小学美术结合优秀民间艺术论文
关于传统民间艺术在小学美术特色课程中的运用和研究
体育艺术粗犷豪放、矫健的特点，舞中之人充满着激情，是舞蹈与健身融为一体的活动。
金钱杆舞蹈已经成为当地的一种文化，主要体现在人们在思想观念上、伦理道德上都受其金钱杆的影响，从而影响着当地人的人生观与价值观。
在过节、祈福时都是以金钱杆活动进行，金钱杆活动已经是当地人民余暇生活中的重要组成部分，也是不可分割的重要环节。
（二）功能价值民族传统体育活动具有身心宣泄的作用，参加者能够在参与中释放身心压力和情绪，使得参与者拥有健康的身心，实现健康的生活。
金钱杆活动需要进行舞蹈表演，能够将独特的舞蹈和表演呈现在人们的面前。
通过完成各种表演动作，使身体得到了锻炼，而在舞蹈时人们的心情是愉悦的，实现了身心双重锻炼。
金钱杆是当地民众的一项体育活动，通过金钱杆活动，不只是提升了身体素质，还能够培养人的意志力。
通过金钱杆活动，能够使参与者拥有积极进取的精神并热爱生活，通过这一特点使金钱杆具有教育意义。
二、金钱杆活动的特点（一）场地和器材特征金钱杆活动时对场地的要求并不多，只需要地面达到平整要求，并根据参与人数设定场地大小。
金钱杆的材质是竹杆，并且在竹杆上放置铜钱，杆的两端系有红绿的绸带。
在舞动时，铜钱能够发生清脆的声音，并与唱歌的节拍进行合拍，金钱杆通过舞动，使得红绿绸带舞姿飞扬。
（二）技术特征利用竹杆制作成金钱杆，再通过前臂挥动金钱杆，按照一定的节奏打、擦、敲、击身体的关节部位或者是敲击肩、腰、背、四肢、脚部，身体随着金钱杆进行移动，金钱杆上拥有的铜钱声代替锣声，拍打则代替鼓点，从而形成具有节奏感的舞蹈。
从此可以看出，金钱杆舞蹈的技术特征是打、击、敲、旋转、跳跃。
（三）趣味性及健身效果通过上述金钱杆拥有的技术特征，在舞蹈时实现了有氧运动，而且运动的强度和时间可以进行调整。
由于此种活动拥有着节奏感和器械发出的动听的声音，使这项活动拥有了趣味性。
又由于此活动需要敲打身体部位并进行旋转与跳跃，又使这项活动拥有了健身的效果。
通过当地人的表现，呈现出极为热爱金钱杆活动的思想。
小学美术教育中民间艺术的融入与实践
小学美术教育中民间艺术的融入与实践摘要：民间艺术作为一种重要的文化遗产，具有丰富的艺术表现形式和文化内涵，对于小学美术教育的发展具有重要意义。
本论文探讨了小学美术教育中如何融入和实践民间艺术的方法和策略，并针对现行小学美术教育中存在的问题和挑战提出了相应的解决方案和建议。
通过对民间艺术的深入学习和研究，促进小学生对于民间艺术的兴趣和理解，提高他们的审美能力和创造力，从而达到培养综合素质的目的。
关键词：小学美术教育；民间艺术；融入与实践；创造力；审美能力一、引言小学美术教育旨在通过培养学生的艺术素养，提高学生的审美能力和创造力，进而促进他们全面发展。
而民间艺术作为我国丰富多样的文化遗产，具有独特的审美价值和艺术表现形式，对于小学美术教育的发展具有重要意义。
然而，当前小学美术教育中仍存在融入和实践民间艺术的不足之处，需要我们进行深入的研究和探索。
二、小学美术教育中融入民间艺术的意义1. 丰富学生的艺术体验融入民间艺术可以为学生带来不同于传统教材的艺术体验，让学生在感受传统文化的魅力的同时，也能够发展自己独特的艺术表达方式。
2. 培养学生的审美意识民间艺术具有独特的审美特点，通过研究和实践民间艺术，可以培养学生对于美的感知能力，提高他们的审美水平。
3. 提高学生的创造能力民间艺术充满了创造力和想象力，通过融入和实践民间艺术，可以激发学生的创造潜力，培养他们的创造思维和创作能力。
三、小学美术教育中融入民间艺术的方法和策略1. 教学内容的选择和设计在教学内容的选择上，教师可以选择一些具有代表性的民间艺术形式，如剪纸、泥塑等，通过教授相关的技法和基本知识，让学生了解和学习民间艺术的特点和技巧。
2. 教学方法的创新和改进在教学方法上，可以引入互动式教学、讨论式教学等方法，让学生参与到实践中，通过观摩、实践、讨论等方式，深入了解和研究民间艺术。
3. 借鉴传统文化活动和节日利用传统文化活动和节日的机会，组织学生参与到民间艺术的传承和创作中，如制作传统手工艺品、舞蹈表演等，让学生通过亲身参与，感受到民间艺术的魅力和乐趣。
儿童美术教学中民间艺术开发与运用论文
浅论儿童美术教学中民间艺术的开发与运用摘要：开发和运用民间艺术，使其走进儿童美术教学中，具有改革性的意义。
但是现阶段儿童美术教学对民间艺术的应用不容乐观，存在一些问题。
本文从民间艺术在儿童美术教学中应用的意义，来探索民间艺术在儿童美术教学中的应用及对策，更好地肯定了民间艺术日后在儿童美术教学中的发展前景。
关键词：儿童美术教学民间艺术一直以来，民间艺术都是我国艺术宝库中璀璨的明珠，它展现出在我国长期的历史文化发展中的民族文化和生活的特色，是人民思想智慧的结晶。
但是随着科学技术的发展，信息技术的日新月异，人们开始追求新兴的事物和理念，民间艺术的发展已经开始减缓甚至停滞不前，更有甚者，有些特色的民间艺术已经日渐消亡。
如何保护我国特色的民间艺术，使其得以生存和发展，更好地和现代美术教学相结合，是一个值得探讨和深思的课题。
一、民间艺术在儿童美术教学中应用的重大意义1.引进民间艺术，极大地丰富教学内容民间艺术来源于民间，民族生活和文化是其扎根的肥沃土壤。
千百年来，随着中华民族文化的发展与传承，民间艺术已经以各种各样的形式形成，人们的衣食住行都体现了民间艺术的独特，比如贴画、剪纸、皮影、手工艺、陶瓷等，它们都是从作画的基础上发展起来的、具有美术创作影子的艺术结晶。
