第02章 美术鉴赏基本知识备课讲稿
第二课美术鉴赏基础知识
3 、鉴赏的对于一件作品的作用？ 一句话，一件艺术作品想要发挥其社会作用一定离不开鉴赏这一重要环节。 鉴
赏 也是人的一种精神活动，是一个作品“再创造”的过程。
美术的功能：美术是一种通过塑造艺术形象反映社会生活和人的精神， 表现作者的思想情感和社会意识形态。它和所有的文艺一样，具有三 个方面的功能：认识功能、教育功能、和审美功能。
美术鉴赏的意义：通过鉴赏美术作品，我们不仅可以开阔视野、增长 知识，而且可以陶冶情操，提高思想境界，培养我们的审美能力和丰 富我们的艺术素养。
2、不同时代，不同时期，不同地域的艺术家由于受到政治、经济、 宗教、文化、科技的限制，艺术形式和内容必然反映不同的社会性和 现实性，这样就可以形成艺术的多元化。
美术鉴赏的基本知识
第一节：什么是美术鉴赏？ 1、美术鉴赏的含义 美术鉴赏就是通过对艺术作品的思想内容、艺术技巧
等，进行认真的感受、 分析研究和鉴别之后，对作品作 出一定赞赏或批判否定的判断。 2、美术语言 点、线、面、线条、形状、形体、明暗、色彩、色度、 亮度、肌理、空间等。 3、美术造型元素的组织原理与法则（也可称为美术 语言） 对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一、比例与尺度、 动感与静态、虚幻与 真实Page（3 P6、北京故宫太和门广场）
第二课美术鉴赏基础知识
1、学习美术鉴赏的好处？ 它不仅可以使我们提高审美能力，增强文化修养，发展全面素质，激发道德情感，
还能有效的开发我们的右脑，培养创造性思维能力，激活创造力的潜能。（人类历史 的每一篇章都闪耀着美术智慧的光芒）
2、鉴赏和欣赏的区别？ 鉴赏包括鉴别和欣赏的意思，而欣赏一般不包括鉴别的意思。欣赏在态度上是一定
美术鉴赏课讲课稿模板范文
美术鉴赏课讲课稿模板范文今天我要为大家讲解的是美术鉴赏课，让我们一起进入艺术的世界，领略美的魅力。
第一部分：引子大家是否曾经对一幅画作、一座雕塑、一幅油画感到疑惑，不知道如何欣赏其中的艺术之美。
今天我们就来学习一些美术鉴赏的基本知识，帮助大家更好地理解和欣赏艺术作品。
第二部分：艺术元素与原理艺术作品中包含了许多艺术元素和艺术原理，下面我们来简单介绍几个常见的元素和原理。
1. 色彩：色彩是一幅作品给人最直接感受的元素，通过色彩的运用，艺术家能够传达出作品所要表达的情感和意境。
2. 线条：线条是构成作品的基本元素之一，通过线条的排列和运用，艺术家能够表现出形象的轮廓和动态感。
3. 质感：质感是艺术作品所表达的物体真实感和触感，艺术家通过绘画技法和材质的运用来表现出不同的质感效果。
4. 对比：对比是指艺术作品中不同元素之间的差异程度，通过对比的运用，艺术家能够突出作品的重点和主题。
第三部分：艺术流派与代表作品艺术史上有许多不同的流派，每个流派都有其独特的艺术风格和代表作品。
下面我们来讲解一些著名的艺术流派及其代表作品。
1. 文艺复兴：代表作品《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》。
2. 印象派：代表作品《印象·日出》、《睡莲》。
3. 立体主义：代表作品《吉他手》、《亚娜-玻尔茨曼肖像》。
第四部分：艺术鉴赏的方法与技巧艺术鉴赏是一门技巧活，下面我们来学习一些艺术鉴赏的方法与技巧，帮助大家更好地欣赏作品。
1. 细品细看：首先要细心观察作品的细节，包括线条、色彩、构图等，从中感受艺术家所要表达的情感和意境。
2. 背景了解：了解作品所处的时代背景、作者的生平背景以及作品的象征意义，可以帮助我们更深入地理解其内涵与艺术价值。
3. 对比对照：将不同的作品进行对比对照，从中寻找共同点和差异，有助于我们发掘出每个作品的独特之处。
第五部分：结语通过今天的学习，我们不仅了解了一些基本的艺术元素和原理，还学会了一些美术鉴赏的方法与技巧。
高级中学标准教科书《美术鉴赏》试讲稿
第2课美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言各位评委老师好。
我叫xxx,我的试讲题目是人美版高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第二课美术作品的艺术语言。
下面开始我的试讲教材：（一）、教材的地位和内容：本课是人美版高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第二课，主要涉及学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础，对以后教学起到引领拓展的作用。
(二）、教学目标：根据教学大纲及对教材内容的分析依据高中学生学情分析，本课的三维教学目标是：1、学生通过学习明确美术语言的含义，初步了解基本美术语言的特征及其在美术语言表达中的作用。
2、学生通过赏析、讨论、演示、实践、评价等方法，提高对美术作品的知觉能力和鉴赏能力，能够自主分析美术作品的形象特点，理解美术语言。
3、学生懂得美术作品中的艺术形象是怎样塑造的，理解艺术家的情感和思想，提高了审美意识。
（三）教学重难点：结合学生的实际情况及对教材逻辑结构及对教学体系的分析，本课重难点为：1、几种基本美术语言的特征及运用。
