【真题解析】2018清华美院工艺美术考研初试手绘真题解析
2018清华美院环境艺术设计考研真题分析
今年的题目中规中矩，我们已经在美然暑期班、冲刺班练习过类似的题目，考试时在解题时首先应当注意的是该题的实际功能需求，即为设计一个满足当代公众需要的休闲区。
场地尺寸宽20m长30m，总共600平方米，空间尺度为中等尺度。
所以在我们实际设计的时候一定要将方案中的功能区细化分层，仅仅画出大家都能想得到的常规休闲区是显然不足够的。
休闲区既可以包括休闲步道、室外餐饮等这些常规的项目，也应当恰如其分地增加一些可以为我们的方案提气的部分，就比如儿童游乐、老年疗养设施等。
也就是说我们可以从大家对于这个题目的思考中观察到作为一个设计师，你潜在的人文关怀和价值观是什么样的。
这一点是更高的要求，想拿高分必备！刚刚仅是从瞒住功能需求的角度来说的，那么第二点我们就要从场地环境上切入了。
该地可以表现室内也可以表现室外，所以最好的方式是室内外融合！体会一下这个逻辑：仅仅表现室内或者室外空间层级关系都是固定在一个层级里面，当你从室内望向室外或从室外看向室内的时候，这里面所包含的信息量、设计思考就完全和前者不在一个层次上了。
从中既可以看得到室内外的功能布置、又可以清楚场地关系、还能够体会出人在里面可能产生的行为模式。
清美考题出了那么多年，环艺发展那么多年，如果我们的思维还仅仅局限在室内外和周遭环境没有联系的某一角上，那么就欠缺太多了。
最后的位置我们才来说一下该题的主题性要求：休闲区的设计要结合“曲径通幽处，禅房花木深”这一诗句。
这一要求所体现出的信息量有如下这么几点：在处理空间时空间层次一定要多；要能体现出空间过渡、交替更迭、转折处理的关系；要能够体现出空间意境和很高的空间品质；今年来考题有返璞归真的倾向。
怎么样，说了这么多优秀的你一定会有很多体会吧！这个题目相对较为开放，理论上也就意味着考生的解题思路会千差万别，但据今年考生回忆说，在短短的三个小时内，考场内大家的作品相对去年完整程度都很高，所以大家对套路化的东西还是有认真贯彻的。
考研清美美院试题及答案
考研清美美院试题及答案一、选择题（每题2分，共10分）1. 以下哪位艺术家是印象派的代表人物？A. 达芬奇B. 米开朗基罗C. 梵高D. 毕加索答案：C2. 以下哪个选项不是中国的传统绘画技法？A. 泼墨B. 工笔C. 素描D. 写意答案：C3. 以下哪个作品是文艺复兴时期的代表作？A. 《蒙娜丽莎》B. 《最后的晚餐》C. 《星空》D. 《睡莲》答案：A4. 以下哪个选项是现代艺术的特点？A. 写实B. 抽象C. 具象D. 写意答案：B5. 以下哪个选项是中国传统绘画中常用的颜料？A. 油画颜料B. 水彩颜料C. 墨D. 丙烯颜料答案：C二、简答题（每题5分，共20分）1. 简述中国山水画的特点。
答案：中国山水画强调意境和气韵，追求自然与人文的和谐统一，常用笔墨技法来表现山水的远近、虚实、明暗等效果。
2. 描述一下印象派绘画的主要特征。
答案：印象派绘画注重光线和色彩的变化，强调瞬间感觉和视觉印象，画家们常常在户外直接作画，以捕捉自然光线下的色彩变化。
3. 请列举三种常见的雕塑材料。
答案：常见的雕塑材料包括大理石、青铜和木材。
4. 阐述一下现代艺术与古典艺术的区别。
答案：现代艺术强调个人表达和创新，形式多样，不拘泥于传统规则；而古典艺术则更注重形式和比例的严谨，追求和谐与平衡。
三、论述题（每题15分，共30分）1. 论述中国书法在中国传统艺术中的地位及其影响。
答案：中国书法是中国传统艺术的重要组成部分，它不仅是一种文字书写艺术，更是一种表达情感和个性的方式。
书法的美学价值在于其线条的流畅、结构的和谐以及整体的韵律感。
它对后世的绘画、建筑、园林设计等领域都产生了深远的影响。
2. 分析现代艺术中的“波普艺术”运动，并举例说明其特点。
答案：波普艺术是20世纪中叶兴起的一种艺术运动，它以大众文化和消费主义为灵感来源，使用鲜艳的色彩和大胆的图案。
波普艺术家们常常将日常物品和广告图像作为创作元素，如安迪·沃霍尔的《玛丽莲·梦露》系列作品就是波普艺术的典型代表。
清华大学2018年美术学专业考研真题、复试分数线、考研参考书、经验分享、报录比
⑴清华大学美术学院简介清华大学美术学院的前身是创建于1956年的中央工艺美术学院，1999年并入清华大学。
学院历史悠久，学科结构完整，教学、科研、工艺实验条件完备，在国内外享有极高的声誉。
连续两次被美国《商业周刊》评为全球60所最佳设计院校之一。
学院现设有10个系和1个基础教研室，涵盖25个本科专业方向，具有艺术学门类中“设计学”、“美术学”和“艺术学理论”三个一级学科的博士学位授予权。
