怪化猫赏析

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爱伦_坡小说_黑猫_作品特色赏析_陆维玲

爱伦_坡小说_黑猫_作品特色赏析_陆维玲

山东农业工程学院学报2016年第33卷第2期0.前言在西方文学史上,爱伦·坡是不可不提的重要人物之一,他在文学史上画上浓墨重彩的一笔,为后人留下大量经典著作。

在19世纪,当批判现实主义的风头日显炽烈,浪漫主义的余威尚未消减,在这样的形势背景下,爱伦·坡创造了独属于自己的创作舞台,他别出心裁地将人的主观世界作为创作对象,标志着文学创作将进入以刻画人类心灵世界为主的时代中。

毋庸置疑,人类心灵世界最具复杂性,将其作为创作对象,可以为读者带来了一种全新的体验。

1.《黑猫》简介《黑猫》的故事情节十分简单,但是在细细品读之后又能得到另一番感受,整篇小说的的字里行间都是以刻画男主人公的内心世界为主。

在主人公年轻时,他崇尚善念,他热爱小动物,关心它们,呵护它们,他通过自己的善行对内心的邪念进行压制,所以为我们呈现出一个可亲、和蔼的人物形象。

但是后来,主人公开始酗酒,他的理智力量逐渐被邪念所瓦解,他对自己的妻子拳打脚踢,对自己的宠物不管不问甚至尽情虐待,他善良的本性开开始被酒精所麻痹,逐渐变成了一个不折不扣的恶魔。

后来,他杀死了自己的妻子,并将她封在了地下室的水泥墙中,但仍旧被警察发现。

最后,主人公在一种深切的懊悔与自责中走向了绞刑架,付出了生命的代价,这种结局在意料之中,却也引人深思。

从宏观角度而言,爱伦·坡在《黑猫》中为我们展现了一个人的精神世界从好变坏的蜕变过程。

一开始,男主人公以善为主,具备强大的理智力量,但由于酒精作祟,仍旧被隐藏于内心的邪念所击败。

作者在这本小说中为我们呈现了人类心灵世界中的多重内容,使人印象深刻,欲罢不能。

2.《黑猫》的创作特色《黑猫》的创作手法别出心裁。

在以前,大部分作家都是以现实生活作为创作对象,力求形象地刻画社会图景,但是爱伦·坡不一样,他独树一帜将人类精神世界作为创作对象,探索人类心理的种种变化,使读者从故事中得到启发。

具体而言,《黑猫》的创作特色体现在以下几点:2.1采用第一人称叙述手法在《黑猫》这本小说中,爱伦·坡没有用第三人称叙述手法,通过以“我”的口吻展开叙述,给读者带来一种强烈的代入感。

怪化猫漫画

怪化猫漫画

怪化猫漫画《怪化猫》是一部以猫为主角的漫画作品,由日本漫画家铃木大辅创作。

故事发生在一个与现实世界并行的幻想世界中,主人公是一只名叫怪化的猫。

这只猫拥有变身能力,可以随意变成其他动物或人类的样子。

本文将从故事情节、人物形象和主题三个方面来探讨《怪化猫》这部漫画作品。

故事情节方面,《怪化猫》以怪化猫和他的伙伴们的冒险为主线,展现了一个奇幻的世界。

故事开篇,怪化猫住在一座小镇上的一家老人家里。

老人家因病而暂时离开小镇,怪化猫被留在家中照顾家里的植物。

然而,怪化猫却不甘于平凡的生活,通过一本古老的书籍,他了解到了一个神秘的宝藏的存在。

为了寻找这个宝藏,怪化猫踏上了一段冒险之旅。

在冒险的过程中,怪化猫结识了许多独特的角色。

其中最重要的是他的好友小狗旺财。

旺财外表呆萌可爱,但是他善良、勇敢,和怪化猫一起度过了许多艰险的时刻。

另外,还有诡异的鸟妖妖、高冷的兔子王子和聪明机智的狐狸。

他们一起面对了各种难题和敌人,共同解决了一个个谜团,最终找到了宝藏。

除了情节紧凑,人物形象也是《怪化猫》吸引读者的重要因素之一。

怪化猫是一个外表看似懒散无用的猫,但内心却有着强烈的冒险精神。

他勇往直前,乐观向上,不怕困难,总是能够在最关键时刻给予伙伴们支持和帮助。

他的伙伴们也各具特色,有的可爱善良,有的古灵精怪,有的高冷内敛,每个角色都有着鲜明的个性,给故事增添了更多的趣味性。

通过《怪化猫》这部漫画,作者探讨了许多深刻的主题。

其中之一是友情。

怪化猫和伙伴们之间的友情是整个故事的核心。

他们互相信任、互相扶持,团结一致地面对各种困难和敌人。

另外,作者还通过表现怪化猫的冒险精神,让读者思考关于勇气和成长的问题。

怪化猫虽然外表看似懒散,但他敢于追求梦想,不断努力,最终成功找到了宝藏。

这表达了一个重要的思想,即只要勇敢追求自己的梦想,就一定能够实现。

综上所述,《怪化猫》是一部以猫为主角的幻想冒险漫画。

它以紧凑有趣的故事情节、独特的人物形象和深刻的主题吸引了广大读者。

宫崎骏动画鉴赏

宫崎骏动画鉴赏

《起风了》
• 《起风了》(风立ちぬ)是导演兼脚本的宫崎骏以同名 漫画所改编的动画电影。讲述的是日本零式战斗机的开发者 堀越二郎年轻时的故事。宫崎的作品,大多洋溢着像出现乘 着扫帚在天空飞、鱼子从海边而来这样的幻想元素。但这次 在影片中,没有不可思议的魔法,也不会出现怪物,堀越二 郎是第二次世界大战中设计零战的实际存在的人物。[1] • 影片中,宫崎骏在表现对飞机的热爱之余,还打造了二郎和 卡普罗尼相会时的动荡年代,展现了日本大正、昭和时代的 田园风光、市井乡情、噩梦般关东大地震等。[2]
天空之城

《天空之城》(天空の城ラピュタ)是日本吉卜力工作室于1986年推出的一部动 画电影。《天空之城》的原作、监督、脚本和角色设定都是由宫崎骏来担任,使得 这部作品充满了宫崎骏的理念。出现在《天空之城》中的空中城堡拉普达 (Laputa)一般被认为是来自于英国作家乔纳森· 斯威夫特的知名小说《格列佛游 记》中的飞岛国。后因此开发出同名网游。其主题曲《伴随着你》(通称:天空之城) 由音乐家久石让作曲,因以其让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律而闻 名全球,被改编成多种版本,成为经典的轻音乐名曲,也成为流芳百世的世界名 曲。
宫崎骏电影作品赏析
龙猫
• 《龙猫》(日语:となりのトト ロ)是吉卜力工作室与德间书店 于1988年推出的一部动画电影, 由宫崎骏执导。电影描写的是 日本在经济高度发展前存在的 美丽自然,那个只有孩子才能 看见的不可思议世界和丰富的 想像。电影讲述主人公小月在 母亲生病住院后,父亲带着她 与四岁的妹妹小梅到乡间的居 住。她们对那里的环境都感到 十分新奇,也发ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ了一些有趣 的事情。
千与千寻
• 《千与千寻》是一部由吉卜力工作室制作的日本动画电影,导演和编剧为 宫崎骏,是宫崎骏在《幽灵公主》宣布息影之后的出山力作。此作品为日本 电影史上第一个采用DLP高画质显像技术的影片;以及第一个采用6.1环绕 音效声道的日本制电影。 • 《千与千寻》荣获2002年第52届柏林国际电影节最高荣誉的金熊奖。这是 三大电影节首次将最高荣誉颁发给动画电影。同时亦获得第75届奥斯卡最佳 动画长片奖。