2、不同种类的美术作品之中艺术语言的特点和差异。
针对这些重难点我的突破方法是（小组讨论及老师提问，探究）。
二、教法与学法：教法与学法是紧密相连的，我将其结合在一起说，本课涉及的新知识主要以基本概念为主，我主要采用了多媒体演示法，以其直观的形象的演示极大的调动学生欣赏探究的兴趣;采用老师提问的方法，引发学生对问题的思考并逐步掌握解决问题的关键;采用让学生小组分析讨论，使学生感受到合作的重要和团队的力量。
三、教学过程：首先，本课分为四个教学板块分别是导入，讲授新课、新知探究，巩固练习，归纳小结。
下面具体来讲（同学们，今天我们学习美术作品的艺术语言）（一）、创设情景，导入教师：请同学听古诗：江雪“千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
”提问：这首诗给你们传递了什么信息？学生：孤寂、清冷的感觉，冬天的气息（感受名句，领会这首诗意图，轻松的进入本课课题。
美术鉴赏 20课时备课讲稿
1、认知目标：（1）了解美术的特点和主要功能。
（2）认识美术欣赏的意义、作用及其学习方法。
2、情感目标：激发、增强学生对美术的兴趣。
教学重点：美术的特点和主要功能。
课型：概述课、新授课。
教法：讲解法、引导式教学等。
学法：“听、看、想、讲”相结合。
教学过程：一、组织教学：1、自我介绍。
（让我们一起将高中美术进行到底）2、高中美术课的特点：小学、初中美术课注重操作，培养实践、动手能力。
高中美术课的重点是艺术鉴赏课，提高鉴赏能力。
3、课程安排：高一：中国美术欣赏高二：外国美术欣赏二、展开教学：“看到什么，想到什么；看到美术，你想到什么？”——学生回答。
（旨在了解学生对美术的了解程度。
）根据学生回答的情况，引导出美术的分类：——按制作方法：绘画、雕塑、建筑、工艺。
——按作用功能：纯美术：绘画、雕塑实用美术：建筑、工艺美术自身的特点：江苏省震泽中学钟立胜（1）通过独特的艺术语言创造可视的艺术形象。
独特的艺术语言：线条、形体、色彩、明暗、空间、构图等。
（2）艺术形象的创造借助物质材料的运用。
①齐白石的虾——生宣纸水墨容易渗透，能产生丰富的笔墨变化。
②古希腊的雕塑《维纳斯》——洁白无暇的大理石。
③物质材料——建筑、工艺品、现代工业产品。
（3）由于地域、政治、经济、文化传统、风俗习惯等不同，中西方美术存在着不同：中国的传统美术，从强调形神兼备，逐渐发展到以抒发作者主观感受的写意为主，主要运用以线造型的手法，在绘画中表现色彩和时间、空间方面，具有自己独特的方法。
以欧洲为主的西方传统美术，崇尚写实，主要运用以明暗造型的手法，具有欣赏人体美的艺术传统。
定义“美术”：——也称造型艺术或视觉艺术。
它是运用一定的物质材料，通过造型等手段，创造出的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。
美术的主要功能：（1）教育功能；（2）认识功能；（3）审美功能；（4）娱乐功能。
纠正（大众）审美的误区：——“论画以形似，见与儿童邻”（苏轼）树立良好的审美习惯：——“宁可食无肉，不可居无竹”（苏轼）——“取法于上，仅得其中；取法于中，不免为下。
美术鉴赏基础知识【精选文档】
第一章美术鉴赏的基础知识第一节什么是美术鉴赏美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品与美术现象进行感受、体验、欣赏和鉴别的情感活动与思维活动。
在美术鉴赏中,人们总是自觉不自觉地根据一定的审美理想、审美标准、审美趣味,从作品中获得对于艺术形象的具体感受和体验，展开联想和想象，进行分析和判断,并伴随一系列的情感反应,从而对作品作出某种审美评价，得到某种精神上的满足，获得一种审美享受。
美术鉴赏不仅要对美术作品有感性认知和视觉印象，还要对美术作品的表现技巧、形式语言、思想内容、艺术倾向、社会背景等方面,进行理性的分析、研究并做出判断，所以这种情感活动带有很强的理性色彩.它主要通过对具体美术作品的解读和赏析，揭示出作品艺术特色和文化内涵，使人们对美术作品的审美认知能力,得到一个由浅到深、由表及里、由感性到理性的提升过程.美术鉴赏属于艺术接受学的范畴.艺术家创作出了美术作品,但艺术活动并没有就此结束，必须通过美术鉴赏发挥艺术作品的社会作用，通过观者对作品的品评鉴赏，才会使作品具有长久的价值和广泛的社会意义，艺术创造者及其美术作品的审美价值才能得以充分实现。
美术鉴赏能力的高低通常与人的综合人文素养有着密切的关系。
以美术鉴赏为基础的审美教育可以开拓人的艺术视野、增长知识，可以丰富审美心理结构，优化情感结构,提高审美能力,提升人文素质，对培养健全的人格和人的全面发展有着不可替代的作用.一、美术鉴赏的条件美术鉴赏活动中无论是欣赏还是鉴别都需要一定的条件,否则美术鉴赏便不能成立。
一方面，美术作品作为鉴赏的审美客体，是读者和观众进行鉴赏活动的对象，作品中的艺术形象成为鉴赏主体进行审美再创造活动的客观依据；另一方面,在美术鉴赏中，作为鉴赏主体的读者和观众并不是消极、被动的接受，而是积极、主动地进行着审美再创造活动。
因此构成美术鉴赏的条件主要有两个方面，一是美术鉴赏的客体即作品本身，一是审美鉴赏的主体即读者和观众的参与。
（一）美术鉴赏的客体美术鉴赏的客体，即被鉴赏的美术作品本身。