（2）2017年清华大学美术学专业招生情况①清华大学美术学专业2017 年硕士研究生招生专业目录① 专业方向招生人数计划⑶清华大学美术学专业近五年复试分数线⑷清华大学美术学专业复试工作办法复试科目根据报考专业及研究方向的不同，复试科目、时间及分值如下：总成绩计算办法（按满分100分计）【130500】设计学、【130400】美术学及【135100】艺术(艺术管理专业除外)：初试总分（满分500分）÷5×40%+专业设计或创作（满分100分）×45%+面试（满分100分）×15%【130100】艺术学理论及【135100】艺术-艺术管理专业：初试总分（满分500分）÷5×60%+专业论文（满分100分）×30%+面试（满分100分）×10%【1305J1】信息艺术设计交叉学科：初试总分（满分500分）÷5×70%+面试（满分100分）×30%录取原则各专业按照报考的研究方向统一进行复试，复试笔试成绩低于80分者不予录取，加权成绩有最低录取线要求。
【130500】设计学、【130400】美术学及【135100】艺术(不含非全日制、韩美林教授及科普硕士)专业按不同研究方向分别在专业系内进行总成绩排序，从高至低择优录取。
【130100】艺术学理论单独排序，按不同研究方向在专业系内进行总成绩排序，从高至低择优录取。
工艺美术考研题库及答案
工艺美术考研题库及答案工艺美术作为一种历史悠久的艺术形式，不仅在艺术领域占有重要地位，也是考研中的一个重要方向。
以下是一些模拟的工艺美术考研题库及答案，供考生复习参考。
一、选择题1. 工艺美术的特点不包括以下哪一项？A. 手工艺性B. 艺术性C. 工业化生产D. 传统性答案：C2. 以下哪个不是中国四大名绣之一？A. 苏绣B. 湘绣C. 蜀绣D. 粤绣答案：D3. 陶瓷艺术中，以下哪个术语指的是陶瓷成型过程中的一种技术？A. 釉下彩B. 拉坯C. 烧制D. 抛光答案：B二、简答题1. 简述工艺美术在现代设计中的作用和意义。
答案：工艺美术在现代设计中的作用和意义主要体现在以下几个方面：首先，工艺美术是传统文化的重要载体，它能够传承和弘扬民族艺术精神。
其次，工艺美术的手工技艺和独特风格为现代设计提供了丰富的灵感来源。
再次，工艺美术的个性化和定制化特点满足了现代社会对个性化产品的需求。
最后，工艺美术的发展促进了相关产业的繁荣，对经济和社会的发展具有积极影响。
2. 描述中国传统工艺美术中的“三绝”指的是哪三种工艺，并简要说明它们的特点。
答案：中国传统工艺美术中的“三绝”指的是景泰蓝、玉雕和漆器。
景泰蓝是一种铜胎掐丝珐琅工艺，以其精美的纹饰和鲜艳的色彩著称。
玉雕是中国古老的雕刻艺术，以其精湛的技艺和温润的质感闻名。
漆器则是以漆为主要材料，通过层层涂抹和打磨，形成光滑亮丽的表面，具有很高的艺术价值和实用性。
三、论述题1. 论述工艺美术在当代社会中的发展趋势和面临的挑战。
答案：工艺美术在当代社会中的发展趋势主要表现在以下几个方面：一是与现代科技的结合，如3D打印技术在工艺美术中的应用，提高了生产效率和设计创新性。
二是市场导向更加明显，工艺美术产品更加注重满足消费者个性化、多样化的需求。
三是国际化趋势加强，工艺美术作品在国际市场上的交流与合作日益频繁。
面临的挑战包括：一是传统手工艺人才的流失，年轻一代对手工艺的兴趣减少。
2018年清华大学美术学院设计学考研科目、参考书目、复习经验-新祥旭考研辅导学校
2018年清华大学美术学院设计学考研科目、参考书目、复习经验考试科目：参考书目：《中国工艺美术史》，田自秉，东方出版社，1985年《中国工艺美术史》，王家树，文化艺术出版社，1994年《工艺美术设计》，庞薰琹，人民美术出版社，1981年《世界工艺史》，[英]爱德华•卢西•史密斯，朱淳译，浙江美术学院出版社，1993年《外国工艺美术史》，张夫也，中央编译出版社，2003年《现代设计史》（第2版），[美]大卫•瑞兹曼，若斓达•昂等译，中国人民大学出版社，2013年《外国设计史》，张夫也，广西美术出版社，2014年《世界现代设计史》王受之编著中国青年出版社学习经验分享一、参考书的阅读方法（1）目录法：先通读各本参考书的目录，对于知识体系有着初步了解，了解书的内在逻辑结构，然后再去深入研读书的内容。
（2）体系法：为自己所学的知识建立起框架，否则知识内容浩繁，容易遗忘，最好能够闭上眼睛的时候，眼前出现完整的知识体系。
（3）问题法：将自己所学的知识总结成问题写出来，每章的主标题和副标题都是很好的出题素材。
尽可能把所有的知识要点都能够整理成问题。
二、学习笔记的整理方法（1）第一遍学习教材的时候，做笔记主要是归纳主要内容，最好可以整理出知识框架记到笔记本上，同时记下重要知识点，如假设条件，公式，结论，缺陷等。
记笔记的过程可以强迫自己对所学内容进行整理，并用自己的语言表达出来，有效地加深印象。
第一遍学习记笔记的工作量较大可能影响复习进度，但是切记第一遍学习要夯实基础，不能一味地追求速度。
第一遍要以稳、细为主，而记笔记能够帮助考生有效地达到以上两个要求。
并且在后期逐步脱离教材以后，笔记是一个很方便携带的知识宝典，可以方便随时查阅相关的知识点。