音乐剧《猫》赏析

音乐剧《猫》赏析

音乐剧《猫》鉴赏《猫》的剧本取材于英国诗人托马斯·斯特尔斯·艾略特1939年创作的诗集《擅长装扮的老猫经》。

而从小就对这首诗产生了浓厚兴趣的安德鲁·劳伊德·韦伯,1977年开始着手为《擅长打扮的老猫经》编配音乐。

由于起初这首诗没有戏剧情节,没有戏剧张力,不具备创作为音乐剧的条件,韦伯只打算写一些在舞台上演出的散曲。

在1980年的爱德蒙顿音乐节上,韦伯公演了他写好的几个片段。

艾略特的遗孀瓦莱里·艾略特也参加了音乐节,并且带给韦伯许多艾略特没有发表的诗和故事。

其中就包括后来成为世界名曲的《回忆》的原型《魅力猫——格里泽贝拉》。

后来韦伯与特雷沃尔·努恩等人经过共同努力,《猫》剧诞生了。

《猫》所讲述的是一个富有童话般意味的现代浮世绘——在杰里科猫族一年一度的舞会上,众猫们聚集在一起,纷纷展开各自本领,以歌舞来展现自己的故事——争取成为唯一被选中得以重生的猫。

在这群外表各异、性格更是迥异的猫中,既有作为长老般统领大局的“领袖猫”老杜特洛内米,又有过着安逸无忧生活的“保姆猫”詹妮安点点;既有反叛热情的“摇滚猫”若腾塔格,也有踏实稳重的“铁路猫”史金波旋克斯;既有青春美丽的“迷人猫”邦巴露娜,还有邋遢苍老的“魅力猫”格里泽贝拉……各式各样的猫的角色不但在视觉和听觉上给我们以丰富且多样的感受,还在不知不觉中将我们带进了一个好似人类世界但又绝然不同的猫的国度。

就在众猫都在为重生的名额争相比拼的时候,曾经光彩照人而现在却邋遢肮脏衰弱不堪的格里泽贝拉出现在猫们的面前。

对于格里泽贝拉这样一只流浪在下等街区,身份卑微受到唾弃的猫而言,得到这一珍贵的重生机会几乎是不可能的。

然而,在一曲感人至深的“回忆”过后,她奇迹般的得到了众猫的推选,成为了那得以升上天堂的猫。

就是这样一个传奇般的故事,在作曲大师安德鲁·韦伯与导演特雷沃尔努恩的创作下,成功的以歌舞剧的形式焕发出了熠熠的光彩。

【赏析】夏目漱石《我是猫》

【赏析】夏目漱石《我是猫》

【赏析】夏目漱石《我是猫》内容梗概小说的主角是一只猫,故事由猫以第一人称的口吻讲述。

我是猫。

主人的事我一清二楚。

我的主人是个中学教员,人们叫他苦沙弥先生。

主人在家总躲在书房里捧着书用功,可是没看上几页便磕睡了;主人患有胃病,他饮食却没有节制的;主人的工作清闲,悠然,而他自己觉得他是世上最辛苦最受委屈的人,总要诉苦发牢骚。

主人生活虽则清贫,性情却是极为高傲的,每当女主人谈起家里的经济,他俨然是个“天然居士”。

主人有两个朋友:“美学家”迷亭和“理学士”寒月。

他们常在小书房里闲聊打发时日。

他们卖弄些书本知识,相互吹捧吹捧各自写的奇文,还有新诗、诗剧等,可是这些东西,连我这个猫也觉得有点古里古怪,不成样子。

有一天,资本家金田的夫人来找他,了解他的学生兼朋友寒月的情况。

原来,寒月正和她的女儿富子谈恋爱,金田夫人要求寒月考上博士,否则不准与富子结婚。

主人苦沙弥和“美学家”迷亭把金田老婆嘲弄了一番。

这事使金田家很恼火,而主人又竭力劝阻寒月去娶金田家的小姐。

金田家就来报复主人,由此主人家里添了不少麻烦。

金田先是派了一个叫铃木的人警告主人,没有奏效,后又收买了主人家的邻居和附近学校的学生,经常到他门窗下捣乱,搅得他心烦意乱。

他由“江湖隐士”渐渐变成了“绿林好汉”,整天疲于奔命,追赶那群在门前胡闹的学生。

这给“我”提供了嘲笑的资料。

风波过后,生活如故。

主人家与他的朋友迷亭、寒月,还有“艺术家”东风、“哲学家”独仙又聚在客厅里高谈阔论了,什么世道每况愈下,什么资本家可恶,等等。

我总在旁边打磕睡。

主人的学生三平来邀请主人参加他与金田小姐的婚礼,被主人断然拒绝。

三平见主人“执迷顽固”实在无药可医,也就作罢了。

主人家的聚会散了,家里顿时静寂起来。

我是猫,也觉得十分沉闷,于是就跑去偷三平婚宴上的啤酒来喝。

酒倒不错,可是醉酒的我却不慎掉进了水缸。

我挣扎,却只觉得飘飘然了。

我死了。

死了也好,“不死就不能获得太平”。

研究综述《我是猫》借用猫的眼睛来观察世界,讽刺世态,广泛地触及社会时弊,受到日本及世界各国人民的喜爱。

猫读书笔记摘抄赏析

猫读书笔记摘抄赏析

猫读书笔记摘抄赏析猫读书笔记摘抄赏析篇1“吾以言取人,失之宰予,以貌取人,失之子羽。

”几千年前,孔子错失子羽,因为以貌取人;几千年后,郑振铎错失小猫,因为以貌取猫。

猫已不在,自责与愧疚却永久不会不见。

聆听无言的猫语,感悟生命的真谛,这正是郑振铎透过《猫》传达出的呐喊。

本课共用两个课时。

第一课时带领学生通读文本,抓住描述对象的特征,抓取生动的细节描述,感知描述对象的形象。

第二课时要在第一课时的基础上,归纳*主题,分析*给我们带来的启示。

或许小动物这个话题对学生来说吸引力很大,讲这篇课文时课堂氛围十分好。

我们30级4班本就是十分活跃的班级,这篇课文的课堂已经到达极度活跃的状态,我一向在担心课堂失控,还好学生们张弛有度。

“芙蓉鸟案件”让我们每个人变身为名侦探柯南或者神探夏洛克,我们一齐分析这个案件的原委始末:被害——爱妻的爱鸟(即文中的芙蓉鸟,学生为其拟定称呼)嫌疑人——小臭猫(第一只猫名曰小雪球,第二只名曰小黄猫,第三只名曰小臭猫,猫名由学生根据文本资料自行拟定)线索——凝望;嘴里仿佛吃着什么(欲加之罪何患无辞)真正的凶手——野猫第二课时进行对主题的归纳。

