世界建筑大师——迈耶

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理查德迈耶

小结：
• 在道宅中可以看到很多迈耶日后惯用的设计手法，例如大片镜框玱璃、金属的栏杆手扶。公共和私密的空间实虚变化以及量体垂直不水平处理手法。 • 而在迈耶早期设计住宅作品中，可以看到大量的落地玱璃。在道格拉斯住宅中更加成熟，迈耶在大量的玱璃上加上了框架，而框架的作用可以更清楚的界定室分和室外空间，丌会让人产生内外丌分的幻觉。而户外的美景，经过玱璃框架的框景更形成了一幅幅美丽的风景画。 • 但是，为了住宅面向密西根湖朝向，而讲住宅做东西坐向。那这样大片的镜框玱璃，形成严重的日晒问题。
理查德迈耶建筑思想
• 建筑学是一门具有相当思想性的科学，它是由运动的空间和静止的空间组成，这其中的空间概念宛如宇宙中的氧气虽然我所兲心的一直是空间结构，但是我所指的丌是抽象的空间概念，而是直接不光，空间尺度以及建筑学文化等斱面有兲系的空间结构。 • 理查德迈耶
设计理念
迈耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品最大的特点是永进有自己的特性而丌是在风格上受别人的影响而迷惑。种强健的设计呈立斱体状，似在召唤一种超现实主义的高科技仙境，其中包含着纯洁、宁静的简单结构。建筑的视觉感相当强大，也暗指所包括的空间。迈耶注重立体主义构图和光影的变化，强理查德· 迈耶调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量。迈耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新脱俗，他还善于利用白色表达建筑本身不周围环境的和谐兲系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，幵重新组合几何空间。迈耶说：“白色是一种极好的色彩，能将建筑和当地的环境很好地分隔开。像瓷器有完美的界面一样，白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。雪白是我作品中的一个最大的特征，用它可以阐明建筑学理念幵强调视觉影像的功能。白色也是在光不影、空旷不实体展示中最好的鉴赏，因此从传统意义上说，白色是纯洁、透明和完美的象征。”

理查德迈耶的简介

资料一引言20世纪60年代是美国战后经济的黄金时期，由于生活逐渐富裕，人的精神生活的要求越来越高，战前现代建筑单一的火柴盒式的建筑形象，使人感到厌倦。

现代建筑何去何从，看到以理查德·迈耶(Richard Meier)为代表的建筑大师坚持现代主义的原则和美学观，并为现代主义的发扬光大进行着不懈的探索，并取得了令人瞩目的成就。

理查德·迈耶(Richard Meier)是美国建筑师，现代建筑中自色派的重要代表。

白色派的建筑作品以白色为主，具有一种超凡脱俗的气派和明显的非天然效果，被称为美围当代建筑中的“阳春白雪”。

他的设计思想和理论原则深受风格派和柯布西耶的影响，对纯净的建筑空间、体量和阳光下的立体主义构图、光影变化十分偏爱，故被称为早期现代主义建筑的复兴主义。

白色派建筑的主要特点是：1)建筑形式纯净，局部处理干净利落、整体条理清楚。

2)在规整的结构体系中，通过蒙太奇的虚实凹凸安排，以活泼、跳跃、耐人寻味的姿态突出了空间的多变，赋予建筑以明显的雕塑风味。

3>基地选择强调人工与天然的对比，一般不顺从地段，而是在建筑与环境强烈对比，互相补充、相得益彰之中寻求新的协调。

4)注重功能分区，特别强调公共空间(Public Spaces)与私密空间(PHvate Spaces)的严格区分。

迈耶设计的史密斯住宅(Smith Hottse，1965年～1967年)是白色派作品中较有代表性的一个。

1走进史密斯住宅，史密斯住宅位于美国康涅狄格州达瑞安海滨，这里是康涅狄格州的边垂地带，位置远离市中心，是一块没有都市尘嚣的世外桃源。

而基地的周围环境也提供了极为良好的自然景观，尤其它面临长岛湾，更为基地提供了那一望无际的蔚蓝海景。

从公路进入基地时，由于建筑物受到树林阻挡，所以整栋建筑在视觉上并不明显，但是那纯白的建筑体量和自然景观所形成的对比，引导着人们的视线，使人不致迷失方向。

顺着道路引导向前，首先出现在眼前的是，位于道路末端的车库，转了45。

理查德·迈耶——白色“狂人”

理查德·迈耶——白色“狂人”文/王萱“当被问及我所信奉的，我说我相信建筑。

建筑是艺术之母。

我愿意相信，建筑连接着过去与现在，有形与无形的世界。

”这段对于建筑的见解，来自于1984年普利兹克建筑奖获得者——美国著名建筑师理查德·迈耶，同时他也是现代建筑中白色派的重要代表建筑设计师之一。

理查德·迈耶的建筑作品常以亮丽的白色为主要特点。

其早期作品多为住宅项目，能明显的看到建筑界前辈对他的影响。

1957年获得康乃尔大学建筑学学士后，理查德·迈耶便抱着朝圣的心情，拜访了20世纪最重要的建筑师、现代建筑运动的旗手之一——勒·柯布西耶，与芬兰现代建筑师、人情化建筑理论的倡导者阿尔瓦·阿尔托。