（2）第一遍的学习笔记和书本知识比较相近，且以基本知识点为主。
第二遍学习的时候可以结合第一遍的笔记查漏补缺，记下自己生疏的或者是任何觉得重要的知识点。
再到后期做题的时候注意记下典型题目和错题。
2018年清华美院【中外美术史】考研名词解释真题与简析
2018年清华美院【中外美术史】考研名词解释真题与简析
名词解释：
1、毕加索
2、四僧
3、潘天寿
4、法国新古典主义
5、古罗马万神殿
6、清明上河图
7、云冈石窟
8、波提切利
试题分析：
名词解释：
基本延续以往特点，没有太偏太难的题目，但由于题量上由10道缩减为8道，所以答题量略有降低。
其中中外各4道，几乎涵盖每个时间段，比如中国：宋代（清明上河图）、清代（清四僧）、近现代（潘天寿），北魏（云冈）；
西方：古罗马（万神殿）、文艺复兴时期（波提切利）、18~19世纪（法
国新古典主义）、20世纪（毕加索）。
艺术形式方面也基本全都涉及到：建筑or雕塑（古罗马万神殿、云冈石窟）、画派or主义or画团（清四僧、法国新古典主义）、著名人物（毕加索、波提切利、潘天寿）、著名画作（清明上河图）。
最全美术学院艺术史论专业考题试题真题整理问题解析小美院
最全美术学院艺术史论专业考题|试题|真题整理|问题解析|小美院清华美术学院|美术|艺术史论专业历年真题分析|整理|问题解析(高考)专业类别：艺术史论（15人，发放60张专业合格证）清华大学美术学院艺术史论考试内容：考试科目：a.文化测试（语数英，300分，3小时）b.作品评析（写评论，100分，2小时）·文化测试：旨在测试考生中学阶段所学数学、语文、英语知识的掌握。
作品评析：旨在考察学生的写作能力以及对艺术作品的分析和鉴赏能力。
录取标准：专业课合格按照文化课分数从高往低录取文化课分数：学生的文化课达到当年本省一本线约30分以上录取原则美术学院艺术史论专业：按照文化课相对成绩排序，从高到低顺序录取（文化课相对成绩相同且计划余额不足时，则依次按照语文、数学、外语分数择优录取）。
注：①艺术类与普通文理类文化课满分值不同的省份，省本科（文/理）一批线按照相应比例折算（四舍五入取整数）；②合并一二本科批次的省份一批线参照省相关文件执行。
艺术史论专业：全国统一录取，其中每个省录取人数不超过2人，超过上限的省份单独划定录取线。
因为清华美术学院考题属于内部机密，只有过往考过的学生才知道一二，所以大部分的学生是没有考题的，鉴于清华大学艺术史论专业的考试有文化测试，题量大和题型怪，无疑增加了考试的难度，但是我们发现，文化课基础比较好的学生和写作功底高的学生更容易通过清华大学美术学院的艺术史论专业和最终被录取，如果家长和学生想进清华大学，艺术史论专业依然是一个比较好的捷径。
小美院专注高考艺术史论根据清华美术史论历年真题语数外考试题型，整理了数十套模拟题。
小美院高考艺术史论专注于美术史论的培训，自创立以来，累计为清华美院、中央美术学院等艺术类高校输送大量的美术史论人才，被评为国家高新技术企业、中关村高新技术企业、中关村金种子企业，俨然已成为艺术史论领跑者品牌，清华大学美术学院优秀生源基地。
2019年四川美术学院|美术|艺术史论专业历年真题分析|整理|问题解析(高考)四川美院艺术史论考题整理：1.库尔贝国籍2包豪斯学院3泰姬陵4山东杨家阜出名的是5永乐宫地址6马远是哪个朝代的7自由引导人民的作者8现代绘画之父9莫奈作品10最后的晚餐11白大卫作者12秦朝字体13玛雅文化中心14韩熙载夜宴图15女史箴图16国画分山水花鸟17溪山行旅图18画像砖19呐喊作者20戈雅21徐渭墨葡萄园22中国现代美术的开端23三彩骆驼礼乐佣24《父亲》25黄金分割率规定，世界上一切物体的比值以什么为最美？26中国现代美术一般指()起始的美术27下列哪一件瓷器是北宋时期生产28在中国古代绘画史上，()提出了“诗话本一律”的概念，使文人画趋向成熟。
清华美院考研真题
美术气学艺术史论系考试科目:专业基础(通用〉一、名词解释任选5小题,每小题5分,共25分。
每小题所答宜在150字以内)1、《图画见闻言在》2、文人画3、《下楼梯的裸女》4、贡布里希5、窦师纶6、《营造法式》7、青花瓷8、浮世绘9、巴洛克10、沈周二、简答题：(任选2小题,每小题20分,共40分。
每小题所答宜在600宇内)1、形式创新的意义2、中国彩陶艺术简析3、中国古代花鸟画的发展4、超现实主义主要艺术家及其代表作品三、综合题先将古文断句、标点,再译为现代汉语,然后就其内容写一篇800字左右短文。
35分)六法者何一气韵生动是也二骨法用笔是也三应物象形是也四随类赋彩是也五经营位置是也六传移模写是也|研究方向：美术理论与批评(导师:杭间)考试科目：专业论文题目:在以下2题中任选1题,自拟题目,完成不少于3000字的论文。
