抽象画大师波洛克

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杰克逊·波洛克(Jackson Pollock,1912-1956),美国画家,抽象表现主义绘画大师,也被公认为是美国现代绘画摆脱欧洲标准,在国际艺坛建立领导地位的第一功臣。

1929年就学纽约艺术学生联盟,师从本顿。

1943年开始转向抽象艺术。

1947年开始使用"滴画法",把巨大的画布平铺于地面,用钻有小孔的盒、棒或画笔把颜料滴溅在画布上。

其创作不作事先规划,作画没有固定位置,喜欢在画布四周随意走动,以反复的无意识的动作画成复杂难辨、线条错乱的网,人称"行动绘画"。

此画法构图设计没有中心,结构无法辨识,具有鲜明的抽象表现主义特征。

主要作品有《秋韵:第30号》、《薰衣草之雾:第1号》、《大教堂》、《蓝杆:第11号》等。

人物简介
杰克逊·波洛克杰克逊·波洛克
(Jackson Pollock,出生日期1912年1
月28日,美国印第安纳州加里市人)是
一位有影响力的美国艺术家以及抽象
派表现主义(abstract expressionism)
运动的主要力量。

其名字又译做杰克
森·波拉克,以巨幅的"滴色"画(如《第
一号》,1948)而获殊荣。

他把自己的作品题材解释为绘画自身的行动。

他的创作并没有开始的草图,而只是由一系列即兴的行动完成作品。

他把棍子或笔尖浸入盛着通常是珐琅和铝颜料的罐子中,然后把颜色滴到或甩到钉在地上的画布上,凭着
直觉和经验从画布四面八方来作画。

这些留在画布上纵横交错的颜料组成的图案具有激动人心的活力,记录了他作画时直接的身体运动,于是观众可以分享到创造这些色迹的经验。

折叠编辑本段主要经历
杰克逊·波洛克生于怀俄明州,后来杰克
逊·波洛克于1929年移居纽约,在托马
斯·哈特·本顿(Thomas Hart Benton)杰
克逊·波洛克门下学习。

他从象征艺术上
转移,并发展了一个在帆布上喷涂和滴颜
料的绘画技术。

他是20世纪美国抽象绘画的奠基人之一。

他的作品被视为二战后新美国绘画的象征。

1938年到1942年间,他为联邦艺术工程工作;1950年代到1960年代,他通过"文化自由议会"(Congress for Cultural Freedom)受到中央情报局的支持。

波洛克的创作过程与众不同,他先把画布钉在地板上或墙上,然后随意在画布上泼洒颜料,任其在画布上滴流,创造出纵横交错的抽象线
条效果。

波洛克有时还用石块、沙子、
铁钉和碎玻璃掺和颜料在画布上摩擦。

他摒弃了画家常用的绘画工具,绘画时
完全摆脱受制于手腕、肘和肩的传统模
式,行动即兴、随意,这种方法被称为
行动绘画或抽象表现主义。

折叠编辑本段代表作品
《鸟》杰克逊·波洛克杰克逊·波洛克
出生于美国的怀俄明州科迪,逝于纽约
州的斯普林斯。

他是纽约动作画派的领
导人和抽象派的代表画家。

早年在纽约市艺术学生联合学院时受
业于本顿。

30年代参与联邦政府艺术规划工作,二次大战后他已成为新美国绘画的象征。

1947年后,波洛克进行大幅滴洒绘画的实验,他的滴洒是一种不受控制的直觉行动,富有形体、轮廓线的压力和韵律变化。

画布的每一部分都承受同等的份量,他创造了一个均匀的,没有高潮的表面,迫使眼睛在他缠结的网和团状颜料迷宫似的小径中,不断地寻觅扫视和不断地往返不息。

他这种独特的风格具有自由的、忽视客观的、空间划界的特点。

波洛克创造了举世闻名的"滴画",他的滴画成了无拘无束的美国性格的典型表现,成了抽象表现主义的经典作品。

一位见过波洛克的人回忆道:"进入波洛克的画室就像进入了另外一个世界,这个艺术家把他的思想和充沛的感情完全展露在他的画室之中。

画室的一边是大听大听的颜料罐子,墙上案上到处是颜色的滴痕。

另一边是他的尺度巨大的作品,波洛克经常坐在前面沉思好几个钟头,他脸上的线条很硬,而且经常眉头紧锁,显然,波洛克的每一幅作品都不是轻易《第31号》杰克逊·波洛克画出来的。

当他作画的时候,他沉湎于吓人的行
动之中。

"评论家称他的画为"行动绘画
",这样一来画家在画布上呈现给我们
的已经不是一张画,而是在画布上的行
动过程,画面成了画家行动的场所,画
布成了画家行动的记录。

波洛克创立的行动绘画意义是:一,改变了传统架上绘画的观念,绘画不再是美学的设计,而成了承担由内心支配的人的运动的载体;绘画不再是通过形象或形式来象征地表现情感,却成了画家情感流泻的直接记录。

二,改变了绘画的空间,在行动绘画中不再存在前景和背景,传统的构图关系消失了,一切空间关系不复存在了,是一个画家参予的画面。

三,画面没有主题,没有中心,没有主次,漫无边际,绘画仅作为这无边际整体中的一块,这种绘画可以任意分割。

波洛克的画根本意义在于摆脱一切束缚,追求极端的自由和开放,它促使了人类大胆创造意识的发展。

波洛克最辉煌的时刻开始于1950年,单是这一年他就创作了《秋天的韵律》、《第三十二号,1950》两幅作品。

但波洛克并不以一位成功者自居,反传统创作的精神激发了他的灵感,但自我封闭的个性加上对社会、对文化的不满,将他一次次推向痛苦的深渊。

他一生穷困潦倒,终日以酒为伴。

1956年,在一场车祸中,44岁的波洛克走完了短暂的一生。

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