中国古典舞蹈教学常用术语及动作图示
中国古典舞教材：基本舞姿（正确演示）
中国古典舞教材：基本舞姿（正确演示）基本舞姿吸腿：动力腿绷脚，膝盖带动顺主力腿旁吸起90°。
脚尖点在支撑腿膝关节前。
掖腿：动力腿绷脚，膝盖带动上提脚腕顺主力腿向上抬至主力腿膝盖窝。
端腿：动作腿擓脚，吸端至支撑腿髋关节处，呈水平状态。
端腿展翅：也称“老鹰展翅”。
动力腿端腿，主力腿蹲，同时上身前俯去贴动力腿，手往后背膀子，眼顺手的方向看出。
踹燕：动作腿在前腿90度的基础上，身体后倾与动作腿保持水平，目视动作腿。
姿态斜腰：在前点步基础上，主力腿蹲，骨盆向后倾约45°，送胯、横拧，形成一个向后倾的大斜线，手收回到肋旁往3方向斜上方刺出，眼顺手的方向看出，身体随之往外拧倾侧躺45°。
头、眼顺手的方向看出。
前屈腿姿态斜腰：在姿态斜腰的基础上，动作腿向前抬起90度，屈腿。
小射燕：称“立身射燕”。
在后腿绷脚点地拧腰上动力腿小腿抬起，由膝盖主动带着向主力腿的正后方伸出，距离主力腿约6—7寸。
动力腿小腿曲时，膝盖对主力腿膝盖窝，小腿往前交叉。
头往拧腰的方向看出。
斜探海：在立身射燕舞姿的基础上，加旁提和敞胸形成的舞姿，手带领到托掌提肋弯腰，眼随手然后看侧下方形成斜探海舞姿。
大射燕：大掖步姿态的基础上，动力腿小腿弯曲由膝盖带动向上抬起90°以上，要求“大拧翻胸”，腿与头在同一垂直面上形成两头上翘的舞姿，重心在主力腿膝盖上，眼看抬腿的方向。
仰身后腿：也称“紫金冠腰”。
在后腿的基础上，动作腿弯曲，仰身，手臂上侧位。
探海：170°以上，骨盆前倾腆胸、抬头，头与动力腿脚尖两头上翘，构成头顶与脚尖往正上方延伸，形成“圈”起来的圆的意识，主力腿脚要踩实，重心在脚掌上，形成时动力腿主动，上身被动拧身探海：探海舞姿上拧腰，形成头与动力腿往斜下角“圈”的意识，在女班用的较少。
在男性训练中分为直抬和掖伸两种。
动力腿往后擦出抬起探海，同时掀胯，山膀手领到托掌位，上身往主力腿一边拧腰抻肋，眼看动力腿方向，两手心朝上，重心在主力腿脚掌。
中国古典舞蹈教学常用术语及动作图示
中国古典舞蹈教学常用术语及动作图示中国古典舞蹈是中国文化的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的底蕴。
作为一种传统艺术形式，中国古典舞蹈有其独特的表现形式和风格。
在中国古典舞蹈的教学中，有一些常用术语和动作，对于学习古典舞蹈的人来说是必备的。
一、常用术语1. 基本功：指学习古典舞蹈所必须具备的基本动作和姿势，包括站立姿势、转身动作、进退步等。
2. 配合：指舞蹈演员之间的默契配合，包括动作配合、节奏配合和情感配合。
3. 起舞：指舞蹈开始的动作，是古典舞蹈的开场动作。
4. 打脚：指古典舞蹈中表现力强烈的踢腿动作，可以加强舞蹈的冲击力和节奏感。
5. 起势：指古典舞蹈中舞者起身的动作，用来铺垫后续的舞蹈动作。
6. 组合：指将多个动作组合成一个完整的舞蹈动作序列。
7. 手臂动作：古典舞蹈的手臂动作非常重要，包括抬手、划弧、握拳等。
8. 旋转：指身体在舞台上的旋转动作，可以增加舞蹈的动感和视觉效果。
9. 跳跃：古典舞蹈中常见的跳跃动作，包括转体跳、腾空跳等。
10. 舞台布景：指古典舞蹈演出时舞台上的布景设计，用来营造舞蹈的氛围和表现背景。
二、动作图示1. 站立姿势：古典舞蹈的站立姿势要求舞者保持优雅和稳定，身体挺直，脚尖并拢，双手自然下垂。
2. 手臂动作：古典舞蹈中的手臂动作要求舞者动作流畅、柔和，可以有抬手、划弧、握拳等动作。
3. 出场动作：古典舞蹈中的出场动作常常包括起势和起舞，舞者通过这些动作展示自己的技巧和气质。
4. 旋转动作：旋转是古典舞蹈中常见的动作之一，舞者通过旋转动作展现身体的灵活性和流畅性。
5. 跳跃动作：跳跃是古典舞蹈中具有冲击力和节奏感的动作，舞者可以通过跳跃动作表达舞蹈的情感和力量。
6. 打脚动作：打脚是古典舞蹈中常见的动作之一，舞者可以通过打脚动作展示腿部的力量和灵活性。
7. 进退步动作：进退步是古典舞蹈中的基本功之一，也是舞者展示舞蹈技巧和舞台表现力的重要动作。
通过以上动作图示，舞者可以清晰地了解到古典舞蹈中常用动作的具体形态和要领。
17个古典舞步法详解
17个古典舞步法详解一、圆场步。
1. 动作要领。
- 双脚正步位准备，膝盖放松微屈。
一脚脚掌内侧向前迈一步，脚跟先着地，然后脚掌迅速落地踏实，同时重心移至前脚，另一脚随即向前迈，双脚交替行进。
- 行进时，双脚轨迹呈弧线形，步伐要小而密，身体保持平稳，收腹提臀，上身正直，头部端正，眼睛平视前方。
