平面设计中关于色彩的知识

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色彩知识点总结大全

色彩知识点总结大全

色彩知识点总结大全一、色彩的基本概念1.色彩的定义色彩是由光线通过物体表面的反射或透射而产生的视觉感觉,它是人类视觉感知中的一个重要部分。

色彩是由各种波长的光线组成的,不同波长的光线会产生不同的色彩感觉。

2.色彩的三要素色彩的三要素是色相、明度和饱和度。

色相指的是色彩的种类,如红、黄、蓝等;明度指的是色彩的明暗程度,从较亮到较暗依次为浅色到深色;饱和度指的是色彩的纯度程度,从不纯到纯依次为灰色到鲜艳色。

3.色彩的感知人类的眼睛通过感光细胞来感知外界的色彩,不同的感光细胞对不同波长的光线有不同的反应,从而产生不同的色彩感觉。

同时,人们对色彩的感知也受到文化、环境和个体差异的影响。

二、色彩的分类1.按光的三原色分类按照光的三原色理论,色彩可以分为红、绿、蓝三原色,它们是可以通过光线叠加产生其他色彩的基本色彩。

而通过不同的光线叠加,可以得到各种不同的色彩。

2.按色相分类按照色相的差异,色彩可以分为红、橙、黄、绿、蓝、紫六个基本色相,而这些基本色相又可以通过混合和调配产生各种不同的中间色相。

3.按明度和饱和度分类根据明度和饱和度的差异,色彩可以分为浅色、深色、灰色、鲜艳色等不同的分类,不同的色彩分类能够在设计中产生不同的视觉效果。

4.按色彩的暖、冷分类按照色彩的视觉效果,色彩可以分为暖色和冷色,暖色具有活泼、明亮、温暖的特性,而冷色具有冷静、沉静、清冷的特性。

三、色彩的特性1.色彩的视觉效果色彩在视觉上产生了明暗、对比、深度、立体等不同的效果,不同的色彩搭配能够产生不同的视觉感受。

2.色彩的情绪效果不同的色彩能够引发人们不同的情绪,红色具有激动、热情、活力的特性,蓝色具有清静、冷静、安静的特性,黄色具有明快、温暖、快乐的特性,而黑色则具有严肃、沉着、厚重的特性。

