时代变迁中的中国音乐.
花城版高中音乐鉴赏《时代变迁中的中国音乐》第二节
“第十四届上海之春”大奖，“金鹰奖” 及首届“金钟奖”金奖和银奖。
刘湲
请欣赏《客家之歌》
第二章、思乡曲
音乐可以用比语言好得多的千百种因素来充实一个人的灵 魂，我所爱的音乐所表达的一切，是一种明确的思想，我就是 这样寻找各种方式来表达这一思想的。
——（德）门德尔松
那是谁，在月夜里用笛声吹奏着那支思乡的歌，忧伤的曲 调不经意塞满了我心中的荒原；是谁在夜夜释读那首思乡的古 诗，忧伤的平仄滴动着无垠恬静的乡愁。在流水般失意的日子 里，故乡的山山水水，已渐行渐远。蓦然回首，才发现那尘封 于心底的芳香，才明白，自己是一只放飞的风筝，无论身置何 方，身在何处的心灵之绳永远栓在故乡门前的梧桐树上。故乡 的一切都在我的记忆中闪烁，那山那水，那纯朴的人家，那弯 弯的小河……故乡的恒古不变的姿态，在诗歌中演译着淡化成 一首无字的歌，一篇无韵的诗章。当空中再也望不到南飞的雁 群，当梧桐树上的叶子黄了又青，我那不变的乡愁却又如此悠 悠荡荡地演奏着，一如故乡那清远的笛声，缕缕不绝。亦如李 后主的那一句“离恨恰如青草，更行更远还生”。
结合时代背景，说一说这首歌创作的特点
真实的反映了“五四”时期，在新文 化运动影响下的知识青年，向往自由、 追求个性解放，反对封建礼教的共同 心理。
内蒙组曲
《内蒙组曲》（小提琴组曲）——马思 聪曲 这是马思聪1938年创作的一部小提琴 组曲，原名《绥远组曲》。全曲共分3个 乐章，即一，"史诗"；二，"思乡曲"；三， "塞外舞曲"。
中国音乐发展简史
中国音乐发展简史中国音乐的历史可以追溯到公元前6000多年前的新石器时代。
在这个漫长的历史过程中，中国音乐经历了不同的时期和风格的发展。
下面是中国音乐发展的简史。
1.原始社会（公元前21世纪-公元前16世纪）在原始社会时期，人们开始使用石器和骨器制作乐器。
这些乐器主要是打击乐器，如骨笛、石鼓等，用来伴奏舞蹈和各种仪式。
这个时期的音乐属于简单的自然节奏，没有固定的音高。
2.古代社会（公元前16世纪-公元前221年）在古代社会，中国的音乐逐渐形成了一套完整的体系。
在周朝时期，乐舞成为宗族巫师和贵族社会的一部分。
乐舞有固定的音阶系统，以及各种乐器的组合。
这个时期的音乐主要是用来祭祀、宴会和娱乐。
3.封建社会（公元前221年-公元1840年）在封建社会时期，音乐成为统治阶级文化权力的象征。
乐舞的形式更加复杂，更加讲究礼仪和规范。
汉朝时期，《乐府诗集》成为中国音乐发展的重要文献，记录了大量的音乐作品。
唐朝时期，音乐达到了顶峰，丝竹乐队成为宫廷音乐的主要形式。
4.帝国时期（公元1840年-1911年）进入19世纪以后，中国开始与西方接触，西方音乐的影响开始进入中国。
康有为和梁启超等人提倡学习西洋音乐，并将西方音乐的元素融入中国音乐当中。
这个时期的音乐出现了“乐府派”和“轻音乐派”两个流派。
5.新文化运动时期（1911年-1949年）在新文化运动时期，中国音乐经历了一场深刻的变革。
音乐家和学者开始研究西方音乐理论，呼吁创造独立的中国音乐。
冼星海、聂耳等人提倡中国音乐的现代化，并为中国音乐注入了新的生命力。
6.社会主义时期（1949年-现在）2000年代以后，中国音乐进一步与全球音乐交流互动。
流行音乐、摇滚乐和民谣音乐成为中国音乐的主要流派。
中国音乐家开始创作更多的原创作品，并参与国际音乐舞台的演出。
中国音乐的发展始终受到政治、社会和文化的影响。
不同时期的音乐代表了不同历史时期人们的思想和情感表达方式。
中国音乐作为中华民族文化的重要组成部分，为传承和传播中华文化做出了重要贡献。
中国音乐发展历程总结
中国音乐发展历程总结
中国音乐发展历程可以概括为以下几个阶段：
1. 古代音乐时期：古代中国音乐起源于远古时代，最早是由简单的原始音乐逐渐发展而来。
这个时期的音乐主要表现在古乐和民歌上，其形式以古琴、筝、锣鼓等乐器为主，具有浓厚的宗教和礼仪性质。
2. 唐宋时期：中国古代音乐在唐宋时期达到了巅峰。
这一时期的音乐多重视曲调和韵律，流行的音乐形式有舞蹈音乐、宫廷音乐和民间音乐。
同时，音乐理论也逐渐形成，如乐律、音律和音韵等。
3. 明清时期：在明清时期，中国音乐开始融合了西方音乐的影响。
由于西方音乐的传入，中国音乐开始引入了西洋乐器，同时音乐形式也有所改变，如宫廷音乐中出现了西洋乐队和合唱等形式。
4. 近代音乐时期：20世纪初，西方音乐在中国迅速传入并影响着中国音乐的发展。
当时，许多年轻音乐家开始学习西方音乐理论和技巧，并结合了中西方音乐元素，创造出了大量的新作品。
这一时期涌现了一批杰出的中国音乐家，为中国音乐注入了新的活力。
5. 当代音乐时期：20世纪后期至今，中国音乐经历了更加多元化和国际化的发展。
