论塞尚为什么会被称为“现代绘画艺术之父”

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外国美术史参考答案

一印象派为什么会出现？为什么会那样画？早期印象派受当时的科技成就光学方面的理论影响，照相术的发明和光学的科学成就，受到风景画家们的影响、东方艺术的影响、继承了法国现实主义前辈画家库尔贝“让艺术面向当代生活”的传统,使自己的创作进一步摆脱了对历史、神话、宗教等题材的依赖,摆脱了讲述故事的传统绘画程式约束,艺术家们走出画室,深入原野和乡村、街头,把对自然清新生动的感观放到了首位,认真观察沐浴在光线中的自然景色,寻求并把握色彩的冷暖变化和相互作用,以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法,把变幻不居的光色效果记录在画布上,留下瞬间的永恒图像。

二为什么说塞尚是“现代艺术之父”他的作品大都是他己艺术思想的体现，表现出结实的几何体感，忽略物体的质感及造型的准确性，强调厚重、沉稳的体积感，物体之间的整体关系。

有时候甚至为了寻求各种关系的和谐而放弃个体的独立和真实性。

从塞尚开始，西方画家从追求真实地描画自然，开始转向表现自我，并开始出现形形色色的形式主义流派，形成现代绘画的潮流。

对后来的现代艺术流派产生了强烈的影响。

三巴洛克风格，洛可可风格，哥特式风格特点对比切身体会图片识别巴洛克艺术盛行于欧洲的一种艺术风格。

发源于意大利，以热情奔放、倾向于豪华与浮夸、追求动势与起伏为特征。

1：豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；2：:是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力；3：形式上极力强调动感，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；4：四是它很关注作品的空间感和立体感5：:强调艺术形式的综合多样手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合。

洛可可风格特点点是纤弱娇媚、华丽精巧、甜腻温柔、纷繁琐细。

哥特式风格特点建筑风格：以尖拱﹑拱顶﹑细长柱等为特点。

四新艺术运动成就，意义，特点主要成就：（看图连线）1建筑设计——1.1法国赫克特·吉德玛《巴黎地铁站的设计》1 2比利时维克多·霍塔《塔塞尔公寓的楼梯间》《扶手细部》《铁艺大门》1.3 西班牙安东尼·高迪《米拉公寓》2:广告与平面设计—阿尔丰斯·穆夏《香烟招贴画》3:汽车制造——福特T型4:家具设计——英国格拉斯哥学派：麦金托5.绘画艺术—— 1. 霍夫曼2克里姆特油画《吻》3.麦金托什《几何形直线风格》意义：“新艺术”运动在19世纪90年代开始，席卷欧洲与美国，成为当时影响最大的一次设计运动。

现代艺术之父

现代艺术之父——塞尚20世纪的美术史上究竟有多少大师对艺术史有过杰出的贡献？塞尚是我第一个想要说的。

然而最初，塞尚却并没有给我留下多少印象。

吸引我的是古典主义画家安格尔及一些印象主义画家莫奈、雷诺阿等。

只记得塞尚曾画过一些并不优美的浴女和一些歪歪斜斜的静物，也弄不懂评论家为什么给他封上一个“现代艺术之父”和“美术史上一位划时代的艺术大师”的称号。

但是，他既然被认为是“现代艺术之父”就必然有一定的理由，这就是我今天想要说的。

保罗.塞尚出生于法国普洛文斯，原习法律而后献身艺术的塞尚，一生的艺术生活，都从自身接触自然而来。

他的早期努力和社交行为一样无能，美术学院认为他毫无才华而拒绝了他。

然而，他后来挣扎一生发现了富有凝聚力的绘画方式和观念在美学领域影响了20世纪的许多艺术家和文化运动，尤其是立体派。

塞尚被看作是后印象派的代表作家，在印象派流行时期他非常活跃，他也被称为“近代绘画之父”。

直到今天在一般人眼里塞尚也不是什么特别了不起的人物。

大概是塞尚的画并不“优美”和如人们所看到的那样“真实”；而且他也没有像毕加索、凡高和高更那样有许多传奇故事。

塞尚和同时期的毕加索、梵高和高更等画家比起来名气不如他们响亮，作品的知名度也很低，普罗大众可能都不能说出一幅塞尚的代表作的名字出来，但是他却被历史给了更高的地位，这是因为塞尚带给后人的贡献和影响更为深远。

我想艺术史是这样评价一个人的，看一个人是不是大师，重要的是看他的贡献及对后人的影响。

同样是大师，也要看谁的贡献更大、影响更深远。

塞尚是第一个冲破文艺复兴传统的束缚，打破了以前的绘画观念，使西方绘画进入一个全新的时代的，为现代美术的发展开辟了道路。

塞尚当时所追求、探索的新方法和新观念并不为人理解，然而，塞尚似乎并不在乎这些，他既没有想到要去取悦别人，也绝没有放弃自己的追求的念头。

他曾经说过“艺术只能被少数人理解”，也许这就是塞尚至今被专家们极力推宠而不被普通人青睐的一个原因了。

历史趣谈：印象派塞尚被西方画家称为“现代艺术之父”

