京韵大鼓白帝城
聊聊京韵大鼓
聊聊京韵大鼓前面写了不少有关京韵大鼓的名家的文章，那么到底什么是京韵大鼓呢？它又是如何发展成为脍炙人口的一门说唱艺术的呢？我不是这方面的专家，所以只是简单地介绍一下。
要想说清楚京韵大鼓，就得先从它的源头说起。
京韵大鼓是在清末由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓经艺人改革后发展而来。
沧州木板大鼓产生于沧县民间。
有小口大鼓、清口大鼓、梅花调、老木板子、老北口木板、怯大鼓、鼓碰弦儿、弦子鼓儿、木板西河调、憋死牛等别称。
据艺人口传和民国《沧县志》、《沧县文化志》等史籍资料记载：沧州木板大鼓孕育、诞生于明朝中末期。
清初在冀中广为流传。
乾隆时，沧州木板大鼓艺人李朝臣被召进皇宫说唱《西厢记》，深得皇帝赏识。
纪晓岚在《阅微草堂笔记·津阳消夏录》里，提到一位沧州木板大鼓艺人刘君瑞，文中称“沧州瞽者刘君瑞，尝以弦索来往余家”。
足见当时沧州木板大鼓非常流行。
咸丰、同治年间，庞凤城先生将沧州木板大鼓发扬光大。
民国初年，沧州木板大鼓进入兴盛时期，后逐渐衰败。
知名艺人有李文通（李尚志）、曹占奎、李殿奎、张百奎、邓连奎、李振奎、马瑞河、马瑞林、朱化麟、庞凤城、胡金祥、曹金升和何贵海等，其中尤以马瑞河（马三疯子）、朱化麟（朱大官）和庞凤城影响最大、贡献最多。
木板大鼓沧州地区发展得较有特色，出现过王福贞和穆汉青两个支派，王福贞因影响巨大，人送绰号“沧州红”。
它的演唱形式为演员左手执木板击节站唱，所用木板为小木板，右手执鼓楗，按演唱需要击鼓。
早期另有一人用中三弦伴奏，20世纪以来均改为大三弦。
沧州木板大鼓音乐，有头板、二板、三板等三种不同的板式结构。
唱腔浑厚粗犷，有时似唱、似叙似述，具有浓郁的地方气息。
早期曲调单调，仅以三弦伴奏，演员自击木板掌握节拍。
中华人民共和国成立后，吸收了西河大鼓与河北民歌、戏曲等曲调，并增加了四胡等伴奏乐器。
沧州木板大鼓流传数百年，几经时代的变迁，是真正土生土长的民间说唱艺术，它顿挫淋漓的大悲调是社会下层人民心声的体现，典型地反映了“燕赵自古多慷慨悲歌之士”。
京韵大鼓鼓词选编
京韵大鼓鼓词选编————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期：ﻩ京韵大鼓鼓词选编重整河山待后生骆玉笙文人与酒骆玉笙风雨归舟骆玉笙百山图(片断) 骆玉笙探晴雯白云鹏祭晴雯骆玉笙子期听琴骆玉笙伯牙摔琴骆玉笙红梅阁骆玉笙剑阁闻铃骆玉笙击鼓骂曹骆玉笙卧薪尝胆骆玉笙将相和骆玉笙和氏璧骆玉笙大西厢（乙本) 刘宝全刺汤勤刘宝全闹江州刘宝全博望坡刘宝全七星灯白凤鸣罗成叫关白凤鸣马失前蹄白凤鸣重整河山待后生骆玉笙千里刀光影,仇恨燃九城。
月圆之夜人不归，花香之地无和平。
一腔无声血,万缕慈母情。
为雪国耻身先去，重整河山待后生。
文人与酒骆玉笙有酒方能意识流，人间天上任遨游。
自古文人爱美酒,酒伴诗文传千秋。
神州大地多琼液,且从茅台唱起头。
茅台酒亦刚亦柔多醇厚，五粮液本色天成最解愁。
杏花村里汾酒清秀,泸州特曲芬芳润喉。
还有那绍兴黄、状元红、加饭花雕香满口,味美思、玫瑰露、桂花陈酿醉方休。
太白斗酒诗千首，孟德举杯思悠悠。
曹雪芹典当皆空沽薄酒，且酌且悲写红楼。
嵇康刘伶五好友,万言驰骋笔难收。
更堪喜而今世界多锦绣，中华连接五大洲。
苏格兰、威士忌加冰块,拿破仑、白兰地掺雪球，香槟雪梨、杜松子酒,为了和平友谊文化交流。
且尽杯中物，热流涌心头。
一祝愿国泰民安春常在，二祝愿父兄长寿乐无忧。
再祝愿四化大业早实现，巨龙飞腾壮志酬。
这才是酒中自有真情在,饮而不贪是真正的风流。
风雨归舟骆玉笙过山林狂风如吼,冷嗖嗖堪堪的大雨临了头。
望江天电掣雷鸣一阵阵风云聚,获金鳞渔翁摆桨荡归舟。
唰啦啦风变山川摇草木，辨不出来镇店与林丘。
我也顾不得绿柳村头将鱼换酒，遥望见那一只小舟儿，悠荡荡，荡悠悠，悠悠荡荡，荡荡悠悠，恰好似那一叶儿飘飘就在水面浮。
我才好容易获鱼拽缆忙忙登了岸，哎我猛回头,见一个贪午睡的小牧童儿他在那雨地里啼哭哇，看那光景是去找牛。
百山图（片断)骆玉笙碧天云外天外有天，天下的美景尽峰岚，兰桥以下倒有龙戏水，水底鳌鱼难(呐)把身翻。
粗旷慷慨之说唱—北方曲艺音乐艺术鉴赏
粗旷慷慨之说唱——北方曲艺音乐艺术鉴赏
1.4 二人转
二人转在历史上曾称“蹦蹦”“双条”“对口”“双玩 意”“小秧歌”等，至今已有280多年的历史，1952年，在第一 届全国文代会上定称“二人转”。 二人转是在东北大秧歌和河北莲花落相结合的基础上，吸收 东北民歌、东北大鼓、皮影、相声、梆子及其他姊妹艺术的音乐 唱腔和表演技巧，同时融进了大量的民间笑话，不断地丰富和充 实，逐渐发展为具有“唱”“说”“扮”“舞”“绝”等综合技 能的表演艺术。
粗旷慷慨之说唱——北方曲艺音乐艺术鉴赏
1.1 京韵大鼓
其中以刘宝全、白云鹏、张晓轩为代表的三个流派 最有代表性，刘派高亢挺拔、刚柔相济，白派委婉缠绵、 曲调低回，张派气壮声宏、粗犷豪放。 刘宝全有“鼓界大王”的美称，他所创立的刘派对 京韵大鼓的发展影响较深，其后的艺人主要都从他的唱腔 中汲取营养，如白凤鸣、骆玉笙等。 京韵大鼓在城市中流传时，由于听众发生了改变， 演唱形式和内容也发生了改变，开始使用四胡、三弦为伴 奏乐器，还用小段代替了长篇大书，艺术上渐趋成熟。
