中外音乐史考试大纲

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中外音乐史复习提纲

中外音乐史复习提纲一、填空1、我国远古时期音乐特点: 歌、舞、乐三位一体。

2、古希腊远古时期音乐特点：诗、歌、舞三位一体。

3、我国到晚商时期才肯定存在五声音阶、七声音阶,以致半音关系的实证。

4、六代乐舞分别为：黄帝的《云门大卷》、尧时代的《大咸》、舜时代的《大（)》、、夏代的《大商》、商代的《大濩》以及周初创作的《大武》.5、雅乐音阶的音名：宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫。

6、隋朝的七部乐分别是：国伎、清商伎、高丽伎、天竺伎、安国伎、龟兹伎、文康伎。

7、我国戏曲艺术是在：宋元时期定型的。

8、亨德尔和巴赫是巴洛克时期的音乐家，国籍为德国,巴赫的生卒（1685-1750），亨德尔的生卒（1685-1759)。

9、我国宋代音乐的主要说唱形式鼓子词、诸宫调、陶真、货郎儿。

10、我国音乐文化大约有8000年的科考历史,主要依据是贾、湖、古笛。

11、欧洲音乐史的分段有古希腊时期、中世纪时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期.12、我国音乐起源的几种学说分别：是精神量的学说、情感说、模仿说。

13、古希腊的两首历史长诗分别是：《伊利亚特》、《奥德赛》.本时期的音乐特点是：诗、歌、舞。

14、我国古代两大对立的音乐分别是雅乐和俗乐。

15、周代的的“八音”金、石、土、革、丝、木、匏、竹。

16、贝多芬有乐圣的美称,在第三、五、九三部交响曲中取得巨大的飞跃,贝多芬是集古典派之大成，开浪漫派之先河。

17、我国南戏的五大传奇是《荆钗记》、《刘知远》、《拜月亭》、《琵琶记》、《杀狗记》、《琵琶记》。

18、我国远古时期距今约6000—8000年，当时的音乐特点是歌、舞、乐。

19、欧洲音乐历史由1600-8000年,当时的音乐特点是歌、舞、乐。

20、诗经中的音乐形式分别是风、雅、颂。

21、清乐音节的音名为宫、商、角、清角、徵.22、贝多芬第三、五、九交响曲标志着贝多芬在交响曲方面日趋承受。

23、三分损益律的十二律是黄种、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、（）宾、林钟、麦则、南吕、无射、应钟.二、名词解释1、雅乐:雅乐是中国古代的宫廷音乐。

西北民族大学713中外音乐史二2020年考研专业课初试大纲

西北民族大学
2020年攻读硕士学位研究生入学考试考试大纲
培养单位（盖章）：音乐学院
主管领导（签字）：导师组组长（签字）：
学科专业名称：音乐
考试科目代码： 713
考试科目名称：中外音乐史二
一、考试性质
研究生入学考试是选拔性考试，属于我国高层次艺术人才培养体系，旨在选拔出具有扎实理论基础，并适应艺术行业和实际工作需要的应用型高层次专门人才。

二、试卷结构
（一）简答题（40%）：考查专业基础概念知识。

（二）论述题（60%）：考查音乐历史的综合叙述与理论分析能力。

三、考查内容
（一）不同分期的音乐文化发展的社会背景；
（二）重要体裁在各个时期的发展过程；
（三）不同时期音乐思想，音乐理论，音乐作品等的发展；
（四）音乐家的人物简介、重要作品与艺术成就。

四、参考书目
1.黄腾鹏.西方音乐史.兰州:敦煌文艺出版社.1994年5月出版。

2.黄炜.西方音乐史提要.兰州:敦煌文艺出版社.2013年3月出版。

3.刘忠，薛松梅编著巜中国音乐史》，兰州大学出版社2010年第1。

《中外音乐史》(西方音乐史部分)考试大纲

音乐学专业研究生入学考试《中外音乐史》(西方音乐史部分)考试大纲第一部分:考试说明一、基本要求:中外音乐史是进行音乐理论各个方向研究的基础,也是音乐学院攻读各个方向研究生统一考试的内容。

凡是经过音乐专业本科学习者,该专业理论知识至少应达到及格以上水平,为研究生阶段的学习者具备较宽的专业视野和初步的专业研究能力奠定基础。

二、考试范围:了解西方音乐历史发展的基本脉络,各位音乐家(作曲家)的生平简介、创作思想以及个人艺术风格;各个时期音乐风格的嬗变;重要音乐作品的分析与鉴赏等相关基本知识。

三、考试形式与试卷结构:(一)考试方式:闭卷笔试。

(二)内容结构:西方音乐史部分约占试卷全部内容的50%。

(三)考试题型:名词填空;名词解释;专题综述;专题论述。

四、参考书目:1.《中国艺术教育大系-音乐卷——西方音乐通史》,于润洋主编,上海音乐出版社,2003年版2.《西方音乐史与名作赏析》[附CD],冯志平主编,人民音乐出版社/上海音乐出版社,2006年版第二部分:考试要点古希腊和古罗马时期古希腊的各种音乐活动及音乐形式古希腊的器乐的发展古希腊的音乐理论古罗马时期的音乐情况中世纪时期音乐历史文化背景及音乐特点格里高利圣咏的形式及其发展复调音乐的兴起和早期发展中世纪音乐思想与理论中世纪的世俗音乐中世纪的乐器文艺复兴时期音乐历史文化背景及音乐特点英国音乐的影响勃艮第乐派法-佛兰德乐派宗教改革对文艺复兴时期音乐的影响罗马乐派与威尼斯乐派世俗声乐体裁文艺复兴时期的乐器与器乐发展巴洛克时期历史文化背景及音乐特点歌剧的诞生与最初的发展歌剧在法国、英国和德国的发展清唱剧、康塔塔和受难乐器乐发展的特征及乐器器乐的体裁与曲式巴赫与亨德尔巴洛克时期的其他代表人物古典主义时期历史文化背景及音乐特点古典时期的器乐发展格鲁克的歌剧改革喜歌剧的兴起与发展海顿、莫扎特和贝多芬浪漫主义时期历史文化背景及音乐特点德奥浪漫主义作曲家一、韦伯二、舒伯特三、门德尔松四、舒曼五、勃拉姆斯标题音乐和钢琴音乐一、柏辽兹二、李斯特三、肖邦法国歌剧及其他一、大歌剧、抒情歌剧和轻歌剧二、古诺、比才和奥芬巴赫三、圣-桑德国歌剧一、早期浪漫主义歌剧二、瓦格纳及其乐剧意大利歌剧一、罗西尼二、贝里尼三、唐尼采蒂四、威尔第19世纪民族乐派的蓬勃发展一、民族乐派的形成二、民族乐派的音乐特征俄罗斯音乐一、格林卡二、强力集团三、柴科夫斯基四、达尔戈梅斯基及其他的音乐家捷克音乐一、斯美塔那二、德沃夏克匈牙利、波兰和西班牙的音乐一、艾凯尔二、莫纽什科三、阿尔贝尼斯与格拉纳多斯挪威和芬兰的音乐一、格里格二、西贝柳斯19世纪末至20世纪初历史文化背景及音乐特点法国音乐一.法国民族乐派二.德彪西与印象主义音乐三.拉威尔四.杜卡德奥音乐一.布鲁克纳二.马勒三.理查·施特劳斯四.沃尔夫意大利音乐的新发展一.马斯卡尼与莱翁卡瓦洛二.普契尼三.雷斯庇基俄罗斯音乐一.格拉祖诺夫二.斯克里亚宾三.拉赫玛尼诺夫美国音乐的发展一.福斯特等人的歌曲创作二.麦克道尔、艾夫斯三.美国音乐风格最终形成的有关作曲家。

河南理工大学音乐学院《中西音乐史》考试大纲(硕士)