民间艺术的千奇百态、千变万化给了美术学习者很多学习的素材，更多创作的灵感，极大地丰富了教学内容。
2.引进民间艺术，提高学生学习兴趣，激发创作灵感由于传统的美术教学模式仅仅是教师讲解，学生根据想象或一些模版作画。
这样严重地脱离了实际，没有很好的社会实践，限制了学生的创造力和想象力，做出的作品呆板而没有深意。
而民间艺术丰富多彩、千变万化，正好满足了学生对新奇事物的追求，让他们产生深入了解的欲望，学习的兴趣，让他们主动地去学习。
各种各样的民间艺术又给了学生很大的想象空间，可以让学生创造出更多的作品。
所以，让学生走进民间，不仅能让学生对新奇事物产生学习兴趣，还极大地激发了学生的想象力和创作灵感。
浅议传统民间艺术在小学美术课堂教学中的应用【精选资料】
浅议传统民间艺术在小学美术课堂教学中的应用内容提要：我国是一个多民族的国家，各个地方的地域文化都是祖国传统文化的一部分。
创造性和经常性地利用本民族民间艺术，使之成为学校美术教学的延伸。
在学校美术教育中引入优秀民族民间美术作为学校美术教学内容，重视地域文化和民族民间艺术的开发利用，补充鲜活的本土视觉文化课程资源，以拓展学校美术教育的教学空间，这也是在全球化背景下，尊重多元文化、理解各异文化理念的一种表现，它既有利于引导学生了解本民族的传统文化，又有利于学生主动参与华夏文化的传承，并对于当代经济全球一体化进程中日益突显的淡化和消解本土文化有着深刻的现实意义。
关键词：民间艺术美术教育民间文化是广大群众自己创造的文化，是源头，是根，它是一个民族情感和理想的载体，是和生活融为一体的。
越是发达国家，就越重视自己的民族文化，尤其是对民间文化的重视。
尤其是在经济走向全球化的时代，就更应该强调对本民族优秀文化传统的传承与创新。
但在我国特定的社会形态转型时期，博大精深的五千年文明正面临被中断的危险。
为此谋求多元化的中国教育负有强烈的使命，美术教育在这一方面，可以做出独特的贡献。
一、将民间美术引入课堂的必要性民间艺术是我国各族人民在生产劳动中创造的，是经过传承和不断创造的智慧结晶。
它反映了劳动人民的审美情趣，是我国民间文化的重要组成部分。
但在商业文化的逐渐冲击下，无数民间美术文化正逐渐消亡。
我国民间传统文化的生存现状特别令人担忧。
民间艺术多依靠人的直接传授，世代流传至今。
因此传统民间艺术正随着民间艺人的去世而消失。
在我们的学校教育中，对中华民族文化的认知大多停留在丝绸之路、四大发明、雄伟长城等等。
而对我们脚下这片土地上的民间文化却很少去认识了解，殊不知，它也是中华文明的一部分。
现在大多数学生对本土的历史和文化知之甚少，这意味着对祖先千百年来创造的智慧与历史的遗忘，也意味着中华民族文化多样性的丢失。
所以我们的教育在“面向世界”、“面向现代化”的同时，还要加强学生对本土文化的认知与认同，从而使各民族的传统优秀文化在现代化的进程中得以传承和发扬。
民间美术在小学美术教学中的实践
民间美术在小学美术教学中的实践全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：民间美术在小学美术教学中的实践随着现代社会的发展，小学生对于美术教育的需求也越来越大。
传统的美术教学模式已经不能满足孩子们对于艺术的探索和创造，因此在小学美术教学中引入民间美术成为了一个新的方向。
民间美术源远流长，它蕴含了丰富的文化内涵，是中国传统文化的重要组成部分。
将民间美术融入小学美术教学，不仅可以丰富孩子们的艺术知识，更能够激发他们的创造力和想象力。
本文将从民间美术在小学美术教学中的重要性、实践方法及实践效果三个方面展开论述。
其次来探讨一下民间美术在小学美术教学中的实践方法。
在小学美术教学中，民间美术的实践方法可以主要包括传统工艺制作、传统绘画技法和传统造型语言等方面。
传统工艺制作可以让孩子们亲自动手完成一些传统手工艺品，比如剪纸、剪窗花、编织等，这样可以锻炼孩子们的动手能力和艺术创造力。
传统绘画技法主要是教授孩子们一些民间绘画的技法和表现手法，比如国画的笔墨运用、风景画的构图和色彩运用等，这样可以让孩子们了解到中国传统绘画的独特之处。
传统造型语言则是教授孩子们一些传统造型的形式和理念，比如中国的传统图腾、神兽造型等，这样可以让孩子们体会到中国传统造型语言的魅力。
在实践方法上，老师们可以结合当地的民间艺术资源，组织学生们开展一些实践活动，比如民间手工制作比赛、传统绘画比赛等，这样可以让孩子们更好地融入到民间美术的世界中来。
最后来分析一下民间美术在小学美术教学中的实践效果。
通过对民间美术的学习和实践，可以促进学生的审美情感培养、创造能力和文化自信心的培养。
在审美情感培养方面，学生们通过学习民间美术可以接触到更多的艺术形式和艺术作品，从而提高他们的审美能力和鉴赏能力。
在创造能力培养方面，学生们通过手工制作和绘画实践可以培养他们的动手能力和创造力，从而更好地激发他们的想象力和创造力。
在文化自信心的培养方面，学生们通过学习民间美术可以更好地了解中国传统文化的魅力，增强他们对中国传统文化的认同感和自豪感，从而培养他们的文化自信心。
剪纸小学美术论文
剪纸小学美术论文剪纸小学美术论文论文既是探讨问题进行学术研究的一种手段，又是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。
