动漫的发展史
第二讲：日本动漫简史
不死之身/永生之人
如《Code Geass 反叛的鲁路修》里拥有code的c.c、v.v.《无法逃离的背叛》 中的祗王天白以法术在自己身体里养着恶魔所以是不老不死之身.《ANGEL BEATS》讲述的是一个死后的世界.在这一个世界，每一个人都不会死亡.《钢之炼 金术师》中的霍恩海姆等。
偶像
日本动漫的特点
经典
手冢治虫的铁臂阿童木、鸟山明的七龙珠、车田正美的圣斗士、藤子F 不二雄的哆啦A梦算是日本经典系列动画。
青春
广为人知的《TOUCH》和《H2》还有：《樱兰高校男公关部》.《金色 琴弦》.《某科学的超电磁炮》.《美少女战士》.《光速度蒙面侠21号》. 《钢之炼金术师》.《水果篮子》.《相聚一刻》.《蜂蜜与四叶草》.《守 护甜心》.《唱k小鱼仙》.《会长是女仆》《网球王子》《彩云国物语》 等。
超能力
超能力十分神奇，在动漫游戏中，有许多超能力者。如《海贼王》里的恶 魔果实；《僵尸借贷》女主角拥有的死神之眼可以看到人颈上预示死亡的黑色圆 环，“活死人”们拥有硬化灵体的能力，《凉宫春日的忧郁》里面的超能力者古 泉一树。《闪灵二人组》里面两个主角各自有着不同的超能力，其他人也有不同 的超能力，《某科学的超电磁炮》中的各人也有自己的超能力。《小女神花铃》 中的有些拥有“神”力量的戒指，可以神化。
重要物件
动画常以重要物件作为特写的镜头，重要物件正是主题的体现，如《kanon》里面 的天使小挂件，《名侦探柯南》中的证据，《守护甜心》中的钥匙和锁还有胚胎， 《犬夜叉》中的四魂之玉，《驱魔少年》中的innocence（圣洁）《Skip Beat》中 的corn石头。
宠 物
宠物是人的朋友，宠物给人带来温馨的生活。有时宠物还成了人的保镖。作品有 《翼年代记》《侍魂》.《天地无用》.《宠物小精灵》.《数码宝贝》.《梦色蛋糕 师》.《守护甜心》.《魔法咪路咪路》.《魔力宝贝》.《宝石宠物》《美少女战士》 《笨蛋· 测试· 召唤兽》《金色琴弦》等。
中国动漫发展史
推动文化创新
中国动漫在借鉴传统文化的同时， 也不断尝试创新，将传统文化与 现代元素相结合，创造出独具特
色的中国动漫文化。
增强文化自信
中国动漫的发展，让更多的人了 解和认同中华文化，增强民族自
豪感和文化自信。
对社会的影响
引导社会价值观
中国动漫在传播中华文化的同时，也传递着积极向上的价值观，如 诚实守信、尊老爱幼、助人为乐等，对引导社会价值观产生积极影 响。
重要作品与人物
《黑猫警长》
作为中国第一部原创动画长片，它在中国动 漫发展史上具有里程碑意义。
《熊出没》
作为一部现象级动画片，其幽默的风格和深 入人心的角色深受观众喜爱。
《大闹天宫》
由万籁鸣执导，是中国动画的代表作之一， 荣获多项国际大奖。
宫崎骏
作为日本著名动画导演，他的作品《千与千 寻》、《龙猫》等在中国广受欢迎。
促进社会交流与沟通
中国动漫作为一种大众文化产品，能够跨越地域和年龄的限制，促 进不同人群之间的交流与沟通，增进相互了解和认同。
丰富人们的精神生活
中国动漫以其独特的魅力，吸引了大量观众，为人们提供了丰富的精 神食粮，满足了人们的精神需求。
对国际动漫产业的影响
推动国际动漫多元化发展
中国动漫在国际动漫产业中独树一帜，以其独特的风格和 内容，为国际动漫产业注入了新的活力，推动了国际动漫 的多元化发展。
促进国际动漫交流与合作
中国动漫在国际上广受欢迎，为中国动漫与国际动漫界的 交流与合作提供了机会，促进了国际动漫产业的共同发展。
提高国际对中国文化的认知
中国动漫作为中国文化的重要载体，通过国际传播，提高 了国际社会对中国文化的认知和理解。
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动漫初学知识点总结大全
动漫初学知识点总结大全动漫是一种充满魔力的艺术形式，它融合了绘画、文字、声音和动画，能够以独特的方式传达信息和情感。
随着动漫产业的不断发展，越来越多的人开始对动漫感兴趣。
如果你也是其中之一，那么本文将为你总结一些动漫初学知识点，帮助你更好地了解和欣赏动漫。
一、动漫的起源和发展动画的历史可以追溯到古代的壁画和壁画，但真正意义上的动漫是从20世纪初开始发展起来的。
最早的动漫作品可以追溯到日本的手塚治虫创作的《酋长的一夜》等作品。
20世纪30年代，日本开始制作电影动画，随着技术的不断进步和观众的需求，动漫产业不断壮大。
在二战后，日本开始制作电视动画，随着动漫技术的进步和各种类型的动漫作品的出现，动漫产业进入了黄金时代。
动漫产业的不断发展，不仅在日本，还在全球范围内蓬勃发展。
