中外工艺美术史要点

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中外美术史知识点梳理

中外美术史知识点梳理

中外美术史知识点梳理美术史是一门研究人类美术发展历程的学科,它涵盖了从古代到现代,从东方到西方的各种艺术形式和风格。

以下是对中外美术史一些重要知识点的梳理。

一、中国美术史(一)先秦时期在这一时期,主要的美术形式有青铜器和陶器。

青铜器不仅是实用器具,更是权力和地位的象征,其造型庄重、纹饰神秘。

例如,商代的司母戊鼎,巨大而威严。

陶器则以彩陶为代表,上面的图案富有装饰性和象征意义。

(二)秦汉时期秦汉时期的雕塑艺术成就突出,秦始皇陵兵马俑规模宏大,造型逼真,生动展现了秦军的威武雄壮。

画像石和画像砖也是这一时期的重要艺术形式,它们多用于装饰墓室,内容丰富多样,反映了当时的社会生活和人们的思想观念。

(三)魏晋南北朝时期这一时期,佛教艺术兴起,石窟壁画和雕塑艺术蓬勃发展。

如敦煌莫高窟、云冈石窟等,展现了高超的艺术技巧和丰富的想象力。

同时,绘画艺术也有了显著的进步,顾恺之提出“以形写神”的绘画理论,其作品《洛神赋图》线条优美,人物神态生动。

(四)隋唐时期隋唐是中国美术的鼎盛时期。

绘画方面,人物画成熟,阎立本的《步辇图》、吴道子的《送子天王图》等都是经典之作。

山水画也逐渐从人物画中分离出来,形成独立的画科。

此外,唐三彩是这一时期著名的陶瓷艺术,色彩绚丽,造型多样。

(五)五代宋元时期五代时期的山水画成就颇高,荆浩、关仝开创了北方山水画派,董源、巨然则代表了南方山水画派。

宋代的绘画在题材、风格和技法上都有了新的发展,宋徽宗赵佶对绘画的重视推动了宫廷绘画的繁荣。

同时,民间绘画也蓬勃发展,出现了张择端的《清明上河图》这样的风俗画巨作。

元代文人画兴起,强调笔墨情趣和个人情感的表达,赵孟頫是这一时期的代表画家。

(六)明清时期明清时期的绘画流派众多,如明代的吴门画派、松江画派,清代的四王、四僧等。

同时,工艺美术也取得了很大成就,如青花瓷、景泰蓝等。

二、外国美术史(一)古代美术古埃及美术以巨大的金字塔、神庙和雕塑为代表,其风格庄严、稳定,具有强烈的宗教色彩。

中外美术史知识点梳理

中外美术史知识点梳理

中外美术史知识点梳理美术史作为一门学科,涉及到大量的历史背景、艺术流派和艺术家个人经历等内容。

为了更好地理解中外美术史的发展脉络和重要知识点,下面我们将对一些关键的知识点进行梳理。

一、古代美术史知识点古代美术史可以追溯到史前时期,从洞穴壁画开始逐渐演化到后来的壁画、雕塑等形式。

同样古代美术的知识点也非常丰富,包括但不限于以下几个方面:1. 古埃及艺术:埃及艺术受到宗教和神秘主义的影响,注重描绘物体的平面。

其代表作有金字塔、斯芬克斯等。

2. 古希腊艺术:希腊艺术以人体为中心,追求完美的肌肉线条和比例。

著名的希腊雕塑家有菲迪亚斯、普拉克西特利斯等。

3. 古罗马艺术:罗马艺术继承希腊艺术的传统,擅长建筑和壁画创作。

在建筑方面,罗马的斗兽场、庞贝古城等都是著名作品。

4. 古印度艺术:印度艺术以宗教题材为主,注重几何形状和色彩的运用。

象岗巴奇石窟寺院和泰姬陵等都是印度艺术的代表作。

二、中世纪美术史知识点中世纪美术史是指从罗马帝国灭亡到文艺复兴时期的一段时期。

在这一时期,基督教影响了整个欧洲大陆的艺术创作。

以下是一些中世纪美术史的知识点:1. 拜占庭艺术:拜占庭艺术注重宗教和象征主义的表达,以镀金的壁画和圆形拱顶为特点。

2. 罗曼式艺术:罗曼式艺术以宗教建筑为主,具有浓厚的宗教色彩和形式上的装饰。

3. 哥特艺术:哥特艺术追求垂直感,建筑上运用了尖拱、飞扶壁等技术,创造出宏伟而富有气势的教堂。

三、文艺复兴美术史知识点文艺复兴是欧洲历史上的一个时期,以人文主义思想的兴起和对古典文化的重新推崇为特点。

以下是一些文艺复兴美术史的知识点:1. 意大利文艺复兴:意大利文艺复兴以弗拉·布鲁内莱斯基和米开朗基罗等艺术家为代表,注重再现人体的比例和构图,追求艺术与科学的统一。