这起杯具悲从何来外在原因在于“我”的妄下断语,我的虐待和暴怒;内在原因在于这只小臭猫本身性情不讨喜,懒惰又忧郁,又做了“凝望”这样引人怀疑的不当行为。

归根结底就是两点,其一,人与世界相处时,待人接物不能有偏见,应当公平公正;不能主观臆测,要客观平等;要有维护正义的社会职责心,要勇于制止不当行为。

其二,人与自我相处时,要懂得完善自我、自我反省并正视自我,性格决定命运,那我们难道不能够透过改变性格来改变命运吗勿以貌取人,要博爱;勿偏见待人,要平等;勿主观断事,要民主、这些才是《猫》真正传达给我们的启示和思考。

课文讲解戛然而止,抛出最后一个问题:这个故事是真的吗孩子们在听到这个问题的瞬间愣了一下,然后便开始七嘴八舌地讨论起来。

答案之惊悚震惊到了一部分孩子,他们以为的猫的故事竟然只是作者虚构的小说。

动漫论文

动漫论文

宫崎骏动漫作品赏析艺术创作离不开创作者所生活的时代和文化传统。

正如丹纳所言:“艺术家本身,连同他所产生的全部作品,也不是孤立的。

有一个包括艺术家在内的总体,比艺术家更广大,就是他所隶属的同时同地的艺术宗派或艺术家族。

”“这个艺术家庭本身还包括在一个更广大的总体之内,就是在它周围而趣味和他一致的社会。

”人无法避免地生活在特定文化传统之中。

受特定文化传统和时代的影响。

动画大师宫崎骏的创作同样深受自己所处时代和文化的影响。

如果说宫崎骏基于人与自然关系的思考形成了反人类中心主义的生态观.那么受日本政治、经济、文化的影响,耳闻目睹战争对国家和人类文明的毁坏,则形成了他的反战思想。

宫崎骏生于1941年,战争的阴影与战后萧条的日本伴着宫崎骏度过了童年的时光。

年幼的富崎骏听到过许多悲惨的战争故事,又亲眼见证了叔父在美军轰炸中,弃苦苦哀求的邻居母子不顾而驾车逃走的情景。

不难看出,二战在他心头留下伤痛。

上个世纪60年代以来,日本国内的政治腐败令官崎骏感到困惑和迷茫。

在90年代初,社会主义阵营中分别发生了各种动荡,从前苏联解体、东欧剧变到南斯拉夫联盟问题等一系列变故,使宫崎骏曾经憧憬的社会主义理想,终于在现实的国家里无法实现,而最后走向崩坏。

对于战争,宫崎骏有着深刻的反思,所以战争经常以最恐怖的形象出现在宫崎骏的影片中,成为罪恶的源泉。

战争的背后是一个巨大的阴谋,阴谋的背后只有一个最简单的理由,那就是人的欲望。

在包含着宫崎骏永恒的飞翔主题的《天空之城》中,动用了军队的争斗只是因为穆思卡称霸世界的野心;《风之谷》的一场战争引发了灾难,后来又因为野心勃勃的多鲁美奇亚人却想彻底征服世界又发动了战争;《霍尔的移动城堡》中那场浩大的战争没有说为什么,但是更离谱,最后对方王子一高兴说不打了就可以不打了,仿佛孩子斗气的游戏。

但是,有时候现实就是这样的。

现实中的人们为了满足自己的私欲,时常挑起战争,人类间的战争,甚至还有人类与动物的战争,人类与自然的“战争”等,而他们从不顾及战争所带来的后果,导致城市的毁灭、亲人的离去、亲情的消失。

音乐剧《猫》赏析

音乐剧《猫》赏析

音乐剧《猫》音乐剧《猫》的地位《猫》是当今世界音乐剧中最成功的作品,1981年5月11日首演于新伦敦剧院,连续演出至2002年5月11日在它21岁生日时,在同一个剧场落幕。

是伦敦和百老汇上演时间最长的音乐剧,1983年获得最佳音乐剧奖等7项托尼奖.。

剧中一曲《回忆》(Memory),已经成为音乐剧音乐经典。

2003年音乐剧《猫》北京人民大会堂和上海大剧院的舞台,引起了强烈的轰动效应。

那么为何音乐剧《猫》如此震憾人心,所向披靡呢,今天就让我们一走进百老汇,领略猫的魅力。

音乐剧《猫》剧情介绍(戏剧元素)《猫》的故事很简单:杰里科猫族每年都要举行一次聚会,众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天,我们知道猫有九条命,升天以后可以再次获得新生。

于是,形形色色的猫纷纷登场,尽情表现,用歌声和舞蹈来讲述自己的故事,希望能够被选中。

最后,当年曾经光彩照人今日却无比邋遢的“魅力猫”以一曲《回忆》打动了所有在场的猫,成为可以升入天堂的猫。

“魅力猫”,是全剧最重要的角色。

她年轻时是猫族中最美丽的一个,厌倦了猫族的生活到外面闯荡,但尝尽了世态炎凉,再回到猫族时已经变成一只蓬头垢面、丑陋无比的老猫了。

猫儿们不愿接受这个背叛猫族的流浪者,整个猫族对她非常敌视。

她以一曲《回忆》平息了所有猫儿对她的敌意,唤起了对她的深深同情和怜悯。

Old Deuteronomy老杜特洛内米-----领袖猫"领袖猫"是猫族的首领,他的年纪很大,而且饱读诗书,充满智慧和经验。

在整个部落里,他德高望重,最受尊敬和爱戴。

平时他很少出现在猫族中,日常事务都由年轻的"英雄猫"来处理。

但是在一年一度的舞会上,领袖猫是一定会来的,因为只有他才有资格挑选获得重生的猫儿。

Victoria维克多利亚---纯白猫纯白猫的纯白毛色反映了她的天真和单纯,她的纯朴本能促使她乐于帮助弱者。

她羞怯地向欲回归猫族的"魅力猫"伸手,却遭到其它猫儿的阻止。

音乐剧《猫》赏析

音乐剧《猫》赏析

音乐剧《猫》赏析音乐剧《猫》赏析《猫》剧的主要人物是“猫”,不是“人”,猫的世界有别于人的世界,因此不仅是表演、服装、布景要做得别出心裁,与众不同,音乐更是不能一如往常,毫无新意。

