美术课堂教学小技巧

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美术教学如何打造高效课堂

美术教学如何打造高效课堂

美术教学如何打造高效课堂以下是关于美术教学如何打造高效课堂,希望内容对您有帮助,感谢您得阅读。

美术教学如何打造高效课堂卢译一、吃透教材,活用教材要激发学生对于美术课程的学习主动性,教师必须活用教材。

教学源于教材又高于教材。

活用教材即根据学生的实际情况或教学需要,对教材进行改进和补充,使之更符合当地的教学发展水平,更符合学生的认知基础和认识规律,真正为教学服务、为学生服务。

在讲授美术鉴赏《审美自律》一课时,教材内容过于专业,配图简略,不宜直接用于教学。

我在吃透教材和充分解读教参的基础上,以学生容易理解且感兴趣的内容开始全课。

我先以PPT演示文稿的形式给学生们放映优秀书法作品,并配以优美的音乐,让他们体会每一幅字所带来的不同主观感受。

然后,再以王羲之的《兰亭序》为例,将他在《兰亭序》中书写最多的“之”字打乱顺序,拼杂在原作图片中,让学生说出观感。

多数学生表示,这样编排的《兰亭序》杂乱无章、没有情趣。

当我重又放出《兰亭序》的原图时,学生似乎更易理解原作的·精到和神韵,对本课“审美自律”的主题也有了更为深入的理解。

二、教会学生画画教师引导学生欣赏美术作品,重在让他们掌握教材中的知识点。

学生积累了大量理论知识,学习了欣赏方法,提高了欣赏水平。

但是,如果他们整个学期都不自己动手去尝试绘画,仅让美术在脑中流转,而不在手中诞生的话,这很难满足学生的学习需求。

教学生看画,不如教学生会画。

如果掌握了一定的绘画技巧,那么在欣赏任何画作时,学生都能运用所掌握的绘画方法探究相关的知识,达到理论和实践的相互交融。

当学生学会画画后,教师只要进行适当点拨、适时引导,学生便可自己完成美术欣赏和分析画作的任务。

三、让学生创造新课堂美术教学以提高学生创新能力、培养学生创造力为核心,注重锻炼学生的创造性思维能力。

相对于课堂本身的创新来说,学生创新和创造能力的培养更为重要。

教师应当把课堂交还给学生,让他们充当主角,自主学习,自发进步。

有效的美术教学方法和教学技巧

有效的美术教学方法和教学技巧

有效的美术教学方法和教学技巧有效的美术教学方法和教学技巧随着时代的不断发展和科技的进步,2023年的美术教育也要求适应时代变化,采用更加有效的教学方法和技巧。

有效的美术教学方法和技巧不仅能够提高学生的技能水平,还能增强学生的创造力和思维能力。

本文将介绍一些有效的美术教学方法和技巧。

一、培养绘画基础素养美术教学是需要有一定的基础素养的,学生要掌握一些基本的绘画技巧和理论知识。

因此,教师应该注重绘画基本素养的培养,比如:掌握基础素描、色彩基础、设计基础等。

这样才能为学生的创造性思维提供更好的支撑,也能够让学生更好地应用所学知识。

二、提供创意启发艺术课程是要求学生创意和个性表现的,因此,艺术教师应该激发学生的创意和想象力。

为此,教师可以通过观察、阅读、音乐等方式为学生提供灵感和创意启发,同时也可以组织一些创意案例的分享和讨论。

这样可以鼓励学生挖掘自身的想象和创意,让他们找到适合自己的绘画方法。

三、注重实践和反思美术教学的最终目的是提高学生的实际绘画技能,因此教师必须注重实践。

教师可以给学生提供大量的绘画练习机会,让学生在不断的实践中提高技能水平。

同时,教师还要注重反思,定期安排时间让学生对自己的作品进行评价和分析,寻找不足之处并加以改进。

四、开展实践项目学习艺术教育的核心是以让学生全面发展,教师应该設置实践性的课程和项目式的作业,让学生在实践中体验和掌握艺术技能。

实践项目学习可以集中学生的注意力,可以让学生在有限的时间内完成一项完整的作品,从而激发学生创造性思维和实践技能。

五、创造良好的教育环境教育环境是影响学生学习效果的外部因素之一,美术教育的环境也应该是一个开放、自由和灵活的文化氛围。

教师应该营造一个丰富的创意环境,让学生感受到浓厚的艺术氛围。

同时,更重要的是打破约束,让学生自由地表达自己的想法和创意,从而展现他们独特的个性。

以上是一些有效的美术教学方法和技巧,希望可以对美术教育的发展有所启示。

教师应该结合自己的教学经验和教学实践,综合运用这些方法和技巧,让学生在实践中不断成长和进步。

美术教学方法与技巧

美术教学方法与技巧

美术教学方法与技巧
美术教学是培养学生创造力、想象力和表现力的重要途径之一。

下面是一些常用的美术教学方法和技巧:
1. 观察和实践:鼓励学生仔细观察周围的世界,用自己的眼睛看,并通过实践来提高技巧。

2. 学习基础知识:教授学生关于画笔、颜料、画布等基础知识,以及绘画或雕塑的基本技巧。

3. 创造性思维:鼓励学生发挥自己的想象力和创造力,在画布上自由表达自己的感受和想法。

4. 学习欣赏艺术:引导学生学习和欣赏各种艺术形式,如绘画、雕塑、建筑等,以及不同时期和不同艺术家的作品。

5. 小组合作:鼓励学生之间的合作和分享,通过小组合作的方式来创作作品,互相学习和激发创意。

6. 鼓励实验:鼓励学生尝试新的艺术形式和技巧,如素描、水彩、丙烯等,以扩展他们的创作能力。

7. 批判性思考:引导学生批判性地思考和评论艺术作品,培养他们的艺术鉴赏能力。

8. 利用科技:教师可以利用数字技术和多媒体设备来教学,例如使用电子画板或计算机软件来展示和演示绘画过程。

9. 实地考察:组织学生到美术馆、画廊或其他艺术场所进行考察和学习,以拓宽他们的视野和艺术素养。

10. 个性化教学:根据学生的兴趣和能力,提供个性化的教学内容和指导,激发他们的学习热情和创造力。

