《大师》影评观后感
2023年《大师》观后感
2023年《大师》观后感2023年《大师》观后感1对于丰子恺这个人我以前连姓名都没怎么听说过，一开始放的时候还以为他是某些著作的作者，看过一些才明白，他的确是著作的作者，但他是个画家。
他真的是个大师。
他的画工极强。
丰子恺16岁时离开家乡到杭州开始求学之旅，他看作如“父亲”一般的老师李叔同评价他说从未见过进步如此快的学生，而在经历过数年的流离生活之后，与老师相约定要绘制的《护生画集》更是记录着百姓的生活，寥寥数笔类似于儿童画的画册将其中的精神传遍中国，“连文盲也能看懂”。
他用精神凝实了国人。
中国，作为一个缺少宗教与信仰的国家，在人民翻身做主之后很容易变为一盘散沙，而丰子恺用他的笔，他的墨，在一页页画纸上烙印着真、善、美。
他要用这些去代替宗教信仰所产生的作用，以这样的精神将亿万国人的意志一环一环相扣在一起，共同以这些精神守护这片大地上的真、善、美。
同时，他深深地敬爱着他的老师，也就是已拜入佛门的弘一大师，丰子恺继承了这位高僧对普世苍生的态度，这样的精神，在他的一幅幅画作中体现得淋漓尽致。
他得心胸比任何人都要宽广，更为博大。
他是一个美好的人。
丰子恺一生都没有对任何人的仇与怨，他的本愿，是以慈爱的胸怀去对待任何一个人，不分身份、民族，但如此一个美好的人的生活却是饱含着惨痛，他用他的画，一路记下了的不是人民生活得惨状，而是一幅幅简单却又祥和，但又不时夹杂了一些悲剧之美的作品—--一代大师，怀着慈爱之心，经历惨痛人世，最终将自己的精神升华，怀着慈悲之心，尽观人世炎凉。
他分得清青红皂白。
年轻时的留学日本令他对日本印象深刻，他很看好《源氏物语》，耗尽毕生沉淀，将这本著作译作了中文。
在那时，这么做的压力是相当大的，人们还沉浸在被敌国侵略，亲友死伤无数的悲痛之中。
但他又何尝没有经历过这一切啊！但他身为一个艺术大师，深谙一部著作对中国的精神的崛起所带来的益处，在众人鄙凝的目光下，将这部著作现于中国。
这种摈弃民族仇恨而客观看待一件文学艺术品的魄力，岂是两三赞词所能比拟的！“莫言千顷白云好，下有人间万斛愁。
《大师》观后感
《大师》观后感当观看完一部影视作品后，大家一定收获不少吧，不能光会看哦，写一篇观后感吧。
那要怎么写好观后感呢？以下是作者为大家整理的《大师》观后感，希望对大家有所帮助。
《大师》观后感1未看《大师》前，对马相伯的认识颇少，直到看完这一集后，对这样一位拥有罕见的天赋和勤奋一生的爱国人士心生敬佩和崇敬。
马相伯，复旦大学创始人、震旦大学首任校长。
出生于一个天主教世家，出生时，英国女王的坚船利炮正隆隆地向这个国家驶来。
12岁从江苏丹徒的私塾走出独自一人摸到了上海的徐家汇，受教会学校的经典教育，史家说，这一走，中国近代史上一个不可或缺的人物，走进了历史。
他晓天文、数学，而且学贯中西，精通八国文字，成了一位神父。
但1875年，这位出色的中国神父，不堪忍受法国教士的欺负，告别了估计的教会生活。
这一年，中法战争，中国实际上打赢了，但是签订了耻辱的合约。
在这种情况下，马相伯把两件事情分的很清楚，一是他的信仰，他认为信仰是不能动摇的，可是当面对着当时外国人欺负中国人的现实，包括在教会中，中国的教士和教徒，也收到外国教士的歧视。
这迫使他离开了教会。
之后他将年富力壮的时期全部贡献给清朝的洋务事业，壮年生涯浪费在了一项失败的事业中。
自此以后，他便走上了教育之路。
马相伯有许多创造，比如他办的学校主张文理科并重，主张要打好语言基础，主张必须训练严格的逻辑思维。
如今我们提到中国学生的弱点，我们的原创力不够，早在当时马相伯已经发现了。
他所设计的课程，所设计的教育方法，都是为了提高学生的原创力。
还有一条是，他认为教育要自主，复旦的校歌中便有这样一句“学术独立，思想自由”。
1931年，日本占领东三省，马相伯先生心中忧愤，发表演说，奔走呼吁：“御辱自救，共赴国难，我国民猛醒，我国民亟起”。
时人赞为“呼号抗日老青年”。
最令我震撼和感动的是当年93岁的他，闻得冯玉祥抗日缺粮，便不惜老弱之身，一只脚坏了让别人扶着他坚持站着写字来义卖筹款，一个“寿”字30元，一副对联50元。
《大师》叶圣陶观后感
大师叶圣陶观后感引言《大师》是由叶圣陶撰写的一篇散文，讲述了他与大师先生的相识与交流。
通过阅读这篇文章，我受益匪浅，更加深刻地理解了教育的真谛与师生关系的重要性。
对教育的思考叶圣陶先生在《大师》中详细地描述了他与大师先生的相识与交流，以及大师先生对他的教育影响。
这让我对教育产生了更深入的思考。
教育不仅仅是传授知识，更是培养人格、塑造情操的过程。
大师先生以他的独特教育方式，去关注每个学生的成长，注重培养学生的品德和道德修养。
这让我深刻认识到，一个优秀的教师应该是一个全面发展的人，不仅要懂得教学，还要具备品德高尚和高贵情操。
师生关系的重要性《大师》中，叶圣陶先生对大师先生的敬爱与感激之情溢于言表，也让我认识到师生关系的重要性。
师生关系是一种特殊的人际关系，是一种基于信任、尊重和关怀的关系。