二、动漫的种类动漫作品种类繁多，包括电视动画、动画电影、网络动画、讽刺动画、教育动画等。
就电视动画而言，它的类型也是多种多样的，例如少儿动画、青少年动画、科幻动画、魔幻动画、搞笑动画等。
另外，动漫制作形式也各种各样，包括日本的手绘动画、3D动画、CG 动画等。
三、动漫的技术动漫的制作需要借助一系列的技术手段，包括绘画、声音、制作等。
在绘画方面，动漫是以动画的方式呈现的，每一帧画面都需要精心绘制。
在声音方面，动漫需要配上音乐、配音、音效等，以营造画面的氛围。
在制作方面，动漫需要借助制作软件，包括绘图软件、剪辑软件、特效软件等。
四、动漫的产业动漫产业是一个庞大的产业链，包括动漫制作、出版发行、衍生品开发、游戏开发等多个领域。
动漫产业的发展对推动整个文化产业的发展具有非常重要的意义，能够刺激创意产业、创意设计、文化传媒等行业的发展，也能够为经济发展做出贡献。
五、动漫的欣赏欣赏动漫需要培养一定的审美能力，大家可以从绘画、音乐、剧情、人物形象等多个方面去评价一部动漫。
另外，也可以通过阅读评论、参加展览、参与讨论等方式来提升动漫的欣赏水平。
六、动漫的影响动漫不仅能够影响观众的思想、情感，还能够对社会文化产生积极的影响。
日本动漫史
• 1981《阿拉蕾》TV 原作：鸟山明 • 1982《福星小子》TV 原作：高桥留美子 监督： 押井守 • 1983《超时空要塞MACROSS》TV 原作：美树 本晴彦 • 描述星际战争中几对男女之间的经历，是首部结 合偶像歌手、三角恋爱、战机变形机器人等元素 的动画，它无疑具有划时代的意义。 • 1983《足球小将》TV 原作：高桥阳一 • 讲述大空翼不断追求梦想，在球场上拼搏的故事。 正是因为这部作品，使日本足坛发生了翻天覆地 的变化，甚至世界级球星阿奎罗、托雷斯等也都 是在看过这部动画后决心成为职业球员的。
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1985《小公主》TV 导演：黑川文男 1985《强殖装甲》原作：高屋良树 1985《棒球英豪》原作：安达充 1985《鲁邦三世》PARTIIITV声优：山田康雄小 林清志纳谷悟朗等 • 1985《机动战士Z高达》TV 原作*监督：富野由 悠季 • 这是机动战士高达史上情节极复杂的作品，提坦 斯--奥古--阿克西斯三方的对立，远比敌我之间不 断的消耗战来得关系微妙。它还开创了高达变形 的先河，而作为最强NT之一的主角卡缪，也是机 动战士高达史上命运极悲惨的人了。
版本分类
• 电视动画：电视频道上播映的动画作品。 • 剧场动画：影院公映的动画作品，是日本动画
日本动漫发展历程
也该考虑制作年龄路线。于是自1987年后半年以来，电视上的 高年龄层动画逐渐减少，而转向动画电影。以致于造成目前日本 电视上找不到几部好片，而电影几科部部精彩的情况。
六、风格创新期
风格创新期——自1993年至今。在画技、制作手法、构思设计方面都日趋成熟的 日本动画，开始追求风格上的创新，试图突破原有的模式，以完善的技巧，加上 超越时空的构思，带给观众全新的感官冲击。电影《攻壳机动队》(Ghost In The Shell)完全摒弃以往动画明快轻松的风格，阴郁压抑，冷酷带有对命运的困惑， 与人类虽然身处高科技社会，但却无法摆脱不安的未来的彷徨与孤独相呼应。
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▪后来并有《冱屺宇宙战舰》，《永远 的大和号》及《宇宙战舰完结篇》等 三部电影，寿命长达十年。在该片后， 松 本 零 士 另 有 《 银 河 铁 道 999》 ， 《一千年女王》等受欢迎的作品。继 松本零士后，由富野由悠季原作小说 改编成《机动战士》在1979年开始上 演，由于剧情结构复杂而严密，受到 动画迷热烈的支持。该片后来的三部 电影非常卖座。但自些以后，动画热 逐渐消退，动画界进入间歇期。
日 本 动
动漫产业发展历史
动漫产业发展历史
动漫产业的发展历史可以追溯到20世纪初。
以下是动漫产业发展的一些重要里程碑：
1. 1907年：日本的东京帝国大学教授、木村纪伊二在日本首次展映了一部动画电影《卡尔和他的钢琴》。
2. 1917年：日本的制片公司东京富士电影株式会社发布了第一部动画短片《松永家的幽灵》，这被认为是日本动画产业的起点。
3. 1960年代：日本动画电视节目开始在日本国内和国际市场上取得成功，国内的动画产业开始蓬勃发展。
4. 1979年：日本动画电视系列《机动战士高达》的成功，开启了机器人动画的黄金时代，也对后来的机器人动画产业产生了深远的影响。
