基本问题是认识问题
【1】我和朱光潜的美学观的争论,过去是现在也仍然是集中 在 这个问题上:美在心还是在物?美是主观的还是客观的?是 美感决定 美呢还是美决定美感?【2】在当时那场讨论中,参 加讨论的学者主要有四种不同的观点,或 者说,主要分成四派。 (一) 蔡仪:美是客观的一派是蔡仪的观点。他主张美是客观 的,也就是认为自然 物本身就有美。例如,一株梅花的美,美就 在梅花本身,和人没有关 系。他说:“美在于客观的现实事物, 现实事物的美是美感的根源, 也是艺术美的根源。”【3】“物 的形象不依赖于鉴赏者的人而存在的, 物的形象的美也是不 依赖于鉴赏的人而存在的。”【4】这是明确肯定美在物,美 是客观的。那么,物的什么特性使物成为美呢?蔡仪认为 是物 的典型性。他说:“美的本质就是是物的典型性,就是个别之中 显现着种类的一般。”【5】后来他又对典型性作了进一步说 明:“就是 以非常突出的现象充分的表现事物的本质,或者说, 以非常鲜明生动 的形象有力的表现事物的普遍性。”【6】 他说:“美的规律从根本上说 就是典型的规律。”【7】所以,蔡 仪的美的理论可以概括为“美是典 型”的理论。
社会美 一.社会生活如何成为美 社会美【1】和自然 美一样,是意象世界,不同的是社会美见之 于社会生活领域,而自然美见之于自然物和 自然风景。 社会生活是人的“生活世界”的主 要领域。我们前面说过,“生 活世界”是有生 命的世界,是人生活于其中的世界,是人与万 物一体 的世界,是充满了意味和情趣的世界。 这是存在的本来面貌。但是在 世俗生活中, 由于人们习惯于用主客二分的思维模式看待 世界,人与 天地万物有了间隔,因而“生活世界” 这个本原的世界就被掩盖(遮 蔽)了,人的生活 失去了意味和情趣。这种情况在社会生活领 域比在 野生的自然风景区更为常见。
艺术美学
《艺术美学》复习纲要一、名词解释（共30分，10题，每题3分）1.美学美学是研究美、美感、审美活动和美的创造活动规律的一门科学。
关于美的问题包括美的普遍本质，美的根源、特征、形态及美的主客观统一性等；美感问题包括美感的性质、特征及影响美感产生与发展的客观因素与心理因素等；审美活动规律包括审美经验与审美意识的形成、美育的有效实施等，美的创造活动规律包括提高审美主体的对美的感受能力和创造能力，包括人们如何按照美的规律进行各种艺术创作，在生活中创造美等。
2.美学思想美学思想是人类审美实践和艺术实践发展到一定历史阶段的产物，是对人类审美实践和艺术实践的哲学概括。
人类早期的美学思想散见于古代大量的文论、画论、书论、乐论及哲学、历史等著作中。
这些不具备系统的理论体系的美学思想往往凝聚、结晶为某些美学范畴和美学命题，是美学产生的基础，但还不是作为独立学科的美学。
3. 美美指审美活动建构起来的、能激发主体美感的审美对象及其所呈现出来的存在方式和存在状态，它是人与世界一体圆融、有限与无限和谐统一的自由人生境界的对象化和感性显现。
4.美感美感指审美活动中与审美对象同时建构起来的审美主体所呈现出来的存在方式和存在状态，它体现为主体直观到了这种超越现实功利、伦理、认识的自由人生境界、体验到了人与世界的存在意义而产生的自由感、幸福感和愉悦感。
5.审美形态审美形态是指人对不同样态的美即审美对象的归类和描述，它是审美活动中当下生成的自由人生境界的对象化、感性表现形式和具体存在状态。
6.审美体验审美体验就是主体在具体审美活动中被具有某种独特性质的客体对象所深深吸引，情不自禁地对之进行领悟、体味、咀嚼，以至于陶醉其中，心灵受到摇荡和震撼的一种独特的精神状态。
7.审美趣味审美趣味是个人在审美活动和审美评价中所表现出来的主观爱好和倾向。
能力或鉴赏力是审美趣味的内在方面，而兴趣和品位则是审美趣味的外在表现。
8.审美活动无功利审美活动无功利是说审美活动并不以某一有限目的为目的。
艺术学学科门类
艺术学学科门类
艺术学学科门类是指以艺术为核心的一类学科，包括审美学、美学、艺术史学、艺术理论学、艺术教育学、艺术管理学等。
1. 审美学: 是一门探讨人类对于艺术作品或者其他物体的审美感受和行为的学科，研究内容包括审美心理学、审美伦理学、审美社会学、审美史学等。