2. 北方文艺复兴:北方文艺复兴以阿尔布雷希特·杜勒、卡尔·冯·普罗希等艺术家为代表,注重通过绘画表达宗教思想和社会现象。

中外工艺美术史知识点

中外工艺美术史知识点

中国工艺陶瓷原始社会的陶1,彩陶距今六千---四千年前的新石器中期;在黄河流域最为密集;最早的彩陶在仰韶村发现;仰韶文化的彩陶最为丰富..一些绘有黑色;红色的装饰花纹的红褐色或棕红色的陶器;用手捏制而成..彩陶是新石器时代的主要特征之一;彩陶是原始人类生活的主要日常生活工具;也是新石器时代杰出的美术制造..2,彩陶文化新石器时期晚期彩陶盛行;该时期的文化称彩陶文化;又因为彩陶最早在河南绳池仰韶村发现;而且仰韶文化的彩陶最为丰富;所以也称“仰韶文化”..3,仰韶文化一半坡形彩陶半坡类型;距今约六千年左右;以西安半坡村遗址出土的陶器为代表;在陕西关中心向四周发展;以鱼形纹彩陶大盆和葫芦口尖底瓶为代表;卷唇圜底盆;小口尖底瓶葫芦形的陶器;以彩绘最为特色;多用人面纹和鱼形纹等动物纹和三角纹;折线纹等几何图案进行装饰..半坡型的代表器物有人面纹盆..旋纹双耳尖瓶底;其基本形状为小口;尖底;腹部有双耳;双耳除系绳之用;还具有平衡的作用——注满水后的容器能自动在水中垂直;尖底便于下垂于水中;造型设计可谓美观实用..二庙底沟型彩陶庙地沟型;距今五千年前;以河南陕县庙地沟的发现最为代表;其主要特点是大口鼓腹小平底钵;色彩以黑白施装饰;纹样多用曲线与圆点和鸟纹花瓣纹样的彩陶器..4,马家窑文化彩陶马家窑文化;距今约有4000——5000年;主要分布在甘肃和青海的部分地区;主要受仰韶文化的影响发展起来的;装饰纹样以点和螺旋纹形状最为出色;点之外围有螺旋纹;内彩特别的发达;纹样布满全体;从器口到器足;有丰满荣褥之感;归纳起来具有三个特点:满;纹样满饰:内彩;点与螺旋纹..彩陶的艺术风格可以用旋动;流畅来形容..半山型彩陶半山型;以甘肃宁定半山的发现为代表..器形主要在球型的基础上扩肩;鼓腹的广肩鼓腹的彩陶罐..纹样色彩多是富有变化的红黑相间;纹样用漩涡纹组成的纹样和曲线为主;并流行运用锯齿纹;形成双关效果..其艺术风格精巧繁密;饱满凝重;从造型和装饰来说;是彩陶工艺中最为精美的;也是达到了彩陶工艺的顶峰..马家窑型彩陶马家窑型;主要分布在甘肃;青海部分地区..器形小口壶罐等;纹饰以点与螺旋纹装饰;在点的外面进行螺旋纹围绕;有动的感觉;从器口延到接近底部;几乎全部装饰纹样;多而满;而且内壁也绘有彩色;其艺术风格内容丰富;布局丰满..5,黑陶文化黑陶文化;在新石器时代晚期;当中原和西北区的彩陶工艺衰落之后;黄河中下游和渤海湾地区兴起比较多的以黑色陶器为特征器物;所以称为黑陶文化;而又因为最早发现是在山东省历山县龙山镇;所以也称为龙山文化..黑陶与彩陶相比主要以造型为突出的艺术特点;由于广泛采用轮制技术;加工的技术日臻成熟;为复杂精致的造型提供技术保障..其主要特点:黑如漆;薄入纸;亮如镜;硬如瓷..在黑陶中;有些器物制作精良;显然用来陈设;礼器只用..这反映了当时候的生活水平达到了比较高的水平;为阶级社会提供了一种佐证..原始社会各种工艺创作带来的启示:1实用和装饰的统一 2技术对艺术的影响3形式感的应用 4符号性的艺术手法夏商周1灰陶灰陶;出土比较多;占90%..承接龙山文化发展而来在偃师地区仍然占主要地位..胎质比较坚硬经久耐用;装饰一般比较粗略;主要用日常用品..2白陶白陶;一种胎质呈白色的陶器;其胎质的坚硬度以及烧制的温度与瓷相近;白陶洁白精细;多为上层社会所使用..商代以后至今没有白陶出土..3;釉陶与原始瓷器釉陶;在制陶经验中;人们发明用石英石与粘土配制而成的釉料;将其涂在器表面;烧制后形成了一层光亮的薄壳层;这不仅增加了器物的光泽度与美感;也有利于清洁与保护;釉陶就这样产生了..釉陶的产生对于原始瓷器的影响重大..原始瓷原始瓷器;在细腻的高岭土制成的胎器上涂上釉层并将温度升高;原始瓷器创烧成功..由于釉料中含有铁质;故多呈青灰色或黄绿色;所以称原始瓷器..釉陶与瓷器主要区别:1 胎质不同陶用普通的黏土;而瓷用高岭土2 烧制的温度不同陶烧制温度在800度左右瓷则需要1300度以上3 玻花现象陶无玻化现象瓷有玻化现象4 吸水率陶有一定的吸水率瓷的吸水率极低..秦汉1;彩绘陶彩绘陶主要是作为明器使用;它仿自生活用器;只为看;不为用..在陶胚上画彩彩料和胚体融合为一体;经高温烧制而成的彩陶不同;彩绘陶的花纹容易受潮或经水容易脱落..它的烧成温度很低;绕成以后一般要施一层黑色陶衣;在刷一层白底;然后进行彩绘;彩绘后不再经水和用..彩绘陶是在大汶口文化开始产生的;有花纹简单到汉代彩绘的色彩丰富;多种颜色装饰华丽;绘制精美..彩绘在纹样上的构成与绘制上取得较高的艺术成就..2;青瓷青瓷;东汉时期;由于对制造瓷原料进行精选;对脱釉配方加以改进;并且改造了窑炉的结构;烧制技术大大提高;终于烧制出完全符合瓷器标准的青釉瓷器;青釉瓷器色泽较正;透明而又光泽;没有流釉..器形主要是广口;圆腹;平地的回系瓶;东汉青瓷的出现表明中国的制造瓷技术已经成熟;是中国瓷器发展史上的重要转折..魏晋南北朝的陶瓷一瓷的优点相对于以前的诸种材料;如青铜器;漆器;陶器;瓷器有如下优点:首先;制造瓷器的成本相对低廉;分布较广;而且可以成比生产..其次;瓷器易于装饰和造型瓷器既轻便坚硬又便于清洗;所以在生活中运用比较广泛..最后在使用上;他能在使用者心理上获得一种满足二;陶瓷工艺的两个系统由于瓷器具有上述优点;因而;在六朝时;瓷器的烧制技术进一步的发展..尤其是青瓷以它独特的美学意义更在中国古代工艺美术史上具有重要地位..魏晋南北朝时期;在全国的范围内;形成了几个烧制中心;大约可分为南方和北方两个系统..1;南方在六朝之前的发展是落后于北方;但六朝时期;由北方贵族和王室由于战争的迁移;所以大多的陶瓷手工艺者和烧陶的技术也来到了南方;带动了南方经济大发展;又南方的得天独道的地理环境条件和天然资源;使得南方制造瓷业得以快速发展..瓷器的主要生产地方以浙江为中心;向四周发展;主要品种为青瓷和黑瓷;造型精致品质优良..生产青瓷主要在南方浙江越窑;从东汉到宋..2;北方由相对繁荣的文化;被连年的战争所困扰;使得富庶的北方发展步伐相对南方较为缓慢;但北方独特条件;北方的制造业得以发展;比如在北方的窑中;由于掌握控制铁元素的方法;烧出了瓷器中重要品种——白瓷..白瓷与青瓷成为南北朝时期交相辉映的品种;为唐代“南青北白”的局面奠定了初步基础;北方的瓷器出现与技术落后没有南方发展快..一,青瓷最早的瓷器是青瓷..瓷的呈色;一方面是由于釉的成分;一方面是由于烧制温度影响;使釉中含有较多的氧化铁;在氧化焰中烧成黄色;在还原焰中烧成青色;主要产地是浙江越窑..越窑烧制的陶器;胎质细腻成青灰色;其釉晶莹;色泽以淡青色为主;胎和釉结合很牢固..二,黑瓷黑瓷;六朝时;浙江德清窑的黑瓷;黑釉没有达到完全黑的程度..三,青瓷与黑瓷青瓷与黑瓷所使用的原料不同;之所以会呈现不同的色彩;主要是控制胎和釉中的含铁量..隋唐五代十国一 ;南青北白;邢白月青1,邢白在魏晋南北朝时期;南方的青瓷发展空前繁荣;相比之下的北方瓷业发展缓慢;但由于技术因素;北方对铁元素的控制很好;烧制出来了白瓷..历经发展到隋唐时期;得以与南方的青瓷相争艳..白瓷主要产地是河北邢窑;邢窑瓷的特点是银如雪;釉白闪淡黄和淡青..她是光在胎上涂以护胎釉;即化妆土;胎质厚而细洁;瓷质较硬..器内满釉且本身很细腻;于是邢窑白瓷较少在器身上进行装饰..器形多为广口短颈;壶为短嘴;器底多如壁形宽圆圈;被称为“玉璧底”.2; 越青青瓷;唐代的青瓷经各代后;得以很好的发展;尤其是越窑烧制最为盛名..越窑青瓷特点是胎骨较薄;坚硬细腻;施釉均匀;釉色青莹润;给人高雅之感..大适应于饮茶..越窑具有深厚的制瓷基础和传统技术;历来被称为诸窑之冠..二; 彩瓷彩瓷是唐代在前朝时期和外来文化的介入下发展一系列彩釉瓷..包括釉下彩绘和绞釉胎等..早在南北朝时期;制瓷工人在一种色釉上在洒另一种色釉;如褐釉上洒蓝白釉..釉下彩就是现在素胎上画彩;然后涂釉进行烧制;烧制后彩绘颜色不会褪色..在烧制过程中色釉互相融合渗透形成各种不同的肌理;纹样;具有不同艺术装饰效果..彩瓷色烧制地点有河南;湖南;广州等地;当时候湖南长沙窑又称铜官窑;是我国最早烧制釉下彩地区..釉下彩绘打破了青白瓷单一色调;将更多的色彩纳入其中;并把我国瓷器艺术进一步发展开拓了广阔的道路..三; 唐三彩唐三彩;是在初唐时期便已经烧制成功;出土地点在长安和洛阳两地..唐三彩是一种低温铅釉的多色彩釉陶器..因为它经常采用黄;绿;褐三种色釉;在器物上绘成花朵;斑点或几何纹各种色彩繁多的色釉装饰;所以称三彩;但三彩不能理解成为仅仅是三种颜色;实际上颜色可多可少..制作时;先用白粘土制胎;阴干后入室以1000左右高温素烧;烧成后冷却在施以釉彩;在人窑进行以900度烧制..唐三彩的种类繁多;色彩丰富;一般冥器用;也做生活用品..宋辽金陶瓷宋代瓷器在宋代所有工艺美术中;瓷器是公认所有取得成就最高的工艺美术作品..体现在精神与物质方面追求;雅与俗的统一;所含深厚文化底蕴与鲜明的民族精神;使其超越了瓷器作为一般器物的功力价值;而成为一种民族文化的象征..一,宋瓷和窑址在数量和质量上都远远超过前代..其特征:1,宋瓷整体上突破了南青北白的局面;随着南北文化的交流;带动两方瓷业的发展2,瓷的品种以及适用面大为拓展;民间日常用瓷品种不断翻新3,形成了明晰的民族精神和时代风貌..二,宋代公认广泛传世的五大名窑:汝窑; 官窑 ;哥窑;钧窑;定窑1,汝窑汝窑是建立于北宋初年;过去人们普遍认为汝窑地址是在河南林汝县;近年考古发现在河南宝丰县清凉寺境内..汝窑可谓是集众家之所长;又有自己的艺术特色..它主要吸取的是越窑瓷的釉色和继承了定窑瓷器印花技术;创造了印花瓷器的特殊风格..汝窑瓷器采用越窑的釉色;颜色以以葱绿色为主;器型多是盘;碗居多;早期的汝窑物件大多是素面;较少花纹;后期多印花;刻花..汝窑器物制作极为工整;由于烧制时间短;传世作品极少;体现宋代青瓷的最高水平..2,官窑官窑是皇家在河南汴京自办专门烧制宫廷御用瓷器;主要受汝窑影响产生青瓷窑..官窑釉色主要以粉青最佳;以烧制青釉瓷器着名于世..官窑器物主要以烧制碗;洗;等..