【后期制作】CE后期处理技巧(转)

合集下载

学习视频剪辑的后期制作技巧如何进行颜色校正和像修复

学习视频剪辑的后期制作技巧如何进行颜色校正和像修复

学习视频剪辑的后期制作技巧如何进行颜色校正和像修复在学习视频剪辑的后期制作过程中,颜色校正和像素修复是非常关键的技巧。

通过适当的调整图像的颜色和修复像素的缺陷,可以使视频画面更加生动、清晰,从而提升观影体验。

本文将介绍一些常用的颜色校正和像素修复技巧,帮助读者更好地进行后期制作。

一、颜色校正技巧1. 色彩平衡调整:通过调整图像的红、绿、蓝三个通道的色彩平衡,可以使图像的整体颜色更加均衡。

在软件界面上,一般会提供色调、亮度、对比度等参数来进行调整。

根据实际需要,适当调整这些参数,使视频画面的色彩更加鲜明、逼真。

2. 色调曲线调整:色调曲线可以精确地控制图像的亮度和对比度。

通过上下拖动曲线,可以增加或减少图像的明暗程度,从而调整图像的整体色调。

此外,还可以通过拉伸曲线的各个部分,进一步调整图像中的细节。

3. 色彩分离与修复:有时候在特定的情况下,图像中某些颜色会偏离原本的色调,需要进行修复。

在软件中,可以使用色彩分离工具,将图像中的每个颜色分别提取出来进行调整,从而还原原本的色彩。

注意要保持调整的细致性,避免过度修复造成画面的不真实感。

二、像素修复技巧1. 缺陷修复:在视频剪辑过程中,有时候会因为拍摄设备、光线等原因导致一些像素缺陷,如噪点、色斑等。

此时,可以使用软件中的修复工具进行修复。

通过取样其他区域或使用内容感知填充等技术,可以将缺陷处修复得更加自然,使画面看起来更加清晰。

2. 视频稳定:摄像过程中,由于手持设备或其他原因,画面可能会出现抖动,影响观看。

此时,可以使用软件中的视频稳定功能,自动或手动对画面进行校正,使图像更加稳定。

3. 锐化处理:有时候在视频中可能存在一些模糊的情况,如镜头不够清晰或者摄像过程中出现了动作模糊。

在软件中,可以应用锐化滤镜来增强图像的清晰度,使画面更加清晰鲜明。

总结:学习视频剪辑的后期制作技巧中,颜色校正和像素修复是非常重要的环节。

透过适当的调整图像的颜色和修复像素的缺陷,可以提升视频画面的质量,增强观影体验。

CE后期制作的初步调节

CE后期制作的初步调节

2、混缩后的处理:混缩好后双击混缩音轨,进入单轨形式,从头到尾仔细听一遍,听听是否均衡,是否需要加些低频等等,把EQ调好.一点点慢慢的调节,调到自己满意为止哦。一切都调整好以后,接着要作的就是是保存自己的作品,双击混缩音轨,然后选择菜单栏的文件,选择另保存,选好文件格式,一般选的都是MP3,按确定.
7、单声道换声立体声:一般录出的人声都是单身道,这时候需要换成立体声这样听起来才会有立体感和方位感哦。具体方法是这样的:双击音轨进入单轨模式,然后按F11,接着选择16位立体声格式,最后按确定.接着选择全部波形,然后选择“Ultrafunk fx”效果里叫“Phase”的效果器. 会出现三个小框框,第一个是调声相状态,第二个是调声场宽度,第三个是处理后的音量大小.大家戴上监听耳机细细的听哦,调到自己感觉最好的数据,然后按确定.这样单声道就转换成立体声了,大家听听,是不是比单声道好听多了呢?前面这七个步骤就是最基本的人声后期处理步骤哦.还有很多效果器,这需要大家多多去摸索,多多去尝试,然后把效果加到人声里.
降噪:人声之前会有一段噪音,那就是环境噪音,选中那段环境噪音,然后 在菜单栏上选择“效果”,接着选择“刷新效果列表”,出现对话框,选择“是” 刷新完后,接着选择菜单栏上“效果”里的“噪音消除”选项,然后选择“降噪器”,进去后选择“噪音采样”,然后按“关闭”.再重新选择菜单栏的“效果”里的“噪音消除”的“降噪器”,最后按确定,这样录音过程中的环境噪音就消除了.这只是环境噪音的消除,人声末尾的尾音这也要消除,否则会影响整首歌曲的效果消除这个噪音有专门的插件“waves”的“Rvox”效果器,这个效果器能剪除人声末尾的尾音,建议设置不要过,否则在每句话的首尾处会有明显的突然消失声音的感觉.
2、激励人声:双击人声音轨切换到波形编辑界面,选定全部波形,然后在“效果”里选择“DirectX”里的 “BBESonicmaximizer”插件,然后大家会看到三个旋钮,第一个调的是低音,第二个调的是高音,第三个调的是总输出音量.大家可以根据人声来调整高低音还要总音量,开始录进去的人声不是很有力度,这就需要加高音激励起来,这样听起来就好听些,不信大家可以试试看咯.

CE后期制作——基础精髓

CE后期制作——基础精髓

CE后期制作(基础篇)1.录音的前期准备一首好的翻唱作品最重要的是什么?这里大家要有个明确的观点,那就是一定要有好的干声,当然还不能缺了好的伴奏。

那么怎样得到好的干声呢,这就是我们录音前期要做的事了,首先要确保干声噪音小,尽量避免喷麦和过载,因为喷麦和过载一旦形成那在后期做效果的时候就无法去除了,顶多只能稍微改善一下,所以这个相当重要。

录音时要有个安静的环境,房间有窗帘的最好把窗帘都拉上,门窗关紧,杜绝一切外在的形成噪音的因素。

至于因为声卡和麦的问题而形成的噪音那就没什么好的办法了,最好的办法就是升级你的声卡和麦,呵呵,那就只能看大家的经济能力了,玩翻唱我想稍微好点的耳麦应该就可以了,声卡现在决大多数是主板集成的AC97声卡,没有特别高的要求录录歌也没什么大的问题,所以建议大家如果是因为麦的原因造成噪音特别大的话那就去买一个单独的电脑麦,就是那种放在桌子上的单独的麦,一般人家开会什么的用的到,这样可以减少噪音的形成。

还有能不用音频属性里的20 db提升尽量别用,用了噪音也会很大。

喷麦: 喷麦的形成主要是我们唱歌时嘴里的气流直接冲击麦而造成的,所以我们一般把麦的位臵放在和鼻尖平行的位臵基本上就能有很大的改观,当然能买个防喷罩是最理想的了,不买自己动手做一个也可以,比较简单,制作方法网上有很多。

(进口双层防喷罩SAMSON-PS01,…)过载: 过载的问题和我们录音时麦音量的大小有关系,后期做效果提升太多也会导致过载,那我们首先要做的就是在录的时候杜绝过载,适当留有一点余地,这样后期做效果的时候才有调整的空间。

录音时解决过载的问题很简单,在你录歌前先试录一段,唱一段你要录的这歌的高潮部分,也就是整首歌动态最大的那段(唱最大声那段),一边录一边看下面的电平表会不会一唱就达到最右边的红线,如果是那样就应该调小麦的音量,多次调试肯定能找到最好的那个位臵,确保你唱多大声电平表也不会达到最顶端。