3.色彩的文化意义不同的文化对于色彩有着不同的解读和理解,比如在中国,红色象征喜庆和吉祥,而在西方,红色多被用于表示危险和热情。

4.色彩的认知效果色彩对人的认知和行为有着重要的影响,比如在商业设计中,适当的色彩搭配能够吸引消费者的注意力,影响其购买决策。

大一设计色彩知识点大全

大一设计色彩知识点大全

大一设计色彩知识点大全在大一设计学习过程中,色彩是一个非常重要的主题。

了解色彩的知识点对于设计的成功至关重要。

本文将为大家提供一份大一设计色彩知识点的详细介绍,以帮助初学者更好地理解和应用色彩在设计中的作用。

一、色彩的基础知识1. 色彩的三要素- 色相:色彩的种类,如红色、蓝色等。

- 明度:色彩的亮度,从浅色到深色的变化。

- 饱和度:色彩的纯度,从灰色到鲜艳色的变化。

2. 色彩的二元对比- 冷暖对比:冷色调与暖色调的对比,营造不同的氛围和情感。

- 对比色对比:彼此在色相上互为对立的颜色的对比,产生强烈的视觉冲击力。

- 明度对比:明亮与昏暗的对比,突出主题元素的亮度或暗度。

3. 色彩的三元对比- 三角对比:使用三种色彩形成一个等边三角形的排列,创造出鲜明活泼的效果。

- 矩形对比:使用四种色彩形成一个矩形的排列,营造出平衡稳定的效果。

- 平行对比:使用一系列色彩的明度或饱和度变化,创造出渐进或渐变的效果。

二、色彩搭配原则1. 色彩搭配的基本原则- 类似色搭配:相邻色彩的搭配,创造出和谐柔和的效果。

- 互补色搭配:彼此在色相上互为对立的颜色的搭配,产生强烈的对比效果。

- 分裂互补色搭配:选取一个互补色的相邻色作为主色,创造出有趣且和谐的效果。

2. 色彩搭配的高级原则- 渐变色搭配:使用明度或饱和度逐渐变化的色彩,创造出渐进的效果。

- 单色调搭配:同一色相不同明度或饱和度的搭配,营造出纯粹而和谐的效果。

- 多彩对比搭配:使用多种强烈的对比色,创造出活泼生动的效果。

三、色彩与情感表达1. 红色:热情、力量、活力、爱情、危险。

2. 蓝色:冷静、平静、温和、理性、高雅。

3. 黄色:快乐、活力、创造力、温暖、明亮。

4. 绿色:自然、健康、希望、平和、和谐。

5. 橙色:活力、热情、温暖、刺激、开放。

6. 紫色:神秘、尊贵、浪漫、创造力、奢华。

7. 粉色:浪漫、可爱、甜美、温柔、柔和。

8. 黑色:庄重、神秘、稳定、力量、正式。

设计色彩核心知识点

设计色彩核心知识点

设计色彩核心知识点在设计领域中,色彩是一项至关重要的要素。

正确地运用色彩可以帮助设计师传递出准确的情感、意义和信息。

本文将介绍一些设计中的色彩核心知识点,帮助读者更好地理解和运用色彩。

一、色彩的基本概念1.色相:色彩在视觉上的主要特征,例如红、绿、蓝等。

2.明度:色彩的明暗程度,也称为亮度或明度。

3.饱和度:色彩的纯度,指色彩中所包含的灰度成分的少多程度。

二、色彩的色彩搭配原则1.对比:通过使用互补色或近似色的组合来增加视觉冲击力。

2.类似:使用相邻色彩的组合,创造柔和与协调的效果。

3.单色:通过使用同一色相的不同饱和度和明度来创造统一感。

4.分裂互补:使用主色相的分裂互补色彩来划分重要元素。

三、色彩的情感表达1.红色:热情、活力、力量,也可以代表激情和警戒。

2.蓝色:冷静、安静、稳定,常用于表达专业、权威或科技感。

3.绿色:自然、健康、平衡,常用于环保、农业和生活方式相关设计。

4.黄色:阳光、活力、温暖,也可以代表好奇和创造力。

5.紫色:神秘、浪漫、高雅,常用于与奢华和精致相关的设计。

6.黑色:庄重、神秘、引人注目,经常用于与奢华和高级感相关的设计。

7.白色:纯洁、简洁、平和,常用于与清新和干净感相关的设计。

四、色彩的运用技巧1.配色方案:选择合适的色彩搭配方案,确保设计的整体感统一和协调。

2.色彩平衡:控制不同色彩在设计中的比例,避免过多或过少的使用。

3.色彩重点:通过运用明亮的色彩来吸引观众的注意力,突出设计中的重点。

4.色彩对比:运用对比色彩来创建视觉冲突和增加设计的动感和活力。

5.色彩层次:通过使用浅色、中色和深色的层次感来创造丰富的视觉效果。

五、色彩在不同领域的运用1.平面设计:色彩可以用来突出品牌形象、识别标志和产品信息等。

2.室内设计:通过正确选择室内色彩,可以创造出不同的氛围和空间感。

3.时尚设计:色彩在时尚设计中起着至关重要的作用,可以体现出不同的个性和风格。

4.网页设计:适当的色彩运用可以增加网页的可读性和用户体验,提升页面吸引力。

色彩作业知识点总结

色彩作业知识点总结

色彩作业知识点总结一、色彩的基本概念和属性1. 色彩的概念:色彩是由光的特性决定的,是人类视觉系统对物体反射或发射的光波长的感知。

2. 色彩的基本属性:色度、明度和饱和度是色彩的三个基本属性。

色度是色彩的种类,明度是色彩的明暗程度,饱和度是色彩的纯净程度。

二、色彩的基本分类1. 按照色相划分:红色、橙色、黄色、绿色、蓝色、紫色是六种基本的色相。

2. 按照明度划分:明亮色和暗淡色。

3. 按照饱和度划分:鲜艳色和灰暗色。

三、色彩搭配的基本原则1. 对比原则:通过对比色彩的明度、饱和度和色度来达到突出效果。

2. 调和原则:通过色彩的相似性或相近性来达到和谐效果。

3. 平衡原则:通过色彩的分布、数量和面积来达到整体平衡效果。

四、色彩对情绪和行为的影响1. 红色:激发人的情绪,增强人的活力和自信。

2. 蓝色:使人感到平静和安宁,有助于提高专注力和思维能力。

3. 黄色:增加人的愉悦感和创造力,但会使人感到焦躁和不安。

4. 绿色:有助于放松身心,提高兴奋和专注能力。

5. 紫色:有助于提升人的灵感和创新力,但也会给人带来冷漠和疏离感。

五、色彩对视觉艺术的作用1. 色彩对构图和表现的影响:色彩可以通过对比、层次、构图等手法来提升作品的表现力。

2. 色彩对情感和情绪的表达:色彩可以通过明度、饱和度等方面来表现作者的情感和情绪。

3. 色彩对主题和意境的呈现:色彩可以通过搭配和运用来传达作品的主题和意境。

六、色彩在设计中的运用1. 平面设计中的色彩运用:色彩可以通过对比、调和、平衡等方式来提升设计作品的效果。

2. 网页设计中的色彩运用:色彩可以通过色彩搭配、配色规则等方式来提升网页设计的吸引力和可读性。

3. 产品设计中的色彩运用:色彩可以通过对产品的定位、受众和功能来进行合理搭配和运用。

