张浩 舞美设计
越剧《八女投江》的灯光设计与应用
商业故事BUS | NESS STORY企业文化·Company Culture102越剧《八女投江》的灯光设计与应用赵安辉南京市越剧团 江苏 南京 210000越剧《八女投江》取材于真实的历史事件。
1938年10月，讲述以冷云为首的东北抗日联队妇女连8名女兵，在追寻部队时察觉到日寇已经藏匿在正在渡江的总部队周围，她们主动吸引日伪军的火力，用自己的生命给部队主力“报信”。
最后在背水战至弹尽，面临前面是江水、后面是敌寇的情况下，她们选择保留人格尊严，誓死不屈，毁掉枪支，共同挽臂涉入乌斯浑河，将中华儿女为民族解放事业敢于与日军血战到底的英雄气概表现得淋漓尽致。
本次演出的是第三版，此前曾于1995年、2015年分别推出第一二版。
因为工作原因，在南京市越剧团所排演的第二版和第三版《八女投江》中我参与了灯光工作。
1、用灯光营造出油画效果如果说1995年由竺小招、陶琪等南京市越剧团中生代名家主演的《八女投江》体现了女子越剧的柔美和温婉，那么这次全新改版的《八女投江》则可谓是大气磅礴、荡气回肠，真正把细腻的江南越剧做出了厚重的史诗感。
而这正是杨庆锦团长所追求的效果。
杨庆锦是国家一级舞美（灯光）设计，南京市越剧团团长，江苏省舞美协会副会长，曾多次荣获中国戏剧节优秀灯光设计奖；文化部文华剧目奖；优秀保留剧目大奖；江苏省戏剧节优秀灯光设计奖等。
杨庆锦团长曾说，八女投江这个红色题材，当初的构思就是做成史诗越剧，既要有历史的厚重感，也要有诗化的意境，两者要完美的结合。
为了实现这一效果，导演在舞台手法上也做了很多实践。
导演卢浩介绍说，整个舞台设计采用的是人工手绘，追求精致和质感，力图用一种油画效果营造出恢弘的史诗氛围。
“有一个场景是有一个战士牺牲之后，大家鸣枪致敬。
一阵枪声过后，其他灯光全部熄灭，只留一束红光从上方打在白桦林的树枝、树干上。
随着音乐，树枝慢慢移动，灯光不断变化，留给大家一个艺术想象空间。
”这种舞台设计的艺术性提供了审美的空灵和诗意。
第十二届江苏省五星工程奖音乐、舞蹈、戏剧、曲艺门类
第十二届江苏省“五星工程奖”音乐、舞蹈、戏剧、曲艺门类作品决赛入围名单一、音乐类（19个）1.歌伴舞《运河在我心中流》（演出单位：高邮市文化馆）作词：李朝润;作曲：吴小平；表演者：杨旭娟。
2. 新民乐《湿地琴韵》（演出单位：盐城市文化馆）作曲：杭笑春、薛滢;艺术指导：曹中育、吴洪春;编导：杨莺、黄圣杰、张璐源;服装：顾德琴、姚媛演奏者：薛滢、徐梦颖、黄晨莹、邓枚婧、陈帅、王雨婷、刘婉、徐晶晶;舞美道具表演：张璐源、黄圣杰、许串、沈跃龙、季蓬春、张本付、姚媛。
3.民乐合奏《北固随想》（演出单位：镇江市文化馆）作曲：张志强;指导：张武华表演者：盛悦、孙盈涛、张硕、刘璐、江乐玥、王磊、李梦捷；待定：康茜、李雨卅、王菁菁。
4.女声独唱《我的China》（演出单位：镇江市文化馆）作词：小河、鹏春;作曲：晓烨表演者：管燕5.男声重唱《快递小哥》（演出单位：昆山市文化馆）作词：姜兴龙、杨瑞庆;作曲：蒋利平、刘秀莹;辅导：高向东、瞿琪霞；表演者：张翼、叶恩诚、崔广阔、李涛、何东旭、严非凡、项星、毛贺军、王晟、王永安、冯超达。
6.歌伴舞《银杏花儿开》（演出单位：泰兴市文化馆）作词：沈小兵;作曲：曹家为；表演者：徐颖。
7.歌伴舞《印象里的故乡》（演出单位：沭阳县第一实验小学）作词：刘家前;作曲：张伯璟、周向明；表演者：王静。
8.女声独唱《春风又绿月又圆》（演出单位：镇江市润州区文化馆）作词：海源;作曲：吴非；表演者：盛迪。
9.四重唱《南京来斯啵》（演出单位：南京市玄武区文化馆）作词：栾戈平;作曲：潘晓谦、朱正息;表演者：赵敬峰、叶军、查育辉、赵俊楠。
10.小合唱《水里打滚乐呵呵》（演出单位：扬州市邗江区实验学校）作词：杨威虎;作曲：李燕华；表演者：曹华夏、束知远、邱靖晔、吕研、刘许睿、洪睿婕、许何缘。