通过师生之间的互动与交流，学生能够在师长的指导下得到学习与成长的机会。
同时，师长也会从学生身上得到启发与回报。
在大师先生的教育之下，叶圣陶受到了深厚的教益，也培养了他对知识的探索和思考能力。
教育的真谛通过阅读《大师》，我认识到教育的真谛不仅仅在于传递知识，更在于启迪学生的思维和激发他们的内在潜力。
大师先生以他独特的教育方式，引导学生不仅要追求知识，更要追求真理。
他给予学生自由的思考空间，鼓励他们独立思考和质疑传统观念。
这种自由思考的教育方式，让学生能够更加主动地去发现问题、解决问题，并在思考中成长。
自我反思在读完《大师》后，我不禁反思了自己的学习与教育方式。
作为一名学生，我要积极主动地去思考，探索和挖掘知识的深层次内涵。
我要学会提出问题、质疑和解决问题的能力，而不只是被动地接受知识。
作为一名未来的教育者，我需要借鉴大师先生的教育理念和方法，做一个有高尚情操和专业素养的教师。
我要注重培养学生的品格和道德修养，关注他们的全面发展，并给予他们自由思考和创新的空间。
总结通过阅读《大师》，我对教育与师生关系有了更加深入的思考。
记录片《大师》观后感600字
记录片《大师》观后感600字
古代是科技相对落后，而且还遭受着侵略者。
不过现在的社会进步太快了，各个国家都很发达，而我们中国就更是如此了。
那么在这里你肯定会想，科技是从哪里来的呢？其实我想告诉你们是一群人：一群科学家和一群工程师创造出来的。
今天，我给大家介绍一下这部影片——《大师》。
看完了记录片《大师》，我真想说：“大师啊！您的人格多么伟大啊！他是我的榜样，他让我看到了希望，他让我增长见识，他给我信心，他让我明白：世界上无论何时、何地、何种职业的人都可以通过自己不懈的努力取得成功！”因为在影片中，有很多的科学家用自己的行动证明了这句话的含义。
也许我们每个人都没有什么高超的才能，但是我们都应该抱着一颗感恩的心去对待生活。
当然，除了要有报效祖国的雄心壮志之外，我们还应该有脚踏实地的精神。
这部影片给我们展示了中国的电力建设史，包括核电站、特高压输变电工程等等，这些都标志着我们祖国在日新月异的发展。
虽然现在，我们的科技水平仍旧落后于西方国家，但是，我们一定会越来越好。
在未来，我们将会有更多高超的科技，让全世界羡慕我们。
我爱这些默默付出的大师们，我敬佩他们的才华与创造力。
我们一定要学习他们勇于探索，勤于思考，努力拼搏的精神。
中国在清朝时期有很多知名的科学家，他们为祖国的科技事业做出了巨大的贡献，而现在，我们一定要继续发扬。
- 1 -。
《大师》纪录片观后感
《大师》纪录片观后感
《大师》是一部令人印象深刻的纪录片。
这部纪录片聚焦于各种领域的大师级人物，
通过讲述他们的生活、工作和成就，向观众展现了他们的非凡才能和无与伦比的技巧。
首先，这部纪录片的选材非常出色。
它选择了不同领域的大师人物，包括音乐、绘画、舞蹈、料理等，给观众提供了多个角度去了解不同领域的专业技能和知识。
这种多样
性让我对各种艺术形式和学科产生了更大的兴趣。
其次，纪录片展现了大师们的刻苦努力和无私奉献。
他们在自己的领域中取得了巨大
的成就，但他们并没有停止努力，而是持续学习和改进自己的技巧。
纪录片也展示了
大师们对自己的工作和艺术的热爱，以及对新一代人才的培养的责任感。
这些品质让
我深受鼓舞，激励我在自己的领域中不断追求卓越。
最后，这部纪录片的拍摄技巧和音乐配乐都非常出色。
纪录片使用了许多精美的摄影
技巧来展示大师们的工作场景和技巧细节。
音乐配乐则与画面完美融合，增强了观影
体验。
这些因素使得观看纪录片成为一种享受，同时也让我更加深入地了解了大师们
的艺术创作。
总的来说，《大师》这部纪录片让我对不同领域的大师人物有了更深入的了解。
他们
的才华和付出给我带来了巨大的启发和启示。
我相信这部纪录片将继续激励更多的人
去追求卓越，并对自己的艺术和工作充满热情。
《大师》观后感
《大师》观后感何为大师？“大师”是国家之师、民族之师。
语文寒假作业中有一项任务是要观看大型记录片《大师》，此片是今人重读中国近现代史的一个构想,是我们共同走近“大师”、感受伟大的一种尝试，是用敬畏和自信来打造艺术精品的一种努力。
通过展现大师的思想和精神，传播民族文化的精髓，彰显民族精神。
20世纪是中国大灾难、大动荡、大变化、大转型的时期。
中国从被外强疯狂宰割的封建国家，到上个世纪90年代走上了市场经济的道路。
在这样的100年里，中华民族的的先贤们奋斗不止，在实业、科学、文学、艺术、教育、新闻乃至宗教等领域里有开山之功，涌现出的一批灿若星河的大师。