在后来设计父母的住宅时，理查德·迈耶还特地实地考察了赖特的流水别墅，感受室内外相互交融的意境和几何秩序的连续性。

站在现代建筑大师们肩膀上的不懈努力，理查德·迈耶逐渐形成其独有的建筑语汇，开启自己的建筑新纪元。

并于1970年，与理念相近、设计的建筑物外观多半都是光滑且纯白的迈克尔·格雷夫斯、查尔斯·加斯米、彼得·艾森曼、及约翰·海杜克等建筑设计师，共同组成了“白色派”，亦称为“纽约五人组”。

“白”是理查德·迈耶的作品给人们的第一印象。

尽管并非“白色派”的建筑就必然得是全然的白色，但就理查德·迈耶而言，这个称号却是名副其实的。

面对多彩缤纷的墙、红黄蓝绿的管线、眼花缭乱的装饰为特征的种种色彩艳丽的设计，或是二战后逐渐流行起来的暴露材料本色的“野兽派”设计，理查德·迈耶永远坚持自己的特性，而不是在风格上受别人的影响而迷惑，这使得他的白色建筑自有一种超凡脱俗的气派。

理查德·迈耶表示：“白色是一种极好的色彩，能将建筑和当地的环境很好地分隔开。

像瓷器有完美的界面一样，白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。

建筑大师迈耶-史密斯住宅

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夜景1
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当某一尺寸方格子占
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• 迈耶几十年始终如一，潜心
史密斯住宅
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关于来源
• 这是美国著名建筑师理查德.麦耶(Richard Meier)的开山之作,史密斯住宅.
• 理查德是著名的现代派,白色派,是著名的纽约五人组.他强调建筑与周围环境的结合,强调简洁.这个别墅位于美国的康州边陲地带,最初建造的是为了一位十分注重生活品质的富人.
• 这座住宅地处偏僻的郊区,没有城市的喧嚣, 可以满足热情好客的主人在这个"世外桃源"和朋友聚会.主人家庭组成非常简单,有父母,主人夫妇, 和两个孩子,一个佣人.所以住宅的空间设计不是很复杂,但是有足够的活动空间和客房.
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平面与立面
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一些数据
• 一层标高：3.5m
• 二层标高：7m
• 顶层：10.5m
• 围墙1m
• 总高11.5m
• 烟囱总高:13.6m
• 加弧形楼梯14500mm
• 二层坡道8800mm
• 平面总长20161mm 宽10300mm
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美国建筑师：理查德·迈耶(Richard-Meier)

美国建筑师：理查德·迈耶（Richard Meier）理查德·迈耶〔Richard Meier,1934-〕美国建筑师，现代建筑中白色派的重要代表。

曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学，早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职，并兼任过许多大学的教职；1963年自行开业。

理查德·迈耶是一位有着自己独特风格的建筑大师，从20世纪60年代初的史密斯住宅开始，迈耶的作品已经逐步遍布整个美国和世界各地。

迈耶的设计一直执着追求空间和光线之间的和谐与平衡，每个作品都体现出他对建筑与环境之间如何和谐共处的独到理解。

在充分吸收了现代主义各个流派的精髓之后，迈耶创造了属于自己的风格并一直在作品中坚持力行。

品味他的建筑，总是能够感受到一种强烈的连续性和统一性。

在40余年的建筑生涯中，迈耶赢得了包括普利策奖在内的多个地区和国家的奖项。

而他在世界各地所作的演讲以及出版的书籍，更是多不胜数。

迈耶以自己对空间和光线的特有理解，对材料和色彩的独到运用，对尺度和比例的完美掌控，还有他坚持不懈的处事态度，取得了不同凡响的巨大成就。

1935年，理查德·麦耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克，曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。

早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职，并兼任过许多大学的教职，1963年自行开业。

大学毕业后，麦耶在马塞尔·布劳耶（Marcel Breuer）等建筑师的指导下继续学习和工作，他还是“建筑界5巨头”之一。

由于受到勒·柯布西耶（Le Corbusier）的影响，其大部分早期的作品都体现出了勒·柯布西耶的风格。

1963年，麦耶在纽约组建了自己的工作室，其独创能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架以及烛台等方面。