11.歌曲《洪泽湖畔是家乡》（演出单位：泗洪县文化馆）词、曲：刘洋泉;表演者：靳笑笑。
12.歌曲《花开等你来》（演出单位：兴化市文化馆）作词：刘鹏春、董景云、沈小冰;作曲：曹家为;导演：沈凌云;表演者：曹元平、顾军、梁斌、陈啸阳、刘俊平、马俊、王日晶、魏东华。
第十二届江苏省五星工程奖音乐、舞蹈、戏剧、曲艺门类
第十二届江苏省“五星工程奖”音乐、舞蹈、戏剧、曲艺门类作品决赛入围名单一、音乐类（19个）1.歌伴舞《运河在我心中流》（演出单位：高邮市文化馆）作词：李朝润;作曲：吴小平；表演者：杨旭娟。
2. 新民乐《湿地琴韵》（演出单位：盐城市文化馆）作曲：杭笑春、薛滢;艺术指导：曹中育、吴洪春;编导：杨莺、黄圣杰、张璐源;服装：顾德琴、姚媛演奏者：薛滢、徐梦颖、黄晨莹、邓枚婧、陈帅、王雨婷、刘婉、徐晶晶;舞美道具表演：张璐源、黄圣杰、许串、沈跃龙、季蓬春、张本付、姚媛。
3.民乐合奏《北固随想》（演出单位：镇江市文化馆）作曲：张志强;指导：张武华表演者：盛悦、孙盈涛、张硕、刘璐、江乐玥、王磊、李梦捷；待定：康茜、李雨卅、王菁菁。
4.女声独唱《我的China》（演出单位：镇江市文化馆）作词：小河、鹏春;作曲：晓烨表演者：管燕5.男声重唱《快递小哥》（演出单位：昆山市文化馆）作词：姜兴龙、杨瑞庆;作曲：蒋利平、刘秀莹;辅导：高向东、瞿琪霞；表演者：张翼、叶恩诚、崔广阔、李涛、何东旭、严非凡、项星、毛贺军、王晟、王永安、冯超达。
6.歌伴舞《银杏花儿开》（演出单位：泰兴市文化馆）作词：沈小兵;作曲：曹家为；表演者：徐颖。
7.歌伴舞《印象里的故乡》（演出单位：沭阳县第一实验小学）作词：刘家前;作曲：张伯璟、周向明；表演者：王静。
8.女声独唱《春风又绿月又圆》（演出单位：镇江市润州区文化馆）作词：海源;作曲：吴非；表演者：盛迪。
9.四重唱《南京来斯啵》（演出单位：南京市玄武区文化馆）作词：栾戈平;作曲：潘晓谦、朱正息;表演者：赵敬峰、叶军、查育辉、赵俊楠。
10.小合唱《水里打滚乐呵呵》（演出单位：扬州市邗江区实验学校）作词：杨威虎;作曲：李燕华；表演者：曹华夏、束知远、邱靖晔、吕研、刘许睿、洪睿婕、许何缘。
11.歌曲《洪泽湖畔是家乡》（演出单位：泗洪县文化馆）词、曲：刘洋泉;表演者：靳笑笑。
12.歌曲《花开等你来》（演出单位：兴化市文化馆）作词：刘鹏春、董景云、沈小冰;作曲：曹家为;导演：沈凌云;表演者：曹元平、顾军、梁斌、陈啸阳、刘俊平、马俊、王日晶、魏东华。
扬典雅之风,聚毓秀之气——舞剧《人生若只如初见》舞美设计
2019年第五期 总第159期 月刊演艺科技ENTERTAINMENT TECHNOLOGYNo. 5, 2019 monthly No. 15964【摘 要】 欣赏周立新舞剧《人生若只如初见》的舞美设计。
【关键词】 舞美设计；周立新；《人生若只如初见》文章编号： 10.3969/j.issn.1674-8239.2019.05.013The Design of Dance Beauty in Dance Drama If Life Is Just Like First SeeingZHOU Li-xin(Beijing Dance Academy, Beijing 100089, China)【Abstract】Appreciate the dance design of Zhou Lixin's Dance Drama If Life Is Just Like First Seeing . 【Key Words】stage design; Zhou Lixin; If Life Is Just Like First Seeing扬典雅之风，聚毓秀之气——舞剧《人生若只如初见》舞美设计周立新（北京舞蹈学院，北京 100089）编者按：周立新，教授，北京舞蹈学院创意学院副院长。