《美术鉴赏》说课稿范文
《美术鉴赏》说课稿范文今天我说课的内容是《美术鉴赏》，下面我将就这个内容从以下几个方面进行阐述。
一、说教材1、《美术鉴赏》是人教版小学美术五年级下册第三单元的内容。
它是在学生已经学习了基本的美术知识和技巧的基础上进行教学的，是小学美术领域中的重要知识点，而且美术鉴赏在培养学生审美能力和艺术修养方面有着重要的作用。
2、教学目标根据新课程标准的要求以及教材的特点，结合学生现有的认知结构，我制定了以下三点教学目标：①认知目标：理解美术鉴赏的基本概念，学会运用艺术语言表达自己的观点②能力目标：培养学生观察、分析和评价艺术作品的能力③情感目标：培养学生欣赏艺术、热爱美术的兴趣和情感。
二、说教法学法美术是一门注重实践和体验的学科，通过亲身体验和感受来培养学生的审美能力和创造力。
因此，这节课我采用的教法是情境教学法，引导学生通过实际观察和体验来进行艺术鉴赏；学法是自主学习法和合作交流法，让学生在自主思考和合作交流中获得艺术鉴赏的乐趣和启发。
三、说教学准备在教学过程中，我准备了多媒体教学辅助工具，以图像和视频的形式展示艺术作品，让学生更好地理解和感受艺术品的魅力。
另外，我还准备了一些艺术作品的图片和实物，让学生亲身触摸和观察，以加深他们的感知和理解。
四、说教学过程新课标指出：“教学活动是师生积极参与、交往互动、共同发展的过程。
”本着这个教学理念，我设计了如下教学环节。
环节一、谈话引入，导入新课。
课堂伊始，我将给学生展示一幅著名的艺术作品，如《蒙娜丽莎》，并提出以下问题：你对这幅画有什么感觉？你能从中看到什么？学生可以根据自己的感受和观察来回答问题，引导学生从感性的角度进入美术鉴赏的主题。
接着，我会引导学生思考艺术作品的意义和价值，以及艺术家的创作意图。
环节二、展示与讨论在这个环节中，我会以一些具体的艺术作品为例，让学生观察和分析作品的构图、色彩和表现手法等要素。
同时，我也会鼓励学生表达自己对作品的感受和意见，培养他们独立思考和表达的能力。
第2课：如何鉴赏美术作品
伽师县第二中学2023-2024学年第一学期电子教案科目美术年级高一课时1课时授课教师备课时间教学方法讲授法学习方法小组合作教具设计PPT组长审核单元第一单元：美术鉴赏基础课题第2课：如何鉴赏美术作品教材分析本课是对美术作品基本要素的综述。
作为教材的纲要，为后面课程中作品的鉴赏提供基本思路。
基本内容：美术作品是形式与内容的统一。
形式包括线条、色彩、材质、空间等等元素;内容是指作品创作的题材、主题以及创作的情境。
美术作品无论古今中外，无论属于绘画、雕塑、建筑、工艺何种门类，都是由内容与形式共同组成的。
通过本课的学习，学生可以初步掌握美术鉴赏的路径，并对美术作品中的对比、层次、对称、平衡等处理手段及其展现的美感有所领悟。
本课的结构除引言与小结外，分为形式和内容两个部分。
形式部分主要面向学生审美判断的培养，内容部分主要面向学生图像识读能力的培养，两个部分均涉及文化理解能力的培养。
教学设计思路本课围绕美术作品鉴赏的基本方法进行讲授和学习。
运用图像识读和问题探究的方式，详细讲解美术作品的组成元素。
美术作品的形式元素包括：线条、色彩、材质、空间；美术作品的内容元素包括：题材、主题和情境。
引导学生认识美术作品是形式与内容的统一。
认识不同创作者、不同时代、不同地域，造就了个人、时代与地域的美术特征。
鉴赏者需要具备扎实的知识基础与广阔的文化视野，才能对作品进行全面而深刻的鉴赏。
教学目标了解美术作品由哪些元素组成，培养图像识读的能力。
能够对作品的形式要素包括线条、色彩、材质、空间与作品的内容要素包括题材、主题和情境进行分析探究。
通过探究式学习，领悟美术鉴赏的基本方法。
(图像识读、审美判断)深刻理解丰富多样的美术世界——不同时代、不同地域的艺术家，运用不同形式与内容，创作出各具特色的美术作品。
培养学生文化理解的能力，提高他们的美术学科核心素养。
（美术表现、文化理解）教学重点掌握美术作品鉴赏的基本方法。
教学难点理解中西方作品在表现技法、风格与文化上的差异性。
美术鉴赏课稿2
美术鉴赏课稿2一、概述秦王朝的统治时间虽然仅有短短的十几年，但由于国家的统一，人力物力的集中，社会生产力的提高，为美术的发展提供了充裕的条件。
秦始皇陵出土的大型兵马俑，以空前的规模、数量和惊人的写实风格，展示了秦代美术高超的艺术水平。
两汉是我国统一的、多民族的封建国家巩固发展时期，促成了这一时期美术的繁荣，绘画、雕塑、建筑、工艺等各个门类都取得相当辉煌的成就，体现了劳动人民卓越的艺术创造力。
汉末以来剧烈的社会动荡与变革，引起了社会思想的深刻变化。
独尊儒术的局面终被打破，各家思想有不同程度的发展。
佛教在这特定的历史时期极度兴盛；长期被冷落的老庄思想也被士族文人视为新的精神支柱。
佛教的发展和魏晋玄学的兴起，对这个时代的美学思想和文学艺术产生了极为深刻的影响。
佛教造像和绘画迅速发展，出现了一大批佛教艺术石窟和一些画佛像的名家。
人物画在继承汉代绘画传统的基础上有新的发展。
绘画题材扩大，山水画作为一个独立的画种登上画坛。
更多的文人士大夫参与绘画活动，画家论画的风气渐盛。
工艺美术和雕塑在民族传统式样的基础上，吸收了外来艺术形式，呈现出一种承上启下具有融合性特征的新气象。