下面是店铺精心整理的音乐剧《猫》赏析,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

《猫》的剧本取材于英国诗人托马斯·斯特尔斯·艾略特1939年创作的诗集《擅长装扮的老猫经》。

而从小就对这首诗产生了浓厚兴趣的安德鲁·劳伊德·韦伯,1977年开始着手为《擅长打扮的老猫经》编配音乐。

由于起初这首诗没有戏剧情节,没有戏剧张力,不具备创作为音乐剧的条件,韦伯只打算写一些在舞台上演出的散曲。

在1980年的爱德蒙顿音乐节上,韦伯公演了他写好的几个片段。

艾略特的遗孀瓦莱里·艾略特也参加了音乐节,并且带给韦伯许多艾略特没有发表的诗和故事。

其中就包括后来成为世界名曲的《回忆》的原型《魅力猫——格里泽贝拉》。

后来韦伯与特雷沃尔·努恩等人经过共同努力,《猫》剧诞生了。

《猫》所讲述的是一个富有童话般意味的现代浮世绘——在杰里科猫族一年一度的舞会上,众猫们聚集在一起,纷纷展开各自本领,以歌舞来展现自己的故事——争取成为唯一被选中得以重生的猫。

在这群外表各异、性格更是迥异的猫中,既有作为长老般统领大局的“领袖猫”老杜特洛内米,又有过着安逸无忧生活的“保姆猫”詹妮安点点;既有反叛热情的“摇滚猫”若腾塔格,也有踏实稳重的“铁路猫”史金波旋克斯;既有青春美丽的“迷人猫”邦巴露娜,还有邋遢苍老的“魅力猫”格里泽贝拉??各式各样的猫的角色不但在视觉和听觉上给我们以丰富且多样的感受,还在不知不觉中将我们带进了一个好似人类世界但又绝然不同的猫的国度。

就在众猫都在为重生的名额争相比拼的时候,曾经光彩照人而现在却邋遢肮脏衰弱不堪的格里泽贝拉出现在猫们的面前。

对于格里泽贝拉这样一只流浪在下等街区,身份卑微受到唾弃的猫而言,得到这一珍贵的重生机会几乎是不可能的。

《龙猫》动画片赏析

《龙猫》动画片赏析

《龙猫》影评《龙猫》是一部以刚‎刚战败后的‎昭和30年‎为背景的充‎满快乐和温‎情且极富内‎涵和童趣的‎故事作品。

影片注重刻‎画家庭、亲情和社会‎的温暖。

一家人在新‎居共同打扫‎房间、泡澡盆的场‎景,以及姐妹俩‎两次看望妈‎妈、到车站接爸‎爸,再包括邻居‎对姐妹俩的‎照顾和关心‎,构建了一个‎极为理想化‎的世界。

宫崎骏以清‎新怡人的田‎园风光、世外桃源般‎的生活场景‎,编织了一个‎属于孩子的‎美丽的梦。

善良的邻居‎、广袤的田野‎、舒适的生活‎,那是最令人‎心醉的地方‎。

日本电影音‎乐的大师久‎石让为该片‎所作的配乐‎洋溢着欢快‎的气氛,同时又极富‎亲情,依然是那么‎的空灵与悠‎扬。

这部动画的‎主角是姐妹‎俩个。

一个懂事、一个顽皮,但都同样善‎良天真,具有属于孩‎子的最宝贵‎的东西。

姐姐会在妹‎妹任性的时‎候责怪她,却在妹妹跑‎丢的时候不‎知疲累的寻‎找;而妹妹尽管‎年岁小不懂‎事,却也最懂得‎关爱辛苦的‎爸爸和生病‎的妈妈。

她们充满稚‎气的孝顺和‎坚强足以打‎动每一个观‎者的心。

在宫崎骏的‎电影中,出现两个女‎孩作主角的‎应该是唯一‎一次。

但似乎宫崎‎骏的每一部‎作品的主角‎,都是女孩子‎。

显然,宫崎骏的心‎目中,女孩不止有‎孩子的聪明‎和善良,更有一种与‎生俱来对世‎界的博爱,而不是男孩‎子通常具有‎的破坏欲。

宫崎骏在他‎所有的影片‎中都不遗余‎力的宣传着‎环保,这也是他最‎为人所称道‎的地方。

树的意象随‎处可见,而本部影片‎中龙猫一家‎居住的那棵‎参天大树,虽着墨不多‎,然而安详宁‎静,仿佛是这个‎小村子的守‎护神一般。

这部电影不‎像其他多部‎影片那样以‎触目惊心的‎自然破坏的‎结果震撼人‎心,而直接给观‎者最理想的‎家园,让人憧憬、使人向往。

龙猫是日本‎传说中的一‎种神奇的生‎物,相传只有心‎灵纯净的人‎(也有说法是‎只有女孩)才能见到它‎,它能带给孩‎子们快乐和‎幸福。

刚刚战败的‎昭和30年‎代,悲观情绪笼‎罩在所有日‎本人的头上‎,而象征吉祥‎的龙猫的出‎现,就意味着希‎望,它给两个小‎女孩带来的‎欢乐,恰恰是当时‎的日本最缺‎少的。

简述宫崎骏动画电影的审美价值

简述宫崎骏动画电影的审美价值

简述宫崎骏动画电影的审美价值作者:刘媛来源:《速读·中旬》2021年第07期◆摘要:宫崎骏的动画并不是我们传统意义的娱乐动画,更深入的是对人生、成长、环境等方面的深刻阐释。

他用锐利独到的眼光,深邃细致的情感,给动画无形的赋予了鲜活的灵魂。

他的动画电影抛弃浮于表面的空洞繁荣,用纯粹的儿童视角彰显深奥的思想情感,凭借对世人内心世界的解读,洞悉世间百态,凸显人文关怀,宣扬特殊的生命情感和深刻的社会认识。

◆关键词:宫崎骏;动画电影;审美宫崎骏,闻名遐迩的漫画家,动画电影大师。

其动画电影是日本电影的骄傲,宫崎骏将日本的民族文化和普世文化杂糅一起,独具特色,慢慢形成了特有的动画电影风格。

任何创作都是具有某种预构的主题和情感,把想要表达的意愿和期许融于其中。

宫崎骏的动画并不是我们传统意义的娱乐动画,更深入的是对人生、成长、环境等方面的深刻阐释,既富诗意,又充满哲理性。

本文拟从宫崎骏动画的视觉、听觉得到的视听感受,到被作品意象主线而理解其主旨内蕴,再到创作者对社会和自然的深刻思考,表达其对生命的尊重和敬畏。

通过由浅入深,由表到里得到简要分析,从而给观者提供一个赏析参考。

一、审美体验——视觉感官:优美的手绘、清新的色彩、天籁的音乐宫崎骏的电影画风清新淡然,颜色绚丽,给人们以明媚爽朗的感官体验,这也是宫崎骏电影为人们所喜爱的原因之一。