七、色彩管理和调色技巧1. 色彩搭配技巧:通过了解色彩的属性和原理,掌握对比、调和、平衡等搭配方法。

2. 调色技巧:通过调节颜料的明度、饱和度和色度来达到理想的色彩效果。

设计必备的理论知识点

设计必备的理论知识点

设计必备的理论知识点设计是一门综合性较强的学科,它涵盖了广泛的领域,包括平面设计、建筑设计、产品设计等等。

不同领域的设计都离不开一些基本的理论知识点。

在本文中,我们将探讨一些设计中必备的理论知识点。

一、色彩学色彩是设计中非常重要的组成部分,它能够传达情感、引起共鸣,并对观者产生直接的影响。

因此,色彩学是设计师必须了解的知识点之一。

首先,理解色彩的基本概念和属性是很重要的。

例如,色相、亮度、饱和度等。

其次,了解不同色彩之间的相互关系和作用,例如,冷暖色调的搭配原则、互补色、类似色等。

二、构图原理构图原理是指在设计过程中,通过合理安排和组织元素,使作品呈现出良好的整体结构和视觉效果。

合理的构图能够增强作品的吸引力和表现力,使观者对作品产生更好的体验。

在构图原理中,对称、平衡、比例、节奏等是一些重要的概念。

设计师需要学会运用这些原理,通过选择和调整元素的大小、位置、间距等来达到良好的视觉效果。

三、排版设计排版设计是平面设计中非常重要的一部分。

合理的排版能够提高信息传达的效果,使读者更容易阅读和理解内容。

在排版设计中,需要注意字体的选择和搭配。

不同的字体具有不同的特点和表达风格,在设计中要根据内容的需求选择合适的字体。

此外,行距、字间距、对齐方式等也是很重要的考虑因素,设计师需要根据实际情况进行调整。

四、人机交互设计随着科技的发展,人机交互设计变得越来越重要。

人机交互设计是指设计师通过合理的界面设计和用户体验,使用户能够方便、高效地操作各种设备。

在人机交互设计中,需要理解用户的心理行为和习惯,为用户提供良好的用户体验。

同时,还需要考虑到设备的可用性、易操作性等因素,从而设计出合适的界面和交互方式。

五、品牌设计品牌设计是企业和产品的形象设计,通过设计传达和展示企业或产品的特点和价值。

品牌设计是企业竞争的重要组成部分。

在品牌设计中,需要理解品牌的核心理念和目标受众,将其转化为具体的设计元素。

同时,还需要考虑到不同传媒平台上的展示效果和传达方式,使品牌形象更好地传达给用户。

平面设计知识点总结初中

平面设计知识点总结初中

平面设计知识点总结初中在初中阶段学习平面设计,我们需要掌握一些基础的知识点。

下面将对初中平面设计的知识进行总结,帮助大家更好地理解和应用这些知识。

一、色彩知识色彩是平面设计中非常重要的要素之一。

在初中平面设计中,我们需要了解以下几个基本色彩知识点:1. 颜色的基本分类颜色可以分为三大类:主色、辅助色和中性色。

主色是设计中最为突出和重要的颜色,辅助色用于强调和衬托主色,中性色在设计中起到平衡和衔接的作用。

2. 色彩搭配原则在设计中,颜色的搭配非常重要。

我们可以运用以下几种基本的色彩搭配原则来实现和谐的设计效果:对比搭配、类似搭配、渐变搭配和单一色调搭配。

3. 色彩的情感表达不同的颜色会给人不同的情感和感觉。

比如,红色代表热情和活力,蓝色代表冷静和安宁。

初中阶段我们需要学会运用色彩来传达目标情感。

二、构图与布局构图和布局是平面设计中的基础技巧,影响着设计作品的整体效果和可读性。

以下是构图和布局的几个要点:1. 黄金分割法黄金分割法是构图中常用的比例原则。

将画面分割成三个相等或近似相等的部分,然后将主体元素放在其中一个部分,可以使画面更加和谐和美观。

2. 对称与非对称对称和非对称是常用的布局方式。

对称布局适合表达平衡和稳定感,而非对称布局则可以创造出动感和独特的效果。

3. 空间感的表达在设计中,我们需要注意利用色彩、线条和透视等要素来表达空间感。

增强作品的立体感和深度感,使整体设计更加生动和有趣。

三、字体和排版字体和排版在平面设计中扮演着重要的角色,影响着作品的可读性和视觉效果。

以下是初中阶段需要了解的字体和排版知识:1. 字体分类字体可以分为衬线字体和无衬线字体。

衬线字体适合用于正式和正派的场合,无衬线字体则更为简洁和时尚。

2. 字号和字距字号和字距的选择对于排版非常重要。

字号太小会影响可读性,字距太大或太小都会影响排版效果。

3. 层次和对比在排版过程中,我们需要合理运用字体的大小、粗细和颜色等要素来表达层次和对比。

设计小知识点大全

设计小知识点大全

设计小知识点大全设计是一门富有创造力和技术性的艺术,其目的是为了解决问题、传达信息和产生美感。

无论是室内设计、平面设计还是产品设计,都需要一定的知识和技巧。

下面是一些设计小知识点的大全,希望能够为设计爱好者提供一些有用的参考和指导。

1. 色彩理论- 色轮理论:色轮是由颜色按照特定顺序排列而成的圆形图表,有助于理解颜色之间的关系。

- 主色、辅色和中性色:主色是设计中的主导色,辅色用于补充和强调主色,中性色用于平衡和衬托。

2. 字体选择- 字体分类:字体可以分为有衬线和无衬线字体,各有不同的风格和应用场景。

- 字体配对:选择适合的字体组合可以提升设计的视觉效果和整体感觉。

3. 图形构图原则- 黄金分割法:将设计元素按照黄金分割比例进行布局,可以达到更好的视觉平衡。

- 对称和不对称:对称构图常用于传达稳定和平衡感,而不对称构图则能够创造出更多元化和有趣的效果。

4. 比例和尺寸- 规律比例:一些规律的比例和尺寸关系,如黄金比例、三分法、斐波那契数列等,可以提供视觉上的和谐感。

- 布局尺寸:了解不同设计媒介的标准尺寸和比例,有助于在设计过程中准确定位和规划元素的位置。

5. 图形处理- 图像格式:了解不同图像格式的特点和适用场景,如常见的JPEG、PNG、GIF等格式。

- 图片压缩和优化:在设计过程中,对图片进行适当的压缩和优化,可以提高网页加载速度和显示效果。

6. 界面设计要素- 导航栏设计:清晰、易用的导航栏布局可以提高用户体验。

- 按钮设计:明确的按钮样式和交互反馈可以引导用户的操作。

- 排版规范:合理的排版和文字样式搭配,可以提升设计的可读性和美感。

7. 包装设计要点- 品牌识别:包装设计应与品牌形象相一致,传达企业的核心价值和特点。

- 材质选择:根据产品属性和定位,选择合适的包装材质和工艺,提升产品的视觉质感。

- 包装结构:考虑产品的实际需求和功能,设计合适的包装结构,方便使用和携带。

