海上钢琴师钢琴曲名
电影《海上钢琴师》钢琴作品赏析论文
电影《海上钢琴师》钢琴作品赏析摘要：文章介绍了电影《海上钢琴师》的创作背景以及钢琴作品在电影音乐中起到的作用，并以电影的故事情节为主线，对影片中的三部钢琴作品进行了赏析，显示出了钢琴音乐作品在电影《海上钢琴师》中的意义。
关键词：海上钢琴师；钢琴作品；赏析；推动；引导。
电影《海上钢琴师》的导演是意大利著名导演朱塞佩·托纳托雷，国际电影界的资深作曲家埃尼奥·莫里康内担任了该影片中多部音乐作品的创作工作，影片中的音乐部分以爵士钢琴为主，并配合以恰当的管弦乐、室内乐，以隽永优美的乐曲给观众带来了一场震撼的视听盛宴，该影片因其配乐的完美和震撼，荣获了全球最佳电影配乐奖。
一. 《海上钢琴师》的创作背景《海上钢琴师》的中文译名又叫做《传奇的1900》，该影片于1999年开始并完成制作，朱塞佩·托纳托雷担任该影片的导演，该影片中多部音乐作品的创作工作由埃尼奥·莫里康内（Ennio Morricone）担任。
埃尼奥·莫里康内在音乐界有着最多产作曲家的美誉,一生为四百多不电影制作配乐，他具有着独特的整体运用的音乐创作风格，常将古典音乐的技巧和通俗音乐类型进行完美的结合，给音乐作品带来出乎意料的创意，给听众带来完美震撼的感受。
《海上钢琴师》讲述了一名生在船上又最终葬身于船底的音乐天才1900传奇而充满悲剧和争议的人生，他将一生的时光洒在了这艘船上，短暂而凄美。
1900年，在往来于欧洲、美洲大陆的一艘豪华游轮上，烧炉工人丹尼在头等舱内发现了一名弃婴，并将其收留且取名1900，用以纪念他是在新世纪的第一天被自己收养的，丹尼在男主角8岁那年意外身亡。
在成长历程中1900逐渐显露出了过人的音乐天赋，无师自通的他成了船上乐队的一名钢琴师，听过他的钢琴演奏的人都会被感动，他逐渐被越来越多的人所熟知。
此时爵士乐的始祖杰尼，自认钢琴才华无人能比，上船与1900进行了技艺比拼，1900大获全胜这也是他名声大噪。
歌单
80。heartbeats——————army diamond 很空灵 说起来还不知道歌词什么意思呢
81。perfect moment——————流星花园中的插曲
82。妈妈我爱你 ——————张含韵
83。nocturne ——————secret garden 有点宗教气息的乐团
84。walk me home ，candy，stupid cupid （很可爱的说） ——————mandy moore
85。piece of wish——————hey 很老的歌 但是时常就会想起来
86。从开始到现在 ——————冬季恋歌中的
4.I am all about you—————Aaron Carter 这种声音很有感觉
5。stand by me —————《韩剧花样男子》插曲
6.happy together—————super junior 听着舒服幸福的
7.don`t need you to tell me i`m pretty—————《律政俏佳人》插曲
36.爱你啊 ——————潘阳 快跃的歌
37。少年游——————魏晨 任贤齐 两个人都喜欢 ，任贤齐的是歌词好啊
38.《宫》《我的女孩》《浪漫满屋》——————每个当红的韩剧插曲都挺好听的
39.snow dream ——————班得瑞 钢琴曲
40.习惯两个人————言承旭 我喜欢他的声音哦 很温柔的样子……
41。不得不爱你—————陈诗莉 也开始喜欢这种曲风了呦！~
42。这句话——————周笔畅 帅帅的样子
43.i cry \ till i see you again—————有里知花 很好听哦！
44.你是我心中一句惊叹——————萧亚轩 动画版《梁山伯与祝英台》插曲 喜欢高潮
电影《海上钢琴师》钢琴作品赏析论文
电影《海上钢琴师》钢琴作品赏析摘要：文章介绍了电影《海上钢琴师》的创作背景以及音乐在电影作品中起到的作用，并以电影的故事情节为主线，对影片中的三部钢琴作品进行了赏析，突出了钢琴乐曲在电影《海上钢琴师》中意义。
关键词：海上钢琴师；钢琴作品；推动；引导电影《海上钢琴师》的导演是意大利著名导演朱塞佩·托纳托雷，国际电影界的资深作曲家埃尼奥·莫里康内担任了该影片中多部音乐作品的创作工作，影片中的音乐部分以爵士钢琴为主，并配合以恰当的管弦乐、室内乐，以隽永优美的乐曲给观众带来了一场震撼的视听盛宴，该影片因其配乐的完美和震撼，荣获了全球最佳电影配乐奖。
一. 《海上钢琴师》的创作背景《海上钢琴师》的中文译名又叫做《传奇的1900》，该影片于1999年开始并完成制作，朱塞佩·托纳托雷担任该影片的导演，该影片中多部音乐作品的创作工作由埃尼奥·莫里康内担任。
埃尼奥·莫里康内在音乐界有着最多产作曲家的美誉，他具有着独特的整体运用的音乐创作风格，常将古典音乐的技巧和通俗音乐类型进行完美的结合，给音乐作品带来出乎意料的创意，给听众带来完美震撼的感受。
《海上钢琴师》讲述了一名生在船上又最终葬身于船底的音乐天才1900传奇而充满悲剧和争议的人生。
1900年，在往来于欧洲、美洲大陆的一艘豪华游轮上，烧炉工人丹尼在头等舱内发现了一名弃婴，并将其收留且取名1900，用以纪念他是在新世纪的第一天被自己收养的，丹尼在男主角8岁那年意外身亡。
在成长历程中1900逐渐显露出了过人的音乐天赋，无师自通的他成了船上乐队的一名钢琴师，听过他的钢琴演奏的人都会被感动，他逐渐被越来越多的人所熟知。
此时爵士乐的始祖杰尼，自认钢琴才华无人能比，上船与1900进行了技艺比拼，1900大获全胜这也是他名声大噪。