“扮”指表演，二人转的两个演员称为“一副架”，男角称下装、 丑角，女角称上装、包头；其表演是靠两个演员“分包赶角”“跳进跳出” 地装扮故事中的人物角色，做到“装龙像龙，装虎像虎”的效果。 “舞”指舞蹈。二人转采用载歌载舞的方式来说唱故事，基本舞蹈 动作来源于东北秧歌中的各式舞蹈。 “绝”指绝活，是类似杂技表演艺术中的独特技能，如各式的“抛 绢”“转扇”“竹板花”等的高难度动作，
粗旷慷慨之说唱——北方曲艺音乐艺术鉴赏
1.1 京韵大鼓
鉴赏曲目：《丑末寅初》
《丑末寅初》又名《三春景》，以刘宝全和骆玉笙的演唱版本最有代表性。《丑末寅初》是为数不多 的抒情写景小段，相对故事性叙述唱段而言，它更具有高雅的气质。 该唱段以极其简练的笔触，形象地描述了在丑末寅初这一时辰内，即一天的开始之时，中国古代人民 的生活情景，犹如一幅生机勃勃、情趣盎然的民俗风情画卷。 唱词由极不对称的上、下句构成，上句为标准的七字句，下句大幅度扩充，每对上下句描绘了一个完 整的画面、场景或人物。 它的唱腔流畅舒展，节奏平稳活泼，短句大腔搭配巧妙，从悠扬婉转的唱腔中，使人们得到充分的艺术鉴赏
京韵大鼓知识
京韵大鼓知识简绍京韵大鼓又叫“京音大鼓”，广泛流行于河北省和华北、东北的部分地区，是我国北方说唱音乐中艺术成就较高的曲种，同时在全国的说唱音乐曲种中也占有相当重要的地位。
[1] 京韵大鼓由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来，形成于京津两地。
河北木板大鼓传入天津、北京后，刘宝全改以北京的语音声调来吐字发音，吸收石韵书、马头调和京剧的一些唱法，创制新腔，专唱短篇曲目，称京韵大鼓，属于鼓词类曲艺音乐。
京韵大鼓历史木板大鼓即“怯大鼓”，在改革、发展过程中，叫过很多名称：在北京曾称“京调大鼓”、“小口大鼓”、“音韵大鼓”、“文明大鼓”、“平韵大鼓”，在天津曾称“卫调”、“卫调大鼓”、“文武大鼓”、“京音大鼓”。
民国三十五年(1946)北京成立曲艺公会后，遂正式统一名称为“京韵大鼓”。
京韵大鼓唱词的基本句式是七字句，有的加入了嵌字、衬字及垛句。
每篇唱词约一百四五十句左右。
用韵以北京十三辙为准，一个唱段大都一韵到底。
京韵大鼓的唱腔，经过刘宝全和弦师韩永禄、白凤岩、韩德福等人的革新创造而丰富多彩。
基本唱腔包括〔慢板〕和〔紧慢板〕。
京韵大鼓是唱中有说，说中有唱，所以韵白(包括在板眼节奏之内的韵白和没有板眼节奏的韵白)在演唱中也有重要的位置。
韵白讲究语气韵味，要半说半唱，与唱腔自然衔接。
京韵大鼓的表演形式是一人站唱。
演员自击鼓板掌握节奏；主要伴奏一般为三人，所操乐器为大三弦、四胡、琵琶，有时佐以低胡。
京韵大鼓发展京韵大鼓表演由河北省南部流行的木板大鼓改革、发展，逐步于清末形成。
木板大鼓又名怯大鼓，以说唱中、长篇大书为主，兼唱一些短段。
梅兰芳在《谈鼓王刘宝全的艺术创造》一文中记载：“刘宝全说‘怯大鼓’是从直隶河间府传出来的，起初是乡村里种庄稼歇息的时候，老老少少聚在一起，像秧歌那样随口唱着玩，渐渐受人欢迎，就有人到城里来作场。
”表演京韵大鼓代表人物在京韵大鼓艺人中，对京韵大鼓的发展贡献最大的是刘宝全，因此有“鼓王”之誉。
京韵大鼓曲目
南阳关
刺汤勤（雪艳娘）
大西厢，
战岱州
湘子讨封
霸王别姬，
晴雯撕扇
遣晴雯
黛玉焚稿，
哭黛玉
太虚幻境
木兰从军，
凤仪亭
哭祖庙
战马超，
孟姜女
徐母训子
七星灯（孔明求寿）
建文帝
罗成叫关（周西坡）
马失前蹄
汜水关（斩华雄）
取荥阳
马前泼水
拆西厢
拴娃娃
关王庙
小上坟
古人名
灯下劝夫
井台会
传统曲目：
闹江州（李逵夺鱼）
活捉三郎
徐母骂曹
白帝城
古城会（斩蔡阳）
博望坡
草船借箭（群英会）
马鞍山
游武庙
双玉听琴
怀德别女
宁武关（共二段）
醒世金铎
探晴雯
晴雯补裘
祭晴雯
宝玉娶亲
黛玉归天
樊金定骂城
三顾茅庐
刺虎
千金全德（共四段）
方孝孺
乌龙院（坐楼杀惜），
长坂坡
战长沙（共三段）
华容道，
单刀会
赵云截江（子龙救主）
昭君出塞
四仙得道
芊建游宫
甘露寺
空城计
蜈蚣岭
元旦佳话
斩颜良
劝各界
群臣宴（击鼓骂曹）
红梅阁
狸猫换太子
西湖阴配
红拂传
美女思情
红娘寄柬
铁冠图
蓝桥会
十八愁
绕口令
百花名
佳人送饭
疯僧扫秦
包公夸桑
层层见喜
卖马
借东风
托兆碰碑
唐明皇游月宫
上元乐事
劝嫖交友
丑末寅初
愚公移山
清末民初的音韵大鼓音乐(上)——《京韵大鼓音乐新论》(二)
不加衬词 、 。 衬句 有时 只在末尾一两 句中加入衬词 、 衬句。 京韵大鼓开头段落的唱词一般亦 如子弟书诗篇的形式 ， 白帝城》 如《
开头八句唱词 ：
壮 怀无 可 与 天 争 ，
泪 洒重 衾 病 枕 红 。
江 左 仇 深 空切 齿 ，
桃 园 义重 苦 伤 情 。 几 根 傲 骨 支 床瘦 ，
清末 民初的音韵大鼓音乐（ 上）
— —
京韵大鼓音乐新论 二 ） （
陈 钧
清同治、 光绪年 间木板大鼓艺 人宋五、 胡十 、 明亮进入天津 、Ｅ 霍 ＝京演唱 。他们在木板大鼓 音乐基础 上吸收清音子弟书等 Ｉ 音乐形成了一种新的 曲种——京韵大鼓 。 由于当时艺人们在演唱时带有较浓重 的河北省河间一带 口音 ， 因此这种大鼓被人 们 称为“ 怯大鼓” 怯大鼓 在天 津的演唱 中流入 了落子馆 、 。 小班和 杂耍馆 中， 大批女 唱手 、 小班歌姬和鼓 曲艺人向这些木板大鼓艺