8. 创意设计方法- 快速草图:用简洁的线条和形状快速勾勒设计构思,快速捕捉和表达创意。

平面设计的色彩知识点

平面设计的色彩知识点

平面设计的色彩知识点在平面设计中,色彩是一项至关重要的元素。

正确地应用色彩可以提升设计作品的吸引力和表现力。

本文将介绍一些平面设计中常用的色彩知识点,包括色彩三属性、色彩搭配原则和常用色彩搭配方案。

一、色彩三属性色彩的三个基本属性是色相、饱和度和明度。

理解这些属性对于在平面设计中正确使用色彩至关重要。

1. 色相:色相是色彩的基本特征,用于区分不同的颜色。

在色相环中,可以找到各种颜色的相对位置。

例如,红、黄、绿、蓝等颜色都有不同的色相。

2. 饱和度:饱和度是指色彩的纯度和强度。

高饱和度的色彩更鲜艳、更醒目,而低饱和度的色彩更柔和、更朴素。

在设计中,可以根据需要选择适当的饱和度来传达不同的情感和氛围。

3. 明度:明度是指色彩的亮度或黑暗程度。

明度较高的色彩会给人带来明亮、轻快的感觉,而明度较低的色彩则会显得沉闷、阴暗。

平面设计中,可以通过合理调整色彩的明度来控制整体的对比和平衡。

二、色彩搭配原则色彩的搭配是平面设计中需要考虑的重要因素之一。

以下是一些常用的色彩搭配原则:1. 对比搭配:对比搭配是指使用位于色彩光谱的相对位置上的颜色进行搭配。

例如,将互补色(位于色相环上相对位置的颜色)进行对比搭配能够产生强烈的视觉对比效果,吸引人的注意力。

2. 类似色搭配:类似色搭配是指使用位于色相环上靠近的颜色进行搭配。

这种搭配方式能够创造出和谐、平和的氛围。

3. 单色调搭配:单色调搭配是指只使用一种颜色,并在明度和饱和度上进行变化。

这种搭配方式简洁大方,常用于营造高雅、稳定的氛围。

4. 分裂互补搭配:分裂互补搭配是指将互补色进行微调,选择互补色的相邻颜色进行搭配。

这种搭配方式能够在保持足够对比度的同时,减轻互补色对视觉的冲击。

三、常用色彩搭配方案除了上述基本的色彩搭配原则,还有一些常用的色彩搭配方案,适用于不同的情境和设计风格。

1. 温暖色彩搭配:温暖色调包括红、橙、黄等,常用于传达热情、活力和温暖的感觉。

例如,橙色和黄色的搭配可以营造出阳光明媚的氛围。

设计的有关知识点

设计的有关知识点

设计的有关知识点设计是一门综合性很强的学科,包含了多个知识点和技术要点。

无论是产品设计、平面设计还是室内设计,都离不开一些基本的设计原理和方法。

本文将从设计的角度介绍一些与设计相关的主要知识点。

一、色彩学知识色彩是设计中非常重要的因素之一,它能够传达情感、创造氛围,并引起人们的视觉感受。

在设计中,我们需要了解色彩的基本属性、色彩的混合和搭配以及色彩的色彩心理学等知识点。

1. 色彩属性:色相、明度和饱和度是色彩的三个基本属性。

了解每个属性的含义和相互作用,能够帮助我们正确运用色彩。

2. 色彩混合和搭配:不同色彩的搭配会产生不同的效果。

了解常见的色彩搭配原理,例如互补色、对比色和类似色等,可以帮助我们在设计中做出准确的选择。

3. 色彩心理学:色彩对人们的情绪和感受有很大影响。

了解不同颜色的象征意义和心理效应,可以在设计中更好地传达出设计的意图。

二、构图原则构图是设计中非常重要的技巧之一,它涉及到元素的排列和组织方式。

一个好的构图能够使设计更有吸引力、平衡和视觉冲击力。

以下是一些常见的构图原则:1. 对称与不对称:对称构图可以产生平衡和稳定感,适用于传达正式、庄重的设计要求。

而不对称构图可以产生活力和动感,适用于传达活泼、创新的设计要求。

2. 黄金分割:黄金分割是一种数学规律,通过将设计元素按照特定比例划分,使构图更加和谐和美观。

3. 重点突出:通过在设计中设置一个或多个重点元素,可以引导观众的目光,并加强视觉效果。

三、人机工程学人机工程学是研究如何使人类与设计物品和系统相互配合,提高效率和舒适度的学科。

在产品设计和界面设计中,人机工程学有着重要的作用。

以下是一些与人机工程学相关的知识点:1. 人体工学:了解人体的基本结构和功能,可以指导产品的尺寸和形状设计,使其更符合人体的使用习惯和人体工程要求。

2. 用户体验设计:用户体验是指用户在使用产品或系统时的主观感受。

通过研究用户行为、需求和心理,可以设计出更好的用户体验。

色彩理论考试知识点总结

色彩理论考试知识点总结

色彩理论考试知识点总结一、色彩基础概念1. 色彩的概念:色彩是通过视觉感知到的物体表面反射或者吸收光线的结果,是由光的波长和频率决定的。

2. 色彩的三要素:色相、明度、纯度。

3. 色相:色彩的基本属性,是指红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫这七种颜色系列。

色相决定了颜色的性质和特征。

4. 明度:色彩的明暗程度。

明度深浅可以区分为浅色和深色。

5. 纯度:色彩的纯净程度。

纯度高的颜色是鲜艳的,纯度低的颜色是暗淡的。

6. 饱和度:色彩的强度。

饱和度高的颜色是鲜艳的,饱和度低的颜色是黯淡的。

7. 添加色彩三要素可以形成色彩空间。

二、色彩的产生和表现1. 光合成色:色彩是通过物体表面吸收和反射光线产生的。

2. 物理色:色彩通过光线的反射、透射和折射来产生。

3. 饱和度和明度:通过改变色彩的饱和度和明度可以产生不同的色彩效果。

4. 色彩混合:通过混合不同色彩可以产生新的色彩效果。

三、色彩的心理效应1. 色彩的情感效应:不同的色彩对人的心理状态产生不同的影响。

2. 色彩的文化效应:不同的文化对色彩有着不同的理解和认知。

3. 色彩的符号效应:不同的色彩有着不同的象征意义和符号含义。

4. 色彩的空间效应:色彩在空间中的应用和表现有着特殊的效果和作用。

四、色彩搭配1. 对比色搭配:通过对比色的搭配可以产生鲜明醒目的效果。

2. 类似色搭配:通过类似色的搭配可以产生柔和和谐的效果。

3. 互补色搭配:通过互补色的搭配可以产生强烈的视觉冲击效果。

4. 色彩的主次分明和平衡搭配。

五、色彩在视觉艺术中的应用1. 绘画中的色彩运用:色彩在绘画中有着丰富和多样的应用,可以表现出不同的情感和意境。

2. 平面设计中的色彩运用:色彩在平面设计中有着丰富的表现力,可以吸引人的注意力和产生视觉冲击。

3. 建筑设计中的色彩运用:色彩在建筑设计中有着特殊的作用,可以营造出不同的空间效果和氛围。

4. 舞台艺术中的色彩运用:色彩在舞台艺术中有着特殊的运用,可以突出舞台效果和角色氛围。