麦耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。

他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。

理查德迈耶

理查德·迈耶理查德·迈耶是新现代主义的代表人物，通过对迈耶一些代表作品的解读，领悟迈耶的设计手法。

迈耶的这些设计手法对建筑历史的发展起到了很大的作用，同时也具有很强的学习和借鉴的意义。

理查德·迈耶（Richard Meier）是美国著名的第三代建筑师。

他是新现代主义的代表人物，是白色派的代表人物之一，也是一位具有自己独立风格的建筑大师。

他的建筑作品遍布美国各大城市。

迈耶的每一个建筑作品，无论建成与否，都是完整而且成熟的，同时又都是极其富于个性化的。

他的建筑作品，具有一种强烈的连续性和统一性。

以下是对其设计手法及作品的简要分析。

1、化体为面的设计手法——“剥洋葱”手法作为美国第三代建筑大师，迈耶的许多作品都展现出强烈的“层”视觉特征，在迈耶的一些作品中，运用了各种形式不同、纵横交错的面，使建筑形态产生了良好的层次感和虚实变化。

这种设计手法类似于“剥洋葱”，洋葱的内部由很多层面组成，未剥开的洋葱呈现出密实体的形态，而剥开的洋葱则有了强烈的层叠的相互关系，后者展现的面的组合形态较前者的实体形态更丰富，剥开部分的面层与中间未剥开部分的实体形成对比，并且产生层次感和方向感，有了虚实和阴影变化。

传统建筑的外观大都表现为体的效果，而“剥洋葱”设计手法是将建筑形体的内在组合要素“面”，从“体”中剥离出来，并以某种方式叠置在体的周围，这样便取得了丰富多变的视觉造型。

而迈耶则利用了这种的设计手法，突破了类似萨夫伊别墅的方盒子式的建筑形式，采用曲面等面的穿插和形体的分割等，从而打破了古板教条的建筑形式。

如巴塞罗那的现代艺术博物馆，迈耶采用造型手法，把原本是一个简单的立方体的建筑进行分割、切削、变形和组合，同时，在规整的形体局部加入点缀性的构图处理，以此来活跃气氛，避免立方体过于单调呆板的先天不足，使建筑转化为纵横交错的面的组合，这种手法的诀窍主要体现在建筑物的转角部位，只要留出一条狭窄的缝隙，便把互成直角的两个面分离开来，从而成为各自独立的组合要素。

建筑设计史密斯住宅案例分析(迈耶作品)

—迈耶
法兰克福装饰艺术博物馆
罗马千禧教堂
白色派（纽约五人组）
迈克尔·格雷夫斯 Micheal Graves (1934- )
查尔斯·加斯米 Charles Gwathmey (1938-2009)
理查德·迈耶 Richard Meier (1935- )
彼得·埃森曼 Peter Eisenman (1932- )
迈耶作品：
道格拉斯住宅
“白色是一种极好的色彩，能将建筑和当地的环境很好地分隔开。像瓷器有完美的界面一样，白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。雪白是我作品中的一个最大的特征，用它可以阐明建筑学理念并强调视觉影像的功能。白色也是在光与影、空旷与实体展示中最好的鉴赏，因此从传统意义上说，白色是纯洁、透明和完美的象征。”—
入口和卧室的设置，将不同使用对象的主要活动区域划分在不同楼层：首层主要供佣人使用；入口层供家人、客人共同使用；而三层主要供家人使用。
动线对空间的组织与划分（公共与私密）
开放空间交通动线
私用空间
为使处在不同楼层中的使用者均获取较好的景观视野，迈耶并不在垂直方向上把开放、私用空间划分在不同的楼层中，而是将其在每一水平层中以廊道划分。
• 地处美国康涅狄格州边垂地带达里安，远离市区，坐落在北高南低的沿岸缓坡上，南临长岛海湾，视野开阔，西面北面绿树掩映，东南方向海景一望无际。
主体
车库
引道
史密斯住宅西南方向约60千米的纽约拉瓜迪亚机场风向玫瑰图，可供参考。
建筑-环境关系——色彩
“何以迈耶对白色有着无比的偏爱？原因有二：一是为了造成与自然的对比（他认为建造活动，自始便是反自然的；某一个东西的建造，便暗示了自然界某些部分遭到破坏，与另一个新物品出现），二是为了使诱人的自然光与整个空间交融而为一体，同时增强了雕塑化的倾向。

建筑大师英文迈耶

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多大学的教职。1984年普利兹克
建筑奖获得者。
American architect Richard Meier, an important representative of modern architecture in the white school. In 1935, Richard Meier was born in the northeastern part of the city, New Jersey United States Newark, studied at Cornell University in Ithaca, New York City. His early years in New York architectural firm SOM and Breuer firm tenure, and served many university faculty. He was the Pritzker Architecture Prize winner in 1984.

