穆索尔斯基《眼泪》大提琴独奏谱

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钢琴谱 NUNA-队长 双手简谱_共2张(全)

钢琴谱 NUNA-队长 双手简谱_共2张(全)
2022年8月15日,队长新歌NUNA》释出。一首经典浪式EMO情歌,充满回忆的故事氛围感。
在保持以往队长经典气质外,《NUNA》融入了交响乐,为这首充满回忆的情歌增添了更加浓重的故事氛 围感。一段弦乐间奏,把思绪拉回那个雨夜。分不清你眼里的是雨是还是泪。那些还未说出口的话,那些 放在心里的告白,一声一声,都在呼唤着让你回来,等你回来,再把啤酒烧酒,兑成两杯。
同时,还为大家提供了《》曲谱
歌词下方是NUNA钢琴谱,大家可以学习。
NUNA歌词:
烧酒 啤酒 兑成两杯 你不知道吧 我想你也会流泪 你好啊 nuna 你还好吗 nuna 抱歉 把你 时间 全都浪费 直到此刻才心碎 你好啊 你还好吗 如果孤独是常态的话 那我可能深陷其中 不能自拔 也许说过了伤心的话 就会把你推离了我 更远一点了吧 我们相拥到凌晨的四点 都不想入眠 你和我说着你的从前 触碰着你的温暖的指尖 怎么会让你离开我身边 烧酒 啤酒 兑成两杯 你不知道吧 我想你也会流泪 你好啊 nuna 你还好吗 nuna 抱歉 把你 时间 全都浪费 直到此刻才心碎 你好啊 你还好吗 在雨下的你眼眸真美 风铃吹呀吹 打湿了我的心扉 当你在我怀里 无助流泪 我以为我会 再也不让你心碎 等你回来 等等你回来 有好多话 都想当面表白 真是奇怪 只是对你依赖 空白了一块 等你回来 等等你回来 有好多话 都想当面表白 真是奇怪 只是对你依赖 空白了一块 烧酒 啤酒 兑成两杯 你不知道吧 我想你也会流泪 你好啊 nuna 你还好吗 nuna 抱歉 把你 时间 全都浪费 想你不止是喝醉 你好啊 你还好吗 Nuna nuna nuna nuna nuna

泪


法国作曲家奥芬巴赫(1819-1880)做梦都不会想到,他创作的大提琴曲《杰奎琳之泪》,百年之后,真的有一位叫杰奎琳的大提琴手倾情演奏,而且是如此地打动人心。

杰奎琳"杜普蕾(1945-1987),女,20世纪天才的大提琴演奏家。

她短暂的人生只有42年,好象就是为了演奏这一首《杰奎琳之泪》而生、而死。

据说,匈牙利大提琴家斯塔克第一次听她演奏《杰奎琳之泪》时就说:“象她这样把所有复杂矛盾的感情都投入到大提琴里去演奏,恐怕根本就活不长。


似咏似叹的旋律,缓慢地击打心怀。

沉淀已久的弦音,释放出无尽的哀思。

眼泪在眶内满盈,沿着厚重深沉的如诉如泣的乐音,慢慢滑落,滑落。

催人泪下的琴声中,黯色的乐魂翩然远逝,独舞于夜深人静的街头。

流畅中带有哽噎的琴声,似乎在讲述一个久远的故事,让人窒息,浑身感到寒冷。

忧伤。

寂寞,无助,迷惘,交织在一起的复杂的感情,在凝固的空气中弥漫,让人潸然揪心。

如果仅从个人命运的角度理解乐曲,那么就会囿于局限。

我想,大提琴曲《杰奎琳之泪》表达的,从杰奎琳的眼泪,映射为整个世界和整个人类。

人类社会,有文明记载的,至今已有6000多年了。

几千年来,战争连绵不绝,吞噬了多少生命;人类相互残杀,多少家庭妻离子散,多少人无家可归。

人类的历史,就是一部血泪斑斑的战争史,也是一部正义与邪恶斗争的悲壮篇章。

感谢芬巴赫,感谢杰奎琳"杜普蕾,你们跨世纪的合作,抒发了人类的一个共同的感情,远离悲伤,远离痛苦!音乐是全世界的共同语言,在这凄婉的大提琴中,我们领略了人们对真善美的渴望,对未来的憧憬与歌颂。