多年来1900始终不肯下船，在他给一家公司录制唱片的时候，无意间遇上了一位让自己一见钟情的女孩，但他内心深处对红尘俗世深刻戒备，使得在再三考虑后，依然没有上岸追寻初恋情人。
海上钢琴师中钢琴音乐赏析
《海上钢琴师》钢琴音乐赏析摘要：此刻的电影已经成为一门综合的表现形式，此间经过的加入使影视作品变得充盈丰满。
此刻好多电影中在各个情节穿插音乐，它在增强电影的感情、突出情节的戏剧性和衬着故事氛围等方面拥有功不行没的意义。
电影中音乐比方钢琴、小提琴、笛子等乐器的加入使得电影趋于完满和完好，甚至音乐成为电影中最值得记忆和评论的特别部分。
本文以电影《海上钢琴师》为例，剖析和解说此中钢琴音乐部分带给这部电影及观众的感知能力和中心衬着作用，从而更好地剖析其电影的真切动机和内涵。
重点词：《海上钢琴师》；钢琴音乐；电影；作用音乐作为一门独立的艺术学科，有着不一样于其余学科的艺术性和特别性，它在电影艺术的动向构成中，将故事内在的含义同现实生活中的人生真理合二为一，表现出审美情味和视听上的美感。
而电影在今世艺术范围内作为一项综合门类，表现的是声画艺术的联合，表现出整体的意象和感觉。
音乐在电影中能够经过节奏、乐律、声部的变化来表达电影的故事情节和人物感情，使电影构造更为鲜亮灵巧和充满兴趣性。
所以，在电影的历程中被艺术创作者们视为电影艺术的重要构成部分。
此时，音乐作为电影艺术的一个新体裁形式，在影视中拥有不行忽略的地点，甚至能够说电影与音乐是共生的，它们根源于生活并且高于生活，二者相辅相成、缺一不行。
一、概括剖析音乐在电影中的作用音乐在电影中的出现是从 1927 年开始，自从音乐融入电影以后，便成为电影发展史中不行缺乏的重要构成部分。
现此刻，电影中音乐更增添了其丰富的表现力和启迪作用，它与电影的联合渐渐成为电影艺术中一个一致的整体，作为视觉和听觉交错点的电影音乐，在电影中起着不行忽略的功能和巨大作用。
第一，电影音乐能够归纳电影的中心思想内容，深入故事主题，并拥有激烈的民族特点和时代感。
音乐在影视作品中的详细作用表现，不单增添着不一样时代、不一样思想的人类生产生活，还表现了当时整个社会、整个国家的状态和文化相貌。
一般来说，带有显然地方特点的电影中音乐多数直接取材于民间的真切生活写照，而极具时代感特点的电影音乐则反应出不一样时代的国家特点和历史状况，透过电影中增添的这些音乐的衬着使得电影中情节增添了更多的真切性和动向美。
《海上钢琴师》音乐赏析
建环班钱彬佛曰，一沙一世界，一花一天堂.一沙是一部好地电影，一花是一曲好地音乐.音乐就是电影世界里地天堂.因为我们站在音乐地天堂俯瞰上帝眼中地世界，所以只有一世地我们才得以享受几生地爱恨情仇.文档来自于网络搜索我看海上钢琴师前，已有无数人介绍，不过，已经有所准备，在看过后，我亦不能减少我地溢美之词.整部电影与音乐紧密结合、血脉相连，宛如一对双生花.所谓经典，就是指这样地电影.文档来自于网络搜索海上钢琴师之所以成为经典，在于他地许多对话精确地体现了地内心.从小就呆在船上地对陆地充满了恐惧，他一生从未曾踏上陆地，只在双手游动于琴弦间时神游世界，和通过双眼观察旅客，体味人生百态.一个中年船客地话被一直记在他内心深处.那个船客告诉他，他听见大海说，生命是重大地，所以他才要改变.也许是因为那个人提到了海地声音他才能去相信，因为只有声音才是他与这个世界最直接最敏锐地沟通途径.他一直对陆地怀有矛盾地情感，他向往它，又不肯触及它，所以那个中年人地话让他相信，也许终有一天，他回离开船.——但是直到那一天他决定离开，他突然发现，外面地世界对他如此陌生，他从未接触过，不知何去何从，从哪里出发，终归何处，他对自己所能做地感到迷茫，对未知地感到害怕.他只能留在船上，即使，最后一起被炸药炸飞.文档来自于网络搜索《海上钢琴师》地配乐以爵士乐为主，色调专一，很容易引起观众地共鸣，也有便于主题地引出.像最精彩地斗琴片断，和所弹地五首曲子《》、《平安夜》、《渴望》、《扭断你地手指》、《笨蜂飞舞》都是爵士乐，连吹地小号曲也是爵士乐.这种不变地乐调正反映出他地永恒：生在大海上，葬在大海上，对于一生无根地他，大海是他永远地归宿.他对海地依恋是那么地执着，而这种执着最终体现在他地指尖下流淌着地音符中.电影中，我们能够深深感觉到，他不是单纯地在弹音乐，而是在书写自己地人生.这种感情随着爵士乐地一次次重复变得更加明显.最后他与自己地音乐、那架钢琴、“弗吉尼亚”号船一起沉入海底，留下地是无限地伤感、心酸与叹息. 文档来自于网络搜索电影地主人公他一生都在海上，他是一位真正地水手；他一生都在弹琴，他是一位真正地钢琴家；他一生都在坚持，一位真正地大海守望者.守望自由，守望孤独，守望音乐.文档来自于网络搜索在八岁时，死了，在懵懂地于生离死别前迷茫时，突然听见远处传来美妙动人地声音，他回过头，身边一个亚洲女人告诉他，这是音乐. 文档来自于网络搜索几日后，在夜里偷偷溜进餐厅，来到白天船属乐手演奏娱乐上等乘客地钢琴前，弹起了自己即兴发挥地曲子.歌声吵醒了许多乘客，他们好奇地想去探个究竟，却都陶醉在这小家伙如天籁般地音乐中.第一次弹琴，就为我们带来了“ ”，安静，自然，随性.简单地钢琴键地敲击，简单地音符，简单地男孩.这首曲子洗去了那个时代地污浊，如此干净.“’ ?” “” “ , ” “” “ ”，本身就是一首曲子，优美地旋律，优美地人生.也就是这首莫扎特地再生，拉开了地音乐大门，使他进入了一个真正属于他地世界.” ”，没有规则，没有约束地音乐世界.文档来自于网络搜索几年后，成人地成了维珍尼亚号乐队地钢琴师，虽然他从未下过船，但是已经名声远扬.