时评(思维导图)

最近，一则“厦门大学生铁轨上摆拍逼停火车”的消息引发人们的广泛关注。

类似的危险拍摄俨然已成为一种“时尚”，如轨道上拍写真、公路上拍婚纱等。

对于这些走在“时尚界”的年轻人来说，没有危险不危险，只有角度美不美。

爱美之心人皆有之，但对美的追求永远不应成为打破规则的理由。

这种置自己安全于不顾，给公共交通和他人生活带来诸多隐患的行为，不是美，不是时尚，而是一种幼稚和无知，甚至是一种违法。

什么是美？什么是时尚？遵纪守法才是美，心系他人和公共安全才是时尚和潮流。

年轻人，就要在心里永存一道安全和法律的栏杆，而不能无视自身和他人安全，对规则“钝感”。

摆拍逼停火车，年轻人为何对规则“钝感”（题目即观点。

提出问题，发人深省。

）①“如果你拍得不够好，那是因为你离得不够近。

”这句世界摄影史上的名言，曾影响了无数摄影者，也成就了无数经典摄影佳作。

但在今天，这样的摄影理念在某些场合并不合适。

②最近，一则关于“厦门大学生铁轨上摆拍逼停火车”的消息引发广泛关注。

随后，媒体调查发现，在北京，为了拍出“大片”，有轨电车西郊线、东交民巷等地点成为摄影爱好者们的追捧之地。

而在拍照过程中，很多影响安全的危险动作频频“上演”。

近些年来，类似的事情在全国各地都不少见。

（由“摆拍逼停火车”之类事件引出拍照影响安全的话题。

）③这些行为无疑是不正确的。

透过大量类似事件能够发现，许多人，尤其是年轻人，希望通过拍摄这样富有日系风格、欧美风格的场景照片，来完成其在社交媒体上的个人生活展示。

这些场景照片其实都有着共同特点，看起来“很文艺”。

与之相应，当下各类修图软件中，最不缺乏的就是各种风格的滤镜功能，这也是年轻人社交心态的一种投射。

（“摆拍逼停火车”之类事件频现原因一：是年轻人展示个人生活的社交形态的一种投射。

）④这种想法并非不可取，但问题在于，当生活的状态呈现“表演化”趋势，当网络社群的重要性超过了现实社群，很多基于网络开展社交生活的年轻人，便容易混淆虚拟与现实，从而产生了现实规则也要服从于社交习惯的错觉。