在此纪录片中，我认识了一双手迎接五万多个孩子诞生，自己却终生未婚，没有孩子，一切为了事业的林巧稚医生；认识了“因为有了爱，就有了一切”，同情弱者，帮助弱者，博爱的冰心奶奶；认识了主张囊括大典、网罗众家、思想自由、兼容并包的现代教育奠基人，民主革命开拓者，北京大学校张长蔡元培先生；认识了一生奉献于敦煌莫高窟的“敦煌痴人”常书鸿;认识了用自己成绩证明中国人也可以做世界上最好的数学的现代微分几何奠基人陈省身先生；认识了生活朴素，不求名也不求利，一生追求民族解放道路的复旦大学校长陈望道先生；认识了为中国女性的解放做出可贵探索和实践的教育家，金陵女子大学校长吴贻芳女士······他们的命运轨迹与时代相连，他们的思想和精神应该引领我们这个仍然在奋斗的民族。
大师为什么是大师？陈寅恪，出身文化世家，少时在南京家塾就读，从小就能背诵四书五经。
胡适，5岁启蒙，在绩溪老家受过9年私塾教育。
周树人（鲁迅），6岁入塾，12岁往三味书屋从寿镜吾先生读四书五经。
钱穆，9岁入私塾，熟读中国的传统文献典籍。
著名物理学家钱伟长乃钱穆之侄，幼年时亦受其教，打下了深厚的国学功底。
2009年诺贝尔物理奖得主、原香港科技大学校长高锟，从小在上海长大，每到寒暑假，其父专门为他请一位家庭教师，指导他读《论语》、《孟子》，还有《古文观止》，并且都要背诵……不能否认这与早期的家庭教育有关，但想来更多的还是自己的努力与信仰。
《大师—王国维》观后感
《大师—王国维》观后感
在观看了《大师—王国维》这部纪录片后，我深受启发和感动。
这部影片以独特的视角展现了王国维这位伟大学者的生平与成就，让我对这位国学大师有了更加深入的了解。
影片通过丰富的历史资料和生动的访谈，展现了王国维在学术领域的卓越成就。
他不仅在历史学、文学、哲学等多个领域有着深厚的造诣，而且在考古学和甲骨文研究方面也有着开创性的贡献。
他严谨的治学态度、敏锐的学术洞察力以及勇于探索的精神，让我深感敬佩。
影片中，我特别喜欢的一个片段是王国维在清华国学院授课的场景。
他用生动的语言和丰富的案例，深入浅出地讲解着复杂的学术问题，让学生们听得津津有味。
这种教学风格不仅展现了他深厚的学术功底，也体现了他对教育事业的热爱和投入。
此外，影片还展示了王国维在人生道路上的坎坷与坚持。
他在面对困境时，始终保持着坚韧不拔的精神，不断追求学术真理和人生价值。
这种精神让我深受感动，也让我对人生有了更多的思考。
总的来说，《大师—王国维》这部纪录片让我对王国维这位国学大师有了更加全面的了解。
他的学术成就和人生经历都让我深受启发。
我相信，这部影片不仅会让更多的人了解王国维，也会激励更多的人去
追求学术真理和人生价值。
《大师》陈鹤琴观后感
《大师》陈鹤琴观后感《＜大师>陈鹤琴观后感》在观看了《大师》陈鹤琴的相关内容后，我内心的触动真的是难以言表。
陈鹤琴，这个名字对于很多人来说，可能并不像那些闪耀在聚光灯下的明星那样熟悉。
但对于教育领域来说，他无疑是一位真正的大师，一位默默耕耘、为孩子们的未来奠定坚实基础的引路人。
片中详细地展现了陈鹤琴的教育理念和实践。
他强调“活教育”，主张教育要贴近生活，要让孩子们在实践中学习，在体验中成长。
这让我想起了自己小时候的一些经历。
那时候，我生活在一个小小的乡村。
村子里有一片大大的果园，每到果子成熟的季节，那就是我们孩子的乐园。
果园的主人是一位慈祥的老爷爷，他对于我们这些调皮捣蛋的孩子总是格外宽容。
有一次，学校里布置了一个观察植物生长的作业。
我和小伙伴们第一时间就想到了那片果园。
我们兴冲冲地跑到果园，找到老爷爷，告诉他我们的想法。
老爷爷微笑着答应了，还亲自给我们挑选了几棵适合观察的果树。
接下来的日子里，每天放学后，我们都会跑到果园里，认真地观察果树的变化。
从最初的花苞绽放，到小小的果子冒出头，再到果子逐渐长大、变色，每一个细微的变化都让我们兴奋不已。
我们会趴在地上，仔细地看着蚂蚁在树干上爬来爬去；会仰着头，数着树叶间透下来的光斑；会用手轻轻触摸果子那逐渐变得光滑的表皮。
有时候，为了更清楚地看到高处的果子，我们会像小猴子一样爬上树杈，吓得老爷爷在树下直喊：“小心点，孩子们！”在这个过程中，我们也遇到了不少问题。
比如，有一天我们发现有几颗果子上出现了黑斑，不知道是怎么回事，急得像热锅上的蚂蚁。
老爷爷过来一看，笑着告诉我们：“这是被虫子咬了，得赶紧处理。
”然后，他手把手地教我们如何捉虫、如何给果子套上保护袋。
那段时间，我们学到的不仅仅是关于植物生长的知识，更学会了耐心、细心，懂得了只有付出努力和关注，才能收获美好的结果。
就像陈鹤琴先生所倡导的“活教育”，我们在那片果园里，通过亲身的体验和实践，真正地理解了生命的成长，感受到了大自然的神奇和美好。
《大师》陈鹤琴观后感
《大师》陈鹤琴观后感《＜大师>陈鹤琴观后感》最近看了关于陈鹤琴先生的纪录片《大师》，真的是感触良多。
陈鹤琴先生，那可是教育界的一位了不起的人物。
以前只是听闻过他的大名，但通过这次深入了解，才真正被他的教育理念和实践所折服。
在纪录片中，我看到了陈鹤琴先生对于儿童教育的那份执着和热爱。
他不是那种坐在办公室里空谈理论的学者，而是实实在在地走进孩子们中间，观察他们的一举一动，倾听他们的心声。
比如说，有一个场景让我印象特别深刻。
陈鹤琴先生在一个幼儿园里，看到一群孩子在玩沙子。
一般人可能觉得这就是小孩子瞎玩呗，但陈鹤琴先生不这么看。