理查德·迈耶

术与科学学院院士。２０１１年，理查德・迈耶荣获美国纽约建筑师公会授予的 “ 主席荣誉奖 ” ，以及纽约建筑师协会颁发的西德尼施特劳斯奖。他还是库珀
休伊特博物馆的理事会成员，罗马美国艺术和文学学会会员，并在２００８年荣获该学会颁发的建筑金奖。此外，他还获得了那不勒斯大学、新泽西理工大学、普拉特学院社会研究新学院、布加勒斯特大学￣Ｄ：Ｉｔ卡罗莱纳州立大学的荣誉学位。
ＣｈｕｒｃｈｊｎＲｏｍｅ．Ｉｔａｌｙ；ｔｈｅＨｉｇｈＭｕｓｅｕｍｏｆＡｒｔｉｎＡｔｌａｎｔａ．Ｇｅｏｒｇｉａ；ＰｅｒｒｙａｎｄＣｈａｒｌｅｓＳｔｒｅｅｔＣｏｎｄｏｍｉｎｉｕｍｓｉｎＮｅｗＹｏｒｋ，ＮｅｗＹｏｒｋ；ｔｈｅＣａｎａＩ＋ＴｅｌｅｖｉｓｉｏｎＨｅａｄｑｕａｒｔｅｒｓｉｎＰａｒｉｓ．Ｆｒａｎｃｅ；ａｎｄｔｈｅＭｕｓｅｕｍｏｆＣｏｎｔｅｍｐｏｒａｒｙＡｒｔｉｎＢａｒｃｅｌｏｎａ，Ｓｐａｉｎ．Ｉｎ１９８４．Ｍｒ．ＭｅｉｅｒｗａｓａｗａｒｄｅｄｔｈｅＰｒｉｔｚｋｅｒＰｒｉｚｅｆｏｒＡｒｃｈｉｔｅｃｔｕｒｅ，ｃｏｎｓｉｄｅｒｅｄｔｈｅｆｉｅｌｄ ’ ｓｈｉｇｈｅｓｔｈｏｎｏｒ．Ｉｎｔｈｅｓａｍｅｙｅａｒ．ｈｅｗａｓｓｅｌｅｃｔｅｄａｒｃｈｉｔｅｃｔｆｏｒｔｈｅｐｒｅｓｔｉｇｉｏｕｓｃｏｍｍｉｓｓｉｏｎｔｏｄｅｓｉｇｎＴｈｅＧｅｔｔｙＣｅｎｔｅｒｉｎＬｏｓＡｎｇｅｌｅｓ．ｗｈｉｃｈｗａｓｏｐｅｎｅｄｔｏｐｏｐｕｌａｒａｎｄｃｒｉｔｉｃａｌ

“白色派”建筑大师——理查德·迈耶

艺术空间 / ART SPACE1 人物简介理查德・迈耶，1934年在美国新泽西州的纽瓦克出生，是美国著名的第三代建筑师。

他于1957年获得康乃尔大学建筑学学士，此后的几年间迈耶先后曾在纽约D・B・W事务所、S・O・M事务所和马赛尔・布莱尔事务所工作过，并于1963年将自己的建筑事务所建在了纽约。

迈耶的事业真正进入巅峰时期是在70年代末80年代初，他的作品开始走向文化历史悠久的欧洲，并且产生了深远的影响。

2 迈耶的“白色”建筑理念在迈耶的建筑中，白色是占绝对统治地位的色彩，即使使用少量的其他色彩，也是为了衬托白色这一基调用的，白色毫无疑问是迈耶建筑作品的主色调。

因此，迈耶形象地被人们称为“白色建筑大师”。

在大多数人看来，单调乏味似乎也总是和白色有不解之缘，而迈耶却不以为然，不论流行时尚的风向如何变化，也不论人们对他的作品如何品头论足，白色似乎早已在迈耶心中形成了一种顽念，因为迈耶总是以不变应万变，在任何时候都是以白色向众人展示他的作品。

而造就了迈耶建筑作品面目独特的最根本原因，正是由于在迈耶心中早已形成了一种对白色与众不同的理解。

迈耶在其建筑作品中的很多表现都可以被看作是高难度动作，这也显示出了他无与伦比的高超技巧。

迈耶的这种一贯风格似乎可以以“冷抽象表现”来描述，恰好白色其本身就具有一种不张扬却又非常耐看的特点，而迈耶也正好习惯于把他丰富的内含玄机的建筑隐藏在一种相对矜持的外壳之下，这也就决定了迈耶和白色的不解之缘。