5. 1980年代：日本动漫开始在国际市场上大量输出，取得了巨大的商业成功，例如《龙珠》、《圣斗士星矢》、《城市猎人》等。
6. 1990年代：随着互联网的普及和技术的发展，动漫开始在全球范围内流行起来，出现了许多动漫社区和翻译团体。
7. 2000年代：随着日本动画产业的全球影响力的增加，越来越多的国家开始开发本土的动漫产业，包括中国、韩国、美国
等。
8. 2010年代至今：随着云计算和流媒体技术的发展，动漫产业进一步扩大，市场规模不断增加。
同时，动漫也开始涉足其他领域，如游戏、音乐、漫画、周边产品等。
总的来说，动漫产业经历了从无到有、从国内到国际的发展过程，并且在技术和商业模式的推动下取得了巨大的成功。
动漫已经成为一种重要的文化现象，在社会、经济和文化等方面产生了广泛的影响。
中国动画发展史
《黑猫警长》
《哪吒闹海》
《阿凡提》
《三个和尚》
《天书奇谭》
《雪孩子》
1985—1995年（低迷时期）
进入了85年，在85年到95年这十年间，也是80后 接触国产动画最多的时间，这十年，应该说是中国动 画的一个转折时期，可惜不是好的转折。从85年开始， 有很多中外合资的动画公司进入了中国，大批动画人 才都被这些公司挖角了。而相对的，还有很多外国动 画却在这个时候低价卖入了中国市场。
代表作：《葫芦娃》《舒克和贝塔》《山水情》
《葫芦娃》
《舒克和贝塔》
《山水情》
1995年—至今（再次复苏时期）
说起95年以后的动画，确实很难让人骄傲，这段 时间里，国产动画开始有了粗制滥造，内容幼稚这些 问题，而相比之下，进口动画可以说是势不可挡，圣 斗士、忍者神龟、加上后来网络的发达，国外的动画 几乎可以同步地进入国内——在这种四面楚歌的形势 下，我们的国产动画也开始了反思。
国产动画步入21世纪所存在的问题：
国产动画得不到青年支持的原因
（一）国产动画被国人认为“单纯”、“幼稚”、“无聊”， 国产动画教育青少年怎么做人的，十分纯洁，相对适合低年龄儿童， 定位过底，跟不上时代潮流。相比之下国外动漫更受到青年的欢迎。
（二）中国动画相对国外较为粗糙，一直被年轻人视为动画而 不是动漫。
（三）国家对国产动画扶持不当， 缺少真正的发展政策。
（四）国产动画缺少创意，无法真正起到教育的作用，而且教育 性过重，不受80、90后欢迎。
（五）动画制作没有商业化、市场化，无法真正得到发展。
（六）中国动画抄袭现象严重，抄袭动画的质量极差。
动漫初学知识点总结
动漫初学知识点总结动漫，是一种通过绘画、影像、音乐等手段来表现故事情节的艺术形式。
动漫作为一种独特的文化现象，吸引了无数的观众，成为了人们生活中不可或缺的一部分。
经过多年的发展，动漫已经成为了一个庞大而多样化的领域，其中蕴含着许许多多的知识点。
本文将对动漫初学知识点进行总结，希望能够帮助初学者更好地了解动漫，以及有助于提高对动漫的欣赏水平。
一、动漫的历史和发展动漫的历史可以追溯到古代中国的壁画、日本的绘卷等，这些都可以视为动漫的前身。
而现代动漫的诞生可以追溯到印刷术的发明，随着技术的不断发展，动漫逐渐走向了今天的形态。
20世纪初，西方动画电影开始兴起，作为一种新的表现形式出现。
之后，动漫逐渐进入日本，并且在日本得到了迅猛的发展。
现在，动漫已经成为了日本的一张重要文化名片，也逐渐走向世界，并且在全球范围内享有盛誉。
二、动漫的分类动漫可以分为不同的类型，不同的类型有着不同的表现形式、故事情节和受众群体。
常见的动漫类型包括：科幻、奇幻、冒险、恋爱、搞笑、格斗、竞技、校园、悬疑等。
每一种类型都有其独特的特点，不同的类型适合不同的观众。
了解不同类型的动漫有助于审美欣赏，也有助于选择适合自己口味的作品。
除了根据故事内容进行分类外，动漫也可根据制作或表现形式进行分类。
比如：手绘动画、CG动画、停格动画等。
每种类型都有着不同的制作方式与展现形式，因此值得我们去了解和研究。
三、动漫的制作流程动漫的制作过程分为以下几个阶段：故事构思、分镜脚本、角色设计、背景美术、动画制作、音效制作、后期制作。
每个阶段都有着严格的流程和要求，需要不同岗位的人共同合作完成。
其中最为重要的是分镜脚本和动画制作，这两个环节直接决定了动漫的质量和成败。
对于初学者来说，了解动漫的制作流程有助于更好地理解动漫，也有助于培养对动漫制作的兴趣。
四、动漫的观看技巧观看动漫，并不仅仅是简单地用眼睛去看，还需要一定的技巧。
首先，观众需要注意动漫的故事情节、人物形象和背景设定，这些都是影响动漫品质的重要因素。
动漫发展的历史