他蹲在旁边，仔细地观察着每个孩子的动作和表情。
有个小男孩，正努力地用小铲子把沙子堆成一个小城堡，可是沙子总是不听话，堆起来又塌下去。
这孩子急得小脸通红，可还是不放弃。
陈鹤琴先生没有去帮忙，而是在一旁鼓励他，让他自己想办法解决问题。
最后，当那个小城堡终于堆成功的时候，孩子脸上那种自豪和喜悦的表情，陈鹤琴先生也跟着笑了起来。
还有一次，陈鹤琴先生发现一个小女孩总是一个人默默地坐在角落里，不和其他孩子一起玩。
他就走过去，轻轻地问小女孩怎么了。
小女孩一开始不说话，后来在陈鹤琴先生耐心的引导下，才小声地说自己不会跳绳，怕被其他小朋友笑话。
陈鹤琴先生马上找来一根跳绳，手把手地教小女孩跳。
一开始小女孩总是跳不好，还差点摔倒，但陈鹤琴先生一直鼓励她，告诉她没关系，慢慢来。
最后，小女孩终于学会了跳绳，开心地和其他小朋友一起玩了起来。
陈鹤琴先生的这些举动，让我深深地感受到，他是真正把孩子放在心上的。
他不是为了教育而教育，而是为了孩子的成长和发展而努力。
他尊重每个孩子的个性和特点，相信每个孩子都有自己的潜力和天赋。
想想我们现在的教育，有时候真的太急功近利了。
家长们忙着给孩子报各种辅导班、兴趣班，生怕孩子输在起跑线上。
老师们也为了考试成绩，给孩子布置一堆堆的作业。
可是，我们有没有真正停下来，问问孩子想要什么，他们的兴趣在哪里？陈鹤琴先生的教育理念，就像是一盏明灯，照亮了我们前进的方向。
关于电影大师的观后感
关于电影大师的观后感当年Johnny Greenwood因为给《血色将至》做配乐而从摇滚音乐圈涉足电影原声领域，虽然他曾傲娇地声称那是部“烂片”，在相继为《挪威的森林》和《我们需要谈谈凯文》配乐后，他还是再度承受保罗-托马斯-安德森的召唤，在《大师》再度听到出自强尼之手的原声音乐。
此外，同样是传记式的，同样是一老一少两个男性角色为主，甚至是差不多的节奏、无人说话的开场等等，每一种打着“安德森烙印”的元素都让人不约而同地联想到他那部阴暗逼仄的前作。
不同的是，相比《血色将至》自始至终脏兮兮画面，《大师》显得干净温暖很多。
全片大部分镜头都由65mm胶片拍摄而成，宏大的画幅和极为细腻的画质使得影片尽管节奏略沉闷，没有大场面和特效，视觉冲击依然十分强烈。
杰昆-菲尼克斯必然是好莱坞首屈一指的“怪咖”之一，《大师》是他在xx年“退出影坛”闹剧之后主演的第一部剧情长片。
影片的第一个镜头，会让人疑心自己的眼睛：这真的是菲尼克斯？虎背熊腰的壮实样子全然消失，从此好莱坞男星中又多了一个可以与克里斯蒂安?贝尔齐名的“体重升降机”。
杰昆用与他在戏外一样怪异的方式完美诠释了“弗莱迪”这个角色，疯子、狂躁、执拗。
过度消瘦后的憔悴与苍老使得这个精神时刻紧张、易怒警觉、有暴力倾向的角色更具说服力，用半张嘴的闭合说着模糊的台词的特别方式，一再地提醒观众，这个被战争掏空的人将自己放逐在世界的边缘。
已经有奥斯卡影帝光环在身的菲利普?塞默?霍夫曼与导演已是老相识，此番扮演的教会领袖兰卡斯特虽然角色本身没有弗莱迪那种显而易见的乖张暴戾，其存在感亦是随着剧情的开展逐渐爆发。
霍夫曼显然没有让一步给后代菲尼克斯的意思，两人之间的多场对手戏张力强劲到让人感到它几近真空。
假最新电影zxd.如说弗莱迪是这个故事的骨骼，兰卡斯特便是其血液，光有骨骼虽然也能看到故事的大概，但充满血液才能让它活起来。
威尼斯电影节第一场放映后，大部分看完片的媒体人都预测本届影帝下双黄蛋的可能，并且最终成真。
《大师》纪录片观后感
《大师》纪录片观后感观《大师》纪录片有感之陶行知在看一系列大师纪录片前，我在心里默默问自己：怎样的人才能被称为大师呢？他（她）应具备怎样的知识、素养、精神呢？我要从他们身上学到哪些东西？带着这些思考及问题，我认真欣赏了陶行知、蔡元培等等大师的影片，下面我想谈谈自己自己观看《陶行知》后的一些感想。
陶先生也被荣称为陶夫子，以他“捧着一颗心来，不带半根草去”的无私奉献精神感动了无数的学子、中华儿女。
他出生在一个国家愚昧落后，饱受苦难的年代，带着求知的梦想他踏上了和平自由的国外求学之路，学成后他满怀信心毅然回到他深深牵挂的祖国，然而一切令他心酸心痛，国民生活困苦，精神世界更是贫乏无知……怀着改造劳苦大众、为劳苦大众服务牺牲的满腔热血，他带着妻儿老小去了荒凉贫瘠的晓庄，踏上了自己一生的办学之路。
他深知革新教育是改变中国的必由之路，只有通过教育才能发展经济；只有通过教育才能扩大民主；只有通过教育才能提高人民的认识水平。
从而走上真正的、现代的、民主的道路。
晓庄学院在难以想象的艰难条件下逐渐发展壮大，陶先生也继续充满信心的向着“让普天下的劳苦大众都识字”目标前行。
然而，此时日本帝国主义的炮火无情地投向中国，国内战火纷飞，陶先生又不顾一切地奔走在世界各地，为中国的和平自由呼喊奔走着……终于，中国迎来了抗战的胜利，看到了民主自由的曙光。
