听风者 影评
听风者影评
听风者影评听风者影评（一）做为香港导演拍摄的主旋律影响，《听风者》以共同处所式归纳了20世纪50年月月朔段没有觅常环境高的恋爱故事。
有人说影片面形容了三对情感，弛教宁取“嫩鬼”、弛教宁取阿兵、阿兵取沈静，否正在弛教宁口底，兴许取“嫩鬼”的情感才是宽格意思上的恋爱。
弛教宁周旋于各色人物之间，支付实情来表演，又时辰连结口底的一分苏醒，实做假时假亦实。
终极她取“嫩鬼”间显忍的恋爱终极从命年夜局，只留上风声。
正在影片外，导演刻意剥离了片外国共单方的坐场、崇奉等精力层里的疑息，代之以牌桌上的沉描浓写战牌桌高的一触即发，影片谢头刺杀郭废东的一幕取片终五人折杀“嫩鬼”一幕简直异没一辙，“重庆”取“嫩鬼”远乎雷同的职员配置方法战摩斯暗码，以及跟踪何兵、阿贱追究“重庆”据点、取阿兵的还价讨价甚至威胁利诱，以及弛教宁对沈静的试探、正告添查询拜访，片外展现了单方类似的动作方法战止为逻辑，弱调以成果为导背。
兴许，那是《听风者》正在虚拟的恋爱故事以外刻意指没一点实真：游戏划定规矩没有会果坐场而扭转，正在单方特定的脚色高，听到的是同样的风声……听风者影评（两）看片名，添上影戏一谢头的电报、摩斯码等镜头，让尔一会儿便感觉那是部跟《风声》有点闭系的影戏。
比及周迅饰演的父天高党提到“嫩鬼”那个名字的时分，尔甚至借一度认为是《风声》的前传……尔浅薄了，其真那二部片子剧情上出有涓滴的联络，有的只是习题材的些许类似----皆是谍和无关的故事。
很怒悲《风声》，情节松弛，令人着迷，年夜腕云散。
那部《听风者》，虽然年夜腕数目出这么夺人眼球，但量质却一点没有模糊---私认的最调演戏的影帝梁晨伟，沿海灵气影后周迅，真力派影星王教兵，以及最远二年正在年夜片外几次含里的台湾美男范晓萱，借皆是尔比力怒悲的演员。
网上不少影评皆以为听风者做为一部文艺片颇为胜利，做为谍和戏短了点水候，并且叫真儿的不雅寡借找了仿佛经没有起琢磨的“破绽”。
尔对那个影戏也有点本人的不雅后感，轻易聊聊几个印象很深细节吧。
《听风者》观后感
《听风者》观后感电影是一种能够引发人们情感共鸣的艺术形式，而《听风者》正是一部让我深深被触动的电影。
这部电影以其独特的叙事方式和深刻的主题，将观众带入了一个充满悬疑和感动的世界。
首先，电影的叙事方式非常引人入胜。
它通过交错的时间线和多重视角的切换，将故事逐渐展开。
观众在电影中随着主人公的视角，一步步解开谜团，体验到了一种紧张刺激的快感。
而这种叙事方式也增加了观众对电影的思考和参与度，使观影过程更加互动和有趣。
其次，电影的主题深刻而引人思考。
《听风者》通过讲述一个关于音乐和记忆的故事，探讨了人类记忆的脆弱性和音乐对于人们情感的影响。
电影中的主人公是一位失去听力的钢琴家，他通过音乐来寻找记忆的碎片，同时也试图通过音乐来重新连接自己与世界的联系。
这种对音乐和记忆的探索引发了我对于人类心灵和记忆的深思。
电影中的音乐也是一大亮点。
音乐作为一个重要的元素贯穿了整个电影，不仅仅是作为背景音乐，更是作为情感的表达和沟通的方式。
电影中的原创音乐令人陶醉，旋律充满激情，情感流露于琴键之间。
而主人公通过音乐来表达自己的情感，让我深深感受到音乐的力量和独特之处。
除此之外，电影中的演员表现也非常出色。
主人公的扮演者通过精湛的演技，将主人公内心的痛苦和挣扎展现得淋漓尽致。
观众可以从演员的表情和动作中读懂他们的情感和内心世界，这种真实而细腻的表演令人难以忘怀。
最后，电影的画面和配乐也给人留下了深刻的印象。
电影中的画面构图精美，色彩运用恰到好处，给人一种美的享受。
而配乐则与画面相得益彰，使整个电影更加完整而和谐。
这种画面和配乐的结合，让观众在观影过程中获得一种视听上的享受。
总的来说，电影《听风者》通过其独特的叙事方式、深刻的主题和精彩的演员表演，给观众带来了一次难忘的观影体验。
它不仅仅是一部普通的电影，更是一次对人类情感和记忆的思考。
我相信，《听风者》会在观众心中留下深深的印记，成为一部经典的电影作品。
七夕节的经典电影推荐与影评
七夕节的经典电影推荐与影评七夕节，又称中国情人节，是每年农历七月初七，一个属于爱情的节日。
在这个特殊的日子，许多人都喜欢和自己的另一半一起过一个浪漫的夜晚。
除了约会和送礼物，观影也是许多情侣选择的方式之一。
因此，在这篇文章中，我将向大家推荐几部适合在七夕节这天观看的经典电影，并提供一些影评供大家参考。
1.《甜蜜蜜》《甜蜜蜜》是一部由张国荣、林青霞等主演的香港电影，讲述了一段跨越十年的爱情故事。
这部电影在情感表达和镜头语言上非常出色，让人感受到爱情的甜蜜和伤痛。
主题曲《甜蜜蜜》更成为了经典中的经典，是无数人心中永远的情歌。
影评：该片以其细腻的情感刻画和感人至深的表现手法赢得了广泛赞誉，被誉为“香港电影史上最美好的一面”。
观众在观看之后常常会被主人公间纠结难分的情感所触动，深深沉浸在这段无法言说的爱情之中。
2.《乱世佳人》《乱世佳人》是1939年上映的经典爱情片，由克拉克·盖博和费雯·丽主演。
该片根据玛格丽特·米切尔的同名小说改编，讲述了一个南北战争时期美国南方庄园主家族的崛起与覆灭，以及女主角斯嘉丽与瑞德之间曲折动人的爱情故事。