随着全球化的冲击和科技的迅速发展，中国音乐与世界各地的音乐风格相互渗透和融合。
同时，中国
音乐也开始探索自身的特色和独特性，注重民族文化的传承和创新。
总结起来，中国音乐发展历程可以概括为古代音乐时期、唐宋时期、明清时期、近代音乐时期以及当代音乐时期。
这些时期的音乐形式和风格在不同的历史背景下形成和发展，不断丰富了中国音乐的内涵和外延，使其具有了独特的魅力和传统。
花城版高中音乐鉴赏《时代变迁中的中国音乐—— 光明行》课件
《玫瑰三愿》：
创作于1932年。歌曲借玫瑰的“三愿”，表达了作 者对摧残善良的恶势力的不满，以及对受欺凌的弱者的 同情。歌词含蓄，耐人寻味，旋律委婉起伏，优美动听。
萧友梅：《问》 赵元任：《教我如何不想她》 黄 自：《花非花》《点绛唇》 青 主：《大江东去》《我住长江头》
此曲表达怎样的情感？
音乐略带几分凄凉、悲恻的情感。
是旧社会一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的 感情流露。
说说你所了解的二 胡是怎样的？
这段二胡曲与《二泉映月》音乐情绪 有何不同？
欢快、激昂，充满了热情奔放、积极向 上的情绪。
产生不同情绪的原因是什么？
力度和速度的不同, 明亮的音调,顿弓等 演奏技巧。
用大段颤弓演奏的特殊效果再现第二主题音乐更加舒展更富于动力性高亢的音调模拟军号的旋律情绪达到高潮这一曲辉煌的光明颂歌在高昂的情绪中结光明行是二胡发展史上一部里程碑式的作品1不仅吸取了小提琴的演奏技法和西方音乐的创作手法而且摆脱以往二胡音乐忧郁伤感的情绪使二胡从此开始奏出热烈雄壮的音乐这是一个革命性的转变
时代造就音乐风格， 音乐传承时代特征
课后探究：
收集新中国成立以后各时期优秀 的音乐作品，进一步探究音乐在时代 变迁中所起的作用。
20世纪上半叶“新音乐”有什么特点？
1、受到西方音乐体裁和创作技法的 影响，是我国传统音乐的新发展。
2、由专业作曲家创作。 3、内容多反映劳动人们凄苦生活和艰 苦斗争，充满了强烈的爱国主义思想。
《风云儿女》主题歌 聂耳曲
你还知道哪些这个时代的音乐作品？
《铁蹄下的歌女》（聂耳1935年）、 《松花江上》（张 寒晖1936年）、《游击队歌》（贺绿汀1937年）、《黄 河大合唱》（冼星海1939年）、《团结就是力量》（卢 肃1943年）、《没有共产党就没有新中国》（曹火星 1943年）、歌剧《白毛女》（1945年）等。
高中音乐_时代变迁中的中国音乐教学设计学情分析教材分析课后反思
时代变迁中的中国音乐--光明行姓名：单位：学科：高中音乐联系方式：学与教的过程教学随笔同音高重复出现，也叫位移。
分为严格模进和自由模进两种类型，是一种重要的旋律展开手法，首先我们来唱一遍音阶。
我们来唱一遍接下来我们来看两段视频来判断哪个是上行模进，哪个是下行模进？第一段视频是《音乐之声》的一个插曲《哆来咪》的一个片段；第二段视频是《亲爱的小孩》的一个片段；这两段旋律听完了，第一段是上行模进，因为他的旋律是越来越向上行的，我们来唱一遍；第二段是旋律下行的，所以是下行模进四、20世纪30年代抗日救亡运动主题时期《义勇军进行曲》1.进行曲：在刚开始进行音阶跟唱时，学生有点放不开，纠正了歌唱姿势和状态，声音好很多，但是整体上学生声乐基础还是比较薄弱的，很多孩子还是羞于张嘴。
也需要在今后的课程中不断引导与鼓励多加练习。
学与教的过程教学随笔3.学唱与分析《义勇军进行曲》G大调，2/4拍子，富于动力音调节奏老师指挥学生们齐唱，注意音准唱出气势。
4.探究分析《玫瑰三愿》这首声乐作品一二句，前面两个音构成了四度音程开始，大调式属音到主音进行，节奏弱起强落，富于动力。
教学反思教学过程中感觉有些时候讲课声音的音量音调不到位，没有很好的起到渲染情绪的作用。
在歌唱时候有的非常投入，有些孩子没有挖掘到歌词呐喊般的热情，强烈迫切的情绪不够真切。
需要我继续去探索挖掘孩子们可以接受的情绪和动力。
审阅（签名） 9月 9日《时代变迁中的中国音乐》学情分析：我们学校是一所农村高中，大部分孩子没有过多的接触过音乐类的培训，有些学生有所接触也只是略知一二，我们鉴赏课程进行的难度也是有的，课改后特别重视学生实践能力的培养。
所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力，并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。
音乐还是一门实践性的操作性很强的课程，尤其在表现领域更体现了这一特点，长期以来，我们的高中音乐课堂在注重学生感官体验的同时，却忽略了对学生的表现能力的培养，我们一直认为活泼、律动的音乐课是小学和初中的音乐课特点，而高中音乐课堂应该是知性的、理性的。
时代变迁中的中国音乐.