下面是关于剪纸小学美术论文的内容，欢迎阅读！剪纸作为一种传统的民间艺术，历史悠久，风格独特，题材广泛，深受国内外艺术爱好者的喜爱。
当代小学生可以说是在迪斯尼卡通、日本漫画的熏陶下长大的，对日本和美国的动漫文化知之甚多，而对于本民族的传统艺术却知之甚少。
因此，如何承传和发展民间艺术，上好美术课，让学生认识并初步掌握其中的剪纸艺术技巧，是小学美术教学的一个重要课题。
剪纸的特点是单纯、朴实、线条简练、粗健，线条块面高度结合，富有装饰性，有很强的生命力和很高的艺术价值。
通过剪纸课教学，可以丰富和扩大小学生对客观世界各种事物的认识，既了解制作剪纸作品的全部过程，使学生从中受到美的熏陶，净化心灵，又充分发挥了美术课教学的授业、传技、育人的作用。
一、准备工作教师的准备：（1）有集学生喜爱的民间剪纸作品；（2）刻制、复制一些儿童题材的剪纸作品，（3）用油印办法刻印若干画稿或叫刻样，发给学生复制参考，（4）根据学生知识水平、接受能力，制订切实可行的教学计划。
学生的准备：（1）准备剪纸材料。
复写纸，各种颜色鲜艳的腊光纸、标语纸、铝铂纸等，并裁成适当大小的小块，分色夹在旧书中备用。
（2）制作工具。
利用废旧钢锯皮、钟发条、手术刀、修面刀片等作刻刀，并磨锋利。
用木板、层板、硬纸板、玻璃片等制作垫板。
（3）协助老师竟集民间剪纸资料。
学生的准备最好布置在假期进行，并启发学生互相帮助，准备好工具材料。
二、范例的运用范例是直观教学的'一种有效手段，也是美术课必不可少的教学方法之一。
通过以各种题材，不同形式，丰富多彩的剪纸作品为范例，引导小学生仔细观察剪纸的特点，再直观的讲解剪纸的特点，形式以及方法和步骤，教师亲自示范，然后让学生按照教师讲解的方法和步骤去剪，剪刻完毕，再对照“范例”进行检查。
另外，范例的直观性亦可增加学生的理解力、记忆力和想象力，通过范例，引导学生多观察、多动脑、多动手，启发学生去想象，去创造。
民间艺术在美术教育课程中的传承论文
民间艺术在美术教育课程中的传承论文民间艺术在美术教育课程中的传承论文一、研究意义“民间艺术”的领域很宽广，不乏“绝活”，如皮影、剪纸、编织、绣花、舞狮、糖人，等等，都是著名的手工艺术，是中华文化的瑰宝。
在物质丰富而重视高品质生活的今天，受到更多的青睐，为海内外人士所喜爱。
政府和民间组织都以各种形式传承和发展民间艺术，各地民艺展示场所层出不穷，当代美术教育教学中也出现了更多相关民间艺术的内容，但由于民间艺术的地域性强、系统性差、组织形式繁多等特点，较少在美术教育课程中系统呈现和传承，其应用与保护也鲜见于课程体系范围之内。
研究民间艺术在美术教育课程中的传承和发展，其意义首先在于弘扬中国传统文化和传播中国传统文化。
民间艺术是中国传统文化中灿烂的瑰宝，在物欲横流的当今社会中，发挥着陶冶个人品格、修身养性的功能，如何在各类纷杂的现代艺术中得以保护和传承，是对当代美术教育课程的挑战。
其次，对美术教育课程设置本身具有重要意义。
中国传统美术教育发展较早，在北宋时期，就出现了专门的皇家美术教育机构—画院。
19世纪末，由于中国社会转型、西方思潮冲击，中国美术教育在中西文化的碰撞下不断融合，民间艺术的内容在美术教育课程中的地位岌岌可危。
研究民间艺术在美术教育课程中的传承和发展，能促进美术教育课程设置更加合理。
最后，应对中国高等教育大众化的需要。
民间艺术源于民间，是中华民族在劳动实践中形成的艺术创作，研究民间艺术，合理设置民间艺术在美术教育课程中的比例，使其在教学中得以延续和发展，丰富民众的艺术生活。
二、民间艺术的表现形态“民间艺术”起源于民间，与乡间生活、风俗民情、地域特色相辅相成，表现形态随民间生活百态多变，智慧的民间人士在寻求生活的过程中总结创作出各色民间艺术，使其在历史的进程中凸显灿烂。
民间艺术的样式因其功能性可分为民间文学、民间音乐、民间舞蹈、民间手工、民间美术、民间建造、民间表演等形式，本文主要针对民间手工艺及民间美术进行探讨，追寻其起源发展及对当代美术教育课程中的继承与发展进行研究。
民间编结工艺美术教学研究论文(共2篇)
民间编结工艺美术研究范文一“民间编结工艺美术”课程的美术基础（一）民间编结工艺概述编结艺术是民间美术历经漫长岁月而沉淀下来的精华，和我们的生活息息相关，拥有着丰富的资源。
在对编结工艺美术教学方法探究过程中，教育者需要从编结的理论知识切入，再进行实践的动手操作，而不是“纸上谈兵”。
追溯编结艺术的起源，可以到文字发明之前。
原始人类用树叶串起来包住身体当衣服，这种方法就是最早的一种编结。
上古时代，淮河流域有个部落首领叫太睐。
在他的领导下发明了结绳记事。
当简单的刻记已经满足不了人们的愿望的时候，部落人民总结经验发明了结绳记事的方法。
正如东汉郑玄的《周易注》：结绳为约，事大，大结而绳。
事小，小结其绳。
意思是如果记录的是大事情，就在绳上打大结。
相反就打小结。
经过几千年的日转星移，结绳记事的实用功能逐渐淡化。
而艺术欣赏、审美与装饰功能日益增强。
如今编结艺术已经渗透到人们生活的方方面面：家居装饰、服饰搭配、传情信物、个性表达都有中国编结的元素体现。
（二）多材质的编结艺术我国幅员辽阔，有着丰富的编织材料，主要分为：竹编、棕编、藤编、绳编。
由于编结课程的教学对象是中小学学生，大部分的学生年龄不超过16岁，一方面考虑到学生对材料的熟悉性，另一方面考虑学生有限的接受能力。
在教学中可以选择几类学生熟悉的编结种类进行介绍，这样有利于激发他们的学习兴趣。
