对梨花体的看法

我对梨花诗的简单看法

梨花是丽华的谐音，梨花诗是零二年诗人赵丽华刚触网时的即兴之作，并不涵盖她的所有诗歌。这些练笔之作，内容浅显直白，如同日常话语被断行排列，被称为“口水诗”、“回车键诗”。零六年, 诗人赵丽华前几年的一些“诗歌”作品被放到网上后, 在众多网站上被不少网友以嘲笑的心态仿写了大量的口语诗歌, 有好事者取赵丽华名字的谐音, 成立名曰“梨花教”的诗歌流派。后来赵丽华的一组“口语诗”见诸网络，如一石激起千层浪，引起了社会各界的广泛关注。这组诗之所以受关注，是因为这种诗歌人人能写，再者是因为写这组诗歌的人是“国家级诗人”，中国自古就是一个诗歌的国度，但现实的浮躁早已让人们远离了诗歌，这就使得这一事件尤为耐人寻味。

“一个人来到田纳西／毫无疑问／我做的馅饼／是全天下／最好吃的”这样的诗，谁不会做呢？那么，谁都会作的为什么不可以是诗呢？为什么诗不可以是谁都会作的呢？作为一位文学青年，我认为：这是诗，而且是不错的诗。一首诗，得到了如此广泛的流传，并且产生了大量的戏仿作品，这本身就意味着原作的成功。好的文学，要对她的母语做出贡献。遗憾的是，长久以来，更多地承担这项功能的并不是诗人，却是电影和小说。

那么，是否梨花体只是行为艺术，而非诗歌艺术？当我们逐行读出这句分行排列的大白话，就会发现，这几行文字有节奏，有韵律，有喻体，有意境，有景物描写，有心理活动⋯⋯尤其关键的是，它对应着赵丽华某一时刻的生命体验。这样的文字，当然是诗。我也相信，即使是戏仿，也会有网友本能地斟酌词语，使之有更好的节奏和韵律——每一位以汉语为母语的人，都有汉语的魂灵深藏于血液之中，等待唤醒。当然，人人能诗，并不意味着人人都是诗人。

梨花体的特点是颠覆了诗歌原来的所有规范和格式、内涵与外延，仅仅把一句话分开来说，多喘几口气而已，毫无讲究和技巧。众网友就找到了一个起点很低的网络起哄切入点，任何人都可以比画两句，这样就自然而然地形成一种看似热闹，实际没有文化内涵的“网络围观现象”。那些表示愤怒，进行讥讽的大多不是诗人，而是不曾有过诗歌实践的网络人士,而诗人们则很平静。进入90年代之后，人们迅速地远离了诗歌，“诗人”有时甚至是一个讽刺性的称呼。所以我们应该感谢赵丽华和那些嘲笑并愤怒的人们，使我们再一次谈论诗歌。

当然，在“挺赵”还是“倒赵”这件事情上，我还是不会像网络上那样激烈的讨论一样。虽然韩寒在博客上发表那篇《现代诗和诗人没存在的必要》，很多人也反击，战论又开始升级，不过个人观点说出来只代表个人，也不算以偏概全吧。在力量对比上看“倒赵”显然要远远大于“挺赵”派，针对赵丽华的许多“白话诗”、“废话诗”，网上出现了众多的嘲讽、戏仿之作，比如“我／看了／笑翻了／看完了／才发现／我也可以是诗人／因为／我也会用回车键／嘿嘿”，又如“拜读／大作／循声／而来惊为／天人／原来／我也／可以／写／诗”。

对于梨花诗的看法，大概就这些看法了吧，我觉得我喜欢王小波在《我的师承》中说：“我觉得我们国家的文学次序是彻底颠倒了的：末流的作品有一流的名声，一流的作品却默默无闻”，这样的现象不是一概而论，但至少是有这样的状况存在的。诗人应该是时代的良心，他需要站到流行价值的反面，看到时代潮流背后存在的病症和危机，发出大众应该听到但没有人说出的声音。即使是在人群中，也该是独立的、与众不同的、有创造性的，否则“诗人”这个称谓便是可疑的吧。大概对我们这代，希望的事就是，把诗歌的还给诗歌，把娱乐的还给娱乐，这原本是两件并不相同的事情，可是混淆后来博取人们的眼球，也给双方都带来了伤害。

“梨花体”之所以被“恶搞”, 有人分析, 首先, 在于网络这个传媒的自由性; 其次, 在于人为的炒作; 再次, 在于主流诗歌的缺失。我觉得是在于诗的过于浅显、直白的表述, 一味追求散文化、口语化的形式, 选材、立意的随意性以及构思的太过粗糙等。这样, 就违背了诗的特点, 去了诗的本色。据说，这样的诗在西方也有，是一种口语化很明显的“口水诗”，好像还有人叫它“废话诗”。读过之后的感觉其实就是没感觉，就像喝过白开水之后没有觉着有什么滋味一样。当然这样的后果便是，有人总结出了“梨花体万能写作技巧”：随便找来篇文章，随便抽取其中一句话，拆开来，分成几行，就成了梨花诗；记录一个四岁小孩的一句话，按他说话时的短句罗利，也是一首梨花诗；当然，如果有一个口吃的人，他的话就是一首绝妙的梨花诗；一个说汉语不流利的外国人，也是一个天生的梨花体大诗人，这样既给外国人增加了学习汉语的自信又增进了国际交流，何乐而不为呢？梨花体无疑也是符合“节约”这个号召的，它降低了诗歌的门槛，打破了诗歌高高在上的壁垒，用实践为全民皆诗进行了铺垫和前期准备。在“娱乐精神”高于一切的时代中，赵丽华的口语诗不过就是一个公众发泄不满的标靶，一个众人获得快感的机会而已；同时公众也只能在语言上亵渎一下自己厌恶的“权力”对象。

一首诗, 只有具备诗的特点, 给人以美的享受、情感的共鸣、哲理的启示、限的遐思等, 才能经得起考验, 流传于世, 被读者所接受。相反,晦涩难懂、不知所云或者毫美感的大白话, 自然难以有更多的读者, 终会因无人赏识而自灭。失却神圣, 过于流俗、低调、浅白, 也并不能称其为诗。中国当代诗人应该像古代诗人那样,“三句两年得, 一吟双泪流”, “吟成五百字, 用破一生心”, 认真严肃地对待诗歌创作, 精益求精, 保证诗歌质量, 提高诗歌品位, 丰富诗歌内涵。