动漫发展的历史动漫（动画片）的发展历史可以追溯到20世纪初。
以下是动漫发展的一些里程碑：1.1906年：《发展黑白动画》是记录在美国芝加哥世博会上展示的早期黑白动画设备的纪录片。
2.1914年：美国卡通制片公司“布雷史敦特音响动画公司”（Bray Studios）成立，开始制作有声的动画片。
3.1928年：华特·迪士尼的《米老鼠》问世，成为第一个受欢迎且具有连续性的动漫形象。
4.1937年：迪士尼出品的《白雪公主与七个小矮人》是第一部全彩的长篇动画电影。
5.1940年代：日本动画公司东宝、东映等开始崛起，制作了许多经典的动画电影如《风之谷》、《鬼太郎》等。
6.1960年代：日本的电视动画行业发展迅速，出现了很多具有影响力的作品，如《阿拉蕾》、《忍者小白》等。
7.1970年代：日本动漫市场继续扩大，涌现出更多的电视动画作品。
同时，日本也开始向海外市场输出动漫作品，获得了全球的认可。
8.1988年：宫崎骏导演的《龙猫》成为了一部受国际欢迎的动画电影，进一步提升了日本动漫的声誉。
9.1990年代：互联网的普及使得动漫更易于传播和观看，开启了一个新的时代，也为全球动漫产业带来了巨大的变革。
10.2000年代至今：动漫的影响力不断扩大，日本以外的国家也开始涌现出许多优秀的动漫作品。
同时，全球动漫产业也逐渐形成了一个庞大的市场，包括动画电影、电视剧、漫画、游戏等。
动漫的发展历程中充满了创新和变革，不断地迎接新的技术和市场需求。
它已经成为全球流行文化的重要组成部分，并在娱乐、文化和创意产业中发挥着重要的作用。
动漫的毕业论文
动漫的毕业论文动漫的毕业论文动漫是一种独特的艺术形式，它以图像、声音和故事情节的结合，通过动画的形式向观众传递信息和情感。
在现代社会中，动漫已经成为一种广泛受欢迎的娱乐方式，深受年轻人的喜爱。
然而，动漫不仅仅是一种娱乐形式，它也具有一定的文化和社会意义。
因此，我选择以动漫为主题，撰写一篇毕业论文，探讨动漫的影响和价值。
第一部分：动漫的历史与发展动漫起源于日本，最早可以追溯到20世纪初的手绘漫画。
随着技术的进步，动画制作逐渐从手绘转向电脑生成。
20世纪80年代，日本的动漫开始在全球范围内流行起来，成为一种跨文化的现象。
动漫的发展离不开技术的进步和市场的需求，它不仅仅是一种艺术形式，也是一种商业产业。
第二部分：动漫的文化影响动漫作为一种文化产品，承载着创作者的思想和价值观。
很多动漫作品通过讲述故事和塑造角色来表达对社会问题的关注和思考。
比如《火影忍者》中探讨友情和忍者道德的主题，《进击的巨人》中探讨人类的本性和战争的意义等等。
这些作品不仅仅是娱乐，更是对社会现象和人性的思考，通过动漫的形式传递给观众。
第三部分：动漫的社会影响动漫作为一种大众文化形式，对社会产生了广泛的影响。
首先，动漫作品的角色和故事情节成为了人们的偶像和话题，影响着观众的价值观和行为方式。
其次，动漫产业的发展带动了相关产业的繁荣，比如游戏、周边产品等。
动漫还成为了一种文化输出的方式，许多日本动漫作品在全球范围内受到了热烈的欢迎，推动了日本文化的传播。
第四部分：动漫的艺术价值动漫作为一种艺术形式，具有独特的艺术价值。
首先，动漫通过图像和声音的结合，创造了一个独特的视听体验，给观众带来了愉悦和感动。
其次，动漫的绘画和动画技术要求极高，需要创作者具备良好的绘画和动画技能。
动漫作品中的画面构图、色彩运用和动画效果都是艺术的表现形式。
最后，动漫作品中的故事情节和角色塑造也是艺术的体现，它们通过情节的发展和角色的表演来传达情感和思想。
结论：动漫作为一种独特的艺术形式，不仅仅是一种娱乐方式，更是一种文化和社会现象。
中国动漫发展史
中国动漫发展史动漫是当今世界方兴未艾的朝阳产业,从世界范围看,动漫早已成为发达国家的重要支柱产业,例如日本。
而反观中国动漫产业虽然在60年代开始一直到80年代中期曾一度超越美国和日本，但从90年代起，我国的动画开始走向衰落，现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。
我希望中国青少年能了解中国动漫发展的历史，并投身其中，重新使我们中国动漫业凌驾于世界前列。
早期探索期（20年代—1949）1926年万氏兄弟制作了中国历史上的第一部动画影片《大闹画室》,1936年,中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。