河南理工大学音乐学院《中外音乐史》考试大纲（硕士）考试科目：中国音乐史西方音乐史考试形式和试卷结构一、试卷满分及考试时间试卷满分为150分，考试时间为180分钟．二、答题方式答题方式为闭卷、笔试．三、试卷内容结构中国音乐史约50％西方音乐史约50%四、试卷题型结构试卷题型结构为：填空题共20分名词解释题共30分简答题共40分论述题共60分中国音乐史一、远古、夏、商音乐考试内容1.贾湖骨笛考试要求1、掌握上述考试内容的基本概念及其内容二、西周、春秋、战国时期考试内容1.西周礼乐制度2.西周的音乐教育5.《成相篇》6.“八音”7. 曾侯乙编钟8.《乐记》三、秦汉、魏晋、南北朝时期考试内容1.乐府2.鼓吹3.相和歌及相和大曲4.清商乐5.百戏中的乐舞6.《声无哀乐论》7. 音乐文化的交流8.古琴；《广陵散》四、隋、唐、五代时期考试内容1.唐代音乐机构2.宫廷燕乐，燕乐大曲2.俗讲与变文3.散乐4.《碣石调·幽兰》5.中外音乐文化交流五、宋元时期考试内容1.宋代曲子，元代散曲2.说唱音乐，诸宫调，唱赚3.宋元戏曲4.姜夔5.奚琴6.《潇湘水云》7.工尺谱，减字谱8．陈旸《乐书》，《唱论》，《中原音韵》六、明清时期考试内容1.明清小曲，明清说唱2.四大声腔3.《神奇秘谱》，《九宫大成南北词宫谱》4. 朱载堉，“新法密率”七、中华民国时期考试内容1新音乐的启蒙和发展2.学堂乐歌3.萧友梅，刘天华，黄自，贺绿汀4.歌剧音乐5.中外音乐文化交流（三）学习要求应较熟练掌握中国音乐历史发展的主要脉络、主要事件、主要音乐体裁、新生音乐、主要作品、代表人物，重要思想理论等。

（四）答题要求解题思路清晰，层次分明，重点突出，结论严谨、文笔流畅。

外国音乐史一、古希腊和古罗马音乐考试内容古希腊音乐1. 和谐论古罗马音乐1.古罗马基督教的音乐二、中世纪音乐考试内容1.格雷高利圣咏2.奥尔加农3.中世纪的世俗音乐三、“新艺术”与文艺复兴时期的音乐考试内容1.法国的游吟诗人2.德国的恋诗歌手和名歌手3.流浪艺人4.勃艮第乐派文艺复兴时期的音乐1.弗兰德乐派2.弥撒曲3.“文艺复兴”4.意大利牧歌四、巴洛克时期的音乐考试内容2.巴托克时期的歌剧3.意大利歌剧4.清唱剧，受难曲，康塔塔巴洛克时期的器乐音乐1.主要乐器2.托卡塔，赋格，前奏曲，组曲3.巴赫4.斯卡拉蒂，蒙特威尔第，亨德尔五、古典主义时期的音乐考试内容1．古典主义时期的整体音乐风格古典主义早期的音乐1.歌剧改革和喜歌剧的发展2.奏鸣曲与奏鸣曲式的区别3．室内乐的产生与发展4．弦乐四重奏的产生与发展5.交响乐的发展特征古典主义盛期的音乐1.海顿2.莫扎特3.贝多芬六、浪漫主义时期的音乐考试内容浪漫主义时期西欧国家的音乐1.舒伯特，门德尔松，舒曼2.勃拉姆斯，沃尔夫，马勒，理夏德·施特劳斯3.肖邦，李斯特4.柏辽兹，法国民族乐派浪漫主义时期西欧国家的歌剧1.比才2.韦伯，瓦格纳3.意大利歌剧的发展，罗西尼、多尼采蒂、贝里尼，威尔第，普契尼19世纪东欧、北欧、南欧诸国的音乐1.格林卡，“强力集团”，柴科夫斯基，拉赫玛尼诺夫2.东欧和北欧国家的音乐：斯美塔那，德沃夏克，格里格，西贝柳斯七、20世纪音乐考试内容20世纪上半叶西欧和中欧、南欧诸国的音乐1.印象主义，德彪西，拉威尔2.新古典主义，斯特拉文斯基3.表现主义音乐，十二音音乐，勋伯格，贝尔格，韦伯恩英、美和苏联音乐1.科普兰，格什温2.肖斯塔科维奇第二次世界大战后的西方音乐1.偶然音乐，电子音乐，后序列音乐，流行音乐（三）学习要求应较熟练掌握中国音乐历史发展的主要脉络、主要事件、主要音乐体裁、新生音乐、主要作品、代表人物，重要思想理论等。

《中外音乐史论》考试大纲

中国传媒大学音乐学专业硕士研究生《中外音乐史论》考试大纲一、考试的总体要求本考试大纲适用于报考中国传媒大学音乐学专业的硕士研究生入学考试。

《中外音乐史论》是音乐院校大学本科音乐学专业的重要基础理论课的总称。

它包括了中国古代音乐史、中国近现代音乐史、西方音乐史、民族音乐概论、影视音乐、音乐电视、音乐社会学、音乐美学等。

本考试科目要求考生能熟练掌握以上课程的基本概念、历史音乐事件、历史音乐人物及其重要代表性作品、音乐风格流派特征、音乐社会现象焦点、音乐的跨界融合现象等，并应用以上基本知识点，体现出综合运用所学知识分析和解决实际问题的能力。

二、考试的内容■中国古代音乐史一、远古及夏、商、周三代二、春秋战国时期1．春秋时期的音乐2．战国时期的音乐三、秦汉时期1．乐府2．鼓吹乐3．相和歌4．百戏5．器乐四、魏、晋、南北朝时期1．民间音乐2．文人音乐3．各民族乐舞的相互传播交流4．乐律理论与音乐思想五、隋、唐、五代时期1．宫廷雅乐2．宫廷燕乐3．梨园与教坊4．民间音乐舞蹈5．中外音乐文化交流六、宋、元时期1．城市音乐2．歌曲3．说唱音乐与戏曲音乐4．器乐七、明、清时期1．戏曲音乐的繁荣2．说唱音乐的繁荣3．器乐4．乐律理论■中国近现代音乐史一、传统音乐的发展1．民歌2．说唱音乐3．戏曲音乐4．民族器乐二、学堂乐歌1．沈心工2．李叔同三、20世纪20年代的中国音乐1．学校音乐教育2．音乐社团3．工农革命运动中的音乐4．萧友梅5．黎锦晖6．赵元任四、20世纪30年代的中国音乐1．抗日救亡歌咏运动2．青主3．黄自4．聂耳5．冼星海6．其他革命音乐家五、20世纪30年代后期和40年代的中国音乐1．沦陷区的中国音乐2．国民党统治区的中国音乐3．解放区的中国音乐4．重要的音乐家■西方音乐史一、古代音乐1．古希腊的音乐2．古罗马的音乐二、中世纪的音乐1．宗教音乐2．世俗音乐3．复调音乐（旧艺术）4．世俗复调音乐（新艺术）5．奥尔加农6．康都克特7．经文歌三、文艺复兴时期的音乐1．文艺复兴时期的音乐观2．尼德兰乐派3．意大利牧歌4．新教圣咏5．文艺复兴时期的乐器四、巴洛克时期的音乐1．巴洛克时期的音乐特点2．歌剧3．清唱剧4．康塔塔5．奏鸣曲6．组曲7．协奏曲8．蒙特威尔第9．亨德尔10．J.S.巴赫五、古典主义时期的音乐1．古典主义2．曼亥姆乐派3．柏林乐派4．维也纳古典乐派5．海顿6．莫扎特7．贝多芬六、浪漫主义时期的音乐1．浪漫主义2．浪漫主义音乐观3．舒伯特4．门德尔松5．舒曼6．肖邦7．李斯特8．柏辽兹9．罗西尼10．威尔第11．瓦格纳12．勃拉姆斯13．民族乐派14．格林卡15．穆索尔斯基16．里姆斯基-柯萨科夫17．柴可夫斯基18．斯美塔那19．德沃夏克20．西贝柳斯■中国民族民间音乐一、民间歌曲1．号子2．山歌3．小调二、民间舞蹈音乐三、说唱音乐1．鼓词类2．弹词类3．道情类4．牌子曲类5．琴书类四、戏曲音乐1．昆腔系统2．高腔系统3．梆子腔系统4．皮黄腔系统五、民间器乐■影视剧音乐一、影视剧音乐特征二、影视剧音乐的构成1．主题歌2．插曲3．主题音乐4．场景音乐5．背景音乐三、影视剧音乐表现形式1．画内乐与画外乐2．同步、对位与平行3．音乐蒙太奇■音乐电视一、音乐电视的艺术特征1．音画关系2．歌词与画面的转化关系二、音乐电视的艺术风格类型1．叙事风格2．抒情风格3．纪实风格■音乐与社会一、社会音乐生产1．社会音乐生产的本质2．社会音乐生产的结构二、音乐传播1．乐谱传播2．唱片传播3．无线电广播传播4．电视传播5．网络传播三、考试的基本题型主要题型可能有：是非题、选择填空题、填空题、简答题、问答题、音乐主题识别、图型识别、综合思考题等。