钢琴谱 Rolling In The Deep-C调简单版 五线谱_共2张(全)

钢琴谱 Rolling In The Deep-C调简单版 五线谱_共2张(全)

We could have had it all Rolling in the deep You had my heart inside of your hand And you played it to the beat We could have had it all Rolling in the deep You had my heart Inside of your hand But you played it You played it You played it You played it to the beat
Rolling In The Deep是英国女歌手Adele演唱的一首流行灵魂歌曲。该歌曲作为推广专辑的首支单曲,于2010年 11月29日通过XL唱片公司于发行,后被收录在阿黛尔·阿德金斯于2011年1月24日发行的第二张录音室专辑《 21》。
歌曲的高音突破了阿黛尔以往的极限,歌曲中描写因为恋人的背叛而内心挣扎纠结的情绪恰到好处,沧桑跟沙 哑的嗓音让人难忘,让人为之执着感动。配乐歌曲节奏形成共鸣而生出一股极为强大的爆发力。充满了愤怒、 复仇、心碎、自我反省的情绪,让人清晰的感受到阿黛尔对于爱情破碎的挣扎和心碎。《Rolling in the Deep》的 节奏偏快并强调鼓声的作用,阿黛尔的声音作为缓冲力,将此曲延展成充满质感的节奏布鲁斯。阿黛尔凭借歌 词“这份爱的狂热让我走出了自我阴影”道出了整首歌曲的意义。
Rolling In The Deep双手简谱是网友大家提供了不同版本的《》曲谱
Rolling In The Deep歌词:
There's a fire starting in my heart Reaching a fever pitch and it's bringing me out the dark Finally I can see you crystal clear Go ahead and sell me out and I'll lay your ship bare See how I'll leave with every piece of you Don't underestimate the things that I will do There's a fire starting in my heart Reaching a fever pitch and it's bringing me out the dark The scars of your love remind me of us They keep me thinking that we almost had it all The scars of your love they leave me breathless I can't help feeling We could have had it all Rolling in the deep You had my heart inside of your hand And you played it to the beat rolling in the deep Baby I have no story to be told But I've heard one on you now I'm gonna make your head burn Think of me in the depths of your despair Make a home down there as mine sure won't be shared The scars of your love remind me of us They keep me thinking that we almost had it all The scars of your love they leave me breathless I can't help feeling We could have had it all Rolling in the deep You had my heart inside of your hand And you played it To the beat Could have had it all Rolling in the deep You had my heart inside of your hand But you played it with a beating Throw your soul through every open door Count your blessings to find what you look for Turn my sorrow into treasured gold You'll pay me back in kind and reap just what you sow We could have had it all We could have had it all yeah It all It all It all

大提琴最好听的十首歌

大提琴最好听的十首歌

大提琴最好听的十首歌1、《梦后》福雷是19世纪法国著名作曲家和管风琴家。

曾担任教堂管风琴师、教堂唱诗班乐长和巴黎音乐院作曲教授、院长等职。

他被公认为法国最杰出的作曲家之一,有声乐套曲大师、键盘诗人等美誉。

他建立在传统和声基础上的细腻优美的音乐,总是带给人们意想不到的活力,作有歌剧、戏剧配乐、管弦乐、室内乐、钢琴、合唱等大量作品流传后世。

《梦后》出自他的人声与钢琴的声乐曲,这首作品是根据布西纳的译词(原诗作者佚名)谱曲的。

诗中描写了睡梦中见到爱人温柔面容的情景,大意是:“你呼唤我离开这大地,跟你一起走向光明。

可惜好梦被惊扰,留下一片惆怅。

回来吧,明朗的夜、神秘的夜!”可供男高音和女高音演唱。

改编成小提琴或大提琴独奏曲,旋律极为优美动听,温馨感人,广为流传,而其声乐曲的出处却渐渐被人们淡忘了。

2、《匈牙利狂想曲》波帕尔是19世纪捷克大提琴家,曾在布达佩斯音乐学院教学,是在大提琴艺术发展中具有举足轻重地位的人物。

他创作有百余首大提琴乐曲,其中包括协奏曲、组曲和大量独奏曲,广为流传的有《匈牙利狂想曲》、《精灵之舞》、《大提琴协奏曲》4首、为3把大提琴与乐队而作的《安魂曲》等。