- 手臂可根据舞蹈动作需要自然摆动，如双手在体侧划小弧线摆动，与步伐节奏相协调。
2. 舞蹈中的运用。
- 圆场步常用于表现人物在舞台上平稳、流畅的移动，如表现古代女子优雅地漫步于庭院之中，或者在群舞中营造出一种流动的美感，像水一般连绵不断。
二、云步。
1. 动作要领。
- 双脚并拢，脚尖向前。
以右脚为例，右脚向旁横移一小步，同时左脚跟随右脚方向移动，两脚之间距离保持不变，如同在云中漫步。
- 移动过程中，双脚脚掌内侧用力，膝盖相互靠拢，身体重心平稳地在两脚之间过渡，腰部要起到带动和控制的作用，上身保持端正，双肩放松。
- 云步可以向前、向后、向旁移动，在移动时，步伐要轻盈、缓慢，给人一种飘逸的感觉。
2. 舞蹈中的运用。
- 云步在古典舞中常用来表现神仙、仙女等超凡脱俗的形象的行走姿态，或者在抒情段落中营造出一种梦幻、空灵的氛围。
三、花梆步。
1. 动作要领。
- 双脚踮起，脚跟提起，脚掌着地。
以快速的小碎步移动，步伐频率较快，双脚交替的速度如同敲梆子的节奏。
- 移动时，膝盖放松，小腿灵活地交替运动，身体重心略向前倾，保持身体的平衡。
- 花梆步可以直线行进，也可以做弧线行进或者原地快速移动。
手臂可配合做出各种姿态，如双手在胸前做小五花动作，增加舞蹈的美感。
2. 舞蹈中的运用。
- 花梆步常用于表现活泼、俏皮的情绪，如古典舞中年轻女子欢快嬉戏的场景，或者在表现一些灵动的小动物形象时也会用到。
四、慢步（慢板行步）1. 动作要领。
- 正步位起，一脚向前迈出，步伐较大但速度缓慢。
前脚落地时，先脚掌着地，然后慢慢将脚跟落下，重心随之平稳地移到前脚。
中国古典舞术语词典
中国古典舞术语词典导言中国古典舞是一种独具特色的舞蹈形式，通过优美的动作和精湛的技巧，传达着深刻的情感和思想。
为了更好地理解和欣赏中国古典舞，我们需要了解其中的术语与词汇。
本文将为您提供一本中国古典舞术语词典，帮助您更深入地了解中国古典舞。
一、基本舞姿（Basic Postures）1. 仙鹤展翅（Crane Spreads Its Wings）：舞者以仙鹤飞翔的姿态展开双臂，形成一个优美的弧形。
2. 举彩霞（Holding Colorful Clouds）：双臂微张，手掌垂直向上，如抱住一个彩云般的姿势。
3. 托天降角（Lifting the Heaven and Descending the Angle）：右手高举，左手下垂，身体略向左倾，仿佛将天空托起。
4. 开金莲（Opening the Golden Lotus）：双臂自腰间徐徐展开，如盛开的金莲花。
5. 开心花（Opening the Happy Flower）：双臂向两侧展开，如欣喜之花盛开的姿态。
二、动作技巧（Movement Techniques）1. 旋转（Turn）：舞者以一个固定的轴心为中心，转动身体或旋转一只脚，表达出旋转的美感。
2. 翻花腕（Turning the Flower Wrists）：双手自下而上翻转，手指轻轻弯曲，表现出柔美的花蕊。
3. 转握（Hand Transfer）：将一只手从一种姿势转移到另一种姿势，流畅自然地连接不同动作。
4. 翻脚（Kick）：舞者抬起一只脚，并伸直腿部向前或向后，展示出优雅的腿部线条。
5. 划水（Hand Waving）：双手如划水般在空中划动，表达出水中荡漾的美感。
三、舞蹈剧目（Dance Repertoire）1. 《白蛇传》（Legend of the White Snake）：以中国古代传统神话故事为背景的舞蹈剧目，讲述了白蛇与许仙之间的爱情故事。
2. 《红色娘子军》（Red Detachment of Women）：根据中国革命时期的真实故事改编的舞剧，展现了女红军英勇不屈的精神。
古典舞身韵资料
古典舞身韵一、名词解释1、神:这就是泛指内涵,神采,韵律,气质。
任何艺术若无神韵,就可以说无灵魂。
2、倒踢紫金冠:中国古典舞基本动作之一,一条腿为支撑腿,另一条腿作为动作退向后踢起同时向后弯腰抬头。
此动作也可在空中完成。
3、云手:双手在身体前上方做左手从左至右,从下至上,右手从右至左,从下至上得“8字圆”运动。
与“小五花”得运动路线就是一样得,就是放大了得“小五花”。
4、小五花:答:双手手背靠拢手心向外,以手腕为轴,双手形成由下至上,由里至外得360°得逆向转动,每做一次完整得小五花,每只手完成一个“8字圆”运动。
5、云肩转腰:就是古典舞身韵经过戏曲、无数长期观察,并总结中国古典舞舞蹈自身得要求提炼出来得,提、沉、冲、靠、含、腆、移等基本动律贯穿起来做就就是云间转腰。