作品曾多次获奖。
其中，舞剧《红高粱》获2013年“第十四届文华奖-文华大奖”、2014年“五个一工程”奖；《徽班》获2011“五个一工程”奖、舞美学会年度奖、入选2011国家舞台精品工程；《原野》获第五届“荷花奖”、庆祝新中国成立55周年文艺作品评比佳作奖；《周原女人》获2014年陕西省艺术节“优秀剧目奖”；《诺玛阿美》获2016年云南省艺术节“剧目金奖”“舞美设计奖”；《大禹》获2018年第十一届中国舞蹈荷花奖-舞剧奖；《东厢记》获2012年“全国舞台美术邀请展”优秀作品奖。
舞台剧《坪上花开》获2017年贵州省乌蒙艺术节“剧目金奖”；《秘境云南》入选2016年国家艺术基金项目（云南玉溪）。
舞美与制作方案
舞美与制作方案背景介绍舞美（Stage Design）是指舞台艺术中的美术设计，是将舞台上的道具、背景、灯光、音乐等元素综合运用，创造出具有视觉冲击力和艺术效果的舞台效果。
舞台艺术制作方案旨在整合艺术和技术，为表演提供最佳的视觉效果和舞台布置。
设计理念1.整体感受：舞美设计要求能够在观众的心灵中产生强烈的视觉冲击，以及一种整体的艺术感受。
2.情感表达：通过舞美设计，能够传达出剧目所要表达的情感，使观众能够更深入地理解和体验剧目。
3.气氛烘托：舞美设计要能够准确地烘托出剧目的气氛，包括场景、时间、地点等元素的再现和凸显。
4.与表演的协调：舞美设计需要与表演内容的风格和氛围相协调，使整个舞台呈现出统一的艺术效果。
制作流程1.需求分析与定位：与导演和剧组成员一起详细了解剧目的需求和创作意图，确定舞美设计的定位和主题。
2.概念创意与草图设计：根据需求分析，进行创意头脑风暴，提出多个概念方案，并通过初步的草图设计来表达设计想法。
3.舞台模型设计与制作：根据草图设计，将设计方案转化为舞台模型，包括舞台背景、道具、灯光布置等要素。
4.材料采购与加工：根据舞台模型设计，进行材料采购，并对材料进行加工和制作，以符合设计要求。
5.灯光与音效设计：通过灯光和音效的设计，进一步增强舞台效果，提升观众的观赏体验。
6.实际布置与测试：将设计好的舞台模型搭建在剧场里，进行实际布置，并进行灯光、音效的测试和调整。
7.最终呈现与评估：观众在剧场的观看过程中，舞美效果将最终呈现出来。
根据观众和相关专业人士的评估，总结改进的方案。
设计要素1.舞台背景：舞台背景是舞美设计中最重要的要素之一，可以通过布景、幕布、背景投影等形式进行表现。
2.道具：道具是剧目中的实物表现，通过调色和材质的设计，能够与舞台背景形成统一的视觉效果。
3.灯光：灯光设计是舞台艺术中重要的一环，通过灯光的调整和运用，突出舞台要素，创造出不同的氛围。
4.音效：音效设计是舞台艺术中不可或缺的要素之一，通过音乐、音效的选择和运用，增强剧目的观赏体验。
2016 -2017中央戏剧学院舞台美术理论与实践(绘画)考研参考目录--新祥旭考研辅导
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30. 电影理论与实践（编导） 31．播音与主持艺术理论与实践
武亚军 教 授 2 高雄杰 教 授 1 何可可 副教授 1 顾峥 副教授 2 倪骏 副教授 1 饶晖 副教授 1
刘云丹 副教授 1
32．电影理论与实践（制作技术）
高雄杰 教 授 1
④ 827 影视创作 ⑤复试含：影片分析、口试
陈珂 教 授 1 孙亮 教 授 1
口试（口试时要求考生提交书面研究计划）
张蔚 教 授 1
14．艺术法理论与实践
宋震 教 授 1
④ 艺术法案例分析 ⑤复试含：剧目的市场分析、 口试（口试时要求考生提交书面研究计划）
135102 戏剧（全日制艺术硕士） 6 名
马述智 教 授 1
④ 826 戏剧管理理论 ⑤复试含：剧目的市场分析、