中国音乐学院硕士研究生招生考试大纲

附件3中国音乐学院硕士研究生招生考试大纲中外音乐史考试大纲[音乐文学、音乐艺术管理、音乐教育学、音乐心理学、音乐美学、音乐治疗学、钢琴教育研究、声乐教育研究、作曲与作曲技术理论、音乐表演（声乐、中国乐器、钢琴、指挥、管弦）各研究方向适用]中国古代音乐史部分考生必须掌握上自远古迄至清末的中国古代音乐史横纵两方面的知识。

考生应对不同时期的音乐文化史实，音乐文化现象，音乐种类、风格流派、音乐形态和传承方式，音乐文化交流等领域，包括对人物、事件、文献、乐器、乐谱以及音乐史学研究状况、音乐史学研究成果、音乐文物考古等，有相当的、具体清晰的认识。

一、远古、夏、商时期1、旧、新石器时代社会、文化的人类学和考古学一般知识2、古代音乐文献所记载的原始音乐活动、远古时期的音乐传说及其与中国音乐起源、氏族社会音乐文化、原始音乐形态和审美等问题的关系。

3、部分岩画从图像学的角度所反映出的远古时期乐舞表现形式和音乐审美文化功能。

4、关于这一时期的出土和传世乐器，以及如何依据这些乐器的材质、结构性能来比较和判断这一时期的音乐形态及观念。

5、金属乐器的出现及其意义。

二、西周、东周（春秋、战国）时期1、西周礼乐制度中音乐使用形式的具体规定，以及礼乐制度建立的背景和意义。

2、儒家音乐思想、墨家音乐思想、道家音乐思想。

3、这一时期的乐律理论（十二律、旋宫、三分损益法、隔八相生法）。

4、曾侯乙编钟的音乐特点，以及此套编钟出土的重要意义。

5、《诗经》和《楚辞》的音乐（结构）特点。

6、周代的“采风制度”。

7、有关这一时期的乐器、音乐文献及史料。

三、汉、三国、两晋、南北朝时期1、汉代“乐府”的主要职能，以及李延年的音乐贡献。

2、汉代“俗乐”的主要内容（提示：鼓吹乐、相和歌、百戏）以及表现形式的多样化（提示：徒歌与但歌、相和歌与相和大曲）。

3、清商乐的兴起与发展。

4、三国、两晋、南北朝时期的音乐文化交流与融合（提示；羌笛、胡笳、箜篌、筚篥、曲项琵琶、五弦琵琶）。

考试科目代码西方音乐史专业理论综合考试大纲

考试科目代码西方音乐史专业理论综合考试大纲Last revised by LE LE in 2021湖南师范大学硕士研究生入学考试自命题考试大纲考试科目代码：[ 906 ] 考试科目名称：西方音乐史专业理论综合一、考试形式与试卷结构1)试卷成绩及考试时间：本试卷满分为150分，考试时间为180分钟。

2)答题方式：闭卷、笔试3)试卷内容结构（一）音乐分析 60分（二）西方音乐史 90分4)题型结构（一）音乐分析1、曲式图示，35分2、分析报告，25分（二）西方音乐史部分1、谱例辨析题：约40分2、论述题：约50分二、考试内容与考试要求（一）音乐分析考试目标：考察学生对于音乐发展逻辑的把握能力。

其中包括：音乐陈述结构特点、曲式结构特点、调性布局特点等。

在此基础上，能够用简明的曲式图示说明音乐的逻辑运动过程，并用文字就音乐本体的发展特点进行简要说明。

考试内容：1、陈述结构类型：乐汇、乐句、乐段、乐段的扩展、群结构、自由结构2、曲式结构类型：单一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复合再现三部曲式、变奏曲式、回旋曲式、奏鸣曲式、回旋奏鸣曲式等。

（二）西方音乐史考试内容：一、古代希腊和罗马音乐概述：古希腊文化艺术的繁荣期和音乐的成就(一)古希腊音乐的特点(二)常用乐器(三)音乐理论(四)古罗马后期基督教音乐的兴起二、中世纪音乐概述：中世纪的时期划分，与古代文明的联系，对中世纪的认识。

(一)格里高利圣咏定义，特征，分类，运用，调式，扩展(二)复调的兴起从9世纪末的奥尔加农到13世纪的经文歌(三)中世纪方言歌曲法国游吟诗人(时间、地点、名称、构成、音乐特征，题材)(四)十四世纪“新艺术”定义，特征(三个方面)，马肖的创作(三种体裁，以三类世俗歌曲为主)意大利十四世纪音乐(三种体裁和兰迪尼)三、文艺复兴时期音乐概述：文艺复兴的时期划分和定义，人文主义，对音乐的影响。

(一)文艺复兴早期英国音乐的影响勃艮第地区的音乐，法-佛兰德作曲家(时间，地点，人物，迪费和若斯坎的风格特点)(二)世俗音乐的发展意大利牧歌(定义、特征、三个时期的特点和主要代表人物)其他国家的世俗音乐及器乐(三)宗教改革与反宗教改革的音乐定义，众赞歌(定义、来源、发展形态)，帕莱斯特利那的风格和历史贡献(四)威尼斯乐派*定义，代表人物，创作体裁四、巴罗克时期的音乐概述：时期的划分和词源，总体特征。

《中外音乐史》考试重点

1 中国古代音乐是指夏商时期至清代中叶的音乐文化。

2 史前资料来源一是考古发现二是古代文献3 音乐的起源 1 异性求爱说（达尔文）2 动物起源说3语言抑扬说(卢梭）4自然模仿说5信号说6巫术起源7音乐起源于恐惧8音乐起源于游戏9为了解除病痛（未病）4 原始音乐的形式是歌、舞、乐三位一体的原始音乐5 野蛮时代“乐”的含义由乐这一概念表示的,是一种歌唱、舞蹈、奏乐相结合的原始乐舞。

6 原始音乐与劳动生活有密切联系，相传为黄帝时作的《弹歌》7 萧韶: 月舞高潮第九段所谓“萧韶九成凤凰来仪”，孔子给予了“尽善尽美"的高度评价。

8 商乐:巫乐和淫乐是商代两个音乐的重要组成部分9 《乐记》评价：它是我国古代光辉的音乐思想理论著，是前秦儒家音乐美学思想的集大成者，它对音乐所做的系统而深刻的论述，不仅在中国，而且在世界音乐思想史上的地位也是十分重要的。

所包含的极为丰富的古代美学思想，至今仍值得我们深入研究，批判的继承。

10 乐府的历史意义（论述题)A、乐府创建于秦朝,汉代兴盛起来，以采集改编民间音乐为主的音乐机构（定性）B、李延年是乐府领导人.C、乐府含义：三种：其一作为音乐机构的乐府，其二是乐府机构采用过的诗歌，以及后人拟作的，类似的民间诗歌或文人诗作，亦称乐府。

其三，大凡入乐或不入乐的曾和音乐有关的各种题材的音乐、文学作品，也有“乐府“之称.D、乐府的功绩与影响:乐府机构的建立，虽然主观上是为了适应统治阶级宫廷享乐需要,但客观上保存了民间音乐的作用，乐府促进了汉代民间音乐的繁荣，对其后千百年间中国音乐的发展，依然有着深刻的影响,因此汉代乐府在中国音乐的发展史上享有很高的地位,他重视民间音乐的经验，永远值得后世借鉴与学习。

汉代以后,各朝虽仍有乐府机构，却不在大规模的进行民间歌谣的采集工作,比起汉代乐府所取得的成就，已是大为逊色了。

E 郭茂倩把乐府歌词分为十二类：一二类是效庙歌曲和燕射歌曲:同属雅乐，第三类：鼓吹曲，风格:激烈豪放（源于北方），第四类:横吹曲（西域）有鼓角者为横吹,以萧笳者为鼓吹，第六类：清商曲：以南方音乐为主,七：舞曲歌:宴会行乐，八：秦曲歌：伴琴而歌《胡笳十八拍》，九:杂歌曲：《孔雀东南飞》,十：近代曲则是隋唐时期的杂曲，十一:杂歌谣是历代民间歌谣和短歌歌谣，十二：新乐府诗：唐代诗人写的歌行体乐府诗。