波帕尔最重要的贡献是创作了多部构思缜密严谨的大提琴练习曲教程,至今被全世界专业音乐院校作为规定教材普遍使用。

这首《匈牙利狂想曲》是大提琴演奏者最为广泛演奏的乐曲之一,其结构庞大,技巧运用全面。

乐曲由慢到快,尾段飞速的“自然跳弓”音型是对演奏者的一个挑战。

3、《悲歌》李斯特是与肖邦、柏辽兹、勃拉姆斯等人同时代杰出的钢琴家和作曲家。

幼年即为音乐神童,有数量众多的各种体裁作品存世。

他的交响乐、钢琴作品为人称道,更是交响诗音乐体裁的奠基人,特别对后来斯美塔纳的创作有很大的影响。

他的钢琴作品以辉煌的技巧和优美的旋律广受青睐,许多作品至今都盛演不衰。

他创作了《旅游岁月》、《爱之梦》等大量脍炙人口的钢琴短曲,这首《悲歌》属这类作品,音乐充满了哀叹和沉痛的情绪。

低音提琴曲《泪》的作品分析

低音提琴曲《泪》的作品分析

Appreciation and appreciation 品鉴与欣赏低音提琴曲《泪》的作品分析吕伟东(内蒙古大学艺术学院,内蒙古 呼和浩特 010000)【摘要】《泪》,又称《眼泪》,是俄罗斯民族乐派作曲家穆索尔斯基所创作的一首钢琴小品,现移植到中央音乐学院《低音提琴(业余)考级教程》中。

笔者作为低音提琴演奏者,通过对俄罗斯民族乐派诞生时代背景、代表人物、音乐创作特点的整理,从而对《泪》的音乐本体解读与分析,旨在为广大音乐爱好者和低音提琴演奏者进一步更好地诠释该音乐作品提供方便。

【关键词】低音提琴曲《泪》;民族乐派;强力集团;穆索尔斯基;作品分析【中图分类号】J622.4 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X(2020)04-0089-02【本文著录格式】吕伟东.低音提琴曲《泪》的作品分析[J].北方音乐,2020,02(04):89-90.一、俄罗斯民族乐派诞生背景及格林卡音乐创作特点(一)俄罗斯民族乐派诞生背景简介18、19世纪的俄罗斯家们都在探索属于本民族的音乐,例如歌曲《红衣裳》《夜莺》,但大都是空有形式浮于表面。

加速俄罗斯民族文化领域发展与俄国当时的历史背景有着紧密联系,19世纪的俄国人民在沙皇封建农奴制的统治下生活百年之久,社会矛盾日益突显,社会制度亟待变革,在这一背景下发生两个历史事件:一是“卫国战争”;二是1825年12月14日“十二月党人运动”。

卫国战争使得俄国民族主义空前高涨,“十二月党人运动”也拉开了俄国思想解放和思想启蒙的序幕,两个历史事件直接催化了俄罗斯民族乐派的诞生,并且点燃了俄罗斯其他文化领域的创作。

例如在绘画领域是列宾的《伏尔加河上的纤夫》,在文学领域涌现出以 “俄罗斯文学之父”普希金为代表的一批优秀作家,这一时期俄罗斯文艺创作主要突出“人民性”,他们立足当时俄罗斯的社会现状,深刻反映人民心中对美好生活的愿望,具有强烈的批判现实主义精神。

(二)“俄罗斯音乐之父”格林卡的音乐创作特点被尊称为“俄罗斯音乐之父”的米哈伊尔·伊万诺维奇·格林卡(1804-1857),从小在俄罗斯农村民间音乐的熏陶下成长,他曾说:“我在童年时代听到的这些歌曲, 也许就是我以后着重研究俄罗斯民间音乐的首要原因和创作依据”。