不过麦的音量可不是固定的哈,建议每首歌都作上面的调整。

后期操作方法和技巧

后期操作方法和技巧

后期操作方法和技巧后期制作是音频、视频或图像创作的重要环节,通过后期操作可以对素材进行编辑、修复、调色、特效添加等工作,以达到更好的呈现效果。

下面我将介绍一些后期操作的方法和技巧。

一、音频后期操作方法和技巧1. 录音处理:去除噪音、调整音量平衡、修复损坏的声音等。

2. 剪辑合成:对录音进行剪辑,去掉多余部分,将多个音频素材进行合成。

3. 实时处理:通过音频后期软件,对音频进行实时的声音特效处理,如混响、均衡器、压缩、失真等,达到音乐、广播效果。

4. 音频效果:添加音频效果,如回声、延迟、合唱、颤音等,增强音效,使之更具艺术感。

5. 音频混合:将多个音频素材混合在一起,达到更好的音乐效果。

6. 混音平衡:通过调整不同音频轨道的音量大小和平衡度,使音频互相补充,达到平衡、和谐的声音效果。

二、视频后期操作方法和技巧1. 录像剪辑:对录像素材进行剪辑,去除多余部分,保留精华,使视频节奏更紧凑。

2. 调色处理:通过调整视频的亮度、对比度、色彩饱和度等参数,使视频色调更加鲜艳、柔和,让画面更美观。

3. 视频特效:在视频中加入特效,如转场特效、文字特效、图像特效等,增强视频的艺术表现力。

4. 视频合成:将不同视频素材进行合成,使之融为一体,增加影片的表现力。

5. 增加配乐:在视频中加入音乐,以增强观看者的观影体验,使内容更具感染力。

6. 视频修复:对损坏、模糊的视频进行修复,恢复其原有的画质和清晰度。

7. 加速、减速:对视频进行加速或减速处理,使画面变得更有趣或更具戏剧性。

三、图像后期操作方法和技巧1. 色彩调整:通过调整图像的亮度、对比度、色彩饱和度等参数,改善图像的色彩效果。

2. 图像剪裁:对图像进行剪裁,去掉多余部分,突出重点,使图像更有视觉冲击力。

3. 磨皮美颜:对肤色不均的人物图像进行磨皮美颜处理,使皮肤看起来更加光滑细腻。

4. 增加滤镜:通过加入滤镜,如黑白、浪漫、复古等,改变图像的风格,增加艺术感。

影片后期处理 Adobe Premiere Pro的抠像和修复技巧

影片后期处理 Adobe Premiere Pro的抠像和修复技巧

影片后期处理:Adobe Premiere Pro的抠像和修复技巧影片后期处理是制作影片必不可少的环节,其中抠像和修复技巧是其中的重要内容之一。

Adobe Premiere Pro作为一款专业视频编辑软件,提供了丰富的抠像和修复工具,能够帮助我们处理影片中的各种问题。

本文将介绍几种常用的抠像和修复技巧,帮助您在使用Adobe Premiere Pro时提升后期处理的效果。

首先,我们来介绍影片中的抠像技巧。

抠像是指将需要的图像从背景中分离出来,常用于制作特效和调整画面。

在Adobe Premiere Pro中,有两种常用的抠像工具,分别是蓝绿背景抠像和蒙版抠像。

蓝绿背景抠像是指通过拍摄时使用特殊的蓝绿色背景,然后在后期制作过程中将这个背景替换成其他图像或视频。

在Adobe Premiere Pro 中,我们可以使用“超级蓝绿抠像器”工具进行蓝绿背景抠像。

首先,将需要进行抠像的视频素材导入到软件中,然后在“效果”面板中找到“超级蓝绿抠像器”并将其拖拽到视频素材上。

接下来,在“超级蓝绿抠像器”工具的设置面板中,调整阈值和范围参数,直到达到理想的抠像效果。

最后,使用“背景修饰”工具选择需要替换成的背景图像或视频,完成抠像。

另一种常用的抠像技巧是蒙版抠像,通过在画面上绘制蒙版来将需要的图像抠下来。

在Adobe Premiere Pro中,我们可以使用“蒙版”工具进行蒙版抠像。

首先,在视频素材上添加一个蒙版图层,然后使用“蒙版”工具绘制需要保留的区域。

接下来,在蒙版图层上右键点击并选择“控制蒙版路径动画”,可以根据需要调整蒙版的位置和形状。

最后,将蒙版图层设置为“正片叠底”模式,即可完成蒙版抠像。

除了抠像技巧,修复技巧也是后期处理中常用的技巧之一。

在Adobe Premiere Pro中,有几种常见的修复工具,如去噪、修复画面抖动和修复镜头晃动。

去噪是指去除视频中的噪点和杂音,提升画面质量。

在Adobe Premiere Pro中,我们可以使用“降噪”效果进行去噪处理。

简单CE后期制作指导

简单CE后期制作指导

4、增强人声的力度和表现力:安装“Ultrafunk fx”效果器后会有名称叫 “Compressor R3”的效果器,这效果器的作用就是增强人声的力度和表现力打开后会看到上面有四个小方框,不同的数据会有不同的效果,开始不知道怎么用的时候可以把这四个数据输进去,第一个输入:-20 第二个输入:4.0第三个输入:16 第四个输入:7.0 除了顶上这四个,底下还有2个,第一个输入:40 第二个输入:200 然后按确定就可以增强人声的力度和表现力了.上面提供的只是大概的数据,具体数据还要靠大家去感觉,最后确定.
3、设置录音音量电平
双击任务栏右下角图标,出现声音控制面板。如果你的录音源是设置的择“line in”,直接在“line in”下上下拖拉即可设置录音电平大小,一边在话筒前哼着旋律,一边打开录音软件观看录音波形,不能过大和过小。话筒放大器的设备上的话筒音量调节也可以设置录音电频,一般不要设置过小,设置到总音量的60%最好,细节在系统上调整。同时把带有话筒放大器设备上的话筒混响和均衡统统都关闭,因为人声的后期要在软件中处理,这样比一般设备的混响效果要好得多。
4、声卡设置
如果是带有混响支持的声卡,请设置话筒混响。注,只要设置话筒播放混响,而录音不要设置混响(具体请参考声卡说明书),录出来的文件是纯声音,没有任何混响才正确。
软件设置
打开Cool edit2.1,在多轨模式下按“选项”菜单,--“设备驱动”,分别在“音频输出”和“音频输入”的标签下设置首选项为新安装的声卡驱动
CE2.1后期制作与歌曲演唱实用技巧
录制演唱专辑的基本硬件设备 :
1、电脑一台(建议P3以上)
2、一块录音效果不错的声卡
3、话筒
这是个很重要的环节,话筒的拾音能力是录制好的人声的关键,建议用效果不错的卡啦ok动圈话筒或电容话筒.