6、传统得八大手位:八个手位即:单山膀、双山膀、顺风旗、托按掌、双托掌、山膀按掌、冲掌、双提襟。
7、移:上身直立,以腰为动力点.上身在水平线上向左或向右移动得动作过程:动作过程中头部正直,双肩平行。
8、端腿展翅:即老鹰展翅,端右腿同时双臂向上撩掌,在头上交叉。
挺胸俯身向前与端腿成45°角,同时左腿半蹲。
再经双肋向后侧上方伸直,掌心向后,腿随右手,静止时眼瞧2点上方。
9、朝天登:即:主力腿伸直用力登地,动力腿由下至上往上抬180°贴到耳朵旁边,左右腿都可做动力腿或主力腿。
10、小五花:即:双手相配合做盘腕。
两手手背相对,尽量屈腕。
一手向外环绕,另一手向里环绕。
行走路线可做向上下直线,也可做8字线。
与腰得提沉含仰及旁提,拧等元素相配合。
做小五花这个动作时,要求两手对衬,腕子转得幅度要大,转得过程要圆。
11、双晃手“即小晃手动作得延续与放大,双晃手要求双臂沿前后轴从左至右,或从右至左划圆时,两手之间得距离保持与肩同宽,动作要有延伸感。
头眼配合做立圆运动,配之以腰得旁提含仰动律。
转肘与转翻腕在动作过程中两手得配合均同小晃手。
古典舞24个基本动作古典舞的团扇子舞的基本动作
古典舞24个基本动作古典舞的团扇子舞的基本动作古典舞是一种古老而典雅的艺术形式，其中涵盖了许多基本动作和技术。
在古典舞中，要求舞者的身体柔韧、协调、优美。
本文将介绍古典舞的24个基本动作和团扇子舞的基本动作。
一、24个基本动作1. 手拨（shǒu bō）：花式摆动手臂，手掌自身旋转。
2. 手挑（shǒu tiāo）：手臂自然向上弯曲，摆动摆臂。
3. 手托（shǒu tuō）：手掌向下，手臂自然弯曲，摆动手臂。
4. 手拍（shǒu pāi）：交替拍打手掌，在空中画出半圆。
5. 手弹（shǒu tán）：用手指快速弹击指尖。
6. 手划（shǒu huá）：手臂自然向侧面弯曲，做水平画弧线动作。
7. 手推（shǒu tuī）：两只手臂同时向前推。
8. 手抬（shǒu tái）：将手臂自然向上轻抬，向前挥动。
9. 手肘（shǒu zhǒu）：自然伸出手臂，捏住肘部，向前转动手臂。
10. 手指（shǒu zhǐ）：手指轻微弯曲，交替快速移动。
11. 手连（shǒu lián）：两只手臂同时向前伸直，并快速地互相交替。
12. 手转（shǒu zhuǎn）：两只手臂向侧面弯曲，然后转动手掌。
13. 圆圈（yuán quān）：用足尖开出一定距离，向外画圆圈。
14. 踏步（tà bù）：将一只脚向前迈出一步，另一只脚向后移动。
15. 点步（diǎn bù）：一只脚在地面上蹬下，并快速地将另一只脚向前移动。
16. 单饶（dān ráo）：在地面上滑动脚尖，拉长舞步。
17. 双转（shuāng zhuǎn）：将两只脚轻轻跃起，并快速地旋转。
18. 转身（zhuǎn shēn）：将双脚轻轻跃起，将身体转至另一侧。
19. 侧步（cè bù）：将一只脚向侧面移动，并将另一只脚向侧面踏出。
20. 前窜（qián cuān）：将一只脚向前窜出，并用另一只脚向后支撑。
中国古典舞蹈教学常用术语及动作图示.doc
中国古典舞蹈教学常用术语及动作图示劲——劲头儿，中国古典舞的用力方法和节奏特点，轻重缓急，抑扬顿挫，慢和快、松和紧、开与合等等对比的方法，也称做反衬法，中国古典舞所要求的劲头儿，就是我们常常讲的“寸劲儿”，它是中国古典舞特有的用力方法。
律——韵律及运动规律，平圆、立圆、8字圆是构成中国古典舞动势的精髓。
留下身、走上身，或者留上身、走下身是中国古典舞的动势规律。
欲左先右、欲上先下、闪展腾挪是中国古典舞从外形到内在的审美要求。
由此决定了形、神、劲、律是中国古典舞训练的四大要素，离开了它们就没有了真正的古典舞精髓，也就失去了中国古典舞自身民族的风格特性及神韵特征，从而其训练的价值及意义也必将荡然无存。
二.中国古典舞基本训练的任务及特点根据中国古典舞舞种的特性需要，以中国古典舞审美意识为基点，在明确中国古典舞基训课的属性的原则下，确定训练的目的和手段，培养既有中国古典舞的神韵又有中国古典舞技术技巧的具有全面能力的演员，是我们的训练特点和最终任务，为此我们应当认识和了解以下几方面的问题，并能够在不断的实践中取得新鲜的认识和发展。
（一）中国古典舞训练上的特点1、外形的特点（1）除直立外，拧、倾、圆、曲的外形特点是区别于其他训练的外部特征。
（2）以躯干为核心的重要特征，是完成中国古典舞舞姿以及古典舞技术技巧的重要环节。