2. 美学: 是研究审美现象和审美经验的学科，研究内容包括艺术形式理论、艺术作品评价理论、视觉美学、声音美学、文字美学等。
3. 艺术史学: 是研究过去各国各时期不同艺术形式的发展史的学科，研究内容包括雕塑艺术史、绘画艺术史、乐器艺术史、舞蹈艺术史等。
4. 艺术理论学: 是研究艺术活动的思想层面的学科，研究内容包括艺术社会学、艺术哲学、艺术科学等。
5. 艺术教育学: 是研究如何使学生通过美术鉴赏、实践、创作、参观、考古等方式认识艺术的学科，研究内容包括艺术教育的历史发展、艺术教育的理论和方法、艺术教育的实践等。
6. 艺术管理学: 是研究如何有效地组织、管理艺术活动的学科，研究内容包括艺术活动策划、艺术市场研究、艺术文化管理等。
艺术学门类的学科构成
艺术学门类的学科构成
艺术学是一门综合性较强的学科，由多个学科构成。
在艺术学门类中，主要包括音乐学、美术学、戏剧与影视学、舞蹈学、设计学等。
音乐学是研究音乐的学科，包括音乐史、音乐理论、音乐美学、音乐心理学等内容。
美术学是研究美术的学科，包括美术史、美术理论、美术鉴赏等内容。
戏剧与影视学是研究戏剧和影视艺术的学科，包括戏剧史、影视史、戏剧理论、影视理论等内容。
舞蹈学是研究舞蹈的学科，包括舞蹈史、舞蹈理论、舞蹈美学等内容。
设计学是研究设计的学科，包括设计史、设计理论、设计美学等内容。
除了以上几个学科外，艺术学门类还包括许多交叉学科，如声乐、器乐、舞台美术、编导、电影学等。
这些交叉学科的出现丰富了艺术学门类的内涵，让艺术学门类更加多元化和丰富化。
在今天的社会中，艺术学门类的发展已经不仅仅是为了满足人们的审美需求，更重要的是为了满足经济和文化发展的需求。
因此，艺术学门类的学科构成也将面临新的挑战和发展。
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美学艺术学门类艺术学文件管理序列号：[K8UY-K9IO69-O6M243-OL889-F88688]美学，艺术学和门类艺术学凌继尧摘要：艺术学作为一门学科是从美学中独立出来的，它与美学、以及门类艺术学有着千丝万缕的联系。
然而，只有在研究对象和研究方法上，把艺术学同美学和门类艺术学区分开来，艺术学才有独立存在的价值和广阔的发展前景。
?关键词：美学；艺术学；门类艺术学?中图分类号：J02文献标识码：A?在我国的学科分类中，一级学科的艺术学包括8个二级学科：艺术学（与一级学科同名），美术学，音乐学，设计艺术学学，戏剧戏曲学，舞蹈学，电影学，广播电视艺术学。
本文标题中的“艺术学”指二级学科艺术学，“门类艺术学”指与艺术学并列的其他7种二级学科，即美术学、音乐学、设计艺术学等。
除艺术学和门类艺术学外，研究艺术的主要学科还有美学。
这三者既有密切的联系，又有明显的区别。
只有在研究对象和研究方法上，把艺术学同美学和门类艺术学区分开来，艺术学才有独立存在的价值和广阔的发展前景。
?一?自从20世纪90年代中期，国务院学位委员会在学科目录中增列了作为二级学科的艺术学后，艺术学在我国获得了长足的发展，我国已有一批院校获得了艺术学博士学位授权点，有上百所院校获得了艺术学硕士学位授权点，艺术学也有了国家重点学科。
然而，在艺术学学科建设繁荣的背后，也存在着深刻的隐忧：对艺术学学科定位和研究对象的模糊认识，严重地制约了艺术学的发展。
?一级学科艺术学和二级学科艺术学是不同层次的学科，后者只是前者的一部分。
任何一种艺术研究都属于一级学科艺术学研究，但不一定就是二级学科艺术学研究。
然而，两种不同层次的学科的重名使人容易产生对二级学科艺术学研究对象的模糊认识，把艺术研究等同于艺术学研究，对二级学科艺术学的学科定位缺乏一种自觉的意识。
主要表现为：其一，艺术学学科的研究生导师虽然有艺术研究成果，却缺乏、甚至完全没有本学科、即二级学科艺术学的研究成果。
这种情况在其他学科中是不大可能存在的。
没有写过一篇美术论文的学者是不大可能申请担任美术学研究生导师的，然而没有写过一篇艺术学论文、而仅写过其他艺术方面的论文的学者，甚至连其他艺术方面的论文也是凤毛麟角、只是所研究领域与艺术稍有沾边的学者申请担任艺术学研究生导师却被看作是理所当然的事。
