20世纪三大建筑巨匠的艺术风格对比

凝固的历史，灵动的思维

——20世纪三大建筑巨匠艺术风格比较

学号：20092905021

专业：09心理学（心理咨询与辅导，师范）

姓名：余淑芬

二十世纪初，整个世界都处在一种激动的气氛之中，各种类型的知识分子都在摸索自己的发展方向。大量发明出来的新工业产品，包括飞机、汽车、远洋轮船、电话、电报等，无处不在揭示着一种新风格的诞生，而这种新风格，就是后来的现代主义风格。

其中，素有“历史活化石”之称的建筑，对现代主义风格的影响起了主要的支配作用。建筑技术的发展，促成了所谓的“新建筑”的出现，“新建筑”运动与现代主义运动是一脉相通的。自从1851年伦敦世界博览会的“水晶宫”诞生以来，建筑界越来越倾向新材料、新造型和新的建筑方法，特别是拼装式的建筑方法；高层建筑日益增多，各种建筑流派不断涌现。被称为“20世纪三大建筑巨匠”的新建筑发起者勒·柯布西耶、米斯·凡德洛和弗兰克·赖特在理论和实践上，以不同的姿态，创造了不一样的美，为现代主义的设计全面奠定了基础。

那么，作为20世纪的三大建筑巨匠，柯布西耶、米斯与弗兰克三人之间的艺术风格有什么内在的联系和差异呢？下面，我将对此进行简单的分析探讨——

（一）设计领域各有所好

从设计领域来说，勒·柯布西耶的生涯几乎都与住宅设计有关，而且他的最大贡献也是住宅。由柯布西耶设计的佛莱别墅、萨伏伊别墅、巴黎瑞士学生宿舍和马赛公寓大楼都是他住宅设计的典型代表，并且在建筑史上占有举足轻重的地位。此外，柯布西耶设计的朗香小教堂和新思想宫也已经沉淀为建筑史上的经典。

柯布西耶还对城市规划提出许多设想，他一反当时反对大城市的思潮，主张全新的城市规划，认为在现代技术条件下，完全可以既保持人口的高密度，又形成安静卫生的城市环境，首先提出高层建筑和立体交叉的设想，是极有远见卓识的。他在二十和三十年代始终站在建筑发展潮流的前列，对建筑设计和城市规划的现代化起了推动作用。其中，印度昌迪加尔行政区规划设计就是他的代表作之一。

不同于勒·柯布西耶，米斯·凡德洛不喜欢大规模的区域设计，对单独的建筑兴趣更大，他的一生几乎都从事于单独建筑的设计。其中，赖赫住宅、女医生范斯沃斯住宅、德国柏林的米斯·凡德洛住宅以及湖滨公寓等是他住宅设计的经典作品，西班牙巴塞罗那博览会德国馆、美国伊利诺工学院建筑及设计系馆、梅隆科技馆以及德国柏林新国家美术馆是他场馆设计的主要代表。此外，由他设计的摩天楼西格拉姆大厦和IBM公司大厦也是建筑史上的经典。

相较之下，弗兰克·赖特的兴趣则更为广泛，他不像柯布西耶和米斯那样专攻于某个领域，从设计内容和领域上讲，他几乎无所不包。从私人住宅到商业中心，从建筑到家具，从社区规划到都市设计，都有他设计的影子。设计内容丰富却不显得不精，其中，流水别墅、芝加哥罗比住宅和开幕古根海姆博物馆设计都在设计史上有不容忽视的地位。

（二）设计理念异同交融

从设计理念上讲，勒·柯布西耶认为，“机器美学”就是一种简单化和标准化的形式，也是一种理性的设计方法。注重功能而不是风格，讲究经济效益，这些设计理念为他后来提出的新建筑的特征奠定了基础。但是，他也强调要把机器美学和建筑自身所蕴涵的本质结合起来。这些虽然不能使建筑具有强烈的风格特征。但是，他们却使建筑更加坚固而迟久，这主要体现在体量，外观和结构上。其中也包含了宗教化趋向和粗野主义的特点。