《玫瑰三愿》黄自曲
• 是一首优美的艺术歌曲。
• 歌曲篇幅很小，于典雅、抒情中表露了“我愿 那妒我的无情风雨莫吹打，我原那爱我的多情 游客莫攀摘，我原那红颜常好不凋谢”的善良 愿望。
【代表作品】： 共创作二胡独奏曲10首 ： 《良宵》《月夜》《苦闷之讴》《独 弦操》《病中吟》《烛影摇红》《光明行 》《悲歌》《空山鸟语》《闲居吟》。
琵琶独奏曲 3首、民族乐器合奏曲 2首。
《光明行》刘天华曲
是一首振奋人心的进行曲，旋律明快坚定，节奏 富于弹性，是中国第一首“二胡进行曲。
黄自（1904～1938）
马思聪
（1912年~1987年）广东人。中国 第一代小提琴音乐作曲家与演奏 家，在中国近现代音乐史上占有 重要地位。 【代表作品】： 小提琴曲《第一回旋曲》、《内 蒙组曲》、《西藏音诗》、《第 二交响曲》、《春天大合唱》等 。
《思乡曲》马思聪曲
• 此曲是《内蒙组曲》（有名《绥远组曲》 ）钟的第二首，创于1937年。
• 《白毛女》的主题是“旧社会把人逼成鬼、新 社会把鬼变成人”。
吕其明
(1930.5——) 安徽人 中国最杰出的交响乐作曲家， 著名电影音乐作曲家。 主要作品： 管弦乐序曲《红旗颂》 交响叙事诗《白求恩》
歌曲《弹起我心爱的土琵琶》 、《谁不说俺家乡好》等。
《红旗颂》吕其明曲
• 背景：20世纪60年代中期，中国社会主 义建设取得了一系列的重要成就，中国 在国际社会的地位也得到空前的提高。 祖国日益昌盛、发展前景广阔而美好。
《黄河大合唱》
时代变迁中的中国音乐
【音乐分析】
• 《光明行》是一首振奋人心的进行曲，旋 律明快坚定，节奏富于弹性。用主和弦的 分解进行构成的号角式音调，在乐曲中占 主导的地位。作者在这首乐曲中首次用了 功能性很强的五度关系的转调，调性明亮， 音区的递换也极富色彩。
《玫瑰三愿》
• 【背景搜寻】1932年，黄自以现代诗人的词谱写了三首供 音乐会演出的抒情独唱歌曲：《春思曲》、《思乡》、 《玫瑰三愿》，以《春思曲》为名，由商务印书馆出版。 这三首歌曲，黄自根据歌词的内容在音乐上做了精心的设 计，并且有意识的发挥声乐的演唱技巧，直到今天仍然作 为音乐会独唱的保留曲目为声乐家们演绎。《玫瑰三愿》 是一首接近叙事的抒情歌曲，比前两首更为朴素、明朗、 深情。手稿上所写的创作日期是民国二十一年。歌词的作 者龙七是著名的词人龙沐勋的别号，当时他在上海国力音 专讲授文学。1932年3月至4月间，“一二八”淞沪抗战 停战后，他回到学校上课，看见校园里的玫瑰凋零，景物 全非，因写《玫瑰三愿》的歌词以寄感慨，随即有黄自作 曲，写成一首脍炙人口的艺术歌曲。
作者
• 1、歌曲的积极作用及影响？ • 2、聂耳的作品具有鲜明的民族风格和强烈 的时代精神。他是我国第一个在歌曲中塑 造无产阶级光辉形象的作曲家。他为我国 无产阶级革命音乐开辟了道路，奠定了基 础。
《我要活》
• 【背景搜寻】歌剧《白毛女》创作于1945年。 《我要活》是歌剧第三幕第三场中喜儿的一个唱 段。此处具体的剧情是：喜儿被恶霸地主黄世仁 强暴之后，黄世仁要把她转卖给人贩子。女仆人 张二婶得知后，悄悄放她逃跑，将她救出虎口。 黄世仁在发现喜儿逃跑后，带着一帮狗腿子进山 追捕。在河滩上，狗腿子穆仁志发现了喜儿留下 的一只鞋，他们以为她已经投河自杀了，便打道 回府了。这是喜儿命运中的重要转折点。见到仇 人走后，她走出芦苇塘，唱出《我要活》的决心。
关于时代变迁的歌曲
关于时代变迁的歌曲1、五十年代：《东方红》东方红，太阳升，中国出了个毛泽东，他为人民谋幸福，他是人民的大救星。
相信许多80后以前的小伙伴们都会很熟悉这首歌的旋律吧?在那个艰苦奋斗的岁月，毛主席成为了人民心中唯一的寄托。
而歌唱伟大领袖毛主义也成为了大家最为快乐的生活方式。
2、六十年代：《南泥湾》那时间的歌曲还具有浓重的戏曲风格，听起这首南泥湾，仿佛就能看到我们祖辈在弯腰开耕的情景。
那时间哪有什么现代化机械，开耕种田全靠祖辈们一锄头一铲子的奋斗出来。
虽然年代相隔很是久远，但是我们仍能从歌曲中感受到老一辈革命家艰苦奋斗的精神。
3、七十年代：《在希望的田野上》从这首希望的田野上大家就可以听得出来，人民生活的质量已经很大幅度得到了提高，丰收的喜悦也是涌动在每一个人心头。
感觉听当年的老歌给人的感觉就是感受历史的变迁，品味曾经中国“母亲”的艰辛不易。
听听以往的歌曲也能让我们更好地珍惜现在的美好生活吧。
4、八十年代：《冬天里的一把火》八十年代也是传统歌曲与流行歌曲交汇的一年，从八十年代早期的歌曲《我的中国心》到红遍大江南北的一首《冬天里的一把火》，而电视机也是在这个年代开始进入了千家万户。
费翔也带着他的歌声第一次登上了春节联欢会晚会的舞台，从此以后流行歌曲也如雨后春笋般逐渐“发芽”，开始了流行乐坛百花齐放、百家争鸣的盛世情形。
5、九十年代：《水手》一大批优秀歌曲涌入人们的生活，像郑智化的《水手》、张雨生的《大海》、邓丽君《甜蜜蜜》、罗大佑《你的样子》、刘德华《我恨我痴心》、张信哲《爱如潮水》等歌曲。
流行歌曲开始慢慢汇聚在一起，“歌坛”一词也是这个年代的产物。
那时间的电影、电视剧还不是那么的进入人们的视野，“娱乐圈”一词对于当时的我们来说还是从来没有听说过的一个词汇。
高中音乐《时代变迁中的中国音乐》优质教案、教学设计
3.2.1 时代变迁中的中国音乐——光明行【导入】欣赏歌曲《送别》课前欣赏的歌曲是大家非常熟悉的《送别》，作者是著名音乐家李叔同，也就是我们尊称的“弘一法师”。