美术课堂的导入方法

美术课堂的导入方法

美术课堂的导入方法在美术课堂中,导入是引导学生进入学习状态的重要环节。

一个好的导入方法能够激发学生的兴趣,吸引他们的注意力,并为后续的教学打下坚实的基础。

本文将介绍几种有效的美术课堂导入方法。

一、展示艺术品在美术课堂导入的第一种方法是通过展示艺术品。

这可以是一幅名画、一件雕塑或一组艺术品的图片。

教师可以通过投影仪或在电脑屏幕上展示这些艺术品。

在展示的过程中,可以引导学生观察和思考作品中的细节,如颜色运用、构图等。

然后教师可以提出问题,引导学生开展讨论,以激发他们对美术的兴趣。

二、图片扫描这种导入方法是通过图片扫描来调动学生的思维。

教师可以将一组图片贴在黑板或墙壁上,然后让学生观察这些图片,并尽可能多地提供自己的想法和感受。

学生可以用语言来描述图片中的内容,并表达自己对图片的理解和感受。

这种方法可以培养学生的观察能力,激发他们对美术表达的兴趣。

三、游戏互动游戏互动是吸引学生参与到美术课堂中的一种有趣方式。

教师可以设计一些与美术相关的游戏,比如猜谜题、拼图、角色扮演等。

这些游戏能够调动学生积极参与的欲望,培养他们对美术的兴趣,并通过游戏的方式传达知识和技巧。

四、素材分享素材分享是一种拓宽学生视野的导入方法。

教师可以分享一些与美术相关的素材,比如名家的绘画作品、美术史上的事件等。

通过分享这些素材,可以让学生了解到美术的多样性和广泛性,激发他们的好奇心和求知欲。

总结:美术课堂导入方法的选择应根据教学内容和学生特点来确定。

以上介绍的几种方法仅供参考,教师可以根据实际情况进行灵活应用。

无论采用哪种导入方法,重要的是能够激发学生的兴趣和好奇心,为后续的学习打下良好的基础。

通过精心设计和实施,美术课堂导入方法能够使学生更好地理解和欣赏艺术,培养他们的审美情趣和创造能力。

美术课堂教学中的导入技巧

美术课堂教学中的导入技巧

美术课堂教学中的导入技巧在美术课堂教学中,导入是一堂课的首要环节,也是一堂课能否上成功的前提和基础。

好的导入,往往可以激发学生的兴趣,扣住学生的心弦,使学生迅速地进入求知欲的兴奋状态,为整堂课创设一种和谐、愉快的气氛。

因此,良好的“导课”艺术是现代教师必备的基本技能之一。

美术教学中,我们要坚持以学生为本,树立新理念,在“导”字上下功夫,研究“导”的艺术,激活美术课堂教学,提高美术教学效率,让美术教学焕发出无穷的生命活力。

一、明确导入要求1、明确的目的性。

目标找准、针对教学内容。

美术课堂教学的导入,设置的目的性时常就是揭示课题,体现教学意图这一目的。

2、明晰的直观性。

美术课堂的导入,直观性导入最常用,效果也最好,要力求新颖且直观,才能到达激发兴趣的目的。

3、巧妙的启发性。

美术课堂教学是培养学生想象创造力的重要途径,启发性对于课堂导入重要之极,直接关系到课堂教学效果。

4、恰当的趣味性。

如今的课堂教学导入越来越趋向于趣味和艺术,恰当的材料、恰当的语言能很好的激发学习兴趣和活跃学习气氛。

5、高度的概括性。

这既体现在时间上,也体现在在内容上,需要教师能够高度概括课堂内容,设计导入方法。

二、游戏导入丰富多彩在教学中,随着学生学习内容的增加,学习困难和挫折不断出现,不少学生的学习兴趣锐减。

可是游戏仍然以它独有的魅力活跃在美术课堂教学的舞台上。

这种导入法和教学内容结合的好,往往能得到事半功倍的效果。

在上《人物头像》一课时,我采用的欣赏图片的导入,可是发现大多数的孩子提不起精神,询问后,学生普遍反映:范画很好看,可是太难了,觉得自己做不到。

原来在这课中我的欣赏导入法并没有能激发起学生的学习兴趣,反而使得学生先产生了畏惧心理,在这种情绪下,学生的学习积极性当然不高了,经过反复的思考我决定采用另一种导入法:游戏法,事先老师准备好四个空白纸的脸,上课时让每组派一个代表上来在空白的脸上填上五官,条件是学生找到脸后蒙上眼睛,底下组里的同学可以指挥,结果嘛,有的学生画的五官的位置比较准确,有的则离了谱,底下的学生看着那些脸谱开心得哈哈笑,我趁机提出问题:怎样画准五官的位置?在这个时候在讲解“三停五眼”学生就充满了兴趣,这样就很好的导入了新课。

少儿美术的八大教学技巧

少儿美术的八大教学技巧

少儿美术的八大教学技巧第一适时增补法在课堂教学内容比较单一的情况下,很大程度上不能调动起儿童的积极性,运用增补法可以满足这些儿童的绘画“饥饿”心理。

例如《画青蛙》,有小朋友会问:“我可不可以再画几只青蛙呀?”“我可不可以画些小蝌蚪呀?”等等问题。

小朋友自己想象,提出增补一些内容。

这时启发他们各抒己见,再加以引导:在画面上补充些什么,就能表现出一幅幅不同时间、不同环境、不同内容的画。

小朋友运用头脑中已有的表象,加上联想,进行增补,从而充分发挥各自的创造力。

再如为幼儿提供一定的主题画面,通过语言故事或情景描述,引导幼儿采用增补画的方法添画背景,较完整地表现一定的主题情景,自觉地用线条符号较形象地传达自己的意图,有目的地进行绘画,从中还可以让幼儿体验到“我真行”、“我真棒”。

第二素材组合法儿童作画并不能凭空想象,丰富表象的储备是想象内容更为生动的前提条件。

因此在教学中有时还可以为儿童提供一些直观素材,让儿童根据自己的观察、理解,进行自由组合,发挥他们的创造力。

如为幼儿提供水果、蔬菜、鸟类、家禽等,请幼儿选一个主题将这些图形组合成一幅有情节的画。

再如《童话故事》设计为造型•表现课型时,向儿童提供了一只睡觉和一只跑步的兔子、一只乌龟的造型以及蘑菇、树等背景卡片造型,问:“哪位小朋友最动脑筋,能画出连老师也想不到的‘龟兔赛跑’的画。