⑤不是吗？比如发自拍合影，按社交媒体习惯——“P图”不能只修自己，不管认不认识，都得帮图里的其他人顺手“P一下”。

这样的社交新“规则”不仅体现在合影上，也体现在交流上：聊天需要用“嗯”代替“哦”、“嗯嗯”和“嗯”的意思不一样、发大段语音是不礼貌的行为等。

⑥不能说这些社交习惯不对，它们是与新的媒介和新的群己关系伴生的。

只不过，越来越多的社交媒体习惯正在潜移默化地改变年轻人的行为认知，他们能够如鱼得水地生活在互联网上，却很难理解现实生活中很多言谈举止并不得当，甚至是违法的。

（“摆拍逼停火车”之类事件频现原因二：社交媒体习惯正改变着年轻人的行为认知，易使他们产生现实规则服从社交习惯的错觉。

）⑦这是因为在互联网上，人们不用为绝大多数的行为承担任何实质性后果，而没有实质性后果，自然也难以让屏幕前的年轻人真正意识到某一行为的真实影响。

基于社会常识认知，进入正在运营中的铁轨，很容易造成行车事故和人身伤亡，这一点本不需要被反复提及和强调。

诸多年轻人在这些场合表现出出人意料的幼稚和“钝感”，本质上就是已经不懂得应该如何按照现实规则来参与社会生活。

（摆拍逼停火车”之类事件频现原因三：互联网上的人们很少承担实质性后果，使青年人对规则“钝感”,不懂如何按现实规则参与生活。

）⑧怎么办？当然可以通过处置和传播这样的典型案例，让更多年轻人感受到规则的刚性、现实的因果。

但更深层要解决的问题是，被家庭保护、网络哺育，完全可以隔离现实生存的一代人，到底如何才能进一步社会化。

前者是简单的，后者则是互联网生存时代一个需要长久探索的命题。

（提出呼吁：处置传播典型案例，让青年人明规守则，并进一步让青年人社会化。

）【时代警语】可以通过处置和传播这样的典型案例，让更多年轻人感受到规则的刚性、现实的因果。

但更深层要解决的问题是，被家庭保护、网络哺育，完全可以隔离现实生存的一代人，到底如何才能进一步社会化。

【思维串联】近日，展览“国粹——当大美京剧遇上连环画”在上海开幕。

展方将戏剧表演的精彩影像与戏曲连环画作品并置展陈。

一种是动态的戏剧表演艺术，一种是静态的民间美术技艺，这并非止于简单意义的嫁接，而在于形塑一个润物细无声的浸入式意象空间，寻求和发展中国传统艺术的大美。

中国传统文化源远流长、博大精深、生命力强大，它的传承与活化值得我们不懈探索。

此次活动着力寻找艺术的共通之处，其互融互敬，尽显合和之美，为我们提供了良好的借鉴。

京剧邂逅连环画，不只是一种“混搭”（题目即观点，“混搭”一词比喻生动。

）①京剧与连环画，一种是动态的戏曲表演艺术，一种是静态的民间美术技艺，都是值得珍视的非物质文化遗产。

这两者的碰撞，会擦出怎样的火花？媒体报道，近日，在上海揭幕的一场展览，试图融合京剧和连环画两种艺术形式，形塑出一个与众不同的审美意象空间，铺展中国传统艺术之美。

②京剧是蜚声世界的人类非物质文化遗产，其行当全面、表演成熟、气势宏美，为近代中国戏曲之代表，被誉为中国“三大国粹”之一。

连环画是一种以连续的图画叙述故事、刻画人物的古老中国艺术，它生动活泼，雅俗共赏。

一动一静、一唱一画，把它们集中于一处，使之美美相遇，产生艺术碰撞，的确是一个新颖的创意。

相信只要设计合理、搭配得当、布局科学，这种传统艺术的“混搭”会给人耳目一新的审美体验。

（开篇提出京剧与连环画两种传统艺术的“混搭”会给人耳目一新的审美体验。

）③与时装界的“混搭”一样，传统艺术的“混搭”也不等于“乱搭”。

混搭的各方必须在思想文化、艺术美学、表现形式、价值旨归等不同层面存在某种“亲近性”，确保“混”而不“乱”，“搭”而不“杂”，以期金玉相配、相映成辉。

④京剧与连环画表现手法不同、创作风格各异、受众对象也不尽相同，但它们都有着许多共同之处。

比如，在艺术选材上，都高度重视对中国传统历史、故事、传说、轶事的发掘和演绎——连环画中的很多故事也是京剧的经典曲目。

再比如，在价值取向上，京剧和连环画几乎都以褒扬真善美、鞭策假丑恶为思想基调，表达好恶的方式不同，但对纷繁世事、人心善恶、是非曲直的看法是一致的。

⑤在沪上这场别出心裁的展览上，我们既可以看到京剧艺术家的高超表演技艺——《霸王别姬》里身穿黄色绣花衣、手握单剑的虞姬眼角低垂而目光坚定；《贵妃醉酒》里半掩娇面的杨贵妃深情中含着娇羞；《白蛇传》里端庄大气、眉目含笑的白娘子亭亭而立，也可以看到连环画画家笔下的《霸王别姬》《宇宙锋》《打渔杀家》《白蛇传》《穆桂英》《牡丹亭》等等。

（举例论述“混搭”的前提：各方必须在思想文化、艺术美学、表现形式、价值旨归等不同层面存在某种“亲近性”。

）⑥连环画方寸之间的自然简洁、耐人寻味，与舞台照片的耀眼夺目、色彩艳丽一一对应，互为衬托、相得益彰。

把它们对照起来看，那些帝王将相的往事、精忠报国的故事、知恩图报的传说，更加活灵活现地展现在我们面前，令人不禁要为老祖宗给我们留下这么多耳熟能详的共同“艺术选题”而庆幸。