平面设计色彩搭配

平面设计色彩搭配

平面设计色彩搭配1.暖色调。

即红色、橙色、黄色、赭色等色彩的搭配。

这种色调的运用,可使主页呈现温馨、和煦、热情的氛围。

2.冷色调。

即青色、绿色、紫色等色彩的搭配。

这种色调的运用,可使主页呈现宁静、清凉、高雅的氛围。

3.对比色调。

即把色性完全相反的色彩搭配在同一个空间里。

例如:红与绿、黄与紫、橙与蓝等。

这种色彩的搭配,可以产生强烈的视觉效果,给人亮丽、鲜艳、喜庆的感觉。

当然,对比色调如果用得不好,会适得其反,产生俗气、刺眼的不良效果。

这就要把握“大调和,小对比”这一个重要原则,即总体的色调应该是统一和谐的,局部的地方可以有一些小的强烈对比。

颜色有分三原色,三原色又能调和出许多种颜色,这些颜色又分“冷色”和“暖色”。

例如;红色(暖色)搭配蓝色(冷色),就会给人一种对比非常鲜明,清楚的感觉。

这种搭配方法用于突出平面设计图的重要部分比较恰当。

又如;黄色(冷色)搭配绿色(冷色),两种同样色调的颜色搭配在一起,给人的感觉比较柔和,因为谈色差不多,给人一种结构严谨,又略带点神秘的感觉。

1 最佳颜色搭配一、色彩处理色彩是人的视觉最敏感的东西。

主页的色彩处理得好,可以锦上添花,达到事半功倍的效果。

色彩总的应用原则应该是“总体协调,局部对比”,也就是:主页的整体色彩效果应该是和谐的,只有局部的、小范围的地方可以有一些强烈色彩的对比。

在色彩的运用上,可以根据主页内容的需要,分别采用不同的主色调。

因为色彩具有象征性,例如:嫩绿色、翠绿色、金黄色、灰褐色就可以分别象征着春、夏、秋、冬。

其次还有职业的标志色,例如:军警的橄榄绿,医疗卫生的白色等。

色彩还具有明显的心理感觉,例如冷、暖的感觉,进、退的效果等。

另外,色彩还有民族性,各个民族由于环境、文化、传统等因素的影响,对于色彩的喜好也存在着较大的差异。

充分运用色彩的这些特性,可以使我们的主页具有深刻的艺术内涵,从而提升主页的文化品位。

下面介绍几种常用的配色方案:1.暖色调。

平面设计知识:平面设计中的色彩对比和协调设计

平面设计知识:平面设计中的色彩对比和协调设计

平面设计知识:平面设计中的色彩对比和协调设计平面设计是一项艺术和设计的结合,在广告、包装设计及品牌营销等领域有着广泛的应用。

在设计中,色彩是最重要的因素之一,而色彩的对比和协调设计成为了设计过程中不可忽视的重要因素。

在平面设计中,颜色的搭配和方案是为了实现视觉上的冲击和平衡,达到视觉传达的目标。

色彩的对比设计色彩对比的设计就是通过选用不同明度、饱和度和色彩的相对关系来产生强烈的视觉效果。

高对比度的设计可以产生强烈、明显的图像性质,而低对比度的设计则会使图像看起来平淡无奇。

常用的色彩对比设计方法有:对比度球体上的黑与白是对比最强烈的。

对比度指的是图像中颜色之间的明暗差异,是产生色彩对比的重要因素。

在设计中,对比度是通过黑白色的搭配来体现的,因为在所有颜色中,黑和白是对比最明显的。

在设计中,黑和白的对比可以产生强烈的对比效果,可以使设计更加突出。

例如,在设计海报时,使用黑色背景和白色文字可以使创意更加突出和明显。

颜色搭配在色彩对比设计中,颜色搭配也是非常重要的。

传统的颜色搭配是基于颜色环上的对比颜色,如黄色、紫色或绿色、红色等。

同时,还可以通过选取相似颜色、渐变色或不同明度的颜色等方式进行搭配。

颜色搭配的选择需要考虑到图像的主题、情感表达和品牌元素等因素。

例如,在设计普通产品广告中,使用相似色调的蓝色和绿色来传达产品的天然、环保的特性。

取景和构图在平面设计中,取景和构图也是色彩对比设计的关键因素之一。

我们可以运用视觉焦点、对称和不对称、趋势和线条等元素,带出图像的主体和突出的情感表达。

让整个设计的色彩对比呈现出一种感性的现实主义。

色彩的协调设计协调设计是通过对色彩的选择、搭配、组合和布局来使设计整体达到和谐美感的效果。

在色彩协调设计中,强化主色调、复合配色、克制鲜艳等手法常被运用。

常用的色彩协调设计方法有:单一色彩单一色调是通过单一色系的图像来表达设计主题的手法。

例如,在设计电视广告时,直接使用一种色彩的背景色,可以突出广告的情感表达,吸引受众的注意力,有利于提升关注度。

色彩全部知识点总结大全

色彩全部知识点总结大全

色彩全部知识点总结大全一、色彩的基本概念1. 色彩的定义色彩是眼睛接受光线后产生的感觉,它是光的属性,是光线的色泽和浓淡。

人眼能够感知的光的颜色称为色彩。

2. 色彩的三要素色相:用来描述色彩的本质属性,如红、橙、黄、绿、蓝、紫等。

亮度:指颜色的明暗程度,也称为色的明度。

饱和度:指色彩的鲜艳程度,是指色彩的纯净程度和灰度的对比程度。

3. 色彩的表现形式色彩可以通过颜料、光线、荧光等不同的表现形式呈现。

在颜料中,常见的颜色包括红、黄、蓝等;而在光线中,色彩的表现则基于光的三原色—红、绿、蓝。

4. 色彩的互补与对比色彩互补指的是位于彩轮中相对的颜色,如红色与绿色、蓝色与橙色、黄色与紫色等。

而色彩对比是指两种颜色放在一起,产生强烈的对比效果,如红与绿、蓝与橙、黄与紫等。

二、色彩的心理效应1. 色彩与情绪不同的色彩会引发人们不同的情绪和心理效应。

比如红色常被认为具有振奋和激情的效果,蓝色则给人一种安静和冷静的感觉。

2. 色彩对认知的影响色彩也会影响人的思维和认知。

研究发现,明亮的色彩可以提高人们的注意力,而柔和的色彩则有助于放松人的心情。

3. 文化和个人因素对色彩的影响不同的文化和个人对色彩的理解和喜好也会有所不同。

比如在中国,红色象征喜庆和吉祥;而在西方,红色常被用于表示危险或紧急。

4. 色彩与人体生理反应色彩也可以影响人的生理反应,如红色可以提高人的血压和心跳速度,而绿色则有放松的效果。

三、色彩在设计中的应用1. 色彩在视觉设计中的重要性在设计领域中,色彩被广泛应用于平面设计、网页设计、产品设计等各个领域。

色彩不仅能够吸引人的注意,还能够传达信息、引发情感反应和塑造品牌形象。

2. 色彩搭配原则在设计中,色彩的搭配是至关重要的。

常见的色彩搭配原则包括类比色、互补色、三角色、同色异调等,这些搭配原则能够确保色彩的和谐统一。

3. 色彩在品牌设计中的应用色彩在品牌设计中有着重要的作用,品牌的色彩能够传达品牌的特点、文化和理念,如可口可乐的红色象征活力与激情,IBM的蓝色则代表专业和可靠。