1、 20世纪未以来,西方学者提出了"美术史终结论",你有何见解?2、你如何评述90年代以来的写实绘画考试科目专业理论一、名词解释任选5个,每个8分,共40分)1、《历代名画记》2、《宣和画谱》3、董其昌4、《古画品录》5、"形式美"6、蔡元培二、简答题任选3题,每题20分,其60分〉1)简述"扬州画派"的艺术成就2)谈谈你所理解的赫伯特·里德3)谈谈你所理解的影响中国现代艺术的几个西方画家(2一3人即可)4)评一位中国当代画家5)简评爱德华萨义德的"东方学"对中国当代艺术发展的影响|研究方向:造型艺术美学研究(导师:陈池瑜〉考试科目专业论文一、试论美术的基本特点二、论艺术的审美功能和文化功能答题要求及评分标准每题50分,共100分〉1、观点明确,论迦逻辑性强。
2、文风朴实,表jSED顷。
3、第一题:美术的概念(10分〉,美术的各种特征(30分),举例分析和表达(10分).4、第二题:艺术的审美功能(30分),文化功能(20分)。
美术学院考研真题答案
美术学院考研真题答案在美术学院的考研过程中，真题答案的获取对于考生来说是至关重要的。
通常，这些真题答案会涵盖艺术理论、艺术史、设计基础、绘画技巧等多个方面。
以下是一份模拟的美术学院考研真题答案内容：艺术史部分：1. 文艺复兴时期的主要特点是什么？- 文艺复兴时期的主要特点包括对古典文化的复兴、人文主义思想的兴起、科学和艺术的结合，以及对自然和人体的精确描绘。
2. 印象派与后印象派的区别在哪里？- 印象派强调光线和色彩的即时感受，而忽视细节的刻画；后印象派则更加注重形式和结构，追求个性化的表现手法。
艺术理论部分：1. 解释“形式主义”在艺术中的作用。
- 形式主义强调艺术作品的形式和结构，认为艺术的价值在于其形式美的独立性，而非作品所传达的内容或主题。
2. 现代艺术与传统艺术的主要区别是什么？- 现代艺术倾向于挑战传统艺术的规范和界限，强调创新和个人表达，而传统艺术则更注重技艺的传承和传统美学的维护。
设计基础部分：1. 色彩在设计中的重要性是什么？- 色彩在设计中不仅影响视觉感受，还能传达情感和信息，是设计中不可或缺的元素。
2. 如何理解“功能性与美学性”在设计中的平衡？- 设计应该在满足功能性需求的同时，也追求美学上的和谐与吸引力，实现形式与功能的统一。
绘画技巧部分：1. 请描述透视法在绘画中的应用。
- 透视法是绘画中用来表现物体在空间中的相对位置和大小的一种技巧，它通过模拟人眼观察物体时的视角变化，创造出深度感。
2. 如何通过光影效果增强画面的立体感？- 通过合理运用明暗对比，可以突出物体的轮廓和形状，使画面具有更强的立体感。
请注意，以上内容仅为模拟示例，实际的考研真题答案应根据具体的考试要求和历年真题进行准备。
考生应通过正规渠道获取真题和答案，以确保信息的准确性和合法性。
同时，考生应注重自身能力的培养和提升，以应对考试中可能出现的各种问题。
美术学院考试试题及答案
美术学院考试试题及答案一、绘画试题时间：3小时1. 请根据下面的静物进行素描绘制：（附上静物图片）2. 选择一个你喜欢的风景，使用水彩或油画绘制出来，并注明使用的画材。
3. 请以素描的形式表现一个你身边的人物。
4. 使用任何绘画技法，表达出你对自然界的某种情感或想法。
5. 自由创作：你有最多一个小时的时间，可以使用任何你熟练掌握的绘画技法来创作。
请在作品上签字。
二、设计试题时间：2小时1. 设计一个广告海报，宣传你最喜欢的品牌，并能够吸引目标群体的注意。
2. 设计一个产品包装，使其在架上与竞争对手的产品相比更具吸引力。
3. 请设计一个时尚街拍造型，包括服装、发型、配饰等。
4. 设计一个室内家居布局方案，使其既舒适又实用。
5. 自由创作：你有最多一个小时的时间，可以运用你所学的设计技法进行创作。
请在作品上签字。
三、书法试题时间：2小时1. 请以行书书写下面的诗句：“采菊东篱下，悠然见南山。
”2. 请以楷书书写下面的成语：“和气生财”3. 请以草书书写下面的名言：“知识就是力量”4. 请以隶书书写下面的古诗句：“人生如逆旅，我亦是行人”5. 自由创作：你有最多一个小时的时间，可以选择一种你熟练掌握的书法字体进行创作。
请在作品上签字。
答案：绘画试题答案：1.（附上素描绘制的图片）2.（附上水彩或油画作品图片）3.（附上素描作品图片）4.（附上绘画作品图片）5.（附上自由创作作品图片）设计试题答案：1.（附上广告海报设计图片）2.（附上产品包装设计图片）3.（附上时尚街拍造型设计图片）4.（附上室内家居布局方案设计图片）5.（附上自由创作设计作品图片）书法试题答案：1.（附上行书书写的诗句图片）2.（附上楷书书写的成语图片）3.（附上草书书写的名言图片）4.（附上隶书书写的古诗句图片）5.（附上自由创作的书法作品图片）以上是美术学院考试的试题及答案，希望对你的学习和准备有所帮助。
祝你考试成功！。
【真题解析】2018清华美院设计史论科目初试真题解析