由于做工精细;要求苛刻;传世极少;造型往往带有雍容典雅的宫廷风格..3,哥窑哥窑是南方越窑衰落后兴起的一个青瓷体系..主要地址是今浙江西南龙泉为中心哥窑瓷器的最大成就是开片——釉里面有裂纹..这是由于胎体与釉面膨胀系数不一所致;原为瑕疵病;但哥窑工人却化腐朽为神奇;熟练掌握开片的疏密与粗细;成为一种天然的肌理;形成一种独特的艺术效果..4,钧窑钧窑是在今河南省;是宋代着名的瓷窑钧窑以其绚丽多变的色彩闻名于世..以、主要以铜在釉色中巨大作用..创造出驰名铜红釉变技术..颜色主要红;蓝;紫等5,定窑定窑在唐中晚期受邢窑影响而起;到宋朝达到鼎盛到金衰落..中心窑厂是在河北;以生产白瓷为主..定窑白瓷以典雅秀丽的风格闻名于世;其烧制工艺技术很高..釉色多为乳白色;也生产黑定;紫定;绿定;装饰大量采用印花;画花;刻花等方法..定窑影响范围广泛;北宋灭亡后;定窑工人将技术带到南方景德镇;使景德镇瓷业发展..三,民间两大窑;磁州窑和吉州窑1,磁州窑磁州窑;是在今河北着名的民间窑厂;是影响最深民间体系磁州窑除了白釉;黑釉之外;黑白对比的装饰最为特色;有白釉剔花;白釉釉下黑彩等;这种画花的方法;开创后世着名花绘风格..2,吉州窑吉州窑在江西永河镇;始于五代;兴与南宋..产瓷品种很多;以黑瓷最为丰富和特色..别出心裁运用贴印手法将民间剪纸作为纹饰;创造了多个品种;新颖独特..四,宋代瓷器表器形:梅瓶玉壶春..五,宋瓷发展原因1; 制造瓷器技术的进步;为烧制瓷器提供技术条件2;瓷器的大量需求;刺激本土制造瓷器的发展和提高..3;文化的发展;文人墨客众多;饮茶之风盛行..4;宋代禁铜;促进陶瓷的发展..元代陶瓷一釉下彩1;釉下彩;瓷器的一种主要装饰手段;是用色料在已经成型晒干的素胎上进行绘制各种纹样;然后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉;入窑经高温一次烧成..其特点是色彩保存较好;经久不退..2,青花青花; 是用钴料在瓷胎上绘画;然后施以透明釉;在1300摄氏度左右高温下一次烧成;现蓝色花纹的釉下彩瓷器;青者;青色也;花者;花纹也..简而言之;是青色花纹的瓷器..青花的起源可追溯到唐代;直到元代;青花才大方光彩;到明代时期达到巅峰..二釉里红釉里红又称釉下红;起源于宋代钧窑的紫红斑釉;是指以铜红料在胎上绘画纹饰后;施以透明釉;在高温还原焰气氧中烧制;使釉下呈现红色纹饰的瓷器..釉里红的烧制难度比较大;元代产量不多..他可单独装饰;也可与青花料结合使用..青花釉里红..釉里红和青花的结合;都是景德镇元代瓷工艺的杰出创造..三琉璃琉璃是一种铜釉陶..精致典雅的明朝工艺一,景德镇窑明代陶瓷业形成了景德镇一枝独秀的局面江西景德镇..瓷业烧制盛前空旷;有“工匠来八方;器成天下走”之称..景德镇成为全国制此中心;代表了明代瓷业的最高生产水平;赢得了“瓷都”的称号..明代景德镇瓷器按制瓷工艺分有:釉下彩;釉上彩;斗彩和颜色釉四大类..二,釉上彩釉上彩;是在釉上勾绘而得名..工艺上指在高温烧成的瓷器上彩绘;然后以700-900摄氏度低温烘烧;使颜色不脱落..釉上彩包括釉上单彩和釉上多彩三,斗彩斗彩又称逗彩;意釉下彩和釉上彩拼逗成的彩色画面..从这意义上说;宣德时期斗彩即属于釉下彩和釉上单彩;成化时期斗彩则是釉下青花和釉上多彩相结合..四,彩绘瓷彩绘瓷;指器物表面加以彩绘的瓷器..主要有釉下彩瓷和釉上彩瓷两大类;分别始于唐和宋明清时期的彩绘瓷发展到鼎盛;以景德镇窑最为突出..五,宜兴紫砂陶器紫砂陶器是用质地细腻;含铁量高的陶土烧成的无釉陶器..借古开今清朝的陶瓷工艺一,清代前期工艺美术继承了明代的装饰风格;敦厚;典雅; 中后期逐渐趋于繁缛;精细..清代工艺体现了两极分化比较严重;宫廷风格工艺不计成本;精细雕琢;往往追求富贵华丽;民间工艺讲究淳朴自然;贴近民众;富有生活气息..整体上看;清代工艺技术高超精巧;制作水平远远超过前代;但艺术上缺乏较高的美学境界..二,五彩五彩;是清代康熙时期五彩瓷器的简称;又称古彩;硬彩..五彩是在已经烧制成的瓷器上;用黄;红;绿;蓝;紫等多种材料;按图案花纹装饰于釉上;二次烧制..属于釉上彩..五彩特点是色彩丰富;繁多;效果浓艳热烈..五彩始于明代;盛于康熙时期..三;粉彩粉彩;又称软瓷彩;是景德镇四大传统明名瓷之一..它在涂绘料前用玻璃白打底敷色;形成浓淡晕染的效果;给人分润柔和之感;故称这釉上彩为粉彩粉彩是在五彩基础上;受珐琅彩影响而创造的一种釉上彩新品种..粉彩始于康熙晚期;雍正时期最盛;后历朝不衰..中国青铜器夏商周精美绝伦的青铜器工艺一,青铜器青铜器;是红铜与锡等的合金;不但硬度较红铜高;而且溶液流动性比红铜高;减少气孔;便于铸造器物形状;使器物表面更光滑;花纹更精细..青铜时代大约在公元前2000年左右形成;到达周朝时达到顶峰时期..青铜器的种类有很都;分别由煮器;食器;水器;兵器;礼器等..礼器是奴隶主统治阶级用于区别尊卑等级的器物..青铜器工艺贯穿进三千年的时间;不同的时期;无论其器形还是纹饰都表现出明显的时代特征..因而;我们可以从这些青铜器中窥见当时候的文化;经济;军事以及一些重大政治事件..尤其是一些铸造或写在青铜器上的铭文..不仅帮助我们解读那一段遥远的历史;还提供一种观赏性很强的文字艺术..二;青铜器文化人们把使用青铜器工具;用品的时代叫做青铜器时代..中国青铜器时代于公元前2000年左右形成;历经夏商周三代;长达15个世纪;以青铜时代特征为代表的文化称为青铜文化..战国以后;随着铁冶炼工艺的发展;青铜逐渐退出工艺制作主流;漆器和陶瓷发展起来..三,饕餮纹饕餮纹;又称兽面纹..是商周青铜器上常用的一种纹饰;采用抽象夸张的手法造成挣扎恐怖的视觉效果;饕餮是传说凶贪的动物;饕餮纹都是以正面形成表现的;眼眶用凸显塑出;上面刻划凹陷纹饰..饕餮纹一般以动物的面目形象出现;具有虫;鱼;鸟等动物的特征..饕餮纹结构严谨;外貌凶猛而庄重;气氛神秘;充满神话般的宗教色彩;充分体现了奴隶社会的精神意义..饕餮纹是青铜器装饰图案中最优秀的作品之一;代表了青铜器装饰图案的最高水平..四,司母戊大方鼎司母戊大方鼎;是商后期青铜器代表器物;高133厘米;重达875公斤;造型成熟稳重;口沿宽厚;腹体方正;柱足和鼎耳粗壮有力;整个器物极具有量感和气势..鼎部四面中心均为光洁的素面;四周有龙纹组成的饕餮图案托衬环绕;装饰效果单纯强烈;全器厚重规整;气象森严;充分体现了商周奴隶文化的象征..五,长信宫灯长信宫灯;以汉代宫女形象为基本造型;全身通体鎏金;有铭文长信二字..以安详静穆;形象优美的宫女为持灯者;一手握灯座;上有灯盘;灯罩;皆能转动以调整光照和方向..宫女体内空;连通右臂构成烟道;宫女的头部和右臂都能拆卸;可及时排除体内烟尘..灯盘呈豆形;可以调节照度和照射方向..此灯不仅设计巧妙;造型优美;其在硝烟除尘;调节光照和方向的结构处理上也是相当的科学的;它是西汉时期器物造型艺术与实用统一的代表作..六,马踏飞燕马踏飞燕;是一件极为珍贵的浪漫主义设计意匠的青铜工艺马踏飞燕是东汉时青铜器;969年出土于甘肃省武威擂台墓;先藏于甘肃省博物馆..奔马身高34.5厘米;身长45厘米;宽13厘米.形象矫健俊美;别具风姿..马昂首嘶鸣;躯干壮士而四肢修长;腿蹄轻捷;三足腾空;飞驰向前;一足踏飞燕着地;表现了骏马凌空飞腾;奔跑疾速的雄姿..艺术家巧妙的把闪电般的那只凌云飞驰;英勇矫健的天马表现得淋漓尽致;体现了汉代奋发向上;豪迈进去的精神..该作品不仅构思巧妙;而且工艺十分精湛;不仅重在传神;而且造型写实马踏飞燕是汉代艺术家高度智慧;丰富想象;浪漫主义精神和高超艺术技巧的结晶..中国工艺美术——家具家具的出现是由于人们历经这自古以来席地而坐的改变而来的..唐代后期;人们的生活方式逐渐改变;虽然没有广泛流行;但对于家具影响比较大..家具产生到了明代;进入中国古典家具发展的黄金时代..一,明式家具明式家具;是指明代至清康雍时期;以硬木家具为代表的优质家具..他们材料精良;品类繁多;做工考究..二,家具发展的原因1,稳定繁荣的社会;经济环境2,富苑;园林建筑的兴起3,木材丰富4,技术提高三,设计原理与特点1,科学意匠美;符合人机工程学;巧而得体;精而适宜..2,材料美; 充分运用材料本色和纹理;而不加装饰3,结构美; 不用钉胶;而用榫结构;不同部位用不同形式的榫;即符合功能又牢固..4,工艺与装饰美;面的处理有适当的比例和尺度;线的应用;简洁利落..四,艺术特色1,简;造型洗练;不繁琐;不堆砌;恰到好处..2,厚;形象浑厚;质朴..3,精;做工精巧;一线一面;严谨准确;一丝不苟;体现了木工的技术.. 4,雅;风格典雅;令人耐看;不落俗套;具有很高的艺术格调..明式家具具有实用与美观;艺术与科学技术的统一..中国古代漆器一,漆器漆器是以加工过的大漆髹饰的器物..从树上割取的漆器液经除掉水分;滤去杂质后成为生漆;生漆经搅拌加温精致为熟漆;用再经处理的熟漆髹饰的器物表面就是漆器..漆器的胎质以木为主;也有竹;皮;纸及金属等;以黑的红纹漆器为多..漆器表面有坚韧美观的漆膜;它即可抗酸防腐;又是装饰..漆器在战国时期发展起来;逐步代替青铜器;成为生活主要器皿的重要品种;到汉代达到一个鼎盛的时代;一直延续至清代..二,雕漆在唐代;雕漆是把天然漆料在胎上深处一定厚度;在用刀堆起的平面漆胎上课花纹的技法..三;修饰录明代着名漆器家黄大成所着;成书于明末天启年间..全书分乾;坤两集..上集讲漆器制造的原理;工具;方法;列举各种漆器可能产生的毛病和原因..下集叙述漆器的分类和各种漆器的几十种装饰手法..这本书总结了我国古代漆器工艺的丰富经验;是现存最早的一部漆器工艺专着..中国古代玉器古人认为“美石如玉”;人们在捡取石料时;常常遇到纹理细密;色彩晶莹的美石;这就是玉..因为有了天然的姿色;人们便对其进行更为精心的加工;而且以欣赏作为主要目的;以后玉的发展无外乎是装饰与象征的意义..唐代工艺美术大发展的原因:1; 经济的高度发展;2;自信和开放的政策3;中外工艺美术的交流4; 工艺美术的传统发展宋代工艺美术的变化:1,工艺美术的设计者;制作者和使用者分离..工艺美术走向商品化..2,工艺美术的服务对象扩大到平民阶层..3,工艺美术;官家偏好典雅;清秀;自然之美;民间多喜好重实用;朴素.. 4,政治;经济;哲学;文学诸多因素的影响下;工艺美术趋向世俗化;多样。