五个后期处理技巧让你的照片更具冲击力

五个后期处理技巧让你的照片更具冲击力

五个后期处理技巧让你的照片更具冲击力摄影是一门艺术,而后期处理则是照片最后呈现给观众的关键步骤。

通过后期处理,我们可以改善照片的色彩、对比度、锐度等方面,从而使照片更具冲击力。

下面将介绍五个后期处理技巧,帮助你提升照片的质量和吸引力。

一、色彩平衡调整色彩平衡是照片后期处理中非常重要的一环。

通过调整色彩平衡,我们可以使照片的整体色调更加饱满鲜艳,以及校正不同光源下的颜色偏差。

在调整色彩平衡时,可以根据照片的主题和氛围来决定色彩的偏向,比如在夕阳下的照片中加强暖色调,或者在冷静的风景照片中强调蓝色色调。

二、对比度增强通过增强对比度,我们可以使照片的细节更加清晰,光影更加丰富。

在调整对比度时,可以利用曲线工具来增加图像的黑白点,使得图像的灰度范围更广。

此外,在保留图像细节的前提下,适当提高图像的亮度和暗度,可以使照片呈现出更加生动的效果。

三、局部调整局部调整是指对特定区域进行细致的调整,以突出照片中的重点内容。

常用的局部调整工具包括遮罩和蒙版工具,可以通过灵活控制透明度和笔刷大小来实现精确的调整。

比如,通过增加焦点区域的亮度和对比度,可以引导观众的目光,使其更加集中在照片的核心内容上。

四、去除杂质照片中的杂质和噪点会对观赏体验产生负面影响,因此在后期处理时需要去除这些干扰。

可以通过减少图像的噪点、去除灰尘和划痕、修复色斑等手段来实现。

在去除杂质时,需要保持细节的完整性,避免过度处理而导致图像失真。

五、修饰和特效修饰和特效是照片后期处理的最后一步,可以为照片增加一些额外的艺术效果。

比如,通过添加滤镜效果、调整明暗度、应用特殊的色彩效果等来营造与主题相符的氛围。

在添加修饰和特效时,需要根据照片的主题和风格来选择合适的方式,避免过度修饰而影响观赏效果。

通过以上五个后期处理技巧,你可以让照片更具冲击力,吸引观众的眼球。

当然,不同的照片可能需要不同的处理方式,因此在实践中需要不断尝试和总结经验,以达到最佳的后期处理效果。

照片后期处理教程

照片后期处理教程

照片后期处理教程照片后期处理是指运用图像编辑软件对拍摄好的照片进行进一步优化和修饰的过程。

通过后期处理,可以使照片颜色更加鲜艳,细节更加清晰,构图更加有吸引力,从而提高照片的质量和观赏性。

下面将对照片后期处理的基本步骤进行详细介绍。

首先,打开一张需要处理的照片,选择图像编辑软件,如Photoshop、Lightroom等。

在编辑软件中,我们可以进行诸多调整和修饰,来提升照片的质量。

第一步是调整色彩。

在色彩调整中,我们可以通过调整亮度、对比度、曝光度等参数来改善照片的整体亮度和对比度。

此外,还可以对颜色进行调整,增强或减弱某些颜色的饱和度,以达到更好的色彩效果。

第二步是修复瑕疵。

很多时候,照片中会存在一些瑕疵,比如噪点、瑕疵、划痕等。

通过使用修复工具或克隆工具,我们可以将这些瑕疵进行去除,使照片更加清晰和完美。

第三步是调节构图。

通过裁剪、旋转、变形等操作,我们可以调整照片的构图和比例,使照片更加吸引人和具有艺术感。

第四步是增强细节。

细节增强是后期处理中的关键一步,它可以使照片中的细节更加清晰和突出。

通过锐化、提升细节等操作,我们可以让照片更加锐利和有层次感。

第五步是添加滤镜和特效。

滤镜和特效可以给照片增加一定的艺术效果和情感表达。

通过添加特效和滤镜,我们可以使照片更加独特和个性化。

第六步是进行修饰和修正。

在这一步骤中,我们可以对照片的细节进行微调,如调整光线、修饰皮肤、修正色差等。

通过细致的修正,可以使照片更加完美。

第七步是保存和导出。

在处理完照片后,我们需要将其保存为适当的格式,如JPEG、PNG等。

同时,还可以根据需求调整照片的分辨率和色彩模式,以备不同用途的需求。

总结以上的处理步骤,照片后期处理对于提升照片的质量和观赏性有着重要的作用。

通过调整色彩、修复瑕疵、调节构图、增强细节、添加滤镜和特效、进行修饰和修正等操作,可以让照片更加鲜艳、清晰、有吸引力和表现力,从而满足不同用途的需求。

最后,不同的人对于后期处理的喜好和风格也会有所不同,因此在进行后期处理时,可以根据个人的审美和风格来进行调整和创作,使照片更加独特和个性化。

ce后期教程

ce后期教程

3-8、降噪器中间的那个黑色框里面有一条蓝色线,尽量根据噪音的情况拉动蓝色线,上面的框会显示消了多少噪音。

蓝色线越往下拉,消除噪音的程度就越少,人声失真的情况也会越少。

3-9、降噪级别填80以下,如果录音环境够静,那么一次性80就可以了,但如果环境太噪或者噪音太多,那么最好把数值设在20-30,然后多次降噪,记住每降完一次都必须重新采样再降,绝对不能一次采样就降到底。

要求是人声听起来干净,没有杂音,人声也没有失真。

设置好后就按噪音采样,采样后按关闭推出界面,然后再一次进入降噪器,点确定,就开始进行降噪3-10、降噪后,接着做的是C4音量平均化。

这个功能是要装WAVE插件的,所以做效果前一定要把基本的几个插件都装上3-11、开了C4后,在预置的下拉菜单下选择Vocal,这是针对人声的设置3-12、C4音量平均化的目的是,因为我们唱歌的时候经常音量会不一样,主歌部分我们可能会唱得小声点,到了高潮可能我们会唱得很大声。

为了避免听起来声音的音量会忽大忽小,所以我们需要这个步骤。

可以用默认的参数去做,也可以根据自己的声音特点,拉动中间的色块进行调整,预览到自己觉得满意了,就按确定。

我一般是做3次3-13、这个是平均化前的3-14、这个是经过3次C4后的,整体波形音量明显平均多了,买那么突秃了3-15、再然后是R3压限。

这是一个关键的步骤,我们是业余爱好者,有的朋友唱歌的气息不好,音量忽高忽低的,或者气息不稳定,这个就可以帮到我们。

简单来说就是把过大的声音压下去一点,把气息上不去的声音拉大一点,然后把整体声音控制在一定的动态范围内3-16、可以照着这些参数填上去,但只是参考,每个人的声音条件都不一样,一定要根据自己的声音特点去修改3-17、完了后,听听,某个位置的齿音太厉害了,要减少点。

什么叫齿音?齿擦音实际上是齿间音(国际音标为θ和ð),发音时舌尖在上门牙和下门牙之间。

中文等语言的s是齿龈擦音而不是齿擦音。

Carr的Cool edit后期制作教程

Carr的Cool edit后期制作教程

Carr的Cool edit后期制作教程By CarrQQ 188168183Q群75584822第一章:音乐欣赏如果有学过美术的同学,一定会上过美术欣赏课,目的是训练自己的审美能力。