2018清华美院考研中外工艺美术史及现代设计史论考试科目真题一、名词解释（每题5分，共40分，每题100字左右）1、蜡染2、唐三彩3、月份牌广告4、漆器5、巴洛克风格6、麦森窑7、奥利维蒂公司8、图腾二、简答题（每题15分，共60分，每题200字左右）1、汉代装饰艺术风格2、举例一个中国古代装饰纹样3、赛弗尔窑陶瓷艺术风格4、斯堪的纳维亚设计三、论述题（任选1题，多答无效，50分，800字左右）1、中国古代设计对今天的启示和借鉴2、欧洲文艺复兴时期的工艺美术风格3、意大利的现代设计-----真题解析-----（一）2018年理论考试新动向是什么？通过2018年真题我们可以看出，今天在考题类型上没有变化，依然是名词解释、简单和论述三种题型。
变化最大的是在分值的分布上，名词解释从10个下降到8个，分值比重从50分下降到40分。
简答分值不变，论述比重加大由40分升至50分。
分值的变化反应出对考生理论系统性、逻辑性、思想性阐述的重视。
考生应加以重视。
在考点上，我们发现近几年来，中工艺出题改动比较大。
首先从出题范围上，中工艺出题范围超越真题，今天在名词解释和简答中均有表现。
另外，中工艺考试方式更为灵活和主观，如简答中第二道，举例中国古代装饰纹样，以及论述题第一题，中国古代设计对今天的启发和借鉴。
出题非常宽泛，就给出考生足够的空间，以检验考生对中国工艺美术的理解。
值得注意的是，在论述题考试中变动也较明显，2018年前主观题一般为设计史，如“设计与消费的关系”“绿色设计”等等，但是2018年论述题设计史是课本原题，而中工艺则变为更为灵活的、相对主观的题型。
（二）2018年难易程度分析2018年史论考试整体出题难易程度中度偏简单。
在名词解释中，除了月份牌广告是超纲题目外，基本是指定书目上的内容，我们在复习中，基本涵盖了考点。
2018年拉开考生分值的或许是简答。
简答中，汉代装饰艺术风格与举例中国古代装饰纹样两题，非课本原题，考生存在很大的不确定性，而简答2题是非常宽泛的，考生可以从多个角度进行解析。
【真题解析】2018清华美院工业设计及设计基础方向初试真题解析
【真题解析】2018清华美院工业设计及设计基础方向初试真题解析2018清华美院工业设计/设计基础考研专业科目二（手绘）真题①表达一个家电产品、一个家具和一栋建筑（经典设计）。
②对硬质线材和软质面材进行组合设计，得出三款带有产品性质的造型。
考试时间3小时，卷面两张A2素描纸。
首先，今年专业设计考试更考验考生的设计素养。
体现出了清美工业系的老师更希望招收对设计有较全面理解的学生，而不是仅仅会画图而已。
其次，还需要考生有一定的材料和结构知识，考生要解决的不是手绘问题而是造型设计问题，换句话说是对设计在实体层面上的理解。
（相信如果有条件，清美的老师更希望通过手工制作的方式来考，而不是在纸面上绘图。
）最后，清美的题目一直都“反模板”，都是即时性的对考生的设计能力进行考察，考生没办法通过背几套造型来蒙混过关。
具体分析见下文。
第一题，要求考生绘制三种经典设计（如1中的题目），这不仅考察学生对产品理解的眼界，而且还考验了学生对经典产品造型和细节的理解。
很多考生本科阶段学习设计知识过于片面，对产品的理解还停留在点状或线状的状态，点状的状态：提到经典设计只知道苹果电脑、手机，学习知识只依靠课本。
线状的状态：对电子产品了解比较多，在其他类产品（比如家具）理解很少。
今年的考题考察的正是学生的设计眼界，需要学生对设计的理解是面状的。
见过并理解足够多的设计，当然也包括经典建筑。
（大家在画这一题时需要选择经典的或知名度较高的产品，如果选择识别度很低的设计，当然不是老师所希望的）第二题，考察的是学生的基础造型能力和对结构的理解，同时要求有产品性，概括成一句话就是“形式追随功能”。
考生需要用所给材料组成三个产品，需要学生对材料特性和连接方式都有基本的理解，物尽所用，最后通过手绘表达出来。
针对本次考题，简单梳理一下做题思路，如果是我去绘制考卷：第一题，就电子产品我脑中会先浮现出一些知名度较高的产品，如索尼的游戏机、DV机；无印良品的电子闹钟；苹果MAC BOOK或早期的台式机；诺基亚的手机等等（经典设计很多，大家有无数种选择），然后从应试的角度进行筛选，首先我会选择体量感较强的产品（毕竟是应试，造型感强的更好表现且更吸引人眼球），其次我会选择可以快速表现的，比如有些电脑主机箱的造型特点是表面的纹理，考试时我们没有足够时间去描绘它的纹理，当然就不会选择它去画。
2018年考研清华大学美术学院交叉学科交互设计方向考研真题(回忆版)详细版.doc
1、情境设定：确定使用情境，分析用户需求，充分考虑新技术的可能性，提出创新性的解决方案并撰写简明扼要的设计要求。
2、交互流程图：设定App主要功能，绘制交互流程图。
3、界面设计：至少包含6个界面设计。
4、用PPT进展展示
手绘试题：
在科技馆中，为小学生观众设计一款智能学习伴侣产品，在现场提供知识解答并与使用者进展交流。
要求：
1、需求分析：充分考虑新技术带来的可能性，分析用户需求，设定恰当的应用情境并撰写简明扼要的设计说明。