3 不解的渊源——迈耶与赖特、柯布西耶在一个成熟建筑师的成长过程中，他的建筑理念或许多少都会受到自己之前或者同期的一些建筑师的影响，而迈耶也不例外。

结合别人对迈耶的采访和评价，再带着问题去分析他的一些作品，我们会比较容易发现：弗兰克・劳埃德・赖特和勒・柯布西耶是对迈耶产生影响最大、也最直接的两位建筑大师。

虽然迈耶与赖特在建筑风格上并不相像，而且他们的设计思路也可能完全不同，但是，我们不难通过诠释赖特的建筑原则，从而在迈耶的作品中找到某些与他相似的观念。

理查德·迈耶 “白色派”建筑大师

曾拜访过勒・柯布西耶与阿尔瓦・阿尔的成名之路。
接的两位建筑大师。但是，迈耶没有对
们请教并畅谈建筑理念，这对１９６７年，理查德・迈耶设计出他两●●●●● ● 位大师的建筑 ●●●● 进行简单意义上的摹］● 托名，家向他名作＼一－＿Ｉ－ｒｐ－－２＿ｊ●●● ，●●●●●● ●●●，●● ●●●●●● ●●● ●● ●●●●●● ●●●●●●，迈耶的建筑思想产生了相当大的影响。ＳＯＭ和马歇尔・布鲁尔事务所任职。
理查德・迈耶
６２中国勘察设计
诺塞国际奖：２００７年荣获由欧洲文化基许多观念恰巧与迈耶的想法相吻合，这
一
同将作品集结出书，被称为 “ 纽约五
金会颁发的欧洲建筑奖；２００８年获得美也为迈耶早期的作品走勒・柯布西耶路人组 ” 。他们的作品有一个相同的特
我通过可以体现建筑物周遭各种颜色的白色来体现自
然。天气晴朗的日子，你会看见建筑物的白色反射天空的蓝
色；而在阴天，建筑物则反射出灰蒙蒙的颜色。
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获美国艺术与科学学院奖；１９９７年荣获
皇家世界文化奖；２００４年获得福瑞特宗教建筑国际奖；２００４年荣获德达洛米
在建筑上的反射达到丰富的光影效果。

迈耶

包豪斯的“痛并快乐着”——汉斯·迈耶包豪斯的三个发展阶段：第一阶段(1919—1925年) 魏玛时期第二阶段(1925—1932年) 德绍时期第三阶段(1932—1933年) 柏林时期第一阶段(1919--1925年)魏玛时期格罗佩斯（Walter Gropius,1883—1969 )任校长，提出“艺术与技术的新统一”的崇高理想，肩负起训练二十世纪设计家和建筑师的神圣使命。

他广招贤能，聘任艺术家与手工匠师授课，形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度。

第二阶段(1925-1932年) 德绍时期包豪斯在德国德绍重建，并进行课程改革，实行了设计与制作教学一体化的教学方法，取得了优异成果。

这个时期是包豪斯的高峰时期。

1928年格罗佩斯辞去了包豪斯校长职务，由建筑系负责人汉斯·迈耶(HannesMeyer,1889—1954)继任。

迈耶对包豪斯的期望不只是以全民需求取代奢华需求，而且是密集地结合工厂一起操作。

这位共产党员建筑师将包豪斯的艺术激进扩大到政治激进，从而使包豪斯面临着越来越大的政治压力。

最后迈耶本人不得不于1930年辞职离任，由密斯·凡·德洛(MiesVan de Rohe,1886-1969)继任。

接任的密斯面对来自纳粹势力的压力，竭尽全力维持着学校的运转，终于在1932年10月纳粹党占据德绍后，被迫关闭包豪斯。

第三阶段(1932-1933年)柏林时期密斯·凡·德洛将学校迁至柏林的一座废弃的办公楼中试图重整旗鼓，由于包豪斯精神为德国纳粹所不容，面对刚刚于1933年正式上台的纳粹政府，密斯终于回天无力，于该年8月宣布包豪斯永久关闭。

1933年11月包豪斯被封闭，不得不结束其14年的发展历程。

包豪斯的“柏林时期”仅有6个月。

包豪斯建筑系的设立：魏玛时期的包豪斯在包豪斯宣言中就已经提出了建筑的重要性。

“一切创造活动的终极目标就是建筑！……建筑师、画家和雕塑家必须意识到，无论是作为整体，还是它的各个局部，建筑都具备这个合成的特性！”以一种融合时代精神的方式，为住宅的发展做出贡献——从最简单的用品一直到整个居住建筑，这就是包豪斯的理想。

(完整word版)理查德-迈耶史密斯住宅分析

史密斯住宅分析HQU-L达胜20150313创作背景这个别墅位于美国的康州边陲地带，这座住宅地处偏僻的郊区，离城市有相当远的路程，没有城市的喧嚣,,史密斯住宅的业主，是个极为重视居家生活品质的人，希望家的周围环境有良好的视野，而且能够提供一个十分宁静的环境。

业主的家庭组织十分单纯，是一个三代同堂的家庭，有两个小孩和父母亲同住，还有一个帮忙处理家务的用人。

值得一提的是，业主一家人十分好客，因此常常会有很多客人到来，还有小孩的同学也时常到家中游玩。

所以住宅的空间设计不是很复杂,但是有足够的活动空间和客房.环境分析与场地设计史密斯住宅位于美国康涅狄格州达瑞安海滨，位置远离市中心，是一块没有都市尘嚣的世外桃源。