如对您有帮助，可购买打赏，谢谢印象派塞尚被西方画家称为“现代艺术之父”导语：保罗塞尚是著名的画家，十九世纪后期印象派的主将。

被西方现代画家称为“现代艺术之父”的保罗塞尚是哪国人，他有着怎样的经历，这些像保罗·塞尚是著名的画家，十九世纪后期印象派的主将。

被西方现代画家称为“现代艺术之父”的保罗·塞尚是哪国人，他有着怎样的经历，这些像谜一样的故事，深深地吸引着痴迷于他的画作的读者。

关于塞尚是哪国人这一问题，曾经一度成为众人关注的热点。

出生于埃克斯的塞尚是法国人，他本人被公认为法国的国宝。

保罗·塞尚出生于埃克斯一个小工匠商人之家，世代在皮埃蒙特当小工匠，父亲先是帽店的老板，后来转行到银行界，成为银行的经理。

也正是这如此殷实的家庭条件，使得保罗·塞尚从小就能接受到良好的教育。

保罗·塞尚先是在小学和圣约瑟夫学校学习，后来被送到中学学习，这些都为他以后的发展提供了坚实的知识基础。

保罗·塞尚在绘画界之所以有如此大的成就，同时，也跟塞尚是哪国人也是密切相关的。

塞尚所处的法国，在当时正处于文化发展兴盛的时期，艺术氛围也很浓郁。

这些不仅熏陶了塞尚的审美意识，同时也为他对绘画的认识和了解提供了很大的便利。

在巴黎的瑞士画院习画的那段时间里，塞尚认识了基约曼和毕沙罗。

靠父亲邮寄的生活费艰难度日的塞尚，生活上过得单调拮据，但是因为这些兴趣上的好友，塞尚在巴黎的生活过得还算丰富多彩。

毫无疑问，塞尚是法国人，也只有法国才能配得上他那浪漫的思想。

塞尚是法国著名画家，是印象派的代表人物，作为现代艺术的领军人物，他被西方画家称为“现代艺术之父”，他所创作的作品成为当时的潮流，他作品的色彩与风格与当时的大部分画家有很大的区别。

塞尚生活常识分享。

浅析塞尚绘画风格渊

浅析塞尚绘画风格渊作者：马军强来源：《丝路艺术》2017年第03期摘要：每一个个体的存在都是与所处的时代背景、文化境遇及文化氛围等多重因素不可避免的联系在一起的。

一个画家的绘画思想及绘画风格的形成也是同样，为此，我对塞尚绘画风格的形成从主要从他所处的社会境遇进行了分析。

关键词：塞尚；绘画；风格保罗.塞尚（1839.1.19——1906.10.22），被誉为“现代绘画之父”。

1839年生与法国南部的埃克斯。

塞尚年少时学习法律专业，后不顾他父亲的反对，毅然决然的走上了绘画的道路。

他的绘画作品独具风格又融合理性语言，着重强调物象的内在结构和语言关系的和谐，他将古典主义和理性造型相结合以独到的观察方法寻找绘画艺术的纯粹和真实，强调绘画的纯粹性，重视绘画的形式构成，还强调画中物象的明晰性与坚实感。

塞尚他要在审美物象之下发掘某种简单的形式，同时将眼见的无秩序的物象构成让它秩序化。

他曾说要用圆柱体、圆锥体和球体来表现自然，在他的大部分作品中能够明显的感受到这种理念的体现，如他的作品《蔬果蓝》、《玩牌者》（图1）等。

他认为，如果画面中表现的物象模糊不清，那么便无法寻求画面的构成意味。

因而，塞尚与印象主义重色彩轻素描的主张相驳反，他极力追求一种能塑造出鲜明、结实的形体的绘画语言。

任何一件艺术作品，它是整体环境的产物，是有机构成中的部分所在，脱出于社会和文化体系。

因此，要了解一个艺术家或一件艺术品就需要了解他生存的外围领域：时代文化、时代精神、人物性格特征以及哲学和美学背景等。

从客观方面讲，可以说是某个时代造就了某个艺术家，当今比较常见的艺术研究方法“图像学”和“解释学”就是基于此种普遍联系对艺术加以探讨和归类的。

基于此，我们将塞尚的艺术风格成因简单的归类为以下几种。

1、生活背景保罗.塞尚由于某些家庭原因在他的家乡受当地人的嫉恨和敌视，小時候常受其他同学的排斥和欺辱。

在最重要的童年时期常常伴随着不快，父亲为了让他继承家业对他学习绘画再三阻挠。

塞尚的人体画、静物画、风景画突破传统，他被公认为现代绘画之父

塞尚的人体画、静物画、风景画突破传统，他被公认为现代绘画之父虽然印象主义对绘画的发展具有不容怀疑的影响，但是使绘画发生根本性转折的并不是印象主义画家，而是继他们之后兴起的另一些画家。