2、使用流程图：提出系统化的解决方案，以图文并茂的方式绘制使用流程图
3、产品或界面设计：绘制产品造型或交互界面
4、横用构图
.精.。
2018年考研清华美院科普形象识别与信息传达手绘真题
真题解析｜2018年清华美院科普形象识别与信息传达手绘真题
一年一度的研究生入学考试落下帷幕啦，同学们考的怎么样呢？今年的题目非常传统，难度适中，而且在平时的课堂作业中也做过大量的练习。
今年的考试时间依旧是3小时，3小时完成一副完整丰富切题的作品，就需要同学们平时多练多画，速度和质量才能都有保证。
接下来我们分析一些今年的题目。
今年的题目核心词是“科技兴国”，首先纵观往年的题目，之前也考过与科技相关的题目，科技依旧是考察的热点。
以“科技兴国”为题，那么画面的构图肯定是要和人、社会、科技的元素，依然是以人为主体，辅助其他元素来突出科技的主题，运用的元素也可以和时下热点结合，但是同时要注意人的元素和科技元素结合并体现“兴国”。
其次，字体。
考题中对字体没有做硬性的要求，同学们字体的设计也要与科技及画面风格结合统一，比如可以选择有力度、视觉冲击力的字体，同时也要再添加一些细节，题目要求字体融入到画面中，那么就要注意字体在画面中的位置，比例，配色等，尽量让画面统一。
第三，配色，配色选择上可以选择偏庄重一些的颜色，比如蓝色。
今年考察了招贴设计，但是科普的题目一直很多变，备考2019年研究生入学考试的同学，还是要全面准备，招贴，字体，图案，但是归根结底其实只不过是形式变化，目的都是对基本功的考察，同学们在
复习的过程中，一定不要舍本逐末，把握住核心的东西，夯实基础才能以不变应万变。
【真题解析】2018清华美院科普形像识别与信息传达设计手绘真题解析
【真题解析】2018清华美院科普形像识别与信息传达设计手绘真题解析2018清华美院科普硕士形象识别与信息传达初试真题：以科技兴国展为题设计一张海报，尺寸自定，画在A2纸上，画出设计图，并彩色表现。
并为这五个字进行字体设计。
表现手法不限，尺寸比例自定要求有展览时间、展览地点，有设计说明。
创意、造型、构图真题解析以往科普专业的考题都是有一个“母题”在（如之前的七巧板、银杏叶、蒲公英等等），然后四个方向分别以这个“母题”为题眼去完成各自专业的设计内容。
今年科普专业却只针对科普视传方向做了变化，其余三个方向都是以“龟背竹”这个植物形态为题眼去完成设计内容，视传方向却是以“科技兴国展”为主题设计一张海报，并将这五个字做字体设计且应用在海报中，彩色表现，尺寸比例不限，内容有展览时间、地点等信息，另附设计说明。
这次科普专业只针对视传方向的改动既是好消息又是坏消息。
好就好在题目及其简单，不会几乎不会出现以往提取元素考法的跑题现象，并且不限制尺寸，只要合理完成问题就不大；坏也坏在这种题目的考法不容易拉开差距，创意同质化现象相对严重。
在内容上，可以表达主题“科技兴国展”的元素有很多，如果只想到飞机火箭宇航员等元素的话还是有些局限，一些学习相关的元素和学术相关的元素亦是非常好用并接地气的元素，如：书籍、学士服、学士帽、望远镜、电脑、圆规、灯泡、笔等等。
在字体上，梦想清华的同学们都是一步一步从基础临摹标准字到最后能够熟练掌握几套属于自己特点的字体的，“科技兴国展”这种最严肃的标题最适合在班上一直训练的“标准字的简单变形”，甚至可以直接用“类标准字”。
海报的基本表达和展板是一样的，首先整体考虑的是内容信息的排版：文字与图画的关系、字体的设计与选用、文字位置与大小、标题字与正文字的关系等等。
在海报的设计中，千万不可采取“极简”的设计，如在黄金分割的位置画一个小元素甚至点个圆点之类的，因为在标准化考试中，一切还是以“稳妥”为主，也就是说不能让判卷老师产生“该考生到底是会还是不会”的疑惑，一旦产生了这种疑惑，分数也就危险了。
2018清华美院服装设计考研初试真题解析
2018清华美院服装设计考研初试真题解析2018清华美院服装设计考研初试真题：1、服装效果图：中国80 年代女青年套装2、款式结构图：画出正背面款式图3、1:5 制版：女装筒裙打版图真题解析2018 年研究生入学考试落下了帷幕，下面对于专业二手绘考试进行综合分析。
自2017 年起至今，手绘考试时间调整为 3 小时，试题内容稳定为三个部分：第一部分：命题手绘效果图；第二部分：服装款式结构图；第三部分：制版图。
这样的题量和考察内容更为集中，标准更加明确清晰。
根据试题，我们将其从不同角度为大家解读：首先，与近三年的题目进行对比，相较于17 年的“蓝印花布连衣裙”与16 年的“空姐制服”，今年的命题依然指向明确，整体来讲，“中国80 年代女青年套装” 这个题目的难度不是很大，但难点在于对于时代阶段服装特征的把握，较为多元、开放。
这也是美院命题考试考查的一个特点，重在考查考生的专业能力的综合素养，因此，不仅需要手头技术过硬，还需要对服装相关文化有较好的知识储备和认识思考。