音乐欣赏也是一样,如果听不出音乐的好坏,那么肯定不能做出好的后期。

多听高品质的音乐,如蔡琴、费玉清,或者交响乐,如果有条件的话最好听正版的CD,如果没条件,那就从网上找无损的格式,如APE、W A VE。

一边听,一边了解自己的耳机性能,例如解析力如何,三频平均吗,有没有渲染了那个频段等等,从而知道自己耳机的特性。

低音过重了?那做后期的时候就要注意应该添加多点低音,不然的话在别的发声器材上就不能做到一致的重现了。

第二章:器材所谓“工欲善其事,必先利其器”,用不良的器材录制出来的音乐,任凭后期再高手,都不可能化腐朽为神奇。

所以,硬件是非常重要的,这个硬件包括麦克风、话放、声卡、电脑、音箱和耳机,当然,这些都是按自己的经济能力去选择。

有能力的话当然还有录音棚和调音台了,对于我们业余爱好自娱自乐的来说,麦克风、话放、声卡、电脑和耳机是最基本的东西。

麦克风。

可以分为一般电脑用的语音麦,家庭唱KTV用的动圈麦,和录音室用的电容麦。

麦的选择首先考虑的是资金!如果实在经费不多,纯属个人玩玩的,那就选好一点的电脑语音麦吧,各大电脑城有卖。

但,绝对不能买耳麦,就是耳机连着个小小驻极体麦的那种。

效果非常的不好,只适合普通语音聊天用,要买就买独立的麦,这是最基本的。

(这种不能买,仅作普通语音用)(最普通的演唱用的麦,就算这种吧,各大电脑城有售)如果资金充足一点的,那就选动圈麦吧,比一般的电脑语音麦好太多了。

什么是动圈麦?就是平时去KTV用的那种,还有歌手在演唱会上用的都是。

但要注意的是,网上很多教程都是说买个转换插头直接把卡侬线转成3.5的音频插头插到声卡就可以了。

其实这是非常错误的。

因为动圈麦的抗阻大,灵敏度没有一般电脑语音麦高,所以人声通过麦再传到电脑里后,音量会变得很小的,即使在音量控制里把麦克风增益了20db,也是无补于事的。

摄影后期制作技巧与修方法

摄影后期制作技巧与修方法

摄影后期制作技巧与修方法摄影后期制作是影响照片最终成像效果的重要步骤之一。

通过运用各种后期处理技巧和修正方法,我们可以提升照片的画面质量和表现力。

本文将介绍几种常见的摄影后期制作技巧和修方法,帮助您进一步提升您的照片处理能力。

一、调整曝光和对比度曝光和对比度是影响照片色彩和明暗程度的关键因素。

在后期制作中,通过调整曝光和对比度的参数,我们可以改变照片的整体明暗效果,使其更加鲜明。

可以通过软件工具中的曝光、阴影和高光等选项来调整曝光度和对比度,达到您所期望的效果。

二、修正色彩平衡色彩平衡是指调整图像中各种色彩的比例,使得整个画面呈现出自然和谐的色彩效果。

在后期制作过程中,我们可以通过手动调整色彩平衡,去除照片中的色偏,使得图像的色彩更加准确和真实。

常见的色彩平衡工具包括白平衡、色阶和曲线等,它们可以有效地修正图像中的色彩问题。

三、利用滤镜和特效滤镜和特效在摄影后期制作中发挥着重要的作用,可以为照片增添不同的氛围和风格。

在软件工具中,我们可以选择不同类型的滤镜和特效效果,如黑白、复古、模糊等,通过应用这些滤镜和特效,可以使照片更加出彩和引人注目。

四、修复和润饰细节照片中的细节是表现力和质感的关键。

在后期制作中,我们可以使用修复工具和润饰技巧,去除照片中的噪点、瑕疵和杂乱元素,使得图像更加清晰和精美。

常见的修复工具包括修复画笔、克隆工具和修复画笔等,它们可以帮助我们轻松地修复并润饰照片中的细节。

五、调整构图和剪裁构图和剪裁是影响照片整体布局和视觉效果的关键要素。

在后期制作中,我们可以通过调整和剪裁照片的尺寸和比例,改变画面的构图方式,使其更加吸引人。

同时,可以运用线条、对角线和黄金分割等构图原理,来实现更加平衡和谐的画面效果。

六、添加文字和标签文字和标签是照片信息传达和展示的重要手段。

在后期制作中,我们可以添加适当的文字和标签,来说明照片的主题、时间和地点等重要信息。

可以选择合适的字体、大小和颜色,使得文字与照片整体风格相符合,并且不会过分干扰观赏照片的体验。

视频后期处理五个后期处理技巧让你的视频更具视觉冲击力

视频后期处理五个后期处理技巧让你的视频更具视觉冲击力

视频后期处理五个后期处理技巧让你的视频更具视觉冲击力视频后期处理是提升视频质量和冲击力的重要环节。

通过巧妙的后期处理技巧,可以使视频显得更加专业、生动、吸引人。

本文将介绍五个常用的后期处理技巧,帮助你提升视频的视觉冲击力。

一、调整色彩和对比度色彩和对比度是影响视频质量的重要因素。

通过微调色彩和对比度,可以增加视频的视觉冲击力。

可以使用视频编辑软件中的色彩校正工具来调整整体色调,并增加对比度,使画面鲜明、清晰。

调整后的视频将更具视觉冲击力,吸引观众的眼球。

二、运用色彩分级色彩分级是一种常用的后期处理技巧,可以通过改变画面的整体色彩和色调,营造出不同的氛围和情感效果。

例如,使用蓝色调给予画面冷静和冷酷感,使用暖色调则能给人温暖、亲切的感觉。

通过合理运用色彩分级,可以让视频呈现出与众不同的视觉效果,增加冲击力。

三、添加过渡效果和动画过渡效果和动画是视频后期处理中常见的技巧,可以平滑地切换不同镜头和场景,使画面更流畅。

例如,可以使用淡入淡出、模糊、擦除等过渡效果,使画面转场自然而不突兀。