平面设计重要知识点

平面设计重要知识点

平面设计重要知识点一、色彩学1. 色彩搭配原理- 对比原理:比如冷暖色对比、明暗色对比、互补色对比等。

- 类似原理:指相似色系的搭配,如类似色、类似色搭配等。

2. 色彩搭配技巧- 调和色搭配:通过选用类似或相邻的色彩进行搭配。

- 对比色搭配:通过选用互补色进行搭配,形成鲜明对比效果。

- 品牌色搭配:根据品牌定位选用与品牌形象相符的色彩进行设计。

3. 色彩表现力- 色彩情感表达:色彩与情感的关系,如红色代表热情、蓝色代表冷静等。

- 色彩意象构建:通过色彩搭配构建特定的意象和形象。

二、排版与布局1. 设计比例与黄金分割- 比例关系:在平面设计中,通过合理运用不同比例的元素,达到视觉上的和谐与平衡。

- 黄金分割:一种常用的比例法则,将设计元素分割为1:0.618的比例,使设计更加美观。

2. 对齐与间距- 对齐原则:保持设计元素的对齐方式统一,如左对齐、右对齐或居中对齐。

- 间距控制:通过控制元素之间的间距,使整个布局显得更加舒适和谐。

3. 布局方式- 单栏布局:一种简单、直接的布局方式,适合较少内容的设计。

- 多栏布局:通过分栏的方式,使设计更具层次感和丰富度。

- 网格布局:利用网格系统进行设计,使整体布局更加有序和统一。

三、字体运用1. 字体分类与特点- 衬线字体:如宋体、Times New Roman等,具有优美的笔画线条。

- 非衬线字体:如Arial、Helvetica等,简洁、清晰易读。

- 艺术字体:如手写字体、装饰字体等,具有独特的艺术风格。

2. 字体搭配原则- 对比搭配:结合不同字体的特点,形成鲜明的视觉对比效果。

- 类似搭配:选用字体风格相似的字体进行搭配,使整体效果统一。

- 层次搭配:通过设置字体的大小、粗细等差异,形成层次感和重点突出效果。

四、图像处理1. 图像格式及特点- 矢量图:以数学公式描述图形,可无损放缩。

- 位图:由像素点构成的点阵图像,放大会失真。

2. 图像后期处理- 色彩调整:如调整亮度、对比度、饱和度等,使图像更加美观。

平面设计知识:平面设计中的色彩高亮和饱和设计技巧

平面设计知识:平面设计中的色彩高亮和饱和设计技巧

平面设计知识:平面设计中的色彩高亮和饱和设计技巧平面设计是很多领域重要的一部分,例如广告、宣传资料和网页设计。

在这个领域中,色彩是一个非常重要的因素,因为色彩可以引起人们的注意以及传达出特定的情感和理念。

在平面设计中,色彩的高亮和饱和经常被用到,这些设计技巧可以让你的设计更具吸引力。

在这篇文章中,我们将讨论色彩的高亮和饱和在平面设计中的应用和技巧。

一、什么是色彩的高亮和饱和?色彩的高亮和饱和度是色彩的两个最重要的特点。

高亮度指色彩的明亮程度,当色彩明亮度高时,它会变得更鲜艳、更明亮、更吸引人。

饱和度是指色彩的纯度,饱和度高的颜色会使人感受到更加浓烈、鲜明、有力的情感。

在平面设计中,高亮和饱和主要通过颜色的亮度和饱和度调整来体现,这会让你的设计看起来更加生动和引人注目。

不过,这里需要注意的是,过度的高亮和饱和在一些场合中可能会对人的视觉产生不适感,因此设计师需要根据具体情况谨慎使用。

二、高亮和饱和在平面设计中的应用在平面设计中,高亮和饱和常被用于各种各样的设计元素,例如背景、文字和图标等。

下面我们将会通过一些具体的实例来看看这些技巧如何应用于实际设计中。

1.背景背景是整个设计布局的基础,在颜色的选择上,通过提高颜色的高亮度和饱和度可以使得整个设计看起来更加生动。

例如,在一个网络平台的网页设计中,如果你想要强调某些设计元素或者品牌颜色,可以将页面的主背景色调亮一些,同时也可以添加一些艳丽的图案或色块作为细节装饰。

2.文字不同字体、字号和颜色的组合可以制造出很多不同的设计效果。

在平面设计中,通过更改文字的高亮度和饱和度,可以帮助设计师更好地表达设计理念、增加吸引力、引导用户的视线以及提高阅读体验。

例如,在一个电商平台的广告中,为了让热卖商品更加显眼,设计师可以使用饱和度较高的鲜艳红色或橙色作为强调颜色,同时在字体方面也可以选择增加一些粗体字体、提高文字的明亮度等。