尤其是每个动画故事发生的环境,几乎都是脱离凡俗的纯自然之态,现实世界无法复制此种唯美场景的。

宫崎骏动画自然环境之美,是作者心中的“桃花源”,是一种向往之美。

《哈尔的移动城堡》中,银妆素裹的崇山、秀水泱泱的湖泊、落日余晖的海面、芳草萋萋的农舍、繁花似锦的大地。

每一帧都宛如山水田园画卷,绝美无比。

《龙猫》则是对日本乡下农村自然以及原始风貌的特写,云朵漂浮在大树周围,小桥流水,微风潺潺。

出类拔萃的电影除了优质的视觉体验之外,亦需与之意味相投的配乐,久石让的音乐委婉悠扬,清新自然,且恰如其分的融入了日本的民族音乐元素。

邻人丰子恺漫画赏析

邻人丰子恺漫画赏析

邻人丰子恺漫画赏析【邻人丰子恺漫画赏析】丰子恺,我国著名漫画家,其作品以生活为原型,以细腻的笔触和深刻的洞察力捕捉世间百态,展现人生哲理。

本文将带您走进丰子恺的漫画世界,领略其独特的艺术魅力。

一、丰子恺漫画的艺术特点1.生活气息浓郁:丰子恺的漫画取材于日常生活,通过对人物、场景的细腻描绘,使作品具有浓厚的生活气息。

2.寓意深刻:丰子恺的作品常以小见大,通过生活中的点滴小事,传达出深刻的哲理和人生感悟。

3.线条流畅:丰子恺的漫画线条简洁流畅,具有很强的表现力,使画面生动而富有韵味。

4.造型夸张:在人物造型上,丰子恺善于运用夸张的手法,突出人物特点,使作品更具幽默感和讽刺意味。

二、邻人丰子恺漫画赏析1.《邻人》:这幅作品描绘了一个邻家男孩的形象,他手拿一本书,低头思考,眼神中透露出对知识的渴望。

作品通过简单的线条和生动的表情,展现了青少年时期的求知欲和对未来的憧憬。

2.《午后》:在这幅作品中,丰子恺描绘了一位在树荫下乘凉的老人。

老人悠闲地躺在竹椅上,手中的扇子轻轻摇曳,画面宁静而和谐。

作品通过对老人神态的刻画,传达出一种对生活的满足和对岁月的感慨。

3.《家庭》:这幅漫画描绘了一个家庭场景,画面中的人物各具特色,生动有趣。

作品通过家庭成员的互动,展现了家庭的温馨和谐,让人感受到生活的美好。

4.《人生如戏》:这幅作品以戏曲表演为背景,描绘了一位演员在后台休息的情景。

演员面带微笑,眼神中流露出对生活的热爱。

作品通过这一形象,表达了人生如戏,戏如人生的哲理。

三、总结丰子恺的漫画作品以其独特的生活视角、深刻的寓意和流畅的线条,赢得了广大读者的喜爱。

怪化猫之日本文化

怪化猫之日本文化

怪化猫之日本文化对于怪化猫这部动漫的赏析我想以日本文化为切入点进行赏析。

由于只看了座敷童子和鵺这两部,因此就对这两部中出现的部分说说我的看法。

首先动漫中的座敷童子。

在这部动漫中的的座敷童子是由没能出生的小孩的怨念衍生出来的妖怪,以刚出生不久的婴孩模样出现。

而在传说中,座敷童子是在贫穷的农业时代里经常有些人因为没有钱养孩子而狠下心来把刚出生的婴儿杀死,这些死去的婴灵就是座敷童子的真面目。

在日本的文化中,座敷童子不仅会替人们带来好运,家里有座敷童子踪迹的人家还会财源广进、福禄双至,是守护神和福神。

在这部动漫中的座敷童子与日本传统文化中所描述的其实还是有点出入的,形象设计上也别具一格,传统文化中的座敷童子应是身穿和服,但是在本片中它们的造型更偏向中国的传统文化,可以看到它们所身穿的衣服上有个类似八卦图的图案,这是在中国传统文化的道教中常见到的。

再就是鵺中的“闻香”这部分,这是日本传统艺术中的香道。

香道与花道、茶道并称日本的“雅道”。

日本闻香习俗源于中国,中国很早就有焚香沐浴、妇女使用香袋和寺院焚香祭祀的习惯。

日本最先是将这些习惯照搬回去,但是,由于生活环境和条件不同,日常生活中的用香没有得到推广,只有寺院的焚香兴盛起来。

因此也可以说,日本的香道直接源于佛教香事。

故事中的闻香规则,实质就是现今香道讲究的规则;影片中,出现的多种香木种类,例如:真那贺、真南蛮、伽罗、新伽罗等,甚至是比赛流程、使用的器皿及闻香动作等都完全取材自现实,并结合日本经典文学作品-《源氏物语》各帖名称,由此可见,其风雅与贵气。

故事中,人人都想得到的“兰奢待”,相传是皇室珍品,为天下第一名香,因此被保存在东大寺里,而鵺即是以这稀世真品做为故事的出发点,发展出极具怪化猫风格却又传扬日本香道的有趣故事。

对于人物形象设计这部分我觉得特别有趣。

在座敷童子中的那位身怀六甲的女子的形象用的并不是传统的日本女人形象而是用了黄头发蓝眼睛身穿和服的洋妞形象。

黑夜里的绿宝石爱伦·坡《黑猫》赏析

黑夜里的绿宝石爱伦·坡《黑猫》赏析

黑夜里的绿宝石爱伦·坡《黑猫》赏析爱伦・坡是美国著名的短篇小说家,他的短篇小说是哥特小说的巅峰,他的作品中大多对恐怖的场景大肆渲染,对病态人物的内心世界和扭曲的灵魂进行刻画,《黑猫》是其典型作品,拥有浓厚的文学色彩。

一、哥特式特征的艺术魅力哥特小说来源于18世纪后期的英国,19世纪20年代后,兴盛于美国,哥特的本意是指来自斯塔的纳维亚的野蛮游牧部落的名称,后意大利著名画家拉斐尔首创“哥特式”一词,本来是指文艺复兴前中欧及北欧的建筑风格。

在18世纪前期的英国,有一个人建造了一座哥特式豪宅并办了一个印刷厂,出版一些发生在荒凉的哥特古堡教堂里的恐怖故事的读物,渐渐形成了“哥特小说”这种流派。

哥特小说的一个重要特征是恐怖,不仅是事件本身的恐怖,还有环境氛围、时间的恐怖,而且哥特小说一般都是血腥暴力的,以此给读者带来强烈的心灵震撼。

在《黑猫》这个文本中,爱伦・坡细致地描写了男主人公残忍地对他心爱的黑猫“普路托”进行虐杀:“有一天早晨,我心狠手辣,用根套索勒住猫脖子,把它吊在树枝上,眼泪汪汪,心里痛悔不已,就此把猫吊死了。

”足见男主人公内心的邪恶、变态、扭曲,难以想象他是如何下这种狠手的,何况普路托是一只十分温顺的黑猫,一直陪伴主人,对主人忠心耿耿,在男主人公剜它眼珠后它都没有离开,也没有报复主人。