1941年，受到美国动画的影响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》，在世界电影史上，它是名列美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片，标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水平。
这个时期的中国动画在亚洲地区拥有当之无愧的先驱地位，日本动画的先驱人物就受到中国早期动画的影响，如日本动漫之父手冢治虫即坦言他是看到了《铁扇公主》才决定投身动画的。
蓬勃发展时期（1950~1965）建国后，中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展，不但作品多，而且精品也多。
从1950年的一部动画，发展到60年代已经每年都能制作十多部动画，特别是由万氏兄弟制作的《大闹天宫》。
《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水平。
并且曾多次获得国内外电影节的奖项。
1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，我过拍摄第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》；1962年，第一部折纸动画《一棵白菜》完成。
新的动画形式的加入，中国的动画事业也达到了一个顶峰。
文革停滞时期（1966-1976）中国动画遭到错误思潮的严重影伤害，神话、童话、民间故事题材遭封杀，动画片几乎被全盘“打到”，中国美术陷入绝境。
白银时代（1976~1990）经历了文革后，动画行业自然也受到了很大的冲击，而且上美影1972~1976年间拍摄的17部动画如《小号手》、《小八路》、《东海小哨兵》等给后来的动画创作历年投下了一个严重的阴影！写实主义和教育目的，这使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义的课外教材，这种思想不仅延续下来而且还在大部分人心里深深地扎根，也就是这个观念才造成了后来的动画片的尴尬地位。
动漫的起源及发展
动漫的起源及发展动漫，是动画和漫画的合称。
两者之间存有密切的联系，中文里一般均把两者在一起称呼为动漫。
亚洲的动漫以日本为水平,人们通过这种形式能够完成心中的想象向其他人传播的目的,而且日本这个小岛的动漫事业已经发展到跟电影同样的水准,甚至已经分了级别对应各种年龄段日本动漫史，大致分６个阶段一、战前草创期战前草创期--由1917年日本开始有动画到1945年日本战败为止。
这段时期的前期主要是以世界名著为题材，而后期则因为日本军国主义猖獗，所以动画题材不离宣传、夸耀日本军国主义的路线。
如1942年的《海之神兵》即为此类。
但是这也造成了战斗、爆炸画技的进步，这也是今日日本动画最引以为傲的技术。
二、战后探索期战后探索期--由日本战败到1947年为止。
日本战败后，有些人鉴于战争的教训，开始将反战题材用在动画上。
这种题材影响长远，直到现在还颇为流行。
另外也有些人尝试不同的动画题材。
所以这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题材，应有尽有。
像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子，而成为后来高水准动画的基础。
当然也有失败的例子。
像1970年《无敌铁金刚》就是一部典型的烂卡通，不但暴力而且剧情很差，这带给了日本动画不良的影响。
三、题材确定期题材确定期(第一次动画热爆发)--自1974年《宇宙战舰》上演至1982年为止。
这个时期日本动画界经过探索期，确定了动画和卡通的分野。
卡通不在我们的讨论范围内，所以我们不予置评。
《宇宙战舰》是日本动画第一部超级剧情片，由松本零士负责脚本及人物(Character Design)。
该片在电视上播出后，造成"松本零士旋风"。
后来并有《冱屺宇宙战舰》，《永远的大和号》及《宇宙战舰完结篇》等三部电影，寿命长达十年。
在该片后，松本零士另有《银河铁道999》，《一千年女王》等受欢迎的作品。
继松本零士后，由富野由悠季原作小说改编成《机动战士》在1979年开始上演，因为剧情结构复杂而严密，受到动画迷热烈的支持。
关于动漫的研究与分析
关于动漫的研究与分析动漫（Anime）是指日本的动画作品，它以其独特的艺术风格、生动的故事情节和丰富多样的题材类型吸引着全球范围内的观众。
动漫已经成为一个全球性的文化现象，对于了解日本文化和研究全球流行文化具有重要意义。