?其二，艺术学研究生的学位论文选题大部分不是艺术学的。
这种情况在门类艺术学中很少见到。
美术学研究生不可能做音乐学的论文；设计艺术学研究生不可能做舞蹈学的论文，戏剧戏曲学研究生不可能做电影学的论文。
然而，艺术学研究生既可能做美术学、设计艺术学的论文，也可能做电影学、广播电视艺术学的论文，还可能做音乐学、戏剧戏曲学的论文。
?其三，在艺术学学位授权点的申报中，比较普遍地存在着把艺术学混同于门类艺术学的倾向。
很多艺术院校除了申报本学科的学位授权点外，都把艺术学当作新的学科生长点。
美术学院除了申报美术学和设计艺术学学位授权点外，无法申报音乐学学位授权点；音乐学院除了申报音乐学学位授权点外，无法申报美术学学位授权点；戏剧学院除了申报戏剧戏曲学学位授权点外，无法申报电影学学位授权点。
然而它们都可能申报艺术学学位授权点。
因为这些学科都和艺术学有联系。
不过，人们往往忽视了它们之间的重要区别。
还有的院校美术学或音乐学专业如果单独申报各自的学科点，力量比较薄弱，为了加强力量，于是联合起来改报艺术学学科点。
这种做法实际上把艺术学看作为若干门类艺术学的简单拼凑。
上述现象如果任其发展下去，不能够自觉地区分艺术学研究和非艺术学的艺术研究，使前者为后者所淹没、所遮蔽，那么，我们的艺术学很可能会成为“没有艺术学的艺术学”。
?若是没有明确的、独特的研究对象，艺术学作为一门学科就不可能存在。
当然，一个学科的研究对象不是一成不变的，它会不断发生变化，要确定一个学科的研究对象，我们要看这个学科是怎样形成的，以后又是怎样发展的。
?关于艺术学的形成，已有不少论述。
我们仅从艺术学和门类艺术学的关系的角度作一番简单的考察。
艺术学诞生于19世纪末、20世纪初。
它诞生的标志是德国美学家和心理学家马克斯?德苏瓦尔（Max Dessoir）于1906年出版的着作《美学与一般艺术学》。
这里的一般艺术学就是我们现在所说的二级学科艺术学，“一般”的限定词为了使它有别于特殊艺术学。
所谓特殊艺术学，就是我们所说的门类艺术学。
?“一般艺术学”“我们的感性观念、感情和观照的感性表现”。
艺术的存在完全不是为了创造美，艺术的目的也完全不是为了享受。
1903年出版了斯皮策尔（H.Spetzer）研究赫特纳的大部头着作，这部着作对“一般艺术学”概念的形成起了重要作用。
?德苏瓦尔希冀建立的一般艺术学不同于特殊艺术学。
它们之间的区别、或者说艺术学和门类艺术学的区别主要在研究对象上。
艺术学和门类艺术学的关系是一般和特殊的关系。
艺术学依据门类艺术学的研究成果，对艺术作综合的、整体的研究，它研究艺术的普遍问题；门类艺术学则在艺术学理论指导下，对具体门类的艺术进行研究，它研究某一种艺术门类的特殊问题。
德苏瓦尔把艺术学的研究课题确定为：艺术的本质和价值，艺术作品的物质，艺术创作，艺术起源，艺术的分类和功能，以及在认识论上探讨音乐学、美术学等特殊艺术学的前提、方法和目的。
?德苏瓦尔的主要追随者埃米尔?乌提茨（Emil Utitz）撰有两卷本的《一般艺术学原理》，第1卷出版于1914年，阐述了一般艺术学的对象、性质和艺术的特征、规律和分类；第2卷出版于1920年，探讨了艺术作品、艺术家和一般艺术问题。
乌提茨支持对艺术的综合研究，把艺术学的课题确定为：艺术的定义，艺术的体验，艺术享受，艺术美的意义，艺术作品和艺术家等问题。
?由此可见，在艺术学诞生的过程中，艺术学和门类艺术学的区别就得到了明确的阐述。
从艺术学学科的形成来看，它的研究对象最简单地说就是四个字：艺术一般，或者艺术普遍。
?二?艺术学和门类艺术学的区别，也为我国艺术学研究的先驱者所透彻理解。
我国艺术学研究的先驱者是宗白华和马采。
宗白华在20世纪20年代就从事艺术学研究。
他是国际上艺术学这门学科诞生和形成过程的直接见证者。
他于1920年赴德国留学，就读于法兰克福大学哲学系。
当时，在“美学与一般艺术学”的旗帜下，开展艺术学对美学的独立运动的德苏瓦尔执教于柏林大学哲学系。
为了亲炙德苏瓦尔的学术思想，宗白华于1921年转学到柏林大学哲学系，学习美学和历史哲学，受业于德苏瓦尔等人，直接受到艺术学独立过程的学术氛围的熏陶和浸染。