但是此时的中国仍然没有真正得到解放和和平，到处都笼罩着军阀统治的阴影，陶先生的教育实践受到重重阻难，甚至连生命都没有保障，但是，他不畏惧一切黑势力，仍然努力地去创办新式学校，挖掘没有机会求学的穷苦孩子，为了孩子，他化身多重身份：老师、父母、甚至乞讨者……他对劳苦大众的孩子爱满天下！他宁愿舍弃自己的小家，也要尽自己最大努力去照顾象征着祖国未来，国家希望的学校这个大家，他深爱每一个孩子，直到耗尽自己最后一丝精力……他爱天下所有的孩子如同自己的孩子的精神仍然感动着今天的每一个人，他对祖国无私奉献，求知博学的历史责任感是值得我们每一位青年学习践行的，也告诫我们要珍惜这来之不易的学习机会，充实自我，成为有用之才，为振兴中华而努力！陶先生无疑是世世代代永存的大师，也是永远值得我们学习敬佩的老师！在以后的人生道路上我将努力去践行他对青年的几点要求，争取拥有“科学的头脑，健壮的双手，农夫的身体，艺术的情趣，改造社会的精神”，充实自我，完善自我！。
纪录片大师06陈寅恪观后感
纪录片大师06陈寅恪观后感犹记得走进五班教室时，讲台上贴着“独立之人格，自由之思想”。
后来，历史老师讲隋唐史的时候，引用了陈寅恪的文字，看完《大师》后，终于对这位国学大师略知一二。
他能在13岁出国游学十三年，学习二十二种语言。
他能在36岁时，被梁启超鼎力推荐，成为清华国学院的教授。
他能在几乎没有参考书箱的情况下撰述两部不朽的古史名著。
他能在双目失明时写下上百万字的著述。
他能让中共西南局最高首长陶铸亲自嘱咐为方便他散步而修建“陈寅恪小道”。
他的博学使他成为清华的传奇，中国从未有过的史诗。
我想：也正是因为他的博学，铸就了一个有风骨，有特点的陈寅恪：他至死都坚持竖体排版，繁体字，文言文格式；他不允许出版社改动他的一个字或标点；他为清华大学出的招生题是写一幅下联仅有3字的对联；他认为没有独立的精神，自由的意志，就不能发扬真理。
因“顺应时代”的昔日门生王篯已经摒弃了自己恪守的治学为人之道，他怒斥：“你不是我的学生！”有人认为他太迂腐，太作秀，但一个迂腐的人怎么可能会为烟花女子柳如是立传？其实，正如纪录片想要告诉我们的，因为他的博学使他坚信中国汉语博大精深的文化特征与世界地位不可捍动。
他关注汉语，他对民族语文充满自信，才坚持住他的文言文风格。
也正是因为他的博学使他学会了卓然独立的精神，没有“紧跟时代”，这或许就是“独立之人格，自由之思想”的诠释吧！丰子恺以他的画笔为武器，画出百姓的疾苦，唤醒国人的意志。
可是在《大师陈寅恪》中，似乎没有几句提过他写过文章来谴责日军的暴行，也没有提过他是如何四处奔走保家护国。
我在网上查阅资料发现，陈寅恪刚赴欧洲留学时，侧重于学习物理和数学，可是他渐渐发现中国汉语文化和中国历史在全球有很大的重要性，但相关的文史研究却没有跟上，于是他重点研究文科，从西学中带来东方学，把他的一生都奉献给中国文史研究上。
这不就是最伟大，最默默无闻的爱国精神的体现了吗？他出生于名门望族，他的祖父与父亲变法失败后把所有的希望寄于他，他也不负众望，把中国文史研究推向高峰。
《大师》陈鹤琴观后感
《大师》陈鹤琴观后感《＜大师>陈鹤琴观后感》最近看了关于陈鹤琴的纪录片《大师》，感触颇多。
陈鹤琴，这个名字在教育领域如雷贯耳。
以前只是在书本上简单地了解过他的教育理念，知道他是中国现代幼儿教育的奠基人。
但通过这部纪录片，我仿佛走进了他的世界，真正感受到了他的魅力和伟大。
纪录片中，让我印象特别深刻的是陈鹤琴对孩子们细致入微的观察和关爱。
他会蹲下来，和孩子们平视，用温和的目光注视着他们，倾听他们的每一句话。
他的脸上总是带着亲切的笑容，让孩子们感到无比温暖和安心。
有一个场景，至今还在我脑海中不断浮现。
那是在一个幼儿园的教室里，孩子们正在自由活动。
有的在搭积木，有的在画画，有的在玩过家家。
陈鹤琴静静地站在一旁，仔细地观察着每一个孩子的举动。
突然，一个小男孩因为积木倒塌而大哭起来。
陈鹤琴立刻走上前去，轻轻地抚摸着小男孩的头，安慰道：“别哭别哭，咱们重新搭一个更漂亮的。
”说着，他便和小男孩一起重新搭建积木，一边搭还一边耐心地引导小男孩思考怎样才能让积木更稳固。
在陈鹤琴的鼓励下，小男孩不仅停止了哭泣，还成功地搭出了一个让自己满意的作品，脸上洋溢着自豪的笑容。
还有一次，陈鹤琴发现一个小女孩总是独自坐在角落里，不和其他小朋友玩耍。
他没有直接去询问小女孩为什么，而是在接下来的几天里，默默地关注着她。
他发现小女孩在画画方面很有天赋，但因为性格内向，不敢和其他小朋友分享。
于是，陈鹤琴特意组织了一次绘画活动，鼓励小女孩展示自己的作品。
当小女孩怯生生地举起手中的画时，陈鹤琴带头鼓掌，并给予了她高度的赞扬。
从那以后，小女孩变得开朗自信了许多，也愿意和其他小朋友一起玩耍了。
陈鹤琴不仅仅是在幼儿园里关心孩子们，他还深入到孩子们的家庭中去。
他会定期家访，和家长们交流孩子的教育问题。
他告诉家长们，要尊重孩子的天性，不要过分压抑他们的兴趣和爱好。
有一个家庭，父母望子成龙心切，给孩子报了很多课外辅导班，让孩子几乎没有了玩耍的时间。
大师观后感