BD谱

BD谱
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6B 5B 4D 4B 6B 3D 3D''3D 3D''3D 3D''3B 5B
轻 轻 的 一 个 吻 已 经 打 动 我 的 心
6B 5B 4D 4B 6B 3D 3D''3D 4B 4B 4D 5B 4D
深 深 的 一 段 情 叫 我 思 念 到 如 今
3B 4B 5B 6B 4B 3D 5B 6B 6B 6D 7D 7B 6D 6B
6B 6B 7B 7D 6B
一 碰 就 会 碎
6D 7D 7B 5B 5B 4D 5B
经 不 起 一 点 风 吹
6B 6B 5D 5D 5B 4D 4B 5B 5D 5B 4B
你 的 身 边 总 是 要 许 多 人 陪
6B 6B 5D 5D 5B 5D 6B 6D 6B
你 最 害 怕 每 天 的 天 黑
当你孤单时你会想起谁
前奏:8B 8B 9D 8B 8D 7B 8D
7B 7B 8D 7B 8D 7B 7D 7B
第一段:
5B 5D 6B 6B 6B 6B 6B
你 的 心 情 总 在 飞
5B 5D 6B 6B 6B 6B 6B
什 么 事 都 要 去 追
6D 7D 7B 5B 5B 4D 5B

月亮的眼泪月のナミグ吉他谱

月亮的眼泪月のナミグ吉他谱

月亮的眼泪月のナミグ吉他谱挣狞的叛逆者之印,孤寂的琴声之谜,银色的兰妃之梦,以及熊熊烈火下的涓涓细流……寻访救世主的征途漫长而危险。

我们,是否,已被神灵抛弃?神灵,是否,真正的存在?传说,月亮女神仍为她最爱的孩子们留下了希望——爱!作者简介本人陈星,非乖乖女,血型A。

摩羯座。

某年元月某日降落于冰天雪地的沈阳。

1993年8月漂洋过海,赴日本留学(小学,嘻)三年。

接触大量日记已成熟的奇幻小说,对奇幻有了自己的想法(详情请见去年出版的鄙作《神海之灵》)。

1996年回国后便开始昏天黑地古怪精灵不食人间烟火的小说涂写。

一、二、三、四、五,(上山打老虎)五部或夭折或出息的长篇啊!20XX年9月入某大学,现过着“大龄高中生”样的大学生活,平均每天工作十四小时,终日徘徊在数理化及其实验中……在心里咒骂着那些把大学生活描写得美好多情闲适无比的校园文学,强烈地嫉妒着不知人间疾苦的文科生:目录书摘书摘,市是虚无直到……一粒种子落入原始的混沌一滴泪.滴落于种子之上于是.萌芽,开花五片的绿叶形成“五界“一片叶是神界,生活着长寿且魔力奇强的神族;一片叶是灵界.生活着神族的兄弟,是神族灵魂的归属;一片叶是魔界.由魔族支配;一片叶是冥界。

由魔族的兄弟支配,是魔族灵魂的故乡;最后诞生的一片,则是人界。

被卷入神族与魔族的大战后千年,人界再次被阴影笼罩。

战争、杀戮、疾病、荒芜……月亮女神预言中所述的剧目迅速上演。

……狂限之王.恶魔之首的儿子将降生于人界。

他带领为欲望而迷失方向的人们燃起战争之火,将杀戮、饥饿、恐慌及一切负面的感情传播至世界的每一角落。

纵使是吾最珍爱的风明城也只能在烈火中发出最后的哀鸣……受月亮女神祝福的风明城的圣法师们.亲眼目睹了预言的实现。

月亮的眼泪从被月亮女神赐予了魔力、创建培养圣法师的风明城的鼻相算起近千年,一切都在不断的变化与发展中改变了原有的姿态。

但圣法师们没有改变,他们不变地遵守着相训.默默地记录着人类的历史,埋首于对大干世界的研究,尽自己的一切所能亲维护这脆弱的人界的自然平衡。

六年级音乐上册(选曲)教学课件

六年级音乐上册(选曲)教学课件

哈特曼的遗作展览后有感而写的。这一乐曲的出版是在作者逝世后五年
(1886)年在里姆斯基-柯萨科夫的努力下才得以完成的。很多作曲家对
于这一钢琴组曲的管弦乐编曲有浓厚的兴趣,但是现在一般只演奏拉威尔
改编的管弦乐曲。
Байду номын сангаас