中外美术史知识要点归纳总结

中外美术史知识要点归纳总结

中外美术史知识要点归纳总结1.古代艺术:古代艺术包括了古代埃及、古代希腊和罗马等文明的艺术。

在埃及艺术中,人们专注于建筑、雕塑和壁画等形式,宗教和王权是常见的主题。

希腊和罗马艺术则注重人体的再现和形象的优雅。

2.文艺复兴:文艺复兴是欧洲在14至17世纪间艺术和知识的重大变革时期。

这个时期的艺术家从古希腊和罗马艺术中寻找灵感,并将人体形象和透视法应用于绘画中。

达芬奇和米开朗基罗是文艺复兴时期的杰出代表。

3.巴洛克艺术:巴洛克艺术兴起于17世纪的意大利,后来在欧洲其他地方得到了发展。

巴洛克艺术强调运动、动态和情感的表达,以及富于装饰性的细节。

建筑上的代表是圣伯多禄大殿,绘画上的代表是卡拉瓦乔和鲁本斯。

4.印象主义:印象主义是19世纪末20世纪初的一种艺术运动,特点是追求对光线和色彩的表现。

印象派艺术家以瞬间的观察为基础,捕捉自然光线对物体的变化。

莫奈和德加是印象主义的代表人物。

5.表现主义:表现主义是20世纪初的一种艺术运动,主要在德国发展起来。

表现主义的艺术家通过扭曲和夸张来表达情感和内心体验。

此外,表现主义在诸如戏剧、舞蹈和音乐等领域也有广泛影响。

6.抽象艺术:抽象艺术强调形式和颜色,并试图摆脱可识别物体的描绘。

抽象艺术可以分为几种类型,如抽象表现主义和构成主义。

毕加索和康定斯基是抽象艺术的重要代表人物。

7.当代艺术:当代艺术是指20世纪末21世纪初的艺术形式。

当代艺术包括了各种媒介,如绘画、雕塑、摄影和装置等。

当代艺术鼓励多样性、个性化和反思。

安迪·沃霍尔和达米安·赫斯特是当代艺术的重要代表。

虽然以上只是中外美术史的一小部分要点,但它们代表了一些重要的艺术运动和艺术家。

通过学习中外美术史,我们可以更好地了解不同文化和时代的艺术发展,并欣赏各种不同风格的艺术作品。

中外美术史考试重点

中外美术史考试重点

1.以运用磨制石器和发明制陶术为主要标志的新石器时代,是古代社会经济文化发展的新起点。

2.中国的青铜器发端黄河流域。

7.魏晋时期的“书圣”王羲之,其最具代表的作品当数作于永和九年的兰亭序9.唐太宗李世民在世时营造的昭陵,开创了“因山为陵”的先例。

14.南宋缂丝名家有定州沈子蕃、松江_朱克柔等。

1、中国美术的起源和萌芽时期是石器时代的美术。

2、青海大通孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》,堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作。

3、我国迄今发现最古老的壁画墨迹,是辽宁牛河梁红山文化女神庙遗址出土的壁画残块4、我国先秦时代的青铜器,分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等四类。

5、东汉时代的画像石以山东嘉祥的武梁祠为代表。

6、中国现存最早的砖塔是河南开封的蒿岳寺塔。

7、刘宋时画家陆探微创造了“秀骨清象”的清秀绘画形象,而张僧繇则因其创造的形象独具风格,被称为“ 张家祥”。

8、唐代画家王维以诗入画创“ 破墨” 山水,书写文人情怀。

王洽画松石山水则疯癫狂放,创“ 泼墨”之法。

9、我国著名的四大石窟指的是敦煌莫高窟、天水麦积山、大同云冈、洛阳龙门。

10、唐代工艺品中成就最为卓著的首推唐三彩,殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品。

11、论者评宋初两大山水画家谓:“ 李成之画,近视如千里之远,范宽之笔,远望不离坐外。

”12、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的“ 减笔画”,开启了元明清写意人物的先河。

13、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工马君祥等,而纯阳殿的壁画构图则是采用了连环画的表现形式。

14、明代“浙派”的代表画家是戴进和吴伟。

15、明末画家陈洪绶19岁时创作的九歌图,其中以屈子行吟图为最佳。

16、清初“四僧”指的是八大山人、石涛、髡残、弘仁。

17、“扬州八怪”大致分三类,其中一类是丢官后来扬州的文人,如郑板桥、李鱓等人。

18、清代三大木板年画产地是天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍县杨家埠。

19、近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合,创造了雅俗共赏的新画风。

中外美术史知识要点归纳总结

中外美术史知识要点归纳总结

中外美术史知识要点中国部分一、对于设计专业的学生来说,学习中外美术史的重要意义:1.中外美术史是一门理论性较强的课程,它记录了各个历史时期重要的美术遗存,阐述历史上各个时期经典美术风格和重要美术流派的艺术特色及其形成变化规律。

2.美术史是一门人文学科,它以视觉呈现的方式,记录社会发展的历程,学习中外美术史,不仅了解艺术造型、装饰风格、美术思潮的更迭与变迁,而且是理解中外文化特质的重要媒介。

3.设计的本质在于创造,而这种创造又常常根植于对中外民族文化特质的理解。

只有具备优秀的文化底蕴,才能产生优秀的设计。

中国美术史是人物画、山水画、花鸟画三个高峰递次运动的历史:中国绘画发展的第一个高峰——人物画中国古代绘画理论主张绘画具有“成教化、助人伦”的道德教育功能。

中国绘画发展的第二个高峰——山水画中国“天人合一”的道家哲学思想影响了山水画的繁荣。

中国绘画发展的第三个高峰——花鸟画狭义的花鸟画,指绘画的题材是花鸟。

广义的花鸟画,指绘画的题材不仅包括花鸟,还包括松竹梅兰、鱼虫禽兽、蔬菜瓜果等,即除人物山水之外所有的动植物。

花鸟画的主流是文人写意花鸟,追求崇高品德。

在中国美术发展的过程中,美术的创作队伍经过了分化,形成了民间画工、宫廷画师和文人画家三种美术创作者,与此形成了三个画种:画工画、院体画和文人画。

从目的上说,画工画主张祈福避祸,满足世俗需要;院体画主张成教化、助人伦;文人画主张自我表现,聊以自娱。

从题材上说,画工画主要表现民间世俗生活,代表作有;院体画主要表现宫廷生活,代表作有;文化画主要表现山水花鸟,代表作有;。

从种类上说,画工画主要是画像砖、画像石、敦煌石窟艺术和年画;院体画主要是人物画、工笔花鸟画和青绿山水画;文人画主要是水墨山水画和写意花鸟画。

大约在五十万年前,“北京人”创造了人体装饰品,是中国史前美术初创的标志。

史前美术繁荣的标志是彩陶的产生。

史前美术衰落的标志是玉器的出现。

《玉钩龙》是红山文化的玉器中最具代表性的作品。

中外美术史重要知识点整理考试复习整理

中外美术史重要知识点整理考试复习整理

中美史重要知识点中西绘画比较中国古典绘画为代表。

它的艺术特点说明了中国艺术首先是重表现性的。

比较西欧美术的再现性倾向,它更重精神意念的表述,从而改变着客观自然现象中的物理因素。

①中国美术重线条造型以及线在艺术审美中的思想情感。

②重诗书画的联系,诗情画意和音乐效果③重象外之意,基于文学理念之联想。

④主张外师造化和中得心源,要求以形传神,主张似与不似,轻象重意⑤侧重文人意识的发挥,宣扬封建伦理道德,偏向小农意识心态⑥与儒、佛、道哲学观念相联系与西方美术重体面,重视客观现象本身美的表达,中国美术是艺术处理与认识的升华,是独具特色的与西方完全不同的艺术形式。