南临长岛海湾，视野开阔，西面北面绿树掩映，东南方向海景一望无际。

史密斯住宅周围遍布岩石与树木，住宅的后面地形先是缓缓升起，接着跌下去，变成陡立的礁石海岸，最后渐渐倾斜，形成一处小小的沙湾。

这种地形演变形成一种自然的分界。

从入口处向海岸线延伸的公路确定了一条重要的位置轴线。

入口、通道以及整个景致都被组织在这条直线上，使建筑与环境形成一个有机整体（见图2）。

同时，在建筑环境与色彩的对比上，迈耶依旧采用了纯白色，这既是为了形成建筑与自然的对比，同时也是诱使自然光与整个空间交融为一体。

而在场地设计上，建筑主体即坐落于缓坡后的平地上，合理利用了地形地势，同时引道借缓坡飞架成桥，顺势接入住宅第二层，形成灵活丰富的空间关系（见图2）。

同时，迈耶巧妙运用自然形态中的水平要素（地形：中间高外围低）、垂直要素（浓密常绿树），在住宅与车库间围合限定出一个小巧而富有趣味的庭院。

在主人从公路回家的路上，由于建筑物受到树林阻挡,所以整栋建筑在视觉上并不明显,但是那纯白的建筑体量与自然景观所形成的对比,引导着人们的视线, 使人不致迷失方向。

顺着道路引导向前,首先出现在眼前的是,位于道路末端的车库,转了45 角之后,整幢房子才出现于眼前。

理查德·迈耶及其作品解析

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设计理念
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白色主义
• 迈耶说：“白色是一种极好的色彩，能将建筑和当地的环境很好地分隔开。像瓷器有完美的界面一样，白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。雪白是我作品中的一个最大的特征，用它可以阐明建筑学理念并强调视觉影像的功能。白色也是在光与影、空旷与实体展示中最好的鉴赏，因此从传统意义上说，白色是纯洁、透明和完美的象征。”
到了1970年理查德迈耶和迈克尔格雷夫斯查尔斯加斯米彼得艾森曼及约翰海杜克等五人由于理念相同对于现代主义建筑的见解也相近所以他们便一同将作品集结出书而由于其风格特殊故人称纽约五人组
理查德.迈耶
大师作品分析
生平简介
• 1.理查德· 迈耶是1934年出生於美国纽泽西州的纽瓦克城（Newark），他在幼年时便对建筑很感兴趣，在高中毕业之後，便进入麻理工学院修习建筑。 2.因此理查迈耶在大学毕业，便是抱如此朝圣的心情，到欧洲大陆去探欧洲传统建筑的根源，也曾拜访过勒· 柯布西耶（Le Corbusier，1887-1965）与阿尔瓦· 阿尔托（Alvar Aalto，1898-1976），向他们请教，并畅谈建筑理念。这也对理查德· 迈耶的建筑思想产生了相当大的影响。 3.结束欧洲之後，他先後在SOM和马歇尔· 布鲁尔（Marcel Breur，1902-1981）事务所任职，而後在1963年结束了和马歇尔三年多的宾主关系，便自行开业。
一个三角形的画廊被放置在了入口区域的正上方。
一个弯曲的体块作为连接体，形成观光廊，它的形式与河流相呼应，宁静、弯曲、厚重与旁边的平面形成鲜明的对比。

迈耶

麦耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新脱俗，他还善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并重新组合几何空间。麦耶说：“白色是一种极好的色彩，能将建筑和当地的环境很好地分隔开。像瓷器有完美的界面一样，白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。雪白是我作品中的一个最大的特征，用它可以阐明建筑学理念并强调视觉影像的功能。白色也是在光与影、空旷与实体展示中最好的鉴赏，因此从传统意义上说，白色是纯洁、透明和完美的象征。”
这个案例新鲜之处，同时也是其成功之处，在于教廷有意委托一位现代建筑大师设计。这样的雄心壮志是显而易见的，许多当代最顶尖的现代建筑大师，除了迈耶还有安藤忠雄、 S· 卡拉特拉瓦、彼得· 艾森曼、弗兰克· 盖里等，都被邀请来对这为了罗马Tor Tre Teste郊区的民众所建立的教堂提出构想。而当Meier的设计获选后，教廷又再次展现了他们远大的抱负，全力支持迈耶贯彻他提出的建筑理念。每页曾特别提到这点：「这是对一位建筑师而言能有的最好的支持了。」经过五年的建造过程，新的教堂于2003 年十月正式揭幕了。经过这些年的等待，罗马教廷终于等到了一个成功的融合了许多不同的象征与需求的旷世杰作。
理查德.迈耶
（1934-至今）
美国建筑师，现代建筑中白色派的重要代表。1934年，理查德·麦耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克，曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职，并兼任过许多大学的教职， 1963年自行开业。大学毕业后，麦耶在马塞尔·布劳耶（Marcel Breuer）等建筑师的指导下继续学习和工作，他还是“建筑界5巨头”之一。由于受到勒·柯布西耶（Le Corbusier）的影响，其大部分早期的作品都体现出了勒·柯布西耶的风格。1963年，麦耶在纽约组建了自己的工作室，其独创能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架以及烛台等方面。