影评：《乱世佳人》被誉为好莱坞电影史上最伟大的爱情史诗之一。
其精湛的制作和深刻的社会内涵使得该片成为经典中的经典。
观众不仅可以从中感受到爱情的悲壮与坚贞，也可以思考历史与现实之间的联系。
3.《罗马假日》《罗马假日》是1953年上映的一部经典浪漫喜剧片，由奥黛丽·赫本和格利高里·派克主演。
影片讲述了一位来自美国的公主和一位报社记者之间在意大利罗马度过的一段浪漫故事。
电影中充满了怦然心动和意外惊喜。
影评：《罗马假日》以其清新淳厚、文艺优美而备受好评，被誉为浪漫电影中无与伦比的经典之作。
奥黛丽·赫本和格利高里·派克在片中精彩表演，为观众带来了一场视觉与心灵上的双重享受。
4.《听风者》《听风者》是一部改编自郭宝昌同名小说传记电影，由周迅、杨幂领衔主演。
听风者电影500字观后感
听风者电影500字观后感《听风者》是一部让人深思的电影，通过讲述一个普通人面对人生困境的故事，引发了观众对生活和人性的思考。
电影以真实的场景和细腻的表演，展现了人们在逆境中的坚持和奋斗精神，同时也反映了社会问题和人际关系的复杂性。
影片讲述了一个普通人的普通故事，但又饱含着对生活和人性的深刻思考。
主人公是一个小人物，他并没有特别出众的才能和财力，但他用自己的真情实感和毅力，去追求自己心中的梦想。
这个梦想并不大，他只是想要做一个能够听到风的人，去感受大自然的力量和美好。
然而，在现实的生活中，他不断面对着各种挫折和困难。
他的家人不理解他的梦想，他的朋友嘲笑他的想法，他的经济状况也一直无法改变。
但是，他并没有放弃，他坚持自己的信念，用自己的努力证明自己的价值。
最终，在不断的奋斗和坚持下，他成功实现了自己的梦想，成为了一个真正的“听风者”。
电影不仅表现了主人公的奋斗历程，也揭示了现实社会中的问题和不公平现象。
通过主人公的经历，观众不禁思考：为什么有些人的努力得不到认可和回报，而有些人轻而易举地取得成功？为何社会存在着如此明显的阶级差距？这些问题让观众产生了对现实社会的不满和反思。
电影没有给出具体的答案，但正是通过这种反思，观众可以更加客观地看待社会问题，从而有助于促进社会的进步和发展。
此外，电影还展现了人际关系的复杂性和人性的重要性。
在电影中，主人公经历了与家人的矛盾、与朋友的误解，甚至与陌生人的冲突。
这些情节生动地展示了人与人之间的摩擦和矛盾，同时也揭露了人们内心深处的欲望和复杂性。
电影通过这些情节让观众反思：在面对纷杂复杂的人际关系时，我们应该如何处理和平衡自己的利益与他人的需求？如何保持真实和善良的本性？这些问题引发了观众对自身行为和价值观的思考，让我们更加关注和珍惜身边的人和事。
总之，电影《听风者》让观众在欣赏故事情节的同时，也引发了对生活和人性的思考。
通过主人公的奋斗历程和面对困境的坚持，我们不禁思考自己的梦想和信念。
《听风者》声音分析
听风者引言《听风者》这部电影是一部声音氛围非常独特的作品，采用了各种形式的声音元素来表达故事情感和主题。
本文将对电影中的声音进行分析，深入探讨声音在影片中的作用和意义。
环境声音影片一开始就给观众展示了一个寂静的世界，没有任何人类的声音，只有大自然的环境声音。
这种环境声音的使用让观众感受到角色所处的荒凉孤寂之感，也为后续剧情的发展做好了铺垫。
随着剧情的推进，环境声音逐渐变得更加重要。
在人物行走、自然元素交织的场景中，观众可以听到具体的足音声、风吹动树叶的声音等。
这些细微的声音增强了观众的代入感，让他们更能身临其境地感受到角色所经历的世界。
人声的使用《听风者》通过人声的使用来传递剧情和角色的情感。
在电影中，主角们几乎不能说话，他们使用手势和面部表情来进行交流。
然而，在关键时刻，他们发出的声音却非常有力量。
主角在遇到困难和危险时发出的呼唤声和喊叫声，不仅让观众感受到他们的坚强和勇气，还在情感上激发了观众的共鸣。
这些声音充满了力量和希望，让观众认同主角的决心和追求自由的意志。
电影还通过其他角色的人声来展现社交与沟通的重要性。
当主角第一次听到别人说话时，他们流露出惊讶和喜悦的表情。
这种反应再次强调了人声的珍贵和价值，以及与他人交流的重要性。
音效音效在《听风者》中也起到了重要的作用。
通过合适的音效，电影增加了场景的真实感和紧张氛围。
在影片的紧张场景中，音效刻画了角色的心理状态。
当主角遇到危险时，快速的心跳声和重的呼吸声传递给观众主角的紧张情绪，增加了紧张感和快节奏的感觉。
此外，电影还使用了环境音效来衬托情绪和氛围。
比如，当主角在森林中观察动物时，可以听到鸟儿的鸣叫声、昆虫的叫声，这些音效让场景更加真实，让观众更深地沉浸在故事中。
音乐音乐是《听风者》中不可或缺的一部分，它通过旋律和和声来表达情感和加强氛围。
在电影的情感高潮处，电影配乐的音乐编曲十分丰富，采用了管弦乐和合唱团的演奏。
这样的配乐使得观众感受到强烈的情感冲击，深入体验到主角内心世界的浩瀚和宏伟。
心得体会-听风者观后感影评 精品
心得体会-听风者观后感影评精品《心得体会听风者观后感影评》最近看了一部叫《听风者》的电影，真的让我感触颇多。
这部电影的背景设定在一个充满神秘和紧张气氛的谍战时期。