歌曲《送别》是“五四运动”之后出现的非常具有代表性的音乐作品。
可以说，从“五四运动”之后，越来越多的中国人在为踏上“民族独立和解放”的光明之路而艰苦奋斗。
音乐则犹如一面时代的镜子，折射出人民对胜利的渴望和对光明的追求。
这节课我们就来一起学习《时代变迁中的中国音乐——光明行》。
一、二胡曲《光明行》“五四运动”之后，中国曾出现了一种思潮——对中国传统文化采取虚无主义态度，认为中医、中国画、书法、京剧以及中国音乐等都是落后的、不科学的，统统予以轻视和排斥。
正是由于受“五四”精神的影响，产生了一批注重教育和学术性的音乐社团。
“国乐改进社”就是其中的代表。
面对西方音乐文化广泛地渗入中国，“国乐改进社”将“改进和振兴国乐”当做艺术的宗旨。
而这时，有一个作曲家则用毕生精力来实践他的音乐观念，他就是刘天华。
其中二胡音乐的创作是他实践中重要的方面。
下面，我们就来一起欣赏他的一首二胡作品——《光明行》。
在欣赏的时候，大家试着从旋律、速度、节奏和音乐情绪方面，来进行分析。
旋律：雄壮、明快坚定速度：欢快节奏：密集、富于弹性音乐情绪：振奋人心、热情奔放可以说，《光明行》这首二胡曲的出现，一改之前的传统二胡曲目给人的那种萎靡不振、绵软无力的感觉。
为什么会出现这些区别呢？我们通过谱例来看一下。
第一段大家会看到，基本上每个音符上面都有黑色的实心倒三角形。
这个符号叫做顿音记号。
那么这一段在演奏的时候，就需要运用二胡的“顿弓”技法。
（教师示范演奏）第二段（教师示范演奏）左手按弦的时候，有一个揉的动作，这种演奏技法叫做揉弦。
第三段特点很明显，右手运弓的时候，有颤抖的感觉，这种演奏技法叫颤弓。
（教师示范演奏）刘天华正是借鉴了小提琴的演奏技法，融入到二胡演奏中（如：顿弓揉弦颤弓等）来展现其音乐形象。
时代变迁中的中国音乐
时代变迁中的中国音乐—《红旗颂》时代变迁中的中国音乐—《红旗颂》案例主题:本课以"红旗颂歌"为主题展开.用天安门广场的升旗仪式导入,学生在心情万分激动地同时"走入"音乐的殿堂,从而体会作者对红旗的无限深情,以及对祖国深深的爱.通过对音乐作品的结构,形式,情绪,人文内涵的感受和理解,培养学生音乐鉴赏和评价的能力,形成健康向上的审美观,使学生在真善美的音乐艺术世界里受到熏陶,从而陶冶学生的情操,形成健全的人格.增强学生表现音乐的自信心,培养良好的团队意识与合作精神,从而受益终生.二,案例背景:伴随着新课程改革的春风,我国高中音乐教育获得空前的发展机遇,进入了一个崭新的时代.随着世界经济的发展和社会的进步,一直以来,以营利为目的大量商业炒作的流行音乐迅速流向校园,影响学生的发展.新课程改革给学校的音乐教育发展提供了机遇,课本选用大量优秀的音乐作品.本节音乐鉴赏课通过全体师生的共同参与,让学生主动熟悉并演唱新中国成立后优秀的管弦乐作品,使学生热爱祖国的音乐文化,增强民族意识,培养爱国主义情感.三,案例描述教学目标:1,感受管弦乐曲《红旗颂》的宏伟气势.学生能了解"红旗"象征着革命,是团结的象征,力量的象征,胜利的象征,进一步激发学生的爱国热情.2,学生感受速度,力度,乐器音色等音乐要素在作品表现中所起的作用.能背唱歌颂红旗的主题旋律.3,感受时代主题对音乐的影响及时代变迁中所起的作用.教学重点:学生自己听辨出主题旋律,感受不同速度和力度,通过主题感受作者要表达的真情实感.教学难点:感受音乐要素在整部作品中发挥的作用.教材分析:交响序曲《红旗颂》为作曲家吕其明所作,1965年5月作为"上海之春"的首次演出开幕曲.作曲家以充满激情的笔触赞颂了象征革命的红旗,讴歌了中国人民所取得的伟大胜利.作品体裁:序曲曲式结构:奏鸣曲式曲式结构及内容:旋律情绪节奏速度力度引子国歌音调(3次) 催人奋进紧凑中速稍快F呈示部: 弦乐:红旗颂歌主题(2次)辉煌抒情中速稍慢MF连接: 双簧管:深情,如歌的旋律仰望红旗心潮澎湃乐曲小高潮展开部:乐队:铿锵有力的进行曲战斗不止的雄壮步伐高举红旗奋勇前进(2次):坚定有力紧凑中速稍快F转FF再现部: 木管与弦乐:红旗主题再现气势磅礴气壮山河SF号角嘹亮:全曲最高潮尾声:号角响起宏大音响低音国歌音调对未来充满信心FF教学准备:多媒体,音乐课件,琴.教学步骤与方法:教学内容教师活动学生活动指引意图导入播放天安门广场的升旗仪式.提问:歌颂国旗的音乐作品引出《国歌》播放红旗颂的引子部分.提问:对此段音乐是否熟悉(教师哼唱国歌中的旋律)通常在哪些场合唱国歌歌唱时心情怎样引出作品:交响序曲《红旗颂》学生回答问题:歌颂国旗的音乐作品通过视频资料,国歌导入新课激发兴趣新课《红旗颂》作品介绍.体裁介绍:序曲时代背景:明确答案:1965年建国初期,全国人民对未来生活充满信心.学生(根据预习回答)回答运用所学知识,感受时代背景,加深对作品的理解.赏析作品板书:曲式结构1,分段欣赏.分别熟悉各段主题,感受各段的情绪,节奏,速度,力度变化.2,熟记主题旋律.总结三次重复的不同感受:1,深情无限的赞美2,激情澎湃,峥嵘岁月3,气势磅礴,强劲有力根据课本提示,准备聆听音乐.分段赏析.1从音乐的音色,速度,力度进行赏析.学唱红旗主题旋律.感受三次重复的不同.乐曲通过对红旗的赞颂抒发了作者的什么思想感情熟悉作品结构.整体把握.分段赏析,有助于学生对作品的理解.感受作品所要表达的感情.从而感受作品的时代气息.