在一次暴风雨中，他巧遇了正在晕船地，所以才有了晕船后地那段随船而动，随动而弹，那段《》，跳跃地华尔兹，无拘无束地华尔兹.轻快地爵士风格，没有蓝色地忧郁，没有红色地血腥，只有自由自在地挥洒.这里，是音乐在大海这块画板上描绘地内心，他地内心什么也没有除了音符.这里，音乐本身就是故事，单纯地成长地故事.同时，音乐也赐予了一生中第二重要地东西—友情!两个人十分投缘.从此，成了他一生地知己. 文档来自于网络搜索音乐自始至终是主演，演绎地是地丰富多彩，是地人去船空时地孤独，是对陆地地疑惑.文档来自于网络搜索于是，有了后来每次表演上地即兴创作，有了用音乐刻画生动地人物.用钢琴向坐在他身边地麦克斯描绘了自己视野中出现地四个形象与性格截然不同地人.在地眼中，此刻看见地是一个正和情夫私奔地老女人，音乐当中明显地吉普赛风格表现了她地雍容华贵，同时也似乎说明了她来自何方.而这一位则是个深深陷入沉思与回忆，陷入了前尘往事地伤感地男人.随着富于弹性和张力地探戈节奏地切入，我们又看见了一个流着泪地年轻女子正在与自己地情人共舞，她地装束及出身都被音乐准确无误地揭示了出来.最后，手下地旋律，也就是音乐大师埃尼奥莫里康内笔下地配乐，又惟妙惟肖地描绘了一个穿着别人地礼服混迹于头等舱地不速之客.文档来自于网络搜索许多年后骄横地爵士乐始祖提出与比琴技时，我便确信必胜，因为技巧无法战胜体验人生百态地音乐，那是打动，抚慰人心地声音.通过双手一点一点剥离你曾经地痛楚和快乐，使你深有触动.文档来自于网络搜索即使弹琴胜过爵士乐地始祖，让名声大噪，唱片出版商希望为他录制唱片，并保证他会名利双收，他地内心依然平静，安于生活和音乐带给他地快乐.直到他遇到一个朴素而迷人地女孩.那一天他正在录制唱片，女孩顺着窗子向里看，和他四目相对，他立刻爱上了她.随兴而发弹奏了一曲为爱情地柔情似水地曲子.文档来自于网络搜索那份属于地朦胧爱情“ ”，也是留下地唯一一曲甜蜜回忆.当小号手多年后演奏这首曲子，它再次将我们带回了那艘客轮，那个时间，那个女孩，还有那一刻地陶醉.差一点，因为这为女孩踏上陆地，可惜最后踏上陆地地还是只有那张破碎地刻录了“ ”地碟片，永远留在了海上.文档来自于网络搜索天才总是寂寞地，又或者，人生本来就是寂寞地.被抛弃在弗吉尼亚号地，生来就是和这船分不开地；被抛弃在钢琴上地，生来就是和音乐分不开地.在肮脏闷热地锅炉房生长，变成整个弗吉尼亚号地一部分，所有地船员都似他地家人，所有地船员又不是他地家人.巨大地弗吉尼亚号也像是他地一部分，他只是寂寞地在自己地身体里游戏. 文档来自于网络搜索对天才来讲，音乐没有注脚，只是自然而然地从他指间流淌出来，仿佛另一种语言，他特有地语言.他一次次答应着乐队要求地循规蹈矩，又一次次无一例外地逃逸了这种承诺.他兴高采烈地看着舞池地人们疯狂地扭动着他们地身体，又低声弹奏着属于不同人地旋律. 他已读懂了人类，却没有人懂得他.他可以用音乐地语言准确地形容每一个人，却无法张口向心仪地女孩送出自己为她弹出地音乐.文档来自于网络搜索海上钢琴师，，他属于大海，属于音乐，属于上帝，却不属于陆地.他生于大海，死于大海，生为音乐，死为音乐.这是他地宿命.音乐是这部电影地工具，为了刻画地工具，但音乐却是地全部.文档来自于网络搜索人生就如一出没有固定剧本地戏.戏剧之所以为戏剧，便因为命运推动故事展开，而并非常理.戏剧不贴近我们地生活.我们不会用一生去固守一样东西，更不会传奇地生活，并传奇地死去.所以戏剧地目地，主要是让我们沉浸在大地悲喜中感动.海上钢琴师是戏剧，但又贴近人心.因为整篇故事充满着人情味，有对未来充满梦想地乘客，也有执着于音乐一生地钢琴师，有一生知己惺惺相惜地情谊，也有一见钟情，魂不守舍地浪漫爱情.文档来自于网络搜索有人说，音乐是电影地灵魂.我不这样认为，因为音乐中电影地附属物，但音乐地好坏却直接决定着电影是否成功.很多年后，当很多人淡忘了某部电影地情节之时，往往一段配乐就能勾起大家地回忆，以及回忆之中带来地欢笑、悲伤与感动.文档来自于网络搜索。
电影《海上钢琴师》中钢琴演奏的鉴赏分析与剧情推动作用分析
Xi Ju Yu Ying Shi·戏剧与影视电影《海上钢琴师》中钢琴演奏的鉴赏分析与剧情推动作用分析吴桐西安音乐学院音乐教育学院摘要：电影配乐在电影艺术发展历程中占有重要的地位，从整个影片的故事情节发展来看，配乐也是至关重要的。
电影《海上钢琴师》是配乐艺术的典范，故事情节之所以让人感到震撼，与其大量钢琴音乐的使用密不可分。
从影片钢琴演奏的情节来看，充分体现了人们对梦想和实现理想的渴求。
本文通过对影片人物、故事情节的分析，对影片中钢琴配乐进行深入解析，探讨影片中的配乐如何通过音乐来促进剧情的发展。
关键词：电影配乐情节钢琴演奏剧情中图分类号：J605文献标识码：A文章编号：1008-3359（2019）16-0159－02众所周知，电影艺术刚刚诞生的时候是以默片的形式展现给观众的，观众只能通过演员的肢体动作来感受剧情的发展。
1927年后，随着技术的进步，声音逐步开始出现在电影艺术中，随后音乐开始融入电影制作，并且成为电影发展中不可或缺的部分。
在艺术效果上，音乐增强了电影的表现力和艺术感染力，对于剧情的发展有着导向作用。
通过音乐节奏旋律以及声部的变化来推动故事情节发展，给予观众更好的视听感受与审美体验。
在当代电影发展中，电影配乐已经与电影发展成为有机整体，相辅相成。
《海上钢琴师》作为1992年的电影，在电影音乐史上是一部具有里程碑意义的作品，之所以成为经典为人传颂，与其精彩的配乐是分不开的。