”这样以来,孩子的思路打开了,可以更充分地体现出儿童奇妙的童心和大胆的创造力。

第三课题延伸法课题延伸是指在坚持有利于儿童主动发展的前提下,对教材中原有的命题作适当的补充或改变。

如《夜景》一课,在原课题的前面添加“ (地方)的”、“ 上的”等,换成半命题的形式,孩子易于思索;再如《蔬果动物》一课,课题改成《蔬果动物园》,蕴涵合作精神,这样的内容范围广,“质量”也高。

第四潜移默化法所谓潜移默化,是指人的思想或性格受到环境或别人的影响,在不知不觉中起了变化(《辞海》注)。

在儿童画教学中,潜移默化的途径主要是通过作品欣赏、气氛感染而达到的儿童画创作的积极性。

有效的小学美术教学方法与技巧

有效的小学美术教学方法与技巧

有效的小学美术教学方法与技巧引言美术教育在小学阶段扮演着重要的角色,不仅能够培养学生的审美能力和创造力,还能够促进他们的综合素养的提升。

然而,如何有效地进行小学美术教学一直是教师们面临的挑战。

本文将探讨一些有效的小学美术教学方法与技巧,帮助教师们更好地开展美术教学。

一、培养学生的艺术兴趣在小学美术教学中,培养学生的艺术兴趣是至关重要的。

教师可以通过以下几种方法来激发学生对美术的兴趣:1. 创设艺术氛围:教师可以在教室中悬挂一些艺术作品,如名画的复制品或学生的作品,以营造艺术氛围。

此外,可以组织学生参观美术展览或博物馆,让他们接触到更多的艺术作品,激发他们的艺术兴趣。

2. 提供多样化的艺术材料:教师可以准备各种各样的艺术材料,如颜料、纸张、画笔等,让学生有更多的选择和发挥空间。

同时,教师还可以引导学生去寻找身边的材料,如树叶、花瓣等,让他们了解到艺术无处不在。

3. 鼓励学生表达自己的想法:在美术课上,教师应该鼓励学生表达自己的想法和感受,不仅要注重技巧的培养,更要注重学生的创造力和独立思考能力的培养。

教师可以通过提问、讨论等方式,引导学生思考艺术作品背后的意义和表达方式。

二、注重实践与体验小学生的学习方式与成人存在较大的差异,他们更喜欢通过实践与体验来学习。

因此,在小学美术教学中,注重实践与体验是非常重要的。

1. 手工制作:手工制作是小学美术教学中常用的一种方法。

教师可以设计一些简单又有趣的手工制作活动,如折纸、剪纸等,让学生亲自动手制作,增强他们的实践能力和创造力。

2. 艺术实践活动:除了手工制作,教师还可以组织一些艺术实践活动,如户外写生、参观艺术家工作室等。

通过亲身体验艺术创作的过程,学生能够更好地理解艺术的内涵和技巧。

3. 创造性绘画:在美术课上,教师可以给学生提供一些启发性的主题,让他们进行创造性绘画。

例如,可以要求学生画出自己心目中的理想城市或未来的梦想等,通过这种方式培养学生的想象力和创造力。

提升小学美术课堂教学质量的关键措施

提升小学美术课堂教学质量的关键措施

提升小学美术课堂教学质量的关键措施小学美术课堂教学质量的提升需要综合考虑多方面的因素和采取一系列关键措施。

以下是几个关键措施供参考。

一、建立积极的学习环境:1. 创设良好的教室环境:美术课堂应该清洁、明亮、有足够的空间供学生创作和展示作品。

教室的墙面可以用学生的作品装饰,营造出丰富的艺术氛围。

2. 激发学生学习的兴趣:教师可以引入有趣的美术故事、艺术家的生平和作品等,让学生对美术产生浓厚的兴趣。

3. 注重学生的参与与合作:美术课堂可以采用小组合作的方式进行任务型教学,让学生在合作中互相学习、互相帮助。

二、优化教学内容和方式:1. 设计多样化的教学内容:美术课堂应该涵盖传统绘画、手工艺、雕塑、摄影等多个方面的内容,供学生选择和学习。

2. 引入多媒体教学手段:利用投影仪、电脑等多媒体设备,展示艺术品、艺术历史和艺术技巧等,丰富学生的学习资源。

3. 鼓励创新和实践:美术课堂应该注重培养学生的创新意识和实践能力,鼓励他们尝试不同的艺术表达方式和材料。

三、加强教师的专业发展:1. 持续学习和研究:教师应该参加美术培训班、研讨会等,不断提升自己的美术知识和教学技能。

2. 培养教师的艺术修养:教师应该积极参观画展、设计展览等,提高自己的艺术鉴赏能力。

3. 与同行交流分享:教师可以加入美术教师交流群体,与其他同行共同探讨美术课堂教学的新方法和新理念。

四、促进家校合作:1. 及时沟通和反馈:教师应该与家长保持良好的沟通,及时告知学生的学习情况和表现,并接受家长的反馈和建议。

2. 鼓励家庭支持:教师可以向家长介绍美术作业和活动的目标和意义,鼓励家长支持学生在家继续进行创作和实践。

3. 组织家长参与活动:教师可以组织美术展览、亲子创作等活动,邀请家长参与,增强家庭对美术教育的关注。

提升小学美术课堂教学质量需要教师和学校共同努力,积极创造良好的学习环境、优化教学内容和方式、加强教师的专业发展并与家庭形成良好的合作关系。

初中美术教学精妙技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术教学精妙技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术教学精妙技巧第一篇范文:初中美术教学精妙技巧美术教育是培养学生审美情感、提高创新能力、塑造完美人格的重要途径。