（ 高六顺 唱《 许仙游西湖》 ）
汉 刘王灭秦 楚龙争 虎斗 ，
传至到汉 献帝三国分头。
曹孟德 占天 时称为魁 首，
有 孙 权 得 地 利 驾 坐 龙楼 。
（ 张小轩 唱《 草船借箭》 ）
京韵大鼓的唱词中经常在句前和句中运用衬词、 衬句， 以句前加帽式三字衬词、 衬句最为多见， 往往导致七字句唱词变成 了十字句 的形式 。如：
（ ） 平腔 中包括 （ 慢平腔 ） ［ 、紧平腔 ） （ 和 快平腔 ） 三种形式 。 （ 慢平腔］ 唱中运用 （ 演 挑腔） （ 、预备腔） （ ） （ 、甩腔 、长腔） 等不同形 式
和功能的腔调和句型。（ 慢平腔） 快板） 和（ 在演唱中还出现各种变化句型。 这些变化句型不仅丰富了京韵大鼓音乐的表现力，
京韵大鼓鼓词选编
京韵大鼓鼓词选编重整河山待后生骆玉笙文人与酒骆玉笙风雨归舟骆玉笙百山图(片断) 骆玉笙探晴雯白云鹏祭晴雯骆玉笙子期听琴骆玉笙伯牙摔琴骆玉笙红梅阁骆玉笙剑阁闻铃骆玉笙击鼓骂曹骆玉笙卧薪尝胆骆玉笙将相和骆玉笙和氏璧骆玉笙大西厢(乙本) 刘宝全刺汤勤刘宝全闹江州刘宝全博望坡刘宝全七星灯白凤鸣罗成叫关白凤鸣马失前蹄白凤鸣重整河山待后生骆玉笙千里刀光影，仇恨燃九城。
月圆之夜人不归，花香之地无和平。
一腔无声血，万缕慈母情。
为雪国耻身先去，重整河山待后生。
文人与酒骆玉笙有酒方能意识流，人间天上任遨游。
自古文人爱美酒，酒伴诗文传千秋。
神州大地多琼液，且从茅台唱起头。
茅台酒亦刚亦柔多醇厚，五粮液本色天成最解愁。
杏花村里汾酒清秀，泸州特曲芬芳润喉。
还有那绍兴黄、状元红、加饭花雕香满口，味美思、玫瑰露、桂花陈酿醉方休。
太白斗酒诗千首，孟德举杯思悠悠。
曹雪芹典当皆空沽薄酒，且酌且悲写红楼。
嵇康刘伶五好友，万言驰骋笔难收。
更堪喜而今世界多锦绣，中华连接五大洲。
苏格兰、威士忌加冰块，拿破仑、白兰地掺雪球，香槟雪梨、杜松子酒，为了和平友谊文化交流。
且尽杯中物，热流涌心头。
一祝愿国泰民安春常在，二祝愿父兄长寿乐无忧。
再祝愿四化大业早实现，巨龙飞腾壮志酬。
这才是酒中自有真情在，饮而不贪是真正的风流。
风雨归舟骆玉笙过山林狂风如吼，冷嗖嗖堪堪的大雨临了头。
望江天电掣雷鸣一阵阵风云聚，获金鳞渔翁摆桨荡归舟。
唰啦啦风变山川摇草木，辨不出来镇店与林丘。
我也顾不得绿柳村头将鱼换酒，遥望见那一只小舟儿，悠荡荡，荡悠悠，悠悠荡荡，荡荡悠悠，恰好似那一叶儿飘飘就在水面浮。
我才好容易获鱼拽缆忙忙登了岸，哎我猛回头，见一个贪午睡的小牧童儿他在那雨地里啼哭哇，看那光景是去找牛。
百山图(片断) 骆玉笙碧天云外天外有天，天下的美景尽峰岚，兰桥以下倒有龙戏水，水底鳌鱼难(呐)把身翻。
翻江搅海俱是那些鱼鳖和虾蟹，獬豹纵横来往窜；那窜山跳涧是斑斓的猛虎，虎要是发威那人怎担。
试论大鼓词
试论大鼓词摘要：鼓词艺术在长期的发展演变中，由于艺人的生活阅历、文化素质，活动区域风俗的不同，与各地的山歌、民歌、方言相融合，形成了不同的艺术流派。
关键词：鼓词鼓词分类文学评价鼓词一般指以鼓、板击节说唱的曲艺艺术形式，这种说唱形式的历史十分悠久。
鼓词的名称起源于明代，清代以后，鼓词演唱兴盛。
北方鼓词主要流行于河北、河南、山东、辽宁以及北京、天津等地。
南方主要有江苏的扬州鼓词和浙江的温州鼓词等。
一、鼓词的起源发展鼓词的名称，起于明代。
今存明代鼓词作品有《大明兴隆传》《乱柴沟》等，演唱情况则缺乏记载。
清代初年以后，鼓词演唱相当兴盛。
北方鼓词有两种演唱方式:一种是艺人自击鼓板，无乐器伴奏，主要流行在农村，以说唱中篇鼓书为主，也有一些短段儿书;曲词采取上下句反复的诗赞体，曲调比较朴拙。
另一种是艺人自弹三弦说唱的，称为"三弦书"或"弦子书"，农村和城市都有流传。
曲词有诗赞体和乐曲体两种。
清康熙年间李声振《百戏竹枝词》有咏"鼓儿词"一首，注释说:"瞽者唱稗史，以三弦弹曲，名'八板'以按之。
"这种以乐曲演唱的鼓词，一直到乾隆年间还在流行。
据《霓裳续谱》中《留神听》一曲描写盲艺人在街头演唱的鼓词，除弦子外，还有琵琶、筝、拉琴伴奏。
嘉庆以后，又有以乐曲演唱的鼓词，今存有木刻本《白宝柱借当》《李方巧得妻》《绣鞋记》等多种。
另外，子弟书在传入民间由盲艺人演唱时，也称为弦子书。
这些多半是中篇和短篇曲词，内容以民间传说和戏曲故事的题材为多。
诗赞体的鼓词，内容以长篇讲史的题材为多，今存有大量的刻本、抄本、石印本，如《梅花三国》《西唐传》《北唐传》《杨家将》《呼家将》等，数量极多。
鼓词艺术在长期的发展演变中，由于艺人的生活阅历、文化素质，活动区域风俗的不同，与各地的山歌、民歌、方言相融合，形成了不同的艺术流派。
社旗、唐河、南阳东部的鼓词，演唱时坠子味很浓，称"坠子口"，其特点是重韵辙而腔弯柔和，曾有九腔十八调的称谓，演唱上追求庄重，代表艺人有张小个的传人邱华甫、张华轩、杜景耀等。
京韵大鼓我来讲