隋代由于政治经济的统一，南北文化交流的加强，绘画、雕刻一方面是对前代艺术传统的继承，一方面是南北不同风格的互相吸收与融合，呈现出承先启后的过渡性特色。
由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，唐代美术在民族传统的基础上又容纳了一些外来的艺术形式，丰富和发展了民族艺术传统，赋予作品一种丰富、健康、生气勃勃的时代精神。
二、绘画艺术《二桃杀三士》画面上齐景公的威严，侍卫们的恭顺，晏婴的机智，三壮士的持勇寡谋与舍生取义的悲壮举动，都描绘的淋漓尽致。
《门吏》形貌威武，笔法豪放。
中国西汉绘画作品。
1972～1974年先后出土于湖南省长沙市马王堆1、3号汉墓。
帛画共5幅,其中1号墓1幅，3号墓4幅，创作时间为汉文帝时期，是迄今发现的汉代最早的独幅绘画作品。
美术鉴赏(课程)教案
美术鉴赏(精品课程)教案第一章：美术鉴赏的基本概念与方法1.1 美术鉴赏的定义与意义解释美术鉴赏的概念探讨美术鉴赏在个人与社会中的重要性1.2 美术鉴赏的基本方法介绍视觉观察、历史背景、形式分析、审美评价等方法示范如何运用这些方法进行美术作品的鉴赏1.3 美术鉴赏的步骤与技巧分析美术作品的题材、技巧、风格等特点指导如何进行美术作品的欣赏与评价第二章：中国美术史概述2.1 古代中国美术介绍中国古代绘画、雕塑、建筑等艺术形式的发展探讨古代中国美术的特点与影响2.2 中世纪中国美术分析中世纪中国美术的风格与主题介绍佛教艺术、道教艺术等在美术发展中的作用2.3 近现代中国美术探讨近现代中国美术的变革与发展分析现代中国美术流派与代表作品第三章：西方美术史概述3.1 古代西方美术介绍古希腊、古罗马等古代西方美术的特点与影响分析古代西方雕塑、绘画、建筑等艺术形式的发展3.2 中世纪西方美术探讨中世纪西方美术的风格与主题介绍基督教艺术、伊斯兰教艺术等在美术发展中的作用3.3 近现代西方美术分析近现代西方美术的变革与发展介绍现代主义、后现代主义等流派与代表作品第四章：美术作品的审美评价4.1 美术作品的审美标准探讨美术作品的审美标准及其演变分析不同历史时期、不同文化背景下的审美观念4.2 美术作品的审美价值与功能分析美术作品的审美价值与社会功能探讨美术作品如何影响人们的审美观念与情感体验4.3 美术作品的审美鉴赏与批评介绍美术作品的审美鉴赏与批评方法分析如何评价美术作品的艺术水平与历史价值第五章：美术鉴赏实践5.1 美术作品的欣赏与分析选择具体的美术作品进行欣赏与分析运用之前学到的鉴赏方法与技巧进行深入解读5.2 美术作品的评价与讨论组织学生进行美术作品的评价与讨论鼓励学生提出自己的观点与感受，进行交流与分享5.3 美术鉴赏的拓展与深化引导学生进行更深入的美术鉴赏研究推荐相关的学习资源与阅读材料，提供进一步的学习机会第六章：绘画艺术的鉴赏6.1 人物画鉴赏分析中国人物画的技法与特点探讨人物画中的线条、色彩、构图等要素6.2 山水画鉴赏介绍中国山水画的意境与创作理念分析山水画中的笔墨、构图、气息等要素6.3 风景画鉴赏探讨西方风景画的表现手法与风格欣赏不同艺术家创作的风景画作第七章：雕塑艺术的鉴赏7.1 雕塑艺术的基本类型介绍圆雕、浮雕、透雕等雕塑类型分析不同类型雕塑的特点与表现力7.2 雕塑艺术的风格与流派探讨古希腊、罗马、文艺复兴等时期的雕塑风格分析现代雕塑艺术的新趋势与流派7.3 雕塑作品的鉴赏要点指导如何欣赏雕塑作品的形态、材质、空间等要素组织学生进行雕塑作品的鉴赏实践第八章：建筑艺术的鉴赏8.1 建筑艺术的基本类型与风格分析古代建筑、现代建筑、解构主义建筑等不同风格介绍不同文化背景下的建筑特点与影响8.2 建筑艺术的组成要素与鉴赏探讨建筑物的结构、空间、比例、材料等要素指导如何欣赏建筑艺术的美感与功能8.3 建筑艺术的实例鉴赏选择具有代表性的建筑作品进行鉴赏分析建筑作品在视觉、空间、功能等方面的特点第九章：摄影艺术的鉴赏9.1 摄影艺术的基本概念与技巧解释摄影艺术的特点与创作手法探讨摄影中的构图、光线、色彩等要素9.2 摄影艺术的表现形式与风格分析新闻摄影、艺术摄影、纪实摄影等不同形式探讨摄影艺术在视觉表达中的创新与突破9.3 摄影作品的鉴赏与评价指导如何欣赏摄影作品的构图、主题、情感等要素组织学生进行摄影作品的评价与讨论第十章：综合材料美术作品的鉴赏10.1 综合材料美术作品的概念与特点解释综合材料美术作品的定义与创作手法探讨综合材料在美术作品中的运用与表现10.2 综合材料美术作品的风格与流派分析综合材料美术作品在现代艺术中的地位与影响介绍不同艺术家使用的材料与创作风格10.3 综合材料美术作品的鉴赏要点指导如何欣赏综合材料美术作品的形式、内容、创意等要素组织学生进行综合材料美术作品的鉴赏实践重点和难点解析重点环节一：美术鉴赏的基本方法与步骤需要重点关注如何运用视觉观察、历史背景、形式分析、审美评价等方法进行美术作品的鉴赏。
人美版高中美术鉴赏第2课
人美版高中美术鉴赏第2课人美版高中美术鉴赏第2课《美术作品的艺术语言》说课稿我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书――美术鉴赏第2课《美术作品的艺术语言》。
我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面加以阐述。