21．舞台美术理论与实践（舞台设计） 孙大庆 教 授 2*
④818 舞台美术理论 ⑤复试 （含舞台设计创作与 口试）
陈向群 副教授 2
④818 舞台美术理论 ⑤复试 （含舞台人物造型设
22．舞台美术理论与实践（人物造型） 胡万峰 副教授 2
计创作与口试）
孙晓红 副教授 1
23．舞台美术理论与实践（灯光设计）
④ 812 戏剧理论 ⑤复试（口试）
09．西方戏剧史论
李亦男 副教授 1
④ 813 外国戏剧 ⑤复试（口试）
10．中国戏曲史论
蔡美云 教 授 2
④ 814 戏曲理论 ⑤复试（口试）
11．中国话剧史论
郭富民 教 授 1 张殷 副教授 2
④ 815 中国话剧 ⑤复试（口试）
135102 戏剧（全日制艺术硕士） 4 名
宋丽博 副教授 1
小品、编讲故事、口试
国庆70周年文艺晚会《奋斗吧中华儿女》舞美设计解析
国庆70周年文艺晚会《奋斗吧中华儿女》舞美设计解析国庆70周年文艺晚会是中国人民隆重庆祝国庆的重要节目之一，也是一场集文艺表演、音乐、舞蹈等各种形式的综合性晚会。
舞美设计是文艺晚会的重要组成部分，它能够通过布景、灯光、道具等元素，为观众呈现出一幅幅视觉的艺术画面，增强表演效果和观赏性。
今年的国庆70周年文艺晚会主题为《奋斗吧中华儿女》，舞美设计在此次晚会中扮演着非常重要的角色。
下面我们就来对这次舞美设计做一番解析。
1. 主题彰显：《奋斗吧中华儿女》是晚会的主题，因此整个舞美设计也围绕着这一主题展开。
从舞台布景到灯光效果，都贴合主题，呈现出了中华儿女奋斗拼搏的气魄和志向。
2. 舞台布景：舞台布景是舞美设计的核心，它能够通过搭建场景的方式，为观众呈现出一个个生动的画面。
在本次晚会中，舞台布景的设计以国家标志性建筑为主，如长城、故宫、天安门等，以及一些现代化的城市景观，使观众在视觉上仿佛穿越了历史，感受到了祖国的伟大和发展的壮丽景象。
3. 灯光效果：灯光是舞美设计中非常重要的元素，它能够通过不同的色彩和光线变化，为舞台表演增添节奏感和氛围感。
在本次晚会中，灯光效果的设计非常抢眼，通过不同的灯光变化，为表演增添了时代感和情感色彩，使观众在欣赏节目的同时能够沉浸在舞台的氛围之中。
4. 道具搭配：道具是舞美设计中的点睛之笔，它能够通过一些视觉效果的呈现，为观众展现出更加生动逼真的场景。
在本次晚会中，各种道具的搭配非常巧妙，如仿古兵器、民族服饰、农耕工具等，使观众在观看节目时仿佛置身于各个历史时期，感受到了中华民族的传统与风情。
本次国庆70周年文艺晚会《奋斗吧中华儿女》的舞美设计在彰显主题、营造氛围、激发情感等方面做得非常出色。
舞美设计团队通过精心的策划和设计，为观众呈现出了一场极具观赏性和震撼力的视觉盛宴，使观众在欣赏节目的也能够深刻感受到中华民族的伟大历史和光荣传统。
希望未来国庆70周年文艺晚会舞美设计能够继续创新，为观众呈现出更多精彩的作品，为祖国的繁荣富强继续添砖加瓦。
舞台美术设计的立意构思和创新
舞台美术设计的立意构思和创新1. 引言1.1 舞台美术设计的重要性舞台美术设计在舞台表演中起着至关重要的作用，它不仅仅是为演员提供一个舞台背景，更是通过色彩、光影、布景等元素来展现主题和情感，引导观众进入剧情。
舞台美术设计的重要性体现在以下几个方面：舞台美术设计是舞台表演的灵魂和补充。
通过合理的布景、道具和灯光设计，能够为观众呈现一个真实而具有艺术感染力的舞台画面，帮助观众更好地理解剧情和情感。
舞台美术设计是对舞台剧作品的再创作和诠释。
设计师通过自己的审美和创造力，将剧作中的抽象概念具体化，使观众通过视觉和感官的体验更深入地理解和感受作品。
舞台美术设计也是对社会文化和时代精神的一种表达。
设计师可以通过舞台美术的手法，呈现出不同历史背景、文化风貌和社会现象，从而引起观众对当代社会现实的深思和探讨。