（3）各类舞姿在规格、要求上的特殊性构成的中国古典舞鲜明的风格性。
2、素质能力需要的特点由于外形特点以及技术技巧的需要中国古典舞需要大幅度的软开能力（柔韧性）和全面的素质能力，它对头、颈、肩、胸、腰、髋、上肢、下肢各个部位的回旋幅度要求很大，同时所需要的不仅是软开度而且还要求具备力量，因此刚柔并济是中国古典舞素质能力需要的特点和训练上追求的目标。
3、中国古典舞的用力方法和运动意识的特点以腰为轴，以胯为本，以脚为根是中国古典舞的发力方法和运动意识，缺少或根本没有这种用力方法和运动意识就不会达到中国古典舞的审美要求。
中国古典舞名词术语
中国古典舞名词术语形：一切外在的，直观的动作，姿态，动作与动作之间的连接，姿态与姿态之间的过渡路线，凡是一切看得见的形态与过程都可称之为“形”。
神：泛指内涵，神采，韵律，气质。
劲：指内在的节奏处理和有层次，有对比的力度处理。
律：指舞者在完成动作时即能有顺水推舟，一气呵成的顺势，又能在动作中有起伏跌宕，相反相成的逆向效果，形成一种特定的节奏。
拧：即下肢固定，上身（包括腰，肋，肩，颈头）向左或有作水平的旋扭。
倾：指上肢向前或旁做“折”状。
含：以腰，肋，胸的收缩并往前倾。
仰：凡是上肢向后“折”状，即使“仰”。
平圆：无论是手的局部动作或是整个上肢动作，运动时要如“磨盘”状，展现在观众面前的是一个竖面的圆线运动。
立圆：它的运动轨迹如同“车轮”状，即展开在面前的是一个竖面的圆线运动。
八字圆：又称“风火轮”，指肩部或双臂同时进行相反方向的两个圆线运动，形成“前后”或“左右”两个车轮式的圆线运动。
点：从动作的外部而言，是指动作中的突出的强拍或瞬间的停顿。
从神韵及内涵而言，是指呼吸中瞬间的闭气，“提沉”中起伏的强弱；眼神运用时动幻中的凝聚；身法变换中意念的闪动。
线：从动作的外部而言，现是指运动遵循的路线。
从神韵及内涵而言，线是指运动全过程中内在意识的旋律感。
动律：指经过对一切动作分析，概括，提炼，使之成为不同于某一具体或完整动作的，具有概括性质的“元素”。
元素：指提，沉，冲，靠，含。
腆，移，庞提，这些由心意带动呼吸，又由呼吸支配腰部而体现出来的基本势态。
坐：中国古典舞训练基本姿态，臀部全着地，双腿盘于身前，开胯，后背自然垂直，肩胸放松，眼平视，手腕搭于膝上，双肘放松，也可双手背于身后，肘尖下垂。
沉：中国古典舞训练基本姿态，在“坐”的姿态上通过呼气使气息下沉，感觉气没丹田，以沉气之力带动腰椎从自然垂直状一节一节下压而形成胸微含，身微弯状，在此过程中眼皮随着沉气而徐徐放松。
提：中国古典舞训练基本姿态，在“沉”的基础上深吸气，感觉气由丹田提至胸腔，同时以胸之力带动腰椎由微弯状一节一节直立，感觉头部顶向虚空，提至胸腔之气不能静止憋住，随着“头顶虚空”的感觉向上延伸，同时眼皮也向微松状逐渐张开，瞳孔以气之力放神。
中国古典舞基本手位：山膀、按掌、托掌、提襟、冲掌、顺风旗
中国古典舞基本手位：山膀、按掌、托掌、提襟、冲
掌、顺风旗
中国古典舞基本手位山膀：手以“掌形”，手臂内旋成长弧形，平抬于身旁，高度与肩平，沉肩、松肘、推手。
按掌：手以“掌形”，小臂屈回成圆弧形，按在身前，位置约在胃的高度，距离身体约6—7寸为准，沉肩圆肘。
托掌：手以“掌形”，手臂外形是长弧形，手臂托于头的前上方，由兰花手翘推撑住，手心向斜上方；沉肩，肘打开向旁。
提襟：手以“拳形”，手臂外形是长弧形，至于身侧，虎口与髋部相对，保持约一尺间距平行。
中国古典舞基础手位对称位双山膀双合掌双托掌双提襟以上四个对称位均在基础手位上，做双手对称姿态。
中国古典舞基础手位配合位顺风旗：山膀托掌又称"顺风旗"，是山膀和托掌的组合手位。
托按掌：是托掌和按掌的组合手位提襟按掌：是提襟和按掌的组合手位。
冲掌：一手在身体侧前方，保持手臂弧线，一手肋旁托掌（手心朝上）。
山膀按掌：是山膀和按掌的组合手位。
干货中国舞基本形态术语：头、颈、肩、胸、腰、胯详细分解教程
干货中国舞基本形态术语：头、颈、肩、胸、腰、胯详细分解教程干货 | 中国舞基本形态术语：头、颈、肩、胸、腰、胯详细分解教程一、头与颈仰头：进步放松，下颏上抬。
俯头：颈部放松，下颏下压、回收。
倒头：脸向正前，头向旁倒。
伸头：下颏带动颈部向前或侧前平移。
拧头：颈部直立，头向左或右转动。
涮头：颈部放松，头顶向左或右划平圆。
二、肩与胸含胸：胸部回收、内含。
扣肩：为含胸的加大幅度形态。
胸部回收、内含扣双肩。
腆胸：胸部向前腆出。
开肩：为腆胸的加大幅度形态，肩胛骨相夹。
拉肋：侧肋骨上提。