我国竹编工艺遍布全国各地，以四川、浙江、安徽、福建等地最为有名。
人们将竹子经过多道繁琐程序进行加工，最终制成精美实用的工艺品。
棕编是以棕榈树的树叶为原材料编制的工艺品。
棕编物古来有之，古时人们穿上棕编的蓑衣避雨并驱走猛兽。
如今棕编升华为民间艺术的一种，我们在街上看见的编织的蜻蜓、蚱蜢等各类昆虫都是棕编的工艺品。
柳编是我国流传广泛的手工艺品。
柳编原材料的来源特别广泛，因品种不同被分为盛物类编织工艺、编织组装工艺、经纬编工艺。
绳编是我们生活接触最多的一种编织物。
绳编采用不同颜色、不同粗细的绳子进行编结，用不同的编织方法编织出不同种类的中国结。
民间工艺美术教育实践论文
民间工艺美术教育实践论文•相关推荐民间工艺美术教育实践论文那一年的元宵节，看着儿子刚刚开始蹒跚学步，想起自己年幼时父亲会在元宵节亲手为我做手提灯，我和伙伴们领着手提灯走街串巷开心极了的场景，于是初为人父的我也摸索着做了一个手提灯，在华灯初上的傍晚一家三口拎着手提灯悠闲地逛街。
人流不息的大街上偶尔会看到有人拎着一只吹气的或塑料的灯笼，只有我们的是手工做的手提灯。
可以想象，我们的手提灯回头率几乎百分之百。
有些人上前来打听：“哪里买的?”我妻子回答：“自己做的。
”人家只好失望地走开了。
有一对二十来岁的情侣经过，女孩对男孩嘟囔道：“我小时候我爷爷给我做过的，现在……”有些经过的人议论着：“以前拎这种灯笼的很多的，现在看不到了。
”那时我的心头灵光一闪，何不把这些民间工艺美术的技法带入我的美术教学中，让我们的学生也能继承和发扬中国传统的工艺美术的魅力呢。
我们初中美术教材上也汇编了一些民间工艺美术的教学内容，但因为具体材料选择、制作过程比较复杂，往往不会落实在课堂。
我想自己在这方面还有一点功底、也很感兴趣，可以试一试去挖掘一下这些内容，让学生在做中学，培养学生的实践能力和创新能力。
经过几年的摸索、实际操作，我从以下几方面进行了实践：1、民间工艺美术作品制作材料的城市化：民间工艺美术运用的材料大都是自然界中的材料，要将民间美术移植到我的美术课上，我首先要解决在城市中找到可替代的材料。
以我做的灯笼为例：我做的手提灯笼俗称“六格灯”，它原身是用芦苇杆折成六个等大的正方形，然后用线，角对角地连接在一起，形成框架。
如果要给城市学生介绍“六格灯”的制作，城市中芦苇是很难看见的，材料是个大难题，材料的性质要满足芦苇的硬度和韧性。
经过一段时间的观察和思考，我决定用一次性筷子和吸管来做框架，用一次性筷子的'硬度作支撑、吸管的韧性做连接。
所需材料确定了，筷子和吸管之间如何连接呢？这又是摆在我眼前的难题。
如果用502快干胶，在吸管的包裹下，胶水很难快干，而且有些材质的吸管还会被502胶水溶蚀。
民间工艺美术论文六篇
民间工艺美术论文六篇民间工艺美术论文范文1民间工艺美术源远流长，具有广泛而深厚的群众基础，蕴含着最丰富历史文化内涵，其民族地域特征最鲜亮，其民族文化表征最显著。
民间工艺美术来源于群众，具有广泛的识别性和鲜亮的共性。
平面广告设计作为现代艺术的一种形式，无时无刻不在受着民间工艺美术的影响。
但是这种影响往往是被动、自发的，而不是主动、自觉的。
这种被动与自发性主要体现在：或仅是平面广告设计个案中实行或选取了民间工艺美术的某一种形式，或在平面广告设计个案中受民族文化、民族美术的影响而潜意识地体现一些民族文化、民族美术的特征。
事实上，作为现代艺术的特别表现形式，平面广告设计的一条最基本原则——易读性，即能精确传达信息，让受众清楚理解广告所表达的意思。
把民间工艺美术的思维、理念、特别表现手法、表现形式、造型特征运用在平面广告设计中，更有利于为群众与广告架起一座沟通的桥梁，从而更有效地形成广告效应。
尤其是品牌推广本身必需具有入乡随俗的特点，民间工艺美术为品牌推广的平面广告设计地域化、特色化供应了依据。
平面广告设计要走出一条“民族共性”的道路，就必需根植于民族文化土壤中，并进行具有制造性的转化。
二、郴州民间工艺美术及对平面广告设计的启示（一）郴州民间工艺美术郴州民间工艺美术，是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物，是中国民间工艺美术的一个重要组成部分，在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜亮的共性。
但是在长期的实践中，郴州民间工艺美术并没有得到应有的重视、传承和运用。
在分析整理郴州民间工艺美术的基础上，充分挖掘郴州民间工艺美术的乐观因素，并制造性地应用于平面广告设计和平面广告设计教学中，在理论和实践两个方面进行探究，具有肯定的乐观意义。
郴州民间工艺美术是湘南民间工艺美术中的一个重要部分，目前，专家学者们讨论以郴州市民间工艺美术为主要，然后辐射整个永州市和衡阳市，即湘南地区。
传统民间艺术在当代美术教学中传承论文
传统民间艺术在当代美术教学中传承论文摘要：民间艺术是各族人民在生产劳动中所创造的艺术，是一代代传承下来的智慧结晶。
民间美术的内容丰富、直观、易于学生们接受，是朴素鲜活的美术教材。
将优秀的民间艺术与美术课堂相融合，让学生们在体验学习乐趣时逐渐体会认识到民族艺术的价值，并通过探究创新，主动地在生活中发挥传承、保护和发展民间艺术的作用,实现民族文化多样性的活传承。
因此将民间艺术引入到美术教学中去，这不仅让学生们在实践中感受民间美术独特的艺术魅力，对于中国传统文化和民间艺术的传承与发展也具有积极而深远的意义。