从这个意义上说，京剧邂逅连环画，还不只是一种简单“混搭”，而是一种文化互敬。

（京剧邂逅连环画，还不只是一种简单“混搭”，而是一种文化互敬。

）⑦中国传统文化源远流长、博大精深，是中国乃至世界的文化瑰宝。

包括戏曲、书法、绘画、篆刻、古乐等琳琅满目的传统艺术，各成其学、各有特色，但绝非毫无共通之处。

不同艺术形式也好，同一艺术形式的不同流派也好，归根到底都是传统艺术大河中的一抹细流，都是为人服务的。

⑧抛弃所谓的“门户之见”，放下所谓的伯仲之争，摒除所谓的“互不待见”，找到艺术的共通之处，互相衬托、互相交融、互相致敬，共同与时俱进，何尝不是一种兼容并包、美美与共的文化盛事？作为直接受益者的人民群众，看到形式各异的传统文化交相辉映、尽显合和之美，怎能不乐见其成？（中国传统文化需找到艺术的共通之处，使其互相衬托、交融和致敬，共同与时俱进。

）【时代警语】中国传统文化源远流长、博大精深，是中国乃至世界的文化瑰宝。

包括戏曲、书法、绘画、篆刻、古乐等琳琅满目的传统艺术，各成其学、各有特色，但绝非毫无共通之处。

【思维串联】“万变不离其宗。

”文化是一个人乃至一个国家进步的根源，文化的传承与发展对一个民族来说至关重要。

在互联网技术越来越发达的今天，中国传统文化正在以全新的面貌参与大众的日常生活，“国潮”正成为年轻人眼中新的时尚潮流，当代年轻人在传统文化上缺失的一课，正在通过其他方式弥补。

年轻人成为传统文化发展的主力，文化自信不断提高，才会对传统文化有更高的认同感，才能让中华民族更好地发展。

让更多年轻人领略传统艺术之美（标题即观点，祈使句暗含作者期待。

）①剧场里，欣赏传统戏曲的年轻面孔越来越多；校园里，相声、戏曲等学生社团广受欢迎；电视和网络上，《国乐大典》《角儿来了》《青春京剧社》等综艺节目层出不穷；手机APP上，“我要笑出‘国粹范’”“谁说曲艺不抖音”等活动吸引数亿人点赞……近年来，戏曲、曲艺等传统艺术，正成为年轻人喜爱的新时尚。

（列举当今社会现象，引出论点——传统艺术正成为年轻人喜爱的新时尚。

）②年轻人爱上传统艺术，折射出时代的文化风貌。

与“国风”“国潮”的兴起一样，传统艺术在青年群体中走红，体现着对中华优秀传统文化的价值认同和情感认同。

“东方美学”激发出青少年心中强烈的爱国情绪和民族自豪感，也产生了更强烈的文化自信，成为引人注目的时尚符号。

同时，欣赏传统艺术是有门槛的，需要一定的知识背景和审美水平，这也促使青少年更加注重学习优秀传统文化，不少孩子从小就接受艺术熏陶。

相关部门对传统文化的教育和普及也非常重视，不断加大投入，比如持续推进“戏曲进校园”等项目。

在这一环境下成长起来的青年一代，有着更高的艺术素养，自然能够深入感受传统艺术的独特魅力。

（原因一：时代的文化风貌引领年轻人爱上传统艺术。

）③优秀传统文化，往往有着穿越时空的感染力。

传统艺术包含着源远流长的民族精神密码，并以高度审美化的方式呈现，成为吸引当代年轻人的重要原因。

近年来，一些戏曲在年轻人中特别“火”，比如昆曲青春版《牡丹亭》，梨园戏《董生与李氏》等。

原因之一便在于，这些剧种都有着深厚的文化底蕴和美学积淀。

昆曲被称为“百戏之师”，有600多年的历史；梨园戏被誉为“古南戏活化石”，历史长达800多年，其剧种美学之精致曼妙、表演手段之丰富完善，年轻人一旦了解便容易沉醉其中。

古老传统蕴含的精神密码和艺术魅力超越时代，赓续传承，于此可见一斑。

（原因二：优秀传统文化，往往有着穿越时空的感染力。

）④当然，传统魅力也需要当代表达。

创作上，不能一味复古守旧，要在坚守艺术本体的前提下，符合当代审美趋势与价值观。

传播上，应充分利用各种新媒体平台和流行文化元素，用年轻人的“语言”与他们沟通。

比如，京剧名家尚长荣的代表作之一《曹操与杨修》，突破固有的标签化形象，塑造了一个既有宏图大志、又有人性弱点的戏剧形象，后来还拍成3D电影，以电影的形式传播京剧，很受年轻人欢迎。