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“白派”京韵大鼓 “白派”京韵大鼓是白云鹏根据自己嗓音条件创造的。白云鹏 (1874-1952)，河北霸县人。青年时期在农村庙会说唱大书，后拜史 振林为师改唱木板大鼓，1910年以后改唱京韵大鼓。他演唱的特点是 依字行腔，运用和缓、低回的唱法，他基本不用高腔起唱，这是有别 于刘宝全、张小轩之处。 • “白派”唱腔对字音的处理十分讲究，注重声音高低的配合，字 音强弱的变化，气口轻重的设置，特别善于演唱大段的排比句，句子 虽多，但唱腔却不重复。如《黛玉焚稿》中的“她如今”、“我如今” 的8个排比句。 • 阎秋霞深得白云鹏的真传，她演唱的《黛玉焚稿》颇有乃师之神 韵。她根据女声的条件，使唱腔更富有女性的娇柔。“白派”再传弟 子赵学义更是青出于蓝胜于蓝，她演唱的《宝玉哭黛玉》中“哭灵” 的“我许你”、“我羡你”、“我慕你”、“我爱你”等16个排比句， 曲调起伏不大，唱来如泣如诉，委婉动听。每每唱到此处时，不乏有 听者与之和唱，倍受当代听众的喜爱。
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代表作
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《包公夸桑》、《玉堂春》、《单刀会》、《战长沙》、《博望坡》、《刺汤勤》、《白帝城》、《探晴雯》、 《黛玉焚稿》、《丑末寅初》、《风雨归舟》、《八爱》、《罗盛教》、《党的好女儿徐学惠》、 京韵大鼓清末民初形成并流行于北京、天津地区。由当时的鼓书艺人刘宝全等把原用河北语音演唱的木板大鼓改用 北京语音演唱，广泛吸收京剧唱腔及北京流行的民间曲调创制新腔，并在木板大鼓原有伴奏乐器三弦外，增加了四 胡和琵琶，形成了一直流传至今的京韵大鼓。京韵大鼓有以刘宝全、白云鹏、张小轩为代表的“刘”、“白”、 “张”三大流派。其中以刘宝全的艺术造诣最高，贡献最大，时人称其为“鼓界大王”，尊为一代宗师。继三大流 派之后，又有白凤岩、白凤鸣兄弟创造的“少白派”。 京韵大鼓重歌唱，专唱短篇曲目。刘宝全擅唱金戈铁马的“三国”故事，如《长坂坡》、《赵云截江》、《草 船借箭》等。白云鹏则擅唱《红楼梦》故事，如《祭晴雯》、《黛玉悲秋》、《宝玉娶亲》等。京韵大鼓除演唱有 故事情节的曲目外，还演唱纯抒情的写景小段。如《丑末寅初》、《百山图》等。 《丑末寅初》是京韵大鼓历经几代艺人传唱不绝，脍炙人口的传统唱段。作品以极简练的笔触，形象地描述了 在丑末寅初这一时辰里，中国古代人民的生活景况，犹如一幅生动古朴的画卷。它的腔调流畅，节奏活泼，短句大 腔搭配巧妙。从悠扬婉转的唱腔中，使人们得到充分的艺术享受。 京韵大鼓发展至今已有一百多年的历史。自本世纪20年代以后，女演员良小楼、章翠凤、骆玉笙、孙书筠、阎 秋霞、小岚云等如雨后春笋般登上了京韵舞台，她们在唱腔和表演方面都有新的拓展，从而使京韵大鼓更受到广大 听众的青睐。 中华人民共和国成立后，京韵大鼓得到了长足的发展。艺人成了人民的演员和艺术家，除演唱流传下来的传统 曲目外，还新编及创作了许多反映现实生活的新曲目。如《光荣的航行》、《珠峰红旗》、《急浪丹心》、《韩英 见娘》、《白妞说书》等。同时，还培养了一代又一代年轻演员。有成就的如赵学义(白派)、杨凤杰(刘派)、刘春爱 (骆派)、钟玉杰(刘派)，他们已成为曲艺舞台上深受广大观众欢迎的京韵大鼓演员。
京韵大鼓
京韵大鼓京韵大鼓又名京音大鼓，小口大鼓，于清末民初形成。
主要流行于包括北京、天津在内的华北及东北地区。
据老艺人说，它是由河北省河间一带的“木板大鼓”和清代流传于八旗子弟间的“清音子弟书”两者合流而形成、发展起来的。
鼓书艺人胡十、宋五以及后来的刘宝全等人对木板大鼓进行改革：在木板大鼓原有的伴奏乐器三弦外，增加了四胡和琵琶；将河间方言改为北京方言；吸收了京剧的发音吐字与部分唱腔；采用了大量子弟书的曲本，形成了一直流传至今的京韵大鼓。
它有以下特点：雅俗共赏的形式，刚柔并济的风格，说唱结合的方法，一曲多用的唱腔和写意传神的表演。
二十年代是京韵大鼓发展的鼎盛时期，形成了以刘宝全、白云鹏、张小轩为代表的三大流派。
其中刘宝全的造诣最高，有“鼓王”之称，蜚声曲坛50年不衰。
以后有女艺人小彩舞〔骆玉笙〕崛起于鼓坛，她兼容刘、白等人之长，结合自身特点，创出自己的艺术风格，特别是在低音方面吐字真切，声腔清楚，为一般女艺人所不及。
她因此成为曲坛女鼓王，执天津曲坛牛耳【三】四十年之多。
中华人民共和国成立后，为了表现新生活，塑造新人物，表达新的思想感情，天津的京韵大鼓演员、乐师以及新音乐工作者投入了改革工作，如骆玉笙的《珠峰红旗》《光荣的航行》《和氏璧》，小岚云的《逼上梁山》，阎秋霞的《愚公移山》等等，均在保持曲种原有特色及流派风格的基础上有所创新。
建国后京韵大鼓得到了长足发展并培养了一代又一代年轻演员，有成就的如赵学义〔白派〕、杨凤杰〔刘派〕、刘春爱(骆派)、钟玉杰(刘派)等。
这些中、青年演员继承传统，大胆革新，使京韵大鼓艺术不断向前发展。
京韵大鼓重歌唱，唱腔属板腔体，专唱短篇曲目。
其中传统曲目有《单刀会》《战长沙》《博望坡》等；有由刘宝全、白云鹏等人据子弟书作品整理的《长坂坡》《白帝城》《探晴雯》等；还有一些写景抒情的小段《丑末寅初》《风雨归舟》等。
解放后反映现代生活的优秀曲目有《黄继光》《光荣的航行》《韩英见娘》《刘胡兰》和新编历史题材作品《愚公移山》《满江红》《卧薪尝胆》等。
京韵大鼓(初中音乐)
当然还有很多派别，有兴趣可以 课外自己去查一查