中国在20 世纪80 年代，随着对外开放，人们早已厌倦了“灰，蓝，绿”的单一色调，自然而然地接受并追求新款服饰。
一时间，职业装、蝙蝠衫、棒针衫纷纷登场，成了服饰的亮点。
多样性，多元化是这一阶段女子服饰的特点。
女装偏职业化、休闲化，造型v 型，强调肩部，略收腰，裙装、铅笔裤装等。
从出题角度来讲，每年大致考察的方向有：面料角度、服装功能角度、中西服装文化角度、服装品牌角度、不同设计风格角度、服装发展历史角度等。
这其中有大量的知识点和手绘的技巧，需要在备考时一一整理练习。
显而易见，80年代女青年套装这一考题则是出发于对20 世纪服装发展历史的考察，同时也重在中国的服装发展阶段。
从考查的要求上讲，服装效果图最重要的一点就是：准。
第一，人体要画的非常准，比例正确（长度比例和粗细比例都要注重），动态协调；第二，衣服穿在人体身上合适，处理好不同服装与人体及动态的关系；第三，在此基础上，为上色和细节刻画打下良好的基础，整体协调统一。
清华绘画考研真题答案
清华绘画考研真题答案清华大学作为中国顶尖的高等学府，其绘画专业的考研真题往往具有较高的难度和专业度。
以下是一份模拟的清华绘画考研真题答案，供参考：清华大学绘画专业考研真题答案一、绘画基础理论1. 绘画的基本元素包括线条、色彩、形状、质感、空间和光影。
线条是构成画面的基本骨架，色彩则赋予画面情感和氛围，形状和质感则让画面更加丰富和立体，空间和光影则让画面具有深度和动态感。
2. 色彩理论中，色彩的三要素是色相、明度和饱和度。
色相决定了色彩的种类，明度决定了色彩的明亮程度，饱和度则决定了色彩的纯度。
3. 透视法是绘画中表现空间关系的重要手段，包括一点透视、两点透视和三点透视等。
通过透视法，可以准确地表现出物体在空间中的位置和大小。
二、绘画技法1. 素描是绘画的基础，通过线条和明暗的处理，可以表现出物体的形态和质感。
2. 色彩绘画技法包括水彩、油画、丙烯等，每种技法都有其独特的表现力和特点。
3. 构图是绘画中非常重要的环节，合理的构图可以引导观者的视线，突出画面的主题。
三、艺术史知识1. 印象派是19世纪末在法国兴起的一种艺术流派，其特点是强调光与色的表现，追求瞬间感觉的捕捉。
2. 抽象表现主义是20世纪中叶在美国兴起的艺术运动，它强调个人情感的表达，画面往往没有具体的形象，而是通过色彩和线条的自由组合来传达情感。
3. 中国传统绘画历史悠久，从汉代的壁画到宋代的山水画，再到明清的花鸟画，每一种风格都有其独特的艺术魅力。
四、创作实践1. 在创作过程中，首先要明确创作主题，然后进行素材的收集和构思。
2. 草图阶段是将构思具体化的过程，通过草图可以不断调整和完善构图和表现手法。
3. 完成稿阶段需要注重细节的处理，包括色彩的过渡、光影的处理等，使作品更加完整和生动。
结语清华大学绘画专业的考研不仅考察学生的绘画技能和理论知识，更注重学生的创新能力和艺术修养。
希望以上答案能够帮助考生更好地准备考研，取得理想的成绩。
清华美院学硕真题答案解析
清华美院学硕真题答案解析近年来，随着高等教育的普及和社会竞争的加剧，越来越多的学生选择通过考研来提升自己的竞争力。
其中，清华美院学硕考试一直备受关注，其专业性和难度使得考生们备战此考试变得更加艰辛。
本文将从历年的考题中选取几道代表性题目进行解析，以帮助考生们更好地了解考试内容和更好地备考。
第一道题：请以《人间的疯狂与罪恶》为题目，创作一幅漫画作品。
这道题目属于综合性创作题，要求考生结合标题进行创作。
对于创作题，考生应该从头脑中构建一个清晰的故事情节，并通过画面来表达。
在该题中，要注意选取富有表现力和冲击力的场景，使得读者在观看作品时能够深入地感受到“疯狂与罪恶”的主题。
同时，在构图上也要注意细节的表现和细腻的线条描绘。
第二道题：简述巴黎圣母院的建筑风格和文化影响。
这道题目是一道命题型题目，要求考生简述某一建筑的风格和文化影响。
对于这类题目，考生需要具备一定的历史和艺术常识，并能够将其灵活运用在回答中。
对于巴黎圣母院这样的建筑，考生可以从其哥特式建筑风格、浪漫主义的文化背景以及它对法国文化的深远影响等多个方面展开阐述，进行更加细致、全面的分析。
第三道题：简述西方绘画史上的画派演变和代表画家。
这是一道综合性问题，要求考生对西方绘画史上的画派演变和代表画家进行简述。
此题需要考生掌握绘画史的基本知识，对不同画派的特点、发展趋势以及主要代表画家有一定的了解。
在回答中，考生可以选择列举一些重要的画派，并阐述它们的特点和代表画家的作品，以凸显自己的综合性分析能力。
第四道题：请评价并点评十九世纪法国绘画家毕加索的作品《断头台上的丹妮斯》。
这道题目需要考生对一幅具体的画作进行评价和点评。
考生需要对这幅作品进行细致观察，并结合毕加索的艺术风格、时代背景和创作动机来进行分析。
在评价中，考生可以从构图、色彩运用、主题表达等多个角度进行分析，并提出自己的见解和观点，力求达到全面、深入的评价效果。