其中最关键的人物是被称为后印象主义者的三位大画家，他们是塞尚、凡·高和高更。

尽管后印象主义者都利用了印象主义光色的技法中的成就，但从实质上来讲，后印象主义是对印象主义的否定，它不再把摹写自然当成艺术的要义。

保尔·塞尚(PaulCezanne)是后印象主义三位代表人物中最年长、最有影响的一位。

他于1839年1月19日生在法国南方小城艾克斯一角--普罗旺斯，他的父亲先是帽商，后又成为一名银行家。

家境的殷实使塞尚一生不必为衣食操心，但专横的家长也并没给他多少快乐。

塞尚最初在当地的波旁中学读书，他的数学、化学、拉丁文、希腊文的成绩都十分优秀；此外，诗歌也是他喜爱的对象。

在这所学校里塞尚结识了左拉，同这位未来的大作家成为莫逆之交；这种友谊持续到左拉发表《作品》后才告结束，因为这部小说中描写的那位失败的画家暗示了塞尚。

这时，塞尚也渐渐迷上了绘画。

1858年底，塞尚通过了中学的毕业会考，由于他父亲这位典型的资产者坚持要他选择一种体面的职业，1859年塞尚进入当地大学的法学院学习法律，同时他仍继续学习绘画。

对绘画的强烈感情和左拉的不断召唤，使塞尚渴望到巴黎学习绘画，在母亲的支持和两位姐妹的帮助下，他终于得到父亲的批准。

1861年塞尚来到了巴黎，再度同左拉相聚，共同梦想着、追求着光辉的未来。

塞尚经常出入鲁佛尔宫等美术馆，认真研究德拉克罗瓦、鲁本斯、丁托列托以及库尔贝等更新近的画家的作品。

由于美术学院拒绝他入学，塞尚到瑞士学院(这种学院实际上是私人办的画室)学习，从而结识了印象主义者中最可爱的人物毕沙罗。

1867年，塞尚迷上了一位年轻的女模特儿玛丽-奥尔当茨·菲凯，这位女子后来成了他终生的伴侣。

1870年，普法战争爆发，为了逃避征兵，也为了向父亲隐瞒和情人的同居，塞尚移居到故乡附近的艾斯塔克。

画家塞尚被称为现代艺术之父的原因

画家塞尚被称为现代艺术之父的原因保罗·塞尚是法国著名的画家，是后期印象派的主将，从19世纪末被推崇为“新艺术之父”，那么你知道画家塞尚被称为现代艺术之父的原因?下面是由店铺为你提供的画家塞尚被称为现代艺术之父的原因，希望能帮助到你。

画家塞尚被称为现代艺术之父的原因塞尚是法国人，出生于1839年，那是个法国大发展大繁荣的时代。

塞尚是画家，后世给了极高的评价，连中国女作家张爱玲也曾对塞尚的画册做出饶有兴致的点评。

那么具体塞尚被称为什么呢?他奉献了怎样的精神和创作，让人们有如此浓厚的兴趣呢?现代绘画之父，塞尚担得起这样响亮的名号，因为他改变了绘画创作的思维方式。

在他之前，古典主义绘画方式在人们心中根深蒂固，简单说就是抄袭现实，运用光影和线条，临摹得跟真的一样。

所有取材于宗教和文学的故事成为画家乐此不疲的素材。

可人的自我在哪里?人的主观精神意识又在哪里?塞尚从那个看似美好但又是“桎梏”的思维牢笼中寻找、发现并表达着自己，他强调结构客观对象，所谓结构就是画家自我认知的构造，那里有他的主观，融入了他的本我思维。

比如塞尚看到的女人胳膊和大腿是圆柱体，乳房和腹部是球体，他喜欢结实的几何构图，他不要简单的真实，他画的女体里有他认为的年轻、力量和美。

在诸多的称谓里，还有“艺术大师”、“印象派主将”等等，但塞尚被称为什么已不重要，他用绘画艺术向世人传达了解放人性、尊重自我的精神。

塞尚对后世影响至深，如果回答塞尚被称为什么，毕加索的回答最有趣，他说塞尚好像大家的父亲。

毕加索当然不是塞尚的儿子，但他的作品里那些狂热的几何想像，怎么看都有塞尚绘画的基因。

现代艺术之父画家塞尚的绘画风格塞尚是一位影响巨大的画家，他独特的风格起初并不被人所理解。

塞尚绘画风格充分表现了他的与众不同。

他的画风打破了传统，推动了欧美地区绘画风格改革的进程。

对于新生代画作的创作具有重要的影响。

塞尚绘画风格的新意具体表现在空间，体积以及色彩的协调方面。

浅析现代艺术之父

浅析现代艺术之父作者：任诗雨来源：《文艺生活·中旬刊》2017年第11期摘要：作为后期印象派三杰之一的塞尚，处于印象派到立体主义的中间，但他通常被归为后期印象派。

也许是因为他出生于阳光明媚，光线强烈，颜色失真，事物只有体积才是真实的地中海边，所以他认为线和明暗是不存在的，只有色彩之间的对比和几何性的形体结构，因此开启了未来百年绘画，被尊为“现代艺术之父”，他对之后的野兽派、立体派合适超现实主义都做出了极大的影响。

本文将通过塞尚生平与所处时代来浅谈他的艺术语言与对现代艺术所做的巨大贡献。

关键词：后印象派；塞尚；艺术语言中图分类号：J04 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）32-0076-01一、塞尚生平普罗旺斯位于法国的南部，靠近地中海，阳光充足，风景优美，地形多变，历史深远。