刘宝全 1884年起，刘宝全往返于京津之间，先后拜宋玉昆、胡金堂、 霍明亮等人为师，并曾为胡金堂、霍明亮担任三弦伴奏， 二十岁以后正式演唱怯大鼓，在博采众长的同时，对怯大 鼓进行了革新。一是运用北京音系的四声(阴平、阳平、 上声、去声)说京白、唱京韵，演唱短段曲目；二是吸取 各种戏曲、杂曲的曲调，丰富了唱腔；三是借鉴京剧的表 演程式，运用眼神、面部表情、抬手举足的刀枪架式，形 成一套表演身段；四是三弦伴奏结合唱腔托腔保调严谨自 如，宣统三年(1911)后增添了四胡、琵琶，形成珠联璧合 的伴奏小乐队。在文人庄荫棠等人的帮助下，他还改编、 整理了一些新曲目。刘宝全把怯大鼓的唱词、音乐、表演 综合为一体，使“词为根、腔为本、表演为枝叶”。
由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来，形成于京津两地。 河南木板大鼓传入天津、北京后，刘宝全改以北京的语音声调来吐字 发音，吸收石韵书、马头调和京剧的一些唱法，创制新腔，专唱短篇 曲目，称京韵大鼓，属于鼓词类曲艺音乐。 与刘宝全同时并起的艺人有张小轩、白云鹏。京韵大鼓在五四运动 时期，曾出票友张云肪等人编写厂一些新曲目，由白云鹏、崔子明等 人演唱。崔子明创滑稽大鼓，成为京韵大鼓的一个支派.唱腔以一板三 眼的慢中板和有板无眼的紧板为主，必要时穿插一些一板一眼的板式， 基本腔调有平腔、高腔、落腔、甩腔、起伏腔。起伏腔是“刘派”唱 腔的主要创造，包括有各种长腔、悲腔、花腔。此外，京韵大鼓具有 半说半唱的特色。韵白(包括在板眼节奏之内的韵白和没有板眼节奏 的韵白)在演唱中也占重要的位置，与唱腔衔接自然。主要伴奏乐器 为大三弦与四胡，有时佐以琵琶。演员自击鼓板掌握节奏。传统曲目 有《单刀会》、《战长沙》、《博望坡》等数十段，以及由刘宝全、 白云鹏等人整理的《长坂坡》、《白帝城》、《探晴雯》、《樊金定 骂城》等数十段。
简述京韵大鼓的发展历程
简述京韵大鼓的发展历程摘要：一、京韵大鼓的起源与发展背景二、京韵大鼓的流派与代表人物三、京韵大鼓的艺术特点与表演形式四、京韵大鼓的传承与保护五、结语正文：京韵大鼓是中国传统民间曲艺的一种，起源于清朝末年，至今已有百年历史。
它是以北京为中心，吸收了全国各地的民间音乐、曲艺精华，逐渐形成了独特的艺术风格。
京韵大鼓的发展历程可以分为以下几个阶段。
一、起源与发展背景京韵大鼓起源于清朝末年，最初是在北京地区的民间音乐、曲艺基础上发展起来的。
在当时的环境下，民间曲艺呈现出多样化、融合性的特点，为京韵大鼓的形成提供了有利条件。
后来，经过众多艺人的努力，京韵大鼓逐渐在北京地区崭露头角，成为民间曲艺的一朵奇葩。
二、流派与代表人物京韵大鼓在发展过程中，形成了多个流派，其中最具代表性的是刘派、白派和骆派。
刘派以刘宝全为代表，擅长演唱长篇大鼓，其演唱风格高亢激昂，富有表现力。
白派以白云鹏为代表，以抒情见长，演唱技巧丰富多样。
骆派则以骆玉笙为代表，嗓音独特，韵味浓郁，被誉为“京韵大鼓皇后”。
三、艺术特点与表演形式京韵大鼓的艺术特点主要体现在以下几个方面：首先，在音乐方面，京韵大鼓吸收了全国各地的民间音乐元素，形成了独特的韵味；其次，在表演形式上，京韵大鼓以说、唱为主，辅以表情、动作、身段等表演手法，具有很高的观赏性；最后，在文学内容上，京韵大鼓以传统故事、历史典故为主，强调教化作用，具有很高的文学价值。
四、传承与保护随着时代的发展，京韵大鼓面临着传承困境。
为了保护和传承这一优秀的民间曲艺，我国政府采取了一系列措施，如开展京韵大鼓的抢救性保护工作，支持举办各类京韵大鼓演出活动，培养新一代京韵大鼓演员等。
同时，越来越多的民间团体和个人也加入到传承和推广京韵大鼓的行列，为这一传统艺术的繁荣发展贡献力量。
五、结语京韵大鼓作为中国民间曲艺的瑰宝，凝聚了无数艺人的智慧和心血。
京韵大鼓曲目
传统曲目：闹江州（李逵夺鱼）活捉三郎徐母骂曹白帝城古城会（斩蔡阳）博望坡草船借箭（群英会）马鞍山游武庙双玉听琴怀德别女宁武关（共二段）醒世金铎探晴雯晴雯补裘祭晴雯宝玉娶亲黛玉归天樊金定骂城三顾茅庐刺虎千金全德（共四段）方孝孺乌龙院（坐楼杀惜），长坂坡战长沙（共三段）华容道，单刀会赵云截江（子龙救主）百山图，南阳关刺汤勤（雪艳娘）大西厢，战岱州湘子讨封霸王别姬，晴雯撕扇遣晴雯黛玉焚稿，哭黛玉太虚幻境木兰从军，凤仪亭战马超，孟姜女徐母训子七星灯（孔明求寿）建文帝罗成叫关（周西坡）马失前蹄汜水关（斩华雄）取荥阳马前泼水拆西厢独占花魁连环计三堂会审（玉堂春）拴娃娃关王庙小上坟古人名灯下劝夫井台会昭君出塞四仙得道芊建游宫甘露寺空城计蜈蚣岭元旦佳话斩颜良劝各界群臣宴（击鼓骂曹）红梅阁狸猫换太子西湖阴配红拂传美女思情红娘寄柬铁冠图蓝桥会十八愁绕口令百花名佳人送饭疯僧扫秦层层见喜卖马借东风托兆碰碑唐明皇游月宫上元乐事劝嫖交友丑末寅初愚公移山风雨归舟俞伯牙摔琴英台哭坟八爱现代曲目：喜儿送柴激浪丹心常青指路二泉映月风雪天云山海上渔歌黄继光飞车买药韩英见娘罗盛教庐山上书探亲雨夜桥人徐学惠杨母坠楼江姐上路向秀丽晨光曲送蓑衣涉水买药秦文学崔伯良组西里亚和大红马阿霞姑娘怒斥典狱官党的女儿赠寒衣。
京韵大鼓的五大流派，都是响当当的大人物
京韵大鼓的五大流派，都是响当当的大人物京韵大鼓是我国北方曲艺的重要曲种，由河北沧州、河间一带的木板大鼓演化而来，清末渐成气候，至今已有一百多年历史。
从上世纪20年代至今，共发展出被公认的五大流派。
刘宝全（1869---1942）河北深县人，初学京剧，后师从天津名家宋五（宋玉昆）学木板大鼓。
21岁进京献艺，经谭鑫培指点入乡随俗改掉河北乡音，改用京音演唱。