舞台美术设计是舞台表演中不可或缺的重要组成部分，它通过视觉和感官的传达，加深观众对表演作品的理解和体验。
在今后的舞台表演中，舞台美术设计将继续发挥重要的作用，为观众带来更加丰富和深刻的艺术享受。
1.2 舞台美术设计的定义舞台美术设计是指在戏剧、舞蹈、音乐会等表演艺术活动中，通过舞台布景、灯光、音响、道具等元素的组合，以及演员的服装、化妆等手段，营造出具有视觉冲击力和艺术感染力的舞台效果，从而增强作品的艺术表现力和观赏性，使得观众在感官上和情感上得到充分的满足和享受。
舞台美术设计的任务是将戏剧文本或音乐的思想情感表达转化为具体的视觉形象，通过对舞台布景、道具、灯光等元素的合理搭配和艺术处理，使得观众能够在观赏表演的通过视觉感受来进一步理解、感受和体验作品传递的艺术内涵和思想情感。
舞台美术设计既要符合作品的主题和情感要求，又要具有一定的原创性和创新性，从而能够为观众呈现出一场令人印象深刻的视觉盛宴，丰富并深化作品的艺术内涵和表现形式。
通过舞台美术设计，观众能够更直观地感受到作品所要表达的思想和情感，从而增强对作品的理解和共鸣，提升作品的表现力和观赏性。
谈新版《恋爱的犀牛》舞美设计
谈新版 《 恋爱的犀牛 》 舞美设计
● 马 强林
《 恋爱的犀牛｝ １ ９ ９ ９ 年首演 ， 至今演 出千 场以上 ， 长盛 不衰 ， 被公认是中国当代话剧 里程碑式的作 品， 也是著名导 演孟京辉的代表作 。２ ０ ０ ８ 年． 孟京辉创立了“ 蜂巢剧场” ， 建 立这一剧场的一大 目的 ， 就是为了让《 恋爱的犀牛 》 这一常
右侧的大型跑步机。 这台跑步机被放置在铁支架之内． 宛若被
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《 恋爱的犀牛》 相 比。 总而言之 ， 新版《 恋爱的犀牛》 的舞美设
计极具力量 。浓烈 而狂放 ．具有极强的视觉冲击力和符号 性， 淋漓尽致地展现 了“ 孟氏” 舞台美学 ， 成功 辅助《 恋爱 的
个巨大的铁牢笼所笼罩 。 话剧中一向难以表现主角奔跑 ， 长
演剧 目得到固定的演出场地 ． 而无须再 四处觅地 。 既然蜂巢 剧场正是为了驻演《 恋爱的犀牛》 而建 ， 因此特意在建筑结 构上为《 恋爱的犀牛》 做了特殊安排 。
品气质的“ 水” 的元素 ， 更多的是将剧作表现出来的隋绪进行
种中和。 经过十多年 寅 出． 导演对于曾经的艺术灵感和创 作动力进行了全新审视 ， 而《 恋爱的犀牛》 也 因为“ 水” 的缘故 变得更加梦幻， 更专注于讨论“ 爱 膺” 这一主题而不是局限于
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ｑ － ． Ｌ￣恋的 壤 达 Ｅ ， 整体效果更Ⅱ 口 深ｉ 口 宏伟。
由于是特 在具体舞台布置上的一些明显的建筑本身的元素 ： 如 马路开场时的床被放置在剧场的二楼角落位置 ，悬空在舞 台侧上方 ， 而学生座位就在一旁 ， 这种设计让作品的开场戏 “ 来 自观众” ， 而刻意的远离舞台 ， 制造出独特 的演出效果 。
【戏曲欣赏】京剧经典：664《大漠昭君》
【戏曲欣赏】京剧经典：664《大漠昭君》雨中笠翁欢迎您！更多精彩请您欣赏：收藏分类100大项800余子项，主要有：影音曲舞、宗教神学、文化艺术、民风民俗、植物动物、美女靓照、自然风光、名胜古迹、异域风情、书画旅游、花鸟鱼宠、娱乐八卦、幽默搞笑、人生哲学、职场创业、饮食文化、体育武术、医疗救护、养生保健。
百科常识、悬疑揭密、政治军事历史、奇闻异事、空间美化、朗诵经典、音乐音画、戏剧舞蹈、曲艺小品、美图雷照、怀旧、文化、读书、博览、影视、等内容谢谢光临京剧经典：664《大漠昭君》【剧情.剧评】新编京剧《大漠昭君》，由内蒙古自治区京剧团演出，特邀北京京剧院优秀青年演员姜亦珊担当主演。
在剧中，除了传统京剧中京胡的悠扬之外，马头琴也会发出动听的奏鸣。