关键词：民间艺术；美术教学；传承；运用如今，传统民间艺术是当代美术教学中极为重要的教育资源，对于创新和完善教学方法，拓展艺术设计课程教学内容培养学生们的创新能力，造就具有文化素养的实用型人才，有着极为深远的意义。
一、传统民间艺术创作平民化与自由化有利于学生创新思维能力的开发二、民间艺术所蕴含的民族精神和传统文化，在美术教学中起着重要作用三、重视民间艺术在美术教育教学中的作用，实现民间艺术有效的传承与创新在当代美术教育中不仅要引导学生通过欣赏民间艺术，感悟传统美，还要培养他们对美的欣赏，让学生在艺术实践中体验审美情趣，培养他们良好的表现能力和创造能力，这将影响他们一生的文化修养。
例如一次课堂上我以“年味”为主题，让学生们以民间艺术表现形式为基础，开拓思维大胆创新，进行创意思维风暴。
其中就有一组学生在启发下运用民间手工艺面塑技法，结合新时代的元素，制作出了新年团圆为主题的平面浮雕挂画，这组作品中既运用了传统民间手工艺的材料和技法，又融入了当下生活中的场景，并且结合装饰画的特点，做出了平面浮雕的作品，真正的将传统民间手工艺进行了创新和发展。
艺术创作的题材来自于日常生活，为了使创作出的艺术作品更加具有生活气息，更具备艺术魅力，就需要将民间艺术的内容更好的和当代美术教学相融合，在教学中让学生们接触并热爱民间艺术，不断去创新，以此来传承中国深厚的文化内涵和优秀的民间手工艺，推广传统民间艺术的美学价值。
浅议传承民间技艺,构建小学美术特色课堂
浅议传承民间技艺，构建小学美术特色课堂在当今文化多元化的社会背景下，传承民间技艺的重要性逐渐被人们所认识。
传承民间技艺不仅可以保护和传承传统文化，更可以丰富人们的审美视野，培养学生们的创造力和艺术素养。
于是，在小学美术课堂中注入民间技艺元素，构建小学美术特色课堂成为一种趋势。
传承民间技艺能够保护和传承传统文化。
作为历史长河中的瑰宝，民间技艺承载着丰富的文化内涵和历史记忆。
将民间技艺融入到小学美术课堂中，使学生们在欣赏和创作中了解和体验传统文化，对传统技艺产生兴趣和热爱，从而为传承和保护传统文化做出自己的贡献。
传承民间技艺能够丰富学生的审美视野。
传统文化是一座丰富多彩的宝库，包括了各种各样的传统手工艺品和艺术作品。
在小学美术课堂中，引入民间技艺的元素，可以让学生们接触到不同的艺术形式和表现方式，拓宽他们的审美视野，培养他们对美的感知和理解能力，激发他们的创造力和想象力。
传承民间技艺能够培养学生的创造力和艺术素养。
传统手工艺是人类智慧的结晶，它蕴含着丰富的创造力和艺术技巧。
在小学美术课堂中，通过传授民间技艺的制作方法和技巧，可以培养学生的动手能力和创造思维，鼓励他们运用自己的想象力和创造力进行创作，提高他们的艺术素养和表达能力。
在构建小学美术特色课堂过程中，也面临着一些挑战。
传承民间技艺需要专业的教师和教学资源。
为了将民间技艺融入到课堂中，需要专业的教师具备相关的知识和技能，以及教学资源的支持。
传承民间技艺需要与现代教育理念相结合。
传统技艺虽然有着独特的价值，但需要与现代教育理念相融合，注重培养学生的创造力和问题解决能力。
构建小学美术特色课堂需要政府、学校和社会各界的共同努力。
政府可以制定相关政策，支持传承民间技艺的教育项目和培训，提供相关的教学资源和经费支持。
学校可以注重美术教育的特色发展，提供创造性的美术教学方法和课程设置。
社会各界可以积极参与，提供专业知识和技能的传授，支持学校和教师的发展和创新。
试论民间美术在小学美术教学中的运用 (2)
试论民间美术在小学美术教学中的运用小学阶段是美术教育中的重要时期，是培养学生审美能力和创造力的关键阶段。
民间美术是我国优秀文化传统的重要组成部分，其色彩鲜艳、造型独特、情感真挚，风格鲜明，深受人们喜爱。
将民间美术作为小学美术教学的重要内容，能够提高学生文化素质，增强民族自信心，同时也可以激发学生的学习兴趣和创作欲望。
本文旨在探讨民间美术在小学美术教学中的运用及其实践案例。
二、民间美术在小学美术教学中的运用1. 民间文化寻根之旅小学阶段是学生认识社会的关键期，而民间文化是社会文化的重要组成部分。
在小学美术教学中，可以通过选取民间文化的经典代表作品，让学生感受到文化传承的力量和文化的魅力，同时也为学生树立文化认同感和民族自信心。
例如，选用传统民间故事的形式，让学生了解古代中国的神话传说和民俗文化，从而了解中国传统文化的内涵；采用民间音乐、舞蹈、戏曲等形式，让学生体验民间艺术的气息和神韵，领略中国传统文化的博大精深。
2. 民间美术作品的赏析民间美术作品是中国传统文化艺术的重要组成部分，也是中国文化的独特表现形式。
在小学美术教学中，可以通过选取具有代表性的民间美术作品，让学生了解中国传统艺术的历史和美学特点，同时也可以启发学生的审美能力和感悟能力。
例如，在教学《百鸟朝凤》时，可以组织学生观赏民间艺人所演奏的《百鸟朝凤》曲目，并配以精美的锦绣舞蹈，让学生感受到传统中国艺术的魅力和风采。
3. 民间手工艺的传承民间手工艺是中国传统文化的精髓所在，是中国民间文化中的宝贵遗产。
在小学美术教学中，可以通过制作民间手工艺品，让学生了解中国传统工艺的特点和技艺，同时也可以锻炼学生的手工实践能力和创造能力。
例如，在教学中选取一些传统手工艺品，如丝绸绣品、竹子编织工艺等，让学生通过实践切身体验手工艺品的制作过程和美学特点，同时也可以培养学生的创造能力和想象力。