而塞尚就是出生于这优美的地方，普罗旺斯为他提供了成长的沃土和成为大师的环境，给予他创作的灵感。

而塞尚的父亲是一名非常富有的制帽商，后来收购了当地的一家银行，成为了银行家，因此富足的家庭条件也为他成为艺术大师提供了有力的物质基础。

对艺术疯狂执迷的塞尚不顾父亲想要他继承家业的要求，中断了他的法学专业，毅然决然的和好友左拉来到了巴黎学习艺术。

这期间也让塞尚结识了印象派的中流砥柱毕沙罗，他们相遇相识，最终成为了终生挚友，也因好友左拉的介绍结识了印象派的重量级人物莫奈、马奈和雷诺阿。

塞尚的艺术道路也并不是一帆风顺的，不愿遵循学院派的塞尚有自己特立独行的艺术风格，在当时并不被许愿的人看好，因此他非常的苦恼，几次萌生了返家的念头，之后的塞尚也的确因此回了家。

回到家的塞尚并没有放弃绘画，也在工作之余继续学习画画，并在之后重返巴黎。

二、塞尚与印象派在19世纪的中叶，法国艺术开始多元发展，艺术正经历着巨大的变革。

古典主义、新古典主义、现实主义、浪漫主义，巴比松画派等艺术风格和思潮此起彼伏，印象派开始受到关注。

不同于其它的艺术派别，印象派认识到色彩因为光而产生，所以对光的研究和表现特别注重，他们主张户外写生，强调以瞬间印象作画，捕捉大自然的色彩、光线及气氛和现场感。

塞尚对现代艺术的影响

塞尚对现代艺术的影响塞尚认为,画画并不意味着去盲目的复制现实,而是要寻求诸种关系的和谐。

画家应该根据自己对自然的直接感受经过重新安排,在画面上创造“第二个自然”。

他打破了传统的透视法,主张用色彩表现空间,代替造型。

他还要求把客观物象条理化、秩序化和抽象化,提出要用圆柱体、球体和圆锥体来处理物象等创新理论,推动了欧洲的纯绘画观念的流行和形式主义绘画的发展，因而他不愧被人们称之为“现代绘画之父”。

标签：塞尚；现代艺术；绘画一、塞尚的绘画风格保罗·塞尚(1839～1906年)是后期印象派重要代表人物之一，早期受到当时主流印象派的洗礼，大多以写实、直接且阴暗的情景作为绘画的题材。

如《绑架》、《圣安托万的企图》、《解剖》、《黑人西比翁》、《巴德莱娜》以及《痛苦》、《现代奥林匹亚》等作品。

晚年时则画风改变，留下了多幅温和、光明并富含古典主义庄严气息的风景及静物画。

塞尚认为，画家创作一幅画，“哪一条线都不能放松，不能留有任何缝隙，以免让感情、光、真实溜了出去”，这是他的创作经验。

在《水果盘、杯子和苹果》这幅画中，物体成了画家借以分析形体和组建结构的媒介。

塞尚将它们高度地简化，并以深色线条勾出轮廓，使其看起来显得明晰而坚实。

为实现画面有秩序的布局，他有意地歪曲画中的透视关系，将水平的桌面画得仿佛前倾，使桌上的物品得到充分的显示。

他也不在意物象的远近不同而产生的视觉上的虚实差别，而将画中物象在清晰度上，处理在同一个平面。

这样既强化了物象的实在性，又可以加强平面上构成的意味。

同时，他有意地把那只果盘的支脚画得不在正中，虽然盘子看起来有点别扭，却有效地使画面的诸视觉要素有序地联系起来而达到相互平衡。

塞尚四十多岁时继承了可观的遗产之后，生活不虞匮乏，更是不必再理会评论家严苛的批评和美术界权威们对他的冷落。

他独自一人默默作画，终于在晚年时获得成功，用色彩建立绘画表面和深度的整体结构，成为受尊敬的大师。

他坚持自我，将古典大师作品的庄严感与印象派润泽、柔和的画风相融合，形成了自己独特绘画风格。

塞尚为何被称为现代艺术之父

现代艺术之父——塞尚出生于法国南部埃克斯的塞尚于青年时期学过法律，爱好文学，与作家左拉是同乡与同学关系，本与艺术可谓是没有丝毫关系，却在1862年经左拉介绍认识了马奈，毕沙罗等印象主义画家后，彻底迷上了当时并不流行的印象主义。

那为何塞尚又被现代人称为现代艺术之父呢？之所以说塞尚为现代艺术之父，主要在于塞尚的一些新的开拓。

塞尚首先面对的就是400年的绘画传统。

自文艺复兴艺术家发现自然以来的400年中，历代艺术家们都在为了一个共同的目标奋斗，那就是再现自然的“真实面貌”，欧洲艺术史上的各种艺术流派——古典主义、浪漫主义、现实主义，甚至是印象派——无论怎么革新、变化，都是万变不离其宗。