同时,添加一些简单的动画效果,如文字飞入、图标旋转等,可以提升视频的视觉冲击力,增强观众的体验感。

四、利用音效增强视觉冲击力音效在视频制作中起到重要的作用,可以增强视频的视觉冲击力。

通过选择合适的音效和背景音乐,配合画面的节奏和内容,可以给视频带来更加震撼的视觉效果。

例如,在动作场景中添加激烈的音效,或在悬疑场景中加入紧张的背景音乐,都能增加视频的冲击力,吸引观众的注意力。

五、利用特效和滤镜特效和滤镜是后期处理中常见的技巧,可以对视频进行各种特殊效果的处理,增加视频的视觉冲击力。

例如,可以添加光线效果、模糊效果、倒影效果等,以营造出不同的氛围和视觉效果。

同时,使用滤镜也可以改变画面的色调和风格,使视频更加生动、有趣。

通过运用以上五个后期处理技巧,你可以提升视频的视觉冲击力,使其更具吸引力和艺术感。

当然,不同类型的视频可能需要不同的处理技巧,因此在后期处理时要根据视频的内容和风格来选择合适的处理方法。

短视频后期制作技巧与剪辑流程解析

短视频后期制作技巧与剪辑流程解析

短视频后期制作技巧与剪辑流程解析短视频的流行已经成为了社交媒体中的一股强大力量。

对于拍摄者来说,拍摄的内容和拍摄的技术当然是非常重要的,而对于观众来说,视频的后期制作质量同样不可忽视。

本文将要探讨短视频的后期制作技巧以及剪辑流程,帮助你提升你的短视频质量。

一、剪辑前的准备工作在开始剪辑前,首先要对拍摄的素材进行整理和筛选。

将你所拍摄的素材依据主题或故事情节进行分类,将其放入不同的文件夹中,方便后期使用。

此外,一定要确保你的素材清晰、稳定,避免出现模糊或抖动的情况。

如果你发现某些素材质量不佳,建议剔除它们,以避免影响整体观看体验。

二、剪辑工具的选择目前市面上有许多专门用于短视频剪辑的软件,例如Adobe Premiere Pro和Final Cut Pro等。

它们都提供了强大的剪辑功能和各种特效插件,你可以根据自己的需求选择合适的工具。

除此之外,还有一些免费且易于使用的剪辑软件,如iMovie和Shotcut等。

它们也提供了一定程度上的剪辑功能,可以用来制作简单的短视频。

三、剪辑流程解析1. 导入素材:在开始剪辑前,先将之前整理好的素材导入到剪辑软件中。

将素材放入时间轴上的不同轨道,可以更好地控制每个素材的出现时间和位置。

2. 剪辑调整:根据你的剧情和需要,对素材进行剪辑和调整。

可以裁剪、旋转、调整大小和位置等,以达到你想要的效果。

此外,你还可以使用转场效果,如淡入淡出、推进、折叠等,让你的视频更加流畅和有趣。

3. 调色修饰:短视频中的色彩对于整体效果也是非常重要的。

你可以调整素材的亮度、对比度、色调和饱和度,以达到你想要的画面效果。

同时,你还可以使用滤镜效果,如黑白、复古和泛黄等,为视频增添独特的风格。

4. 音频处理:除了视频内容,音频的处理也是非常关键的。

可以根据需要调整音频的音量、音调和音效,确保声音清晰且与画面相搭配。

5. 添加字幕和音乐:根据你的需要,在合适的位置添加字幕和音乐。

字幕可以用来表达主题或者补充信息,而音乐可以增加观看的趣味性和吸引力。

ce后期

ce后期

准备工作:请安装以下效果器:BBE,ultrafunk2,麦克风模拟效果器Antaresmic,WAVES1、如何把安装好的效果器导入CE2、打开CE,效果-激活(具体见图)3、然后点刷新效果列表,这样在列表里可以看到多出来的效果器了(因为没有导入音频所以这个时候是反灰)~~尽管都是英文的||效果器出来的图图,如果没有,说明前面的安装失败|||4、导入一段原始音频,可以看见原来的声音很小。

(用了YURI的片段做示范||||)5、为了听的更清楚,先把音频增大吧步骤:效果-波形振幅-音量包络6、根据图示调节音量,不要调得太大,一般即可,这里选择的是调为原来的2倍7、点确定后出来的波形,是不是比之前要大了,HOHO~~不过噪音当然也跟着变大了==8、降噪,选择一段空白但有噪音的地方,然后依照图示点开降噪器。

9、在降噪器界面中点噪音采样,然后拖动下面的滑块进行调整,一般来说噪音不大的话不要超过50,不然音质会损失|||其他的就不要动了,默认的就好,然后点确定降噪次数不宜过多,一般控制在1~3次,第一次强度在60左右。

如果要多次降噪,对于噪音的采样,也建议进行多次采样。

消噪参数普通来说不需要修改,以下有一个参数版本可以参考:降噪级别:75FFT 大16384 控制噪音衰减:35dB精度因数:9平滑总量:6转换宽度:5dB10。

看看降噪后的部分是不是就没啥噪音了??11、然后选中整个音轨,打开降噪器,出来的界面应该,不用调整任何东西,直接点确定,然后CE就会开始降噪,如果一次降不干净可以多降几次或者重新调整系数,汗…………12、降噪后的音轨,听听看是不是和开始相比没有什么噪音了呢~~降噪在后期中很重要,因为降噪没做好会影响到后面的效果||13、然后就可以开始做效果了,刚才装了那么多效果器现在就要派上用场了~~其实做后期的顺序比较灵活,不过我比较习惯这个顺序||先按照图打开麦克风模拟器14、我是在网上看到这个系数配置的,懒得去改了所以照般用= = 预览一下觉得满意后点确定15、打开BBE ,中文叫做高音激励器,可以使得声音更有层次感的东西。