在京剧水袖的翩跹之侧，还有蒙古舞蹈张扬着塞外的奔放。
在演员西皮二黄的唱腔中，也融入了蒙古长调，充满了浓浓的草原味道。
“蒙派京剧”的艺术特色吸引了广大京剧爱好者的目光。
编辑本段《大漠昭君》剧情介绍西汉汉元帝竟宁元年，王昭君领圣命来至塞北大草原与匈奴首领呼韩邪单于成亲，以求汉匈两族团结和睦，国泰民安。
昭君来到大草原，被封为“宁胡阙氏”，教授大漠人民汉族文化、礼仪、诗词乐府，使大草原呈现出一派繁荣安宁、欢乐祥和的景象，人们也为大漠能拥有这样一位宁胡阏氏而感到欣喜与自豪。
若干年后，呼韩邪单于亡故，临终前将象征王位继承的金刀交于宁胡瘀氏，让她来决断谁是大漠的新单于。
狡诈的左贤王为篡夺单于之位，设计离间两位王子而使其互相残杀，关键时刻左贤王之女月光向宁胡瘀氏告发其父的阴谋，瘀氏及时出面揭穿左贤王，停止了兄弟间的斗争。
出于大局考虑，昭君没有让自己的亲生儿子——小王子伊屠智牙师继位，而是把金刀传给了大阙氏的儿子——大王子雕陶莫皋。
史籍记载，王昭君出塞和亲边城晏闭，牛马布野，三世无犬吠之警，黎庶亡干戈之役，汉匈和平达六十年之久。
历史背景公元前33年，北方匈奴首领呼韩邪单于主动来汉朝，对汉称臣，并请求和亲，以结永久之好。
独舞双人舞三人舞群舞少儿舞
第一节 独舞双人舞三人舞群舞少儿舞 一、《扑蝶舞》扑蝶舞，女性群舞。
编导：乔志良。
作曲：卜炎。
1955年全省工农青年业余文艺会演，滁县代表队演出扑蝶舞。
两人表演：一男青年手执约五尺长的细竹丝，竹丝顶端扎一白纸块，形似蝴蝶，称放蝶者。
另一女青年左手持手巾，右手持折扇，称扑蝶者。
表演中，放蝶者使竹丝弯曲将小纸块握于手心，蝴蝶隐去。
忽而竹丝弹出，纸块随着竹丝颤抖，如蝴蝶飞舞。
扑蝶者用扇子、手巾上下左右扑捉蝴蝶。
放蝶者先放出一只，再放出两只、三只，最后放出一把竹丝，恰似群蝶纷飞。
观众在远处只见纸片抖动，看不见细竹丝，颇有情趣。
放蝶者使用蹲步、弓步、翻身、下腰、探海动作，以增加舞蹈性。
会演结束后，省文化局确定由乔志良、卜炎对这个节目重新创作，改为女群舞，改··474细竹丝为极细的钢丝弹簧。
舞蹈有一人放蝶，一人扑；一人放，两人扑；多人放，多人扑。
演员是放蝶者，又是扑蝶者。
1955年3月参加全国工农青年业余文艺观摩演出大会，受到好评。
会演结束后，由中央新闻电影制片厂摄制成记录片，在全国发行放映。
二、《双回门》双回门，编导：杨奇如、杨义萍、吴英鹏、朱维栋。
作曲：李剑肖。
舞蹈源于戏曲中一段抬花轿的表演。
1956年秋，省歌剧团建立，杨奇如被派往阜阳采风，偶而看到梆子戏中一段抬花轿的舞蹈表演，动作虽然简单，但伴随着唢呐曲牌《欢乐曲》的音乐节奏逐步加快速度后，很有艺术效果，因此触发了创作欲望。
后来经过在淮北地区一段时间的采访，了解到当地新婚夫妇结婚三日后必须双双回门叩拜父母，以及接新媳妇时有拦轿、闹新人的习俗。
于是由杨奇如编舞、李剑肖编曲，创作了带有喜闹情节和人物个性的舞蹈《双回门》。
舞蹈有4个人物：新娘，美丽、大胆带有羞涩；新郎，英俊而缅腆；大轿夫，身高体壮，忠厚老诚；小轿夫，精明矮小，喜闹爱逗。
演出时使用的报幕词“新郎扶轿，新娘坐轿，两个抬轿的小伙子调皮爱闹，一路上紧走慢跑，逗得新娘害臊，急得新郎直跳”。
2020年中国戏曲学院舞台美术设计研究考研导师介绍(宋旸 )以及考研权威机构
参考书——《中国美术简史》
《中国美术简史》 中央美院中国美术教研室编 中国青年出版社
《中国美术简史(新修订本)》的前身《中国美术简史》系大专教材， 由中央美术学院美术史系中国美术史教研室集体编写。原系主任薛 永教授主持，原中国美术教研室主任李树声教授协助主持。1989年 12月完稿，1990年9月由高等教育出版社出版。全书21万字，图三 百余幅，简明扼要，以中国美术发展的阶段性为纲，以各美术门类 在同一时期的演进为纬。注意了四个结合：普中国美术史基本知识 与反映最新研究成果相结合，呈示中国美术各门类的发展演变与阐 述重要的美术现象、美术流派、美术家和美术作品相结合，显现中 国美术的自身发展与揭示美术同政治：经济、文化、宗教等相关因 素相结合，运用翔实的文献资料与使用可靠的美术文物(包括新发现 的重要作品)相结合。