一、教材分析1、教学目标：本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。
在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
2、重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。
3、难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
二、教学手段：课件展示、讲授、练习、三、教学过程 1、探究导入课题（1）教师活动：展示相关图片，并引出美术作品的艺术语言。
然后提出问题：A、什么是美术作品的艺术语言？B、在美术作品中美术家是如何进行表达的？（2）学生活动：A、感受图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。
B、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。
2、投放目标：教师活动：立足学生实际，投放学习目标。
学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。
3、新知探究（一）什么是美术作品的艺术语言？（1）美术作品的艺术语言的概念：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教师活动：大屏幕展示美术语言的概念学生活动：标记知识点（2）美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理中国画：笔墨、章法、皴法教师活动：A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
B、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式学生活动：A、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。
美术鉴赏 第2课
美术鉴赏第2课美术家是如何进行表达的？——美术正品的艺术语言授课时间：2010.9.13——9.17 授课班级：高一19——25 授课老师：胡文喜一、教学目标1．知识与技能让学生有一个简单而完整的对美术作品的理解。
2．过程与方法通过美术作品鉴赏的学习，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上有着不同的方式。
3．情感态度与价值观美术作品的学习，让学生了解艺术语言的丰富和千变万化，从而呈现审美意韵。
二、重点和难点1．重点认识美术的语言，其中包括概念、内容及其形态分类。
2．难点美术语言既是具体的，可分的，又包含在整个美术作品中，增加了学生理解的难度。
三、新课教学1．教学准备教师准备课件，作品，教案，学生预习本课学习内容2．新课导入⑴利用英语，日语等导入，我们知道英国人一般讲英语，日本人一般讲日语。
（这是他们的国家语言、民族语言。
）⑵ A.请一阜阳市同学讲一句典型的阜阳地方话“天黑了时候家里来了一个客人（ Tian xiele xie le lai ge qie ）”B.河南话中的“中”、“俺”等特点。
⑶请问同学们，什么是美术作品的语言呢？⑷美术作品的艺术语言: 美术所专门使用的、具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。
广义的: 是指美术作品参与作品表达的一切都具有偶语言的属性；狭义的: 是指美术的基本语言元素（点、线、面、色）和语言手段（明暗、空间、肌理、）.⑸美术家是如何运用艺术语言的呢？不同的美术作品中，美术家运用语言的方式是不同的。
相传中国盛唐时期，皇帝唐玄宗得知四川嘉陵江山水非常美，就派当时著名的两名家李思训和吴道子去写生。
回来后李思训用了三个月的时间完成了画作，而唐玄宗要看吴道子的作品时，吴道子却说自己没有画稿，嘉陵江山水都记在他心里了。
玄宗不解，就命他在大同殿的墙壁上当场作画。
结果，吴道子仅用一天的时间就把嘉陵江300里美景画出来了。
玄宗看后感叹地说：“李思训数月之功，吴道子一日之迹，皆极其妙。
《美术鉴赏》教案说课稿人教版
《美术鉴赏》教案说课稿人教版第一章：美术鉴赏的基本概念与方法1.1 美术鉴赏的定义与意义讲解美术鉴赏的概念，让学生理解美术鉴赏是对美术作品进行欣赏、评价和理解的过程。
强调美术鉴赏对于培养审美能力、提高人文素养的重要性。
1.2 美术鉴赏的方法与步骤介绍美术鉴赏的常用方法，如观察法、分析法、比较法等。
引导学生掌握美术鉴赏的基本步骤，包括观察作品整体、分析形式与内容、表达个人感受等。
第二章：中国绘画艺术的鉴赏2.1 中国绘画艺术的特点与历史背景介绍中国绘画的特点，如线条运用、色彩运用、构图规律等。
简述中国绘画的历史发展，让学生了解不同朝代的绘画风格与代表作品。
2.2 中国绘画艺术的鉴赏方法讲解如何鉴赏中国绘画作品，包括关注作者的绘画技巧、艺术风格、表现主题等方面。
引导学生欣赏几幅经典的中国绘画作品，分析其艺术特点和价值。
第三章：西方绘画艺术的鉴赏3.1 西方绘画艺术的特点与历史背景介绍西方绘画的特点，如透视原理、光影运用、色彩理论等。
简述西方绘画的历史发展，让学生了解不同流派和时期的绘画风格与代表作品。