本文将从动漫的历史背景、艺术风格以及对文化的影响等方面进行分析和研究。
首先，我们来看一下动漫的发展历史。
动漫的起源可追溯到20世纪初，当时日本正逐渐引入西方的动画技术。
然而，动漫真正开始流行起来是在第二次世界大战后，日本的经济重建和技术发展为动漫行业提供了更好的机会。
动画片《铁臂阿童木》（Astro Boy）于1963年首播，成为了日本动漫的代表作之一、此后，动漫行业蓬勃发展，涌现出众多优秀的作品，如《机动战士高达》（Mobile Suit Gundam）、《灌篮高手》（Slam Dunk）等。
如今，日本已经成为全球最大的动漫出口国，在世界范围内享有盛誉。
动漫的艺术风格也是其独特之处之一、与其他国家的动画作品相比，日本动漫更加注重细节和表达情感。
在绘画风格上，日本动漫有着明亮鲜艳的色彩和精细的线条。
另外，动漫角色的形象设计也是其魅力之一、不同于传统的西方动画，日本的动漫角色往往具有夸张的表情和特征，使他们更加生动活泼。
此外，动漫还常常借助各种特效技术，如变形、慢动作等，来增强戏剧效果。
动漫不仅仅是娱乐形式，它也对社会文化产生了重要影响。
首先，动漫具有推广日本文化的作用。
通过描绘日本的传统文化、习俗以及现代社会问题，动漫为观众提供了一个了解日本文化的窗口。
其次，动漫也是一种对社会问题和价值观的反思和探讨。
很多动漫作品涉及到人类的心理问题、社会现象和道德观念，通过故事情节和角色的塑造，呈现出人性的复杂性和社会的多样性。
此外，动漫还在一定程度上塑造了日本年轻一代的审美观和价值观。
年轻人经常通过追逐动漫作品来表达自己的兴趣和喜好，这对他们审美素质和文化认同具有重要影响。
然而，除了影响力和价值观的积极一面，动漫也有一些负面的影响。
小学动漫知识点总结大全
小学动漫知识点总结大全1. 什么是动漫？动漫（Animation）是指以动态的方式呈现出来的影像，一般是通过绘画、摄影或者计算机技术制作而成的。
动漫广泛应用于电视、电影、网络视频等领域，是一种既具有艺术性又富有娱乐性的表现形式。
在小学生中，常见的动漫作品有《小猪佩奇》、《海绵宝宝》等。
2. 动漫的历史动漫的历史可以追溯到大约一百多年前，最早的动漫作品出现在欧洲和美国。
20世纪以来，动漫产业得到了迅速发展，日本成为了世界上最重要的动漫产业之一，其作品涵盖了各种类型和风格，深受全球观众的喜爱。
3. 动漫的分类动漫可以按照不同的标准进行分类，比如按照题材可以分为科幻、冒险、搞笑等；按照制作技术可以分为手绘动漫、数字动画等；按照受众可以分为少儿动漫、青少年动漫等。
4. 动漫的制作动漫的制作通常包括故事策划、角色设计、分镜头、动画制作、配音等环节。
制作一部动漫作品需要经过漫长的时间和复杂的工序，需要有专业的制作团队和技术设备的支持。
5. 动漫的影响动漫作为一种大众文化，深受全球观众的喜爱。
它不仅能够提供娱乐和放松的效果，还可以启发人们的思维，传递正能量，推动社会的发展。
6. 动漫的相关产业动漫产业涵盖了动画制作、影视制作、漫画出版、周边产品开发等多个领域，是一个庞大而复杂的产业链。
动漫产业的发展不仅带动了相关产业的繁荣，还促进了文化交流和创意产业的发展。
7. 如何观看动漫？观看动漫可以通过电视、视频网站、影院等不同的途径进行。
观看动漫不仅可以带来愉悦的视听享受，还可以拓宽视野，提高文化素养。
8. 如何评价一部好的动漫作品？评价一部好的动漫作品需要考虑多个方面，比如故事情节、角色塑造、画面表现、声音效果等。
一部好的动漫作品应该具有情感共鸣、艺术表现力和社会意义等方面的特点。
9. 动漫创作的方法和技巧动漫创作需要具备一定的技能和技巧，比如绘画技巧、角色设计、故事构思等。
同时，还需要对动漫史和传统文化有一定的了解，这样可以更好地发挥创作的想象力和创造力。
世界动画史
PDI三维动画工作室
• 依附对象：梦工厂 • 代表作：《蚂蚁雄兵》、 《怪物史莱克》
蓝天三维动画工作室
• 依附对象：20世纪福克斯 • 代表作：《冰河世纪》
•
第三节 日本动画简史
•
日本是仅次于美国的世界第 二大动漫强国，其动画发展的模 式具有鲜明的民族特色。日本动 画的发展过程大致可分为4个阶段： 1917—1945——萌芽期、1946－ 1973——探索期、1974—1989— —成熟期、1990至今——细化期。
时代华纳
• 成立于20世纪20年代，20世纪三四十年 代开始制作动画短片，1962年关闭了动 画部门，直到20世纪90年代又开始重新 制作动画片。 • 时代华纳（Time Warner Inc。2000年 －2003年称为美国在线时代华纳）是美 国的一家大型媒体公司，在2000年，美 国在线（美国当时最大的因特网服务提 供商）与原先的时代华纳（Time Warner，一家传统的媒体巨擎，横跨出 版、电影与电视产业）合并而成。 • 代表作有《魔剑奇兵》、《铁巨人》等。
