我的教育情怀

我的教育情怀，我的教育观

素质教育的根本目标在于，实现人的感性和理性、认知和情感、身体和心理等方面得到全面和谐的发展。而我们的传统教育中，由于对教育目标认识的偏差和传统思想意识的制约，使我们的教育教学活动蓄积了很多弊症。主要表现为：强调知识结构本身的完整性，强调学习的结果，忽视学习主体的学习过程，忽视情感体验，忽视创造，忽视个性发展。这种现象表现在美术教育中就是在课堂上让学生去死板的描摹一幅明暗素描，或者照搬齐白石的几笔大写意，机械地听老师讲几条绘画法则、概念，有的甚至把美术欣赏变成了画家生平介绍、讲画家轶闻故事或者是作品简介。这样的美术教育失去了学生的主动性，剥夺了学生体验与感受的权利，完全失去了美术教育的情意特性，学生没有丝毫的乐趣可言。依美国教育家艾斯纳的说法，这样的教育“充其量只是半个教育”这种教育的结果是人的感性和理性、认知与情感、智力与心理的严重失衡状态。这种状况，不仅使人变得头脑机械、情感匮乏，而且抑制了人的创造性的发展。从而也将影响人的整体素质状况，这也势必对我们国家的发展和社会的进步造成极大的负面影响。因而在新一轮课改中特别强调了要过程与结果并重，注重体验、注重创造、注重人的个性培养和主动发展。

美术学科教育对于陶养人的心灵和情感有着得天独厚的条件。首先无论是美术欣赏活动还是美术创作活动都是以情感为中介来实现的。因为美术本身就蕴涵着丰富的情感因素。一方面，美术作品的各种形式因素容易唤起人的情感；另一方面，“艺术还直接地处理人的情感——表达人类的理智感、道德感和对生活的美好理想和向往；宣泄郁闷于心中的恐惧、孤独、忧虑、焦躁、愤怒和狂暴等不良情绪。”进而可以说，没有情感参与和体验过程，就没有审美活动和创作活动的实现。其次就教育教学活动来说，其构建和实施过程的科学性和审美化，也会对人的情感产生巨大的促动作用。并且学习主体和教者在日常生活中的情感因素也会迁移到教学活动中来，也势必对整个教学过程和教学效果产生巨大的影响。

由此说，我们在美术教学活动中，很好地发现、认识并利用其中的情感因素，使学生在愉快、活泼、主动、热情的学习活动与深刻地体验中，得到心灵的启迪和情感的升华。这对于发挥美术学科在教育中的重要作用，实现人才素质的全面和谐发展是至关重要的。

一、关于美术教学活动中情感因素的理性思考

对于情绪情感的认识

与探索，在心理学领域也是一个有待深入探究的课题。因为与其它的心理现象相比，情感的表现更为复杂。而艺术活动中的情感现象与日常生活中的情感现象又有不同，作为人类共同情感的的艺术美感，是心理美学的重要课题之一，对于它的研究目前还很不尽人意。心理学中的主要研究方法——实验法在心理美学的研究中还难以很好的开展和运用，而对美感的研究还“更多采用体验和内省的方法，要达到定量定性的程度难度是很大的”。（童庆炳语）在这种状况下，来讨论艺术教育的情感问题是不太容易的。但是作为艺术教育教学活动，却不能因为当前对艺术情感的研究不够深入而漠视它的存在和作用。而我们应该从现有的审美心理学、学习理论、美

术教育理论、大教育理论等方面来认识情感在美术教学活动中的存在的状况，及其对教学过程、学习活动的影响。

下面我们分别从学习的主体——学生、教学组织者——教师以及由教师控制、运用的环境、手段等方面来认识一下情感因素的存在状况。

（一）对学生美术学习活动中情感因素的分析与认识。

１、作为美术学习活动中动力因素之一的情感

心理学研究表明，人成材与否的关键在于非智力因素。而现在人们研究、关注较多的在于动机、兴趣、和意志等方面，而对于情感则关注甚少。这一方面是因为情感现象较为复杂。而另一更重要方面，在普通教育中，非艺术学科情绪情感的动力作用常常被来自于升学和考试的压力所取代。因为家长的训导和个人对实现升学目标的期待，就足可以使学生在没有任何兴趣和热情的学习中而不敢左顾右盼，不敢有丝毫的懈怠。而美术学科则不同，这种外在的压力几乎是不存在的。而只有依靠教学活动来激发其内驱力来实现学习目标、完成教学任务。所以，作为学习动力因素之一的情感在美术学科教学中就显得尤为重要。其作用主要表现在这样几个方面：１）积极的情感体验有利于提高学生美术学习的认知水平和效果。

日本著名教育心理学家泷泽武久则指出“一旦失去对学习的情感，思维和记忆等认识机能全会受到压抑和阻碍，无论何等抽象的思维，没有情感都不能进行。”

人的情绪体验有积极、消极之不同。消极的情绪体验会干扰或阻断正在进行的认知活动，而积极的情绪体验则对认知活动有所促益，成为认知活动的动力。情感通常表现为心境对认知活动发生影响。比如在美术学习中，对一些基本的形式法则或色彩规律等的理解与认识，也同样会受到心境的影响。我们很难想象一个心绪不宁、忧

郁烦闷的学生能够对画面的节奏、韵律、均衡、和谐有深刻的理解或长久的印象。

２）、恰当的情感移入是实现艺术欣赏与创造的根本保证。

艺术欣赏和创作是离不开情感参与的。欣赏需要体验作品的情感意蕴，没有情感体验的欣赏，是不会对作品的社会意义和价值有深刻认识的。而创作活动也要以自己的强烈情感体验和深入的社会认识，来熔铸感人的艺术形象。正如奎特利安所言：“欲想使艺术表现的感情使人信服，首先自己要信服；要想感动别人，首先要感动自己。”

艺术作品中的情感是一种富于理想化的高尚的审美情感（也称艺术情感）。而人们在日常生活状态下的情感.大多是非审美的情感，表现为明显的功利性。我们传统教学活动的动力因素的情感主要是非审美的情感。（如出于娱乐目的而产生的兴趣，出于就业需要或其它方面压力而产生的短时热情等）在这种情感状态下，是不能很好地实现欣赏活动或创造活动的。作为教育者，应在教学中努力更新传统的教育教学观念，利用心理学的基本原理（如情感的易感性和通感的心理现象），并采用多种手段，以实现教学的过程的审美化，促进情感的移入。加快或强化艺术情感体验的进程，达到升华情感、完成创作的目的。

情感因素也是创造性活动的动力因素。首先，“良好的心境可以提高创造的敏感性，联想活跃，思维敏捷，提高创作效率，同时良好的心境还是灵感发生的重要情绪条件。”（俞国良语）另外，对某种活动的热情也