故事的主角是一个有着非凡听力的年轻人，他叫何兵。
何兵原本是个混迹于街头的小混混，靠着自己那超乎常人的听力在社会底层摸爬滚打。
但命运的齿轮开始转动，他被卷入了一场惊心动魄的谍战之中。
影片一开始，何兵的形象就让我印象深刻。
他穿着破旧的衣服，头发乱糟糟的，眼神里透着一股机灵劲儿，但同时也有着对生活的迷茫和无奈。
他在街头靠着听骰子的点数来赚点小钱，那副模样既让人觉得有些滑稽，又让人心生怜悯。
当他被带进那个神秘的情报机构时，他的生活发生了翻天覆地的变化。
一开始，他对这个新环境充满了好奇和不适应。
他不习惯那些规矩和纪律，总是想要按照自己的方式来做事。
但是，随着时间的推移，他逐渐明白了自己所肩负的责任。
何兵在学习和适应新工作的过程中，闹出了不少笑话。
记得有一次，他在监听敌人的电台时，因为太过紧张，居然把耳机戴反了，结果什么都没听到，还被上司狠狠地批评了一顿。
他那副委屈又不知所措的表情，真的是让人忍不住笑出声来。
还有一个场景让我特别感动。
那是在一个夜晚，何兵为了能够更清晰地听到敌人的信号，独自一人在房间里反复调试着设备。
外面的风呼呼地吹着，房间里的灯光显得格外昏暗。
他的脸上满是专注和认真，额头上的汗珠一滴一滴地往下掉。
那一刻，我真的能感受到他内心的那份坚定和执着。
而在感情方面，何兵与女主角之间的情感纠葛也让人心绪起伏。
他们之间的感情并不是那种轰轰烈烈的爱情，而是在日复一日的工作中，在相互的理解和支持中慢慢滋生出来的。
他们之间的一个眼神、一个微笑，都充满了默契和温情。
电影中的每一个场景都仿佛把我带回到了那个特殊的年代。
那些紧张刺激的监听过程，那些充满危险和挑战的任务，都让我屏住呼吸，仿佛自己也置身其中。
特别是影片中的一次重大危机，敌人突然改变了电台频率和加密方式，让我方的情报工作陷入了僵局。
《听风者》历史与家国情怀的动人故事
《听风者》历史与家国情怀的动人故事近期，一部名为《听风者》的电影在影院上映，引起了广大观众的热议。
作为一名专业影评人员，我也迫不及待地走进了电影院，亲身感受了这部影片所带来的历史与家国情怀的动人故事。
首先，电影《听风者》以一个真实的历史事件为背景，讲述了上世纪五十年代中国在西北边疆地区进行核试验的故事。
这一事件不仅仅是中国历史上的重要节点，更是国家发展进程中的一个重要里程碑。
电影以历史为线索，通过讲述一个普通人的故事，将我们带入了那个特殊的年代，让观众对历史有了更深刻的认识。
影片中的主人公是一位年轻的农村教师，他因为一次意外的机会成为了核试验基地的听风者。
他用自己的聪明才智和努力，成为了核试验基地的中流砥柱。
这个普通人的成长故事，让我们看到了一个个平凡人在特殊历史时期的坚持和奋斗。
他们虽然没有豪言壮语和惊天动地的事迹，但他们的付出和贡献却是不可忽视的。
这种平凡英雄的形象，让观众在电影中找到了共鸣，也让我们对历史中的每一个细节有了更深入的思考。
除了讲述历史事件外，电影《听风者》还融入了浓郁的家国情怀。
主人公作为一个普通人，他的家庭、朋友和爱人都是他坚持不懈的动力。
影片中，他的妻子始终在他身边支持他，他的朋友们也在关键时刻给予了他无私的帮助。
这种家庭和友情的温暖，让观众感受到了家国情怀的力量。
无论是在历史的大背景下，还是在个人命运的转折点上，家庭和友情都是我们前行的力量源泉。
影片的导演在叙事上也做出了巧妙的安排。
他通过对细节的描写和情感的把控，将观众带入了故事中。
在电影中，我们可以看到每一个角色的内心世界，感受到他们的喜怒哀乐。
这种细腻的叙事手法，让观众在观影过程中产生了强烈的代入感。
我们仿佛成为了故事中的一员，与主人公一同经历了他的成长和困境。
此外，电影的摄影和音乐也给观众留下了深刻的印象。
摄影师通过对自然风光和人物情感的捕捉，将整个故事的氛围渲染得更加真实和感人。
音乐则通过旋律和节奏的变化，为影片增添了动人的情感。
《听风者》影评
《听风者》影评《听风者》是一部引人入胜的电影，讲述了一个关于爱与人性的感人故事。
本片由知名导演X执导，主演包括A、B和C。
影片通过独特的叙事手法和出色的演员表现，以及精良的制作水准，成功地吸引了观众的注意。
影片讲述了一个在一座小村庄中发生的故事。
故事的主角Y是一个年轻的孤儿，生活在村庄的边缘。
他通过独特的方式与大自然相互沟通，尤其是他那灵敏的听力，使得他被人们称之为“听风者”。
影片以村庄内部发生的一系列事件为线索展开。
首先是一个神秘的谋杀案，Y成为了主要嫌疑人，因为只有他听到了凶案发生的声音。
尽管被村庄的人们质疑和排斥，Y始终坚信真相就在耳边，他决定寻找真凶并还清自己的清白。
在这个过程中，Y结识了一个有着类似能力的女孩Z。
两人携手合作，揭开了村庄背后更加深层的秘密。
他们发现，这个看似宁静祥和的村庄，实际上隐藏着一些黑暗的势力和不为人知的故事。
他们坚定信念，为了正义和真相，他们决定将黑暗揭露出来，还给所有人应有的公正。
影片的剧情紧凑，扣人心弦。
导演运用了创新的手法，将悬疑、推理和情感融为一体，使得观众在观影过程中不断产生共鸣和思考。
同时，影片也给人以启示，让观众反思人性、正义与势力之间的关系。