但是男主人公并不是一开始便是恶人,在婴儿时期,男主人公甚至是以生性温顺、富有爱心而闻名的,他尤其喜欢动物,后来在迷恋酒精的情况下,他才渐渐地沦为了一个恶人、虐待狂、杀人犯。

正是小说中男主人公“善”的形象与“恶”的形象的强烈对比、冲突,更能引起读者对人性的善恶的深思,这种强烈的震撼往往比直接铺叙“恶”更为有力,更好地体现了哥特特征。

小说里,男主人公的病态人格也体现了哥特特征。

在酒精的影响下,主人公变成了一个虐待狂,处于病态人格的状态下。

他先是将普路托活活吊死,后因酒醒感到愧疚,想要找一只与普路托相似的猫代替,碰巧也让他遇上了一只黑猫,唯一与普路托不同的就是胸前有白毛,开始主人公还能忍受它,后来由于想到普路托,越来越厌恶它,精神的病态使他愈发暴躁,最终在地下室失手砸死了妻子,一开始的忏悔演变成一桩凶杀案,而在凶杀案过后主人公还能冷静地埋尸掩藏,更加体现了主人公的病态人格已经到了无可救药的地步,主人公并没有因作恶而感到罪恶,反而感到心理愉悦,让人读罢毛骨悚然。

怪化猫作品赏析

怪化猫作品赏析

怪化猫作品赏析怪化猫,是一位来自中国的插画师,以其独特的风格和创意作品而闻名。

其作品常常以猫为主题,将猫的形象与各种奇幻、梦幻的场景结合,创造出了让人眼前一亮的视觉效果。

在怪化猫的作品中,猫儿们常常扮演着各种不同的角色,有时是勇敢的冒险者,有时是神秘的魔法师,有时又是可爱的小精灵。

在怪化猫的世界里,猫儿们拥有了超乎寻常的力量和智慧,它们穿梭在奇幻的世界里,展现出了无限的想象力和创造力。

怪化猫的作品不仅仅是一些简单的插画,更是一种对于生活的诠释和对于内心世界的探索。

在怪化猫的作品中,我们可以看到对于自然、对于生命、对于人性的思考和表达。

猫儿们在怪化猫的作品中常常被赋予了人类的情感和思想,它们有着自己的梦想和追求,有着自己的喜怒哀乐,它们就像是我们身边的朋友和伙伴,与我们共同经历着生活的点点滴滴。

在怪化猫的作品中,我们可以看到对于自然的热爱和对于环境的呼吁。

猫儿们常常生活在一个美丽而神秘的世界里,它们与大自然和谐共生,与树木、花草、小动物们和睦相处,这种和谐的场景给人一种心灵的慰藉和启发。

怪化猫的作品中也常常出现了对于环境保护和生态平衡的关注,它们通过猫儿们的冒险和探索,表达了对于自然环境的珍惜和对于生命的尊重。

怪化猫的作品中,还常常出现了对于梦想和追求的探讨。

猫儿们在怪化猫的作品中常常扮演着勇敢、坚强的角色,它们勇敢地面对挑战,追求自己的梦想,不断地突破自己的极限。

这种对于梦想和追求的表达,给人以无限的力量和勇气,让人感受到了生活的无限可能性和希望。

怪化猫的作品中,还常常出现了对于人性和情感的探索。

猫儿们在怪化猫的作品中常常扮演着各种不同的角色,它们有着丰富的情感和内心世界,有着自己的喜怒哀乐,这种对于人性和情感的表达,让人感受到了生活的多彩和丰富,让人感受到了对于情感的尊重和理解。

怪化猫的作品,不仅仅是一些简单的插画,更是一种对于生活的热爱和对于内心世界的探索。

在怪化猫的作品中,我们可以看到对于自然、对于生命、对于人性的思考和表达,这种对于生活的热爱和对于内心世界的探索,让人感受到了生活的美好和意义,让人感受到了对于生命的敬畏和珍惜。

老舍作品《猫》赏析

老舍作品《猫》赏析

老舍作品《猫》赏析老舍作品《猫》赏析《猫》是老舍创作的一篇状物散文,发表于《新观察》1959年第16期。

下面是小编精心整理的老舍作品《猫》赏析,希望能够帮助到大家。

老舍作品《猫》赏析篇1老舍作品《猫》赏析:《猫》是著名作家老舍笔下的一篇状物散文。

作者以观察精细独道、内容充实饱满、语言生动有趣,把猫的古怪性格和满月小猫淘气的特点鲜活地展现在读者面前,使猫的形象越来越丰满,性格越来越鲜明,字里行间流露出作者对猫的喜爱之情。

品味《猫》一课,语言明快洗炼、生动传神而又细腻实在、饶有风趣,令人百读不厌。

一、谈猫——“平”中露真情首先,作者是用用平实的语言、亲切交谈的口吻向读者述说他眼中的猫。

品读文章,我们仿佛置身于作者家中,听他津津有味地向“你”介绍猫的脾气禀性,品评种种惹人喜爱的举止情态,而那“古怪”、“淘气”的猫似乎如在眼前,时嗔时喜,活灵活现,于是不知不觉中让“你”受到了作者情绪的感染,为之动心,与之共鸣。

与这样的语境氛围相一致,文章语言呈现出通俗明快的口语化特点。

老舍先生选用生动活泼的口语语汇言事述感,描摹物态,使语言上口入耳,亲切有味,富有表现力。

比如,说“暖和”不说“温暖”;说“成天”不说“整天”;说“钟头”不说“小时”?如果我们仔细辨味,还会发现这些词语不仅有浓烈的口语色彩,而且用得极为妥当,读起来言之有物、言之有情,别有一番韵味。

二、怜猫——语气显真情此文口语多、短句多,常常带着语气词。

在这位艺术大师笔下,即使是那些貌似平常的语气词,也获得了丰富的表意功效,韵味十足,耐人寻味儿。

“说它老实吧,它的确有时候很乖”。

一个“吧”字把作者那种对猫的性格捉摸不透的语气情态维妙维肖地传达出来了,又与“古怪”之说暗相吻合。

“说它贪玩吧,的确是呀,要不怎么会一天一夜不回家呢?”这里连用了三个语气词,实实在在地突现了作者对猫的关切怜爱之情:担心、翘望、心疼、着急,种种情态尽在其中。

三、爱猫——妙用人称“你”课文第二自然节还写道:“它要是高兴,能比谁都温柔可亲:用身子蹭你的腿,把脖儿伸出来让你给它抓痒,或是在你写作的时候,跳上桌来,在稿纸上踩印几朵小梅花。