基本的后期处理技巧

基本的后期处理技巧

基本的后期处理技巧后期处理是摄影过程中的重要步骤,通过对照片进行调整和修饰,可以提升照片的质量和艺术效果。

在本文中,将介绍一些基本的后期处理技巧。

以下是一些值得注意和参考的方法和建议。

一、设置正确的白平衡白平衡是后期处理中的第一步。

它可以使照片的色彩看起来自然,符合现实情况。

在后期处理软件中,可以通过选择正确的白平衡预设或手动调整色温和色调来达到理想的效果。

二、调整曝光和对比度曝光和对比度是后期处理中最基本的操作之一。

适当调整曝光可以使照片明亮或暗淡,而对比度的调整则可以增强或减弱照片中的明暗差异。

在调整曝光和对比度时,要注意保持照片的细节和层次感。

三、修复瑕疵和照片噪点照片中可能存在一些瑕疵,如灰尘、划痕和噪点。

后期处理软件提供了一些工具和滤镜,可以帮助修复这些瑕疵。

例如,使用修复画笔工具可以轻松地去除照片上的灰尘和划痕,而降噪滤镜则可以减少照片中的噪点。

四、调整色彩和饱和度通过调整色彩和饱和度,可以增强或减弱照片的颜色效果。

后期处理软件中的色彩校正工具可以帮助调整照片的亮度、饱和度和色彩平衡,从而实现所需的色彩效果。

五、应用滤镜和效果后期处理软件提供了各种滤镜和效果,可以为照片增加特殊的风格和效果。

例如,可以应用黑白滤镜使照片变成黑白或者使用模糊效果增加柔和的感觉。

使用滤镜和效果时,要适度运用,避免过度处理。

六、裁剪和调整构图裁剪和调整构图是后期处理中的重要环节。

通过调整照片的边界和组合构图元素,可以改变照片的视觉结构和焦点。

同时,裁剪还可以去除无关的元素,提高照片的视觉冲击力。

七、保存和导出在完成后期处理后,要将照片保存并导出为适当的格式和尺寸。

通常,在保存时,可以选择高质量的格式,如RAW或TIFF,以便保留更多的细节和图像信息。

而在导出时,要根据具体需求选择合适的尺寸和格式,以便于分享和展示。

总结以上是一些基本的后期处理技巧,通过适当的调整和修饰,可以使照片更吸引人、更富有表现力。

当然,后期处理是一个个人创作的过程,每个人都有自己的喜好和风格,因此可以根据实际需要尝试不同的技巧和方法,找到适合自己的后期处理风格。

视频后期处理技巧五个后期处理技巧让你的视频更具视觉冲击力

视频后期处理技巧五个后期处理技巧让你的视频更具视觉冲击力

视频后期处理技巧五个后期处理技巧让你的视频更具视觉冲击力在当今数字化时代,视频成为了一种非常流行的媒体形式,人们可以通过视频来记录生活、传递信息、展示创造力等。

然而,一个成功的视频作品并不是拍摄完成后就大功告成了,相反,视频的后期处理是决定其成败的重要环节之一。

下面将介绍五个后期处理技巧,帮助你提升视频的视觉冲击力,使其更加吸引人。

一、色彩调整与校正在视频后期处理中,色彩调整与校正是不可忽视的一环。

通过调整视频的色彩饱和度、对比度、亮度等参数,可以使画面更加生动、鲜明,突出关键元素。

同时,校正视频的色温、色调,可以塑造特定的氛围和情感,增强观众的观影体验。

值得注意的是,不同的场景和主题需要不同的色彩处理,因此要根据视频的内容和风格来进行调整。

二、剪辑与过渡效果视频剪辑与过渡效果对于增强视觉冲击力至关重要。

通过合理的剪辑,可以删减冗余镜头、调整画面顺序、控制节奏等,使整个视频更加紧凑有力。

同时,精心设计的过渡效果,如淡入淡出、百叶窗、旋转等,可以使画面变换更加平滑自然,增强观众的观影体验。

要注意的是,剪辑和过渡效果应该符合视频的主题和叙事需求,不宜过多或过于花哨,以免分散观众的注意力。

三、特效与滤镜应用特效与滤镜是视频后期处理中常用的工具,可以为视频增添独特的视觉效果,提升其冲击力。

例如,添加粒子效果、光线效果、模糊效果等,可以使画面更加立体感和动感。

另外,应用不同的滤镜,如黑白滤镜、复古滤镜、星空滤镜等,可以赋予视频特定的风格和情感,吸引观众的目光。

但需要注意的是,特效与滤镜的使用应该谨慎,不宜过多或过于夸张,以免降低视频的质量。

四、音频处理与音效应用音频在视频中起着重要的作用,对观众的感官体验有着不可忽视的影响。

在后期处理中,对音频进行合理的处理和调整同样重要。

例如,清除视频中的噪音和杂音,调整音频的音量和平衡,使其更加清晰、舒适听。

此外,合适的音效应用也能增强视频的视觉冲击力,如添加音乐、环境音效、特殊音效等,为画面增添动感和戏剧性。

CE后期制作教程

CE后期制作教程

bbsviewthread.phptid=49731&extra=page%3D1火浴凤凰CE后期制作教程一、分析干声与降噪1 分析干声作品进行后期制作之前,很重要的一步是分析干声作品,因为不同演唱风格的歌和不同音质的干声在后期制作的参数是有很大区别的。

一定要明确,好的后期制作是靠细听和修正效果参数做出来的,那种用一个参数应付所有的作品是很难做出精品的。

1.1 听噪声大小用干声听演唱的部分噪声的大小,噪声的类别很多,背景噪音最为多见,因为我们都不是在录音棚里制作,房间隔音能力一般较差,环境里各种各样的背景噪音(如声卡的杂音、音箱的噪音、家里电器的电流声、电脑的风扇音等等),但是听觉里最常见的也是后期能较容易处理掉的是轻微的隆隆声、呜呜声,越细小越模糊的越好处理,越粗大越尖锐清晰的越难处理,如果能明显听到演唱声中有粗大、尖锐、清晰的噪声,说明其分贝数较大,纯粹成了杂音了,建议把含有噪声的部分重录,因为靠后期制作是很难消掉了,要消去多半会付出原声失真的代价。

当然如果其中有明显的嘶声、咔音、噗声或者轻微的破音,那么也可记下它的大概位置,在降噪后也可以对它们有目的地进行削减和清除。

听噪声的大小还应与无演唱声的空白处进行噪声音量大小的对比,找出与演唱部分里噪声的相近的、同时又是波形较为平直的空白部分,这样便于在降噪声时的噪声取样。

1.2 听音量起伏的幅度音量起伏的幅度决定了后期制作里压限的程度,一般说来,一气呵成的歌音量的起伏幅度不大,即使副歌部分相对主歌部分有较大起伏,通过一次压限都能够解决。

如果是歌曲是重录修正剪接而成的,那就有可能存在音量起伏较大的可能,除了闭眼听以外,也可观察一下单音轨模式下的波形起伏差度。

如果起伏太大,就可以指导自己在后期时进行分段压限,细调音量较大部分的压限分贝值。

1.3 听声音的饱满度所谓声音的饱满度,就是指人声分贝值在各个音频段里组合分布的合理程度。

饱满的声音是“高频(含超高频)不闷不糙,低频不浑不混,中频富有张力”,低音要的是淳厚,听觉上就是有磁性,中音要的是清晰和力度,就是听起来声音有弹性,不生硬,高音要的是圆润华丽,就是听起来声音很有质感,音高但不飘忽,婉转而不艰涩。