播放音乐,完整感受作品.1,引导学生回忆不同段落中音乐主题表达情感的不同2,集体指挥感受作品学生随音乐指挥感受作品.更深层次的感受作品的速度,力度,音色等对表达感情的重要作用.总结总结内容:国旗是国家的象征,代表国家的主权代表国家和民族的尊严.《红旗颂》这部音乐作品被评为"20世纪世界华人音乐经典".这部气壮山河的不朽的传世之作,展现了史诗般的历史画卷.学生谈感受.对音乐作品的感受对作品表达情感的感受加深对作品的理解,激发学生对祖国的热爱.四,案例评析:这部音乐作品创作于建国初期,现在的学生很难体会到新中国刚刚成立时,人们取得伟大胜利的激动心情及对祖国无限的热爱.更难理解红旗在人们心目中的重要地位.所以在课前让学生预习,搜集资料,查阅作品的历史背景,并在上课时运用天安门广场的升旗仪式视频片断作为这节课的导入,和学生一起走进音乐作品,从而使这节课能顺利完成.从课堂反馈的结果看,基础知识的教学,能力的培养和情感教学的教学目标也都基本实现了;教师的主导作用和学生的主体作用也得到了充分发挥;同时课堂教学调动了不同特点的学生学习的积极性,学生的情绪非常高涨.在总结分析作品时学生都能够主动参与,可以看出学生在接受这部作品后,指挥时是多么地兴奋和投入,这些也感动着我.但这节课也有许多不够完善的地方,有待于提高和改正:1,教学设计和时间安排不够得当,由于学生音乐水平不是很高,尤其是涉及到乐理知识,总是比较生疏.因此本人感到驾驭整节课的能力水平有待提高.2,由于新中国成立后音乐优秀作品浩如烟海,而每一首作品要真正的鉴赏又需要一定的时间,这就需要音乐教师对所欣赏作品进行主次的分类,这对音乐教师提出了非常高的要求,因而,在今后的工作中不断学习,进修,掌握较宽知识面,提高自身的专业,技能水平,用新课改的理念构建适应社会发展需要的,体现时代性,基础性与选择性想结合的高中音乐课程,为每个高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础.3,在指导学生运用现代信息技术方面有所欠缺.电脑和网络的运用可以极大的丰富音乐教育的资源,电脑多媒体和网络为代表的信息技术对音乐教育的方法和观念也产生了重要影响,作为教师的我们也要经常关注现代信息技术的发展,充分利用学校,家庭和社会的电脑网络资源,更新教学手段,引导学生有效地进行学习. 4,在新课程改革初期,要利用各种机会不断的到外面学习,交流,学习先进的教学理念,先进的教学经验,找出自己的不足,不断改进,取人之长,补己之短.总之,在新课标理念的指导下,我通过继续学习和参加大量的艺术实践活动促使自己的音乐教学水平得到了提升,同时也及时总结了一些优秀的音乐教学经验和方法,以便于更好地指导今后的音乐教学工作。
时代变迁中的中国音乐之光明行
冼 星 海
聂 耳
歌
练一 练
想一想
独奏曲， 刘天华
1、《光明行》是一首 二胡 作曲。
2、《玫瑰三愿》的曲作家是 黄自 。 3、《铁蹄下的歌女》是电影 《风云儿女》 的插曲。由 聂耳 作 曲。你还知道作曲家 的那些作品？ 4、《我要活》选自歌剧 《白毛女》 第三幕。 5、我国第一部大型歌剧是《白毛女》 ，被誉为 中国新歌剧史上的一座里程碑。
光明行的特点
琵 琶 曲 《大 浪 淘 沙 》 、 《龙 船 》 《昭 昭 君 出 塞 》 《
二胡作品对对碰
二泉映月》 寒春风曲》 听松》 《二泉映月》、《寒春风曲》 、《听松》
琵 琶 曲 、 《歌 引 》 舞
刘天华
华彦钧（阿炳） 华彦钧（阿炳）
《改 进 操 》 、 《虚 籁 》
》、《
》、《 《
》、《 》、 《
铁蹄下的歌女
• 歌曲作于1935年，影片《风云儿女》的插曲。影片描 写一位从东北农村流落到上海的贫苦少女，得到了一 些进步青年的帮助，进学校读书，后来因帮助她的进 步青年，有的被捕，有的被迫出走，她失学了，孤苦 一人，被迫进入一个歌舞班，到处跑码头演出，靠卖 艺为生。这首歌正是她在卖艺时演唱的，情绪深沉而 悲痛，但却哀而不伤，怨中有怒，富有内在的、戏剧 性的、鼓舞人们起来斗争的力量。聂耳以深厚的无产 阶级感情，为一个被社会所损害被人们贱视的歌女， 发出了沉重的控诉。他深刻地揭示了这个歌女内心所 蕴藏的崇高的爱国热情。这首歌成功地塑造一个在中 国三十年代三座大山压迫下，受尽生活折磨而又善良 的中国妇女的典型形象。
》、《 》
》
玫瑰三愿
歌中人 物身份
我要活
北方农村姑娘 歌剧选段 解放战争时期
高中音乐_时代变迁中的中国音乐——红旗颂教学设计学情分析教材分析课后反思
时代变迁的中国音乐——红旗颂【教学目标】：知识目标：1、认识作曲家吕其明。
2、了解带再现的单三部曲式。
3、认识三连音节奏型。
. 能力目标：1、学会演唱《红旗颂》呈示部主题音乐。
2、跟随音乐划节拍。
情感目标：1、理解《红旗颂》融入社会和鸣、成为时代旋律。
2、理解五星红旗凝聚的革命精神和浓浓的爱国情。
教学重、难点：1、使学生能通过聆听、试唱、对比、实践等，对乐曲产生更深的理解。
2、让学生通过节奏、速度等要素来感受和体验音乐作品所表达的各种情感，理解五星红旗凝聚的革命精神和浓浓的爱国情。
教学方法：引导学生在欣赏的同时积极思索，通过聆听、对比、分析、探究法、讨论法等方法，逐步提高认识。
【教学过程】：导入：重温开国大典、导入课题。
新课学习：介绍作者吕其明。
介绍创作背景。
总听：1、初步体验作品。
2、通过分析红旗主题三次出现，认识作品的结构。