3.图标和图像在平面设计中,图标、图像和插图等元素也可以通过色彩的高亮和饱和来增加设计的视觉效果。

设计元素知识点归纳图

设计元素知识点归纳图

设计元素知识点归纳图设计元素是指在视觉传达中使用的基本要素,包括颜色、形状、线条、纹理、空间和价值等。

它们是设计的基础,通过合理运用可以创造出视觉效果和表达出特定的意义。

本文将对设计元素的知识点进行归纳图解,以便读者更好地理解和运用。

一、颜色(Color)颜色是设计中最直观、最具感染力的元素之一。

它在视觉传达中能够引起观者的情绪和情感反应。

常见的颜色知识点包括:1. 基本颜色:红、橙、黄、绿、蓝、紫等。

2. 色彩搭配:冷暖色搭配、互补色搭配、类似色搭配等。

3. 颜色搭配的情感表达:例如红色代表热情和力量,蓝色代表冷静和稳定等。

二、形状(Shape)形状是由线条和线条的连接关系构成的。

不同的形状能够产生不同的视觉效果和表达不同的意义。

常见的形状知识点包括:1. 基本形状:圆形、方形、三角形等。

2. 形状的象征意义:例如圆形代表和谐和连续,方形代表稳定和严谨等。

3. 形状的空间关系:例如大小、角度、位置等。

三、线条(Line)线条是连接两点之间最短路径的轨迹,它在设计中可以划分和组织空间,产生节奏和动感。

常见的线条知识点包括:1. 基本线条:直线、曲线、波浪线等。

2. 线条的粗细和长度:粗细和长度的不同可以表达出不同的力度和节奏感。

3. 线条的方向和形态:水平线、垂直线、对角线等。

四、纹理(Texture)纹理是由一系列有规律和有规则的线条、形状或颜色构成的。

它能够增加设计作品的层次感和触感,丰富视觉效果。

常见的纹理知识点包括:1. 自然纹理:木纹、石纹、布纹等。

2. 人造纹理:网格、颗粒、斑点等。

3. 纹理的运用:可以通过重复、叠加、变换等手法运用纹理。

五、空间(Space)空间是指设计中的布局和排列,在平面设计中可以创造出三维感和深度感。

常见的空间知识点包括:1. 平面空间:前景、中景、背景等。

2. 空间的透视和比例:使用远近法、比例尺等来再现真实的空间感。

3. 空间的划分和整合:通过布局和分割来创造出较为和谐或对比鲜明的空间。

平面设计中职知识点

平面设计中职知识点

平面设计中职知识点一、引言平面设计是一门与传媒艺术相关的学科,它将艺术美感和传达信息的功能结合在一起,通过使用图形、颜色、排版等元素来呈现各种视觉作品。

在平面设计中,掌握一些职业知识点是非常重要的,本文将介绍几个关键的知识点。

二、色彩理论1. 色彩基础:在平面设计中,色彩是非常重要的元素之一。

掌握色彩的基本原理,如色相、饱和度、明度等,能够帮助设计师更好地操控色彩,达到想要的效果。

2. 色彩搭配:了解色彩的互补、对比、类比和渐变等搭配原理,可以帮助设计师在作品中运用冷暖对比、明暗变化等手法,创造出更加丰富多样的视觉效果。

3. 色彩情感:每种颜色都有其特定的情感倾向,如红色代表激情和能量,蓝色代表冷静和安静等。

了解色彩情感,设计师可以通过巧妙运用颜色去传达特定的情感和信息。

三、排版与字体1. 排版原则:平面设计中,良好的排版是必不可少的。

合理的行距、字距、字号和段落间距等,能够使设计作品更加整洁、易读和美观。

2. 字体选择:不同的字体具有不同的风格和表达效果。

设计师需了解不同字体的特点,如衬线字体、非衬线字体、手写字体等,选择适合作品风格和传达目的的字体。

3. 字体版权:在使用字体时,设计师需要注意字体版权问题。

合法的使用商业字体或者购买合适的字体授权,确保作品的合法性。

四、平面设计软件1. Adobe系列软件:Adobe公司的软件如Photoshop、Illustrator和InDesign等,是平面设计师常用的工具软件。

掌握这些软件的基本操作和高级技巧,对于进行图片处理、矢量绘图和页面排版等都非常重要。

2. 其他平面设计软件:除了Adobe系列软件,还有其他一些适用于平面设计的软件,如CorelDRAW、GIMP等。

设计师需要根据自己的需求和学习情况选择适合自己的软件。

五、图形设计1. 图形元素:在平面设计中,图形元素是构成作品的基本组成部分。

熟练运用各种图形元素,如线条、形状、图标等,能够提升作品的表现力和吸引力。

平面设计必学的知识点

平面设计必学的知识点

平面设计必学的知识点一、色彩理论1. 色彩基础色相、饱和度、明度,以及色彩的三大属性,通过混合不同的色相、饱和度和明度可以产生无限的色彩。

2. 色彩搭配了解色彩的对比、互补、相似、渐变等搭配原则,合理运用色彩搭配可以增加作品的表现力和视觉效果。

3. 色彩心理学不同的颜色在心理上会产生不同的感受,了解色彩心理学可以帮助设计师更好地传达所需的情感和信息。

二、排版设计1. 字体选择不同字体会给人不同的观感,了解字体的分类和特点,根据设计需求选择合适的字体。

2. 字间距和行间距合理设置字间距和行间距可以使设计作品更加美观和易读。

3. 对齐方式了解居左、居中、居右等排版对齐方式的运用,使设计作品更具有整齐感和稳定感。

4. 重点突出通过字号、颜色、粗细等方式突出重点内容,增强信息传达的效果。

三、构图原则1. 对称和不对称对称和不对称是构图的两种基本方式,了解其特点和运用场景,可以使设计作品更有层次感和冲击力。

2. 黄金分割黄金分割是一种常用的构图比例,了解其原理和运用方法,可以使设计作品更加和谐和美观。

3. 空白留白合理运用空白留白可以使设计作品更加舒适和清晰,增加重点内容的突出效果。

四、视觉元素1. 图形和图标设计了解图形和图标设计的原则和技巧,掌握构图、配色和形状的运用,可以使设计作品更加生动和易读。

2. 图片处理掌握图片处理软件的基本操作和常用功能,能够对图片进行裁剪、调整亮度和对比度、去除噪点等处理,提升设计作品的质量。

3. 线条运用线条是平面设计中常用的视觉元素,了解线条的分类和运用方式,可以增强设计作品的层次感和动态感。

五、品牌设计1. 品牌定位了解品牌定位的概念和重要性,确定品牌的核心价值和目标受众,有利于设计师更好地进行品牌形象设计。

2. 品牌标志品牌标志是品牌识别的重要组成部分,熟悉品牌标志设计的原则和技巧,能够创造简洁、有特色和易于识别的品牌标志。

3. 品牌色彩和字体通过选择特定的色彩和字体,使其与品牌形象相匹配,形成独特且具有代表性的品牌风格。

艺术设计:平面设计中的色彩搭配原则

艺术设计:平面设计中的色彩搭配原则

艺术设计:平面设计中的色彩搭配原则1. 引言在艺术设计领域,色彩是一种非常重要的元素,能够影响观者的情绪和感受。

在平面设计中,正确的色彩搭配可以进一步加强作品的表达力,并吸引观众的注意力。