《西方音乐史》期末考试复习大纲

《西方音乐史》期末考试复习大纲一、所列题目为期末试题的出题范围。

1、西方音乐史上被称为近代音乐之父的音乐家和他的生卒年代、著名作品。

德国，巴赫，1685~1750；其中比较主要的代表作包括：《平均律钢琴曲集》(The Well-Tempered Clavier)、《赋格的艺术》(The Art of Fugue)、《勃兰登堡协奏曲》(brandenburg Concertos)6首、《小的琴协奏曲》两首、《无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》6首、《无伴奏大提琴奏鸣曲与组曲》6首、《法国组曲》、《英国组曲》、《农民康塔塔》(Peasant Cantata)、《咖啡康塔塔》(Coffee Cantata)、《马太受难乐》(Matthauspassion)、《b小调弥撒曲》，等等。

2、西方音乐史上被称为现代交响曲之父的音乐家和他的生卒年代、著名作品。

奥地利，海顿，1732-1809；主要作品有交响曲《伦敦交响曲》、《告别》、《惊愕》、《时钟》等一百余部，弦乐四重奏曲《鸟》、《骑士》等八十余部，清唱剧《创世纪》、《四季》等，以及钢琴奏鸣曲和各种独奏乐器的协奏曲等。

3、西方音乐史上“歌曲之王”和他的生卒年代、著名作品。

德国，舒伯特（1797一1828）声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、《冬之旅》《天鹅之歌》以及剧乐《罗沙蒙》《魔王》、《菩提树》《野玫瑰》等，都享有盛名。

4、巴赫的重要音乐文献的作品名称。

《平均律钢琴曲集》(The Well-Tempered Clavier)5、亨德尔的著名作品名称。

《水上音乐》6、莫扎特一生谱写的交响曲、钢琴协奏曲、小提琴协奏曲和歌剧的数量及他的主要歌剧作品。

17，5，41，25；《后宫诱逃》《费加罗的婚礼》《魔笛》7、海顿的著名交响曲作品的名称。

《伦敦交响曲》8、贝多芬及他的著名作品。

德国，贝多芬，1770-1827如：交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》9、舒伯特和他的著名声乐套曲和艺术歌曲。

陕西师范大学硕士研究生招生考试中外音乐史考试大纲学术型

本中外音乐史考试大纲适用于陕西师范大学音乐与舞蹈学各专业学术型硕士研究生招生考试.中外音乐史是大学音乐本科学生的最基本课程之一,也是必修基础课.其中“中国音乐史”部分包括古代音乐史远古至明清和近现代音乐史1840年至1949年.“西方音乐史”包括古希腊和罗马、中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫、以及20世纪音乐等七个主要组成.要求考生熟悉基本概念、掌握基本风格划分、有较强的归纳能力和综合分析解决问题能力.一、考试的基本要求其中“中国音乐史”部分要求考生比较系统地了解中国音乐发展的历史脉络,熟悉和掌握各个历史时期、不同发展阶段的主要音乐成就和重要的音乐史实.“西方音乐史”部分要求考生比较系统地理解西方音乐史中的七个断代,通过对不同断代的时间、地点、代表作曲家、作品、艺术风格特征、在音乐史中的影响和意义等方面,具体观察其中的音乐风格衍变.要求考生具有音乐分析能力和分析与解决问题的能力.二、考试方法和考试时间中外音乐史考试采用闭卷笔试形式,试卷满分为150分,考试时间为180分钟.三、考试内容中国古代音乐史部分一远古、夏商约公元前21世纪前——前11世纪1．概述2．古文献中关于中国音乐起源的几种观念3．古歌与古乐舞4．考古发现的古乐器5．关于音阶形成的历史二西周、春秋、战国时期公元前11世纪——前221 1．概述2．礼乐制度3．专职乐师的产生和音乐机构的建立4．音乐教育的产生和发展5．民间音乐和少数民族音乐6．音乐表演艺术7．乐器和器乐音乐8．乐律学9．音乐思想三秦汉、三国、两晋南北朝时期公元前221——后589 1．概述2．乐府3．鼓吹乐与横吹乐4．相和歌与清商乐5．古琴音乐6．少数民族音乐与外来音乐7．百戏与歌舞戏8．乐器9．乐律学10. 音乐思想四隋、唐、五代时期公元581——960 1．概述2．民间音乐3．燕乐4．音乐机构和音乐家5．乐器和器乐音乐6．乐律学7．中外音乐文化交流五宋、元、明、清时期公元960——1911 1．概述2．民歌和小曲3．词曲音乐4．说唱音乐5．戏曲音乐6．乐器与器乐7．西洋音乐的传入8．乐律学中国近现代音乐史部分一鸦片战争后中国传统音乐的新发展1.民歌与民间歌舞2.说唱音乐3.戏曲音乐4.民族器乐二西洋音乐文化的传入与中国新音乐的萌芽1.西洋音乐文化的传入2.学堂乐歌的产生与发展3.学堂乐歌的代表人物三中国近代新音乐文化的初期建设1912—19271.音乐社团及专业音乐教育的发展2.音乐思想、音乐理论研究与音乐学家王光祈3.萧友梅、赵元任、刘天华、黎锦晖及其音乐创作四音乐文化的发展与分化1927-19371.音乐教育事业的建设和发展2.音乐思想、音乐理论研究与青主3.国立音乐专科学校黄自等人的音乐创作4.“左翼”音乐运动及聂耳等人的音乐创作五音乐文化的多元时期1937-19491.抗日战争时期音乐概述2.不同政权区域音乐概况3.贺绿汀、冼星海的音乐创作4.江文也、马思聪的音乐创作5.秧歌剧与新歌剧的发展6.其他音乐家含来华外籍音乐家的成就与贡献西方音乐史部分一远古时代的音乐文化BC.12世纪～AD.5世纪末1．古希腊音乐文化2．古罗马音乐文化二中世纪的音乐文化 4世纪～15世纪中1．中世纪历史、社会型态综述2．格里高利圣咏及其继续发展3．中世纪调式体系与记谱法4．复调音乐的兴起与早期发展5．中世纪的世俗音乐6．中世纪的乐器7．“新艺术”法、意——连接中世纪与文艺复兴的桥梁三文艺复兴时期的音乐文化15世纪～16世纪末1．文艺复兴时期的社会历史概况2．音乐史中“文艺复兴”的涵义与分期3．尼德兰乐派的复调艺术4．十五世纪的勃艮第乐派5. 十六世纪法·弗兰德乐派的发展6. 十六世纪德国宗教改革与反宗教改革7. 威尼斯乐派8．文艺复兴时期的乐器与早期的器乐曲体裁四巴洛克时期的音乐文化1600～17501．音乐史中“巴洛克”一词的涵义与主要特征2. 歌剧的诞生与早期发展3．协唱风格与巴罗克时期的大型声乐套曲体裁4. 巴罗克晚期的音乐大师五古典主义时期的音乐文化 1750～19世纪初1．“启蒙运动”及“古典主义”一词的涵义与总体特征2．古典时代早期音乐文化的主要成就3．喜歌剧的诞生与格鲁克的正歌剧改革4．古典奏鸣——交响套曲形式的确立与发展5．古典主义盛期与维也纳古典乐派6．古典主义盛期音乐文化的总体特征7．维也纳古典乐派——海顿、莫扎特、贝多芬的生平与主要创作六浪漫主义时期的音乐文化19世纪初～20世纪上半叶1．音乐史中“浪漫主义”一词的涵义与主要特征2．早期浪漫主义：舒伯特、门德尔松、舒曼的音乐创作3．中期浪漫主义音乐：勃拉姆斯、布鲁克纳4．晚期浪漫主义：沃尔夫、马勒和R.施特劳斯的音乐创作5．德国浪漫主义歌剧的发展：威柏、瓦格纳歌剧创作6．十九世纪上半叶：肖邦、李斯特的音乐创作7．法国音乐文化：歌剧、比才、器乐、柏辽兹、圣桑8．意大利歌剧艺术9．十九世纪下半叶至二十世纪初民族乐派的创作10.晚期浪漫主义和印象主义七20世纪的主要流派1. 表现主义2. 民族主义3. 新古典主义4. 先锋派5. 折中的作曲家6. 先锋派以后四、主要参考书目1孙继南、周柱铨:中国音乐通史简编修订版,山东教育出版社,2012年第2版.2杨荫浏:中国古代音乐史稿上、下,人民音乐出版社,1981年.3汪毓和:中国近现代音乐史,第三次修订版,人民音乐出版社,2009年第4版.4于润洋：西方音乐通史 ,上海音乐出版社,2016.5美唐纳德·格劳特：西方音乐史,余志刚译. 人民音乐出版社,2010.6美保罗·亨利·朗：西方文明中的音乐 ,顾连理,杨燕迪,张洪岛译.贵州人民出版社,2001.。