它是中华民族文化构成的一个重要组成部分,是代表民族审美心理与文化现象的一认闪光的东方金字塔。

汉代美术总结:1、表现题材多样化,内容丰富,直接描写生活的各个方面。

2、风格写实,简练而概括。

3、描写平民及动物方面的题材,刻画生动,具体,现实,富于活力,描写贵族方面的刻画较呆板。

4、绘画以勾线为主要表现手法,主题明确。

5、雕刻完整统一,简括有气度,大块大面,表现了事物内在的精神。

南北朝石窟、雕塑特点总论:1、早期,域外影响严重。

造像浑圆,不够精确,大体大面的效果。

统一完整,薄衣贴身,衣纹阴线。

中期穿插有汉式长袍衣样,厚重感强。

晚期秀骨清像,长脸,细颈,方肩,衣纹繁复。

秀骨清像,中呈圆润,柔和。

衣褶自然写实,造型细致准确,身体光洁优美,装饰性强。

2、制作规模宏大。

宗教服务于统治阶级,同时也体现了人民追求美好愿望的要求。

有宗教来世思想,有现实生活写照。

唐代山水画:①在表现形式上,以李思训为代表,工细巧整,青绿重彩,这种风格,在唐影响较大,画风普遍,不少创作,向这一派发展或靠近这一派。

②以吴道子为代表的注重线描,不以设色绚烂为要求的,既体又一派。

中唐以且有所发展。

③以张躁为主的呈派,以重视墨法巧变、笔色清润为主要手法。

这种画法在唐代虽影响小,但它在唐以且影响逐渐扩大唐代雕塑艺术特点:①是时代精神的产物,深刻的反映了时代精神及社会政治风貌,具有现实主义手法。

中外工艺美术简史复习提纲

中外工艺美术简史复习提纲

中外工艺美术简史复习提纲一、原始社会的工艺美术1、彩陶和黑陶是原始社会工艺美术中最具代表性的品种,标志着原始社会工艺美术的独特成就。

2、彩陶是指一种绘有黑色、红色装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。

3、半坡型彩陶具有朴质自然的艺术特色。

庙底沟型彩陶多用直线和曲线相结合,构成曲边三角形,采用黑白双关的装饰方法,有律动之美,富有节奏感。

马家窑彩陶具有旋动流畅、丰满繁缛的艺术风格。

半山型彩陶具有富丽精巧的艺术风格。

马厂型彩陶具有刚健、粗犷、简练的艺术特色。

二、奴隶社会的工艺美术1、青铜纹:几何纹:云雷纹、涡纹、环带纹、窃曲纹、重环纹、垂鳞纹。

动物纹:饕餮纹、夔纹、龙纹、凤纹、蟠螭纹。

2、环带纹:是周代应用较多的装饰纹样,主体为以波浪形带子,组成波状连续的带状,以上下左右的反复而产生节奏感和秩序感,常用于器物的主要部位。

三、战国、秦汉时期的工艺美术1、战国漆器的色彩一般是红和黑两色。

(动物纹、云气纹、几何纹)2、云气纹:又称流云纹,它以线条的舒展起伏为表现形式,并在云气纹高低大小的不同空间里,布置各种飞禽走兽。

四、六朝时期的工艺美术1、青瓷是我国最早的瓷器,是一种颜色偏青或偏灰绿色的瓷器,在胎体上施以铁为着色剂的青绿色釉,在还原焰中烧制而成。

2、南方青瓷秀丽、轻巧,釉色青翠。

北方青瓷浑朴、厚重,釉色青中泛黄。

3、四川—蜀绣五、隋唐时期的工艺美术1、青瓷是唐代陶瓷中的一个主要品种,最著名和最具代表性的是越窑。

2、越窑青瓷的特点:胎骨较薄,施釉均匀,釉色青翠莹润。

3、白瓷是唐代陶瓷中又一个重要的品种,以邢窑为代表。

4、唐代的染印工艺非常发达,主要的印染方法有夹缬、蜡缬、胶缬、碱染、拓印等。

5、碱印又称碱缬,是利用碱对染料产生的物理或化学作用而形成的色彩深浅不同的花纹,如深底浅花,浅底深花等。

6、金银平脱:(漆器、金属)金银平脱漆器集漆艺的精巧和金银的华贵于一体,是工艺和材料的巧妙结合,反映了古代漆艺家们对材料和装饰技法的有益探索。

工艺美术史重点总结

工艺美术史重点总结

工艺美术史重点总结Document number [980KGB-6898YT-769T8CB-246UT-18GG08] 原始社会I原始社会的各种工艺创作,在工艺美术创作上给我们很多的启示。

一. 实用和装饰的统一。

原始工艺的装饰,不是附加而是和实用有机的统一的二、技术对艺术的影响。

技术对艺术产生着巨大的影响甚至形成新的风格充分运用技术条件的特点,能更好的体现其艺术效果三. 形式感的应用。

丰富了工艺语言,也提高了人们对形式美的感受四、表号性的艺术手法。

用简约的表现方法,突岀其形象特征,从写实到表号化,从具体到抽象化,是工艺美术常用的重要艺术手法一、商代是典型的奴隶制社会,商代统治阶级的政治思想,也就表现为宗教迷信的思想,其工艺装饰纹样也往往带有宗教迷信的色彩二、商代统治阶级崇尚武力,商代工艺美术的艺术特点是威严、神秘、慑服的精神力量反映。

商代的造型多运用庄重而乂安定的直线,装饰也采用对称而乂规整的格式。

三、青铜器的造型发展,首先是从实用岀发的。

商代统治阶级盛行饮酒之风,所以酒器的制作十分发达。

四、商代工艺装饰的社会意义,其宗教意义大于审美意义壓周代提出了 "德”的观念,同时也比较看重现实,强调“礼治”,礼的特点是等级和秩序,它反映在周代的各个方面。

从工艺美术的角度看,青铜器的制作,玉器的使用,都是反映等级差别,适应礼治的需要。

因而工艺制作的样式,常有固定的规格,而在装饰上,则反映岀显着的秩序感。

一、它具有时代的共同性和地区的特殊性。

这一时期,由于的独立生产和发展,工艺美术制作具有地方性、普遍性、多样性。

地方性是指各地形成了地方名产,如齐国刺绣,楚国漆器,吴越刀剑。

普遍性是指无论文化先进还是落后,全国各地都有各自的工艺美术生产。

多样性是指各地工艺生产品类繁多,形成了百花齐放的繁荣景象。

二、春秋战国时期在思想学术领域所出现的“诸子蓬起,口家争鸣”的空前活跃局面,体现在工艺美术制作方面,形成巧思、清新、活泼等特色三. 春秋战国时期的装饰,改变了商代的中心对称,单独适合纹样的图案组织,也改变了周代的反复连续,成为带状的二方连续的图案组织,有自己的时代特点,即以重叠缠绕,上下穿插,四面延展的四方连续的图案组织为主要骨骼,它布满全身,不分主次,而以蟠虫离纹、蟠虺纹为其主要装饰花纹四、工艺美术在美学理论方面的发展,岀现了多种与工艺有关的学术观点,也出现了我国最早的工艺制作设计理论。

工艺美术史重点

工艺美术史重点

中国工艺美术史一.各个历史时期的时代特点和民族特点:装饰纹样:商代的饕餮纹,周代的窃曲纹,战国的蟠螭(panchi)纹,汉代的四神纹和云气纹,六朝的莲花,唐代的牡丹,元代的松竹梅,明代的串枝莲。

原始社会几何纹,商周至汉魏六朝的动物纹,隋唐以后的花鸟图案。

艺术风格:商代的威严庄重,周代的秩序,战国的清新,汉代的凝重,六朝的清瘦,唐代的丰满华丽,宋代的理性美,元代的粗壮豪放,明代的敦厚,清代的纤巧。

二、影响清代工艺美术的外来因素主要是法国的巴洛克和罗可可艺术。

三、工艺美术与现代设计的异同:不同点:①工艺美术的个体制作、手工产品与现代设计的大工业化、批量化产品的对比。

②工艺美术的地域特色明显,而现代社会由于世界经济一体化、交通运输发达、艺术潮流国际化、流行趋势泛化等原因,尽管某些民族特质性的审美倾向还存在,但设计作品的地域性差别越来越淡化。