三、实践案例下面以教学《百鸟朝凤》为例，介绍民间美术在小学美术教学中的具体运用方法：1. 选取具有代表性的民间美术作品《百鸟朝凤》，将其作为小学美术教学的核心内容，让学生了解古代中国的音乐文化和艺术传统。
浅议传承民间技艺,构建小学美术特色课堂
浅议传承民间技艺，构建小学美术特色课堂随着科技的不断发展，社会的进步与文化的多元，传统的民间技艺逐渐淡出人们的视野，而小学美术课堂也面临着同样的问题。
如何将传统的民间技艺融入到小学美术课堂中，让学生们在学习美术的同时能够感受到传统文化的魅力，成为了当前教育工作者所需要关注的问题之一。
本文将从传承民间技艺的重要性、融入小学美术课堂的方法以及构建小学美术特色课堂的意义这三个方面进行探讨。
一、传承民间技艺的重要性民间技艺是我国传统文化的瑰宝，它们代表了我们民族的文化传统和智慧。
而这些传统的手工艺技艺，不仅仅是装饰品或者工艺品，更是承载着丰富的文化内涵和乡土气息。
在现代社会，传统的手工艺技艺逐渐式微，年轻人对这些技艺的了解和传承意识不足，乃至于一些技艺濒临失传的边缘。
传承民间技艺的重要性不言而喻。
传承民间技艺能够保护和发扬中华传统文化，弘扬中华民族的传统美德和文化精神。
民间技艺是一种对生活的体验和表达，学习和传承这些技艺可以让人们更好地感受到生活的艺术和美好。
传承民间技艺还能够促进现代化和传统文化的融合，为社会的发展提供更多元化的文化元素。
二、融入小学美术课堂的方法小学美术课堂是培养学生审美情趣和创造性思维的重要场所，如何将传统的民间技艺融入到小学美术课堂中，成为了当前美术教育工作者所需要关注的问题之一。
那么，应该采取怎样的方法来融入小学美术课堂呢？可以通过选取一些古老的民间工艺品或者手工技艺作为素材，进行模仿和创作。
学生可以模仿古老的剪纸技艺，制作一些简单的剪纸作品；或者学习民间的刺绣、木雕、陶瓷等手工艺品，进行创作和展示。
可以邀请一些民间工艺大师或者手工艺传承人来进行实地教学和讲解。
通过亲身体验和授课，让学生们更加深入地了解到民间技艺的魅力和独特之处。
可以结合学校的实际情况组织一些民间手工艺活动，比如举办手工艺比赛、手工艺展览、手工艺品义卖等形式，营造出浓厚的民间工艺氛围，并以此来鼓励学生参与到传统手工艺的学习和传承中去。
浅谈民间艺术在小学美术教育中的重要性
初等教育—课堂内外Class【摘要】将民间艺术融入小学美术课堂教学中是民间美术可持续发展的最佳途径之一,也是传承和发扬非物质文化的有力途径,这对于中国传统文化和民间美术的传承与运用具有积极的意义。
【关键词】民间艺术;小学美术;传承浅谈民间艺术在小学美术教育中的重要性蒋丹【威远县竞力学校,四川内江642450】一、民间优秀传统艺术在中小学美术教育中的作用将民间艺术融入小学美术课堂教学中,不仅能够促进小学生审美素养的养成,还能起到传承与发展民间美术的作用,培养学生的审美趣味和创新能力,我们要紧紧抓住学校这块教育主阵地,结合当地丰富的美术文化资源,充分发挥学生的主体作用,课堂与实践紧密结合,在丰富多彩的民间美术实践中逐渐对民间优秀传统美术产生兴趣,引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,树立创新意识,发展创造性思维,并运用到实际生活中去。
二、将民间优秀传统美术引入课堂的意义将民间艺术有效地运用于小学美术教学中,可以促使学生感受古老中国的魅力,可以引发学生对祖国、家乡的热爱之情,进而在培养学生民族文化认同感的同时提升学生的美术素养。
将民间美术有效地运用于小学美术教学中,可以促使学生感受古老中国的魅力,可以引发学生对祖国、家乡的热爱之情,进而在培养学生民族文化认同感的同时提升学生的美术素养。
小学美术教学如果能从当地经济、文化的实际情况出发将民间优秀传统艺术引入课堂,特别是当地历代传承下来的优秀民间艺术,不仅可以使学生家乡传统艺术而感到骄傲提高学习兴趣,让学生在多渠道地体验学习乐趣时逐渐体会认识民族艺术的价值,更能通过探索活动,主动地在生活中发挥传承、保护和发展民间艺术的作用,实现民族文化多样性的活态传承。
从审美价值上来说,民间美术有着一种质朴、纯真、自然之美以及独特的韵味,是中国民族文化的重要象征,它具有历史价值和艺术价值。
认识民间美术有助于学生培养爱国情操和对民族文化的认同感。
三、将民间美术引入课堂的必要性随着社会的现代化发展,人们的生活方式和生活态度也在悄然地发生着变化,民间美术艺术的失传使得民间艺术面临着尴尬的局面,教师在文化传承的过程中有肩负使命,若在保护和抢救非物资文化遗产的同时把它与富有艺术创造力的美术教育融为一体,发挥学校教育在文化传承方面的优势,走民间和乡土文化资源与美术教育结合的道路,提高学生的审美能力,发展学生的思维,使学生在文化情境中更深刻地理解艺术,感受并接受地方民间优秀传统文化,并懂得用自己喜欢的方式创造多元文化。
试论民间美术在小学美术教学中的运用
试论民间美术在小学美术教学中的运用摘要：在人类历史上，美术带来的价值是不可小觑的。
不但让人们的精神生活更加充实，还繁衍出了非常绚烂的文化和艺术。
目前，我国美术教育大多会采取世界上一些主流的观点，比较缺乏本地特色，民间美术在其中应用较少，因此，教育工作者必须对民间美术重视起来，将其运用在美术教育当中，从而满足不同学生的教学兴趣要求，以及对不同科目的教学要求，从而促使我国的美术教育获得更好发展。
关键词：民间；美术资源；美术教学；全面发展引言民间美术中蕴藏着独特的地域民族特色和本土艺术精神，对弘扬民族文化、传承非遗精神、创新审美素养有着举足轻重的意义。