影片的演员表现也令人赞叹。
A饰演的Y形象鲜明，将角色的内心和细腻的情感展现得淋漓尽致。
他通过肢体语言和独特的表演方式，令人不禁对他的聪明才智和勇敢感到敬佩。
B饰演的Z则展现了女孩的坚韧和勇气，她的存在使得整个故事更有张力。
C饰演的村庄的领导者D也值得称赞，他以一个复杂的角色形象出现，给整个故事增添了厚重的阴影。
值得一提的是，影片的摄影和音效也是其成功之处。
摄影师运用了大量的自然景观，将大自然与人类活动巧妙结合，营造出了一种神秘而又美丽的氛围。
音效的运用更是独具匠心，通过Y的听觉体验，观众仿佛能真切感受到他的世界。
总的来说，《听风者》是一部扣人心弦的电影，它将悬疑、推理和情感巧妙地融合在一起，吸引观众的同时也引发了观众对人性和正义的思考。
听风者观后感影评
听风者观后感影评《听风者》是由导演周申执导，马月主演的一部剧情片。
该片讲述了主人公听风者在荒野中和动物沟通、保护自然的故事。
影片通过细腻而真实的表演、独特的故事背景和出色的制作等方面给观众留下了深刻的印象，引起了我对人与自然的思考。
首先，我要称赞影片中的演员表演。
马月扮演的听风者形象自然、真实，给人们一种亲近的感觉。
她通过精湛的演技，让观众可以切身感受到听风者与动物之间深深的情感纽带。
这种真实的情感表达让故事更有说服力，也更具观赏性。
其次，影片的故事背景给人一种独特的观影体验。
荒野中的动物和大自然成为了这部影片的主要背景，而不是人类城市。
这种选择使得观众可以更加深入地感受到大自然的魅力和美丽。
影片中描绘的荒野中的动物们的生活，让人们更加关注起身边的动物和大自然，反思人类与自然的关系。
而制作方面的表现也是该片值得称赞的地方。
美丽的自然景色通过高品质的摄影和画面处理变得更加绚丽多彩。
背景音乐的运用也恰到好处，不仅能够增强故事情节的紧张感，还能够引发观众对大自然的共鸣。
通过观看电影《听风者》，我开始思考人类与自然的关系。
现代社会中，人们往往只关注自己的利益，忽略了与自然和谐相处的重要性。
而动物和自然界的平衡对于人类来说是非常重要的。
我们应该学习听风者，善待动物，保护自然环境。
此外，影片中还通过动物的行为和表情，呼唤着人们关注动物福利的重要性。
影片中，听风者能够与动物对话，感受到它们的痛苦与需要。
通过这种方式，观众不禁思考起人与动物之间的沟通方式以及人类对待动物的态度。
我们应该停下脚步，去倾听这些动物们想要表达的内容，给予它们更多的关注和保护。
总的来说，《听风者》是一部令人深思的电影作品，通过真实而细腻的表演、独特的故事背景和出色的制作，成功地引起观众对人与自然关系的思考。
这部影片提醒人们要珍惜大自然、保护动物，以及与之和谐相处。
希望更多的人能够观看这部影片，认识到人与自然的亲密联系，并一起为它们的保护尽一份力量。
听风者影评
听风者影评本文是关于观后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。
听风者影评（一）作为香港导演拍摄的主旋律影响，《听风者》以独特地方式演绎了20 世纪50 年代初一段不寻常环境下的爱情故事。
有人说影片里描述了三对感情，张学宁与“老鬼”、张学宁与阿兵、阿兵与沈静，可在张学宁心底，也许与“老鬼”的感情才是严格意义上的爱情。
张学宁周旋于各色人物之间，付出真情去演出，又时刻保持心底的一分清醒，真作假时假亦真。
最终她与“老鬼”间隐忍的爱情最终服从大局，只留下风声。
在影片中，导演刻意剥离了片中国共双方的立场、信仰等精神层面的信息，代之以牌桌上的轻描淡写和牌桌下的剑拔弩张，影片开头刺杀郭兴东的一幕与片末五人合杀“老鬼”一幕几乎同出一辙，“重庆”与“老鬼”近乎相同的人员设置方式和摩斯密码，以及跟踪何兵、阿贵追查“重庆”据点、与阿兵的讨价还价甚至威逼利诱，以及张学宁对沈静的试探、警告加调查，片中展示了双方相似的行动方式和行为逻辑，强调以结果为导向。
也许，这是《听风者》在虚构的爱情故事之外刻意指出一点真实：游戏规则不会因立场而改变，在双方特定的角色下，听到的是一样的风声……听风者影评（二）看片名，加上电影一开头的电报、摩斯码等镜头，让我一下子就觉得这是部跟《风声》有点关系的电影。
等到周迅扮演的女地下党提到“老鬼”这个名字的时候，我甚至还一度以为是《风声》的前传…… 我肤浅了，其实这两部片子剧情上没有丝毫的联系，有的只是题材的些许相似都是谍战有关的故事。
很喜欢《风声》，情节紧张，引人入胜，大腕云集。
这部《听风者》，虽然大腕数量没那么夺人眼球，但质量却一点不含糊--- 公认的最会演戏的影帝梁朝伟，内地灵气影后周迅，实力派影星王学兵，以及最近两年在大片中频频露面的台湾美女范晓萱，还都是我比较喜欢的演员。
网上很多影评都认为听风者作为一部文艺片很是成功，作为谍战戏欠了点火候，而且较真儿的观众还找了好像经不起推敲的“漏洞”。
听风者观后感及心得影评(精选多篇)
听风者观后感影评(精选多篇)第一篇：听风者观后感影评听风者观后感影评看了《听风者》，我被演员精湛的演技和惊心动魄的剧情深深地吸引了。
影片讲述了：解放初期，国民党在大陆还残留了大量的敌特人员，意图颠覆新生政权。