3.2 西方绘画艺术的鉴赏方法讲解如何鉴赏西方绘画作品，包括关注作者的绘画技巧、艺术风格、表现主题等方面。
引导学生欣赏几幅经典的西方绘画作品，分析其艺术特点和价值。
第四章：雕塑艺术的鉴赏4.1 雕塑艺术的特点与历史背景介绍雕塑艺术的特点，如空间感、立体感、动态感等。
简述雕塑艺术的历史发展，让学生了解不同朝代的雕塑风格与代表作品。
4.2 雕塑艺术的鉴赏方法讲解如何鉴赏雕塑作品，包括关注雕塑的造型、材质、表现主题等方面。
引导学生欣赏一些经典的雕塑作品，分析其艺术特点和价值。
第五章：摄影艺术的鉴赏5.1 摄影艺术的特点与历史背景介绍摄影艺术的特点，如捕捉瞬间、纪实性、艺术创造性等。
简述摄影艺术的历史发展，让学生了解摄影的不同风格与代表作品。
5.2 摄影艺术的鉴赏方法讲解如何鉴赏摄影作品，包括关注摄影的构图、光线运用、表现主题等方面。
美术鉴赏及其意义教学设计(教案)
美术鉴赏及其意义教学设计（教案）第一章：美术鉴赏导论1.1 教学目标让学生了解美术鉴赏的基本概念和定义。
让学生理解美术鉴赏的重要性和意义。
引导学生培养对美术的兴趣和欣赏能力。
1.2 教学内容美术鉴赏的定义和特点美术鉴赏的意义和作用美术鉴赏的基本原则和方法1.3 教学方法讲授法：讲解美术鉴赏的基本概念和定义，引导学生理解美术鉴赏的意义。
互动法：通过小组讨论和分享，让学生分享自己对美术作品的欣赏和理解。
1.4 教学评估观察学生的参与度和互动情况，评估学生对美术鉴赏的理解和认识。
学生小组讨论和分享的质量和内容，评估学生的欣赏和表达能力。
第二章：美术作品的形式与语言2.1 教学目标让学生了解美术作品的形式和语言的特点和作用。
引导学生理解和分析美术作品的形式和语言。
培养学生的审美观察和分析能力。
2.2 教学内容美术作品的形式要素：线条、色彩、形状、空间等美术作品的语言特点：表现手法、风格、技法等分析和欣赏美术作品的方法和技巧2.3 教学方法讲授法：讲解美术作品的形式要素和语言特点，引导学生理解和分析美术作品。
实践法：让学生通过观察和分析具体的美术作品，培养审美观察和分析能力。
2.4 教学评估观察学生的参与度和互动情况，评估学生对美术作品形式和语言的理解和认识。
学生观察和分析美术作品的质量和内容，评估学生的审美观察和分析能力。
第三章：美术鉴赏的视角与方法3.1 教学目标让学生了解美术鉴赏的不同视角和方法。
引导学生运用不同的视角和方法进行美术鉴赏。
培养学生的综合思考和批判性思维能力。
3.2 教学内容美术鉴赏的不同视角：形式主义、表现主义、社会历史等美术鉴赏的方法：直观欣赏、比较分析、解读创作背景等运用不同视角和方法进行美术鉴赏的实践和技巧3.3 教学方法讲授法：讲解美术鉴赏的不同视角和方法，引导学生运用不同的视角和方法进行鉴赏。
实践法：让学生通过具体的美术作品，运用不同的视角和方法进行鉴赏实践。
3.4 教学评估观察学生的参与度和互动情况，评估学生对美术鉴赏视角和方法的理解和运用能力。
美术鉴赏教学大纲
4.第四周：鉴赏原则之创造性，探讨创造性的表现及在艺术作品中的价值。
5.第五周：鉴赏原则之审美性，讨论艺术作品审美价值的判断标准。
6.第六周：鉴赏原则之历史性，研究历史背景对艺术作品的影响。
九、教学互动与讨论
1.第七周至第八周：组织学生进行小组讨论，针对前期学习的鉴赏原则，分析具体作品。
1.难点：学生对美术鉴赏的基本概念和原则理解不深。
解决策略：通过案例教学，结合具体作品进行分析，使学生深入理解理论知识。
2.难点：学生在鉴赏过程中难以把握作品的艺术价值。
解决策略：引导学生从多个角度评价作品，培养他们的审美判断力。
3.难点：学生实践能力较弱，难以将理论知识运用到实际鉴赏中。
解决策略：组织丰富的实践活动，让学生在实践中不断提高鉴赏能力。
七、教学建议
1.注重理论与实践相结合，提高学生的实际操作能力。
2.鼓励学生多角度、多层面地分析作品，培养他们的创新思维。
3.关注学生的个体差异，因材施教，提高教学质量。
4.充分利用网络资源，拓宽学生的艺术视野。
八、课程具体安排
1.第一周：美术鉴赏导论，介绍课程目标、要求及学习方法。
2.第二周：美术鉴赏的基本概念，探讨美术鉴赏的定义及其在艺术领域的重要性。
2.根据学生反馈，调整教学进度和内容，确保教学质量。
3.加强教师之间的沟通与合作，分享教学经验，不断提高教学水平。
4.定期评估教学效果，通过考试成绩、学生作品等检验教学成果。
十七、教学总结与展望
1.教学总结：在每个学期末，教师应对整个学期的教学过程进行总结，分析得失，为下一阶段教学提供参考。
2.教学展望：结合时代发展和学生需求，不断更新教学内容，探索更有效的教学方法。
美术鉴赏基本知识PPT课件
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· 讲师： XXXX
· 时间：202X.XX.XX
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• 河北剪纸•书 生
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绵竹书画院大门
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绵竹年画•《四季平安》