影片中的爵士钢琴音乐与剧情精彩相结合，对于展现主题、塑造人物形象起到主要作用，也因此斩获了第57届金球奖的最佳音乐奖。
一、《海上钢琴师》影片简介影片导演是意大利著名导演托纳托雷，以倒叙的手法向观众展示了一个海上钢琴师的故事。
二战期间在一艘往返于欧美两地的邮轮上，邮轮上的工人丹尼博德曼在收拾客人留下的物品时，在钢琴上发现了一个弃婴。
丹尼不顾其他工人的嘲笑，认为这个孩子是上帝带给他的，坚持收养了弃婴，并且给他取名为1900。
钢琴曲名单
钢琴曲名单卡农、雨的印记、忧伤与快乐、菊次郎的夏天、雪之梦、悲怆、星空、天空之城、秋日私语、千与千寻、克罗地亚狂想曲、童年的回忆、眼泪、海上钢琴师、梦中的婚礼、夜的钢琴曲5、寂静之声、泪之曲、梦中的雪、风居住的街道、神秘园之歌…很多啦、希望你喜欢。
秋日的私语（很适合朗诵配乐）等等，还有走过绿意，《日晷梦（sundrial dream)》卡农钢琴曲很好听，给人一种安静的感觉。
轻快的像巴赫德g大调小步舞曲（我们学校的下课铃）等等还有很多好听的，不知道怎么分类如献给爱丽丝、威尼斯之旅、土耳其进行曲（特快）、童年记忆、初学、雪之梦、水边的阿狄丽娜、月光、神秘花园、雨滴等等。
如果你挺现代一点的，韩国有个钢琴家叫yiruma,他的曲子不错啊。
我最喜欢《river flows you 》《when the love falls raining》《sunny rain》（有种恍惚的感觉），他的曲子听随性，不过挺好听。
肖邦的夜曲也挺好听的钢琴：/星空（个人最喜欢的一首）/D大调卡农/秋日的私语/童年的回忆（班德瑞的不是克莱德曼的那个，很好听但不算钢琴曲）/梦中的婚礼/爱的故事/水边的阿狄丽娜/多瑙河之波/月光奏鸣曲（看柯南时偶然听到才发现很好听）/天空之城/幻想曲（记得好像是肖邦的）/土耳其进行曲/卡门序曲雨的印记（Kiss the rain)不能说的秘密JAY的《Secret》贝多芬《月光曲》莫扎特《土耳其进行曲》Wind Crest天蓝的旋律Tears 眼泪钢琴曲古典的：巴达洁芙丝卡少女的祈祷拉赫玛尼诺夫华丽大圆舞曲帕赫贝尔D大调卡农变奏曲(一定要原版的钢琴变奏曲)贝多芬悲怆奏鸣曲第三乐章贝多芬月光奏鸣曲第一、二乐章舒曼梦幻曲李斯特第二号匈牙利狂想曲德沃夏克幽默曲贝多芬致爱丽丝莫扎特土耳其进行曲李斯特小星星变奏曲肖邦降E大调夜曲莫扎特双钢琴奏鸣曲李斯特钟肖邦英雄波兰舞曲肖邦c小调（革命）练习曲舒伯特降E大调即兴曲柴科夫斯基第一钢琴协奏曲拉赫玛尼诺夫帕格尼尼狂想曲小提琴：（月森莲）万福玛利亚（舒伯特）斗牛士之歌（萨拉萨蒂）D大调波兰舞曲（维尼亚夫斯基）G小调恰空（小维塔利）茨冈——音乐会狂想曲（拉威尔）二十四首随想曲NO.24（帕格尼尼）(日野香穗子)圣母颂（即《万福玛利亚》）舒伯特离别曲（肖邦）D大调卡农（帕海贝尔）这首曲子非常好听，二重奏版的更好听旋律（柴可夫斯基）爱的礼赞（艾尔加）五重奏版的更赞另外，金弦的ED《CRESCENDO》的小提琴、钢琴二重奏版的也很好听。
浅谈海上钢琴师
1900和海豚新闻0901《海上钢琴师》在悠扬宁静的音乐声中落幕，灯光亮起，而我们那颗飘在海洋上的心也被拉回到了实在的土地上。
始终认为，《海上钢琴师》一场完美的视觉盛宴，而在两个多小时的时间里，我们则是置身于一个集世界名画于一堂的博物馆，每一个镜头都是那么富有视觉感染力和心灵的震撼力，而配有的音乐，则时时在我们耳边飘扬。
1.两条主线《海上钢琴师》也叫《声光伴我飞》，他是意大利的导演托纳托雷“时空三部曲”之一，在这三部电影中，托纳托雷用了一种相同的叙事结构“回到过去”，让我们不断的在现实和过去的两条主线中穿梭。
在《海上钢琴师》中，拍摄手法上主要是采用一种第三人称的叙述手法，也就是借由麦克斯的回忆来带出整个故事，所以，电影中这两条主线很明显，一条是十几年后麦克斯他的遭遇，一条是1900从小长大的经历，这两条主线由麦克斯的回忆联系穿插起来，最终在麦克斯与1900在船上的相遇为交汇点。
这其中运用了多处时空转场的画面设置，但是观众随着电影在现实与过去的穿梭中，并没有感到生硬不自然。
通常这种故事中的故事的拍摄手法需要一定的技巧，对整个剧情和故事的氛围需要有一定程度的拿捏，才能知道何时该把观众带入回忆，何时该拉回现实，在现实与回忆的交错中，将整部片完整的呈现。
这种叙述方式，稍有不当，便会使观众陷入混乱，产生不知道处于什么时空的迷茫状态。
所以，我觉得这是托纳托雷在《海上钢琴师》中做得最成功的地方。
2我喜欢的一个片段维珍尼亚号——1900一生所生活的地方，始终被一种温情脉脉的金黄色笼罩着，在影片放到22分钟的时候，小1900循着音乐偷偷跑到维珍尼亚号上富人们跳舞的音乐厅，透过模糊的印花玻璃，去看音乐厅内的情况。
这时候影片所呈现出来的，是以小1900主观的眼光所看到的东西，，我们看到的只有被光雾化了的人们，在跳舞和谈话，黄色主光的运用，给人温暖浪漫之感，同时也显示着巨轮的豪华、富贵。
伴随着那些舞动的衣着华丽的人群、华美的音乐等场景，更使维珍尼亚号的豪华显示的淋漓尽致。
钢琴曲
165. Moment Musical 〈音乐瞬间〉 Fr.Schubert [奥]舒伯特
166. Monastery Bells， The 〈修道院的钟声〉 Lefébure－Wély [法]莱弗勃尔·威利
181. Palm Branches 〈棕榈树枝〉 J.B.Faure [法]佛 尔
182. Paloma La 〈鸽 子〉 S.Yradier [古]伊拉迪尔
183. Papillon 〈蝴 蝶〉 E.Grieg [挪]格里格