在初中阶段,美术教育不仅能够提升学生的审美素养,还能锻炼他们的观察力、想象力和创造力。

为了使初中美术教学达到理想的效果,教师需运用精妙的教学技巧,激发学生的学习兴趣,帮助他们掌握美术基本技能,培养他们独特的审美观点和艺术表现力。

本文将从以下几个方面探讨初中美术教学的精妙技巧。

二、关注学生个体差异,因材施教1.了解学生特点:初中生处于青春期,性格、兴趣、能力等方面存在较大差异。

教师应充分了解每个学生的特点,尊重他们的个性,鼓励他们发挥自己的优势,弥补不足。

2.分层次教学:针对不同学生的实际水平,教师可将教学内容分为基础、提高、拓展三个层次,让学生根据自己的能力选择学习内容,使教学更具有针对性。

3.个性化指导:在美术教学中,教师应关注学生的创作过程,给予个性化的指导,引导他们发现美、表现美,培养他们的审美情感和艺术创造力。

三、创设情境,激发学习兴趣1.故事导入:教师可运用生动有趣的故事导入新课,引发学生的兴趣,激发他们的学习热情。

2.游戏教学:将游戏融入美术教学,使学生在轻松愉快的氛围中学习,提高他们的参与度和积极性。

3.实地考察:组织学生进行实地考察,让他们亲身感受自然美、艺术美,从而提高他们的审美能力。

四、注重实践,提高美术技能1.基本技能训练:教师应重视学生基本技能的训练,如线条、色彩、构图等,使他们能熟练地运用这些技能进行创作。

2.作品欣赏与分析:组织学生欣赏优秀美术作品,让他们了解不同艺术风格的特点,提高他们的审美鉴赏能力。

3.创作实践:鼓励学生进行创作实践,让他们将所学知识运用到实际作品中,培养他们的艺术表现力。

五、培养创新精神,塑造完美人格1.鼓励创意:教师应鼓励学生大胆创新,不拘泥于传统,培养他们的创新精神和实践能力。

2.批判性思维:培养学生的批判性思维,使他们能独立思考,敢于质疑,勇于探索。

美术课堂教学方法

美术课堂教学方法

美术课堂教学方法美术课是培养学生审美能力和创造力的重要途径之一。

为了更好地引导学生,教师需要运用合适的教学方法。

以下是一些有效的美术课堂教学方法的介绍。

1. 视觉引导法视觉引导法是美术教学中常用的方法之一。

通过向学生展示各种视觉材料,如图片、艺术品或视觉素材,教师可以激发学生的观察和想象能力。

同时,教师还可以引导学生细致观察,例如注重色彩、线条和形状等艺术元素,以增强他们的艺术鉴赏能力。

2. 启发式教学法启发式教学法强调培养学生的主动学习能力。

在美术课堂上,教师可以提出引导性问题,激发学生思考,并鼓励他们通过实践来探索艺术创作。

例如,教师可以出示一幅非常抽象或不寻常的艺术作品,并引导学生自己解读和分析作品的含义和特点。

这样的启发性教学方法有助于学生培养独立思考和创造性思维的能力。

3. 项目驱动法项目驱动法是一种将艺术教学与实际项目结合的方法。

通过让学生参与真实的艺术项目,例如设计海报、绘制漫画或搭建舞台背景等,教师可以创建一个与生活相关的学习环境。

这种方法鼓励学生将所学的技巧和理论应用于实际创作中,提高他们的实践能力和问题解决能力。

4. 合作学习法合作学习法通过小组或伙伴合作的方式促进学生之间的互动和学习。

在美术课堂上,教师可以组织学生一起完成艺术创作项目,互相分享意见和建议。

这样的合作学习不仅可以培养学生的合作精神,还可以激发他们的艺术创造力和交流能力。

5. 技巧讲解法技巧讲解法是美术课堂中必不可少的一种教学方法。

通过向学生讲解基本的绘画、雕塑或其他艺术技巧,教师可以指导学生掌握基本的艺术表达方式。

同时,教师还可以逐步引入更高级的技巧和工具,帮助学生提高他们的艺术水平。

综上所述,美术课堂教学方法的选择应根据学生的特点和课程目标来确定。

视觉引导法、启发式教学法、项目驱动法、合作学习法和技巧讲解法都是一些有效的方法。

教师可以根据不同的教学内容和学生需求,灵活运用这些方法,创造一个积极、有趣、富有挑战性的美术学习环境。

美术课教案学习绘的基本技巧

美术课教案学习绘的基本技巧

美术课教案学习绘的基本技巧美术课教案:学习绘画的基本技巧引言:绘画是一门艺术形式,通过用色彩和线条的组合来表现生活中的事物和情感。

绘画不仅可以展示个人的创造力和想象力,还可以培养观察力和表现力。

在美术课上学习绘画的基本技巧,可以帮助学生开发创意和艺术潜能,提高艺术修养和审美能力。

本文将从素描、色彩运用和构图等方面详细探讨如何教授学生绘画的基本技巧。

一、素描技巧素描是绘画中最基本、最重要的技巧之一,通过线条的运用和阴影的表现来塑造物体的形状和质感。

在教学过程中,我们可以采取以下方法:1.观察真实物体:让学生观察真实物体并捕捉物体的轮廓和细节。

通过观察,引导学生掌握素描的基本要素。

2.练习线条表达:通过练习直线、曲线、粗细线条等不同类型的线条,提高学生的线条控制能力和表达手法。

3.掌握阴影表现:教授学生阴影的定义、分类及不同光源下的表现方法。

引导学生观察物体的光影变化并进行实践绘画。

二、色彩运用技巧色彩是绘画作品中非常重要的一部分,通过色彩的运用可以表达情感和创造独特的视觉效果。