如果说勒·柯布西耶是一位理性的设计大师，那么米斯·凡德洛的理性则更为深刻而彻底。当这位建筑大师被要求用一句话来描述他成功的原因时，他只说了五个字：“魔鬼在细节”。由此可见他的严谨态度与理性的设计理念。他终生追求所谓的单纯建筑，主张“少则多”、流动空间、高度功能化与理性化的设计理念，设计形式简单，内容单调，反对装饰化的设计风格，甚至达到可以违反功能要求的地步，从而把现代主义的功能主义基础变成一种变相的形式主义。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。我想，世界上也只有米斯·凡德洛能将单调演绎出如此生动的美了。

事实上，无论是柯布西耶还是米斯，在他们的设计理念中，都是极力推崇将自然环境、人性化与建筑融合在一个共同的单元里面的。弗兰克·赖特也不例外，而且在这一理念中，赖特的见解不可谓不深刻。他推崇自然的建筑观，其中，他的草原式的住宅反映了人类活动、目的、技术和自然的综合，它们使住房与宅地发生了根本性的改变，花园几乎伸人到了起居室的心脏，内外混为一体。就日同人的生命。这样，居室就在自然的怀抱之中。他认为：“我们的建筑如果有生命力，它就应该反映今天这里的更为生动的人类状况。”此外，赖特还是“有机建筑”流派的代表人物，他主张设计每一个建筑，都应该根据各自特有的客观条件，形成一个理念，把这个理念由内到外，贯穿于建筑的每一个局部，使每一个局部都互相关联，成为整体不可分割的组成部分。其中，由赖特设计的流水别墅就是有机建筑的一个典型代表。

（三）设计风格的内在联系

韩国建筑师承孝相在《建筑，思维的符号》一书中写道：“勒·柯布西耶是代表建筑师用理智的感受性看普遍世界的人。”作为一个理性的设计大师，柯布西耶的思维是大胆而开放的。除了对建筑进行赤裸裸地揭露，他还将这一种赤裸裸的理性思维贯彻在他的艺术创作之中。格子、立方体是成为了他设计的一部分，他还经常用简单的几何图形、一般的方形、圆形以及三角形等图形建成看似简单的模式，如此的棱角分明又豪放不羁。通过精心的设计，在明暗光线的对比下，他更是成功地将有限的空间最大化，并能产生良好的视觉效应。正是这种将时尚的滚动元素与粗略、精致等因子进行的完美结合，使他成为了善于应用大众建筑风格的稀有人才。他的新建筑基本语汇有“建筑的六个面”“柱子支持结构”“全部采用钢筋混凝土结构”“宽大的室内空间”“开阔的窗子和引风景入室的设计”“白色的结构”“模拟轮船的造型特征”等。其中也包含了宗教化趋向和粗野主义的特点。

前面已经谈到，柯布西耶和米斯都是理性的设计大师，这可能是出于他们在贝伦斯事务所工作时的相互影响，也可能是经历的相似所致，但不管怎样，米斯的理性甚至更为深刻而彻底。“少则多”和流动空间的理念让他的设计体现出了一种单调的理性美，其中，他的极少主义室内设计就是很好的代表。对于家具购买、空间布置都很有分寸，从不过量。传统的室内设计总是将房间装饰得尽可能丰满，而极少主义设计总会留下足够的“灰空间”，达到人对空间的潜在要求。它惯用硬朗、冷峻的直线条，采用黑、白或灰的色彩计划，很少有装饰图案，光洁而通透的地板及墙面，利落而不失趣味的设计装饰细节等，总的特征是造型简单但不失优雅，显得含蓄而大方。另外，极少主义室内设计还主张运用大片的中性色与大胆而强烈的重点色、轮廓鲜明的直线条与少量的图案装饰作夸张的对比，达到一种视觉冲击力，