表演入门

如果耐心看完，对一些人可能会有帮助，找到正确的表演方法。
学习表演，影视学院第一堂课便是解放天性。在你小的时候，做什么事都没有束缚，而我们长大后做事总是畏手畏脚，害羞，被世俗牵制。
试想，如果你在人山人海的地方大叫一声：我是神经病。四周回报你的是差异的目光，而你却你不红，心不跳。那么，你真的放开了..
表演分为三种“派别”：匠艺、体验派、表现派。匠艺：一成不变的宣读角色的台词，模仿外表。体验派：反复体验角色情感，每次必须
"投入"和“动情”以此产生最真实的艺术来打动观众。表现派：只要一二次体验角色的情感，寻找到最完美，最艺术的的“范本”以艺术的形
似来打动观众。
演员与角色的矛盾统一
演员与角色是存在矛盾的，有可能你是一个活泼开朗的人，而角色却是一个忧郁的。我们就要想办法把其中的矛盾化到最小。所以，我们
要寻自我与角色可以相通的地方，搭起一架桥梁，从而塑造出真实生动的人物形像，当然，也不能脱离自我的去伴演角色，没有自已的特点，
也不能完全按自的思想去演角色：表演创作不同于其它艺术创作的一个重要特点在于“三位一体”什么是三位一体呢？比如，画家用画笔、颜
色、画布来创作，从而画出一幅美丽的图。而演员创作材料是自己，作者是自己。而创作的结果还是自己。演员用自己的五官：肌体、思想、
感情、等等..创造出一个活生生的人物形像.导演选演员也在这个关键，看看有没有天分，“材料”的好坏直接影响到创作结果的好坏，没有好
的“材料”是创造不出好的艺术出来的。发竟美的事物大家都喜欢，但你也不用很美，很帅，要有自己的特点，不能让人上一秒看了你下一秒
就把给忘了吧！呵呵，当然后天的努力也可以弥补一些不足。那就要很的演技，取决演员好坏的因素太多，不是一两句就能说完的。
演员的基本素质
1.理解力
演员要对人生，对社会，对人与人之间的关系，事物变化有正确的认识，分析，领悟。如果你对社会，对生活理解不了，不可能正确的表
现，塑造人物。即使塑造出来也是苍白无力的，单薄的，模糊的，一个人的理解力与他的文化修养，生活面是紧密相关的，所以想做一个好的
演员必须有较深的文化知识，要多看书，刻苦学习，丰富知识，善于理解各种各样人的心态。
2.想象力
对一个简单事物通过你的想像力，把它这得丰富多彩。合情合理展现出来，想像力这对于一个演员是很重要的.
3感受力
一个演员对自己周围发生的事必须有敏锐、强烈的感受，试想如果你对一

件事该急的急不起来，该激动的时候你激动不起来，这是不行的。
4.表现力
能把生活中发生的事准确的用内心情感、语言、形体动作体现出来，如果一个演员不能正确体现出角色，那就艹蛋了....
5.幽默感
这个不多说，看看周星弛就知道了....
6.激情
这是演员重要的素质，该哭的时候要哭，该笑的时候要笑，该激动的时候要激动，是那种发自内心的，而不是虚假的做作。
7.信念——演员必备的条件
演员在镜头前有很多时候是虚构的，如一会儿出现了个大怪兽...一会儿又是在阵地，在抢救伤员，就会儿又不在火车站等火车...不管什么
情况下，演员都必须根据剧情的需要准确快速的投入进去。这和先天有很大关系，不过后天努力也可以弥补一些。

表演的基本元素

1.注意力集中
在拍戏时，一定要集中在与你演戏的对象上，利用台词与其真实的交流，而不是在演，我们要真正活在镜头前...要注意力集中，排除杂念，
投入创作中。
2.想象
没有想象力想象力不丰富的人是当不了一个好演员的.
3.判断
例：让你演你家被盗了的剧情，你不能一前门就大叫你家被盗了，你要通过一些细节来进行，你先是看到窗台的脚印，屋内很脏乱，抽屉打
开了，柜子被撬开了。这时你脑子里到的是，有小偷。这个过程就叫判断。
4.信念与真实感
这里只说一点，如果你在拍戏时能达到孩子做游戏时所达到的真实信念。那我们就是伟大的演员了，呵呵..
5.动作
在拍戏时我们要像在生活中一样，做到真听，真看，真思考，判断后在行动。而不是装出思考，感觉，行动的样子。动作的规律是由感性到
理性，由理性到指导动作。
感性阶段：通过真听，真看，还有人的眼、耳、鼻、舌。这些感觉到人的头脑中来，产生的感觉。
判断阶段：对你感觉到的事做出判断、理解，这是理性。
行动阶段：大衣判断后产生的动作。
下面举个例子：如你看见有人匆匆忙忙往楼里走，听见有邻居说话，这是感性，然后听见那个邻居说：你孩子被车撞了，你快去 你也听见这话
然后你思考：哦，原来是这么回事。我也要去看看，这是理性。然后你要去看他，你走出房门，这便是指导动作。
6.规定情境与动作
就是在规定的时间、地点、你干什么事，也就比如剧本。
7.交流
有与角色的交流，也有与物我交流，当你与别人对戏时，不只是在念台词，而要做到真实的对话，与物的交流， 当你回到家乡，看到你儿时
玩过的地方，眼中那种自然流露出来的感情，这便是与物的交流、
8.节奏速度
速度：一般指内部与外部动作快慢
节奏