在教学过程中,可以采用以下方法:1.基本色彩学习:引导学生了解主要的颜色搭配原理并分析不同颜色的情感表达。

通过练习混合基本颜色,提高学生的色彩区分和运用能力。

2.光与阴影的表现:教授学生光照对色彩的影响和不同光源下的色彩变化。

通过观察和实践,让学生掌握绘画中光与阴影的表现技巧。

3.意象转化:通过引导学生参观艺术展览和了解不同绘画流派,培养学生的艺术鉴赏能力和观察力。

鼓励学生以自己的方式表达情感和创造力。

三、构图技巧构图是绘画中组织形象和空间的方式,能够影响观众对作品的感受和理解。

在教学过程中,可以采用以下方法:1.学习基本构图原理:教授学生构图的基本原理,如平衡、对比、重复等。

引导学生通过观察和实践,理解构图的功能和效果。

2.练习构图:指导学生练习构图技巧,如线条的引导、形状的安排和空间的布局等。

通过实践,让学生熟练掌握构图的基本要素。

初中美术课堂教学技巧

初中美术课堂教学技巧

初中美术课堂教学技巧第一篇范文:初中美术课堂教学技巧美术教育是全面发展教育的重要组成部分,对于培养学生的审美素养、创新精神和实践能力具有重要意义。

初中阶段是学生个性塑造和能力培养的关键时期,美术课堂教学技巧的研究和运用显得尤为重要。

本文旨在探讨初中美术课堂教学技巧,以提高教学质量,促进学生的全面发展。

二、激发学生兴趣1.创设生动有趣的课堂情境,让学生在愉悦的氛围中学习美术。

2.运用多媒体手段,如图片、视频、动画等,丰富教学手段,增强学生的直观感受。

3.结合学生生活实际,选取富有生活气息的题材,激发学生的创作欲望。

4.鼓励学生自主探索,发挥想象力和创造力,培养学生对美术的热爱。

三、注重个体差异1.了解学生的基础知识、兴趣和特长,制定针对性的教学计划。

2.设置不同难度层次的教学内容,满足不同层次学生的需求。

3.创设合作学习机会,让学生在互动中交流、互补,共同提高。

4.关注学生的情感体验,及时给予鼓励和表扬,增强学生自信心。

四、培养审美能力1.引导学生欣赏优秀美术作品,提高学生的审美品位。

2.分析作品的艺术特色,让学生了解美术的基本原理和技法。

3.结合实际创作,培养学生运用美术语言表达情感的能力。

4.开展美术实践活动,让学生在实践中提升审美能力。

五、注重思维训练1.引导学生运用发散思维,培养学生的创新意识。

2.鼓励学生敢于质疑,勇于挑战,培养批判性思维。

3.创设问题情境,引导学生主动探究,培养解决问题的能力。

4.结合美术创作,培养学生独立思考和团队协作的能力。

六、融入德育教育1.挖掘美术作品中的德育元素,引导学生树立正确的价值观。

2.培养学生热爱祖国、尊重传统文化的精神风貌。

3.通过对美术作品的学习,提高学生的道德素养和人格品质。

4.结合实践活动,培养学生的社会责任感和历史使命感。

初中美术课堂教学技巧是提高教学质量、促进学生全面发展的重要保证。

教师应关注学生个体差异,激发学生兴趣,培养审美能力和思维能力,融入德育教育,为学生的成长奠定坚实基础。

创新美术课堂教学方法5篇

创新美术课堂教学方法5篇

创新美术课堂教学方法5篇第1篇示例:创新美术课堂教学方法美术课堂是培养学生审美情感、激发创造力和提高审美素养的重要场所。

传统的美术教学方法往往以传授技法和复制作品为主,而缺乏对学生自我表达能力和创新思维的培养。

如何创新美术课堂教学方法,引导学生发挥创造力,成为当前美术教育的重要课题。

一、激发学生兴趣激发学生对美术的兴趣是创新教学的首要任务。

传统的美术教学往往以教师为中心,而忽视了学生的主体性和个性化需求。

教师应该根据学生的兴趣爱好和潜在能力,设计吸引学生的教学内容和活动。

可以通过引入当代艺术家的作品、组织参观美术馆、或者进行户外写生等方式,让学生感受到美术的魅力,激发他们的学习兴趣。

二、注重实践操作美术是一门实践性很强的学科,仅凭理论知识是无法真正掌握其精髓的。

在教学过程中,应该注重实践操作,让学生通过亲自动手进行创作,加深对美术技法和表现手段的理解。

在教学中可以通过示范、实例分析等方式,引导学生学习如何运用不同的色彩、线条和构图等元素进行创作,培养他们的审美眼光和表达能力。

三、鼓励创新思维美术教育的目的不仅仅是培养学生的绘画技巧,更重要的是培养他们的创新思维和审美观念。

在教学中应该鼓励学生大胆尝试、勇于创新,不拘泥于传统的艺术表达形式。

可以引导学生尝试使用不同的材料和工具进行创作,通过与同学们的交流和讨论,激发他们的灵感和创造力,开拓视野,形成独特的艺术风格。

四、提倡团队合作美术教学不仅仅是个体的创作,更重要的是团队的协作和合作。

在现代社会,艺术作品往往需要多个人的协同合作才能完成,在美术课堂教学中也应该注重团队合作的培养。

可以通过小组作业、合作创作等方式,让学生学会团队合作和沟通技巧,培养他们的集体荣誉感和责任感,提高团队协作的能力。

五、创造多元评价评价是教学的重要环节,也是激励学生学习的有效手段。

传统的评价方法往往只注重作品的技术表现,而忽视了学生的创新能力和表现风格。