动画场景设计

动画场景设计
迪士尼动画《幻想曲》中的场景具有综 合风格,糅合了抽象、写实和装饰风格, 想像力极其丰富,堪称迪士尼经典之作 (图2-15)。
在幻想风格的动画片中,根据剧情需要, 许多场景的设计都采用了强烈的夸张手法, 造型大胆,打破了对日常生活场景的常规 想象。日本动画《天空之城》中的浮城场 景中,其场景、道具的比例关系都超乎寻 常,浮城就是由一棵漂浮在空中的巨型树 木构建而成的(图
学习重点 1.写实风格。 2.装饰风格。 3.卡通风格。 4.其他风格。
第一节
写实风格
概念:写实风格的场景设计是动画片制作中最为常见和流行的,它忠实地还原了现实生活中相对固定的 生存坏境,符合自然规律及人们日常心理习惯,是在时间与空间的基础上对客观现实的再现。 绘制方法:其绘制原则是在造型样式、自然材质、透视角度、光影与色彩等方面的处理上,遵循历史真 实与自然规律,符合特定时间、环境以及光照情况下物体的自然属性,是符合人们心理和生理习惯的一 种场景设计方法。 适用题材:写实风格因其画面精美,能给人带来身临其境的感受,多数用来表现具有特定环境特征和指 定环境与场景要求的动画题材;具有宏伟气氛的历史与科幻题材;动画剧作结构完整的商业动画片;具 有深刻现实主题意义的动画片;制作周期长、制作人员众多的系列影视动画片等。
第二章 动画场景的风格和类型
日本动画《来自虞美人之坡》中街道的背景,利 用了一点透视原理的构图,通过对主角所走过的 街道的描述,再现了20世纪60年代,从第二次世 界大战的沉重打击中复苏的日本的热闹的夜生活 场景,场景中的酒吧、食肆都是当时民众生活的 真实写照(图2-1)。 我们来欣赏一下该片中表现美丽的小镇风光的场 景:在明媚的夏日光线下,两旁的植物都被描绘 得生机勃勃,在下坡路上形成漂亮的连续;被光 线遮挡的道路旁点缀着紫色和红色的小花,为画 面增添了欢快的节奏;远处的海平面加强了画面 的纵深感,体现了细腻的写实画风(图2-2)。

夏丐尊的猫句子赏析

夏丐尊的猫句子赏析

夏丐尊的猫句子赏析1. 夏丐尊《猫》句子赏析,急【词】无忧无虑丰富多腔粗细各异变化多端咕噜咕噜枝折花落生气勃勃天真可爱【句】任凭谁怎么呼唤,它也不肯回来。

它屏息凝视,一连就是几个钟头,非把老鼠等出来不可。

它若是不高兴啊,无论谁说多少好话,它也一声不出。

【段】它要是高兴,能比谁都温柔可亲:用身子蹭你的腿,把脖子伸出来让你给它抓痒,或是在你写作的时候,跳上桌来,在稿纸上踩印几朵小梅花。

它还会丰富多腔地叫唤,长短不同,粗细各异,变化多端。

在不叫的时候,它还会吐噜咕噜地给自己解闷。

2. 夏丐尊的《猫》概括全文,从中你还感受到了什么启示丏(mian三声)不是丐夏丏尊的知猫作者表达的思想感情如下:作者就是通过外貌描写来表达自己对猫的喜爱之情的。