刘宝全40岁后享誉曲坛，1920年博得“鼓界大王”的称号。
1939年（70岁）上海中华影业公司为他拍摄了艺术片《宁武关/别母乱箭》，留下珍贵的影像资料。
他的演唱刚劲挺拔，高亢激越，节奏紧凑，字正腔圆，身段洒脱漂亮，善使“刀枪架”。
因饮食清淡，善于保养，70多岁时演唱仍有亮音儿、童音儿。
代表作《单刀会》、《长坂坡》、《大西厢》等。
至今仍是京韵大鼓的主要流派。
传人有白凤鸣、谭凤元等，当代宗刘派的演员有天津的张秋萍、杨凤杰，北京的种玉杰、胡全琛等。
白云鹏(1874---1952)河北霸县人。
年轻时在农村唱竹板书，后拜史振林为师学习木板大鼓。
1910年30岁时到京、津一带演唱京韵大鼓。
他根据自己的嗓音条件，演唱不使高音，咬字轻，放音松，低回和缓，圆润浑厚，善使长篇排比句是其特色，擅长表达人物的内心感情，以抒情的红楼段子为主，世称“白派”。
主要作品《黛玉焚稿》、《宝玉探病》、《探晴雯》、《花木兰》等40余段。
不但解放前出版许多唱片，解放后也是首批被国家重点录音留资料的老艺人之一。
弟子中闫秋霞（已故）影响最大，当代宗“白派”的演员有天津的赵学义（已故）、李树盛、王莉，北京的付蔷等。
张小轩（1876---1945）北京人，青年时在北京南郊票演时调小曲《绣麒麟》、《叹五更》等，因清廷禁唱小曲，19岁拜朱得庆为师改学木板大鼓。
他嗓音宽亮，膛音好，演唱质朴豪放，苍劲有力，略带怯口。
演出时充满激情，一丝不苟，“粗野中显气魄，高亢中见真情”，毫不惜力，人称“花脸大鼓”。
上世纪二、三十年代与刘、白二人三足鼎立，是当时具有影响力的名角儿，人称“张派”。
七大曲种
昆曲、京剧、越剧、评剧、黄梅戏、秦腔、豫剧1 昆曲代表故事：《十五贯》、《牡丹亭》代表人物：魏良辅，昆曲界的“曲圣”2 京剧代表故事：《定军山》、《贵妃醉酒》代表人物：生：谭鑫培——（至今已有七代人唱京剧）中国第一部无声电影《定军山》旦：梅兰芳——访美国、苏联等国家。
得到两个文学博士学位，公认的第一个将中国京剧传到国外。
净：金少山——表演极佳，被称之为“十全大净”丑：刘赶三——演出时候牵扯政治，《同光十三绝》之一。
3 越剧代表故事：《山河恋》、《红楼梦》代表人物：“十姐妹”尹桂芳、袁雪芬、筱丹桂、范瑞娟、傅全香、徐玉兰、竺水招、张桂凤、徐天红、吴小楼4 评剧代表故事：《杨三姐告状》、《花为媒》代表人物：成兆才、筱白玉霜、新凤霞、赵丽蓉5 黄梅戏代表故事：《天仙配》、《女驸马》代表人物：严凤英、王少舫。
“五朵金花”：马兰、吴琼、吴亚玲、杨俊、袁玫6 秦腔代表故事：《三滴血》《周仁回府》代表人物：刘毓中、孟遏云、苏育民7豫剧代表故事：《穆桂英挂帅》、《花木兰》代表人物：“五大名旦”常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品一、昆曲 2001年5月18日，联合国教科文组织总干事松浦（pu）晃一郎在法国宣布，世界19个文化活动和口头文化表现形式，被授予首批“人类口头与非物质遗产代表作”，其中就有中国的昆曲。
昆曲的发源地昆曲，又称昆山腔，是出现于明代的一种新兴戏剧样式，从16世纪晚期开始，它逐渐取代了以金元杂剧为代表的北曲杂剧在剧坛的中心位置，超过了其它南戏声腔，成为明代最重要的戏剧。
昆曲发源于江苏昆山。
现在的中国昆曲博物馆就建在江苏的昆山。
昆曲早期的艺人提到昆曲，就能想到为昆曲事业做作出贡献的顾坚、魏良辅、梁辰鱼、汤显祖。
元代后期，南戏流经昆山一带，与当地语言和音乐相结合，经昆山音乐家顾坚的歌唱和改进，推动了它的发展，到明初就有了昆山腔的称谓。
明嘉靖十年至二十年间（1531年——1541年），居住在江苏太仓的魏良辅，总结北曲演唱艺术的成就，吸取余姚腔、海盐腔、弋阳的长处，对昆山腔加以改革，总结出一系列唱曲理论，从而建立了委婉细腻，流利悠远，号称“水磨腔”的昆腔歌唱体系。
京韵大鼓语言艺术论文
京韵大鼓语言艺术论文一、启蒙作用早期京韵大鼓的接受者文化层次较低，识字水平不高，绝大多数是生活在社会底层的市民和城市周边的农民。
虽然这些接受者的整体文化水平不高，但他们对于艺术同样有自己的追求方式。
以京韵大鼓为代表的通俗艺术作品不断从精英艺术中吸收营养，充实自己。
从题材内容上来说，京韵大鼓的唱词涉及到了精英文艺作品的各种题材。
比如《子期听琴》就是取材于俞伯牙、钟子期之间以琴觅知音的《高山流水》的故事;《双玉听琴》《黛玉焚稿》《宝玉哭黛玉》取材于《红楼梦》等。
这些作品不仅为士大夫所喜爱，也易于被普通市民所接受。
同时，京韵大鼓对于这些作品也做了大胆的改造，使之与普通市民的接受能力相适应。
这在京韵大鼓的语言上得到了比较充分的体现。
比如为了使唱词符合说唱表演的特点，并适应接受者的欣赏水平，更加口语化、大众化、通俗化，京韵大鼓对语言做了很多改进:在接受子弟书等曲目的基础上，对其整一化的八字句加以改造，变为以七字句为主，辅以十字句、五字句、八字句等灵活句式。
同时，在板式上也相应地将一板一眼调整为了一板三眼，加入了大量的口语化的衬词、衬句、垛句，并灵活地使用了方言词、拟声词。
由于这些作品适应了广大底层民众的知识水平和接受能力，因而在当时的历史条件下，能够使观众欣赏、了解和掌握相关的历史及人文掌故，客观上起到了扩大民众知识面的启蒙作用。
为了达到启蒙的效果，京韵大鼓的表演者还特意对唱词进行通俗化的改造。