导师介绍（李威 ）
张武，男，副教授。1974年出生，2002年毕业于中央戏剧学院，获硕士学位。现任我院舞美系舞 台设计教师。 所授课程: 戏曲舞台设计、效果图技法、采风、社会实践等课程 研究方向: 戏曲舞台设计理论及实践 论文著作: 1、论文《舞台美术设计作品的展示》收录于《共同舞台》2011年 2、论文《舞台美术地狱性审美》收录于《中国戏曲学院舞台美术系论文集》2013年 3、论文《让舞台美术具有纪念碑性》———《河南戏剧》2012年第三期 4、论文《视觉引导戏剧发展》——《山花》2011年8月 5、论文《创作方法决定作品样式》——《大家》 2011年8月 6、专著《引导视觉》（6万字） 中国戏剧出版社2013年10月出版 主要荣誉: 1、2013年，中国第十届艺术节舞台美术文华奖 2、2009年，中国戏曲学院优秀班主任
参考书——《西方美术史教程》
《西方美术史教程》 李春著 陕西人民美术出 版社出版
中国舞台美术发展概况
中国舞台美术发展概况舞台美术是舞台演出的一个重要组成部分，包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等。
它们的综合设计称为舞台设计。
其任务是根据剧本的内容和演出要求，在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段，创造出剧中环境和角色的外部形象，渲染舞台气氛。
从最初单一简陋的传统舞台到如今运用高科技技术令人情绪激昂、眼花缭乱的舞台艺术。
中国舞台美术的发展大致可分为3个不同的时期：传统舞台美术发展时期，新舞台美术发展时期，科技创新舞台美术发展时期。
一、传统舞台美术发展时期（1980年以前）100年前，中国的舞台单一简陋，只是一桌两椅，二十年代末，创造性的绘制出以远、中、近布景来表现舞台立体空间，揭开了中国传统舞台美术发展的崭新篇章。
样板戏：红色经典回顾，六七十年代样板戏的拍演集中了中国当时最好的条件，最好的导演，最好的演员，最好的编曲，最好的舞美，最好的指挥等等。
借鉴话剧舞台美术形式，用西洋绘画的写实布景、道具、服装，改变了传统京剧重写意、象征的假定性特征；以交响化乐队作为京剧的伴奏，艺术上精益求精的精雕细刻，有可取之处。
（图1：样板戏剧照图片）李畅，中央戏剧学院舞台美术系教授，擅长油画、舞台美术设计，历任中央戏剧学院舞蹈团、中国青年文工团舞台设计师。
主要舞美作品为《桃花扇》、《原野》、《大雷雨》等。
他参与了建造天桥剧场、首都剧场等的设计工作，目睹了新中国几十年来剧场艺术发展的波折历程。
（图片：李畅作品介绍）邓晶瑜：一直为淮剧以及虹口翔舞台、凤翔园舞台、沪西大剧院、民乐大戏院、长宁大戏院、东新大戏院设计绘制舞美，为上海颇具实力的舞美艺术大师。
主要作品为《胖娃娃》、《毛主席接见龙冬花》、《天仙配》、《女驸马》等。
（图片：邓晶瑜作品介绍）二、新舞台美术发展时期（1980年-2008年）中国舞台美术学会于1981年1月初在京成立，隶属中央文化部主管的全国性学术组织。
中国舞台美术学会会长蔡体良先生曾说过：“如果说上世纪八十年代初开始，戏剧舞台迈入了新时期的话，那么，这个新时期的重要的标志就是舞台美术的发展，舞台美术的成果。
数字媒体技术在舞美设计中的应用
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常州【艺之梦】街舞老师：张浩简介
张浩Crazy Jason
舞种 / 街舞