通过写旁边人对猫的态度来表到对猫的喜爱情感,对生活的热爱,“人爱猫、猫亲人”,为我们创造出一个人与动物和谐相处的美好境界。

表达了作者的正义感、同情心、和严于道剖析自己内心的思想感情。

表达了凡事要实事求是,对人对事都别存偏见私心,要宽容,要仁爱,要同情帮助弱小的主旨。

本文是—篇寓意深刻、感情真挚的散文。

文章运用朴素的文字,生动传回神地记叙了三只猫的故事。

作者运用质朴的文字写出了第一只猫的可爱有趣,让人“感着生命的新鲜与快乐。

”同口寸,答也表达了对第—只猫亡失的酸辛的感情。

作品中虚构的“我”,是三只猫的主人,他喜欢前两只猫,厌恶第三只猫;他就是前两只猫的悲剧的目击者,又是第三只猫的悲剧制造者。

3. 求郑振择的散文《猫》,夏丐尊的散文《猫》郑振择《猫》我家养了好几次猫,结局总是失踪或死亡。

三妹是最喜欢猫的,她常在课后回家时,逗着猫玩。

有一次,从隔壁要了一只新生的猫来。

花白的毛,很活泼,常如带着泥土的白雪球似的,在廊前太阳光里滚来滚去。

三妹常常的,取了一条红带,或一根绳子,在它面前来回的拖摇着,它便扑过来抢,又扑过去抢。

我坐在藤椅上看着他们,可以微笑着消耗过一二小时的光阴,那时太阳光暖暖的照着,心上感着生命的新鲜与快乐。

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传说谁能得到一种神秘的香木“东大寺”,谁就能得到天下。于是想要得到“东大寺”的人便争相想成为现在的“东大寺”保管者——女主人琉璃姬的夫婿,最后四人决定用闻香来决出胜负,但是在比赛当天却只有三人到场,于是卖药郎以第四人的身份参加,在比赛过程中却发现了缺赛者的尸体,但是其他三人还是要继续,在这之中不断有人死亡,最后参加的人和琉璃姬都死了。其实琉璃姬,庭院里的小女孩还有老婆婆都是东大寺所变化而成的,而那些所谓的参赛者在很久以前就已经死亡了,他们的灵魂被妖怪所玩弄,每夜都在举行着无止境的组香游戏。
事件的缘起:五十年前高僧的妹妹代替高僧祭海,而与妹妹有不伦关系的高僧对妹妹替自己死去的愧疚与恐惧所产生的怨念把这片海域幻化成了妖怪之海。
撇开对很多小人的俗套对比讽刺,海防主的核心其实是一段畸形的单恋。当一颗天真无邪的心触及到一颗急功近利的心,前一颗心无所畏惧地付出了,沉入海底,平静整个海域;后一颗心却胆战心惊,苟活于世,引来鬼魅魍魉。无爱之心无法度测爱人之心,因为它无法理解,爱人之心只是想让对方幸福,根本没有考虑自己。 然而最终仁慈的编剧给了我们这样一句话:“可是就是那样的我……也知道了被爱的喜悦……”当最终卸下50年惧怕的心恢复成原来的赤子之心时,从那微笑里,我们又一次看见了人的希望。
而联系故事情节的卖药郎也就是故事主角,在第一个故事中,即便知道了妖怪的“形”“真”“理”(形——即由人的因缘所构成的妖怪的形态;真——即事件的真相;理——即当事人真实的想法。)也没有拔出退魔之剑去斩杀妖怪。而是选择离开,让故事有了一个温馨感人的圆满结局。 二 海坊主:所谓温柔,是不求回报的爱情。 是一个关于在海上商船的故事,在这个船上,有着各式各样的乘客,肥头大脸想要暴富一把的船老板,自以为毫无畏惧的武士,有着怪腔怪调的修行者,还有快人快语的佣人小姐,比船老板更肥胖的有道高僧和其随行者。这也许就是社会中我们常见的几种类型人群的代表。一群人想要向江户进发却因为有人利用磁铁改变的了罗盘的方向导致船行到号称怪物之海的海域。而如此做的犯人正在是上述众人之中,一时间这里倒成了个密室,而佣人小姐开始分析各人的犯罪嫌疑。海座头的出现把剧情推向了一个小高潮,在桥头弹奏着琵琶一个个询问着你所真正害怕的事物一边展现着你所惧怕的幻想,那种蚕食人心控制感官的恐怖蔓延在众人之间,随着海座头的问话,真相的脉络也渐渐展现。为什么商船会来到这片妖怪的海域,究竟是谁为了什么样的目的暗中改变了罗盘的方向。
在地下铁开通之际,几个看上去毫不相关的人被关在同一节车厢。陆续的有人消失。等到最后,确实一个枉死的女记者化为猫怪来复仇。真凶到底是谁?,有的人为何做假证?明明是目击者为什么不出来作证。一切都在卖药郎拔出退魔剑的的“形”“真”“理”中现出真相。
这是五个故事里面相对最有恐怖气息的故事,也是故事情节最俗套的。简而言之,就是一个复仇故事。当证人和罪犯们都因为各自的原因造成了“自杀”的悲剧之后,他们被怨念重新审判。 喜欢的是最后,原本互相指责的人不约而同送上自己对已逝的祝福,露出温柔的笑容。所谓温柔,原本就应该是站在别人的角度多为别人考虑。这个道理,也适用于上面的故事,如果能多一份体贴,或许人们就不会那么孤独,也不会那么执念吧。
“东大寺”为了保持自己的盛名,故意制造出能给拥有它的人带来金钱和权利的传闻,迷惑一个又一个有贪婪野心的人进入它的圈套。最后被卖药郎斩灭。
妖怪不存在于这个世界却又出自人心,鵺便是一个好例子。人们的贪婪创造了它,人们的愚笨又滋养了它,于是,人们便被自己的贪婪和愚笨玩弄着,甚至付出了沉痛的代价。在风雅的背后,人类赤裸裸的欲望,如有毒的香气般蔓延,最终还是让人自己窒息。 啊,不过是一块朽木而已。看,最终白雪飞落,洗净这一切的“幻”。 五 化猫:所谓温柔,是站在别人的角度。
在看完化猫后,会留给我们很多问题,值得我们去思考。化猫虽然是脱离现实的怪谈,但是没看完一个小短片又留下许多现实的问题值得我们思考,人与人之间的那些阴暗的,美好的一面。也该正视我们自己的心里。
以现代高超的动画技巧表现江户时代浮士绘版画的生动,利用不常见的和式剪纸方式营造画面,产生水波纹的感觉,使场景在平衡之下更添加传说故事常有的虚幻感。主角身後极具生命力的背景,同样吸引著关注剧情发展的观众目光,导演将不想直接说出的剧情添加在色彩丰富的精彩场景之中,让观众可自行想像,这种使用暗喻手法点出故事重点的方法,不仅能清楚交代剧中一些暧昧难言的剧情,更增添观众观看时的乐趣,创新的作为使人赞叹手法之高明。化猫系列比前作《怪—AYAKASHI》更加唯美且具艺术性,例如:从天而降如花一般的雨滴、色彩缤纷转动的油纸伞以及旅馆里的一景一物等,完美衬托著剧情的发展。此外,以颜色鲜艳的和式纸门做为切换场景的节点,适时於每个段落间一开一合,搭配简短有力的声效节奏,用简单的手法交待场景转换,观众也可一目了然。除了场景之外,人物的穿著及夸张的脸部表情也是本作特色之一,为时而紧凑时而悬疑的剧情,添加了一些喜感,而在这系列动画中的卖药郎,情绪及表情也较在化猫中,来得丰富且俏皮。
三 无面:所谓温柔,是正视自己的真诚。
讲述的是一个为满足母亲的虚荣心而嫁入贵族家族的女人,在遭受婆家人和丈夫的虐待后,产生怨恨并幻化成妖怪残忍地杀死了丈夫一家。所谓的无颜怪就是女主人公心中的怨念幻化的妖怪,是一个备受欺辱,记不起自己原来的样貌和身份,连自己已沦为妖怪都不知道的可怜灵魂。 为了满足别人的欲望而活,最终失去自己的面孔,就是成为“体面”妻子的终局。告诉自己甘愿被束缚,却时刻仰望栏杆外的天空,以至萌发出了可怕的想法…… 可是所谓的不可破的监牢并不存在,已经生锈的锁,其实只要自己愿意打开,就会发现其实根本从未上锁。 最终忠于自己的名字展翅高飞离开牢笼的妻子,抛却一切,包括虚假的面具,包括冷言绯语。只要是真实的自己,就足够了吧。 四 鵺:所谓温柔,是在欲望前的却步。
《怪—化猫》作为《怪—AYAKASHI》系列作品的第二部于2007年推出的续作,在பைடு நூலகம்作方面播出后,化猫由于其特有的浮世绘画风和华丽的视觉效果以及任务音乐的优越得到了出奇的好评,后制作方经过讨论,决定把[化猫]作为一个独立的动画制作。才有了后来的《mononoke》即《怪—化猫》。
整部动画只有12话,由座敷童子、海坊主、无面、鵺、化猫五个小故事组成,怪谈中的剧情和主题都跟化猫有关,讲述一个个凄惨的复仇故事。多半人看过后会感到悲哀和触动人心。是非常优秀的作品、情节紧凑、制作精良。虽然只有短短12话,但是留给我们的是无限的遐想,和思考。
《怪—化猫》采用独特浮世绘色彩,和纸风图案,特别而又恰当的剪辑,得当的声优演绎,已经足以让看似荒诞诡异的《怪—化猫》成为一部极具特色让人难忘的作品。浮世绘,也就是日本的风俗画,版画。它是日本江户时代兴起的一种独特民族特色的艺术奇葩,是典型的花街柳巷艺术。主要描绘人们日常生活、风景、和演剧。浮世绘常被认为专指彩色印刷的木版画(日语称为锦绘),但事实上也有手绘的作品。然而更加难得的是,但是化猫这部动画不满足于视觉上的短暂快感,虽然内容是怪谈,有限的恐怖氛围营造背后,或者说被毁灭的东西背后,可以看到新生的希望。兴许是创作者们的温柔流淌在了这部动画里。 一 座敷童子:所谓温柔,是未诞生生命的感谢。 这是《怪-化猫》里我最喜欢的故事。 本以为这个故事会走入俗套,因为我们知道太多这样的故事,甚至在尚未提及就业已猜到。未出生就被扼杀的孩子们的怨念,是怎样的呢?对抗残酷成人世界无法选择出生的稚嫩生命们的怨念,会产生怎样毁灭性的效果? 然而在我脑子里还翻腾着阴暗猜测时候,我却听到了“真温柔啊,真温柔啊”……一句又一句的感谢,让我的心里翻腾出一阵感动,还有愧疚。果然是人之初,性本善么? 曾经觉得类似于这个故事女主角的女子很愚蠢,很天真。如今却涌起一种敬佩。因为选择相依为命的道路,需要足够的温柔……和坚强。
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