另外，艺术家们“征服”自然的方法和手段也一直都是产生于文艺复兴的透视画法这个“法宝”。

正如拉塞尔所说的那样，“……四百多年来，不管视觉信息多么大，透视画法一直都是画家的自动向导，为它编排画面。

通过把一个孤立的视点作为他的第一假定，透视法稳定了视觉经验。

它给混乱带来秩序；它允许详细而系统的相互参照，不久它就成为连贯性和公正见解的试金石”。

塞尚所倾慕的古典大师普桑就曾提出，透视法是正确的、自然的技法，是和谐的、合乎逻辑的技法，用这类技法可以在画面上阐明复杂的思想。

换言之，自文艺复兴以来的画家，一直都在探索用科学的方法——透视法——“征服”自然。

而塞尚却不这么认为，塞尚发现透视画法不能胜任“再现”自然真实的任务，它所给人的只是一种空间的幻觉。

塞尚却发现透视画法不能胜任“再现”自然真实的任务，它所给人的只是一种空间的幻觉。

在描绘这个幻觉的过程中，所有绘画艺术都是以牺牲真实和视觉形象的强度为代价的，法国古典主义绘画是这样，印象派绘画也不例外。

印象派画家不愧是表现自然的真正大师，但是他们却又为了自然的千姿百态、绚丽多彩的外观付出了另一种同样巨大的代价，即宁静而均衡的画面，坚实而稳定的物象。

塞尚不仅像渴望强烈色彩那样渴望明晰的构图，而且他还希望在摒弃透视画法的同时赋予所描绘对象以立体的效果。

浅析现代艺术之父——保罗·塞尚

浅析现代艺术之父——保罗·塞尚(1839-1906)保罗·塞尚(1839-1906)出生于法国的埃克斯。

塞尚是印象派到立体主义派之间的重要画家。

塞尚认为“线是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之间的对比。

物象的体积是从色调准确的相互关系中表现出来”。

塞尚多画静物，在摆静物时也十分讲究，他会把不同的对象安排在一起，从而获得不同色彩的形的完美和谐。

他把衬景布铺在台面上，然后再安排水果，使各个水果的调子形成对比从而造成互相补色的震动感。

更重要的是他不只是表现真实自然的某一部分，他在探索将对象多层次、多视点地进行变形并统一在画面中，让画面具有更宽泛、更广袤、更全面的内涵。

这幅《静物》中放在桌上的两个水果盘分别位于不同的水平线上,似乎所有的摆设都要向画面的前方跌落，整个透视关系完全被打乱。

这种探索导致了后来立体主义的诞生。

塞尚不像其他印象派画家那样关心光和大气的效果，他更关心的是景物结构。

圣维克图瓦山位于塞尚的故乡，他曾经数十次从各种可能的角度来画这座山和周围的风景。

塞尚的绘画自1890年以后更具有抽象的表现性，轮廓线也变得更破碎、更松弛。

色彩飘浮在物体上，以保持独立于对象之外的自身的特征。

每块笔触都根据自身的作用，很得当地存在于画面之中，但又服从于整体的和谐，既有结构又有抒情，达到了古典和浪漫、结构和色彩、自然和绘画的综合。

他将所有的元素分解成抽象的成分，重新组织成绘画的真实。

塞尚在1890年以后笔触变变化很大，更具有抽象表现性。

轮廓线也变得更破碎、更松弛。

色彩飘浮在物体上，以保持独立于对象之外的自身的特征。

这些倾向，导致了他临终前几年的那些奇妙的自由绘画。

《圣维克多山》就是这样一类绘画的杰作之一。

每个笔触都根据自身的作用，很得当存在于画面之中，但又服从于整体的和谐。

这幅画里既有结构又有抒情味，人们可以看到，艺术家达到了古典主义和浪漫主义、结构和色彩、自然和绘画的综合。

它属于文艺复兴和巴洛克风景画的伟大传统，然而，又象眼睛所看到的那样，它又被看成是个人知觉的极大积累。

塞尚（论文）

现代艺术之父——塞尚--------------------------------------------------------------------------------摘要塞尚是法国继印象主义之后的绘画革新家，与凡高、高更被视为西方现代艺术最伟大的先驱者。

美术史上以他为一个分水岭，有“塞尚以前”、“塞尚以后”的说法。

塞尚在绘画上的革新精神，受到西方20世纪艺术家的普遍重视，被誉为“现代艺术之父”。

塞尚的艺术风格一直影响了西方近百年来的现代美术，他的艺术主张是“色彩造型”、“艺术变形”和“几何构形”。

他的作品关注人的内在精神和主观世界，是一位用“色彩造型”的大师。

他的绘画对立体派画家尤有启发，也是构成形式主义理论体系的核心。

关键字词塞尚艺术风格表现形式色彩造型“在所有活着的画家中，只有一个人才是真正的画家，那就是我。

”1一个被人嘲笑了几十年后仍然这么认为的人，他的名字叫保罗·塞尚。

他被称为“现代绘画之父”和“现代艺术之父”；他是一个很少为人理解的孤独者；他终生奋斗不息，用颜料来表现他的艺术观念。

这些观念扎根于西方绘画的伟大传统之中，属于最革命的观念之列。

本文试图结合塞尚一生坎坷的经历来论述他的艺术风格的形成过程和伟大成就。

艺术风格的萌芽（1839—1872）1839年1月，在法国南部雄伟的圣维克多山脚下充满诗情画意的普罗旺斯艾克斯古城，塞尚诞生了。

这位被称为“现代艺术之父”的十九世纪最伟大的画家，在他五十多岁前，苦恼和绝望一直伴随着他，就是那故乡普罗旺斯艾克斯的阳光、雄伟的圣维克多山还有风中摇曳的绿树青草，抚慰了他那颗孤独的心，并始终激发着他的创作热情。

这位后印象主义的绘画革新家童年时期摄于父亲的威严，几乎是躲在母亲的裙子后面长大的，他的父亲原本是一个普通的帽店老板，后来成为艾克斯唯一一家银行的老板，母亲则是一个温顺的妇女。