全曲共分十段。它们分别是:《侏儒》、《古堡》、《杜衣勒里宫
的花园》、《牛车》、《未孵化的鸟雏的舞蹈》、《两个犹太人》、《李
《两个犹太人》
这两个犹太人,一个富有、肥胖、自满而乐观;另一个贫穷、羸弱、 消瘦、哀怨,几乎是哭丧的样子。他们本来是哈特曼的两幅互不相干的肖像 画中的人物,但在穆索尔斯基的这段乐曲中却聚在一起,相互交谈,相互对 照。这两个人物各有其鲜明的性格特点。他们的心理刻画既深刻又具有典型 的社会意义。富有者:威风凛凛,又傲慢,又粗暴,穆索尔斯基用间歇的节 奏、出人不意的重音、减缓的速度,结合着每一个旋律音的意味深长的加重 来表现它,好像这个人打着各种手势,比手划脚地不知是在威吓,还是在劝 说什么人似的。这个主题由木管乐器组和弦乐器组的齐奏奏出:贫穷瘦者的 性格在很多方面同前者截然相反。他机灵,神经质,在富人面前声音颤抖, 曲意逢迎。由加弱音器的小号来演奏。
穆索尔斯基主要作品
他创作了许多不朽的名作:歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》 《霍万斯基乱党》《索罗钦斯克集市》以及管弦乐《荒山 之夜》和钢琴组曲《图画展览会》等。他创作的大量歌曲, 内容广泛,刻画精致,如《跳蚤之歌》《可爱的萨维什娜》 《叶辽木什卡的摇篮曲》等,都是脍炙人口、久唱不衰的 佳作。他的创作具有揭露社会黑暗、反映人民疾苦的批判 现实主义的倾向。在艺术风格上,有浓郁的俄罗斯民族特 点和独特的个性。在音乐语言和艺术形式上有大胆的创新。
女 巫 的 小 屋

眼泪成诗尤克里里弹唱教学简谱

眼泪成诗尤克里里弹唱教学简谱

眼泪成诗尤克里里弹唱教学简谱今天给大家整理了眼泪成诗尤克里里弹唱教学简谱,希望对大家有所帮助。

眼泪成诗尤克里里弹唱教学简谱眼泪成诗歌词我已经已经把我伤口化作玫瑰我的泪水已经变成雨水早已轮回我已经已经把对白留成了永远忘了天色究竟是黑是灰分手伤了谁谁把他变美我的眼泪写成了诗已无所谓让你再回味字不醉人人自醉因为回忆总是美我已经已经把绝情变成了恭维因为不配你就忽然自卑说声失陪我已经已经把沉默变成了忏悔无路可退只能无言以对分手伤了谁谁把他变美我的眼泪写成了诗已无所谓让你再回味字不醉人人自醉因为回忆总是美分手伤了谁谁把他变美我的眼泪写成了诗一首无所谓让你再回味字不醉人人自醉你的品位总是美眼泪成诗专辑创作背景孙燕姿算得上是《完美的一天》专辑的音乐总监。

这张唱片制作的整个方案都是孙燕姿亲自参与讨论并作决定,而歌曲都是她自己喜欢才挑选的,整张专辑都代表了孙燕姿自己的看法和态度。

专辑的理念定义为:你喜欢、你不喜欢,都是很直觉的。

最直接的东西最感人,音乐不用花哨,如果它已经是那样,你只需要锦上添花,而不要把焦点模糊掉。

专辑除了与新制作人的合作,还在创作人与乐风上大量使用了新的元素。

创作人虞洋谱出了愉快音乐性浓的《完美的一天》,而孙燕姿用自己的唱腔演绎出来。

为了呈现全新的天后音乐风貌,华纳唱片除了继续保留李偲菘、李伟菘的组合之外,还邀请了摇滚名制作人贾敏恕操刀了专辑中的三首歌曲。

而专辑的创作方面,不仅促成知名作词人林夕与孙燕姿首度合作《眼泪成诗》,专辑主打歌《完美的一天》由内地创作人虞洋贡献出了摇滚融合电子的新感觉。

孙燕姿和F.I.R和五月天共同创作了《第一天》。

看了“眼泪成诗尤克里里弹唱教学简谱的人还看了1.尤克里里弹唱不将就教学简谱2.告白气球尤克里里弹唱教学简谱3.尤克里里弹唱隐形的翅膀简谱4.尤克里里弹唱平凡之路简谱5.同桌的你尤克里里指弹简谱。

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