在美术教学中应该采用多元评价的方式,不仅评价学生的作品质量,更重要的是评价学生的创新思维、表达能力和团队合作精神。

中小学美术教学的方法与技巧

中小学美术教学的方法与技巧

中小学美术教学的方法与技巧美术教育是培养学生审美能力、想象力、创造力和艺术修养的重要组成部分。

在中小学阶段,美术教学既要注重学生基本技能的培养,也要提高学生的审美水平和创作能力。

而为了实现这些目标,掌握一些中小学美术教学的方法和技巧是非常重要的。

一、培养学生的审美能力中小学生的审美水平一般较低,需要通过专业的美术教学方法和技巧来提高。

如何有效地培养学生的审美能力呢?1. 合理规划课堂教学内容美术教学的课堂教学内容应更具启发性、趣味性和艺术性,以慢慢提升学生的审美能力。

例如,在画猫的过程中,通过细心地观察猫的表情、姿态等,逐渐让学生感受到艺术美感。

2. 运用多媒体手段在课堂教学的过程中,运用多媒体手段可以增加学生的视觉体验。

引导学生观看美术作品、解读艺术品牌价值、欣赏不同风格的艺术作品,对学生的艺术水平提升和形成个性独特的美观感受大有裨益。

3. 丰富学生的艺术文化素质在美术教学过程中,要引导学生学习艺术史和文化。

通过展览和绘画比赛,让学生参与、了解了解历史、文化和现代艺术等等,可以增加学生的艺术文化素养,提高审美水平。

二、提高学生的创作能力在中小学美术教育中,创作能力是一个重要方面。

而提高学生的创作能力,需要掌握一定的教学方法和技巧。

1. 培养学生的创意与思维在美术教学中,通过直接观察、角度分析和思考,学生可以从普通的生活中,提炼出一些自己的感悟、体验而产生创意。

要充分发挥学生的创造力和想象力,让他们的作品有个性、有思想、有感受。

2. 考虑学生的个体差异性中小学学生的个体差异性比较大,在美术教学过程中,需要因材施教,针对每个学生的特点制定教学计划,灵活设置教学任务,定量调整教学方法。

三、拓展学生的艺术技能中小学学生的美术技能一般比较薄弱,需要采用专业的美术教学方法和技巧,让学生学习画画等多种美术技能。

1. 培养学生的绘画技能和技巧教学应着重阐述图形基础,提高学生对线形、构图、比例的认识,培养学生的色彩感觉和色彩运用能力,使其更好的掌握绘画技法。

有效的小学美术教学策略和方法

有效的小学美术教学策略和方法

有效的小学美术教学策略和方法引言:美术教育在小学阶段扮演着重要的角色,它不仅可以培养学生的艺术才能,还能促进他们的创造力和审美能力的发展。

然而,如何有效地教授小学生美术成为了教师们面临的挑战。

本文将探讨一些有效的小学美术教学策略和方法,以帮助教师们更好地引导学生掌握艺术技巧和表达自己的创造力。

一、培养学生的艺术兴趣和欣赏能力1. 创设艺术氛围:教师可以在教室里展示一些艺术品,如名画的复制品或学生的作品,以激发学生的兴趣。

此外,可以组织学校的艺术展览活动,邀请艺术家或美术专家进行讲座,以增加学生对艺术的了解和欣赏。

2. 引导学生观察和分析:教师可以带领学生观察周围的事物,如自然景观、建筑物、艺术品等,引导他们发现事物的美和特点,并鼓励他们表达自己的观点和感受。

3. 提供多样化的艺术材料和工具:教师可以提供各种艺术材料和工具,如颜料、画笔、纸张、黏土等,让学生自由地选择和尝试不同的媒介和技巧,激发他们的创造力和想象力。

二、注重基本技巧的训练和实践1. 逐步引导学生学习基本技巧:教师可以从简单的线条和形状开始,逐步引导学生掌握基本的绘画技巧,如画直线、画圆、画方等。

通过反复的练习和示范,学生可以逐渐提高他们的绘画能力。

2. 提供实践机会:除了课堂上的绘画活动,教师还可以组织户外写生、参观艺术展览等实践活动,让学生亲身体验艺术创作的过程,并将所学的技巧应用于实际情境中。

3. 鼓励学生合作和交流:教师可以组织学生进行小组合作,让他们共同完成一幅作品。

通过合作和交流,学生可以相互学习和借鉴,提高彼此的艺术水平。

三、发展学生的创造力和表达能力1. 提供自由创作的机会:在教学中,教师应该给予学生充分的自由,鼓励他们发挥想象力和创造力,创作出独特的作品。

同时,教师也要提供必要的指导和建议,帮助学生克服困难和挑战。

2. 鼓励学生表达情感和思想:美术作品不仅是一种艺术形式,也是学生表达情感和思想的方式。

教师可以通过主题创作、绘画日记等活动,引导学生用艺术语言表达内心的感受和思考。

小学美术课堂教学课堂互动运用

小学美术课堂教学课堂互动运用

小学美术课堂教学课堂互动运用小学美术课堂的教学课堂互动运用是非常重要的,它可以激发学生的学习兴趣和主动性,提高他们的参与度和学习效果。

以下是一些在小学美术课堂上运用的教学课堂互动的方法和技巧。

一、问答互动1. 提问导引:教师可以通过提出开放性问题或引导性问题,激发学生的思考和主动性,帮助他们建立起对美术知识的理解和认识。

当教师要教授画一棵树的画法时,可以先问学生:“你们在生活中见到过什么样的树?它们有什么特点?”再问:“你们觉得用什么画笔可以画出树的纹理和树叶的质感?”2. 学生回答:在提问过程中,教师可以给学生一定的思考时间,鼓励他们思考后主动回答问题。