因为生性胆怯的缘故，儿时的塞尚不知该如何与人相处，于是，他便常常独自一个人玩耍，其中他最喜欢的游戏便是在如今被称为“塞尚大道”的那条路上画素描，他的直觉和他的风景画并无二致。

塞尚简介

保罗·塞尚 (1839-1906) 后期印象画派的代表人物，毕生追求表现形式，对运用色彩、造型有新的创造，被称为“现代绘画之父”。

他们原先都曾经参加印象主义画派的活动，直到1886年第8次印象派画家展览会时他们——首先是塞尚——以鄙弃印象主义者追摹自然界表面色光反射的做法，提倡按照画家的思想和精神重新认识外界事物，并且在自己的作品中依照这种认识重新组构外界事物。

正由于这种认识方法上的彻底变革，塞尚在西方美术界一直被誉为：现代绘画之父”。

保罗·塞尚于1839年1月19日诞生于法国南部普罗旺斯地区艾克斯的一个银行家。

1858年到巴黎学画，并与文学家左拉、诗人波特莽尔等人结识，60年代初，支持过库尔贝反对古典主义学院派的斗争，从而与印象派画家莫奈、毕沙罗、雷诺阿等相结合，1872年，塞尚全家迁居瓦兹河谷的蓬图瓦兹城，在毕沙罗的影响下，积极参加印象主义运动。

但是，塞尚努力探讨物体内在结构的思索使他不得不对印象主义发生怀疑，他指出：“世界上的一切物体都可以概括为球体、圆柱体和圆锥体”，从而在画面上做到极大的概括。

他反对传统绘画观念中把素描和色彩割裂开来的做法，追求通过色彩表现物体的透视。

他的画面，色彩和谐美丽。

面对写生对象，他总是极其审慎地观察、思考和组织画面的色调，反复推敲，反复修改，以致许多画总像是没有完成一般。

为了长久地反复钻研，他经常面的题材是静物画。

在这些精心组织的静物画中，塞尚并不过多地重视空间、体积和透视丰系的科学性，而是更加注重画面形和色的平面布局，力求达到一种类似图案一样的平面的和谐与均衡。

但是，他这样反复地去画人物时，常常使当模持儿的人无法忍受长时间的枯坐，因此，他越来越难以寻找可意的模特儿。

而最为耐心最为善良的模特儿便是年轻的塞尚夫人。

他的作品中，以夫人为模特儿的便有25件。

这一幅《红沙发上的塞尚夫人》便是其中之一。

塞尚夫人名叫马利·奥尔丹斯·菲格，1869年与塞尚结婚。

为什么不是梵高，而是塞尚被称为“现代绘画之父”呢？

为什么不是梵高，而是塞尚被称为“现代绘画之父”呢？提起后印象画派，大家都知道塞尚、梵高和高更，尤其是梵高名气最大。

但是为什么不是梵高，而是塞尚被称为“现代绘画之父”呢？“后印象派画派”这个名称是如何得来的呢？后印象派与印象派究竟是必然还是偶然的联系？“后印象画派”是如何通过两次展览让公众慢慢接受了现代艺术呢？这要从一位英国的批评家罗杰·弗莱谈起。

罗杰·弗莱，英国著名的艺术史学家和美学家，20世纪最伟大的艺术批评家之一。

1、罗杰·弗莱：英国著名的艺术批评家罗杰·弗莱是英国著名的艺术史学家和美学家，是20世纪最伟大的艺术批评家之一。

他早年从事博物馆学，是欧洲顶级鉴赏圈子的鉴赏大师。

因其对文艺复兴艺术的透彻研究，1906年，他被任命为美国纽约大都会博物馆绘画部主任。

也是在同一年，弗莱发现了塞尚的绘画，开始将其学术兴趣从意大利古典绘画转向法国现代艺术。

他在塞尚的作品中看到自己一直寻找的结构与逻辑连贯性，对现代艺术有了全新的洞见——他认为自己正亲历一场伟大的革命。

后来弗莱的兴趣转向了现代艺术，成为了后印象派绘画运动的命名者和主要的诠释者。

1910年，弗莱的生活和事业遭遇突然的变故，在与大都会董事会主席的一次争执之后，他在大都会的职位被停止。

弗莱回到伦敦，投身现代主义艺术运动。

塞尚，后印象派主要代表人物，现代绘画之父。

弗莱先后2次策划了“后印象派”展览1910年和1912年，弗莱先后两次在伦敦格拉夫顿画廊举办了“后印象派”的展览。

第一次是1910年11月8日至1911年1月15日，在伦敦格拉夫顿画廊策划了《马奈与后印象画派》（Manet and the Post-Impressionist）展览。

据不完全统计，展出的作品至少有154件，包括马奈的8幅油画（包括《福列斯·贝热尔酒吧间》），高更画作37幅，梵高画作20幅，塞尚画作21幅。

塞尚《圣维克多山》第二次“后印象派展览”是从1912年10月5日至12月31日，塞尚是主角，展出5幅油画，6幅水彩，这次展览较上次也更国际化，除展出法国画家的画作外，也展出英国本土与俄国艺术家的作品。