垂肩：为拉肋的加大幅度形态，另一-侧肩部下垂。
移胸：腰椎稳定，胸部左右横移。
拧胸：腰椎稳定，以肩带胸左右平拧。
耸肩：胸部稳定，肩头上拱。
压肩：肩头下压。
绕肩：肩头划立圆。
送肩：侧肩头前送。
抽肩：侧肩胛骨带动肩部后拉。
抖肩：快速交替地耸、压肩或快速交替地送、抽肩。
∞字肩：肩胸左、右交替划立圆，并带动腰部顺势左、右拧动。
三、腰与胯抻腰：胯部稳定，胸肋向上拉。
内气抻长。
拧腰：腰椎直立，上身向左、右平面转动。
弯腰：上身向前、旁、后弯曲。
折腰：脊柱不弯曲，上身向前、旁、后深弯(折)。
旋腰上身向左或右画平圆。
板腰：脊柱不弯曲，向后深仰，弯腿支撑重心，上身与大腿成一线。
开胯：髋关节外开。
扣胯：髋关节内扣。
提胯：侧胯上提。
松胯：侧胯松弛下垂。
腆胯：腹、胯前送。
坐胯：收臀，缩腹，胯下沉。
出胯胯左右推移。
涮胯：胯平面环动。
绕胯：侧胯上下环动。
掀胯：侧胯上提、内扣。
(完整版)古典舞手形、手位与舞姿
古典舞手形、手位与舞姿～(一)掌女：兰花掌(如图1-14)图1-14兰花掌(女)动作：大拇指与中指指节微贴，使虎口自然与手掌合拢，形成以中指为主要用力点，带动其余3指指尖上翘的形态。
男：虎口掌(如图1-15)图1-15虎口掌(男)动作：虎口撑开，四指自然而松弛地并拢，用力意识集中在指尖，形成指尖微向上翘，手掌成涡形的形态。
(二)指女：兰花指(如图1-16)兰花指(如图1-16)动作：大拇指与中指松弛地相搭连，形成O状，同时，食指伸出上翘，其余两指松弛地与中指并拢，形成秀丽的指形，是为兰花指。
男：剑指(如图1-17)剑指(如图1-17)动作：食指与中指并拢且挺直，力贯指根、指尖，并以折腕之力使指上翘，其余三指，以拇指与无名指虚搭紧挨为形，是为剑指。
女：拳形(如图1-18)拳形(如图1-18)动作：拇指与食指相搭贴，食指与其余三指依次相握，形成拳形。
男：拳形(如图1-19)拳形(如图1-19)自食指起的四指合拢握紧，大拇指贴在食指上，手腕微向里扣，形成拳形。
按掌(如图1-20)按掌(如图1-20)以女兰花掌、男虎口掌之形，将手臂放置于胸腹之间的位置，成圆弧形、沉肘，是为按掌。
托掌(如图1-21)图1-21托掌男、女各以虎口掌和兰花掌之形，将手臂向上撑直成圆弧形置于额头前上方，是为托掌。
防止动作成型时折腕。
提襟(如图1-22)图1-22提襟男、女以各自的拳形，手臂成圆弧形，置于身体的侧斜前方，其位置大体与身体的胯部持平，是为提襟。
单山膀(如图1-23)单山膀(如图1-23)女：以兰花掌形将手臂成圆弧形抬至身旁，位置略低于肩部，是为单山膀。
双山膀(如图1-24)图1-24双山膀男：以虎口掌形将双臂成圆弧形抬至身旁，位置略低于肩部，是为双山膀。
(如图1-25)前点步山膀托掌(顺风旗)(如图1-25)(如图1-26) 大掖步摊扬掌(如图1-26)(如图1-27) 踏步蹲冲掌(女)(如图1-27)(如图1-28) 弓箭步拧身冲掌(男)(如图1-28)(如图1-29) 双展翅(如图1-29)(如图1-30)平肩手(如图1-30)以上7个动作，是中国古典舞基本功教材中的常用基本舞姿，它们均是步位、手位、手形相互结合的结果。
中国古典舞蹈教学常用术语和动作图示
中国古典舞蹈教学常用术语和动作图示在中国古典舞蹈教学中，有一些常用的术语和动作，这些都是舞蹈学习的基础。
本文将介绍中国古典舞蹈教学中常用的术语，并附有相应的动作图示，以帮助读者更好地理解和学习古典舞蹈。
第一部分：术语解析1. 韵律感：古典舞蹈注重音乐和舞蹈动作的融合，通过舞蹈展现出音乐的节奏感和音乐情感。
韵律感即指舞蹈者对音乐节奏的捕捉和表达能力。
2. 身姿：在古典舞蹈中，身姿是指舞者的身体的整体状态，包括身体的挺拔、平衡和优雅等。
3. 导览：舞者在编排舞蹈过程中，通过手势、眼神等方式引导其他舞者完成动作，这个过程被称为导览。
4. 手势：手势是古典舞蹈中非常重要的一部分，它通过手的形状和动作来表达情感、象征意义或描述特定的人物形象。
5. 花式步：花式步是古典舞蹈中的一种特殊步伐，通过身体的协调和灵活度展现出漂亮的形态。
第二部分：动作图示在古典舞蹈教学中，有一些常见的动作需要舞者掌握。
以下是几个典型的动作图示，帮助读者更直观地了解古典舞蹈的基本动作。
动作一：扇形展开扇形展开是古典舞中常用的一个手势动作，通过手臂的展开和扇形的扭转来表达柔和、优美的情感。
如图示所示：[动作图示1]动作二：旋转旋转是古典舞蹈中常见的一个动作，可以通过全身的旋转来展现出优雅和灵动的特点。