③工艺美术的技术传承以纵向形式为主,在农业社会环境中,行业竞争相对平和,高档工艺美术品(宫廷用品)的制作反映出一种不计工本的制作观念;现代设计的技术性要素大多是公开的,处在机械文明和商业社会中,行业竞争广泛而激烈,经济效应和功能被视为现代设计的重要考虑因素。

④工艺美术的贵族化、政治性、鲜明的等级性与现代设计的大众化、文化性之间的差异。

一致性:①工艺美术和现代设计都具有事先规划性。

②工艺美术制作和现代设计制作都在继承前一时代的形式、技法的基础上进行一定的创新和改造,并都必须具备技术可行性前提。

③工艺美术和现代设计的产生、发展都以社会经济为基础,并受政治、文化等因素的影响。

④工艺美术和现代设计作品都既具有实际功用、又具有审美特性,是社会物质生活中完善的功能和美的形式的结合。

——————————————————————————————————三.陶瓷工艺·陶和瓷的区别:(1)使用原料不同。

陶器使用一般粘土即可制坯烧成,瓷器则需要选择特定的材料,以高岭土作坯。

(2)烧成温度不同。

外国工艺美术史总结重点说义资料

外国工艺美术史总结重点说义资料

外国工艺美术史总结重点说义资料外国工艺美术史古代埃及工艺美术陶工艺:王朝前的新石器阶段多为黑胎粗陶,造型都为摹仿草篮和植物形态。

此外,尚有各种薄胎细陶咨询世,其中以一种被称为黑顶陶器的制品最具代表性。

所谓黑顶陶器:算是在整个土红群的器物上部或顶部施以黑XXX的釉泥,形成黑红两群的对照效果的陶器品。

这类陶器造型异常单纯,器形外部线条自然流畅。

之后陶艺多以泥灰为要紧原料,并浮现利用陶轮制作的陶器。

前一时期的黑顶陶器逐渐衰退,彩绘陶器浮现并兴起。

这时的陶器受西亚风格的妨碍。

纹样结构都形成一定格式鳄鱼纹彩陶钵:在土红群的器壁上用白土绘以图案化的动物纹,口缘部分是交叉的白XXX线条组成的装饰带,在中间的鳄鱼与河马的表现手法亦相当精炼。

鳄鱼身上弥漫交叉线条,似乎是表现鳄鱼身上的硬磷。

它与口缘部的交叉线装饰带形成统一而和谐的整体,富有形式美感。

这种构思与表现可能受到了做为渔猎日子别可或缺的渔网的启发。

玻璃工艺:沙芯法:即首先由混有黏土及多量沙质的粗糙物质做成容器的内部形态,并由金属棒的一端撑起来再浸入装有选作底XXX 用的玻璃容器的“坩埚”中旋转,使之附上一层厚度相同的玻璃层。

在这种附着的玻璃外壳尚未冷却之际,便贴上保持半流淌状态的、拉长的各种彩群的长条形状的玻璃层。

进而使用尖形的工具或梳子般的工具重新在容器的表面上刻画,形成独特的波状纹样。

冷却之后,再把颗粒状的内部沙土从容器中掏出来。

源于埃及,进展于希腊,群彩对照强烈,别透明,技术容易掌握,但操作过程繁复.-----玻璃鱼形容器为代表古代两河流域工艺美术史陶工艺两河流域北部的“尼尼微式”陶工艺十分兴旺,这是因为在尼尼微遗址挖掘出一批造型薄巧、做工精细的小型容器而得名。

之后其他遗址出土的同类陶器也沿袭了这一称谓,这类彩纹陶器有个显著的特征,即装饰纹样几乎弥漫整个器壁,其成型办法普遍采纳轮制。

造型配有耳、把等附件。

其形制多为高足,偶有高脚的壶。

器身施挂白群化妆土,并以明艳的紫红群描绘几何纹、飞鸟以及其他变形的动物纹样,装饰结构极为严格。

中外工艺美术史

中外工艺美术史

中国编一、新石器时期彩陶,是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。

这个时期的文化,称之为彩陶文化,也叫仰韶文化。

例如半坡型彩陶中鱼形花纹是最具有代表性的装饰纹样,庙底沟型彩陶装饰纹样多用直线和曲线结合,鸟纹应用更多,马家窑型彩陶中,装饰纹样以点和螺旋纹为主。

半山型彩陶多运双关发和多效装饰法工艺,大量运用红色彩绘,红色和黑色交替或间隔的处理。

黑陶,顾名思义,就是黑色的陶器,首次发现后,被专家称为龙山文化。

二、商周时期商代青铜器的造型:鼎、觚、豆、匜等,其中酒具有:壶、爵、角、觚、斝等。

商周时期常见的装饰纹样:夔纹、饕餮纹、窃曲纹、蟠螭纹、环带纹等商代夔纹,近似龙纹。

原始瓷器,在商代产生的釉陶,釉色青绿而带褐黄,胎亦较硬,呈灰白色,被称为原始瓷器。

最早的瓷器是青瓷。

十二章纹饰是西周统治阶级的礼服上的图案,为历代帝王所采用。

三、秦汉时期秦始皇兵马俑的发现,被称作“世界第八大奇迹”。

兵马俑运用了写实的表现手法,重在变现整体的强大气势,讲究整齐统一,个性服从于统一的整体,因而在造型上较为类型化和公式化。

制作与装饰:采用模塑结合的方法,先分件制作,再粘接,后运用塑、捏、堆、贴、刻、划等多种技法。

陶塑外表均施彩绘,有红、黄、蓝、紫、白等,每一种颜色又有浓淡深浅的色阶变化汉代铜灯种类及代表类型:如虹管灯的最大特点是灯体有虹管,灯座可以盛水,既防止环境的污染,又有利于人的健康。

还有吊灯,行灯等汉代瓦当装饰中的四神有:青龙、白虎、朱雀、玄武三、六朝时期中国四大石窟地址名称:甘肃敦煌莫高窟,山西大同云冈石窟,河南洛阳龙门石窟,甘肃天水麦积山石窟画像砖:南京竹林七贤和荣启期砖画,通过对八位贤士高人形象、动作等刻画,生动的表现了六朝士大夫放荡不羁,傲然超脱的性格和神态。

四、隋唐时期青瓷产地越窑,被称为诸窑之冠,白瓷产地邢窑,被称为天下无贵贱通用之,以及陆羽《茶经》对青瓷白瓷的评价。

五、宋朝五大名窑分别是定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑。

中外美术史知识点总结

中外美术史知识点总结

中外美术史知识点总结美术史是一个综合性学科,涉及到世界各个地区的不同艺术风格和流派。

在这里,我将总结中外美术史的一些重要知识点,包括不同时期的艺术风格、艺术家及其作品等内容。

一、中国美术史知识点总结1. 先秦时期在先秦时期,中国艺术主要表现为青铜器、玉器和陶器。

青铜器是中国古代艺术的重要代表,其制作工艺和铸造技术达到了很高的水平。

玉器则代表了中国古代艺术中的一种高雅和精致的风格,常常被用来表示权力和地位。

2. 隋唐时期在隋唐时期,中国的绘画艺术达到了一个新的高度。

李公麟、吴道子等画家的作品,以及洞窟壁画和唐代诗人的书法等,都是这一时期的代表作。

同时,唐代的陶瓷制作技术也得到了很大的发展。

3. 宋元时期宋元时期是中国绘画艺术的黄金时期。

南宋的“四大家”黄公望、文同、米芾、董源,以及元代的“四大家”赵孟頫、文征明、仇英、董其昌,都是中国绘画史上的重要代表人物。

他们的作品在描绘山水和花鸟等自然风景方面达到了很高的艺术水平。

4. 明清时期在明清时期,中国的绘画艺术继续发展,并形成了自己独特的风格。

明代的董源、唐寅和清代的八大山人等画家,以及清代的景德镇瓷器制作技术都达到了新的高度。

二、西方美术史知识点总结1. 古希腊罗马时期在古希腊和罗马时期,西方的艺术主要体现在建筑和雕塑方面。

帕特农神庙、雅典卫城和科林斯柱等建筑都是这一时期的代表作。

此外,古罗马的雕塑也在古希腊的基础上有了更多的发展,如大卫像和拉奥孔的《拉奥孔之死》。

2. 文艺复兴时期文艺复兴时期是西方艺术史上的一个重要时期,它标志着西方艺术的复兴和繁荣。

达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等艺术大师的作品,如《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》和《圣母圣子》等,都是文艺复兴艺术的代表作。

3. 巴洛克时期巴洛克时期的艺术特点是豪华和复杂。

在这一时期,提香、卡拉瓦乔、鲁本斯等画家的作品,如《圣母升天》、《悲伤的玛利亚》和《圣伯多禄的十字架》等,都是巴洛克艺术的代表作。

中外美术史考研重点部分(全手打)

中外美术史考研重点部分(全手打)