孤独着、画着、追求着——浅析“现代艺术之父”塞尚

孤独着、画着、追求着——浅析“现代艺术之父”塞尚赵月颖【摘要】塞尚是印象主义的重要人物,他的信念与目标是拥有整个现实世界.他的一生都处于穷极的追求之中,追求着一种感觉的真实.他的绘画透过宁静感,展示着反省之情,他是个彻底孤独的隐居者.正是这种孤独,促成了他伟大创作的来临.他的生命是孤独、纯朴而执着的,正是这些成就了他伟大的创作,进而被推崇为“现代艺术之父”.【期刊名称】《美与时代（下旬刊）》【年(卷),期】2014(000)007【总页数】2页(P77-78)【关键词】孤独者;印象主义;现代艺术之父【作者】赵月颖【作者单位】安徽师范大学美术学院【正文语种】中文一、塞尚的生平及其艺术风格塞尚是位来自普罗旺斯的绘画大师，是后印象主义的重要人物，塞尚的绘画虽然保留了古典的形式观念，但其绘画追求秩序感与平衡感，导致了法国立体主义的诞生，成为了20世纪理性化抽象艺术的开拓者。

他的创作历程从客观的色彩感觉开始，到主观的感情，最后达到自然的几何结构。

在他的笔下是一个光线、色彩、阴影和实物紧密结合的崭新世界。

他在生前饱受冷遇，当时的人并不能完全了解和欣赏他，但他还是完成了许多可以传世的作品，例如，《法官》、《黑人西比恩》、《修道士多米尼克》及《有黑色时钟的静物》等等。

不过塞尚对他的这些作品并不完全满意，他总是“想法设法”克服上一幅作品的缺陷，使下一幅作品更能达到他预期的效果，更能接近他预想的完美杰作。

与后期作品相比，他的早期作品略显稚嫩，但是仍然能从那些作品里窥探出他的个性。

他不喜欢画室里按部就班绘画的氛围，不模仿印象派大师的绘画风格，他只喜欢在露天的大自然中无拘无束、自由自在地作画，让自己完全沉浸在自己的世界里。

塞尚的信念和目标是拥有整个现实世界，这激励着他奋不顾身地去把握从自然中获得的一切真实感受。

他一直希望能像古典主义绘画那样，将整个视野融入到一个完整而伟大的画卷中。

他曾经说过：“面对自然，无论如何小心，如何真诚，如何顺从，都不为过，但作为画家，必须做作品的主人，做各种技法的主人，走进面前景物的内心世界，然后尽量把它们按照逻辑留在画布上。

塞尚为什么被称为现代绘画之父？现代绘画有什么特点？

塞尚为什么被称为现代绘画之父？现代绘画有什么特点？
在西方绘画艺术史上，出现了很多“开宗立派”的艺术家，比如，“新古典主义”艺术大师安格尔、“写实主义”的库尔贝、“浪漫主义”的戈雅、“印象主义”的马奈，问题来了：塞尚为什么被称为现代绘画之父？现代绘画有什么特点？
“现代绘画艺术”的特点
其实，塞尚（1839～1906）原本是后印象主义代表画家之一，我们简单谈谈后印象主义是怎么一回事？后印象主义是印象主义的一个变种，源于一次法国画展，由于临近展览开幕而画展名称迟迟未定，策展人罗杰·弗莱随意地将画展命名为“后印象主义”，
之所以塞尚会被称为“现代绘画之父”，那是因为他的“后印象主义”风格有别于其他后印象主义画家的画作风格，可谓是独树一帜，具体情况是这样的，塞尚对莫奈的作品既欣赏又有不满，于是其本人致力于在印象主义甚础上，创造出具有独立品格的艺术作品，
塞尚对印象派（包括后印象主义）强调捕捉自然界不断变换的光、色效果不以为然，他需要结构，需要时间把颜料放上画布，这就是塞尚不同于其他印象主义的地方，所以就被称为“现代绘画之父”，比如，塞尚笔下的《果盘、玻璃杯和苹果写生》中，每一个水果都被分别观察，而且从不同的角度加以观察，
这意味着，每一个水果的大小比例彼此不一定协调，也不一定与背景协调，对每一单个物体都作不同的观察，合起来而成为稳固的构图，在塞尚看来，绘画不是摹写对象，而是“表现自己的感受”，这也是现代绘画的特点，20世纪的艺术大师毕加索的“立体主义”将“现代绘画”的特点描绘的淋漓尽致，现代绘画不只是表现艺术家自己的主观感受，而且还放弃传统的透视效果，注重强调物象的几何结构。