如图示所示：[动作图示2]动作三：抬腿抬腿是古典舞蹈中的一个基本步骤，通过腿部的抬升和舒展来展示舞者的柔韧性和力量。
如图示所示：[动作图示3]动作四：弓步弓步是古典舞蹈中的一种经典步法，通过身体的弯曲和伸展来表达出舞者的力量和柔美。
如图示所示：[动作图示4]以上只是古典舞蹈中几个常见的动作示例，实际上古典舞蹈的动作种类非常多，需要舞者通过刻苦训练来掌握和演绎。
总结：本文介绍了中国古典舞蹈教学中常用的术语和动作图示。
掌握古典舞蹈的基本术语和动作是学习舞蹈的基础，通过对这些术语和动作的理解和实践，可以提高自己在古典舞蹈上的技巧和表现力。
希望本文能对古典舞蹈学习者有所帮助。
第二章舞蹈基本功训练课件
，右脚向6点方向撤步，前脚掌着地，膝盖微屈，双膝内侧 相靠(如图2一15) 5.前虚步 在小八字步的基础上，以一只脚为重心，另一只脚向2点 或8点方向绷脚点地(如图2一16)。
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第一节 中国古典舞基本的“形”与“ 位”
6.后虚步 在小八字步的基础上，以一只脚为重心，另一只脚向4点
或6点方向绷脚点地(如图2一17)。 7.大掖步 在踏步的基础上，主力腿微屈，动力腿伸直点地，身体与
动力腿形成一条倾斜的直线(如图2一18) 8.弓箭步 以右脚为例，右脚向3点伸出屈膝，小腿垂直于地面，大
1次。
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第三节 扶把基本训练
三、蹲
蹲是腿的屈伸练习，主要训练脚跟腱、膝关节及大腿肌肉 的控制力，为舞蹈技巧中的跳跃打下坚实的基础。
1.半蹲 在一位、二位、三位、四位、五位上，膝关节对着脚尖的
方向，在全脚掌着地的情况下，最大限度地下蹲即为半蹲(如 图2一45) 2.全蹲 在半蹲的基础上，脚跟微微抬起，膝关节加大弯曲角度继 续下蹲到最大限度(如图2一46)。
第二章舞蹈基本功训练
第一节 中国古典舞基本的“形”与“ 位”
一、中国古典舞脚形
1.绷脚形 脚趾尽力下压，脚背尽量绷直与小腿成为平行线(如图2一1)
。 2.勾脚形 脚趾带动脚尽量向上勾，前脚掌尽力向上，脚趾与小腿的
角度越小越好(如图2一2)。 3.勾绷脚 脚趾上勾，脚背绷直(如图2一3)。
肘(如图2-27) 9.双提襟 双手空心拳屈臂于身体两侧，虎口对身体(如图2一28)
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第一节 中国古典舞基本的“形”与“ 位”
中 国古典舞术语词典
中国古典舞术语词典中国古典舞，作为中华民族文化的艺术瑰宝，拥有着丰富而独特的舞蹈语言和术语。
这些术语不仅是舞蹈动作的名称，更是承载着深厚的文化内涵和艺术表达。
接下来，让我们一同走进中国古典舞术语的世界。
“身韵”，这是中国古典舞的核心术语之一。
它强调身体的韵律和韵味，通过对身体各部位的协调运动和气息的运用，展现出舞蹈的灵动与美感。
身韵包括了“提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提”等基本动作元素，每个元素都有其特定的发力方式和表现效果。
“提”，仿佛将身体从大地中轻轻提起，有一种向上的伸展感；“沉”则与之相反，是身体重心的缓缓下沉，给人以沉稳的感觉。
“冲”是身体向前的动势，带有一定的冲击力；“靠”则是身体向后的倚靠，展现出柔中带刚的姿态。
“含”像是将气息内敛，身体呈现出含蓄的状态；“腆”则是将胸部向前挺起，展现出自信和开放。
“移”是身体重心的平移，要求平稳流畅；“旁提”则是身体向旁侧弯曲提起，形成优美的弧线。
“圆场”，是中国古典舞中常见的步伐术语。
舞者通过脚掌的交替移动，形成一个流畅的圆形轨迹。
圆场步要求步伐轻盈、速度均匀，如同在水面上滑行一般，体现出中国古典舞的流畅之美。
“云手”，双手在胸前交替划圆，动作优美流畅，犹如云朵飘动。
云手的变化多样，可以配合身体的转动和步伐的移动，展现出丰富的舞蹈构图和情感表达。
“双晃手”，双手在身体两侧同时晃动，幅度较大，具有较强的表现力。
它可以表现出欢快、激昂的情绪，也可以用于过渡和连接其他动作。
“小五花”，双手手腕相对，手指相扣，以手腕为轴转动，形成一个小巧而精致的花朵形状。
小五花常用于表现细腻、柔美的情感。
“点步”，分为正点步、旁点步等。
舞者的一只脚点地，另一只脚支撑身体重心，形成不同的姿态和造型。
“射雁”，是一种舞姿术语。