中外音乐史文档

中外音乐史文档第一部分古希腊音乐1、古希腊的音乐生活：音乐在古希腊社会生活中占据着重要的地位；宗教活动极为普遍；宗教活动与节日庆典相关连的音乐表演，奥林匹亚的宙斯大祭，音乐与崇拜的神的关系，阿波罗、雅典娜、狄俄尼索斯。

2、古希腊的乐器：弦乐：里拉琴、与阿波罗崇拜的联系、形制管乐：阿夫洛斯管，与酒神的联系，形制。

3、古希腊的诗歌：荷马的《伊里亚特》《奥德赛》抒情诗的名家：泰尔潘德、提尔泰俄斯、窿福。

4、古希腊戏剧：三大悲剧作家：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯古希腊悲剧与酒神崇拜的关系，悲剧的表演形式5、古希腊的音乐理论音阶和音程理论，毕达奇拉斯的庇长数比理论，四音音列理论，古希腊调式体质。

音乐社会功能的学说，亚里士多德、柏拉图对音乐的阐述。

第二部分：中世纪教会音乐，世俗音乐。

1、格里高利圣咏的形式：基本特征，在礼拜仪式中的运用2、教会音乐理论：中世纪记谱法；规多创立的四线谱和唱名法；八种教会调式；六声阶3、中世纪的复调音乐，奥尔加农、福布尔东、克劳苏拉、经文歌4、中世纪世纪世俗音乐：流浪艺人、法国行吟诗人、德国行吟诗人5、十四世纪的“新艺术”音乐：理论的提出维特里对新艺术阐述的著作，重要代表人马肖、兰地尼的音乐特征，主要创作的体裁。

第三部分：文艺复兴时期的音乐1、勃艮第乐派：代表性作曲家迪费，班舒瓦的音乐创作成就，主要创作体裁2、佛兰德尔派：代表性作曲家奥克罔、若斯坎、奥布雷赫特的音乐创作成就，主要创作体裁。

3、威尼斯乐派代表性作曲家维特尔特，加布里埃利的创作成就，重要的创作体裁。

4、宗教改革和反宗教改革对音乐的影响，马丁·路德宗教改革；新教圣咏的形成；反宗教改革的音乐主张；帕莱斯特里那的无伴奏合唱的风格特征。

5、文艺复兴后期重要的流派作曲家：罗马乐派的成就，拉索的音乐创作及风格特征。

第四部分：马罗克时期的音乐1、歌剧在意大利的形成和发展：威尼斯乐派及蒙特特维尔第在歌剧方面的贡献；拿波里乐派及A·斯卡加蒂在歌剧方面的贡献。

《中西音乐史》考试大纲(硕士)

1、瓦格纳"乐剧" 改革理论
2、代表作《特里斯坦与伊索尔德》的基本特点
第三节勃拉姆斯音乐创作的艺术特色与社会评价
1、寻根与创新
2、勃拉姆斯创作中的情感特征
3、社会评价
第四节超越浪漫主义音乐思潮之外的作曲家
（一）法国，西塞·弗兰克的创作
（二）奥地利，布鲁克纳的交响曲创作
三、民间音乐活动
四、乐器及器乐的发展
五、乐律的发展
六、音乐思想
第三章秦汉时期
一、乐府
二、鼓吹
三、相和歌及相和大曲
四、古琴音乐
五、乐器和乐律
六、音乐文献和音乐美学
第四章三国、两晋、南北朝时期
一、清商乐与清商大曲
二、歌舞戏
三、器乐的发展
四、音乐思想
四、答题要求考试范卷（仅供参考）
一：释词（每小题5分，共25分）
1、六代乐舞 2、相和歌 3、诸宫调 4、《牧童短笛》 5、肖友梅
二：简答题（每小题10分，共30分）
1、简述唐代的音乐机构
2、简述梅兰芳对京剧艺术的改革与创新。
本门课的考试，总分75分，内容主要包含三大部分：释词（25分）简答题（30分）论述题（20分）
二、主要知识点
第一章远古、夏、商音乐
一、原始音乐内容
二、音乐形式
三、古乐器与音阶的初步形成
四、原始音乐的特点
第二章西周、春秋、战国时期
一、西周的礼乐和音乐教育
二、周代乐舞
2、舒柏特器乐创作的独创性
（二）韦伯浪漫主义歌剧的创作
韦柏浪漫主义歌剧代表作--《自由射手》的艺术特征

41.1音乐学专业科目二《中、外音乐史》考试大纲

福建师范大学申请成人高等教育学士学位考试音乐学专业《中、外音乐史》课程考试大纲考试形式：开卷考试时间：120分钟一、参考教材（考生自备）1．《中国音乐通史简编》，山东教育出版社，2007年版）2.《欧洲音乐文化史论稿——中国人视野中的欧洲音乐》，叶松荣著，福建人民出版社，版次不限。

二、课程纲要《中国音乐史》第一章远古、夏商时期一、贾湖骨笛二、远古、夏商时期的古歌和古乐舞第二章周代一、周代的礼乐制度的建立及衰落二、乐舞与歌唱理论基础三、乐器与器乐的发展四、音乐理论五、音乐思想第三章秦汉、三国两晋南北朝时期一、乐府二、鼓吹三、相和歌和相和大曲四、清商乐五、乐器和器乐的发展六、音乐文化交流七、音乐理论和音乐思想第四章隋、唐、五代时期一、宫廷音乐二、民间音乐三、乐器和乐人四、音乐文化交流五、音乐理论第五章宋元时期一、市民音乐的勃兴二、宋元曲子艺术和元代散曲三、说唱音乐四、戏曲音乐五、乐器和器乐的发展六、音乐理论第六章明清时期一、戏曲的发展二、民间歌舞与说唱三、乐器和器乐的发展四、音乐理论第七章中华民国时期一、传统音乐的发展与变迁1、戏曲音乐2、说唱音乐3、民歌与民间歌舞4、传统器乐二、新音乐的发展1、学堂乐歌运动2、声乐3、器乐4、歌剧音乐5、音乐教育6、音乐理论7、音乐交流《西方音乐史》第一章古希腊、古罗马和中世纪音乐第一节古希腊、古罗马音乐第二节中世纪音乐第二章文艺复兴时期的音乐第一节法国“新艺术”与马肖的音乐创作第二节意大利音乐第三节勃艮第乐派与佛兰德乐派第四节德国音乐第五节乐器与器乐第三章巴洛克时期德音乐第一节歌剧的诞生与发展第二节清唱剧与康塔塔第三节器乐德发展第四节亨德尔第五节巴赫第四章启蒙运动到古典主义时期的音乐第一节喜歌剧的兴起与格鲁克的歌剧改革第二节柏林乐派与曼海姆乐派第三节海顿第四节莫扎特第五节贝多芬第五章浪漫主义时期的音乐（上）第一节舒柏特第二节韦伯第三节门德尔松与舒曼第四节肖邦第五节柏辽兹第六章浪漫主义时期的音乐（下）第一节李斯特第二节瓦格纳第三节勃拉姆斯第七章浪漫主义时期的法国、意大利歌剧第一节法国歌剧第二节罗西尼、贝里尼与顿尼采蒂第三节威尔弟第八章民族乐派的形成与发展第一节俄罗斯音乐第二节捷克音乐第三节格里格与挪威音乐第一节西贝柳斯与芬兰音乐三、考试题型及样卷试卷样式：福建师范大学201 年成人学士学位考试题目卷（黑体小三号粗体）《考试科目名称》A/B卷开卷（楷体GB2312小三号粗体）教学中心专业学号姓名成绩（宋体五号）注：考试时间为120分钟、试卷满分100分重要提示：本试卷仅为考试题目，所有答题必须填写在专用答题卡上方为有效，在本试卷直接作答均不给分。

贵师大中西方音乐史729考纲

贵师大中西方音乐史729考纲一、考查目标全日制攻读艺术硕士专业学位入学考试《中外艺术史》科目要求考生系统掌握中外音乐史或中外舞蹈史的基本知识、基础理论，有一定的史料分析能力。