此图：塞尚作品。

浅析塞尚绘画的风格及对现代派绘画的影响

浅析塞尚绘画的风格及对现代派绘画的影响介绍塞尚（1839-1906），法国画家，现代派绘画的奠基人之一。

塞尚的绘画艺术风格简洁、明朗，注重形式和色彩的关系，其在现代派绘画中的地位不可忽视。

本文浅析塞尚的绘画风格及其对现代派绘画的影响。

塞尚的绘画风格简洁明朗的构图塞尚的绘画风格简洁明朗，他注重构图。

他的构图常常重复利用几何形状和扇形弧线，平面化组合物和空间形态。

他用简洁的形式表达出物体的特征。

关注颜色与形式在整个欧洲绘画的历史中，塞尚被视为第一个将色彩作为绘画语言之一的画家。

他将颜色和形式融合在一起，以表现物体内在的决定要素。

塞尚的《陶罐与水果》、《山头和阿克维勒》等作品中明显体现了这种色彩与形式的融合。

独特的肖像画风格塞尚独特的肖像画风格，与传统的肖像画截然不同。

他不再以传统的方式描写人物的面容特征，而是通过斜线和纹理表现人物的情感状态。

塞尚在《男子头像》等作品中表现了独特的肖像画风格。

塞尚对现代派绘画的影响影响福利斯的野兽派在20世纪初期，福利斯率领着一批画家成立了野兽派，将塞尚的绘画风格融入到自己的创作中。

野兽派的画家们，如马蒂斯、德·福门瓦、卢梭等，都受到了塞尚绘画风格的影响。

马蒂斯时常称赞塞尚说，“凡人间存在的美，都得以装饰塞尚。

”引领立体主义的创作立体主义画家们，如皮卡索、勒杜当等，受到塞尚的影响极深。

皮卡索曾经表示，“塞尚早已经构成立体主义的一部分，我们学到的都是他的经验。

”塞尚的画作中，色彩和形式的平面化，对立体主义的创作产生了深远的影响。

塞尚的色彩对抽象表现主义影响抽象表现主义是一种以创作者的主观表述为核心的艺术流派。

抽象表现主义画家们，如波洛克、克林、德·库宁等人，通过塞尚的色彩知识，将自己的创作开拓到了一个新的局面。

在抽象表现主义中，色彩不再是描写客观事物的手段，更多地是对主观情感的表达。

结论塞尚在现代派绘画中的地位不可忽视。

他的绘画风格简洁明朗，关注颜色和形式的关系以及独特的肖像画风格。

论“现代绘画之父”塞尚的绘画艺术

戴家峰
（苏州大学艺术学院，江苏苏州２５２１１３）
摘
要：塞尚的绘画及绘画创作有两个重要特征：一是观看，二是苦行和永不满足。本文通过对塞尚绘画及创
作生涯的分析，论述了塞尚全新的观看模式和在绘画创作中的苦行行为。他以实验性的绘画探索，从传统的视觉经验中解放出来，创造了超越前人的全新视觉感受，２对Ｏ世纪的现代绘画产生了积极的影响，被誉为 “ 现代绘画之父” 。
像塞尚那样观看世界。所周知，画史有过很多众绘
沉重的力。不像印象派画家们对事物表面的闪动他和模糊那样热衷，追求达到永不改变的心中真实。
对物质世界观看的改变，正源自塞尚独立的个
体精神和执着探索，不惜以任何代价在苦行中探究种物质中的结构，造一种理想的形式。是塞创这
关键词：塞尚；观看；苦行中图分类号：Ｊ０２５文献标识码：Ａ文章编号：１０．４３２０）４０９．２０１４０（０９０．０７０
从塞尚一生的绘画生涯来看，位法国画家的这
成就，两方面的重要特征，有一是观看再观看，二是苦行和永不满足。观看和看见是两个不同的概念，
更是将再现世界（真实面貌）作为艺术的最高目。标表现自然的真实是人类特定时期的一种视觉追求，当人类达到并完善平面绘画的视觉真实时，的课新题需要有人解答，个重担落到塞尚肩上，介于这它真实与虚幻之间，我称之为 “ 理性解释世界的过程 ” 。绘画的独到，须在观看上有新的探索，必这种观看不受任何外部世界或杂乱情感的干扰，尚深塞知前辈画家是如何观看世界的。巴比松画派的画家们面对自然，观真实地观看，观真实地表现。客客而他同时代的印象派画家们，慢学会积极地面对慢自然，观地观看世界，锐地分辨不同光线下呈主敏现的真实世界，在感觉中形成一个不同的朦胧印象。印象派画家的色彩、光线，至体积均游离于视觉甚

从超越中超越———论塞尚成为“现代艺术之父”的真正原因

作者：彭弟周
作者机构：湖南工业职业技术学院,湖南长沙410208
出版物刊名：艺术科技
页码： 126-126页
年卷期： 2013年第6期
主题词：塞尚艺术风格艺术理想立体主义现代艺术之父
摘要：在当代美术界，有人认为塞尚被誉为“现代艺术之父”是因为他公然反抗学院派的绘画原则，但印象派也是反学院派的。

真正使他成为现代艺术鼻祖的原因是：印象派反抗学院派的核心是学院派所遵循的原则是古人对自然的认识和理解，而不是他们自己的现实世界的体验。

所以印象派画家所追求的目标还是和文艺复兴发现自然以来的艺术传统的目标没有什么不同之处，都是真实的再现自然。

他们的争论尚停留在实现这一目标的手段上而没超出目标本身。

但塞尚出现打破了这个惯例，他在艺术理想和目标上与他们相对抗，并引导了立体主义的出现。

法国后印象派画家塞尚

法国后印象派画家塞尚
2021-11-30 16:47
法国后印象派画家塞尚，作为现代艺术先驱，使绘画领域正式出现纯粹艺术，因此被誉为「现代绘画之父」。

塞尚最大的成就，是对色彩与明暗前所未有的精辟分析，颠覆以往的视觉透视点，是任何绘画流派都无法做到的。

他说：只有源于真情实感的作品，才能称之为艺术作品。

如果让我简要定义「艺术」，它应该是将感官在自然界中所感知的东西，透过灵魂的再现。

评判作品时，我会将其与上帝的创造物并置，如树或花。

如果有所冲突，那么绝不是真正的艺术。