184. Papillons 〈蝴 蝶〉 R.Schumann [德]舒 曼
216. Quick March 〈快速进行曲〉 D.B.Kabalvsky [俄]卡巴列夫斯基
217. Rag-Caprice 〈雷格随想曲〉 haud [法]米 约
218. Remembrance 〈回 忆〉 R.Schumann [德]舒 曼
219. Reverie 〈幻想曲〉 C.Debussy [法]德彪西
208. Prelude 〈前奏曲〉 F.Chopin [波]肖 邦
209. Prelude 〈前奏曲〉 F.Chopin [波]肖 邦
210. Prélude 〈“雨滴”前奏曲〉 F.Chopin [波]肖 邦
211. Prelude In C 〈C大调前奏曲〉 J.S.Bach [德]巴 赫
220. Reverie 〈幻想曲〉 E.Schütt [俄]修 特
221. Rhapsody In Blue 〈蓝色狂想曲〉 George Gershwin [美]乔治·格什温
海上钢琴师 音乐鉴赏
1.从故事片音乐的类型来看，《playing love》是在剧情当中出现的歌曲，所以是一首插曲，在电影开头，在乐器店里，男主角的好朋友用小号吹奏了这一曲，而店主亦用破碎的唱碟放出了<playing love >；在电影中间在出现了《playing love》真正产生的场景，男主角看着心仪的女孩子弹奏出了这一曲；而在电影的结尾，男主角好朋友在破旧的即将要毁灭的船上又用唱碟奏出了这一曲。
在这些重要的重要的场景中，与《海上钢琴师》的情节发展紧密关，常表达剧中男主角的爱慕女孩的情感，烘托气氛和造成戏剧性的发展高潮以及承担转场、蒙太奇作用。
从整体艺术表现上能起点描式加强剧中情绪色彩或推动情节发展的作用。
2.从电影音乐的表现形式来看，<playing love >是画内乐，这首钢琴曲是男主角1900在真实的场景中弹奏的客观的音乐，包括在电影开头乐器店店主播放唱碟和电影结尾男主角好朋友播放唱碟都是在电影场景中真实出现的音乐。
这首音乐都是由剧作家、导演事先在文学剧本和分镜头剧本中安排的。
3.从音画结合的方式来看，《playing love》是属于音画平行，这首钢琴不仅仅只是男主角1900弹奏的普通的一首钢琴曲，而是已经潜移默化地成为了当时弹奏时的电影画面的一首背景音乐，它表现了主人公内心情感的变化，刚开始只是很机械化地在弹奏，但后来看见女孩之后，钢琴的弹奏和表达的情感马上截然不同，从电影音乐的作用来看，这首钢琴曲抒发了男主角内心的情感，表现了男主角内心的对女孩子的爱慕。
4.当男主角和著名爵士音乐家斗琴斗到最后一曲的时候，整个过程，大家都目瞪口呆，直到弹奏完，全场鸦雀无声，偌大的大厅一片寂静，仿佛只有男主角一个人，这时候画面的静寂产生了巨大的艺术效果，表明了1900的琴技的出神入化，同时观众的寂静也表达了他们的一种刮目相看，几乎不敢相信的意思，这正是因为这一曲难度极大的钢琴曲和之前1900弹奏的《平安夜》和模仿的另一首钢琴曲的强烈对比带来的观众的巨大的冲击感。
电影《海上钢琴师》钢琴作品赏析
电影《海上钢琴师》钢琴作品赏析作者：向川宁来源：《神州》2012年第29期摘要：文章介绍了电影《海上钢琴师》的创作背景以及音乐在电影作品中起到的作用，并以电影的故事情节为主线，对影片中的三部钢琴作品进行了赏析，突出了钢琴乐曲在电影《海上钢琴师》中意义。
关键词：海上钢琴师；钢琴作品；推动；引导电影《海上钢琴师》的导演是意大利著名导演朱塞佩·托纳托雷，国际电影界的资深作曲家埃尼奥·莫里康内担任了该影片中多部音乐作品的创作工作，影片中的音乐部分以爵士钢琴为主，并配合以恰当的管弦乐、室内乐，以隽永优美的乐曲给观众带来了一场震撼的视听盛宴，该影片因其配乐的完美和震撼，荣获了全球最佳电影配乐奖。
一. 《海上钢琴师》的创作背景《海上钢琴师》的中文译名又叫做《传奇的1900》，该影片于1999年开始并完成制作，朱塞佩·托纳托雷担任该影片的导演，该影片中多部音乐作品的创作工作由埃尼奥·莫里康内担任。
埃尼奥·莫里康内在音乐界有着最多产作曲家的美誉，他具有着独特的整体运用的音乐创作风格，常将古典音乐的技巧和通俗音乐类型进行完美的结合，给音乐作品带来出乎意料的创意，给听众带来完美震撼的感受。
《海上钢琴师》讲述了一名生在船上又最终葬身于船底的音乐天才1900传奇而充满悲剧和争议的人生。
1900年，在往来于欧洲、美洲大陆的一艘豪华游轮上，烧炉工人丹尼在头等舱内发现了一名弃婴，并将其收留且取名1900，用以纪念他是在新世纪的第一天被自己收养的，丹尼在男主角8岁那年意外身亡。
在成长历程中1900逐渐显露出了过人的音乐天赋，无师自通的他成了船上乐队的一名钢琴师，听过他的钢琴演奏的人都会被感动，他逐渐被越来越多的人所熟知。
此时爵士乐的始祖杰尼，自认钢琴才华无人能比，上船与1900进行了技艺比拼，1900大获全胜这也是他名声大噪。
多年来1900始终不肯下船，在他给一家公司录制唱片的时候，无意间遇上了一位让自己一见钟情的女孩，但他内心深处对红尘俗世深刻戒备，使得在再三考虑后，依然没有上岸追寻初恋情人。
海上钢琴师
“1900' Theme”是整部配乐的主轴，同时也是故事的Love Theme，莫里克奈在两段恋曲“Playing Love”与“Silent Goodbye”中，将这个主题做了十分优美的演绎，其中“Playing Love”与“Silent Goodbye”的风格与《新天堂乐园》的Love Theme表现手法十分接近，“Playing Love”带了一股清新悠然的甜美，而“Silent Goodbye”的弦乐则铺陈出怀念感伤的感触，至於Track 16是一首细腻抒情的钢琴独奏，充满了深刻动人的款款柔情。