本文将介绍几种常见的色彩搭配原则,在平面设计中应用它们可以创造出更具吸引力和协调性的作品。

2. 主要色彩搭配原则2.1 对比色搭配对比色搭配是指选择互补色(如红绿、蓝黄、紫黄等)进行组合。

这种搭配方式强调了鲜明的对比效果,可以使作品更具有冲击力和视觉张力。

对比色搭配常用于需要突出某个特定元素或信息的设计上。

2.2 类似色搭配类似色搭配是指选择属于同一色相或近似颜色进行组合。

例如选取不同深浅程度的蓝色、绿色和紫罗兰等。

这种搭配方式在整体上给人以和谐、舒适的感觉,常用于需要表达柔和、温暖或冷静、沉稳等情感的设计。

2.3 互补色搭配互补色搭配是指选择相对于主要色调的颜色进行组合。

这种搭配方式强调了色彩对比度,可以产生一种引人注目的效果。

例如选择红绿、蓝橙、紫黄等进行组合。

互补色搭配在平面设计中常用于创造对比鲜明且活泼动感的作品。

2.4 单色调搭配单色调搭配是指使用同一种颜色不同深浅程度来表达多样性。

通过改变颜色的亮度和饱和度,可以营造出丰富而有层次感的设计效果。

单色调搭配常用于需要强调某个特定元素时或在风格上追求简约与专业感的设计。

3. 色彩心理学与应用除了以上介绍的基本原则外,还有一些重要的色彩心理学知识值得考虑:•红色代表活力、热情和力量,常用于具有较高能量需求的设计中。

•蓝色传达着冷静、沉稳和信任的感觉,适合用于需要表达稳定与专业感的设计中。

•绿色代表自然、和平以及健康,被广泛应用于环保、有机食品等相关设计中。

•黄色象征着快乐、阳光和幸福,常用于需要传递温暖与活力的设计中。

4.结论在平面设计中,正确的色彩搭配能够极大地影响作品的吸引力和表达效果。

通过对比色搭配、类似色搭配、互补色搭配等原则的运用,设计师可以创造出更具冲击力或和谐统一的作品。

设计要记知识点

设计要记知识点

设计要记知识点在设计领域,知识点的积累与运用是非常重要的。

设计师需要不断学习和掌握各种相关的知识点,以提高自己的设计水平和专业素养。

本文将介绍设计中常见的一些知识点,帮助读者系统地了解和记忆这些知识。

一、色彩知识点1. 色彩理论:包括主色调、色相、饱和度、明度等的概念和应用。

2. 色彩搭配:如对比色、类似色、相近色的选择与运用。

3. 色彩心理学:了解不同颜色对人的心理和情绪的影响。

二、排版知识点1. 字体选择与搭配:了解不同字体的特点与适用场景,合理运用字体进行排版。

2. 行间距与字间距:掌握合适的行间距与字间距设置,以保证文本易读性与美观性。

3. 标题与正文的处理:要注意标题的层次结构和与正文的呼应,保证页面整体的统一性。

三、图形设计知识点1. 图形元素的构成:包括线条、形状、点、颜色等元素的运用与组合。

2. 图形比例与平衡:了解不同比例与平衡关系的表达方式,保持作品的整体视觉稳定。

3. 图形处理与修饰:学会使用图像处理软件进行图形的调整与修饰,提高图形的质量与表现力。

四、界面设计知识点1. 用户界面设计原则:了解用户体验设计原则,如易用性、一致性、可预测性等。

2. 信息架构与布局:设计合理的信息架构和页面布局,使用户能够轻松理解和使用界面。

3. 导航与交互设计:设计合理的导航结构和交互方式,提高用户的效率和便利性。

五、平面设计知识点1. 印刷与出版知识:了解印刷工艺和制作流程,掌握常见的印刷规范和注意事项。

2. 海报与宣传物料设计:了解海报设计的基本要素和设计原则,使作品具有吸引力和传达力。

3. 标志与商标设计:掌握标志设计的技巧和原则,设计简洁、易识别的商标标志。

六、品牌与包装设计知识点1. 品牌理念与传达:了解品牌价值和核心概念,使设计能够准确传达品牌形象。

2. 包装设计原则:设计符合产品特点和市场需求的包装,提升产品的销售力和竞争力。

3. 品牌识别系统:设计完整的品牌识别系统,包括标志、字体、颜色、图形等设计。

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平面设计中关于色彩的知识
色彩是什么
色彩是可见光的作用所导致的视觉现象。

光是一种电磁波,不同波长的可见光投射到物体上,一部分被吸收,一部分被反射进入人眼,大脑再把这种刺激反映成色彩信息。

所以说,没有光,就没有色彩可言。

它也是广告设计中色彩的运用占了相当一大部分的内容呢!
色彩三要素
色彩的三要素包括色相,明度,饱和度。

色相作为色彩的首要特征,它指的是色彩的相貌,是我们区分不同颜色的判断标准。

色相由原色、间色和复色构成,且色相是无限丰富的。

明度,即色彩的亮度,明度反映的是色彩的深浅变化,一般情况下在颜色中加入白色,明度提高,加入黑色,明度降低。

饱和度即纯度,指色彩的鲜艳程度。

纯度越高,色彩越鲜明,纯度越低,色彩越黯淡。

色彩分类
1.原色:广告设计色彩中不能再分解的基本色称为原色。

通原色能合成出其它色,而其他色不能还原出原色。

色光三原色为红、绿、蓝,与之对应的便是我们常常提到的RGB。

2.间色:由两个原色混合得间色。

色光三间为品红、黄、青。

颜料三原色指橙、绿、紫。

3.复色:由原色与间色混合,或间色与间色混合而成的色彩。

复色中包涵全部三原色,只是三原色的比例不同。

色彩搭配
搭配方式常见的搭配方式有单色搭配,近似色搭配,补色搭配,分裂补色搭配,原色搭配。

色彩模式常见的色彩模式有RGB,CMYK,HSB几种。

RGB是色光显示模式,也是绝大多数电子显示频运用的模式。

RGB分别指红绿蓝三个颜色,他们也被称为色光三原色。

根据光学原理,人眼中识别的颜色是物体反射的光波,当光波投射到人眼时,越多的色光叠加,颜色就越亮。

电子屏幕中的每一个像素都有红绿蓝三色组成,然后这三色分别以不同的明度组合显示各种色彩,在此基础上千万个像素以不同的色彩拼合成一副完整的画面。

CMYK通常指的是印刷色彩系统,颜料的特性与色光相反,越叠加越黑,所以颜料的三原色必须是可以吸收R,G,B的色彩,也就是RGB的补色:青,洋红,黄色,由于不存在完美的颜料,所以完美的黑色是无法通过叠加调和的,所以在这三色基础上加入了黑色。

RGB与CMYK虽然是不同的色彩系统,但通常情况下,他们是可以互相转化的。

与RGB与CMYK的色彩形成原理不同,HSB模式的色彩原理更符合色彩属性原则即色相,明度与饱和度。

这也更符合人眼的判断原理。

H代表色相Hue,S代表饱和度Saturation,B代表亮度Brightness。

在实际使用的时候较RGB与CMYK模式都要方便一些,在此推荐设计师在调色的时候可以
尝试这用一下。

绘图软件通常都装有这个色彩模式。

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