中国美术史部分重点依次是:文人画史(元明清)、宫廷画史(唐五代两宋)、石窟艺术(南北朝隋唐)、画像石转(秦汉)、文人画史中又以山水画史最为重要。

一名词解释(一)史前及先秦美术1、彩陶:是在打磨光滑的陶胚上用天然的氧化铁和氧化锰作颜料进行描绘,经入窑烧制后,橙红色的胎底上形成黑、红、白等色图案的一种陶器。

2、黑陶:在烧制结束时,从窑顶慢慢加水,木炭熄灭后产生浓烟,使陶器渗碳而成的,表面漆黑光亮且较为密致。

3、原始瓷器:是在制陶技术的基础上发展而来的,以粉碎后的瓷石制坯,烧成温度约1200℃,已经基本烧结,器表多施釉。

商周的青釉器皿已具备了瓷器的基本条件,但与后来的瓷器想比,质量较差,还处于原始阶段,古称原始瓷器。

4、舞蹈纹彩陶盆:马家窑出土,高14cm,口径29cm,底径10cm。

盆卷唇平底,内壁绘有四道平行带纹,最上一道较粗,口沿处也有一圈带纹,上下两组纹饰间有舞蹈三组,每组两边用弧线分割,两组弧线间还有一条斜向柳叶形宽线,舞蹈纹每组无人,手拉着手,面向一致,头上有辨发,外侧的两人的一臂均为两道线,似为表示舞蹈动作之意。

5、金有六齐:金指合金青铜,是红铜与锡、铅的合金。

齐是调剂的意思,也就是比例。

锡使青铜质硬,铅使青铜质软,其中主要是铜与锡二者的配比。

6、失蜡法:是一种先进的青铜铸造方法,以蜡做模,用细腻的稀泥讲做好的蜡模糊上,再将范内的蜡模熔化,外范与内范志坚的就是模,再往模内灌注铜液,待冷却后去除器物。

7、莲鹤方壶:春秋时期青铜器、出图河南新郑,高126cm,宽54cm,重64.28kg。

全器从造型到装饰充满了灵动的生意,通体满饰纠结的龙螭纹,器耳、器足和扉棱皆设计为生动灵异的怪兽。

镂空的莲瓣围绕的壶顶,中立一昂首展翅欲飞的鹤。

将商代青铜器的神秘威严和西周的理性典雅风格转变为自由舒展、活泼灵动的新风格,充满了清新与活力。

8、岩画:岩画是用矿物质颜料涂绘(一般以动物血或皮胶作调和剂)或用石器磨刻、敲凿乃至用金属工具刻画在岩壁或岩石上的图画。

中外美术史 重要知识点 考试复习整理

中外美术史 重要知识点 考试复习整理

中美史重要知识点中西绘画比较中国古典绘画为代表。

它的艺术特点说明了中国艺术首先是重表现性的。

比较西欧美术的再现性倾向,它更重精神意念的表述,从而改变着客观自然现象中的物理因素。

①中国美术重线条造型以及线在艺术审美中的思想情感。

②重诗书画的联系,诗情画意和音乐效果③重象外之意,基于文学理念之联想。

④主张外师造化和中得心源,要求以形传神,主张似与不似,轻象重意⑤侧重文人意识的发挥,宣扬封建伦理道德,偏向小农意识心态⑥与儒、佛、道哲学观念相联系与西方美术重体面,重视客观现象本身美的表达,中国美术是艺术处理与认识的升华,是独具特色的与西方完全不同的艺术形式。

它是中华民族文化构成的一个重要组成部分,是代表民族审美心理与文化现象的一认闪光的东方金字塔。

汉代美术总结:1、表现题材多样化,内容丰富,直接描写生活的各个方面。

2、风格写实,简练而概括。

3、描写平民及动物方面的题材,刻画生动,具体,现实,富于活力,描写贵族方面的刻画较呆板。

4、绘画以勾线为主要表现手法,主题明确。

5、雕刻完整统一,简括有气度,大块大面,表现了事物内在的精神。

南北朝石窟、雕塑特点总论:1、早期,域外影响严重。

造像浑圆,不够精确,大体大面的效果。

统一完整,薄衣贴身,衣纹阴线。

中期穿插有汉式长袍衣样,厚重感强。

晚期秀骨清像,长脸,细颈,方肩,衣纹繁复。

秀骨清像,中呈圆润,柔和。

衣褶自然写实,造型细致准确,身体光洁优美,装饰性强。

2、制作规模宏大。

宗教服务于统治阶级,同时也体现了人民追求美好愿望的要求。

有宗教来世思想,有现实生活写照。

唐代山水画:①在表现形式上,以李思训为代表,工细巧整,青绿重彩,这种风格,在唐影响较大,画风普遍,不少创作,向这一派发展或靠近这一派。

②以吴道子为代表的注重线描,不以设色绚烂为要求的,既体又一派。

中唐以且有所发展。

③以张躁为主的呈派,以重视墨法巧变、笔色清润为主要手法。

这种画法在唐代虽影响小,但它在唐以且影响逐渐扩大唐代雕塑艺术特点:①是时代精神的产物,深刻的反映了时代精神及社会政治风貌,具有现实主义手法。

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第一章.战国秦汉工艺美术铜器向精巧秀美发展,丝织技术提高,漆制器物进人生活,瓷器出现,第一节.青铜工艺如壶、鼎、盘、鉴、尊、敦、豆、钫、钟等,另有在这一时期大发展和新发展起来的如各式铜灯、铜镜、薰炉、带钩等,还有各式量器、俑、符节等。

一般生活用器:造型:轻便、整洁,器壁较薄,附饰件较少,方正雄状的大型器物被大量圆球形低矮器物所代替,狰狞厚拙的兽状耳也为方便、适用的各式套环、提梁、提链所代替。

装饰:纹样内容为各式云纹、龙凤纹及取于现实生活的人物、树鸟等纹样,还有以优美的鸟虫书进行装饰。

或单独、或连续。

或适应在一定形式中,变化多样,不拘一格。

敦是用以盛放饭食的器皿。

器和盖几乎对称,各有三足,可分开放置。

鎏金银蟠龙纹铜壶西汉侈口、束颈、鼓腹、圈足,腹部一对铺首衔环。

豆:高足盘,或有盖但壶体上的花纹却颇不寻常。

精致的花纹,绝大多数竟是由鸟、鱼形线纹构成的篆体铭文,因其以鸟形线纹为主,故称之为“鸟篆纹”。

二. 铜灯[样式] 高足灯、雁足灯、豆形灯、盒灯、行灯、牛灯、羊灯、鹿灯、人物执灯等[种类] 可分为三大类;1.人物、2.动物、3.其他《长信宫灯》(1968年河北满城汉墓出土)。

三薰炉造型:变化也有多种,常见的是一种叫做“博山”形的薰炉。

四铜镜铜镜,继鉴以后而出现的鉴照用具,其造型一般为圆片状,也见有方形、瓜棱形、瓦形等。

早在商代以前已经出现。

五带钩带钩是古代贵族和文人武士所系腰带的挂钩,古又称“犀比”。

西汉的带钩形式多样带钩的装饰花纹,有用浮雕式手法较典型的作品有:六塑造艺术青铜塑造艺术也有较高成就,塑造的形象有车、马、人物及各种动物、神兽等,都造型极写实。

典型作品有:1978年河北平山出土战国《错银双翼铜兽》、《虎噬鹿器座》。

1969年甘肃武威雷台出土的东汉《马踏飞燕》及近年陕西出土的秦青铜车马等。

中山王鼎是我国迄今为止发现的最大的铁足铜鼎,也是铭文字数最多的一件战国青铜器。

第二节织绣工艺[官方][民间]一、丝织[品种][技术][装饰][代表作品]<< 素纱禅衣>>素纱禅衣的蚕丝纤度只有10.2至11.3旦,而现在生产的高级丝织物还有14旦,足见汉代缫纺蚕丝技术的高<长乐明光锦>汉代织锦。

新疆楼兰发现。

图案以动物纹样为主体,布以“长乐明光”四字,寄寓吉祥之意,疏密有致,色彩富丽。

度发展延年益寿大宜子孙”锦第三节漆器工艺一、漆器生产由于漆器用具比青铜器、陶器有优越得多的实用和欣赏等方面的特点(轻便、耐用,防腐、可彩绘装饰等),广为人们喜欢使用。

2.制作方法:雕木为胎卷木成型夹纻成型:以麻织品成型的胎体上反复多次涂抹漆灰,然后表面磨光,再髹漆彩绘。

以竹为胎包括几何纹样、龙凤花草类型纹样、写实纹样及神怪物象。

纹样细致流畅,花纹除平涂外,大量采用勾勒手法处理,有的用毛笔直接在髹漆胎上描画,手法的熟练,使毫无滞涩感,既刚健有力、又遒劲柔和。

第二章南北六朝工艺美术六朝是我国工艺美术发展史中上承两汉、下启隋唐的一个重要的过渡时期。

各种工艺美术中有突出成就的是瓷器,此外,雕刻工艺、金属工艺、漆器工艺也得到了一定的发展,同时由于佛教的流行,促进和扩大了与域外的交往与联系,印度僧人和西域工匠纷纷来到中国,给中国的工艺文化带来了新鲜气息。