将民间美术资源引入小学美术教学中，不仅能提高学生学习美术的兴趣和热情，也能提升学生的艺术鉴赏力和人文素养水平，发挥美术课程中的德育功能。
与此同时，挖掘本土民间美术资源、运用多元化的教学方式，也能促使学生积极主动地参与到美术课堂中，提升核心素养的发展和对传统文化的传承能力。
1民间美术在美术教育中的现状在美术教育当中，民间美术引入的时间比较短，无论是学生或是家长，甚至教师本身，对民间美术都有很大的偏见，这样的情况下，民间美术教育的推广变得极为艰难。
教师要进行民间美术教育，必须要突破这些不利的桎梏，通过更加科学的方法，让学生能够继承并及发展民间美术，传扬民间艺术。
2民间美术在小学美术教学中的运用策略2.1鉴赏民间美术资源，激励审美创造民间美术根植于民间，产生于广大人民群众的生产生活当中，不管是包含的资源还是产生的作品都是不可估量的。
民间美术当中包含着多样化的经典美术作品，这些作品能够大大拓展美术教学内容，也可以增强学生的美术艺术探究积极性，使得学生能够在消化理解美术教材内容的同时进行拓展性学习，多角度熏陶学生的审美素质，增强学生的审美能力和创造积极性。
为了发挥民间美术资源在教学当中的应用价值，教师先要引入优秀的民间美术作品，鼓励学生积极鉴赏，使得学生能够在欣赏活动当中加强对民间艺术的领悟能力，为学生审美与创造力的发展打好基础。
民间优秀传统美术在小学美术教学中的应用
民间优秀传统美术在小学美术教学中的应用摘要：随着国家素质教育进程的不断推进，小学教育教学阶段中对于美术学科的重视度越来越高，学生德、智、体、美、劳等的全面发展也越发受到重视。
民间美术作为我国民间优秀文化的载体，对于小学美术教学的开展来说有着一定的推动性，教师在教学过程中如何有效应用民间美术资源十分重要。
因此，本篇文章从民间美术资源探索的角度出发，研究民间美术在小学美术教学中的应用，促进小学美术教学与民间美术有机融合，从而在一定程度上提高小学美术教学的质量和效率。
关键词：民间美术；小学；美术教学引言教育教学改革不断深入探索的背景环境下，小学阶段的美术教学也面临着新的挑战，教学过程中积极应用民间美术，帮助其更好的迎接挑战并转化为机遇，有利于让小学阶段的学生在美术中学习更多知识，促进提高学生的学习质量，从而为以后步入更高年级的学习打造良好基础。
与此同时，小学美术教学中应用民间美术，还能在一定程度上促进传统文化的传承，为民间艺术文化发展提供动力与支撑。
1民间美术与美术教育教学之间的关联性1.1美术教育教学的开展促进民间美术传承从教育教学的角度来说，美术教学的开展是实现国家素质教育，以及保障学生全面发展的关键。
民间美术中蕴含着丰富的民间艺术文化内容，比如剪纸、国画、木版画等等，这些内容为美术教育教学的开展提供了支撑，同时民间美术各种内容在美术教育教学中的应用，也反过来为民间美术的传承和发展提供了动力，通过学生们的模仿绘画和创意制作等，促使民间美术发展有了更多实际推广。
1.2小学美术教育中民间美术是重点内容就当前小学美术教学的开展来说，民间美术的一些内容是其教育教学推进的重点，比如《剪纸中的吉祥纹样》、《水墨游戏》、《对印版画》等，其中涉及“剪纸、水墨、版画”等的教学，而这些都是我国民间美术中的重要组成部分，并且容纳着丰富的民族特色文化。
地方民族特色美术内容在教学中的呈现，不仅能有效激发学生的学习兴趣，同时增强了学生对于各种美术元素的吸收，让学生在民间美术的熏陶下实现了美术素养的提高，充分展现了我国素质教育理念[1]。
小学美术教育民间美术价值-美术教育论文-教育论文
小学美术教育民间美术价值-美术教育论文-教育论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——一民间美术的功能古人对美术的功能早有阐述，左丘明提出：“昔夏之有德也，远方图物，贡金九牧，铸鼎象物，百物而为之备，使民知神”。
张彦远指出：“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微，与六籍同功，四时并运，非繇述作”，可以“鉴戒贤愚，怡悦性情”。
美术的特点，古人从不同的角度来阐明。
民间美术是美术的一种形式，也有美术的作用。
在现代，也有人认为，民间美术具有宣泄情感或情绪的功能、慰藉精神功能和心理治疗功能等。
二民间美术1．民间美术的现状民间美术是让劳动群众意识表现和审美直觉体现的产物，是劳动群众自己的民间美术实践方式。
民间美术具有创造性的自由，具有思想和早期朦胧的情感方式。
大多数的民间美术创作者是社会工作的底层民众，民间美术一直保持着中国原始美术的基本素质，具有永恒的美术魅力和审美价值。
西方现代主义和后现代主义的美学价值将民间美术推到审美情趣的边缘，使民间美术逐渐消亡。
这一现象始终没有得到足够的重视，民间美术的地位正受到很大的影响。
改革开放以来，中国的城市化建设急剧加剧，农村文化与地方文化正在慢慢被侵蚀，许多古老的传统的文化有消失的趋势，文化正朝着单一方向发展，我们不得不重视。
2．民间美术的特点民间美术作为一种非物质遗产，有人认为：非物质文化遗产是指人们在生产过程中，与人们的生活密切相关的各种传统文化的表现形式，包括民俗活动、民间美术、传统知识和技能。
艺术对文化的传承、传统的保持、民族的认同，社区的凝聚和文化交流有着不可替代的作用，是中华民族的宝贵精神财富，也是世界文化多样性和人类创造性的反应。