神秘的701部队就是专门为监听敌台设立的--郭兴中是701的领导，而沈静则是其中的职员，但由于沈静家庭背景的关系所以她永远都是独来独往。
武昌则负责在监听组的人确定了敌人位置之后将其抓捕回来。
何兵本是个街头小混混，但因为是盲人，所以他有一项特殊技能，就是听觉非常敏锐，他也借助自己的这项技能赚钱。
1951年的10月8日，701突然发现，所有的敌台全部消失了，唯一的解释就是敌特分子启用了新的发射频道，而何兵的特殊本领对701非常重要，因此701派出张学宁将何兵"请"到701来，希望他能为新中国服务，但是，事情绝非想象的那么简单。
因为何兵的失误把“老鬼”译成了“**，导致学宁牺牲。
他难过自责，无以言表的失去老友的痛苦，所以他刺瞎了自己的眼睛，用努力的寻找敌方的情报来缅怀老友纪念学宁。
我觉得这是一部非常精致和感动人心的主旋律间谍电影。
剧中学宁与阿兵的两次临别，一次阿兵说“平安回来”，学宁他俩握手“成交”，留下两人的温馨笑容，第二次阿兵依旧说了“平安回来学宁不语笑着离开了，没想到那一次成了永别永远的不见了。
学宁和阿兵的情缘情节已由最终阿兵对她的好感爱恋转变为友谊厚重的老友。
老友会一直牵挂，真的友谊不管多久没有联系了，都会在远方牵念着你。
回忆里有难过怎么办，阿兵对学宁说“只要记住开心的部分我觉得这是一部非常精致和感动人心的主旋律间谍电影。
《听风者》是一部惊心动魄保卫新中国的谍战片，它让你内心发紧、唇齿干涩、泪落无声。
清透冷厉的影调下，人物的深度包容了情节的曲折，仿佛一切都没有满足你诡谲的预期，又一切都落在了你平凡的猜测里。
就像被视为两人关系惟一屏障的眼疾，张学宁越是在意它、试图改变它，就愈加注定酿成大错，因为盲是何兵“听风”的资本；而何兵越是在意张学宁的安危，也就愈加将她推向死亡，因为温柔的故事里容不下两个温柔的女人。
《听风者》影评
《风声》影评《风声》刻画的人物较多，且十分到位，每一个人物形象都十分丰满，有血有肉，具有鲜明的性格特征。
尤其是演员门突破性的表演更是为其加分许多。
而《听风者》主要描写了四个主人公的形象，梁朝伟在影片中放弃了最为招牌的深情眼神，扮演了一个盲人角色，时刻用黑色的墨镜遮住双眼。
周迅在其中扮演阿兵的顶头上司张学宁，这个角色十分百变，由于特殊的特工身份，她需要不断在各种角色中变换，有雍容华贵的贵妇人，有千娇百媚的交际花，也有精明干练的女特工。
其中范晓萱的表演令人惊艳，她出道很早，最初以活泼可爱的形象示人，她在春晚上演唱的健康歌，曾一度十分流行，风靡大街小巷。
后来，随着年龄的增长，她企图摆脱蹦蹦跳跳的小魔女形象，开始转走摇滚朋克的成熟路线。
而在听风者中，范晓萱的出场是一个人在一片一望无际的麦田中，充满了诗情画意和小清新的感觉，瞬间令人眼前一亮。
乌黑的齐肩短发，和阿兵交谈时的灿烂笑容，都给观众带来一阵春风拂面的感觉，但是在和周迅扮演的张学宁交谈时她又表现出了一位女革命者的忠诚和义正言辞。
她和阿冰在一起的片段，更是缓解了整部影片的紧张氛围，让观众始终紧绷的神经得到放松，使得整部影片有张有弛。
影片中，四大主角之间的爱情纠葛也十分微妙。
周迅扮演的张学宁作为领路人将阿兵带入了701，手把手地将他从一个听觉灵敏的调音师变成了一名训练有素的侦听人员，而她对于阿兵来说已经不仅仅是一个老师，领导。
他们之间的关系逐渐开始变得微妙起来，他会给她做饭，会故意气走他给她介绍的女孩子，会很开心收到她送的毛衣。
张学宁对他更多的则是欣赏和爱护，因此有意和阿兵保持距离，不断地给他介绍女朋友。
而沈静的出现却带给他温暖和慰藉，让他想要安定下来。
但是他还是会在雨里等她回来，会在她死后失声痛哭，会自己重新弄瞎双眼。
难道这种感情不是爱吗？但是却又不是简单的爱情，那么多年以来，他们已经成为了彼此生命里最重要的人，至亲至爱的人，这种感情早已超越了爱情的局限。
听风者观后感1500字
听风者观后感1500字《听风者》是一部让人深思的电影，它通过细腻的情感和生动的故事，给观众带来了一场心灵的洗礼。
影片以一对母女为主线，展现了生命的坚韧与爱的力量。
在电影中，情感、家庭和关爱是贯穿始终的主题，让人们从中思考人与人之间的关系，以及面对困难时的选择和勇气。
电影开篇，一位聋哑的母亲杰西卡带着她的女儿苏菲莉娅来到了一个远离城市的小木屋。
尽管杰西卡无法听到声音，却通过触摸和感知来诠释世界。
而苏菲莉娅则是她的眼睛和喉咙，她演唱着母亲无法听到的歌曲。
这种默契和互助的关系，让人感受到了爱的伟大和力量。
故事的发展中，杰西卡和苏菲莉娅遭遇了一系列的挑战和困难。
杰西卡被诊断出患有绝症，需要接受手术。
然而，手术风险极高，医生告诉她有可能丧失听觉。
在面对这样的选择时，杰西卡决定放手去追求手术的希望，哪怕冒着失去与女儿交流的风险。
而她的决定却引起了苏菲莉娅的不满和抵触。
这种亲子之间的矛盾和内心的挣扎，触动了观众的心灵。
电影中的角色塑造精细入微，每个人物都有着自己的故事和独特的个性。
除了杰西卡和苏菲莉娅外，还有杰西卡的父亲和她的朋友安娜。
他们都是那些平凡生活中的见证者，也是杰西卡和苏菲莉娅的坚实后盾。
他们的存在，让人们意识到在每个人的生命中，总有那么一群人默默陪伴，给予力量和支持。