总结起来，清华美院学硕的真题涉及到了综合性创作题、综合性问题以及专题评析等多个方面。
工艺美术考试真题答案解析
工艺美术考试真题答案解析是一门具有悠久历史的艺术形式，通过创造精美的艺术作品来展现人们对美的追求和审美观念。
在考试中，往往会出现一些真题，下面我将对其中的一道题目进行答案解析，以帮助大家更好地理解的知识。
题目：请分析陶瓷装饰的艺术表现手法。
陶瓷作为一种重要的材料，其装饰手法多种多样，能够通过不同的艺术手法来表现出独特的美感和表达方式。
下面我们将从以下几个方面来分析陶瓷装饰的艺术表现手法。
第一，色彩运用。
在陶瓷装饰中，色彩是非常重要的表现手法。
通过合理运用色彩，可以使作品更加鲜活和生动。
比如，在青花瓷中，蓝色的运用非常出色，在背景色彩的基础上，通过增加深浅和层次感，使得作品更具层次感和立体感。
第二，图案和纹饰。
陶瓷装饰中的图案和纹饰是其独特之处。
不同的图案和纹饰反映了不同的文化和艺术风格。
比如，在中国的陶瓷装饰中，如云龙纹样、花卉纹样等，都是常见的装饰图案。
这些图案通过独特的线条和形状表达出中国传统文化中的精神内涵。
第三，外形和形状。
陶瓷装饰的外形和形状也是艺术表现手法的重要方面。
通过恰到好处的外形和形状设计，可以为陶瓷作品增添更多的美感。
比如，在饰物或餐具方面，将陶瓷制品设计成各种动物或自然景观的形状，能够增加作品的趣味性和独特性。
第四，材料和工艺。
陶瓷装饰的材料和工艺也是艺术表现手法的一部分。
选择不同的陶瓷材料和工艺，可以为作品赋予不同的质感和品质。
比如，在瓷器制作中，采用不同的烧制温度和釉料配方，可以得到不同的质地和色泽，在作品接触光线时会有不同的反射效果。
通过以上几个方面的分析，我们可以看出陶瓷装饰的艺术表现手法是多种多样的。
艺术家在创作过程中可以根据自己的创作意图和审美观念灵活运用不同的手法，来表达自己的艺术理念和情感。
同时，通过对这些手法的研究和分析，我们也可以更好地欣赏和理解陶瓷作品，提升自己的审美能力和鉴赏水平。
总结起来，陶瓷装饰的艺术表现手法包括色彩运用、图案和纹饰、外形和形状、材料和工艺等多个方面。
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【真题解析】2018清华美院工艺美术考研初试手绘真题解析
2018清华美院工艺美术考研初试真题：
根据所给出的几张敦煌壁画的图片，画出具有设计感的装饰画，并画出工艺的质感。
尺寸：30*30正稿，两张设计小稿14*14，选择其中一幅进行深入刻画。
时间3个小时。
材料不限，表现手法不限。
真题解析
本届工艺美术的考题与2013年的考题类似，都是根据所给材料进行创作，这在考题的内容上就有了一个限定。
敦煌壁画作为绘画的一种已经具有自身的风格，因此在考题上可以进行两个大方向的选择，一是延续现有风格，并选择其中部分元素重复排列，并做更加突出风格特征的处理，二是以所给内容作为设计元素之一，打破原有构图结构，根据现代设计式的构图形式，将元素套入画面中。
敦煌壁画内容中多为流畅式线条，因此对于线条的把控尤为重要，通过线条可以体现此类艺术形式的风格特征。
在构图中可以选择均齐式构图，比如选择同一形象元素做两个或四个的对称构图，这样会表现出庄重、典雅、严肃的风格特征。
或者选择两个元素做适合式构图，同一时针走向，再加上敦煌壁画本身的线条特征，可使得画面具有很强的流动、飘逸、神秘的特点。
在色彩的选择上建议用色不要过多，5—7种颜色最为理想，其中1-2个颜色为整体色调的补色，这样画面可以从色彩搭配上呈现出一种对比关系，也会使得画面具有层次感。
在色彩的运用上可以用更加鲜亮一些的颜色，更加现代一些的配色，这样更能符合考题中对于设计感的要求。
根据现有材料进行二次创作的形式，是最近几年工艺美术考试的一个趋势，这一方面考察学生对于传统艺术形式的了解程度，是否可以领悟其艺术精髓，另一方面对于传统的了解和学习之后进行二次创作，可以令画面更具文化内核，保证其艺术形式的传承。
对于敦煌壁画的介绍在梦想清华暑期及十月一课程中，“中国装饰艺术史”的讲解中均有过介绍，目的就是为了然后学生多了解装饰艺术的取材来源，希望以往的学习对于今年的考生来说会有一个小小的帮助。
对于传统艺术形式再创作的艺术家大家可以看一下丁绍光老师及倪传婧的插画作品，因为这两位老师的作品中，都有大量的传统艺术内容的出现，但是运用的方式均有不同，他们对于传统艺术的在自己画面中是如何植入的，大家可以进行分析，并可以借鉴其创作方法（并不是其内容），创作出具有个人绘画风格的作品。
对于准备19届备考的考生的建议是对中国各类的艺术形式，尤其是具有突出特点的那几种：新石器时代的彩陶纹、殷商青铜器、战国漆器、汉代画像砖、魏晋敦煌壁画、民间木版画及其他民间艺术形式要多做了解，为自己在创作上多做内容的储备。
在构图和色彩方面多参考现当代艺术的表现形式。
这样所创作出的风格才既符合现代的审美又具有中国艺术文化内核，无疑将会是一副好作品。