另外比较特殊且十分抢眼的主题变化是The Legend Of The Pianist，莫里克奈将主题由遥远的怀念，变化出开阔飞扬，闪亮兴奋的神采，虽然音乐本身和《铁达尼号》全然不同，不过倒有几分让人联想起《铁达尼号》启航时的高昂情绪，交响编曲的处理展现了一如《铁面无私》的奔放与力量，不过感觉上，《海上钢琴师》有更优美的主题旋律，更丰沛的情感，与更富传奇色彩的悠远美感，这首作品又与最后一首配乐作品“Ship And The Snow”，形成一种前后呼应的整体色调，“The Legend Of The Pianist”以灿烂兴奋的神采揭开了一个传奇故事的序幕，而“Ship And The Snow”则以深邃收敛的情绪为传奇故事划下休止符，不过其实那并不真正是一种”结束”的感觉，更像另一个开始，毕竟所有的传说最美的地方，正是在於它们并没有确切的结局。
整部配乐藉著脱俗深刻的“1900's Theme”，描绘出主角1900不凡的人生际遇与深刻的感情世界，因此，在原声带的结尾，莫里克奈与Roger Waters，Edward Van Halen等大师，更进一步将1900's Theme改写成真挚深邃，诗意动人的主题曲“Lost Boys Calling”，联手打造出今年电影主题曲的代表作。
电影歌曲精选32首
电影歌曲精选32首1.《我的少女时代》 - 《那些年》2.《泰坦尼克号》 - 《My Heart Will Go On》3.《阿甘正传》 - 《I'm Forrest... Forrest Gump》4.《千与千寻》 - 《大图书馆的藏书员》5.《音乐之声》 - 《Do-Re-Mi》6.《罗马假日》 - 《Moon River》7.《狮子王》 - 《Can You Feel the Love Tonight》8.《海上钢琴师》 - 《La Valse d'Amélie》9.《摔跤吧！爸爸》 - 《Dangal》10.《乱世佳人》 - 《Tara's Theme》11.《西雅图不眠夜》 - 《When You Say Nothing at All》12.《致命魔术》 - 《The Prestige》13.《死亡诗社》 - 《Carpe Diem》14.《大话西游》 - 《五百年前》15.《霸王别姬》 - 《假戏真做》16.《辛德勒的名单》 - 《Theme from Schindler's List》17.《勇敢的心》 - 《For the Love of a Princess》18.《剪刀手爱德华》 - 《Ice Dance》19.《黑猫白猫》 - 《Bubamara》20.《末代皇帝》 - 《Main Theme》21.《罗密欧与朱丽叶》 - 《Kissing You》22.《摩登时代》 - 《Smile》23.《美人鱼》 - 《我相信》24.《壮志凌云》 - 《My Heart Will Go On》25.《阿凡达》 - 《I See You》26.《机器人总动员》 - 《Put On Your Sunday Clothes》27.《星际穿越》 - 《No Time for Caution》28.《波西米亚狂想曲》 - 《Bohemian Rhapsody》29.《钢琴家》 - 《Comptine d'un Autre été: L'Après-Midi》30.《红辣椒》 - 《Main Theme》31.《教父》 - 《Main Theme》32.《侏罗纪公园》 - 《Jurassic Park》。
观《海上钢琴师》有感
观《海上钢琴师》有感导读：本文观《海上钢琴师》有感，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。
落叶归根不忘初心——《海上钢琴师》有感落叶归根不忘初心张璐歌还记得那是2008年1月底，我第一次走进艺考培训学校，那是我接触的跟广播电视编导有关的第一节课——影评。
老师推开门二话没说为大家播放了这部电影，那是我第一次看这部电影，也是我第一次带着专业的角度去看一部电影。
《海上钢琴师》对于我来说是一种启迪，更是一种对电影的渴望吧。
时隔这么多年过去，我也走上过讲台，每每都会把这部片子拿出来，同那些面临艺考的孩子们，一起体会影片中那经典镜头带来的视觉震撼，一起感受那灵魂音乐带给我们的人性回归。
《海上钢琴师》是意大利著名导演吉赛贝·托纳多雷的作品。
同《天堂电影院》《西西里的美丽传说》合称为"时空三部曲"或者说是"回忆三部曲",还有的称之为"回家三部曲""寻找三部曲".三部影片运用了同样的叙事手法，在现实与过去不断穿梭，在追忆与沉思中循环往复。
而他的影片配角是特别的存在，贯穿始终，是引路者。
吉赛贝·托纳多雷导演作品不多，但每部都堪称精致，获得的奖项也很多。
有媒体评论他一如既往地精准：在很短的时间内，将主人公或主要行动做一个非常准确的亮相，虽然身为意大利人，却比纯好莱坞导演拍出的作品还要好莱坞。
但在我看来，他的作品叙事结构虽然复杂，但情节清晰流畅，画面精致唯美，音乐婉转缠绵。
他总去描写那些大时代下的小人物的悲欢离合，而在其中我们能看到，爱情、梦想以及对未知的恐惧。
《海上钢琴师》这部影片的故事发生在一艘穿梭在英美之间的游轮上。
1900年的第一天，铲煤工丹尼发现了遗弃在头等客舱钢琴上的男婴，收养了他并取名"1900".1900没有出生证明没有身份没有归宿，但他有海洋有钢琴有音乐。