电影中有许多感人至深的画面，比如苏菲莉娅为了让她的母亲能感受到音乐的美妙，不惜将她的歌声变为彩色气球升上天空；而杰西卡也用她有限的触摸来拥抱美丽的自然景色。
这些画面透露出对生命的热爱和对爱的执着。
电影《听风者》不仅仅是一个关于失聪和母女情感的故事，更是一个深入探讨人与人之间关系的启示。
在信息爆炸的时代，人们越来越难以真正靠近，亲情、友情、爱情的诉求变得虚无缥缈。
然而，电影用杰西卡和苏菲莉娅之间的纯真情感告诉我们，沟通和关心的重要性。
在观影中，我被电影中情感的真实和细腻所打动。
电影不仅仅展现了生活的艰难和困惑，更展示了它们背后的勇气和坚持。
听风者观后感500字
听风者观后感500字《听风者》观后感《听风者》是一部扣人心弦的电影，深深地触动了我的内心。
影片以富有情感和良知的视角，探讨了人性的复杂和社会的艰辛。
导演通过精心的剧情安排和情感描绘，以及出色的演员表现，成功地将观众引入电影的世界，让人不由得感叹人生的无常和生命的重要。
电影中最令人印象深刻的是主人公的觉醒和成长历程。
年轻的听风者保罗，经历了一次次的磨砺和考验，从一个自私冷漠的人逐渐变成一个有责任感和担当的人。
他从自己的亲身经历中感受到了生活的残酷和社会的不公。
在这个过程中，他逐渐找到了人生的价值所在，并学会了如何真正与人交流和沟通。
这样的转变不仅体现了内心的成熟和成长，也让人深思人生和价值观。
影片中的社会反思也是令人深思的部分。
导演通过展现社会底层的生活和边缘人物的遭遇，对社会的不公和贫富差距进行了深入的描绘。
同时，影片也表达了对于善良和正义力量的赞扬和呼唤。
不论是主人公的母亲还是他们所在的小镇的人们，他们都充满了善良和人性的光辉，对他们来说，一滴水都可以变成最温暖的海洋。
他们在困境中相互扶持，奋力向前。
这种对善良和正义力量的追求，让人感动和震撼。
电影所传递的文化背景和历史意义也不容忽视。
影片以20世纪30年代的美国南方小镇为背景，再现了当时的社会氛围和人物命运。
片中的黑暗因素如种族歧视、人性的丑恶等被真实地展现出来，使人感受到了那个时代社会低谷的真实性和残酷性。
在这种背景下，主人公的成长和觉醒显得尤为艰辛和宝贵。
经历了那么多痛苦和不幸，他能够保持内心的善良和正直，这对于一个平凡人来说，是多么不易。
此外，影片中的情感描绘也非常细腻和感人。
从主人公与他的父亲之间的关系，到他与其他人的互动，每一段情感都充满了真挚和触动人心的力量。
特别是电影中的音乐和配乐，加深了情感的表达和观众的代入感。
在影片中，音乐传达了一种深情和力量，使得情感更具韵律感和共鸣力。
综上所述，《听风者》是一部精彩的电影，通过深入的题材、严密的故事结构和出色的演员表现，成功地传达了对人性的探讨和对社会的反思。
观《听风者》有感
观《听风者》有感近期社区集体观看了远程电教片《听风者》，本片讲述了一名在党的培养下，在长征苦难中成长，在战火纷飞中历练的革命战士，从一名懵懂的“放牛娃”，成长为我军早期通讯工作中一名红色“听风者”的故事，展现了广大机要工作者坚定的革命理想信念，在隐蔽战线默默付出的奉献精神和高尚品德。
总有一种执着让人坚定前行，总有一种精神让人泪流满面。
红军在血与火中杀出一条血路，用鲜血和生命为革命守住宝贵的火种，靠的是“革命理想高于天”的信念，这种强大的精神动力，支撑着红军战士跋山涉水、英勇战斗、勇往直前，也是我党我军战胜一切艰难险阻的力量源泉。
“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，无论是革命战争时期、发展建设时期，亦或是今天，我们都在奋斗中求索前行，都在奋斗中成才立业，在劳动中励心强志。
当代中国青年要汲取“敢教日月换新天”的精神，把敢于斗争、善作善成融入到工作和生活中，勤勉敬业，担当作为。
在全民族抗战期间，在党的指引下中国共产党员的坚定的意志和模范行动发挥了中流砥柱的作用。
正因为切实投入到群众中，与群众同甘共苦，中国共产党才会成就今天的辉煌，成为人民利益的忠实代表。
完成好上级交给的各项任务。
现阶段要为国家跟民族作出重大的贡献，不需要我们奔赴前线，不需要我们空喊口号，我们能做的就是为祖国、为中华民族、为中国共产党的辉煌的明天，和老红军胡正先相比我们是幸运的一代人，是近两百年来从出生起就站立起来的一代人。
作为新时代的青年，我们是红色基因的传承者，决心接过先辈的接力棒，以时不我待的紧迫感、只争朝夕的精气神、舍我其谁的责任心投入学习、实践与工作中，将个人前途与国家命运紧紧维系在一起。
千锤百炼，永远奋斗，请党放心，强国有我！做一名心中有信仰、脚下有力量的基层工作者，向着中华民族伟大复兴而奋斗。
听风者电影观后感700字
听风者电影观后感700字《听风者》电影观后感《听风者》是一部由导演李安执导的电影，该影片讲述了一个关于爱与信任的故事。
故事以一个年轻的理发师鲍勃为主角，他身患失聪症，但却拥有超凡的听觉能力。
他通过听声音与周围世界保持联系，并且借助这种能力，帮助警方解决了一个重大案件。
影片通过这个故事展现了鲍勃在困难和挫折面前的勇气和坚持，向观众传递了积极向上的力量。