摄影后期处理技巧如何通过后期调整提升照片质量

摄影后期处理技巧如何通过后期调整提升照片质量

摄影后期处理技巧如何通过后期调整提升照片质量摄影是一门让人愉悦且富有创意的艺术。

然而,即使拥有最专业的相机和高品质的镜头,拍摄出一张令人满意的照片并不总是一件容易的事情。

很多时候,照片需要通过后期处理来达到最佳效果。

本文将探讨一些摄影后期处理技巧,以提升照片的质量。

一、色彩调整人眼所感受到的颜色与相机所捕捉到的颜色并不总能完全相符。

通过后期处理软件,我们可以调整色彩饱和度、亮度和对比度,使照片的颜色更加鲜艳且生动。

首先,确认照片的白平衡是否准确,有时候室内光线与自然光线会造成颜色偏差。

其次,对照片进行一些微妙的色彩调整,以使主题更加突出。

二、曝光修正曝光是摄影中一个至关重要的概念。

合适的曝光使得照片细节更加清晰且色彩自然。

而过曝或欠曝的照片会导致细节丢失或失真。

在后期处理时,可以使用曝光工具来调整照片的明暗程度,使其达到理想的效果。

此外,高光与阴影的细节保留也是曝光修正中需要注意的一点。

三、去除瑕疵摄影过程中,很难避免出现一些意外瑕疵,例如尘埃或划痕。

在后期处理中,可以使用修复工具或克隆工具来去除这些瑕疵,让照片更加干净和完美。

然而,需要注意的是保持照片的真实性,不要过度修饰和篡改照片。

四、增加清晰度清晰度是照片质量的关键因素之一。

后期处理软件中的锐化工具可以增加图像的清晰度和细节。

但是需要谨慎使用,过度锐化会导致图像出现锯齿或噪点。

建议在调整清晰度之前,先放大照片查看是否有锐化的需求。

五、调整构图有时候,照片的构图可能并没有达到我们预期的效果。

在后期处理时,可以通过裁剪或调整图像的比例来改善构图。

此外,还可以使用旋转或翻转工具来改变照片的角度和方向,以增加视觉的吸引力。

六、滤镜效果后期处理软件提供了各种滤镜效果,例如黑白、复古、胶片效果等。

这些滤镜可以为照片增加特殊的风格和情感。

在使用滤镜效果时,需要考虑到照片的主题和风格,选择合适的滤镜,以强调照片的主题和氛围。

七、修剪和噪点处理有时候,照片中会出现一些不需要的元素,或者噪点会干扰整体的视觉效果。

CE后期处理步骤 转自百度贴吧

CE后期处理步骤  转自百度贴吧

一、录音:设置成左声道或右声道16位录音(一般为右声道16位)二、消噪-静杂音-处理呼吸声,进入第一次试听:只听干声,听是否音准,是否连贯流畅,如果没有达到,不好意思,请重录这一句或一段三、编辑音轨流程:1、压限:效果-DirectX-Ultrafunkfx-compressorR3推荐参数依次为:-26.0 2.0 20 0.0 0.1 3002、效果-DirectX-ReverbR3-(完美):推荐参数依次为:0.0 718 3.4 172 64 100 1.0 500 1.5 4.0 -1.3 -6.3 -14.5(快歌最后值为-18.2)3、效果-波形振幅-动态处理-图形化-PowerDrums 选第3个(声音单薄者请使用,不需用者跳过该步骤)4、效果-波形振幅-声相/声场-Mastering Width,并选择“平滑曲线”(实际可以向上扩展到175左右)(演唱会版伴奏用,不需用者跳过该步骤)5、(1)效果-DirectX-TCNativeReverb推荐参数:Decay:2.5 Rom&Size:SMALLSHAPE:中DIFFUSE:中COLOR:下:调至最右;右:调至最上再往下调一格PREDELAY:18 IN:0dBOUT:0dB MIX:25%(2)效果-常用效果器-混响推荐参数依次为:1000 10 10 20 100 15或者预置栏里选第1项或选2项(3)效果-常用效果器-简易混响推荐参数依次为:25 2518 86 3940 250 90 10(4)效果-常用效果器-完美混响推荐参数依次为:4283 154.1 200 45 110.8 39.6 0 (演唱会版专用)注:此混响只需做一次,一般伴奏在(1)(2)(3)之间选一则可,演唱会伴奏则选(3)6、效果-常用效果器-回声推荐参数依次为44 48 31 47 40 43 选“回声漫射” 均量回声均为0,若感觉回声太大,可调节参数31/47,该参数越小,回音越小7、图形均衡器-预置-30Band ClassicV(干声较闷者请使用,不需用者跳过该步骤)8、效果-DirectX-BBESonicMaximizer推荐参数依次为: 5.5 5.2 -4(干声较闷者请使用,不需用者跳过该步骤)9.伴奏处理:效果-DirectX-Ultrafunkfx-ReverbR3-(伴奏)推荐参数依次为:0.2 OFF OFF 0 50 100 1.0 500 0.1 4.0 -4.7 0.3 -26.2作用是让声音与伴奏更融合,这样处理后,伴奏有种立体感10、调节整体音轨,使音量至适当-第二次试听,给个别(尾音)需要加回音的地方再加上适当的回音,略做修改至最佳状态(不详解)11.第三次试听先在编辑面面里,选效果-DirectX-Ultrafunkfx-SurroundR3推荐参数依次为:空间为1,左/右为0,前/后为100,其他不需动注:在做对唱效果时,两人合唱的部分可以调节左/右为-15/15,若是多人,还需调节前/后为80-9 0,这样听起来感觉不会很乱,试听效果比较好!做好后,试听,略做修改至最佳状态(不详解)试听-修饰:(1)高潮部分声音太闷,或整体声音感觉还是太闷,可再用图形均衡器-预置-gentle low cut(2)若觉得个别地方混响不够,单调,没有立体感,可再用效果-常用效果器-混响参数依次为:1200 238 626 25 100 83调1200或25或83,可以调节混响程度12.混缩为一条音轨-音量标准化-效果-DirectX-WaveRVerb推荐参数依次为:180 1.20 3703 0.7 EchoVerb Var:0 185 -3.8 2032-4.5 1.0 0.78 88.7 6*** 2.60 0.0 0.0 3 -0.1这一步做两次,让伴奏与人声进一步融合13.效果-波形振幅-音量标准化只需将"标准化到"和"左/右关联"打钩,标准化比例为95至90之间单声道转换立体声伴奏和人声都弄成立体声··进入单轨模式,选择DirectX效果器下面的Ultrafunk Fx里的Phase R3声相效果器。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
最佳标准:让声音最自然,饱满而柔和。
给菜鸟看:EQ(均衡器)的用法
各个频段的作用效果
超低音:85hz以下
包括bass和地鼓。在这么低的频率下,听不出任何的音符。
这个频段基本不能乱动,否则监听和耳朵会一块摧毁。
而咱们录歌,这个频段全是噪声,cut吧。
低音:85-250hz
现代音乐精彩的低音是在90-200hz这个范围里,做一些小的提升可以增加现场感,将声音位置后移,增强透明度。
分频点:作用于残响的声音,参数值越小,残响的声音越清亮,参数值越大,残响的声音越高亮。理想值:不要低于100KHZ。
残响时间:所有混响音量的延迟残声时间长度,类似于“早期反射”,只是“早期反射”控制的是干声,而“残响时间”控制的是所有混响音量。理想值:慢歌1.0S-1.4S 快歌0.7S-1.2S。
空间广度:模拟声音所处的环境,声音的位置感。参数值越小,越像在房间里唱歌,参数值越大,越像在空旷地带唱歌。理想值:我个人喜欢空旷地带的感觉,所以这个值推荐80-100。
扩散程度:作用于空间广度的参数。作用是加强或减弱空间广度的效果强度。理想值:50%-65%。
低混比率:控制“分频点”“残响时间”“高频衰点”三者的混响强度。理想值:0.3向
防止喷麦,把麦放在与鼻子持平的位置,或者放在下巴下面,不要对着嘴
为防止以后的编辑不小心使音频块移动,把音频块的时间锁定,可以点右键,选择禁闭时间。
CV录音注意事项(录前必读)