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杨柳青年画•连年有余
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• 杨柳青年画• 《采莲图》
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• 农民画《春 消息》
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• 剪纸 • 花篮 • 迎春
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四、形式与内容的关系
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五、生活真实与艺术真实的区别
40
第二节 鉴赏心理过程 美术鉴赏的心理过程——对形式的感知，在感知基础上对情感的体
莫奈《日出 印象》
20
《创世纪——创造亚当》 （1512年，西斯庭天顶画，米开朗基 罗做，意大利）
2、和谐 作品之中的各种因素达到视觉上的协调一致。
21
• 3、多样统一 包 括平衡、对称、和 谐、对比等因素， 并将这些因素通过 恰当的处理和调整 达到更高层次的和 谐有序。
• 鲁本斯 《劫夺吕希普的女 儿》
3
莫奈 《日出 ·印象》
4
• 2、线条 线是在空间 中具有长度和方向性的 细长形象。
• 齐白石 盆草和荔枝(国 画)
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水平线
6
• 3、块面和体积
• 史前艺术 奥林多 夫的美女
7
霍去病墓前的石雕卧马 （重块面和体积）
8
• 4、色彩
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• 5、肌理 肌理是指 美术作品表面质地的 粗糙或细腻的状态。
《学些美术鉴赏知识》说课稿
《学些美术鉴赏知识》说课稿《学些美术鉴赏知识》说课稿1一、教材分析：《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。
作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一，美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中，逐步提高其艺术鉴赏力，养成健康的审美情趣，形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。
（1）通过教学，帮助学生了解美术的范围、性质，美术各门类的特点和中外美术发展的大体脉络。
（2）帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法，通过对具体作品的典型分析，以点带面，触类旁通，尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。
重在理解、贯通，养成独立分析能力，而不在于记住个别结论。
（3）学生利用当地文化资源、美术现象，结合从课堂上学到的知识，进行调查研究，收集资料（包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等），作出自己的分析判断，加强理论与实践的联系第一课主要是让学生概略地了解美术是什么，包括哪些主要的门类，懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识，从而培养学生对美术的兴趣、爱好，受到审美教育。
二、学生分析：大部分同学初中根本没上过美术课，对美术课早已麻木，失去兴趣。
不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。
三、知识目标：使学生了解美术范畴，建立"大美术"观念。
能力目标：使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。
情感目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，培养学习美术的兴趣。
四、教学重点：培养学习兴趣，掌握鉴赏方法五、教学难点：应用该方法进行练习。
六、教学方法：激趣法、多媒体教学法、讲解法、讨论法七．教学过程与内容一)、导入提问：1．鉴赏=欣赏？(引导学生看书)2．美术=艺术？讲解：1．假设有这么两个人评价同一幅作品：甲说："这幅作品我不懂得欣赏"。
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美术鉴赏受到主客体两方面条件的制约，同时还受 到社会历史发展的影响。不同时代会有不同的艺术 评价标准。
美术鉴赏还涉及到美术作品的形式与内容的问题， 艺术真实与生活真实之间的关系等问题。
第一节 美术作品的艺术构成
1.1 构成美术作品的形式要素
艺术家运用不同于其他门类艺术的独特的艺术语 言来传达创作者的思想和情感，这独特的艺术语 言就是构成美术作品的形式要素，如：点、线、 块面、体积、色彩、明暗、肌理等。正是这些形 式要素的不同组合，才构成了美术作品和艺术形 象。