分听：（分听的过程中，要求学生跟随音乐的速度力度打节拍。
）引子——认识三连音。
呈示部——聆听优美的红旗主题旋律，感受速度力度。
表达了革命胜利的喜悦，对红旗的热爱。
学唱：呈示部红旗主题（提示学生注意音准、时值）。
学做指挥：呈示部红旗主题旋律。
连接部——分析旋律走向。
回忆峥嵘岁月。
展开部——感受速度力度和进行曲音乐风格。
赞扬中国人民前进不止的英雄气概。
学做指挥：展开部红旗主题旋律。
再现部——红旗主题再现情绪更加热烈。
表达对祖国无限热爱的深情。
尾声——再次奏响号角主题。
对未来充满信心和决心。
总结：红旗为主题三次出现表达的情感。
讨论：《红旗颂》为什么能成为红色经典？伴随时代旋律融入、时代和鸣。
拓展活动：唱出赞美红旗的歌曲，用歌声表达五星红旗凝聚的爱国深情！总结本堂课内容：布置作业：感受时代旋律二胡曲《洪湖主题随想》。
学情分析：高二学生经过高一两个学期的音乐鉴赏学习，已有一定的音乐欣赏基础，对音乐已经具有一定的自我理解能力和欣赏能力。
因此在学法设计时,我将紧系围绕《红旗颂》的教学目标,坚持以教师为主导,学生为主体,创造为目的地原则,注重发展学生的能力,在聆听、分析各段音乐情绪时,我采用提问的方式,鼓励学生积极思考,得出自已对作品的理解,让学生充分发挥自已对音乐的个性体验,因为音乐本身具有不确定性,不同的人听同一首乐曲感受可能有完全不同的感受，然后老师再进行总结归纳。
第三单元 音乐与时代 第二节 时代变迁中的中国音乐 (红旗颂)
黄河大合唱简介
《黄河大合唱》是冼星海最重要的和影响最大的一部代表作。作于 1939年3月,并于1941年在苏联重新整理加工。这部作品由诗人光未然 作词,以黄河为背景,热情歌颂中华民族源远流长的光荣历史和中国人民 坚强不屈的斗争精神，痛诉侵略者的残暴和人民遭受的深重灾难，广阔 地展现了抗日战争的壮丽图景，并向全中国全世界发出了民族解放的战 斗警号，从而塑造起中华民族巨人般的英雄形象。 《黄河大合唱》写成于抗日战争时期，1938年秋冬，作者随抗日部 队行军至大西北的黄河岸边。中国雄奇的山川，战士们英勇的身姿激发 了作者的创作灵感，时代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写了一篇 大型朗诵诗《黄河吟》，后来被改写成《黄河大合唱》的歌词。作品由 八个乐章组成，它以丰富的艺术形象，壮阔的历史场景和磅礴的气势， 表现出黄河儿女的英雄气概。
《保卫黄河》是《黄河大合唱》第七乐章。歌曲采用齐唱、轮唱的演唱 形式。具有广泛的群众性，是抗日军民广为传播的一首歌曲。
全曲采用了进行曲体裁、以短促跳动、振奋人心的音调，响亮的战斗口 号，铿锵有力的节奏，以快速大跳的动机和逐步扩张的音型，使歌曲充 满力量的感情，形象地刻画了游击健儿端起土枪洋枪、挥动大刀长矛， 在青纱帐里、万山丛中，为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。
《黄河大合唱》——结构介绍
结构介绍 全曲由《序曲之水天上来》（配乐诗朗诵） 《黄水谣》(女声合唱) 《河边对口曲》（对唱、合唱） 《黄河怨》（女声独唱） 《保卫黄河》(齐唱、轮唱) 《怒吼吧！黄河》(合唱)等9个乐章组成。
经全国中小学教材审定委员会 2004年初审通过
普通高中课程标准实验教科书 音乐必修
广东基础教育课程资源研究开发中心 音乐教材编写组编著 花 城 出 版 社
中国传统音乐的历史演变
中国传统音乐的历史演变中国传统音乐是中华文化传承的重要组成部分，经历了漫长的历史演变，形成了独具魅力的艺术风格。
从远古时期的祭祀乐，到唐宋时期的宫廷乐，再到现代的民间音乐，中国传统音乐在历史的长河中不断发展，丰富多彩。
一、远古时期：祭祀乐中国的音乐历史可以追溯到远古时期，据考古发现，早在新石器时代晚期，中国的祖先就开始用骨笛、陶笛等乐器演奏祭祀乐，以祈求风调雨顺、五谷丰登。
这些乐器有简单的打击乐器、箫、瑶琴等，形成了古代的祭祀音乐体系。
在周朝时期，音乐开始走向规范化，它不仅承担着祭祀的重任，还在儒家文化中占有重要地位。
《乐记》便记录了大量关于音乐的知识，包括音乐应当如何演奏、如何制作乐器等。
此时期的音乐注重形式、礼仪，同时也象征了社会等级的差异。
二、唐宋时期：宫廷乐随着社会的发展和文化的繁荣，中国的音乐也出现了重大变化。
唐朝时期，宫廷乐逐渐兴起，与周朝时的祭祀乐相比，宫廷乐更具有艺术感染力。
同时，唐朝的音乐家们创作了大量杰出的音乐作品，如《广陵散》、《阳关三叠》等，这些经典作品至今仍保留在世人的心中。
宋朝时期，宫廷乐得到了进一步发展。
在宋代的乐府之中，音乐家们的作品既保留了唐代音乐的传统，又融入了更多的新元素，形成了一个独特的艺术体系。
此时期出现了大量的文人音乐家，例如欧阳修、苏轼等，他们的作品不仅在音乐上精益求精，同时也反映了当时的政治、文化、社会等方面的思想和风貌。
三、元明清时期：乐曲传承元、明、清的时期中，中国传统音乐得到了更加深入的发展。
元代时的音乐依旧延续了宋朝时的音乐风格，但是在元朝宫廷音乐的基础上，加入了新的音乐元素，使得音乐更具有独特的韵味和特点。
明朝时期，出现了众多杰出的音乐家，例如杨时中、董笃等，他们的作品不仅代表当时的音乐风貌，也是中华文化中重要的遗产之一。
清朝时期，中国传统音乐进一步发展。
由于宫廷文化的兴盛，清朝时期的音乐以宫廷乐为主，通过御乐团等机构，传承了许多经典的曲目。