理查德。迈耶

理查德·迈耶于1934年出生在美国新泽西东北部的紐华克，曾就学于纽约州伊萨卡城康乃尔大学，接着先后在SOM建筑事务所和布劳耶事务所任职。

在任职期间颇受布劳耶的欣赏和指点。

1963年迈耶成立了属于自己的工作室，其独特的创造能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、框架等方面的设计上。

1965年，迈耶接受了使他在国内成名的一项委托，这就是今天位于康涅狄格州的史密斯住宅。

早年的迈耶颇受现代主义大师勒·柯布西耶的影响。

在他早期的大部分作品中，都体现楚柯布西耶的风格。

随着不断地学习和工作，迈耶逐步形成了自己的风格。

迈耶注重立体主义构图和光影的变化，强调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量。

在对比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和空间的尺度特征。

迈耶着手的是春节、宁静的简单结构，这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起，通过对空间、格局以及光线等方面的控制，，迈耶床再出全新的现代化模式的建筑。

表面材料施以白色的建筑，以绿色的自然景物为衬托，总会令人倍感清新脱俗。

迈耶亦善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。

在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果。

迈耶从1961年入行，一直不改变初衷，坚持着自己的建筑理念。

在设计事业上取得巨大成功之后，迈耶在世界各地做了非常多的演讲，并且参加了许多评判委员会，撰写了许多书，亦成为许多图书、杂志及文献行的主角。

这些都使迈耶在设计风格上升到一个理论的高度。

善于从前辈身上吸取有点，又能够坚持不懈地追求自己的风格，正是迈耶作为一名建筑大师最值得我领悟和体会的地方。

经典作品千年教堂史密斯住宅建筑的概况史密斯住宅——通体白色建筑，建成于1967年，位于康涅狄克州达润城，这里是康州的边锤地带，十分远离市中心，可说是块没有都市尘嚣的世外桃源。

而基地的周围环境也提供了极为良好的自然景观，尤其它面临着长岛湾，更为基地提供了那一望无际的蔚蓝海景。

它位于一处周围遍布岩石与树木，占地仅为1.5英亩的场地上，从那儿可以俯瞰康涅狄克海岸。

墙板·立体主义·纯粹主义--美国建筑师理查德·迈耶解读

图１张伯伦住宅，布鲁尔和格罗皮斯格罗皮斯在美国的头四年，主要和他以前的学生布鲁尔（ＭａｒｃｅｌＢｒｅｕｅｒ）一起工作。

他们一起建造了一系列的住宅和公共建筑，代表作品是韦兰的张伯伦住宅（图１）（１９４０），福特住宅，惠顿学院艺术中心（１９３９）。

这些作品面貌各异，乍看不象同一建筑师的作品。

作为一名独立的建筑师，布鲁尔的作品也明显缺乏一贯性的痕迹，也许是由于布鲁尔严格遵从每个设计的特别要求，力图以新的形式解决新的问题之故。

从这些作品可以看出，布鲁尔试图以包豪斯的设计哲学为基础，结合美国家庭的传统和地方建筑习惯，创造一种全新的形式。

美国的传统因素显然是来自移民的本土，特别是英国，但在适应新环境的过程中发生了很大的变化。

１７世纪的殖民开拓者在北美没有发现合适的传统建筑，不得不使用本土的方法——用砖、石砌墙，用木头制作结构构件。

缺乏劳动力和工具迫使他们以工业化方式生产建筑材料，而且尽量采用最经济的建造方法，而事实证明了用木材建房是最佳方法。

但他们很快发现欧洲建筑体系并不适应那里冬冷夏热的气候条件：欧洲住宅用的是一种里外都看得见的支撑式木框架，填以轻质的砖石墙板，既不保暖也不防热，所以人们不得不把外面支撑结构上覆盖一层重复搭叠的木板，又在里面也覆盖一层较轻的木板，双层木板形成一种气室（ａｉｒ—ｃｈａｍｂｅｒ）淘汰了中间墙。

冬季取暖用的壁炉、夏季通风用的门廊和凉廊，加上轻质木框架、双层木板墙，可以说是概括了美国东北部（又叫新英格兰）的传统墙板建筑。

迈耶独立开业以前先后在Ｄａｖｉｓ，Ｂｒｏｎｄｙ＆Ｗｉｓｎｉｅｗｓｋｉ事务所，Ｓｋｉｄｍｏｒｅ，Ｏｗｉｎｇｓ＆Ｐａｒｍｅｒｓ事务所和ＭａｒｃｅｌＢｒｅｕｅｒ事务所工作过。