大师观后感大师观后感1用80后台湾导演陈正道自己的话来说，悬疑片才是他的最爱，中间拍爱情片更多的是为了职场、票房的考虑（大意），毕竟，陈正道的处女作《宅变》就是一部取得票房佳绩的惊悚片。
当然，到了大陆拍电影，国家新闻出版广电总局的审查尺度跟台湾伪“行政院新闻局”不可同日而语，陈正道也得因应不同的电影环境做出变化。
《催眠大师》虽然有徐峥这位喜剧明星担纲，但其实是一部悬疑片，催眠这东西吧，很忽悠人，不过真要改编成电影，还真得费一番功夫。
纵观世界影坛，把催眠拍的很好的电影，还真是凤毛麟角。
早年间那部《卡里加里博士的小屋》可以算一部，不过那还是表现主义默片时期，近世以来日本人拍过《催眠》系列，也是有一定受众的悬疑片系列，不过影响力不特广泛。
催眠是一个特定的心理学概念，具体的含义我搞不太清，我想绝大多数普通观众也跟我一样，再说了，拍电影嘛，没必要搞得那么科学严谨。
总的来说，催眠就是催眠师通过特定的手段让催眠对象进入催眠状态，从而让其袒露出内心深处的真实想法，甚至行为举止都听从催眠师安排的手段。
催眠这种题材搞得不好很容易就沦为山寨，有画虎不成反类犬的赶脚，应当说，《催眠大师》在这一点上做的很不错，陈正道拍了很多广告、MV，画面精美，在剧本创作时也参考了心理学专家的看法，因而在催眠师的塑造上颇有心得——监制、主演徐峥的表演也很不错，再辅以莫文蔚、吕中等人，自然错不了。
催眠不能直接用，但让人进入某种虚幻的精神领域的桥段，很多电影都用过，往极端里说，催眠也无非是脑控的一种方式。
于是乎，《黑客帝国》《禁闭岛》《盗梦空间》都可以与“催眠”勾连起来，甭管忽悠了一个什么背景，进行精神控制的核心要素是一样的。
而《催眠大师》特意为被催眠者营造了特定的场景，这跟《入侵脑细胞》又有异曲同工之妙。
电影就是靠视觉语言说话的，催眠之后的场景当然需要美术精心打造，这一点年轻的陈正道导演做的尤其不错。
随着经济社会的发展，如今国内居民的精神压力也越来越大，心理咨询、催眠什么的其实都有巨大的需求，不过这些心理治疗无疑需要及其专业的水准支撑才行，时下媒体上广泛出现的一众“心理咨询师”不少都是廉价的三脚猫，并无医师执照。
《大师》陈鹤琴观后感
《大师》陈鹤琴观后感《大师》是陈鹤琴先生的一部优秀作品，通过直观真挚的文字，生动展现了一个音乐家的坚持与成长。
在观看这部电影后，我深受触动，倍感敬佩。
电影以陈鹤琴的音乐成长为线索，融入了她从小与音乐结缘、与困境搏斗、最终成为大师的艰难历程。
影片以真实感人的情节，折射出音乐家在追逐梦想的道路上所经历的挫折与坚持。
无论是家庭的压力还是来自社会的不理解，陈鹤琴都没有放弃，她坚定地走着自己的道路，用音乐诉说着内心的声音。
电影中，陈鹤琴扮演者的出色表演让我对音乐家这个职业有了更加深刻的理解。
从小对音乐的热爱到长大后的努力学习，陈鹤琴在表演中将情感与音乐完美融合。
她的每一个演奏都如同流淌的泉水，使人心灵得到了洗涤和愉悦。
我深深被她的热情和执着所感动，从内心对她产生了无尽的敬意。
电影中的音乐配乐也功不可没，它们将观众带进了陈鹤琴的内心世界。
音乐贯穿整个电影，通过旋律的优美与悲壮，使观众更好地感受到主人公的喜怒哀乐。
每一首曲子都表达了陈鹤琴的情感以及对音乐的热爱和追求。
音乐的力量在电影中得到了最好的展示，让人感到动情和震撼。
在观看过程中，我还深刻领略到了努力的重要性。
陈鹤琴从小就没有任何天赋，她通过恒心和毅力，不断突破自己的极限，最终成为了一位让人敬佩的大师。
她的故事让我明白到，只有通过不断的努力和坚持，才能实现自己的梦想。
即使路途再艰难，只要拥有梦想和勇气，就能达到成功的彼岸。
《大师》这部电影在细节和情感上都打动着观众。
每一个镜头、每一个角色的塑造都极具细腻与真实感。
片中对音乐的描绘和电影的氛围也让观众完全沉浸其中。
同时，影片中对于家庭、友情、成长等主题的呈现也让观众们得到了更多的思考和启示。
总之，《大师》是一部令人难以忘怀的电影。
它不仅是对音乐家精神的赞美，也是对每一个追逐梦想者的鼓励。
通过陈鹤琴的故事，观众们能够感受到音乐的魅力，懂得了坚持和努力的重要性，也更加坚定了自己对梦想的追求。
陈鹤琴的音乐之路虽然充满艰辛，但她没有止步不前，而是一直向前迈进。
大师纪录片观后感
《大师纪录片》观后感近年来，纪录片风靡全球，成为了人们追逐知识和真相的重要切入点。
而在众多纪录片中，最近我观看的一部纪录片《大师》给我留下了深刻的印象。
这部纪录片以其独特的切入点和真实的记录方式，让我对大师们的一生和智慧有了全新的理解。
首先，这部纪录片以生动且贴近现实的方式展现了大师们的生活和创作过程。
无论是艺术大师、音乐大师还是科学大师，他们都拥有独特的个人魅力和创作风格。
从他们个人生活中的琐碎细节，到他们创作过程中的辛勤努力，这部纪录片将他们的一生展现得淋漓尽致。
这样的记录方式，让我有机会亲身感受大师们的智慧和热情，也使我更加珍惜自己的人生和所从事的事业。
其次，这部纪录片将大师们的思想传递给了观众，使我们更加深入地了解他们的成就和影响。