对此，梅兰芳在与刘宝全的一次谈话中这样说到，“刘先生说‘子弟书’每回大半是八十句左右，而我唱的大鼓段子，总得半点钟上下才够数，所以要加点东西进去，开头七言八句:‘壮怀无可与天争，泪洒重衾病枕红。
江左仇深空切齿，桃园义重苦伤情。
几根傲骨支床瘦，一点雄心至死明。
闲笔墨小窗哭吊刘先主，写临危霜冷秋高在白帝城’。
后面两句韩老先生还把自己的名字嵌了进去，很有意思，但我们觉得太文雅，怕有些座儿听不懂，就把这两句改成‘闲消遣，酒后茶余谈今古，唱一段先主托孤在白帝城’。
词【京剧】白帝城 2_2 (节目) - 言兴朋
【京剧】白帝城2/2-言兴朋耳边厢忽听得人声喧震
见先生站埃尘珠泪淋淋
二皇儿含悲泪一旁跪定
孤又惭孤又恨孤又伤心（白）
朕病入膏肓不久人世
江山社稷全仗先生
近前来听孤托付哇
(原板)
写遗诏不由孤的珠泪滚滚
叫先生你就是托孤的大臣
小刘禅求先生要多多照应
念在那下南阳三顾的交情
托先生把孙曹一齐扫尽
国家的事与生杀权
孤满付与了先生
倘能够扭转炎
刘把江山重整
孤死在九泉下
也感你的大恩
孤的好先生
叫皇儿上前去把相父拜定
把吾儿并江山都托付与先生从今后老相父就是儿的亲父儿若是不纳忠言
儿就为不孝你们枉自为人
军国大小要听教训
愿你们内父子而外君臣
儿要九叩谢恩
(散板)
一把手挽住了子龙的手
孤与你患难相从共死生
在朝廷孤和你君臣之分
论私交兄和弟手足之情
长坂坡弟曾救那刘禅小命
到今日还求弟照看他们
问卧龙顾子龙孤的龙心方慰纵死在九泉下死也甘心
望列公扶炎刘把江山重振
白帝城有孤王永别了众卿
朕气短恕不能一一地奉恳
两弟仇与东吴的恨都化灰尘。
京韵大鼓课件
腔较多，在叙事之中抒情。
（二）曲种举例
• 京韵大鼓 • 梨花大鼓
鼓词类
京韵大鼓
• 1、京韵大鼓的形成 • 京韵大鼓属鼓书类曲种，过去又叫“京音大鼓”，
是我国北京有代表性的曲种之一，也称“怯大鼓”。
2、京韵大鼓的流派
（1）刘宝全的流派大 鼓艺术 • 刘宝全（1869— 1942）清末说唱大鼓 艺人，被誉为“鼓界 大王”。
（2）白云鹏的白派大 鼓艺术
• 白云鹏（1874— 1952）白派大鼓艺术 创始人。
（3）骆玉笙的骆派大 鼓艺术
• 骆玉笙（1914— 2019）艺名“小彩舞 ”。曾任中国曲艺家 协会主席。
京韵大鼓名作
《丑末寅初》是京韵大鼓历经几代艺人传唱不绝，脍炙人口的 传统唱段。 作品以极简练的笔触，形象地描述了在丑末寅初这一时辰里， 中国古代人民的生活景况，犹如一幅生动古朴的画卷。 它的腔调流畅，节奏活泼，短句大腔搭配巧妙。 从悠扬婉转的唱腔中，使人们得到充分的艺术享受
还有作品《玉堂春》、《单刀会》、 《战长沙》、《博望坡》、《刺汤勤》、 《白帝城》等等
京韵大鼓ppt课件说唱音乐的沿革源源头可溯到三千多年前的周代而正式形成则以唐代变文头可溯到三千多年前的周代而正式形成则以唐代变文讲唱为标志到宋代说唱音乐已趋于成熟元明时期继续讲唱为标志到宋代说唱音乐已趋于成熟元明时期继续发展及到清代到达空前兴盛成为遍及全国数百个曲种发展及到清代到达空前兴盛成为遍及全国数百个曲种的艺术形式的艺术形式
3、京韵大鼓的唱词
• （1）鼓词的句子结构 • 京韵大鼓的唱词句式主要是七字句和十字
京韵大鼓白帝城
京韵大鼓白帝城壮怀无可与天争，泪洒重衾病枕红。
江左仇深空切齿，桃园义重苦伤情。
几根傲骨支床瘦，一点雄心至死明。
闲消遣酒后茶余谈今古，唱一段那先主托孤在白帝城。
刘玄德怀义挟仇每思图报，不听那军师规谏才大战猇亭。
被陆逊火烧连营七百里，又合啻全军覆没损将折兵。
恰遇那赵子龙奋勇当先前来接应，将先主救出了重围幸未伤生。
奔至在白帝城中闭门死守，忙传旨将馆驿改做了永安宫。
忽报到，有冯习和张南、傅彤与程畿那沙摩诃他死于王事，刘先主闻报之下血泪飘零。
唉！悔不听军师之言才至有今日，我尚何颜再回成都去见群英。
因此上染病在龙床渐渐沉重，为痛那关张二弟我的两目昏蒙。
又嫌那侍从们嘈杂喝退了左右，独卧在龙床之上叹气唉声。
猛然间阴风骤起扑人面，桌案上灯影儿摇摇灭又复明。
刷啦啦一阵尘沙吹窗纸，静悄悄人声寂寞翠蛩明。
孤零零御体难支浑身冷，颤巍巍四肢无力心内惊。
恍惚惚在灯光之下有二人侍立，先主怒，喝连声。
说朕心绪我不安宁，曾嘱咐你们暂离宫。
汝何敢前来扰乱，欺朕的病无能啊，你们未免也太薄情。
又谁知连喝数声并不稍退，细看时哎呀！却原来是我那关张二弟面带戚容。
先主惊问，啊！二弟尚在吗？关公说臣等非人乃是魂灵。
蒙上帝以我等生平不失信义，因此才敕命为神表彰愚忠。
大略着我的哥哥与兄弟们相会不远，刘先主听到此拉住了关张大放了悲声。
猛然间如梦惊觉二弟不见，急唤从人问了问，回奏说谯楼上正打三更，残月上窗棂。
刘先主自知不能久于人世，急命人宣召太子与卧龙。
不一日刘禅与孔明星飞奔至，见先主病入膏肓在危急中。
那孔明慌忙拜伏在龙榻之下，小幼主跪倒磕头眼圈红。
先主传旨忙赐座，对孔明欠身耸起把话明。
说朕不才自得先生幸成帝业，不料想我未纳忠言才兵败彝陵。
现而今我死在旦夕此子太弱，故不能不托先生代唤愚蒙。
说话间适有那马良之弟马谡在侧，刘先主遂命他退出又问孔明。
啊！先生你看这马谡之才是否可用？孔明说主公啊，此人亦为当世的英雄。
刘先主连连地摇头说非也非也，论先生你的雄才目力比孤明。
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京韵大鼓白帝城
壮怀无可与天争，泪洒重衾病枕红。