1、 录音采样率选44100Hz,通道立体声,分辨率16bit;
2、 录音请勿使用手机、MP3、PSP、录音笔等设备;
第五步 混响 (Ultrafunkfx ReverbR3)
低频切点:参数值越小,声音越低沉越深沉,所谓潜得很深,潜到心底。理想值:250HZ-500HZ。
高频切点:参数值越大,声音越有穿透力,给人以空旷感。理想值:2.5KHZ-5KHZ。
早期反射:对声音的延迟残声,参数单位是MS,如果你设置100MS,那么在声音发出100MS后,会出现延迟的残声。理想值:-INF(也就是关闭这个效果),如果确实需要,请控制在50MS以内。
容积较大、吸声不足的房间,效果器的人工混响时间要短.男声演唱混响时间应短些;女声演唱时混响时间可长些.专业歌手混响时间应短些,否则会破坏原有音色的特征,业余歌手可用较长的混响时间,以掩盖声音的不足之处等等……开始使用这个软件的朋友可以具体我提供的数据输进去,一共有13个小方框,
第一:0.0
第二:145
上面提供的只是大概的数据,具体数据还要靠大家去感觉,最后确定.
第四步:EQ图形均衡 (EqualizerR3)
第一列:40 第二列1.0 第三列:0.4
60 0.8 -2.2
200 0.8 0.3
中频:800-6khz
人的听力对这个区域最敏感,人声也都集中在这里。提升这个区域会增强明亮度。具体的调整方案要根据人声音色、录音环境和想追求的效果具体定制。
高频:6-8khz:
这个区域是一般音响的高音部。推进能增加声音的亮度,这是一种作弊的办法,但专业母带处理时都会这么干。
超高频:8-20khz:
这部分是打击乐器中声音清亮的部分,在11-12khz提升可以得到*听起来更好*的音质。实际上商业录音就是用这个方法来让人们以为cd有192k以上的保真度。
但是咱们的录音条件,提升这个频段只能听到hiss就是嘶嘶声,所以适可而止。
在激励(如果需要)之前做一次eq,用ce自带的graphics eq的premaster eq再把100hz下面的cut掉,这个eq基本上全是按上面说的那一大堆在进行调整;在全部处理完后根据录出来的质量和压限的效果再做一次eq,还是用自带的eq中的classical v或者popband,当然如果压限已经够狠,这一步就不用了不然放到有eq的winamp里就太夸张了。
早反射声:“早期反射”的音量大小控制。理想值:-INF. 如果打开了“早期反射”,这个参数请控制在-30DB以内。
混响音量:除“原始干声”外的所有的参数调节的音量输出总和。慢歌,-10.5DB --- -8.5DB,快歌,-11.DB --- -9DB。其他值均不变。
最佳标准:模仿和参照原版的效果做,力争接近原版。
第九步 混缩后的处理.
混缩好后双击混缩音轨,进入单轨形式,从头到尾仔细听一遍,听听是否均衡,是否需要加些低频等等,把EQ调好.一点点慢慢的调节,调到自己满意为止哦。一切都调整好以后,接着要作的就是是保存自己的作品,双击混缩音轨,然后选择菜单栏的文件,选择另保存,选好文件格式,一般选的都是MP3,按确定就可以了,最后就是打开作品慢慢欣赏了哦.
第三:4.5
第四:160
第五:100
第六:100
第七:2.6
第八:116
第九:1.6
第十:1.2
ce自带的混响器比较简单。效果 常用效果器 完美混响 直接选预置里的medium concert hall那个,open或者warm都可以。
第六步 调节声音温暖度(AntaresTube)
高频衰点:这一项很意思,也很有用。给我的感觉,参数值越大,声音越磁性,湿润,具有穿透力。适当的调节,效果会很明显。理想值:如果你的嗓音条件不错,适用5KHZ-10KHZ,嗓音比较干的,适用8KHZ-13KHZ。快歌效果应该在这个基础上衰减2KHZ-4KHZ。
原始干声:干声的音量大小控制。调节这个参数,只影响原始干声的音量,并不作用于除“原始干声”外的所有的混响参数音量。参数值越小,人声离麦克风越远。理想值:-2DB --- 1DB。
BBE是补尝人音音质不足的一个很重要的插件,但是调多了对人声改变很大,听起来不自然。
三个旋钮,第一个调的是低音,第二个调的是高音,第三个调的是总输出音量
建议是高音和低音的调整量都为2DB--4DB。女生普遍声音比较细比较亮,所以低音调节应该多于高音,男生则相反,但根据每个人的音质不同和歌曲的要求不同,这就要求自己一边预览着听再一边调。
CoolEdit后期处理 轻松飙到极高音
妙招1 整体抬高音调
先把伴奏音乐降低几个音,然后演唱之后再整体提高回原调
在Cool Edit Pro 中打开伴奏音乐,选择唱不上去的高音部分(这部分最好是整句或者整段),从菜单中选择“效果→变速/变调→变速器”打开Cool Edit Pro自带的变速器插件
30HZ 隆隆声,闷雷在远处隆隆作响。提升后会感觉胸口发闷。
250HZ 声音饱满或浑浊,气声,鼻音。提升后会很浑浊。衰减3dB可以增加清晰度。
600HZ 声音硬度,厚度。提升后人声会很生硬,衰减后人声会苍白无力。适当衰减会使声音更温暖。
4000HZ 金属感,镶边,锋锐感。使声音听起来很像钢管里发出来的声音。比较适合做一些特别的声音出来。
人声末尾的尾音这也要消除,否则会影响整首歌曲的效果。消除这个噪音有专门的插件“waves”的“Rvox”效果器,这个效果器能剪除人声末尾的尾音,建议设置不要过,否则
在每句话的首尾处会有明显的突然消失声音的感觉.
最佳标准:噪音尽量小,失真尽量少。
第二步 高音激励 (BBESonicMaxizer)
8000HZ 高频哨声或齿音,轮廓清晰,声音的清淅度。提升后会很刺耳很尖锐。女声在高频部分容易产生S音(嘶声)衰减3dB可以消除S音。
15800HZ 空气感。高音的明亮度。如果齿音过重,在8000HZ那里衰减消除S音后,又想增加高音的明亮度,可以试图提升这一项来达到目的。
所以,EQ是根据每个人的音质和歌的需要来调整的,不会有一个固定的参数,只要记住这些频点的用法,按步就班,相信很快你就可以找到适合自己的EQ参数了。
强度: 12
起始缓冲:2.5ms
结束缓冲:500ms
限制***: 开
自缓冲: 开 (其他的不变)
最佳标准:声音大小均匀。
Compressor R3 开始不知道怎么用的时候可以把这四个数据输进去,-20 4.0 16 7.0 底下还有2个, 40 200
3、 录音前,先录五秒以上的空白噪音,请勿录进不相干的背景音;
4、 录音时,注意不要喷麦;
5、 录音时,注意观察波型,不能过小,不能超轨;
6、 录音时,导演会根据剧情、后期处理需要提醒CV更改话筒位置,但录制时依旧需要注意4、5两点;
7、 录音格式统一保存为MP3文件,不要做降噪等任何处理。
预置效果里选择vocal。这个是针对人声的,如果有耐心研究的话可以手工调节一下参数。
最佳标准:低音饱满但不浑浊,高音明亮但不尖锐。
第三步 压限 (wave c4 & CompressorR3)
双击wave c4。预置的选项pop vocal。
比较好的参数:作用阙值:-12.0
比率: 6.0
第一步 降噪
选中环境噪音“效果” “噪音消除” “降噪器” “噪音采样”,“关闭”
重新选择 “效果” “噪音消除” “降噪器” 最后按确定
降燥采样一定要采好,普通话筒降燥60%会比较适合,过多的话会使声音失真。而一般人只降一次燥,建议可以第一次降30%,第二次降20%,第三次降10%,这样降燥的效果的失真情况会明显降低。当然,降燥的百分率,还是要根据个人的麦克风效果来定了。
伴奏
下载的伴奏一般是mp3格式,可以直接导入到ce里用。不过也有例外,如果压缩层次不一样的话也会有问题,这样的情况就是用ce重新编码,把比率改成一样的就可以了。
自制伴奏效果比较差,不推荐。在此也介绍一下。打开ce,打开一个mp3文件,菜单 效果 波形振幅 声道重混缩,选中vocal cut,确定。可以消去一部分人声。还有一个软件叫DART Karaoke的,效果也不如意。
相关文档
最新文档