舞者一脚前伸，另一脚弯曲在后，身体微微前倾，手臂伸展，犹如一只即将展翅高飞的大雁。
“探海”，舞者上身前倾，手臂向远方伸展，仿佛在探索大海的深处，展现出勇敢和追求的精神。
中国古典舞基本功教材：典型传统动作
中国古典舞基本功教材：典型传统动作
典型传统动作
云间转腰：上肢以腰为轴完成360度的平圆环动，所形成的动作就是“云肩转腰”，它是古典舞一切平圆动作的基础。
云手：云手是在双臂交叉进行而产生“立体式”的圆线运动，其精华在于一个“云”字，虽然主要是双臂的运动，但它自始至终和身法有最密切的结合。
青龙探抓：青龙探爪是一个融平圆、立圆、8字圆于一身的典型动作，它的动势及形象犹如游龙一般，给人以婉转多变、体态万千之感，属技法性很强的动作。
燕子穿林：燕子穿林包括了古典舞中常说的“欲左先右”、“逢冲必靠”、“欲高先低”、“逢开必合”等运动规律，是一切“相反想成”规律集于一身的典型动作。
风火轮：这个动作是由双臂造成身前一个立圆、身后一个立圆，通过腰的横拧、敞仰、倾伏的连贯过程综合而成的，具有步位大、幅度深、发力猛、速度快，正如该动作的名称一样，应具有“风”啸啸、“火”腾腾、“轮”滚滚之动感，其动势特点突出一个“抡”。
花愿古典舞分解动作
花愿古典舞分解动作
1. 山膀：兰花指，顺风旗，双手在身体前斜上方，与肩膀宽度同宽，身体正对前方。
2. 顺风旗：双手分别从山膀位置，向身体两侧伸直，双手与身体成90度角，指尖向上，腕部放松。
3. 双按掌：兰花指，双手心向下，指尖相对，在身体前斜下方，与胸同高。
4. 托掌：兰花指，单手手臂在身体前斜上方，手臂成弧形，指尖向上。
5. 托掌位：单手手臂在身体前斜上方，手臂成弧形，指尖向前。
6. 双手托掌：双手手臂在身体前斜上方，手臂成弧形，指尖向上。
7. 双托掌位：双手手臂在身体前斜上方，手臂成弧形，指尖向前。
8. 山膀托掌：山膀位和托掌位的组合。
9. 山膀托掌位：山膀位和托掌位的组合。
10. 顺风旗托掌：顺风旗位和托掌位的组合。
11. 顺风旗托掌位：顺风旗位和托掌位的组合。
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中国古典舞蹈教学常用术语及动作图示
第一章中国古典舞基本功训练概要
一.中国古典舞训练的总要求：
任何一种艺术门类都有其独具的风格、特性，而这种所谓风格特性，也就是中国古典舞这门艺术的神韵特征之所在。
中国古典舞训练的总要求就是要围绕着形、神、劲、律进行的整体而系统的训练。
它是中国古典舞的神韵特征的突出表现。
形——指的是外形。
它是中国古典舞训练的外部形态特征。
除人体共性的舞蹈所需要的直立形态外，中国古典舞的外形特点是在拧、倾、圆、曲基础上的各种舞姿造型和相应的技术技巧，以及动势过程的展现。
神——民族的神韵、神态和气质。
这是古典舞的内涵。
劲——劲头儿，中国古典舞的用力方法和节奏特点，轻重缓急，抑扬顿挫，慢和快、松和紧、开与合等等对比的方法，也称做反衬法，中国古典舞所要求的劲头儿，就是我们常常讲的“寸劲儿”，它是中国古典舞特有的用力方法。
律——韵律及运动规律，平圆、立圆、8字圆是构成中国古典舞动势的精髓。
留下身、走上身，或者留上身、走下身是中国古典舞的动势规律。
欲左先右、欲上先下、闪展腾挪是中国古典舞从外形到内在的审美要求。
由此决定了形、神、劲、律是中国古典舞训练的四大要素，离开了它们就没有了真正的古典舞精髓，也就失去了中国古典舞自身民族的风格特性及神韵特征，从而其训练的价值及意义也必将荡然无存。
二.中国古典舞基本训练的任务及特点
根据中国古典舞舞种的特性需要，以中国古典舞审美意识为基点，在明确中国古典舞基训课的属性的原则下，确定训练的目的和手段，培养既有中国古典舞的神韵又有中国古典舞技术技巧的具有全面能力的演员，是我们的训练特点和最终任务，为此我们应当认识和了解以下几方面的问题，并能够在不断的实践中取得新鲜的认识和发展。
（一）中国古典舞训练上的特点
1、外形的特点
（1）除直立外，拧、倾、圆、曲的外形特点是区别于其他训练的外部特征。
（2）以躯干为核心的重要特征，是完成中国古典舞舞姿以及古典舞技术技巧的重要环节。
（3）各类舞姿在规格、要求上的特殊性构成的中国古典舞鲜明的风格性。
2、素质能力需要的特点
由于外形特点以及技术技巧的需要中国古典舞需要大幅度的软开能力（柔韧性）和全面的素质能力，它对头、颈、肩、胸、腰、髋、上肢、下肢各个部位的回旋幅度要求很大，同时所需要的不仅是软开度而且还要求具备力量，因此刚柔并济是中国古典舞素质能力需要的特点和训练上追求的目标。