（1）民间美术包含着很多有价值的民俗成分，在非物质文化遗产中占有突出的地位。
必须从小学开始加强对这一非物质文化遗产的教育和宣传，这个方法是最突出的切实可行的措施，可以取得明显的效果。
（2）民间美术不仅仅是一种视觉艺术，也是一种精神的结晶。
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小学美术结合优秀民间艺术论文
一、走进家庭，寻找民间艺术
艺术大师罗丹曾经说过“：生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
”其实在小学生的日常生活中，经常可以看到民间艺术的影子，例如，贴在窗户上的窗花、沙发上的雕饰、家里的杯盘碗盏以及各色工艺品等，这些都是民间艺术的体现。
许多看似平凡的旧器具，其造型和技艺却渗透着民间艺术家的匠心独运。
让学生走进家庭寻找民间艺术，可以让他们懂得民间艺术就在我们身边，民间艺术让我们的生活更美好，同时，从学生的日常生活中开发美术教学的资源，可以有效地激发他们学习和研究的兴趣，使教学达到事半功倍的效果。
有一次，我模仿央视的“寻宝”节目，让学生把家里的“宝物”带到课堂，并要他们了解“宝物”的历史和艺术价值，然后在展示宝物的时候讲解给全班听，让大家来评一评这件“宝物”是否恰如其分。
学生都觉得很有意思，有的把家里的古玩拿来了，有的把旧铜钱拿来了，还有的把花瓶也拿来了，一时间，课堂成了一个微型的“民俗博物馆”。
通过“展宝”环节的介绍，学生了解了不少民间艺术的知识，并对民间艺术产生了浓厚的兴趣。
二、走访校外，追溯民间艺术
2011年教育部在出台的《义务教育美术课程标准》中提出：“广泛利用校外的各种课程资源，包括美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆、当地文物资源、艺术家工作室和艺术作坊等。
”这条规定鼓励小学美术教师去积极开发校外的各种课程资源，包括民间艺术。
民间艺术源于民间，走访校外，走进民间，追溯民间艺术的来龙去脉，可以提高学生的美术素养。
参观美术馆、博物馆及当地文物资源等，能让学生感受到浓郁的文化氛围和艺术气息，从而对我国的民间艺术产生敬佩之情，激发学习兴趣；参观图书馆，查阅有关的文献资料，可以加深学生对各种民间艺术的了解，包括其发展历史、艺术价值、工艺流程及有关的逸闻趣事。
这些优秀的民间艺术资源，能很好地培养学生的审美能力、创新能力和艺术表现力，能提升学生的艺术素养和创新能力。
例如，有一次我组织学生下乡，带领他们走进农家，随时收集隐匿于民间的艺术。
在农村，学生看到了古式的建筑、古老的家具，还有草编、纸扎等，也许在学生看来，这些质朴的农民就是民间艺术，在小学美术欣赏课上，学生接触过一些以农村和农民为主题的绘画。
当这些景象和人物真正映入他们的眼帘的时候，他们才会真正震撼于画家高超的写实技巧和表现力。
三、走进节日，感受民间艺术
我国的传统节日不仅是民族文化的聚集地，也是民间美术的大舞
台。
例如，春节、元宵节、端午节、清明节等，人们在这些节日里挂年画、贴春联、剪窗花、赏花灯、猜灯谜、赛龙舟、做祭祀等，活动内容丰富多彩，堪称民间艺术的“百科全书”。
教师如果能有目的地引导学生走进节日，让他们亲身参与民俗活动，体验民间美术在节日中的特色表现，可以让学生充分感受到民间艺术的魅力，提高动手能力。
有一次，我在年关将至、寒假之前组织了剪纸比赛，要求每个学生根据“春节”这个主题任意选择自己喜欢的图案，剪成窗花，然后全班投票表决，评选出“最佳创意奖”和“最佳工艺奖”等奖项。
为了保证比赛公平，我要求学生在窗花背后写上自己的名字，并用简洁的语言介绍自己的作品，主要是创意和寓意。
由于比赛形式比较新颖，加上寒假将要来临的氛围，学生热情高涨，充分发挥自己的想象，剪出了一幅幅非常具有创意的窗花，例如，有的学生剪出了奥特曼，有的学生剪出了牡丹花，有的学生剪出了福娃，介绍语也很有意思，有的是“花开富贵”，有的是“年年有余”，看到这些美丽的窗花和美好的祝福语，学生似乎感到春节已经来临了。
由于学生表现都很出色，除了最佳奖之外，我给每个学生都准备了一份新年礼物，并要求学生在春节那天把自己的作品贴在自家窗户上。
通过这项活动，学生一定会更加喜爱剪纸艺术。
四、走近艺人，体验民间艺术
民间艺术的魅力不只在于欣赏，还在于制作的过程。
教师如果能
利用当地的文化资源，带领学生走近民间艺人，有条件的话让学生亲自动手操作，一定能让学生更好地体验民间艺术。
每个地方都会有当地独特的民间艺术，例如，北方城市的捏面人、织纬编，苗族的绣苗绣、剪苗花、做苗衣等，只要有民间艺术存在的地方，就会有民间艺人。
教师可以带领学生参观艺人的工作坊，也可以请艺人进课堂，从而让学生学到许多课堂上学不到的美术知识和美术技艺。
有一次，我邀请了一位擅长编织的民间艺人到课堂上讲课，学生一个个睁大了眼睛，认真地看着艺人编织，不放过他手上的任何一个编织细节。
最后在艺人的指导下，学生自己动手，开动脑筋，按照自己的构思，编出了一个个栩栩如生的作品。
整堂课学生的学习兴趣特别浓厚，积极性很高。
有了这些成功的体验，我把一些相关的美术知识传授给学生，也较轻松地实现了良好的教学效果。
优秀的民间艺术来自于民间，它的艺术形式、表现特点贴近生活，容易被人理解。
小学美术结合优秀的民间艺术资源，能很好地培养学生的审美能力、创新能力和艺术表现力，从而提升学生的艺术素养和创造力。
作者：陈文婕工作单位：福建省三明市永安市实验小学。