舞龄 / 10年
简介/
张浩，英文名Crazy Jason，14开始学习街舞，擅长舞种为
POPPING，对LOCKING ，HIPHOP也有一定的研究，在学习期间曾接受多位名师指点，例如美国迈克尔杰克逊的的舞蹈老师POPIN PETE 和MR WIGGLES，中国好舞蹈金星老师的队员石头史健凯老师，凭借‘我怀念的’走红网络的廖搏老师。
多次参加全国街舞大赛并获得不错的名次，现担任常州艺之梦舞蹈培训中心【金牌街舞】导师，同时也在常州ZOOM CLUBPOPPING并且也是上海CASTER CREW CBF团员。
奖项/
2011代表学校参加常州大学生艺术节大赛并获得的第一名。
2013常州舞战龙城街舞挑战赛高校组团体赛第三名
2014年南京Up Tempo 6全国街舞挑战赛预赛八强
2014镇江rainbow全国街舞挑战赛八强
图片/。
上海戏剧学院2018级表演系舞美系实习剧目话剧《家》剧照
作者： 无[1]
作者机构： [1]不详
出版物刊名： 戏剧艺术
页码： 165-165页
年卷期： 2021年 第6期
摘要：主创人员上海戏剧学院演艺中心制作原著:巴金编剧:曹禺艺术指导:陈明正导演:高鸽制作人:张强舞美设计指导:胡佐、石昊、陈如华灯光设计指导:伊天夫、蒋志凌、叶皛服化设计指导:邵旻绘景设计指导:傅建翎、张弛平面设计指导:陈晔多媒体指导:陈如华台词指导:郭易峰剧场技术指导:胡昀韡、汤志斌、高其明舞美设计:杨晔凡、史卿、王焕夫、孔令泽、张友青、钱怡婷、檀芷欣灯光设计:田薇薇、瓦利斯、顾宝仪、李衍、徐蝶服化设计:聂雨琪、吕昕妍、董嘉颖、荆玉涵、姚梦秋、罗宇佳、苗文博、孙宇晴、黄雨娟、马妤帆多媒体设计与制作:孔令泽、钱怡婷、檀芷欣平面设计:史卿音乐设计与操控:李蔚淼、李欣怡、王佳仪摄影:杜梦欣宣传:曹益洁舞台监督:李欣怡助理舞台监督:方佳睿、张一喆、曹益洁、赵茗茗、夏静远、胡心怡演员:朱家霖、杨天成、刘梓凝、杨帆、郭康敏、宋麒、韩艺娜、梁芷菁、龙水婷、秦子昂、廖兆钧、董瑜枫、李旻澄、张常宁、马小钦、姚心怡、阎昊、黄琳、翁楚汉、夏楠、白小英楠、郑于铭、高千竣。
舞台人物题材摄影
舞台人物题材摄影
张浩
【期刊名称】《乐器》
【年(卷),期】2024()5
【总页数】2页(P102-103)
【作者】张浩
【作者单位】中国民族管弦乐学会;中国民族笙专业委员会
【正文语种】中文
【中图分类】TS953
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个人简历
张浩：青年舞美设计，毕业于四川音乐学院戏剧系戏剧影视美术设计专业，期间先后学习于
中央戏剧学院舞台美术系舞台美术设计专业。
中国舞台美术学会会员、中国电影美术学会会员、中国青年艺术家协会会员、甘肃省舞台美术研究会会员，2018年考入国家艺术基金2018年度艺术人才培养资助项目“全国舞台美术理论评论人才培养”，现任甘肃省歌剧院舞美设计师。
其主要舞台设计作品有：音乐剧《花儿与少年》、音乐剧《熊猫星座》、歌剧《五朵梅》、
歌剧《原野》、歌剧《萨拉姆女巫》、话剧《四川好人》、话剧《原野》、情景歌舞剧《蜀
都风华》、电影《白毛女》、微电影《路人》2014年电影场景《白毛女》入选为“中国首届
高校舞台空间艺术作品展”（广州美院），其中情景歌舞剧《蜀都风华》获四川省舞美大赛一等奖、歌剧《五朵梅》获甘肃省第四届舞台美术大赛中舞美设计二等奖，在2015年甘肃省“中外经典歌剧红梅奖大赛”中，歌剧《党的女儿》、歌剧《貂蝉》、歌剧《弄臣》、歌剧
《野火春风斗古城》、歌剧《悲惨世界》、音乐剧《花儿与少年》选段中分别担任舞美设计，2015至2019年甘肃艺术团“欢乐春节”代表中华人民共和国文化部分别赴贝宁、卡梅隆、特
迪瓦、日本、蒙古国、以色列、巴勒斯坦等国文化交流演出中担任舞美设计（中华人民共和
国外交部网站）。