最重要的是在Ｂｒｅｕｅｒ事务所的三年，布鲁尔经过十多年的实践，积累了一套自己的方法重现新英格兰的墙板建筑，例如利用其巧妙的混合光，交叉环抱的墙，厚重的砖石基础和壁炉——虽然莱特也有过这种尝试，但他这套方法确实有独特之处。

世界着名建筑师及其作品简介

并且总会有一天再次化为尘土、不见踪迹。
3、拉芬杰斯特别墅
该建筑是为位于加利福尼亚州的拉芬杰斯特设计的。
在这幢别墅中，莱特选用了圆形作为它的基本形状。
整个别墅里面的主要房间都是圆形的，因此没有角落，空间也是流动性的。
这种设计方法在当时很难被人接受。
窗户的设计也很特别，从外面看是一圈窄窄的玻璃带，在室内只有坐下来才会看到外面的景物，这样的做法使采光会受到一定的影响，于是莱特把门开在院内天井的这一面来补充采光的不足。
※ 1907年伊利诺州罗伯茨住宅(Isabel
Roberts House,River Forest,Illinois)
※ 1908年
House）
芝加哥罗比住宅（Robie
※ 1911年威斯康星州普林格林（Spring Green, Wisconsin）建造居住与工作总部塔里埃森（Taliesin）
古根海姆博物馆最初用来展览非实体艺术—也就是抽象画。
今天，对现代艺术和古根海姆博物馆的误解已经烟消云散了。全球共有五个古根海姆博物，并且正在以惊人的速度在世界各地筹建新的博物馆。几乎每一个新馆都是现代艺术的精品，都带来震撼和惊叹，又不免有些争议。古根海姆博物馆的某些商业运作手段也招来批评，可是观众从来却没有放弃对艺术的追求。
之后一直用作办公地点
直到1992年，芝加哥大学专门成立了莱特建筑保护组织，罗宾别墅也被保护了起来。
1997年1月，该组织和芝加哥大学、美国国家历史保护组织共同签署了一份协议，将用10年的时间对该建筑进行修复工作，总共将耗资70万美元。
现在它作为博物馆对外开放
罗宾别墅像其它伟大的建筑一样，经历了初建成后的辉煌，随后被滚滚向前的历史车轮抛在身后；它饱受风霜雪雨洗涤的身躯，在追求摩登人们的眼中也由美丽的白天鹅蜕变为丑小鸭；在历史文物与现实利益的权衡中，或者被拆除或者被用作博物馆，终归是被人们抛弃，

从理查德·迈耶作品分析现代建筑设计方法

从理查德迈耶作品分析现代建筑设计方法张国伟【摘要】通过阅读有关美国现代主义建筑大师理查德·迈耶(Richard Meier)及其作品和理论的文章、访谈录,以及关于迈耶创作理念和实践方法的论文,总结了他在建筑创作中,实践其立体主义和纯粹主义的方法,重点从设计理念和设计手法的高度统一角度,尝试总结一些可以利用的共性特征,提出在当代建筑创作中一些思考方向.【期刊名称】《山西建筑》【年(卷),期】2018(044)001【总页数】2页(P33-34)【关键词】建筑;空间;材料;设计理念;立体主义;纯粹主义【作者】张国伟【作者单位】山西省建筑设计研究院,山西太原 030013【正文语种】中文【中图分类】TU201在1984年被誉为建筑界的诺贝尔奖——普利策建筑奖颁奖典礼上，评委会对理查德·迈耶(Richard Meier)做出如是评价：“在追寻纯粹的建筑和尝试光与空间和谐平衡的实验方面，他取得了重大的成就，创造出了属于他自己的充满活力而新颖独特的建筑[1]。

” 迈耶是举世公认的现代主义建筑设计大师，他在自己40多年的创作生涯中，用一系列重要的作品实践了自己对于现代主义建筑的传承和创新。

在建筑创作思潮日益蓬勃的今天，通过他的作品总结和分析现代建筑设计方法，显得尤为重要。

1 建筑创作理念建筑设计的审美是有一定的时代性可循的，迈耶设计理念传承自二十世纪中叶的现代主义思潮，在那个大师辈出的年代，显然勒·柯布西耶(Le Corbusier)对他的影响是最为深远的。

迈耶从史密斯住宅之后,几乎一直坚持柯布西耶所提出的现代建筑的五点精神，即:1)采用支承构件；2)屋顶花园；3)底层平面的自由布局；4)水平横窗；5)自由地设计立面。

其基本思想与第一代大师们是一脉相承的[2]。

2 对于空间的理解和追求“白色派”是迈耶作品的标签和一贯的风格体现，他认为白色是所有色彩中最奇妙的颜色，是表现光影关系、虚实对比最好的媒介，是表现黑白灰等多层次的形体最好的载体，他的作品从内而外均为白色，实现了他一以贯之的颜色的纯粹性。