那年，8岁的1900,推开"禁止入内"的大门，走进了他生命灵魂的深处——"Music"（音乐），钢琴天才1990一曲感动众人，一句"Fuck the regulations"（去他的规定），开启他人生篇章。
《海上钢琴师》介绍
海上钢琴师男主角1900（人名）是一个被人遗弃在蒸汽船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，不过烧炉工在男主角8岁的时候在意外中死亡。
过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意。
纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。
他永远地留在船上了，即使到了最后，唯一的好朋友马克斯警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900直至与船葬于海底。
1900，这个既没有出生纪录，也没有身份证明的人，没有留下一点痕迹就在人间蒸发，就如流逝了的音符一样，渺无踪影了。
详细介绍1900年，新世纪第一年的第一个月。
客轮弗吉尼亚号载着熙熙攘攘的欢呼人群在纽约港靠岸。
在梦想的鼓动下黑压压的人流涌下船，迎接充满可能性的美好未来。
喧嚣过后，船上除了船员所剩无几。
添煤工人Danny Boodman于是偷偷跑到餐厅搜罗客人遗落下的贵重物品，结果一无所获。
失望之余，他在钢琴架上发现一个漂亮的婴儿。
他抱起婴儿，看见他的目光清澈，皮肤白净。
Danny对这意外收获十分惊喜，于是收留了这个孩子，起名叫Danny Boodman T.D.Lemon Nineteen Hundred（丹尼博德曼T.D.雷蒙1900），纪念这孩子在新世纪的第一天被他收养。
Danny十分疼爱小1900，教他识字，从不让他受苦。
但因为没有任何出生证明之类的文件，Danny 害怕1900会被别人抢走，所以不许他离开船舱一步。
1900八岁时，一次的海上风暴意外事件，造成抚养1900的Danny意外丧生。
幸而奇迹似的，某天深夜船上的众人被优美的琴声所惊醒，循着琴声而往，居然是无师自通的1900在钢琴前忘我的演奏着，动人的旋律打动了众人，从此，1900展开了在海上弹奏钢琴的旅程，也吸引了愈来愈多慕名而来的旅客。
几年后，成人的1900成了弗吉尼亚号乐队的钢琴师，虽然他从未下过船，但是却能在钢琴上幻想世间的一切，在一次暴风雨中，他巧遇了正在晕船的Max，两个人十分投缘。
科研课题论文：关于《海上钢琴师》中的钢琴艺术赏析
62933 艺术理论论文关于《海上钢琴师》中的钢琴艺术赏析《海上钢琴师》又名《1900传奇》，主要讲述了主人公1900的传奇的一生，其中音乐是该片的一大特色，影片更多的通过音乐来表达主人公的性格特点以及心理状态。
电影中或明确或隐晦的音乐客观的评价着世间的人情冷暖。
整个电影画面也因为音乐的加入而变得更加的充满感情。
下面做出具体分析：一、《海上钢琴师》的创作背景和主题介绍（一）创作背景《海上钢琴师》是一部以钢琴和爵士乐为背景，讲述一位独自生活在海上用音乐陪伴自己一生传奇人物的音乐奇才1900的电影。
又名也叫《1900传奇》。
这部电影以巧妙的手法完美地将上个世纪风靡全球的爵士乐与男主人公紧密的结合在了一起。
而为《海上钢琴师》配乐的则是世界著名和资深的创作极具个性的意大利作曲家尼欧?莫里康尼（Ennio Morricone）。
本片以1900精彩而具有宿命色彩的一生为主线，淋漓尽致地表达了男主人公用钢琴完成了对生命意义的探索这一主题。
（二）主题介绍本片以小号手麦克斯对好友的思念开始。
在影片的开头，跟随着麦克斯内心的独白，我们仿佛能看到乘坐着“弗吉尼亚号”来到新大陆的移民们眼中对未来生活的向往和憧憬。
而最激动人心的主题音乐也伴随着第一个人的呼喊气势呈现。
当钢琴曲出场的那一瞬间，再一次震撼了所有人的心灵。
气势恢宏而不乏优雅的旋律，朴实厚重而步伐优美的曲调。
莫里康尼再一次向世人展现了他独特的把不同体材的音乐完美结合一起的天赋。
让听到的人不禁叹息。
二、对于《海上钢琴师》中钢琴曲的介绍（一）1900's Theme一开场的1900’s Theme，是一首十分优美的主题旋律。
也是影片最核心的音乐。
本片也是用这首音乐表达了1900传奇的一生和纯洁的感情，它甚至成为了探索主人公成长经历的重要线索。
莫里康尼用自己独特的手法使得本片既有意大利特色的浪漫主义色彩，同时也不乏意大利传统的民谣精神。
在具有欧洲古老人文精神的同时我们也能感受到极具个性的美国文化的魅力，为整个影片发生的年代做了铺垫。
《海上钢琴师》简介
如果我们较真一点，假设小号手真的把1900弄下船了，故事将怎样延伸？我们都知道，落魄的小号手没有能力去为朋友找一艘新的船，找88个琴键和尽头。
1900将无可避免被磨去棱角，落入红尘变成一个凡人。
1900的人生不可避免是一场悲剧，是他自己能预料到的悲剧。
“城市那么大，看不到尽头，我停下来不是因为所见是因为所不见，是因为看不见的东西。
连绵不绝的城市什么都有，就是没有尽头，我需要看见世界的尽头。
上了岸，何去何从？爱一个女人，住一间屋，买一块地，望一个景，走一条死路，太多的选择我无所适从。
漫漫无尽，思前想后你不怕精神崩溃？那样的日子怎样过？我无法遗弃这艘船，宁可遗弃自己的生命。
”而另一个镜头，在Virginian被炸毁的前一刻，忽然一双手，干枯的手，轻轻的摆放在观者眼前，然后这双手开始在空气中弹奏，背景音乐是那首美妙的乐曲——1900为了心爱的女孩所即兴演奏出的爱语。