纪录片中，大师们对自己的创作进行了深入的解释和阐述，让观众们能够更加了解他们的思考过程和艺术观念。
通过这些深入解析，我意识到大师们在自己领域的成就并非偶然，而是凭借着对艺术、音乐或科学的无尽热爱和不懈追求。
这样的观点启发了我对事物本质的思考，让我更加坚定了自己的理想和追求。
除了对大师们的敬佩，这部纪录片还深刻地反映了社会环境对大师们的影响。
每个时代都孕育着各种各样的大师，而他们的成就往往与当时的社会环境有着密切的关联。
纪录片中，大师们不仅仅是被捧上了神坛，更是在某种程度上受到了社会的压力和限制。
他们要面对社会舆论的赞扬和批评，要超越时代的束缚，以自己的独到见解和创新思维来推动社会进步。
正是这样的坚持和勇气，使大师们成为了我们值得敬仰和学习的榜样。
通过观看《大师纪录片》，我深深地感受到了大师们的伟大和智慧所带给世界的影响。
他们不仅仅是创作出了伟大的作品，更是通过自己的一生和智慧影响了千百万人。
他们的人生旅程充满了坎坷和挑战，但他们始终以乐观和积极的心态去面对，并为人类的进步做出了巨大的贡献。
总而言之，纪录片《大师》是一部令人难忘的影片，它通过深入记录大师们的生活和创作过程，向我们展示了大师们的智慧和成就。
大师观后感
大师观后感一、背景介绍《大师》是一部由中国导演陈凯歌执导、刘若英、周迅等众多一线演员主演的影片。
该片讲述了一个关于音乐、爱情和友谊的故事。
影片在全球上映后受到了广泛的关注和好评，成为中国电影界的一部经典之作。
二、影片剧情简介《大师》以音乐为线索，讲述了三位音乐家在1940年代的中国大陆追求音乐梦想的故事。
故事围绕着沈浪（刘若英饰）、顾安然（周迅饰）和方琪（王力宏饰）三位音乐天才展开。
沈浪是一位音乐天才，但才华却埋没在战乱年代的中国大陆。
她深情的演奏吸引了国内外的关注，但命运总是不公。
顾安然则是一位热衷于爵士乐的音乐家，她用音乐表达自己内心的痛苦和追求。
而方琪是一位才华横溢的作曲家，他为他们的音乐作品提供了极大的帮助。
三位音乐家之间的友谊和竞争，以及他们面对的挑战和困惑，构成了整个故事的核心。
剧情紧凑且引人入胜，让观众仿佛身临其境，感受到了音乐的魅力和这个时代的激情。
三、影片特点与亮点1. 音乐与情感的交织《大师》中的音乐不仅是一种听觉的享受，更是情感的表达。
每一个音符都蕴含了人物的感情和内心的痛苦，体现了导演对音乐的细腻理解。
观众在欣赏音乐的同时，也能感受到人物的内心世界。
2. 演员的精彩表演影片由刘若英、周迅和王力宏等众多实力派演员主演，他们的出色表演使得角色更加立体和有血有肉。
刘若英饰演的沈浪激情四溢，周迅饰演的顾安然深情而又脆弱，王力宏饰演的方琪则展现了一位内心执着的音乐家。
演员们将角色演绎得恰到好处，令人印象深刻。
3. 导演对历史背景的细腻描绘陈凯歌导演巧妙地融入了历史背景，将晚清末年至1940年代的中国大陆战乱和政治动荡作为背景，使得故事更加真实而有力。
导演对细节的把控和对时代氛围的还原，让观众在欣赏电影的同时也能从中了解那个特殊的时期。
四、观后感《大师》是一部非常精彩的电影。
它通过音乐将观众带入了一个战争年代的中国大陆，展示了音乐与爱情、友谊之间的纠葛和追求。
这部电影在不同的层面上给人留下了深刻的印象。
《大师》陈鹤琴观后感
《大师》陈鹤琴观后感《大师》是一部让我深受触动的电影。
影片以音乐为线索，展现了主人公陈鹤琴在音乐道路上的成长与探索，同时也展示了她在内心深处所面临的内外挣扎。
通过电影所呈现的音乐艺术与人生的交融，我感受到了情感的震撼与启示。
导演通过细腻的叙事和情感描绘，让观众更加容易沉浸于陈鹤琴的音乐世界之中。
影片的开头，我们见到了一个年轻的陈鹤琴坐在钢琴前，倾注情感地弹奏着音符，仿佛她的灵魂与琴键之间建立起了一道无形的桥梁。
这种灵性的表达方式不仅使音乐得以传递，更让观众能够感受到她内心的情感起伏。
这种形象的刻画使我对陈鹤琴的角色情感更加贴近，与她一同感受音乐所带来的情绪起伏。
陈鹤琴在电影中经历了许多挫折与困惑，但她从未放弃对音乐的追求。
她对音乐的热情和执着感染着身边的人，并让他们认识到自己内心对于音乐的坚持。
通过与导师的交流和挑战，陈鹤琴不断成长并认识到自己对于音乐的理解仍然有所不足。
她以坚毅的态度和对音乐的热爱，不断突破自己的局限，努力成为一位真正的大师。
除了音乐的成长，影片还揭示了陈鹤琴面对内心挣扎的一面。
她是一个独立坚强的女性，但在电影中我们也看到了她因个人经历而产生的内心困惑。
她的家庭背景和现实的压力让她在音乐和生活之间面临着不易抉择。
她的成长，不仅仅是在音乐的道路上取得突破，更是在与内心的对话中逐渐找到了自我。
影片所选择的音乐也是其成功之处。
音乐作为影片的灵魂，与情节相得益彰。
导演通过精心挑选的音乐，将主人公的情感表达得淋漓尽致。
音乐在影片中不仅是一种听觉享受，更是一种情感的跳跃。
在每一次琴声响起的瞬间，观众能够感受到主人公内心的震撼和冲动，仿佛跟随着音符飞向自由。
总而言之，电影《大师》给我留下了深刻的印象。