第二节陶瓷工艺商周时期出现“原始青瓷”。

到东汉晚期,出现新兴的制瓷业,成为三国两晋南北朝时期瓷业发展壮大的坚实基础。

三国两晋南北朝时期制瓷业的发展壮大,突出表现在青瓷取得显著成就,种类多、造型严格、装饰讲究、釉色纯正、生产量大、窑址分布广。

除青瓷外,这时期还烧成有白瓷和黑瓷,从目前考古发掘材料看,青瓷的发展,在南方取得的成就比北方高,而白瓷和黑瓷又为南方所不见,下面就南方青瓷和北方瓷器分别叙述。

使用褐彩的形式有两种:二、北方瓷器基本上以青瓷生产为主,此外有青白瓷的诞生和黑瓷的兴起。

(二)北方白瓷白瓷生产,北齐可能是它的开端。

白瓷的出现,在我国陶瓷史上占有重要一页,它是后来各种彩绘瓷的基础,没有白瓷就不可能有青花、釉里红、多种彩瓷等。

(三)北方黑瓷黑瓷是随青瓷的出现而相继产生的,青釉中在工艺上设法排除铁的呈色干扰就出现白瓷,如果相反,加重铁釉着色,就烧成了黑瓷。

画像砖,汉代时期比较流行,最有代表性的是四川汉砖。

嘉峪关画像砖分大幅和小幅,大幅是几块砖组成一个画面,“以黄土掺合胶性物质抹平,红色起稿,再用墨线勾勒定稿。

”小幅画最多,即一砖一画;,取材内容十分广泛,多表现劳动场景,如采桑、扬场、牧马、井饮、滤醋等,也有进食、宴饮、奏乐等表现富足生活的画面。

第三节织绣印染工艺二、染缬创造出独特的印花技术--夹缬、蜡缬和绞缬,这就是我们通常所说的“古代三缬”。

现在人们将三者通称为“夹染、蜡染、扎染”。

第四节金属工艺一、日趋丰富多样,圆形、方形以外还出现有八弧形镜,。

描写现实生活或以佛教内容为装饰的佛、飞天一、第五节漆器工艺器生产的规模和数量都不如汉代夹纻工艺在战国秦汉时期已经出现,是一种以泥做胎,在泥胎上贴敷麻布后涂漆,达到一定厚度,干后撤去泥胎的工艺,善做“行象”,体大质轻,便于佛事活动中游行使用。

六朝时期还创新了绿沉漆和斑漆。

漆画在这一时期有很大发展,是中国漆画艺术史中相当重要的一个时期。

1. 六朝时期的工艺美术具有强烈的宗教色彩;2. 装饰风格上与此前有很大不同,清秀、简约,是这一时期的主流,尤其瓷器装饰,单色釉是其主要特点,在单色基础上,利用刻划、堆贴等手法装饰具体形象,形成一个色调,不恃富丽豪华。

3. 装饰纹样基本简单,平布、疏朗,形式也不复杂,如丝织品中的《树纹锦》、《夔纹锦》。

总体上说,六朝工艺美术取得了相当大的发展,也取得了很高的成就。

是唐代工艺美术富丽灿烂的先期储备。

第三章隋唐时期工艺美术史陶瓷工艺封建经济的飞速发展,科学技术的不断进步,成为陶瓷业取得新成就的重要基础。

初创的白瓷,其制作工艺已被熟练掌握,并有一定数量的烧制;其他单色釉瓷、花釉瓷、绞胎瓷等新的工艺都被创造出来。

在釉陶工艺生产中,还出现富有时代特点、可谓成熟之作、代表盛唐气派的唐三彩。

●白瓷,隋代时期就有缓慢发展,到唐代发展到真正成熟的时期,由于白瓷生产主要在北方,而有悠久历史的青瓷生产主要在南方,所以形成了当时制瓷业“南青北白”的局面。

●唐代是白瓷生产成熟时期,有著名的“邢窑白瓷”。

邢窑白瓷产品,由于其胎质细腻、釉色纯正,器形多样新颖,成为当时风靡一时的“天下无贵贱通用之”的名瓷。

目前,除邢窑外,在河北、河南、山西等地也发现有很多烧制白瓷的窑址,如河北境内的临城窑、曲阳窑;河南境内的巩县窑、鹤壁集窑、登封窑;山西境内的浑源窑等,它们共同构成了“北白”的局面。

四川大邑、江西景德镇等窑,也有白瓷烧造。

隋.白瓷双把龙柄鸡首壶,高27.4厘米,口径5.9厘米,其造型的演变趋势为鸡首由小到大,壶身由矮小到瘦长,壶口更高,颈变细,肩部贴附的系由条状系至桥形系。

●邢窑白瓷是中国唐代瓷窑产品。

窑址位于河北内邱。

内邱在唐代属于邢州,故称邢窑。

邢窑白瓷的生产,开始于隋,入唐以后又有了进一步的发展。

至唐中后期已自沉浮体系自成体系,并能与越窑青瓷分庭抗礼。

邢越两窑所产瓷器,一白一青,在地域上一南一北,代表了唐代瓷器生产的两大主流。

邢窑白瓷,胎体坚硬细薄,釉色洁白匀.干净而微闪青灰或淡黄,有“类银类雪”之誉。

较之越窑青瓷的类玉似冰,亦别具特色。

邢窑白瓷朴素大方,极少装饰,产品多碗,壶,盘,盒,罐,钵等生活用器。

造型上偏重器物的实用性,线条单纯洗练,简结爽利。

具有一种质朴自然的天趣。

●曲阳窑:器形特点是沿口均折边成厚唇,丰肩,平底,底加圈饼状实足,也有玉壁形底的。

胎骨厚实,断面较粗,胎色略呈灰,黄。

采用蘸釉法,器物外壁的腹部至底部不施釉。

二、继续发展的青瓷青瓷制造,南北朝时期已取得很高成就,一是大江南北都有生产,二是产量也很大,几乎取代青铜器、漆器,成为当时人们日常生活用器的主流。

烧制青瓷的主要产地及窑口:浙江(越窑、瓯窑、婺州窑) 、河北(贾壁窑) 、河南(安阳窑、巩县窑) 、湖南(岳州窑、长沙窑、湘阴窑) 、四川(邛崃窑) 、江西(洪州窑、景德镇窑) 、山东淄博磁村窑等,遍布大江南北。

生产的主要器物:碗、盘、罐、洗、盒、碟、壶、瓶等装饰变化较多:几何纹——凸弦纹、弦线纹、竖线纹;植物花草纹——朵花卷叶纹、莲瓣纹、草叶纹;还有贴塑或捏塑而成的动物纹——龙、凤、螭[chī] 、兽面铺首等。

秘色瓷”-高级青瓷黑釉执壶(唐):执壶又称注子、注壶、偏提、汤瓶。

基本造型是敞口、溜肩、弧腹、平底或带圈肩腹部安流口,腹部间安执柄。

它盛行于唐中期至宋,在其他朝代也有发现。

(二)黄釉瓷器以开元、天宝(公元713—755年)时期的墓葬出土为多。

色调以黄为主,有蜡黄、鳝鱼黄、黄绿等色。

施釉多采用蘸釉方法,这是瓷器装饰的一种新方法(三)花釉瓷器花釉瓷器,是唐代瓷器中的新创造。

它是在黑釉、黄釉、黄褐釉、天蓝釉或茶叶末釉上,饰以天蓝或月白色斑点而成唐黑釉蓝斑双系罐此罐造型十分特殊,一改唐代流行的罐腹部自肩至底渐敛的做法,腹身几近垂直(四)绞胎瓷器:所谓绞胎,是用白、褐两种不同呈色的瓷土相间揉和在一起,然后拉坯成型,使胎体呈现有白、褐相间的类似木纹的纹理,这种纹理,可在制作时随意变幻手法,制出多样的形式,绞胎成器后,上釉焙烧即成绞胎瓷器。

四、唐代的三彩釉陶五、陶瓷的造型与装饰•鸡头壶,两晋时期已经出现,到隋唐继续延用,原在两晋时,鸡头只是一种装饰,为实体,这时已普遍用鸡头做流,为中空,肩贴附双系。

其演变趋势是,鸡头由小到大,逐渐写实,壶身由矮到瘦长,壶口更高,颈变细,柄仍为双龙形。

•凤头壶,唐代流行,壶盖塑成一个高冠、大眼尖嘴的凤头,与口相吻合,由口沿至底部连接着生动活泼的螭龙柄,是唐代以前所未有的新样式,这种造型是在吸收了波斯萨珊王朝金银器造型的基础上,再融合中国本土风格而成。

它的造型相当巧妙,壶身上贴着相当瑰丽的纹饰。

•盘口壶,这时期的特点是,通体由矮小发展为高大,盘口逐渐高起,颈由短到长,细而直,腹部由圆发展到椭圆,相比南北朝,发展了清秀的形态,是与其他种类的工艺品造型变化相反的,湖南湘阴、四川邛崃,都出土有此类较典型的作品。

(二)装饰在装饰方面,隋代多采用刻花、划花、贴花等手法刻花用刀在没有上釉的素胎瓷器上画出凹下去的花纹,之后浇上釉入窑烧,烧出来有花纹的地方会凹下去一点,颜色也深一点,朦朦胧胧很含蓄的感觉。

划花在尚未干透的陶瓷器表面用木刀,竹条,铜铁制器等尖状工具浅划出的线条状花纹。

贴花使用印模印出纹饰后贴于器物上,再施釉烧成。

第四章宋元时期工艺美术宋代的商品经济,其规模远远超过了唐代,相应宋代的商业都市也得到了普遍的发展。

宋元时期的工艺美术是明清的新传统的开始。

第二节陶器工艺瓷器工艺,发展到宋元可以说是全盛时期,特别是宋代,无论造型、装饰及釉色都取得了很大成就1.宋代结束五代十国的分裂割据,发展生产,开发经济新领域,重视手工艺2 宋朝廷重视海外贸易,把瓷器列为重要商品大量输出。

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