【音乐课件】时代变迁中的中国音乐 世纪新声课件 高中音乐粤教花城版(2019)必修音乐鉴赏
土楼回响第五乐章——《客家之歌》
客家土楼
土楼回响在各地演出的盛况
土楼回响创作于2000 年，曾获国家音乐最 高奖中国音乐“金钟 奖”金奖，是我国第 一部以客家史诗为内 容的交响曲。
时代变迁中的中国音乐
—— 思乡曲
• ［台湾］ 余光中
• 小时候
后来呀
• 乡愁是一枚小小的邮票
乡愁是一方矮矮的坟墓
• 我在这头
我在外头
• 母ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ在那头
母亲呵在里头
• 长大后
而现在
• 乡愁是一张窄窄的船票
乡愁是一弯浅浅的海峡
• 我在这头
我在这头
• 新娘在那头
大陆在那头
《思乡曲》作者简介-马思聪
• 马思聪是中国第一代小提 琴音乐作曲家与演奏家， 著名小提琴家、作曲家、 音乐教育家，广东海丰人。
《唔怕山高水又深》
《教我如何不想他》
• 在中国近现代音乐史上占 有重要地位。1945年抗战 胜利后，先后担任台湾交 响乐团指挥、广州艺术音 乐系主任、上海中华音乐 学校校长、香港中华音乐 院院长等。
• 1967年在“文革”中被迫 出走美国，1987年在美国 费城逝世。
《思乡曲》创作背景
• 《思乡曲》作于72年前的1937年。当年，日寇的铁蹄 蹂躏了满蒙华北大地，东三省的学生唱着“我的家在 东北松花江上”流亡关内。马思聪行脚北国之后折回 广州，从一首绥远民歌中引发灵感，谱下了这首《思 乡曲》，拨动了多少为抗日救亡而奋战的中华儿女的 心弦，并且一直流传下来，引发了一代代爱国爱乡的 炎黄子孙的共鸣，成为了中国现代民族音乐不朽的经 典。
时代变迁中的中国音乐
• 聂耳，原名聂守信 • 耳朵特别灵 • 《卖报歌》 • 淫歌艳曲 • 《义勇军进行曲》 • 年仅23岁
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思乡曲 《教我如何不想他》
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贴下教自化真曲 《
切，的由运实， 教
的将共、动的歌 我
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它 理 解 为 思 乡
同 心 理 ， 在 当
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• 施光南 • 文革 • “修正主义”、“靡靡
之音”、“黑色回潮” • 一九七六年十月六日 • 四人帮粉碎 • 民众扬眉高歌的心情 • 自己的一腔喜悦 • 浓郁的民族特色 • 热血沸腾、激情澎湃、
荡气回肠
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走进新时代 春天的故事
亚洲雄风
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历史变迁是音乐创作的源泉， 时代的主题对音乐的题材和创作 方式有影响。音乐在历史变迁的 当时起鼓舞作用，而时代变迁后 的今天，音乐又带领我们追忆历 史，感悟历史。
• 组长：潘思敏 • 组员：李毓佳 • 黄玫琳，郭玮 • 陈嘉欣，范志航 行
思乡曲 红旗颂 走进新时代
总结
光明行
时代背景
铁蹄下的歌女 《聂耳》
《白毛女》之《我要活》
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20世纪前半叶，中国人一直 在为踏上“民族独立和解放”的 光明之路而艰苦斗争。而音乐则 犹如一面“时代的镜子”，折射 出人民对胜利的渴望和对光明的 追求。从鸦片战争至洋务运 动．从维新变法至辛亥革命．从 五四爱国运动至新中国的成立， 中国近现代音乐的发展同中国近 现代历史的变迁基本相一致的， 历史的发展推动了音乐的发展， 音乐的不断发展又时刻反映着历 史发展动态。
影 响 下 的 知 识
第二节时代变迁的中国音乐------红旗颂
第三单元音乐与时代第二节时代变迁的中国音乐.…红旗颂课时安排:1学时教学目标：1、出不了解建国后3（）年我国音乐蓬勃发展的状况即时代主题对音乐的题材和创作方式的影响。
2、熟悉作品的主题音乐，记住《红旗颂》的主题旋律。
3、在评论作品中学会理性思考:“时代主题对音乐的题材与创作方式的影响”、“音乐在时代变迁中所起的作用”。
教材重点难点：音乐在时代变迁中的作用教学过程：一、组织教学二、导入：播放《五星红旗》这首歌曲表现什么内容？在各类比赛、重大活动、庆典活动，高高飘扬的五星红旗是无数中国人的象征和骄傲，回顾历史，在开国大典上，第一面五星红旗冉冉升起的同时，也象征着中华民族的崛起。
红旗是团结的象征，力量的象征，胜利的象征，在这个伟大历史时刻，音乐记录了这个伟大历史壮举，今天我们来欣赏一首管弦乐曲《红旗颂》。
三、新授课曲目一《红旗颂》请同学们谈谈在乐曲中你听到了哪些熟悉的旋律？乐曲个你怎样的感受？这是作曲家吕其明在1965年写的一首标题性管弦乐曲，作业看到祖国日新月异的变化，在五星红旗的指引下，以《国歌》为素材，引出歌颂红旗的主旋律，我们来了解一下吕其明。
（简介）之所以有这样的气势，曲作者使用丰富的音乐语言对红旗实行了赞颂，下面我们通过情绪、节奏、速度、力度来分析一下这部作品。