江左仇深空切齿，桃园义重苦伤情。
几根傲骨支床瘦，一点雄心至死明。
闲消遣酒后茶余谈今古，唱一段那先主托孤在白帝城。
刘玄德怀义挟仇每思图报，不听那军师规谏才大战猇亭。
被陆逊火烧连营七百里，又合啻全军覆没损将折兵。
恰遇那赵子龙奋勇当先前来接应，将先主救出了重围幸未伤生。
奔至在白帝城中闭门死守，忙传旨将馆驿改做了永安宫。
忽报到，有冯习和张南、傅彤与程畿那沙摩诃他死于王事，刘先主闻报之下血泪飘零。
唉！悔不听军师之言才至有今日，我尚何颜再回成都去见群英。
因此上染病在龙床渐渐沉重，为痛那关张二弟我的两目昏蒙。
又嫌那侍从们嘈杂喝退了左右，独卧在龙床之上叹气唉声。
猛然间阴风骤起扑人面，桌案上灯影儿摇摇灭又复明。
刷啦啦一阵尘沙吹窗纸，静悄悄人声寂寞翠蛩明。
孤零零御体难支浑身冷，颤巍巍四肢无力心内惊。
恍惚惚在灯光之下有二人侍立，先主怒，喝连声。
说朕心绪我不安宁，曾嘱咐你们暂离宫。
汝何敢前来扰乱，欺朕的病无能啊，你们未免也太薄情。
又谁知连喝数声并不稍退，细看时哎呀！却原来是我那关张二弟面带戚容。
先主惊问，啊！二弟尚在吗？关公说臣等非人乃是魂灵。
蒙上帝以我等生平不失信义，因此才敕命为神表彰愚忠。
大略着我的哥哥与兄弟们相会不远，刘先主听到此拉住了关张大放了悲声。
猛然间如梦惊觉二弟不见，急唤从人问了问，回奏说谯楼上正打三更，残月上窗棂。
刘先主自知不能久于人世，急命人宣召太子与卧龙。
不一日刘禅与孔明星飞奔至，见先主病入膏肓在危急中。
那孔明慌忙拜伏在龙榻之下，小幼主跪倒磕头眼圈红。
先主传旨忙赐座，对孔明欠身耸起把话明。
说朕不才自得先生幸成帝业，不料想我未纳忠言才兵败彝陵。
现而今我死在旦夕此子太弱，故不能不托先生代唤愚蒙。
说话间适有那马良之弟马谡在侧，刘先主遂命他退出又问孔明。
啊！先生你看这马谡之才是否可用？孔明说主公啊，此人亦为当世的英雄。
刘先主连连地摇头说非也非也，论先生你的雄才目力比孤明。
朕看他言过其实不可大用，哎呀先生啊，日后要深察且莫看轻。
吩咐毕这才传旨命群臣入内，取纸笔来写成了遗诏递与了卧龙。
此一时诸臣们闻诏齐来听命，刘先主一阵昏迷痰往上涌。
呀！吓坏了治国的英才和诸将，齐说道，陛下要保重暂且消停。
这位昭烈帝苏醒了半晌睁龙目，喘吁吁说我有限的光阴，要别一别众卿。
诸文武跪向床前齐顿首，乱哭道吾皇的圣训臣等们恭听。
叹君王眼望群臣肝肠痛断，有千言万语说不尽心中的一片情。
病深沉可怜哪还有英雄泪，只落得我的眼眶儿发酸把脸憋红。
半晌说卿等与孤同患难，数年来耳鬓厮磨如影随形。
谁承望寡人命短今将死，谁承望将离数载的义和情。
谅今世咱们无日相逢重聚首，愿来生我再与诸公们做弟兄。
这位昭烈帝说到了伤心处悲声凄惨，哎呀！这不痛坏了那些知恩感义众英雄。
天子说，卿等们休哭听孤一语，能谨记你们方是真心把刘备疼。
所虑者阿斗吾儿非良器，朕一死他不辱门庭全仗着诸公。
倘若是我那犬子稍有些个不到处，须看在玄德今朝托付情。
众公卿若有意垂怜我愚父子，诸般事你们千万的要遵照军师的将令行。
群臣叩首齐说遵旨，天子说唉，我无有力气苦叮咛。
你们但念朕临死床头伤心语，望诸公时时切记在心中。
吾求只求，百姓唯一心百年如一日，我刘备不幸中之幸，我是虽死也犹生。
再其余也不用我多言相嘱咐，你们一位位俱是大义纲常无有个不明。
说至此呛呛咳嗽说吾儿何在，小阿斗跪在了床前两泪零。
天子说你也不必啼哭也不用跪，为父有几句遗言务要你听。
朕一死你立时便自为了皇帝，可莫忘了凡为天下国家有九经。
这基业并非是我父子己身创立，这是诸文武血汗心机造就得成。
论创业难，守业尤难，我一言好难尽，吾的儿你是凡事须从往可处行。
你自己愚蒙要听人指教，军国事任从诸葛老先生。
再其余者，你休玷辱你那两位叔父我三人的义气，好和歹关兴与张苞你必须要加着倍的疼。
我但愿你一生安稳在规矩内，你的父做鬼在黄泉也有笑容。
总而言之要紧要紧是门庭和姓字，你切不可倾覆社稷玷祖辱宗。
你活着时若滋味全无就空活在世上，那赵子龙在长坂坡前就枉立了功。
你死后要留取须眉真面目，到阴曹那时才好和朕去相逢。
你快进前来呀，速行大礼把军师拜定，这位诸葛亮老先生，从今后就犹如你父相同。
语未毕卧龙大恸撩袍抢跪，急忙忙手搀幼主泪盈盈。
向龙床不住的磕头说臣该死罪，刘先主悲声凄惨叫先生。
指着阿斗说，此子幼而失娘今又丧父，望求你视如亲子教训他成名。
先生啊，你若是安心不管托孤的后事，今日里就别叫皇儿把礼行。
无奈何容幼主叩拜那军师也叩拜，叹忠良在心地之中好似油烹。
昭烈帝眼瞧着阿斗把头点，伸手来颤颤哆嗦就拉住了卧龙。
说孤和你手足的情长今日满，我刘备怎么不幸短命就撇了先生。
叹此时我连军师的面目都看不真切，为痛关张把血泪流干我的二目蒙。
你俯耳来朕当有几句天良话，这阿斗立业倾家无有定凭。
要可以保我的先生你就操些个心吧，如不可保谨记吾言望爽快里行。
废皇儿你就在川中登大宝，也足可以上合天意下顺民情。
我再托君生平未了心头的恨，那就是北魏东吴事两宗。
诸葛亮一闻此言连叩首，臣若有一点私心天不容。
感陛下知遇的恩德托孤的厚意，何况是君臣大义如骨肉的恩情。
臣势必鞠躬尽瘁死而后已，割心见胆用命竭忠。
我诸葛亮对天若有欺君的话，臣死后我如何能够去见圣明。
天子说我在枕上磕头吧可不能够拜了，朕只好衔环结草世世生生。
昭烈帝他把心血掏干神思耗尽，一声叹满腔余泪二目双瞑。
驾崩时先主六十单三岁，改建兴幼主即位，五路进兵，那位诸葛亮老先生扶杖观鱼要大显奇能。