3、中国古典舞的用力方法和运动意识的特点以腰为轴，以胯为本，以脚为根是中国古典舞的发力方法和运动意识，缺少或根本没有这种用力方法和运动意识就不会达到中国古典舞的审美要求。
4、中国古典舞的连接特点平圆、立圆、8字圆是中国古典舞所有连接特点，而8字圆又是各种转换连接中的必然过程，是转换的衔接点，在运用过程中有时是局部的，在审美上它是一个弧线，离开了弧线也就没有了圆，没有圆就没有了动势，而缺少了动势的动作变化就是相加的，是生硬的，就会不顺、不圆、不流畅自如。
5、中国古典舞的节奏特点
平铺直叙不是中国古典舞所要的节奏，也达不到古典舞的审美要求，而轻重缓急、抑扬顿挫则是古典舞所要的节奏特征的总的概括，无论从外部形态的要求标准，到内在意识的发掘阐释，都是对中国古典舞风格特性的恰当比喻。
这是我们民族文化的底蕴，它体现了中华民族的民族精神和审美特征，如：中国的书法、绘画、雕塑、壁画，体现出静中有动的神韵和节奏，而舞蹈就是活动起来的书法和雕塑，流动中的画圈，因此中国古典舞的运动节奏是中国古典舞基本特征的重要组成部分，没有这种节奏特征的训练就会缺少中国古典舞的神韵要求。
（二）中国古典舞技术技巧的风格、规格及动势特点
1、转的技法动势与身韵有着密不可分的关系。
2、翻身技巧的民族性是体现在上身在倾斜状态上的技术技巧，它的闪光点在于它的节奏上的闪展和灵巧。
3、跳类技巧的形成和发力方法有着古典舞自己的特点。
第二章舞蹈教学常用术语及动作图示
一、常用舞蹈术语
[八个方位——1—8点] 是用以规范舞蹈者面向、走向的专业术语。
即：场地正前为第一分位——“1点”；右前、右旁、右后为第二、三、四方位——“2、3、4点”；正后为第五方位——“5点”；左后、左旁、左前为第六、七、八方位——“6、7、8点”(见图)
[扶把训练] 即学员手扶把杆做舞蹈练习。
分“单手扶把”和“双手扶把”(见图)。
[中间训练] 即站在训练场地中间做练习。
是相对“扶把训练”(因把杆多设在场地四周)而言。
[对称动作] 指左、右相对的同一动作。
如“右按手”的对称动作即“左按手”；“左转身”的对称动作即“右转身”。
[动作的左与右] 单一舞蹈动作一般都分左、右两面，通常是以动作腿(或动作臂)来区分。
如左腿向前踢腿即“左前踢腿”；右手做“盘手”即称“左盘手”。
舞蹈训练中常称“左虚步”、“右端腿”、“左托掌”、“右摇臂”等，即表示用左或右肢做该动作。
[动作的单与双] 有些动作以单臂(或腿)做动作时多称左或右(见上条)；以双臂(或双腿)做时即标以“双”字．如“双山膀”、“双摇臂”、“双起双落”等。
[面向、视向] 身体正面所朝的方向称面向；“眼看几点(即视向)”时，一般也包括脸的朝向，如“眼看8点”，即脸和视线均朝8点。
[亮相] 源于中国古典舞蹈中独具特色的一种技法：即在某舞蹈段落最后，以一个加强节奏感的动作塑造该舞姿“造型”。
通过这个舞姿动作顿挫到位，或甩头、凝视等使表达的神情更明朗、强烈，此种造型即亮相。
[平圆、立圆] 与地面平行的圆圈运动路线(通称“划圆”)即“平圆”；与地面垂直的圆圈运动路线即“立圆”：
[划弧] 指在“划圆”轨道上的某一段路线，如手臂划“上弧线”，即手臂做立圆的上半圆，如右后腿划“右半弧”至前，即右腿做平圆的右半圆。
[留头、甩头] 身体开始转动而头仍留向原方位不动，称“留头”：头从一方位迅速转向只一方位称“甩头”。
例如“转圈”、“翻身”动作，开始转体时“留头”，当身体转动约180度时，再迅速甩头360度，以控制旋转方向、增强动力。
甩头也是亮相时的常用动作。
[涮头] 以颈为轴．头在肩上方做平圆动作。
[环动] 多指腿部以髋关节为轴的划圆动作。
有时也泛指其他关节为轴的划圆运动。
[控制] 此处专指舞蹈训练课目的一种。
即使舞姿静止在一个动作上，训练肢体的控制力量和能力。
[双起双落]、[双起单落] 跳跃动作的术语。
即双脚同时跳起再同时落下，称“双起双落”；如双脚跳起，单脚落下着地，称”双起单落”：以此类推还有“单起双落”、“单起单落”(落下时不换脚)等。
[身韵] 即舞蹈的“身法和韵律”。
其基本的动作元素有“提”、“沉”、“冲”、“靠”、“含”、“展”、“移”等(详见本教材“第七单元”)。
它是中国古典舞蹈中独具特色的艺术表现技法，体现了中国古典舞蹈风格的将征。
[起法儿] 正式动作以前，从力量或动作上做准备，称“起法儿”：一般在正式动作前的半拍时间，做起法儿动作。
二、常用及主要图示手型与手臂动作。
二、常用及主要图示
手型与手臂动作
脚型与下肢动作
舞姿。