二、考试形式与试卷结构﹙一﹚试卷成绩及考试时间：本试卷满分为150分，考试时间为180 分钟。

﹙二﹚答题方式为闭卷、笔试。

﹙三﹚试卷内容及分值分配：1．中外音乐史：中国音乐史75分、外国音乐史75分。

2．中外舞蹈史：中国舞蹈史75分、外国舞蹈史75分。

﹙四﹚试卷题型结构：名词解释题、简答题、分析论述题等。

三、考查内容《中外艺术史》科目考试内容分为中外音乐史和中外舞蹈史两组，考生根据报考方向（音乐或舞蹈）只需选作其中一组。

各组考查内容如下：《中外音乐史》（音乐方向考生选作）第一部分中国音乐史（一）远古、夏、商时期的音乐1．主要乐舞、乐歌及其特点2．主要乐器（二）西周、春秋、战国时期的音乐1．礼乐制度2．乐舞3．《诗经》《楚辞》4．“八音”分类法5．编钟文化6.音阶与乐律理论7．儒家、墨家的音乐美学思想（三）秦、汉、魏、晋、南北朝时期的音乐1．乐府2．相和歌、相和大曲3．清商乐、鼓吹乐4．歌舞戏5．乐器和器乐发展6．乐律学理论7．音乐美学思想（四）隋、唐、五代时期的音乐1．宫廷燕乐2．教坊和梨园3．说唱音乐4．乐器和器乐的发展5．乐律学理论6．音乐家7.重要音乐文献（五）宋、元时期的音乐1．曲子、唱赚、散曲2．鼓子词与诸宫调3．杂剧与南戏4．乐器与器乐的发展5．乐律学的重要成果6．重要的音乐论著（六）明、清时期的音乐1．民歌与民间歌舞2．说唱音乐3．戏曲音乐4．乐器和器乐的发展5．乐律学的重要成果6．重要曲谱（七）中华民国时期的音乐1．近现代传统音乐的基本情况及新发展2．学堂乐歌3．王光祈的音乐学研究4．重要作曲家及其音乐创作特征5．秧歌剧和民族歌剧第二部分外国音乐史（一）古代希腊和罗马的音乐1．主要的乐器2．古希腊的音乐美学思想（二）中世纪的音乐1．格里高利圣咏2．复调的兴起3．教会调式和记谱法的发展4．法国游吟诗人、德国恋歌诗人5．十四世纪“新艺术”（三）文艺复兴时期的音乐1．文艺复兴时期的音乐文化特点2．主要音乐流派和作曲家3．意大利牧歌、法国歌谣曲、德国名歌手（四）巴罗克时期的音乐1．巴罗克音乐的整体风格2．歌剧的诞生及其早期的发展3．器乐的发展4．亨德尔和巴赫的音乐创作（五）古典主义时期的音乐1．前古典时期的器乐2．格鲁克的歌剧改革3．古典主义时期的音乐整体概述4．维也纳古典乐派，海顿、莫扎特、贝多芬的音乐创作（六）浪漫主义音乐1．浪漫主义音乐的整体风格特点2．代表作曲家及其音乐创作3．罗西尼、威尔第、普契尼的歌剧创作4．民族乐派（七）20世纪音乐印象主义乐派表现主义音乐新古典主义音乐。

中国音乐学院音乐史考级大纲(三级)

中国音乐学院音乐史考级大纲(三级)1. 考级目的和背景本考级大纲旨在培养学生对中国音乐史的了解和掌握，促进学生对中国传统音乐的传承和发展。

2. 考级内容本考级主要包括以下几个方面的内容：2.1 中国古代音乐史- 古代音乐的起源和发展- 中国古代音乐的特点和风格- 代表性作曲家和作品2.2 中国现代音乐史- 近代中国音乐的兴起和演变- 中国现代音乐的流派和特色- 现代音乐家和作品2.3 中国民族音乐史- 中国各民族的音乐文化特点- 传统民族乐器和演奏技巧- 民族音乐的演变和发展3. 考试形式和评分标准考试形式分为理论考试和实际演奏两个部分。

3.1 理论考试理论考试内容包括对中国音乐史的基本知识和理解的考察，考生需答题或口述回答相关问题。

3.2 实际演奏实际演奏考试要求考生选择一段中国古代音乐或现代音乐进行演奏，并展示对该曲目的理解和表达能力。

评分标准采用综合评价的方式，包括音乐表达、技巧运用、曲目选择等方面的综合评价。

4. 考级要求4.1 研究时间和年龄要求考生需根据自身研究基础和能力，配合教师安排适当的研究时间。

一般建议考生年龄在10岁以上。

4.2 研究材料和教材研究材料和教材由中国音乐学院指定，并可根据考生实际情况进行适当调整。

4.3 考级报名和考试安排考生需按照中国音乐学院的要求进行考级报名，并且按照考试安排参加考试。

5. 结语本大纲旨在引导学生系统学习中国音乐史，提高其对中国音乐文化的认识和理解。

希望通过考级的方式，促进学生对中国音乐的热爱和自信，培养出更多具有专业水平的音乐人才。

西方音乐史》期末考试复习大纲

西方音乐史》期末考试复习大纲西方音乐史》期末考试复大纲以下是期末试题的出题范围：1.近代音乐之父——___，生卒年代为1685~1750.他的主要代表作包括《平均律钢琴曲集》、《赋格的艺术》、《勃兰登堡协奏曲》6首、《小的琴协奏曲》两首、《无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》6首、《无伴奏大提琴奏鸣曲与组曲》6首、《法国组曲》、《英国组曲》、《农民康塔塔》、《咖啡康塔塔》、《马太受难乐》和《b小调曲》等。

2.现代交响曲之父——___，生卒年代为1732-1809.他的主要作品包括交响曲《伦敦交响曲》、《告别》、《惊愕》、《时钟》等一百余部，弦乐四重奏曲《鸟》、《骑士》等八十余部，清唱剧《创世纪》、《四季》等，以及钢琴奏鸣曲和各种独奏乐器的协奏曲等。

3.“歌曲之王”___（1797-1828）的代表作包括声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、《冬之旅》和《天鹅之歌》，以及剧乐《罗沙蒙》、《魔王》、《菩提树》和《野玫瑰》等。

4.___的重要音乐文献作品名称是《平均律钢琴曲集》。

5.___的著名作品名称是《水上音乐》。

6.___一生谱写的交响曲、钢琴协奏曲、小提琴协奏曲和歌剧的数量分别为17、5、41和25.他的主要歌剧作品包括《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》和《魔笛》。

7.___的著名交响曲作品名称是《伦敦交响曲》。

8.___（1770-1827）的代表作品包括交响曲《英雄》、《命运》、序曲《哀格蒙特》以及钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》和《热情》等。