整个电影的节奏和叙事都非常出色，给人以紧凑而又扣人心弦的感觉。
从一开始的鲍勃失聪的家庭环境，到他通过捕捉声音来和外界沟通的过程，再到他解决案件的过程，影片每一个环节都充满了情节的张力和悬念。
特别是影片中的警匪追逐戏，紧张刺激，让观众陷入其中，紧张得不敢喘息。
影片不仅仅是一个紧凑刺激的推理片，更是一个探索人性的故事。
影片通过鲍勃和他的家人、警察伙伴之间的互动，展现了人与人之间的关爱和信任。
尤其是鲍勃和他的女儿之间的情感纠葛，让整个故事增添了更多的温情。
观众会在故事中感受到亲情、友情和爱情的力量，也会思考人与人之间的信任关系是如何建立和保持的。
影片的音效设计也非常出色，通过音效的变化和使用，能够让观众更好地感受到鲍勃的听觉世界。
从鲍勃捕捉到的海浪声、雨滴声，到他分辨出不同人的声音和脚步声，这些细腻的音效让观众仿佛能够亲身体验到鲍勃的听觉能力。
在电影中，音效不仅仅是为了增强观影效果，更是为了让观众进一步了解和感受到主人公的内心世界。
影片的画面也非常精美，每一帧画面都充满了诗意和美感。
特别是在鲍勃与他的女儿踏雪寻父的情节中，白茫茫的雪地与黑暗中的人物形成鲜明对比，给观众带来了强烈的视觉冲击力。
整个场景的设计以及画面的取景都展现了导演李安的才华和用心，让观众能够身临其境地感受到故事的情感和氛围。
总的来说，《听风者》是一部情节紧凑，节奏流畅且极具观赏性的电影。
它不仅仅是一部推理片，更是一个探索人性的故事。
通过鲍勃这一角色的塑造和故事的展开，影片让观众思考人与人之间的信任和关爱是如何建立和维系的。
《听风者》
《听风者》作者：朱逸伦来源：《电影评介》2012年第18期[摘要] 影片《听风者》与电视剧《暗算》中的第一部《听风》均取材于长篇小说《暗算》的《听风者》部分，讲述的是解放之初，我方秘密部队701寻找到听力出众的盲人天才，化解了监听敌方电台方面的静默危机，并帮助盲人天才成长的故事。
故事内容虽然相似，但在叙事人称、角色设置、主题表达方面，影片和电视剧却截然不同。
[关键词] 比较人称角色主题根据麦家长篇小说《暗算》改编的影片《听风者》上映之初便得到多方好评，该片演员表演精湛、剧情构思精巧、影片风格清新、视听语言考究，种种加诸其上的赞誉不禁使我们联想到当年引领反特剧热潮的34集电视剧《暗算》，该剧同样改编自小说《暗算》，其中的《听风》部分与影片《听风者》当属同根同源，但却给受众带来不同的观看体验，除却电影与电视视听语言因素的差异，本文拟从叙事人称、角色设置、主题表达三方面入手，对两者进行比较分析并试作简单评价。
一、叙事人称：讲故事的人站在叙事学的角度看，无论任何形式的文本都需要存在这样一位叙述者，他虽由作者“蜕变”而来，却又与作者不同——叙述者存在于叙事文本当中，其功能在于将所有的听述者引领进自己所“讲”的故事里。
叙述者出场时需要有具体的身份，这就涉及到了叙事人称的问题。
“人称的确立就是叙事主体的确立，不同的人称定位决定了不同的叙事角度、叙事视野和叙事风格” [1]，李显杰在《电影叙事学：理论和实例》中将其总结为两种，一为人称叙事，一为非人称叙事。
所谓“人称叙事”指的是在叙述中有明晰可辨的叙事主体，他（她）可以出现或不出现，可以是一个人或几个人，他（她）以明确的身份和话语引导着叙事行为的发展轨迹，其中最常见的是第一人称叙事和第三人称叙事。
所谓“非人称叙事”指的是影片叙事文本中没有一种清晰可辨的“叙述人声音”作为叙事源出现，叙事行为仿佛在自主进行。
电视剧《暗算》通篇采用了人称叙事当中“我”的视角，也就是第一人称叙事视角，不过这里的“我”又与小说《暗算》当中的“我”不同，小说开篇采取精妙的架构，以序曲的形式讲述了“我”的一段奇遇，将秘密部队701引入故事当中，因此小说中的“我”是故事的记录者。
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（周迅)将把这个亦正亦邪的人物造就成决定701存亡的“关键武器”，上演一场腥风血雨的谍战传奇。
《听风者》沿袭了麦庄组合一贯的风格和高创作水准，剧情悬念四起，张力十足。
本片将于2012年8月7日在全国隆重上映。
《听风者》除去开头10分钟周迅救出梁朝伟，还像谍战题材外，之后无论从情节推进还是人物设计上都成了“非传统意义”的谍战影片。
影片用了很大的力道去强调梁朝伟
层雾，因此情节显得不抓人。
从整体上而言，《听风者》还是一部连贯的影片，镜头语言和美术设计上也让人看得赏心悦目，演员则成了影片最大的亮点。
梁朝伟饰演的何兵活泼淘气，是梁朝伟最近最外放的角色。
周迅饰演的张学宁也有一种懒散的特工之美，体现出特工的知性美。
最值得一提的就是范晓萱，在和影帝影后的对手戏中，她丝毫不怯场。
依稀记得国内的谍战大片多却不精，且多注重“谍与战”鲜少触及爱情戏，《听风者》则有所弥补；周迅、梁朝伟，华语片史上最会演戏的“影帝和影后”难得一见同场对决，上演“火星撞地球”；空白档期为《听风者》制造“捞钱”良机。
至本月27日《超凡蜘蛛侠》、《蝙蝠侠前传3：黑暗骑士崛起》同时公映仍有20天时间，它的票房足以过2亿且有望突破3亿大关。
粗粗算来，由麦家的《暗算》改编而成的影视剧不下十数部。