：内部与外部动作的强弱、紧张与松驰，轻松或压抑。
下面举个例子：如你被人追杀，怕被后面的人追上，你跑得很快，心理也很紧张，这时你内外部节奏速度是一样的，但如果你突然跑到一片森林里
躲了起来，别人看不见你了，你外部没有了速度，但你内心节奏还是很高的。这时你内外部节奏速度就相反了，这对演员也是很重要的。大家可以
下载一些纯音乐，节奏起伏比较大的，然后跟据音乐自己想象一些小故事来演，即可以练习节奏速度，又锻炼了想象力。就像音乐剧吧..
9.内心视像
内心视像是什么？在我们的生活中，有回忆过去，有展望未来，回忆过去是真实发生过后事情，当你回忆时会在你的脑海里产生影像。而展望未来
是我们经过想像出来的东西，我们要能把生活中的记忆当作素材来用，经过想像创造出另一种艺术。“经过专业培养训练的演员对生活都具有敏锐
的观察力，较丰富的想象力.

内心视像的作用

举个例子：当你面对一片空地时，你要演出你在火车站等人的情境，你就要运用内心里视像，你看到不是空地，而是火车站...你在人海里寻找你要
等的那个人。而不是装出在寻找的样子.表演中很多地方都要用到内心视像，这不是一朝一汐能达到的，群里想在这条上走得更远的要人还要努力啊

表演的基础练习

学生进入艺术学院后，一年级主要任务是演员自我修养，也就是演员的技术基础，训练他们的素质（群里骂人的，永远也不可能成为一个好演员
）发展和完善心理和形体的天性。
表演应该是自然的，不能过火，夸张，不真实，表演艺术源于生活,但高于生活..我们要学会将生活转变为艺术..

消除紧张与松驰肌体

在生活中，我们做任何事都是自然的，但是在镜头前我们却紧张，身体僵硬，不听指挥。试问，在这种情况下我们怎么出色的去演好一个角色..
消除紧张的方法没有捷径，只有靠我们自已多多去锻炼，下面介绍种方法
没事的时候可以练练：两脚分开站好，自己控制，从脚指头开始用力，慢慢向上，到小腿，大腿。然后依次向上，到身体各处，最后全身都紧起来了
，脸也紧起来，眼睛也睁得大大的，这时可以用神态去找感觉，把自己想象成一个很凶的人，或者一头狮子，一只恶狗...非常凶，用形体来表现，
而且要神似，然后，开始慢慢放松，从脸部，到颈，慢慢向下，最后到脚指头..通过这个练习，我们不仅学到了什么叫形体控制，还学到了一些角
色的初步创造方法.

无实物练习

这需要信念非常强，我们生活中做的每一件事都是下意识的去做，比如喝水，你拿起矿泉水

瓶，然后拧开瓶盖，然后喝水，这个过程我们要做得很细
，就像真的在喝水，要达到下意识的去做。生活中每一件事都可以用来练习...

好了，萝莉啰唆打了这么多，手也打痛了，更多的还要大家自己去实战中体验，在片场多看，多看，多学，多问。平时多多观察生活，体验生
活..上面这些只是冰山一角，九牛一毛，学表演远远不止这些，这只是有个方向，我对这些也只是纸上谈兵，精通六窃，一窍不通，梁祝创建这个群
就是为了方便大家交流，把这当成一个港湾，记得当初我来横店的时候是一个人，来了之后人生地不熟，没有朋友，也没有交心的人，一个人很孤单
那种感觉不好受，真的，群里一个人来横店的的人也不少吧，那种感觉我能明白，所以，希望大家能把自己遇到的困难、挫折、苦闷。在这里倾述，
可能我们并不能帮上什么忙，但我们是你最忠实的听众，交心的朋友。我们大家都来自五湖四海，但都有同一个梦想，，当初我来到这里，决定把
青春挥洒在横店，我不知道对与错，但我知道，做自己想做的，人生短暂，不留遗憾... 风风雨雨总要经历些。群里有很多兄弟姐妹都混得不错，
呵呵，至少比我好。希望你们能走出自己的一条阳关大道... 如今我因为一些事没在横店，但，我会回来..呵呵 GO！！！加油.....