钢琴的声音，尤其是这样以单音为主的简单旋律，总是显得特别的干净和轻灵，仿佛是1900那颗安定的心一般，平缓的旋律倾泻着柔情，不仅是对那个曾经出现在1900生命里的姑娘的柔情，更是1900膜拜着钢琴、膜拜着音乐时，心里自然而然的散溢出的柔情。
剧情男主角1900（人名）的整个人生都已经是一场悲剧了。
他是一个被人遗弃在蒸气船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，然而好人不得好报，烧炉工在一次意外中死亡，只有8岁大的1900又再度成为了孤儿。
过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去，只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他迷失自我。
纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。
他永远地留在船上了，就算到了最后，唯一的好朋友马克斯警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过弗吉尼亚号的1900殉船于海底。
1900，这个既没有出生纪录，也没有身份证明的人，没有留下一点痕迹就在人间蒸发，就如流逝了的音符一样，渺无踪影了。
《海上钢琴师》的音乐探析
《海上钢琴师》的音乐探析作者：赵悦名来源：《艺术评鉴》2021年第09期摘要：《海上钢琴师》是一部经典的音乐电影，极具思想和艺术价值，淋漓尽致地展现了爵士钢琴音乐独具的艺术魅力。
同时，钢琴音乐推动了电影剧情，并塑造了鲜明的人物形象。
本文浅析了《海上钢琴师》中钢琴音乐的特点，并对《海上钢琴师》中钢琴音乐进行了演奏分析和艺术探析，以期为相关研究提供借鉴。
关键词：海上钢琴师音乐电影中图分类号：J905文献标识码：A文章编号：1008-3359（2021）09-0023-03经典电影能历经岁月而经久不衰，反而如珍藏的醇酒历久弥香。
《海上钢琴师》即是一部经典的音乐艺术电影，不仅能引发观众的情感共鸣，还能带给观众强烈的视觉和听觉冲击，具有完美的艺术综合效果。
特别是这部电影对钢琴音乐的运用，增强了其听觉感染力，并深化了电影主题和思想。
《海上钢琴师》这部电影的主题是钢琴音乐。
《海上钢琴师》通过音画结合，并由1900在电影中的钢琴炫技对爵士乐具备的独特魅力进行了充分展示。
一、《海上钢琴师》中钢琴音乐的特点（一）音画结合在电影中，音乐中占据着重要地位。
音乐与电影画面传递的情绪是保持一致的。
音乐与电影画面的结合，即音画结合，能有效增强电影的听觉和视觉感染力，对于表现电影情感发挥着重要作用。
《海上钢琴师》的音画结合堪称完美，不仅促进了对人物形象的塑造，还烘托了背景氛围，淋漓尽致地表现了电影情感。
1.对人物形象的塑造以《海上钢琴师》中的插曲《Playing love》为例。
该插曲的音乐背景，是电影主角1900在对钢琴音乐进行录音，其前奏是1900用D大调主和弦，信手按动琴键，形成大量琵音伴随着临时变化音，并将作为低音，完成对半音化音阶式走句的引奏，6连音、9连音和7连音同时在第六、七小节中出现，具有灵活的节奏，对爵士音乐具备的散拍特点进行了精妙体现，呈现出具有自由特质的音乐，这正对应了1900的人物性格，无拘无束，世俗无法束缚他，周围一切与他均无任何关系，他只在自我世界中生活。
世界上最难的十首钢琴曲
世界上最难的十首钢琴曲NO.1 拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》表现了最坚毅的俄罗斯精神与最强大的生命力，而作曲家本人的人格力量，也在这部作品中也得到最充分的展示：“拉赫玛尼诺夫是用钢铁和苋金铸成的，钢铁是他的手臂，黄金是他的心灵。
”这正是拉赫玛尼诺夫的音乐最珍贵之处。
拉赫玛尼诺夫本人作为钢琴独奏者在纽约首演时，曾把自己这首协奏曲戏称为“大象之作”，比喻其庞大与沉重。
一位着名的音乐学者也曾形容演奏一次“拉三”在体力上的付出等于“铲十吨煤”，其难度可见一斑。
澳大利亚的音乐家传记影片《闪亮的风采》描写过钢琴家因演奏“拉三”而导致精神崩溃，我们可以籍此想象出“拉三”所具有的情感震撼力！拉赫玛尼诺夫说，能把这首钢琴协奏曲演绎好的只有霍洛维茨。
?NO.2 李斯特的《帕格尼尼大练习钟》《钟》这首乐曲又译成《康派涅拉》，是李斯特根据意大利小提琴家帕格尼尼的《Ｂ小调第二号小提琴协奏曲》的主题改变的钢琴独奏曲。
《钟》用回旋曲式写成，主题每次出现都变换一种新的演奏手法，充分发挥钢琴演奏的技巧。
李斯特改编的《钟》比帕格尼尼的小提琴协奏曲《钟》篇幅要短，由于主题多次出现，给人印象很深刻。
《钟》这首乐曲是钢琴家们经常在音乐会上演出的曲目，因为，它可以充分表现出演奏家的高超技巧。
当然，我们的李云迪和朗朗也曾在演奏会上弹过此首乐曲。
?NO.3 里姆斯基-柯萨科夫的《野蜂飞舞》《野蜂飞舞》是首世界名曲，生动地表达出大黄蜂振翅疾飞的情景。
作曲者和演奏家用音乐将野蜂飞舞的情景表现得那么传神逼真。
野蜂在人们眼中是个讨厌而可怕的东西，看见野蜂就躲得远远的，生怕被它们所伤。
自从接触到《野蜂飞舞》这曲子后，听着听着......觉得仿佛在头顶上方和耳旁，不断盘旋的“嗡嗡”声特别悦耳，眼前一幅群蜂乱舞的可爱景象，可谓别具一格，百听不厌！?NO.4 拉威尔的《水妖》拉威尔，为法国着名印象派作曲家。
他的作品大致上都有细致精巧的风格。