9.___的代表作品包括声乐套曲《冬之旅》和《天鹅之歌》，以及艺术歌曲《菩提树》和《魔王》。

10.___的著名交响曲名称是《幻想交响曲》。

11.比才（es Bizet，1838～1875）的代表作品包括歌剧《卡门》和音乐组曲《阿莱城姑娘》。

12、___是一位著名的法国作曲家，他的代表作之一是歌剧《与达丽拉》。

13、___ ___是一位德国作曲家、钢琴家和音乐评论家，他于1834年创办了《新音乐杂志》。

中外艺术史考试大纲

《中外艺术史》考试大纲一、考试目的本考试旨在全面考察考生对中外艺术史基础知识的系统掌握，以及对艺术作品、艺术思潮、艺术流派、艺术风格的分析论述能力。

二、考试基本要求1. 准确把握中外艺术的基本内容及发展过程。

2. 了解掌握中外艺术的基本类型及主要特征。

3. 熟练运用艺术理论分析中外艺术相关问题。

三、考试内容第一部分中外文学史中国文学史一、常识及概念1.骚体赋2.散体大赋3.抒情小赋4.乐府民歌5.《孔雀东南飞》6.《古诗十九首》7.“建安风骨”8.《搜神记》9.志怪小说10.志人小说11.“初唐四杰”12.唐代边塞诗派13.新乐府运动14.“小李杜”15.《长恨歌》16.花间派17.江西诗派18.话本19.永嘉四灵20.元曲四大家21.豪放派22.婉约派23.唐宋八大家24.“三言”25.“二拍”26.唐宋派27.公安派28.小说界革命29.晚清四大谴责小说30.新月派诗歌31.象征派诗歌32.七月派33.语丝派34.文学研究会35.创造社36.中国左翼作家联盟37.“朦胧诗”派38.寻根小说39.女性小说二、分析及提要1.《楚辞》的艺术特征2.班固《汉书》的艺术成就3.汉乐府民歌的主要内容4.“二谢”的创作风格比较5.南朝民歌的艺术特色6.北朝民歌的艺术特色7.唐代传奇的思想内容8.宋代豪放词派的文学创作9.宋代婉约派的文学创作10.辛弃疾诗歌的艺术风格11.王实甫《西厢记》的艺术特色12.神魔小说《西游记》的艺术特征13.《红楼梦》的主要内容与人物形象塑造14.郁达夫“自叙体”小说创作特色15.巴金的小说创作16.“山药蛋”派的创作风格17.知青小说的创作特色18.90年代新写实小说的创作19.余秋雨“文化散文”的艺术特色三、阐释及论述1.《诗经》的思想内容与艺术特色2.司马迁《史记》的思想内容与艺术特色3.汉乐府民歌的艺术特色4.魏晋南北朝小说创作5.陶渊明田园诗的艺术风格 6.唐代山水田园诗派的文学创作7.李白与杜甫的诗歌艺术风格比较8.苏轼的诗歌创作9.李清照词的艺术风格10.关汉卿的杂剧创作的艺术魅力11.历史演义小说《三国演义》的艺术特征12.英雄传奇小说《水浒传》的艺术特征13.吴敬梓《儒林外史》的思想内容与艺术风格14.《红楼梦》的艺术成就15.《聊斋志异》与清代的文言短篇小说创作16.鲁迅的小说创作17.“为人生”派的小说创作18.老舍小说创作的特点19.“伤痕小说”的创作风格20.“反腐题材”小说的创作特点与现实意义外国文学史一、常识及概念1.荷马史诗2.伊索寓言3.《新约》4.骑士文学5.英雄史诗6.但丁及其《神曲》7.文艺复兴8.人文主义文学9.薄迦丘10.流浪汉小说11.《堂吉诃德》12.《巨人传》13.《失乐园》14.启蒙运动15.《鲁滨逊漂流记》16.感伤主义文学17. 德国狂飙突进运动18.歌德19.唐璜20.大仲马21狄更斯22.契诃夫23.自然主义24.唯美主义25.浪漫主义26.《悲惨世界》27.普希金28.现实主义29.雨果30.《人间喜剧》31.《约翰·克利斯朵夫》32.《母亲》33.海明威34.存在主义文学35.荒诞派戏剧36.未来主义文学二、分析及提要1.柏拉图和亚历士多德的主要文学观点2.基督教在中世纪文学发展中的作用 3.城市文学的主要内容与艺术特点 4.人文主义文学的基本内涵5.彼特拉克的人文思想与文学创作6.《十日谈》的主要内容和艺术成就7.古典主义的文学风格8.启蒙文学的总体特征9.伏尔泰和狄德罗小说的特点10.浪漫主义的特点11.现实主义的特点12.前期象征派及代表作家13.自然主义的特点14.唯美主义的特点15.象征主义的特点16.表现主义的特点17.意识流小说的特点18.黑色幽默的特点三、阐释及论述1.荷马史诗的英雄主义和艺术魅力2.《神曲》的思想内涵与艺术成就3.堂吉诃德矛盾复杂的悲喜剧形象4.《巨人传》中的人物形象所体现的人文主义认识 5.文艺复兴时期文学的发展及在欧美文学史上的重要地位6.菲尔丁的现实主义小说7.卢梭的文学创作8.“狂飙突进”运动在德国的文学表现9.巴尔扎克作品的思想内容与艺术成就10.英国现实主义文学的代表作家及其作品11.唯美主义和象征主义评析12.从《羊脂球》看莫泊桑创作的特点13.高尔基在俄苏文学上的重要地位14.现代主义文学的各种流派风格第二部分中外戏剧史中国戏剧史一、常识及概念1.元杂剧2.“元曲四大家”3.楔子4.“四大传奇”5.“临川四梦”6.沈汤之争7.《四声猿》8.苏州派9.南洪北孔10.《桃花扇》11.谭鑫培12.春柳社13.《雷雨》14.四大名旦15.黄梅戏16.越剧17.豫剧二、分析及提要1.先秦原始歌舞与巫傩祭仪2.魏晋南北朝歌舞戏对戏曲形成的影响3.歌舞戏《踏摇娘》在唐代的改进4.唐代参军戏的发展演变5.金院本与宋杂剧的异同6.元杂剧兴盛的原因7.关汉卿的艺术成就8.《西厢记》的艺术成就9.南戏与杂剧在形式上的不同10.明传奇的体制特点11.《牡丹亭》的艺术成就12.明代杂剧发展概况13.李渔的艺术贡献14.《长生殿》的艺术成就15.清代戏曲的“花雅之争” 16.田汉的戏剧活动与主要成就17.郭沫若的历史剧及艺术特色18.周信芳京剧的艺术风格19.评剧的发展及艺术魅力三、阐释及论述1.宋代杂剧的兴起原因及演出形式2.宋代南戏的形成与拓展3.元杂剧的体制构设与表演体系4.《琵琶记》的思想内涵与艺术贡献5.京剧的形成和成熟6.近代的戏剧改良运动7.曹禺、焦菊隐的话剧创作8.京剧四大名旦的艺术创作外国戏剧史一、常识及概念1.古希腊悲剧2.《诗学》3.《诗艺》4.世俗剧5.即兴喜剧6.大学才子7.《哈姆雷特》8.剑袍剧9.古典主义戏剧10.《伪君子》11.《菲德尔》12.风俗喜剧13.《造谣学校》14.《图兰朵》15.《爱米丽亚·迦洛蒂》15.《茶花女》16.现实主义戏剧17.自然主义戏剧18.《钦差大臣》19.《破罐》20.《玩偶之家》21.锁闭式结构22.《华伦夫人的职业》23.表现主义戏剧24.象征主义戏剧25.叙事戏剧26.存在主义戏剧27.荒诞派戏剧二、分析及提要1.古希腊著名的喜剧家及其创作2.亚里士多德的文艺理论著作及其对悲剧的论述 3.贺拉斯的戏剧理论著作及其主要观点 4.宗教剧的主要内容及其发展 5.文艺复兴时期意大利戏剧概况 6.西班牙民族戏剧的创立与发展7.启蒙运动时期戏剧的主要特点8.法国古典主义戏剧的代表人物及其主要作品9.狄德罗现实主义戏剧的理论主张10.英国古典主义戏剧的兴起与创作11.哥尔多尼对意大利戏剧的贡献12.席勒的戏剧观及其作品内容13、浪漫主义戏剧的产生与特征14.英国浪漫主义戏剧的代表作家及主要作品15.果戈理的喜剧作品及艺术16.易卜生的戏剧创作各阶段有何特色17.表现主义戏剧风格18.斯特林堡的戏剧创作及主要特点19.存在主义戏剧与荒诞派戏剧之间的关系三、阐释及论述1.古希腊与古罗马戏剧艺术的关系2.莎士比亚剧作的思想内容与艺术成就 3.莫里哀喜剧作品的人物塑造与风格特点 4.歌德诗剧《浮士德》的主要内容与艺术成就5.浪漫主义戏剧与古典主义戏剧的不同风格特色6.契诃夫戏剧作品的风格特点7.尤金·奥尼尔戏剧作品的艺术成就8.叙事戏剧的代表作品及艺术特征9.现实主义与象征主义戏剧的不同第三部分中外美术史中国美术史一、常识及概念1.彩陶2.黑陶3.画像石4.“马踏飞燕”5.顾恺之6.曹衣出水7.展子虔8.《唐朝名画录》9.昭陵六骏10.乾陵11.白描12.米氏云山13.“南宋四家”14.“元四家” 15.吴门画派16.松江派17.徐渭18.“四僧”19.“扬州八怪”20.海派21.岭南画派22.景泰蓝23.太平天国壁画24.中国美术家协会25.新年画运动26.《收租院》27.伤痕美术28.《西藏组画》 29.新写实主义30.超写实主义31.超现实主义32.中国波普33.荒诞表现主义二、分析及提要1.商代青铜雕塑的总体特征2.秦汉画像石、画像砖的主要艺术特点3.秦始皇兵马俑的艺术成就4.汉代霍去病墓石刻的艺术风格5.“六法”的具体内容和要求6.北魏都城洛阳与唐代都城长安的建筑特点7.“黄家富贵，徐熙野逸”的风格特征8.宋代绘画繁盛的表现9.宋代的风俗画创作10.“元四家”山水画的特色11.董其昌的南北宗说12.明代人物画的创作13.明代的雕塑发展14.岭南画派的艺术风格15.蔡元培的美育观16.“北齐南黄”的艺术风格17.现代美术教育“三重臣”的成就18.建国十七年的水墨人物画19.建国十七年版画发展20.中国“现代主义艺术”的特点21.20世纪90年代以后女性艺术发展三、阐释及论述1.先秦时期的青铜器发展概况2.魏晋南北朝时期的著名画家及创作3.隋唐时期的山水画发展变化 4.五代时期山水画坛的发展风貌 5.宋代山水画的艺术成就6.明代花鸟画的发展历程7.清代山水画的创作8.清代年画的发展状况9.海派绘画的创作内容与风格10.建国十七年水墨山水和花鸟画的演变11.新中国成立以后的油画发展外国美术史一、常识、概念1.爱琴美术2.瓶画3.庞贝壁画4.拜占庭美术5.哥特式美术6.彩色玻璃画7.佛罗伦萨画派8.《蒙娜丽莎》9.威尼斯画派10.样式主义11.卡拉瓦乔主义12.巴罗克艺术13.荷兰画派14.罗可可艺术15.新古典主义16.浪漫主义17.巴比松画派18.巡回展览画派19.《伏尔加河上的纤夫》20.印象主义21.新印象主义22.纳比派23.拉斐尔前派24.新艺术运动25.马蒂斯26.康定斯基27.克利28.未来主义29.抽象主义30.荷兰风格派31.包豪斯32.达达主义33.巴黎画派34.大地艺术二、分析及提要1.古希腊雕塑的艺术风格2.古罗马肖像雕刻的艺术特征3.文艺复兴美术的主要特征4.尼德兰文艺复兴美术的代表人物及艺术风格 5.17世纪西班牙现实主义风格6.17世纪法国古典主义艺术特征7.罗丹塑造的艺术形象之美8.俄国现实主义绘画的批判精神9.印象主义的代表画家及艺术风格10.后印象主义的艺术特点与艺术贡献11.立体主义艺术及其代表风格12.超现实主义的艺术主张和成就13.抽象表现主义的艺术主张与创作14.波普艺术的兴起与发展三、阐释及论述1.中世纪美术发展概况2.“文艺复兴三杰”的艺术成就3.德国文艺复兴美术的发展及特色4.17、18世纪欧洲美术的主要特征5.17、18世纪欧洲风景画的艺术成就 6.法国现实主义绘画的艺术成就7.象征主义美术的产生与发展8.西方现代主义美术的总体特征9.西方后现代艺术的发展及主要特征第三部分中外音乐史中国音乐史一、常识及概念1.六代乐舞2.《诗经》3.《楚辞》4.八音5.十二律6.乐府7.鼓吹乐8.相和歌9.清商乐10.歌舞戏11.《声无哀乐论》12.大曲13.曲子14.俗讲15.文字谱16.八十四调17. 二十八调18.唱赚19.鼓子词20.诸宫调21.货郎儿22.陶真23.南戏24.琴曲《潇湘水云》25.琵琶曲《海青拿天鹅》26.十八律27.海盐腔28.余姚腔29.弋阳腔30.昆山腔31.鼓词32.弹词33.京韵大鼓34.十番锣鼓35.江南丝竹36.广东音乐37.二泉映月38.秧歌剧39.新潮音乐40.八部样板戏二、分析及提要1.原始社会的主要乐舞2.周代乐舞的主要内容3.曾侯乙墓编钟的出土及其历史意义4.儒、道、墨三家的主要音乐思想5.汉代百戏的大体内容 6.京房在音乐史上的贡献7.魏晋南北朝时期乐律学的主要成就8.隋唐时期主要的音乐论著9.宋代的词调歌曲与著名的词曲作家10.宋代主要的器乐合奏及演出形式11.宋元时期的主要音乐论著及内容12.“乱弹”声腔的发展13.近代大鼓艺术14.明清时期的歌舞音乐15.朱载堉在音乐史上的贡献16.萧友梅、赵元任的艺术创作17.刘天华的音乐主张与艺术贡献18.黎锦晖的儿童歌舞曲与歌舞剧19.歌剧《白毛女》的艺术成就20.小提琴协奏曲《梁祝》的艺术风格21.新时期通俗歌曲的繁荣22.谭盾的音乐创作与成就三、阐释及论述1.明清时期的古琴艺术和琵琶艺术2.明清时期的器乐合奏及地方特色3.明清时期主要的乐谱及音乐美学著作4.清末学堂乐歌的状况及成就5.“五四”运动后中国传统音乐的创作6.“五四”运动后中国声乐创作的发展7.建国后的声乐创作状况8.建国后器乐创作的演进9.建国后的歌舞剧成就外国音乐史一、常识及概念1.格里高利圣咏2.弥撒3.英雄业绩歌4.经文歌5.法伯顿6.勃艮第乐派7.意大利牧歌8.法国尚松9.众赞歌10.歌剧11.法国序曲12.康塔塔13.清唱剧14.海顿15.莫扎特16.贝多芬17.舒伯特18.门德尔松19.肖邦20.轻歌剧21.强力集团22.表现主义音乐23.法国“六人团”24.序列音乐25.偶然音乐二、分析及提要1.古希腊时期对音乐社会功能的认识2.格里高利圣咏的主要特征3.法国游吟诗人的创作内容4.佛兰德乐派的代表作曲家及其风格特征5.意大利牧歌的发展过程及艺术特点 6.巴罗克音乐的总体特征7.蒙特威尔第的歌剧创作8.巴赫的音乐贡献9.格鲁克的正歌剧改革10.浪漫主义音乐的特点11.法国抒情歌剧的特征12.意大利歌剧的发展13.印象主义音乐的总体特征及主要代表14.新古典主义音乐的总体特征及主要代表。