⑤波状线：流畅、活泼 ⑥圆弧线：充实、饱满、圆润、柔和 ⑦S形线：富于变化，富于魅力，多样又统一
线条还有粗细、浓淡、虚实等区别。粗、浓、实 的线条给人真切、实在、力量之感。反之，则给 人以柔弱、虚幻、轻巧之感。
（3）块面和体积
绘画除线条外，往往也用块面构成形体。雕塑主 要是由面构成的体块作为基本艺术语言。
《水乡民居》 吴冠中
《大江东去派大 师，立体派代表。
《亚威农少女》
（3）商业美术作品
商业美术作品主要是为出售、为满足画廊或艺术 爱好者的需求而创作的。它需要适应大众的口味， 或适合某个时代潮流。因此，商业美术作品中包 含的艺术家的个性或创新较前两种作品为少，它 的艺术价值也相对会低一些。
美术中的平衡主要指视觉上和心理上的平衡， 而不是指简单的图形大小、重量的平衡。
几何中心
视觉中心
（2）和谐
作品中的各种因素达到视觉上的谐调一致，称之 为和谐。
和谐可通过相似性来达到。如：邻近的色彩相配 置，方向、动感相近似的线条组合，整齐和完整 的布局，恰当的比例等。
和谐感也可通过对比来获得。例如静与动的对比， 大与小的对比，点、线、面的对比，色彩中的冷 暖对比，明暗对比，虚实对比等。
（4）民间美术作品
（3）多样统一
多样统一可称为寓变化于统一之中。变化和统一 结合起来形成有机的整体，才会达到更佳的视觉 效果。
多样统一可以包含平衡、对称、和谐、对比等因 素，并且将这些因素通过恰当的处理和调整达到 更高层次的和谐有序。
1.3 美术作品的层次
（1）代表时代审美理想的美术作品
代表时代审美理想的美术是一个时代最重要的美 术作品，在美术史上的地位举足轻重，技法上也 有相当高的造诣。这类作品包含着一个时代的审 美观和艺术观。
即：版式编排中点、线、面的组合。
康定斯基 《黄 红 蓝》
（4）色彩
色彩是绘画中的重要形式因素。它的变化最为丰 富和微妙，也最富于个性和情感意义。
一方面，每个人都对不同的色彩有着自己的偏好， 另一方面，色彩随着他们纯净程度和明亮程度的 改变，它所具有的情感意义也会发生变化。
色彩的倾向性：冷色系、暖色系
直线构成的面或体积给人以简洁、坚毅、有力的 阳刚美；曲线构成的块面或体积给人以柔和、饱 满、活泼之感，有阴柔之美。
不同的体块和形状，会在人心理上造成种种不同 的感受。
①圆形：饱满、内收 ②正方形：坚实、向外扩张 ③等腰或等边三角形：稳定、永恒感 ④锐三角形：锋利、快速
在美术作品，尤其是平面作品中，往往 多种形式要素共同构成一个画面。
（6）构图
构图是造型艺术术语，指作品中艺术形象的结构 配置方法。它是造型艺术表达作品思想内容并获 得艺术感染力的重要手段 。
构图这个名称在我国国画画论中，不叫构图，而 叫布局，或叫经营位置
1.2 形式美的一般法则
（1）平衡
各部分图形在视觉上达到一种稳定感就是平衡， 平衡又可称为均衡。
色彩的情感倾向还和每个民族的欣赏习惯及传统 相关（色彩的象征性）。
（5）肌理
肌理是指美术作品表面质地的粗糙或细腻的状态。 在雕塑中，光洁平滑的大理石雕刻给人的感觉是 坚实、理性和冷静；表面粗糙的水泥或石料做成 的雕塑，则给人粗犷、奔放、沉稳之感。
在绘画中，用薄油细笔层层晕染而成的古典油画 显得平静、柔和又安详；用大笔触或油画刀将颜 色厚厚堆砌在画布上的油画，让人一看就产生磅 礴大气，粗犷豪爽的感觉。
《蒙娜丽莎》 油画 达.芬奇[意大利] 77x53cm 1503-1506年
《大卫像》 雕塑 米开朗基罗[意大利] (1501-1504) 5.5m
《父亲》油画 罗中立
216x 152 cm 1980
（2）探索艺术形式的美术作品 探索艺术形式的美术作品，体现出了创作者在艺 术形式方法的探索精神和创造精神。 当代艺术家吴冠中：探索中西艺术的融合，探索 艺术形式的表现和发展，被公认为中国现代绘画 史上最强调形式美和抽象美的画家。 江南水乡民居系列 《松魂》、《春山雪霁》、《大江东去》 毕加索：《亚威农少女》
（1）点
点是相对小的形象，比较而言，它不具有面积和 方向，仅表示位置。
在绘画、平面设计和浮雕中，单个点表现出的特 点为具有张力感，即它有肯定和加强其位置、形 成视觉中心的作用。
（2）线
线是在空间中具有长度和方向性的细长形象。它 在浮雕中表现为作品的外轮廓线，在建筑中表现 为建筑的结构线，在绘画、平面设计等平面艺术 中，线条最富于表现力，带有很强的情感倾向。
美术基础知识与 赏析
第二章 美术鉴赏基本知识
第一节 美术作品的艺术构成 第二节 鉴赏心理过程 第三节 鉴赏方法点评 第四节 鉴赏者的个人修养
美术鉴赏，即是对美术作品进行评价和欣赏。
美术鉴赏是一种审美活动，它是鉴赏者运用自己的 感知能力、情感、审美经验和知识修养，对美术作 品进行感受、体验、理解和评价，从而获得审美享 受和艺术知识，提高审美能力、陶冶情操的过程。
美术作品中的线条是经过艺术家对自然对象进行 抽象概括以后提炼出的一种造型因素。
线条有不同的风格，如光滑的、滞涩的、柔软的、 坚硬的、宁静的、活泼的等。
线条可分为直线和曲线，不同的线带给人不同的 视觉感受和心理感受。
①水平线：宁静、安详、广阔 ②竖直线：挺拔、伟岸、高洁、孤傲 ③倾斜线：不稳定、危险、方向性 ④折线：不安、痛苦、挫折