?宗白华于1925年回国后，任教于东南大学（1928年改名为中央大学）哲学系。
1926－1928年他撰写了《艺术学》和《艺术学（演讲）》两份体系完备的讲稿，并在我国高校中首次开设了美学和艺术学课程。
“这两门课程，不仅是当时中国大学里哲学系第一次开设的课程，而且也是文学系、艺术系、建筑系等开设的第一门课程。
这两门课程，一直延续到1948年。
”参见《宗白华全集（代后记）》第4卷，安徽教育出版社，1994年版，第757页。
顾名思义，艺术学就是研究艺术的学科，那么，凡是对艺术的研究，是不是都可以称为艺术学研究呢？宗白华的回答是否定的。
这个问题涉及到艺术学和门类艺术学的区别。
艺术学“其出发点注重艺术普遍的问题，最后目的则在得到包括一切艺术的科学，故此为普通的，而非特殊的（如音乐图画等专门一事者）。
”参见《宗白华全集》第1卷，安徽教育出版社，1994年版，第511页。
?继宗白华之后，马采对艺术学研究作出重要拓展。
宗白华于20世纪20年代写的两份艺术学讲稿，在他身前未能发表，20世纪90年代才收进《宗白华全集》第1卷中。
马采在20世纪40年代初期写了6篇自成体系的艺术学论文，其中带有纲领性的第一篇于1941年发表于《新建设》第2卷第9期。
这6篇论文都收入马采的《艺术学与艺术史文集》，由中山大学出版社于1997年出版。
它们迄今仍然具有鲜活的生命力和强烈的现实意义。
?马采艺术学散论之一的标题《从美学到一般艺术学》，脱胎于德苏瓦尔的书名《美学与一般艺术学》，它最简要地概括了艺术学从美学中独立出来的国际学术潮流。
马采洞悉这股学术潮流，并对艺术学独立运动的主要代表人物作了恰当的评价。
《从美学到一般艺术学》开宗明义地指出：“艺术学或一般艺术学，就是根据艺术特有的规律去研究一般艺术的一门科学。
它是由距今100多年前德国艺术学者费德勒奠定了其作为一门特殊科学的基础，后来又由德苏瓦尔和乌提茨赋予其一个特殊科学的体系。
”参见马采着《艺术学与艺术史文集》，中山大学出版社，1997年版，第1页。
?马采从众多的艺术学独立运动代表人物中，选出费德勒、德苏瓦尔和乌提茨三个人加以阐述，这是很准确的。
费德勒（Korad Fiedler）被乌提茨称作为“我们现代形式的艺术学之父”。
费德勒没有提出“艺术学”的名称，然而他对美和艺术、美学和艺术理论作了区分，规定了艺术学所应解决的一般问题。
?在我国的艺术学研究中，马采第一次给艺术学下了一个明确的定义：“艺术学就是研究关于艺术的本质、创作、欣赏、美的效果、起源、发展、作用和种类的原理和规律的科学。
”参见马采着《艺术学与艺术史文集》，中山大学出版社，1997年版，第7页。
这则定义把艺术的历史研究（起源、发展）和逻辑研究（本质、作用、种类等）结合起来，包含着我们现在习见的把艺术活动作为“艺术创作——艺术作品——艺术欣赏”的系统来研究的雏形。
为了保持艺术学研究的纯正品位，有必要把艺术学（一般艺术学）研究和门类艺术学（特殊艺术学）研究区分开来。
在这方面，马采有一个精到的说明：“特殊艺术学的知识，即各种艺术史和各种艺术学所提供的资料，虽然不断被参考被利用，但一般艺术学的研究决不是对戏剧、音乐等特殊艺术现象的直接的探讨，也不是对宋代绘画或顾恺之等某一时代某一作家的具体作品的解剖分析，而是以艺术一般的抽象的概念作为对象作理论的考察。
”参见马采着《艺术学与艺术史文集》，中山大学出版社，1997年版，第9页。
马采于60年前提出的这条艺术学研究的方法论原则，对我们的艺术学学科建设仍然具有—重要意义。
?20世纪50年代以后，虽然艺术研究在我国一直没有中断过，但是，艺术学作为一门学科并不存在。
在我国的学科目录中，一级学科艺术学原来包含7个二级学科，即7种门类艺术学。
20世纪90年代中期，增列了作为二级学科的艺术学。
当时的考虑是：各种艺术门类都有相应的学科作研究，而对于整体艺术、各种艺术之间的关系还没有一门学科作综合的研究，因此，有必要增列一门学科来作这种综合研究，于是，二级学科艺术学应运而生。
增列二级学科艺术学是一种历史的进步，是学科建设走向成熟的标志，它出于现实的需要，而不?是出于主观的臆想。
这样，从艺术学学科的发展来看，它的研究对象也是艺术一般，或者艺术普遍。