《中西音乐史》考试大纲

《中西音乐史》考试大纲一、考试大纲的性质《中西音乐史》是报考音乐与舞蹈学、音乐（专业学位）硕士研究生的考试科目之一，主要考察考生对中西音乐史基础知识和理论的了解和掌握情况。

为帮助考生明确考试复习范围和相关要求，特制定本考试大纲。

二、考试范围和内容考试的范围和内容分为两部分：中国音乐史和西方音乐史。

（一）中国音乐史1.中国古代音乐史：了解中国古代音乐发展的历史进程和形态流变，掌握历代音乐制度、音乐职官、音乐机构、音乐事件、音乐人物、音乐作品、音乐表演、音乐典籍、音乐思想、音乐理论、音乐名词（术语）、乐器、乐谱、乐种、歌种、舞种、曲种、剧种、音乐文化交流等与音乐相关的历史事实。

2.中国近现代音乐史：了解中国近现代音乐发展的历史进程和形态流变，掌握中国近现代传统音乐的变迁、新音乐的产生和发展、近现代音乐教育、近现代音乐思想和理论研究、近现代音乐文化交流等与音乐相关的历史事实。

（二）西方音乐史考核内容涵盖古希腊至20世纪的西方音乐史。

1.了解西方音乐的历史发展进程、西方音乐的体裁、重要音乐流派、各个不同流派代表性作曲家的代表作品及其艺术特征，理解作曲家音乐创作的主要风格、特色及历史贡献。

2.理解西方音乐各个流派的发展特征、西方音乐发展的内在规律、理解西方音乐与西方文化的内在关系。

三、考试要求考生应较全面地理解中国音乐史中的基本概念、体裁和范畴，熟悉各历史时期的代表性音乐作品及其主题，基本上可以读懂中国音乐文献，具备对音乐现象、音乐材料进行分析的能力。

理解西方音乐历史发展脉络、体裁、主要流派及其发展特征、名家名作及其代表性作曲家的音乐创作特征与独特贡献等。

四、建议参考书目1.杨荫浏著：《中国古代音乐史稿》，人民音乐出版社，1981年。

2.汪毓和编著：《中国近现代音乐史（第三次修订版）》,人民音乐出版社，2009。

3.孙继南、周柱铨主编：《中国音乐通史简编（修订版）》，山东教育出版社，2017.4.叶松荣著：《欧洲音乐文化史论稿——中国人视野中的欧洲音乐》，福建人民出版社，2020年修订版。