无论是音乐的情感表达，还是主人公的内心成长，都让我可以从中获得启发和思考。
在音乐与人生相交织的画面中，我看到的不仅是一位大师的奋斗历程，更是每个人在成长过程中所经历的内外挣扎。
电影《大师》提醒着我们要坚持追求，勇敢面对内心的困惑。
大师朱自清观后感
大师朱自清观后感在众多文化瑰宝中，大师朱自清的影视作品无疑是一颗璀璨的明珠。
这部作品不仅成功地再现了朱自清这位文学巨匠的传奇人生，还以独特的视角，将观众带入了一个充满诗意与哲理的世界。
影片主题丰富，涵盖了朱自清从童年到成名，从家庭到社会的各个层面。
通过细腻的刻画，影片成功地勾勒出一个坚韧、敏感而又充满才情的灵魂。
朱自清的成长经历与心路历程被深刻地展现出来，让观众对他的生活有了更为全面的了解。
影片中的亮点层出不穷。
首先，影片在还原历史背景上做得非常出色。
从服饰到家居陈设，从社会风俗到人际关系，无不经过精心考证，使得观众能够直观地感受到朱自清所生活的时代氛围。
其次，影片通过精湛的演技和细腻的情感表达，成功地塑造了一个立体而丰满的朱自清形象。
特别是对于朱自清内心世界的描绘，如对家庭、友情、爱情的深入剖析，让观众得以一窥这位大师的内心世界。
对于作品所表达的意义和价值，我认为它不仅是一部展现朱自清生平的传记电影，更是一部触动灵魂的艺术作品。
它让我们重新审视历史、思考人生，激发我们对生活的热爱和对未来的憧憬。
同时，影片也展现了朱自清对家庭、友情和爱情的珍视和追求，让我们看到了一个有血有肉、充满情感的朱自清。
观看这部影片，我深感振奋。
它让我领略了朱自清这位伟大文学家的风采，也让我更加珍视生活中的每一个细节。
我从中汲取了无尽的力量，也得到了许多启示。
例如，在面对困境时，我们应该如何坚韧不拔；在追求梦想时，我们应该如何执着奋斗；在处理人际关系时，我们应该如何真诚待人。
这部影片无疑给我的心灵带来了一次深刻的洗礼。
总的来说，大师朱自清是一部值得一看再看的影视作品。
它不仅让我们了解了朱自清这位伟大人物的生活历程，更让我们领略了他的精神世界和人文情怀。
这部作品的意义和价值已经超越了娱乐本身，成为了一种精神的滋养和思想的启迪。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《大师》影评观后感
《大师》影评观后感
那个嘴唇上有道疤痕的菲尼克斯和那个能把络腮胡子留得如
此性感的霍夫曼凑在一起会有怎样的化学作用我说不好，但那些
美呆了的长镜头和不厌其烦的大特写让我无法不想起欧洲。
从我狭隘而偏执的观影经验来说，电影大概可以分成欧洲派
和好莱坞式。
没错，满世界都是好莱坞的大英雄在荧幕上飞来飞
去打来打去干来干去，但好莱坞只能是一种方式，而欧洲则代表
了一种态度，自成一派。
好莱坞式的电影最能代表这个娱乐至死的年代，一切向钱看，观众决定卡司，票房决定镜头，周边产品的售卖决定人物造型的
设计。
卫道士们喜欢批评美国人利用好莱坞电影塑造英雄不死的
神话借以鼓吹美国梦和美国精神，事实上却有一大批美国自己的
学者则抨击这种初中生都能编出来的简单粗暴的剧情完全没法代
表美国。
但观众不在乎，观众想要的只是娱乐。
真实的世界太残酷，
除了能够得到片刻的逃离之外，他们对电影再无更多奢求。
再狗
血的故事都有愿意相信的观众，自然会有再不靠谱也敢玩命儿扯
下去的编剧。
这样就产生了一个很有趣的现象，尽管我们都口口声声强调
一部好电影首先要有一个好故事，却没人真的关心，正如总有一
票一票的人争先恐后地国考，但对做人民公仆这件事毫无兴趣。
我们现在再回过头来看看显然小众得多的欧洲派们的处境。
这里当然不只是安哲多普洛斯费里尼和塔可夫斯基们，也包括大陆的贾樟柯台湾的侯孝贤墨西哥的阿莫多瓦等等叫好不叫座的导演们。
尽管很多人都对这些名字抱有敬畏之心，但他们的追随者和钢铁侠的拥趸比起来显然是少数。
上文提到的有趣现象恰恰在此，在被问及为何不看大师而宁愿选择脑残编剧的时候，很多人的回答是这类电影的故事太深奥，看不懂。
这就很奇怪了，既然故事在这些普通观众的眼里并不那么重要——尤其是很多看完钢铁侠大喊剧情坑爹的人都会在雷神上映的时候毫不犹豫地冲进影院的情况让你相信故事的重要性在这个时代已经退居其次的时候——这些电影被拒绝的原因却恰恰是因为故事？！
当然，其实也没什么好奇怪的。
人们，尤其是在极权教育体制下成长起来的人们倾向于被动的接受而不是主动的思考。
所以《雾中风景》里的长镜头再美到无法言喻也无法触及到他们内心深处的柔软角落，只是唤起一些疲惫；菲尼克斯俯身骑摩托消失在画面尽头的象征动作也无法鼓励人们冲破自我的局限，只是留下几张面面相觑的脸；《云上的日子》里性与爱的纠缠也无法激起更多的人思考，只是招来更多面红耳赤的眼睛直勾勾盯着苏菲玛索裸露的胸部。
那些意在刺激人想象的留白，反倒被诟病标新立异；那些沉
默行进中的画面换来的不是眼泪盈眶而是鼾声如雷；那些欲言又止的台词和表情非但没能引起无尽的遐想而只招来故弄玄虚的责备。
观众讨厌思考，人民憎恨诗。