鼓励学生们多加思考、互相讨论和分享,从而加深对美术知识的理解和应用能力的培养。

3. 纠错辅导:在学生回答问题的过程中,教师要鼓励学生直言不讳地表达自己的观点,但也要在学生答案存在错误时给予适当的指导和纠正。

通过纠错的过程,帮助学生理解正确的美术知识和方法。

二、游戏互动1. 室内游戏:在美术课堂上,教师可以设计一些与美术知识和技巧相关的游戏,增加学生的参与度和兴趣。

比如通过识图、拼图、画画游戏等方式来培养学生的观察能力和创造力。

2. 室外游戏:在适当的时候,可以组织学生到校园或社区的自然环境中去绘制野外素描或自然景色画。

这样做不仅能增强学生对于美术的兴趣,也能让他们更好地感受到美术与生活的关联。

三、小组合作1. 小组讨论:通常在小学美术课堂上,可以将学生们分成小组,让他们一起进行美术作品的创作或观察与讨论。

教师可以给出一个主题,让学生们组团研究并展示出自己的见解和作品。

2. 小组展示:在学生们完成作品后,可以组织小组间的作品展示,让学生们向其他小组展示和解释自己的创作思路和成果。

这样可以增加学生的自信心,激发他们对美术的兴趣和热情。

四、教师示范1. 实物示范:对于一些美术技巧和方法,教师可以在黑板上或幻灯片上示范画出一些具体的示例,让学生更直观地了解和掌握美术的实际应用。

小学美术教学课堂上如何激发学生的学习兴趣

小学美术教学课堂上如何激发学生的学习兴趣

小学美术教学课堂上如何激发学生的学习兴趣小学美术课堂是培养学生创造力、审美能力和艺术素养的重要环节。

然而,由于美术课程往往缺乏趣味和互动性,学生对美术的兴趣往往不能得到有效激发。

要让小学生喜欢上美术并主动参与其中,老师首先需要创造积极的学习氛围,然后运用丰富多样的教学方法和策略,从而激发学生的学习兴趣。

一、创造积极的学习氛围1. 营造轻松愉快的课堂氛围在美术课堂上,老师应该通过教学素材、教室布置等方式来创造轻松愉快的学习氛围。

可以使用符合学生年龄特点的形象鲜明、趣味性强的教具和教材,为学生带来学习的乐趣。

同时,也可以通过音乐、笑话等方式让学生在课堂上放松心情,渲染愉快的氛围。

2. 肯定学生的努力和成果老师应该及时肯定学生在美术课上的努力和成果,无论是技巧还是创意。

通过各种形式的表扬,例如鼓励语言、奖励物品等,可以让学生感受到自己的价值和成就,从而激发学习的兴趣。

3. 鼓励学生的合作与分享在美术课堂上,老师可以组织学生进行小组活动,鼓励他们相互合作、分享彼此的创意和成果。

通过合作艺术作品的创作和展示,可以增强学生之间的交流与合作意识,培养团队合作精神,并且让学生感受到艺术的乐趣和成就感。

二、丰富多样的教学方法和策略1. 完善的教学计划和设计老师应该根据学生的特点和兴趣,制定合理的教学计划和设计。

课堂教学可以结合游戏、角色扮演等活动,让学生在玩的过程中学习和创作。

让学生在愉快的氛围中感受到美术的魅力,并且能够培养良好的审美趣味。

2. 生活化的教学内容和案例美术课堂的内容应该与学生的日常生活联系紧密,以此激发学生的学习兴趣。

可以通过引入和剖析现实生活中的艺术作品,或者让学生体验和感受各种艺术形式,如绘画、雕塑、摄影等。

这样能够让学生意识到艺术无处不在,从而加深对美术的兴趣。

3. 提供个性化的学习体验学生在美术课堂上的学习兴趣和能力存在差异。

老师可以通过设置不同层次的任务、提供个性化的学习材料和指导等方式,满足学生的个性化需求,使每个学生都能在自己的能力范围内感受到美术创作的乐趣,并取得进步。

初中美术课堂教学技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术课堂教学技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术课堂教学技巧第一篇范文在素质教育的背景下,美术教育作为人文素养和审美教育的重要载体,其在中学教育阶段的重要性日益凸显。

本文旨在探讨如何在初中美术课堂教学中有效提升教学质量和学生的美术素养。

一、导入新课的技巧导入是课堂教学的起始环节,良好的导入能激发学生的学习兴趣和求知欲。

初中美术教师可利用多媒体展示与本节课主题相关的美术作品,或通过生动有趣的故事引入新课。

例如,在教授中国画的课程时,教师可以讲述一些名家的绘画故事,让学生在轻松愉快的氛围中对课程产生兴趣。

二、教学内容的呈现技巧在呈现教学内容时,教师应注重启发式教学,引导学生主动探索和发现。

例如,在教授色彩知识时,教师可以先让学生观察和分析一些色彩丰富的美术作品,引导学生发现色彩搭配的规律,然后总结和讲解色彩理论知识。

三、实践操作的指导技巧在美术课堂上,实践操作是学生掌握技能的重要环节。

教师应根据学生的实际水平,给予有针对性的指导。

对于绘画技能较弱的学生,教师应耐心引导,从基本线条、形状开始教起,逐步提高他们的绘画水平。

对于绘画技能较强的学生,可以引导他们进行创新,如尝试不同的绘画材料和表现手法。

四、课堂评价的技巧课堂评价是提高学生学习积极性、发现和解决问题的重要手段。

初中美术教师在进行课堂评价时,应注重以下几点:首先,评价要客观公正,针对学生的作品进行具体分析,既要表扬其优点,也要提出改进意见;其次,评价要具有激励性,鼓励学生积极参与美术活动,激发他们的创作热情;最后,评价要关注学生的个体差异,尊重每个学生的审美观和创作思路。