这其中既有热播剧《暗算》，也有大卖片《风声》，尽管珠玉在前，但我们看到的这部电影还是做出了特色。
影片以爱情、谍战两线同时进行，又有机交叉，一改昔日影视剧中只有谍战不见爱情的简单、枯燥模式，使谍战剧也能血肉丰满。
《听风者》不刻意强调敌我矛盾中的“心理暗战”，故事情节也因此简单明了。
片中抛弃血腥镜头，拒绝用极端酷刑吸引眼球，但斗争复杂性、艰巨性并没减弱。
无论从背景音乐还是旧上海老街抑或芦苇丛生满目翠林的景色来看，《听风者》颇有文艺片的范儿，或许，这也是导演启用周迅、梁朝伟担纲第一男女主角的真实原因。
梁朝伟的上一个“谍战”角色估计要追溯到《无间道》了，十多年后，再次牵手麦兆辉、庄文强，梁朝伟有意超越当年经典。
多年以来，华语圈中与梁朝伟最配戏的当属张曼玉，可惜，张曼玉如今正处半退休状态，这也让周迅有机会牵手梁朝伟。
事实证明，“周梁”搭档一点不输“张梁”合作。
此前，周迅曾出演过同样根据麦家《暗算》改编的影片《风声》，与前作相比，《听风者》中的周迅除了机智、勇敢外，更多了几分女性应有的娇柔与妩媚……
作为一部谍战片，《听风者》融紧张、刺激、悬疑、惊险于一身，同时又不乏轻松调侃的情节。
当“梁朝伟”从“周迅”病床爬起抹嘴角（流口水）时，很多观众都笑开了花……可以说，梁朝伟不仅负责“听”敌人情报，还负责“卖萌”，而这恰恰符合了其穷屌丝的草根身份。
“梁朝伟”卖萌不仅旨在调节氛围，更有为最爱“周迅”减压的嫌疑。
“梁朝伟”卖萌的桥段不禁让观众想起数十年前他在《鹿鼎记》中的经典片段。
“梁朝伟”“周迅”不打不相识，（影评范文）并渐生情愫，但残酷的现实不允许他们“谈情说爱”，因此，只能在“地下”默默关心对方，祝福对方。
而这种“地下式”的关心与祝福都是对对方的一种有效保护。
尽管两人表面上是工作关系，但眼神中却处处沁透着几多伤情，几多哀愁，几多牵挂，这种若即若离的距离感，既体现了革命斗争的残酷性，也让影片充满了感动与温暖。
周迅、梁朝伟则通过一个个不经意的眼神、举止，将这种若即若离演绎得非常有分寸感。
若即若离爱难离，当“梁朝伟”知道“周迅”因自己将“老鬼”译作“重庆”而壮烈后，他将好不容易复明的双眼弄瞎，这既表达出了他的忏悔之意，也体现出了他对“周迅”的不舍，难离。
影片最后有个小小细节：“梁朝伟”反复擦拭“周迅”照片，并将其摆在自己与夫人的合影照边上，足见“周迅”在其心中的位置……一旦爱上，真的难离！
一部谍战片，如果只有谍战而没有爱情，就好像人只有骨架而没有血肉。
好的谍战片一定是谍战与爱情的有机结合，互相补充，在这方面，《听风者》可谓同类影片的佼佼者。
在当下的内地影院里，《听风者》是绝对可以令观众眼前一亮的作品。
因为这个看似非常主旋律，而且原著小说更是曾经被拍成电视剧而被老百姓审过一遍的故事，放到了麦兆辉&庄文强的手里，就讲出了新的味道。
而这新意的来源，就在于本片更注重角色的塑造。
梁朝伟饰演的何兵，是一个可爱的角色，足以符合现代观众的审美情趣，打动现代观众的情感神经。
有这样点睛之笔在，扎实的电影就会显出夺目的光芒。
在观影的过程中，前排有三个女性观众，时不时就发出“好萌啊!”“好可爱啊!”之类慨叹。
确实梁朝伟趴在周迅床边酣睡时的特写，确实够萌;而他在周迅面前装傻充愣甚至撒娇的样子，也确实够可爱。
尤其令内地观众感到新鲜的，是何兵这个角色与其他角色，以及过往同类角色个性上的不同。
本片在环境营造上，非常得内地主旋律电影之精髓。
通过布景、服装、群众演员的样貌等精心搭配，麦兆辉和庄文强把没有梁朝伟登场时的《听风者》打扮得极为主旋律。
可偏偏梁朝伟饰演的何兵就极为不主旋律。
何兵在刚被周迅饰演的张学宁带到701的时候，其叛逆的举止，完全不像我们这边的人。
甚至很多时候，《听风者》给人的感觉十分穿越，就好像《无间道》等港片中的梁朝伟，穿
溺在“战争片=《地道战》”的老观众一时接受不了敢于放肆的好人，可是早已经被香港电影和美国电影中各式各样的人性化角色塑造拓展了认知的现代观众，一定可以接受这样一个可爱的角色，出现在这样一个严肃的环境里的。
何兵的可爱能够动人，一方面是麦兆辉&庄文强在塑造人物上的大胆，一方面是梁朝伟在表演上的细致。
麦兆辉&庄文强通过“失而复得”为《听风者》带来了“喜”，又通过“得而复失”为其加上了“悲”。
由此一喜一悲的起伏，令这个原本顽皮得可爱的大男孩，瞬间成长为真正意义上的“听风者”。
表现顽劣不羁的性格，在梁朝伟过往作品中早就体现过了。
这次梁朝伟还需要演出角色目盲和听力过人两大天生特征，以及角色在经历一连串事件后的成长成熟。
在表现听力过人上，麦兆辉&庄文强利用视觉特效予以了影像层面的表达强化;而在表现目盲上，梁朝伟则把握住了盲人的一些动作细节。
比如最经典的就是何兵给张学宁做饭，在张学宁到家之前，自己摆放粥碗时的手部动作。
《听风者》的故事在电影化的过程中被麦兆辉&庄文强弱化了，可是何兵这个角色，以及在影像化表现何兵工作状态上，取得了相当不错的成绩。
于是，如果只是听人讲述这部影片的故事，也许会觉得比较寡淡，听不出精彩在哪儿。
倒是等你亲眼看到梁朝伟和周迅变成了何兵和张学宁之后，才会在何兵和张学宁最后的结局处心头一颤。