•
六、1928年，美国人华特· 迪斯尼 （Walt Disney）逐渐把动画影片推向 了巅峰。他不仅完善了动画体系和制 作工艺，还把动画片的制作与商业价 值联系起来，被人们誉为商业动画之 父。他创办的迪斯尼动画公司是世界 上20世纪最伟大的动画公司。 • 如今，计算机动画使动画王国更 加丰富多彩，虚拟的空间摆脱了传统 动画制作工艺的束缚，极大限度地震 荡着观众的视野，传统动画进入了崭 新的数码动画时代。
美国动画的代表机构
• 动画公司 • 迪斯尼公司 –梦工厂 –时代华纳 –派拉蒙 –20世纪福克斯 • 动画工作室 –皮克斯（PIXAR)三维动画工作室 –PDI三维动画工作室 –蓝天三维动画工作室
中国动画发展史
中国动画发展史中国动画发展史一、发端时代(二十世纪30年代)中国美术电影始于二十年代初，"万氏兄弟"在上海拍摄了中国最早一批动画片《大闹画室》、《铁扇公主》等，其中《铁扇公主》，在世界电影史上是名列《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片，标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水平。
由于战争和无人投资，美术电影于1942年后中断了。
二、蓬勃发展时代(建国到1965年)上世纪五、六十年代，中国的动画片迎来了第一个高潮，除了万氏兄弟投入了新中国的动画制作，一大批技术和艺术方面的人才也在这个时候涌现出来。
到60年代已经每年都能制作十多部动画，其中1961~1964年制作的《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水平。
随着剪纸动画《猪八戒吃西瓜》、水墨动画《小蝌蚪找妈妈》、折纸动画《一棵白菜》等影片的新动画形式的加入，中国的动画事业也达到了一个顶峰。
三、文化大革命时期(1966年到1977年)中国动画业受到了文化大革命的影响。
这段时期，中国的动画业几乎是在原地停滞了十多年～期间具有写实主义和教育目的动画如《小号手》、《小八路》等使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义和政治色彩的课外教材，这种思想不仅延续下来还在大部分人心里深深地扎根。
四、缓慢发展期(1978年至1998年)改革开放之后，中国动画制作进入繁荣时代，在1978年到1989年间，就制作了两百多部动画片，如《哪咤闹海》、《天书奇谭》等优秀作品。
电视动画在这个时候有了《葫芦兄弟》、《黑猫警长》等作品，从整体上看，这是个比较平均的时代，既有少量全年龄的艺术片，又有大量纯粹给儿童看的主流求教育的动画片，制作手法基本沿袭万氏兄弟的流派。
没有太多创新，也没有吸取外部世界的先进经验，而这一段的多产量恰恰造成了作品的制作不够精细。
90年代初，中国开始引进一些国外精品动画，中国动画界开始了反思，这直接导致了之后的探索与尝试。
中国动漫的发展史
中国动漫的发展史1. 中国动画建国前－－早期探索期中国的动画事业发展很早，20年代中国的动画先驱万氏兄弟（万嘉综(万籁鸣)、万嘉淇(万古蟾)、万嘉结(万超尘)和万嘉坤(万涤寰)）就开始研究动画制作，第一部中国自制的人画合演的《大闹画室》就是他们制作，1935年，中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。
1941年，受到美国动画《白雪公主》影响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》，在世界电影史上，这是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画，标志中国当时的动画水平接近世界的领先水平。
2. 中国建国初期－－蓬勃发展期（建国到1965年）建国后，中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展，不但作品多，而且精品也非常多。
从1950年的一部动画，发展到60年代已经每年都能制作出十多部动画，其中特别值得一提的就是1961--1964年制作的《大闹天宫》，《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等等都达到当时世界的最高水平。