五、课堂管理的技巧在美术课堂上,教师应注重课堂管理,营造和谐、轻松的学习氛围。

对于违反课堂纪律的学生,教师要采取适当的方式进行提醒和教育,避免过于严厉的批评导致学生产生畏惧心理。

同时,教师要关注全体学生,尽量让每个学生都有发言和展示的机会,使他们在美术学习中获得成就感。

六、拓展延伸的技巧在课堂教学的基础上,教师可引导学生进行拓展延伸,提高他们的美术素养。

美术教学中的互动技巧

美术教学中的互动技巧

美术教学中的互动技巧美术教学是一门独特而鼓舞人心的艺术形式,通过互动的教学方式可以更好地激发学生的创造力和想象力。

本文将介绍一些在美术教学中使用的互动技巧,以帮助教师更好地与学生互动,提升教学效果。

一、美术游戏美术游戏是一种常见的互动方式,可以通过游戏的形式让学生更好地参与到教学中。

例如,可以设计一个“画家大挑战”游戏,让学生们按照题目创作作品,并在规定时间内完成。

这不仅可以培养学生的创作能力,还能增强他们的合作和竞争意识。

二、情境创设在美术教学中,通过情境创设可以激发学生的兴趣和想象力。

教师可以选择一个特定的场景或者故事情节,引导学生通过绘画来表达自己的理解和情感。

例如,可以让学生根据一个童话故事的描写,绘画出其中的角色或场景,以此来培养学生的观察能力和表达能力。

三、互动展示在美术教学中,互动展示是一种帮助学生展示作品和分享创作经验的方式。

教师可以设置一个展示区域,供学生们展示他们的作品,并鼓励学生分享创作的过程和心得。

这样可以激发学生的自信心和创造力,同时也可以促进学生之间的交流和合作。

四、示范教学示范教学是一种直观的互动方式,通过教师的示范可以帮助学生更好地理解和掌握绘画技巧。

教师可以在黑板或者幻灯片上进行实时演示,展示绘画过程和技巧,并引导学生一起参与其中。

这样可以让学生更加直观地理解绘画的过程和要点,并激发他们的学习兴趣。

五、角色扮演角色扮演是一种有趣且富有创造力的互动方式,在美术教学中可以发挥巨大的潜力。

教师可以设计一个角色扮演的环节,让学生们扮演不同的艺术家或艺术品,通过表演和讲述来展示他们对艺术的理解和感悟。

这样既可以培养学生的表达能力,还可以增加他们对不同艺术形式的认识和理解。

六、互动讨论在美术教学中,互动讨论是一种常见的教学方式,可以帮助学生更好地理解和分析艺术作品。

教师可以选择一幅著名的艺术作品,与学生们一起进行分析和讨论,引导学生们发表自己的见解和意见。

通过互动讨论,学生们可以不仅仅是被动地接受知识,而是主动思考和探讨,提升了他们对艺术的理解和欣赏能力。

5年级美术课堂上的技巧与建议

5年级美术课堂上的技巧与建议

5年级美术课堂上的技巧与建议在五年级的美术课堂上,学生们正处于创造力和技能发展的关键阶段。

教师的目标是通过多样的技巧和建议,帮助他们提升艺术表现力并培养他们的审美能力。

有效的美术教学不仅能激发学生的创造力,还能帮助他们发展细致的观察力和动手能力。

以下是一些实用的技巧和建议,旨在提升五年级学生在美术课堂上的表现。

首先,明确的指导和示范至关重要。

在教学过程中,教师应该通过实际操作演示绘画或手工艺品制作的步骤,使学生能够直观地理解每个过程。

通过这种方式,学生可以更好地掌握技巧,避免因缺乏明确指导而感到困惑。

例如,在教授水彩画技巧时,教师可以逐步展示如何调色、如何掌握画笔的力度,这样学生能更准确地模仿并应用这些技巧。

其次,鼓励学生自由表达和探索。

虽然结构化的教学方法能帮助学生掌握基本技能,但自由表达的机会同样重要。

教师可以设立一些开放性的任务,允许学生根据自己的兴趣选择主题或材料。

这样的活动不仅能激发学生的创意,还能增强他们的自信心。

通过探索不同的艺术风格和材料,学生将学会如何将个人的想法转化为艺术作品。

此外,建立一个支持性的课堂环境也是成功教学的关键。

在课堂上,学生应感受到来自教师和同学的支持与鼓励。

教师应鼓励学生相互评价,分享各自的创作经验,这种互动不仅能增强课堂的凝聚力,还能让学生从他人的作品中汲取灵感。

设置一个展示角落,让学生的作品得到展示和认可,这样不仅能提高学生的自豪感,还能激励他们更加努力地创作。

技术的应用也是提高课堂效果的重要因素。

利用数字化工具和资源,可以让学生体验到传统艺术之外的创作方式。

例如,教师可以引入绘画软件或在线设计工具,让学生尝试数字艺术的创作。

这样不仅能扩展他们的艺术视野,还能提高他们的技术技能。

同时,注重艺术史和文化背景的教学也是不可忽视的一环。

通过介绍不同历史时期和文化背景下的艺术作品,学生可以更好地理解艺术的发展脉络和多样性。

这种知识的引入不仅能丰富学生的艺术修养,还能激发他们对艺术的兴趣和热情。

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美术课堂教学小技巧
美术课因其独特的魅力,在小学教学中受到大多数学生的喜欢,可是,因为它不参加考试,也有个别学生不大重视,因此,美术课堂教学的小技巧也很重要:
一、小黑板旅行课
讲到“小黑板旅行课”,大家都笑了,这也是我们在平时美术课堂上经常采用的一个方法,就是画好一幅画,然后好几个班转着讲,其实这也不失为一种好办法,简洁,通用,因为你毕竟不可能把每一节的美术课都上得异常精彩,对于不同年龄段的学生而言,我们可以要求有所不同,侧重点不同,这样作品出来的品质就不同!
另外,作为美术教师,有时候会有一些其它的事情耽误到上课,一旦你不能上课,美术课让语数老师给占掉了,学生是非常不喜欢的,在这种情况下,小黑板旅行课也不失为一种好办法了。

二、口令调控法
因为是美术课,学生要么是很喜欢,急于表达自己的欢呼之情,所以在上课的时候纪律不是太好,其实,我也不是太看重美术课堂的纪律,如果把什么事情都做到中规中矩了,学生的作品也就难有创新了,但是,在课堂的一开始,或者教
师想整体强调某些重要语言的时候,你需要全体学生能认真的听到,听清楚,这时候,就需要口令调控法了。

对于一、二年级的小学生,我在最初上课的时候很看重可让纪律,因为他们的年龄太小,不能任由其在课堂上发挥,所以我在上课的时候经常喊:“一二三,请你像我这样做!”、“一二三,看谁坐的最端正”这些口令喊出后,大多数的学生都会马上坐端正,更有利于课堂效果的良性实现。

三、行为调控法
有了口令调控法后,大多数的学生是很遵守美术课堂纪律的,但是也会有很少一部分的同学会“失控”,这些同学其实也不是违反课堂纪律,只是看不住自己,这时,我就会针对这些个别的同学开始行为调控法,我会走到他跟前,其实在我向他走去的过程中,他已经赶紧坐好了,我就顺势的表扬:“看,某某同学坐的多端正,画的太认真了!”在这样的行为调控后,整体班级的秩序会很好。

四、卖萌法
对于稍高年级的学生,他们其实有时会“看不起”老师,因为他们到了叛逆的年龄,他们总觉得自己很棒,所以有时候我就用卖萌的方法。

比如在给三年级的学生讲水粉的间色知识的时候,我就会卖萌,哎呀,没有绿色怎么办?这时候学生是很得意的,因为毕竟学生中有很多先知,她会很得意的站起来告诉老师和大
家:“老师,用黄色和蓝色可以调出绿色的。

”随着这身呼喊,这节课的重点也就此突破,这样的效果远比老师站在讲台上几遍几遍的重复黄色和蓝色混合会得出绿色效果好的多。

接下来,我会接着卖萌,怎么样才能调出黄绿色呢?蓝绿色呢?为什么用的都是黄色和蓝色,调出的绿色却不同呢?这些问题会被能干的学生们一一突破,我也乐得清闲!
五、用好小帮手
每个班级的学生良莠不齐,有的学生很听话,可画却画的不一定好,有的学生在语文数学学习中很差,上课很调皮,却画画的很好,对于这样的学生,我经常是把他们当成我的小帮手,在他最初上美术课有想乱的苗头的时候,我就及时给压下去,然后给他戴一顶高高的帽子,我会先表扬他,说他画画的真好,请他当我的美术课代表,帮我发作业,拿美术用具,并适时的在全班同学跟前表扬他,孩子就是孩子,当你很看重他的时候,他也会很尊重你,这样这个班的美术课的学习氛围就很好。

六、奖品激励法
每个班都会有画的好的学生,我会让他们多参加美术比赛,通过锻炼,也会有所收获,当拿到获奖证书的时候,学生们是很开心的,但是对于大多数的学生,没有机会参加各种绘画比赛,要想调动他们的绘画兴趣,我通常采用奖品激励的办法,但是我的奖品并不买,多数许下的承诺是给他们画一
幅画,其实这样学生已经很满足了,当某一个学生因为上课绘画认真而拿到老师画的画时,喜悦之情溢于言表。

通常我不会一节课就把奖品给他,我会延时给他,比如,当你连续一个月上课纪律都很好,我会给你奖品。

这样一来,学生有了一定的意志力。

以上所说的美术课堂小技巧,都是我在实际的授课过程中所经常用到的,虽然不新,却很实用,通过这些技巧,让我和学生之间相处很融洽,自己能随时掌控课堂,美术课堂效果也很好。

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