作品分析：（通过聆听，分析你所听到的每一段落。
）情绪节奏速度力度引子国歌音调催人奋进紧凑中速稍快 F第一乐段红旗主题歌颂赞美舒展中速稍慢MF（红旗再再升起，人们热烈欢呼的场面）第二乐段峥蛛岁月柔和舒展稍慢P转F 实行曲风格坚定有力紧凑中速稍快（踏着时代的步伐奋勇前进）第三乐段红旗再现歌颂赞美舒展稍慢F转FF （歌颂祖国、歌颂党）尾声国歌音调通过大家的分析，我们不难看出这首作品的曲式结构曲式结构:引子+A+B+尾声这种结构我们称为是:带再现的三部曲式。
人们咱红旗、颂红旗，用最美的旋律来颂扬红旗，你们听后有什么样的感受？曲目二《保卫黄河》请同学们说说你了解的《黄河大合唱》。
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王 安 石
瓜 洲 一 水
间
，
只又 隔绿 数江 重南 山岸 。，
何 时 照 我 还 ？
《白毛女》
• 贺敬之、丁毅执笔，马可、张鲁、瞿维、焕之 、向隅、陈紫、刘炽等作曲。
• 《白毛女》是根据民间传说改编的歌剧、电影 故事片、京剧、舞剧。故事情节起源于晋察冀 边区白毛仙姑的民间传说。建国后，根据歌剧 题材，改写成电影故事片、京剧、舞剧。
马思聪
（1912年~1987年）广东人。中国 第一代小提琴音乐作曲家与演奏 家，在中国近现代音乐史上占有 重要地位。 【代表作品】： 小提琴曲《第一回旋曲》、《内 蒙组曲》、《西藏音诗》、《第 二交响曲》、《春天大合唱》等 。
《思乡曲》马思聪曲
• 此曲是《内蒙组曲》（有名《绥远组曲》 ）钟的第二首，创于1937年。
• 这首歌是两段体结构，前段像温柔的吐露，后 段则带有急切的热情，当旋律通过模进和重复 发展将情绪向顶点后，旋律跌入低音区，最后 的歌声“好教我留住芳华”显得十分恳切、诚 挚。
聂耳（1912－1935），原名
聂守信，字子义（亦作紫艺）， 云南玉溪人。音乐家。 聂耳开辟了中国新音乐的道路， 是中国无产阶级革命音乐先驱。 主要作品 歌曲：《卖报歌》、《毕业歌》 、《大路歌》、《开路先锋》、 《码头工人歌》、《梅娘曲》、 《塞外村女》、《铁蹄下的歌女 》、《义勇军进行曲》等。 管弦乐曲《金蛇狂舞》
【代表作品】： 共创作二胡独奏曲10首 ： 《良宵》《月夜》《苦闷之讴》《独 弦操》《病中吟》《烛影摇红》《光明行 》《悲歌》《空山鸟语》《闲居吟》。
琵琶独奏曲 3首、民族乐器合奏曲 2首。
《光明行》刘天华曲
是一首振奋人心的进行曲，旋律明快坚定，节奏 富于弹性，是中国第一首“二胡进行曲。
黄自（1904～1938）
时代变迁中的
中国音乐
五 四 运 动 新 思 潮
“五四”新文化运动后曾出现过一种思潮， 对中国传统文化采取虚无主义态度，认为中医 、中国画、书法、京剧以及中国音乐等都是落 后的、不科学的，统统予以轻视和排斥。
刘天华
江苏省江阴县人，音乐家 演奏家
【主要成就】： 一生致力于改进国乐。 他反对音乐成为“贵族们的玩具”，提出 音乐“要顾及一般民众”。
• 乐曲描绘了第一面五星红旗在开国大典 上升起时的庄严情景。
• 单主题贯穿发展的三部结构
• 是一部具有鲜明时代特征和深刻思想感 情内涵的优秀中国管弦乐作品。
冼星海
（1905－1945），祖籍广东 番禺，出生于澳门，中国近 代作曲家、钢琴家. 主要作品： 《救国军歌》 《二月里来》 《到敌人后方去》 《在太行山上》 《黄河大合唱》 《生产运动大合唱》
• 《白毛女》的主题是“旧社会把人逼成鬼、新 社会把鬼变成人”。
吕其明
(1930.5——) 安徽人 中国最杰出的交响乐作曲家， 著名电影音乐作曲家。 主要作品： 管弦乐序曲《红旗颂》 交响叙事诗《白求恩》
歌曲《弹起我心爱的土琵琶》 、《谁不说俺家乡好》等。
《红旗颂》吕其明曲
• 背景：20世纪60年代中期，中国社会主 义建设取得了一系列的重要成就，中国 在国际社会的地位也得到空前的提高。 祖国日益昌盛、发展前景广阔而美好。
• 音乐主题来源于内蒙民歌《城墙上跑马》
《
乡
余 光
愁中
》
小时候，乡愁是一枚小小的邮票，
我在这头，母亲在那头。
长大后，乡愁是一张窄窄的船票， 我在这头，新娘在那头。
后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓， 我在外头，母亲在里头。
而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡， 我在这头，大陆在那头。
《
京钟春明 口山风月
泊 船 瓜 洲 》
《黄河大合唱》
第一乐章 混声合唱《黄河船夫曲》 第二乐章 男中音独唱曲《黄河颂》 第三乐章 配乐诗朗诵《黄河之水天上来》 第四乐章 女声二部合唱《黄水谣》 第五乐章 男声对唱《河边对口曲》 第六乐章 女声独唱《黄河怨》 第七乐章 轮唱、合唱歌曲《保卫黄河》 第八乐章 混声合唱《怒吼吧黄河》
中国作曲家。江苏人。 主要作品： 管弦乐《怀旧》 清唱剧《长恨歌》 合唱曲《抗敌歌》、《旗正飘 飘》 歌曲《热血》、《九·一八》 艺术歌曲《点绛唇》、《思乡 》、《玫瑰三愿》等。
《玫瑰三愿》黄自曲
• 是一首优美的艺术歌曲。
• 歌曲篇幅很小，于典雅、抒情中表露了“我愿 那妒我的பைடு நூலகம்情风雨莫吹打，我原那爱我的多情 游客莫攀摘，我原那红颜常好不凋谢”的善良 愿望。