这段时期，我国还开始尝试使用不同的动画制作方法，大胆使用中国的传统艺术形式。
1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，拍摄了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》；1962年，第一部折纸动画《一棵大白菜》。
新的动画形式加入，中国动画事业也到达了一个高峰。
这个时期内，我国的动画发展还是领先于日本的，虽然日本1963就有了《铁臂阿童木》这样的长篇动画，但我国有大型动画《大闹天宫》，并不输于日本。
而且中国的传统艺术应用到动画中来，是日本完全无法比的。
不过，使用传统艺术制作动画的代价之一就是需要更多的时间与精力，这个可能也是当时为什么不制作长篇动画的原因之一；另一个原因就是，当时电视在中国还没有普及，所以动画主要还是在电影院播放，所以这个时候的动画还没有长篇的连续剧。
3. 中国文化大革命时期（1966年到1977年）说到中国历史，一个无法回避的问题就是文革时期，中国动画业明显的受到了影响。
动漫的起源及发展
动漫的起源及发展动漫，是动画和漫画的合称。
两者之间存有密切的联系，中文里一般均把两者在一起称呼为动漫。
亚洲的动漫以日本为水平,人们通过这种形式能够完成心中的想象向其他人传播的目的,而且日本这个小岛的动漫事业已经发展到跟电影同样的水准,甚至已经分了级别对应各种年龄段日本动漫史，大致分６个阶段一、战前草创期战前草创期--由1917年日本开始有动画到1945年日本战败为止。
这段时期的前期主要是以世界名著为题材，而后期则因为日本军国主义猖獗，所以动画题材不离宣传、夸耀日本军国主义的路线。
如1942年的《海之神兵》即为此类。
但是这也造成了战斗、爆炸画技的进步，这也是今日日本动画最引以为傲的技术。
二、战后探索期战后探索期--由日本战败到1947年为止。
日本战败后，有些人鉴于战争的教训，开始将反战题材用在动画上。
这种题材影响长远，直到现在还颇为流行。
另外也有些人尝试不同的动画题材。
所以这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题材，应有尽有。
像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子，而成为后来高水准动画的基础。
当然也有失败的例子。
像1970年《无敌铁金刚》就是一部典型的烂卡通，不但暴力而且剧情很差，这带给了日本动画不良的影响。
三、题材确定期题材确定期(第一次动画热爆发)--自1974年《宇宙战舰》上演至1982年为止。
这个时期日本动画界经过探索期，确定了动画和卡通的分野。
卡通不在我们的讨论范围内，所以我们不予置评。
《宇宙战舰》是日本动画第一部超级剧情片，由松本零士负责脚本及人物(Character Design)。
该片在电视上播出后，造成"松本零士旋风"。
后来并有《冱屺宇宙战舰》，《永远的大和号》及《宇宙战舰完结篇》等三部电影，寿命长达十年。
在该片后，松本零士另有《银河铁道999》，《一千年女王》等受欢迎的作品。
继松本零士后，由富野由悠季原作小说改编成《机动战士》在1979年开始上演，因为剧情结构复杂而严密，受到动画迷热烈的支持。
中国动漫发展史
中国动漫发展史
中国动漫发展史可以追溯到早期的中国影像艺术，下面是中国动漫发展的主要里程碑和阶段：
1.20世纪初至50年代：中国动漫的起步阶段。
在这个时期，
中国主要受到西方动画的影响，以手绘和剪纸动画为主要
形式。
最著名的早期作品包括《刘老根》和《狼和七个小
羊》等。
2.1950年代至1970年代：社会主义时期的中国动漫。
在这
个时期，动画制作逐渐与社会主义思想相结合，表现社会
主义建设和革命英雄等主题。
代表作品包括《小葱包和馒
头头》和《大闹天宫》等。
3.1980年代至1990年代：中国动漫的复兴与创新。
在这个
时期，中国开始引入日本和美国等地的动画作品，同时也
有一些原创作品涌现，如《黑猫警长》和《三毛流浪记》
等。
4.2000年代至今：中国动漫的新发展阶段。
进入21世纪，
中国动漫产业迎来新一轮的快速发展，包括制作技术的提
升、市场规模的扩大、内容的丰富多样等。
一些国内制作
的优秀动画片赢得了国际影响力，如《大头儿子小头爸爸》和《喜羊羊与灰太狼》等。
随着科技的不断进步和观众需求的多样化，中国动漫正朝着更加多元化和国际化的方向发展。
政府也出台了一系列政策和支
持措施，以促进动漫产业的发展，提高中国动漫的国际竞争力。