严格写作的二声部对比复调PPT教学课件
大学音乐中文课件 第6~8章 复调、音色、速度与力度
大学音乐第一编音乐的构成要素及其表现意义第一章音高第六章复调第二章节奏第七章音色第三章旋律第八章速度与力度第四章调式第九章曲式第五章和声第十章体裁第六章复调⒈复调音乐原指由几个声部构成的多声部音乐，以与单声音乐相对，以后专指几个旋律性声部在运动中按照对位的法则结合在一起的多声部音乐，并与主调音乐相对。
构成复调音乐的各声部并无主次之分，彼此形成对比或相互补充。
对比式复调模仿式复调⒉复调的表现意义对比式复调根据一定的规则以音对音，将不同的曲调同时结合，从而使音乐在横向上保持各声部本身的独立与相互间的对比和联系，在纵向上又能构成和谐的效果。
构成对位的几个声部的结合方式有单对位、复对位、纵向可动对位、横向可动对位、纵横可动对位。
对比式复调手法的运用可以使音乐形象表达更为丰富、对比鲜明。
模仿式复调当某一个声部所陈述的主题或动机在另一声部中跟随出现，称为模仿。
先开始的声部称为开始声部，后出现的声部称为模仿声部。
根据模仿音程的精确度，可分为严格模仿和自由模仿两类。
模仿的方式还有增时模仿、减时模仿、倒影模仿、逆行模仿等。
运用模仿手法陈述主题和开展乐思能使各声部之间获得更为紧密的联系，使乐曲发展更具有动力。
⒉复调的表现意义复调音乐作品分析欣赏曲目穆索尔斯基《图画展览会》中《两个犹太人》VCD 鲍罗丁交响音画《在中亚细亚草原上》CD 亨德尔《弥赛亚》选曲《哈利路亚》CD 何占豪、陈钢小提琴协奏曲《梁祝》中《十八相送》VCD 贺绿汀钢琴曲《牧童短笛》CD 第七章音色⒈音色⒉音色的分类人声乐器西洋管弦乐器中国民族管弦乐器电声乐器⒈音色音色亦称“音质”，主要由每个音的“声谱”所决定。
即由每个音所含泛音的数量以及各泛音的强度所决定。
例如，同是100Hz （约相当于G音）的音，钢琴的音有15个泛音，低音单簧管中只有9个泛音，而且各泛音的强度也不同。
电子音响合成器可以自由选择各种泛音，造成多种多样新奇的音色。
音乐中还用“不协和的泛音”，如一般的鼓、锣、钹所发之音，这种音虽无确定的音高，却有一定的音色。
复调
1复调音乐定义：几个具有独立意义的旋律性声部，在运动中同时结合在一起构成丰富多样的织体形式，具有各自独立旋律意义的多声部音乐2织体：声部组合的方式织体形式：比复调：同事组合的各个声部具有独立的，相互对比的旋律进行与节奏型模仿复调：主要旋律在一个声部出现后，紧接着在另一个声部出现支声音乐：民间常见的一种多声部组合方法几个声部同时演唱或演奏同一旋律某些声部时而加花变奏，时而与主旋律汇合在一起，是单声部音乐的一种发展形势支声音乐具有即兴性，不确定性，稳定性不够，规律性不强3音乐与主调音乐的相互关系主调音乐：同时运动的几个声部中有一个省不是主要旋律，其他声部作为陪衬主调音乐分为伴奏音型式，和弦式复调音乐：横纵发展结合4乐的表现作用揭示音乐形象：同时表达几个形象同时表达一个形象或一个形象的不同侧面促进乐思形成连续不断的发展加强乐曲结构上的统一性16世纪前严格复调，18世纪后自由复调，巴赫分界线5旋律进行的一般特点旋律进行要有起伏，层次，前进动力旋律极限音高点低点集中点线条起伏的平衡点多次连续重复一个音属于宣叙调的写法6旋律的节奏时值安排：强弱的地位，地位重要的在强音，时值长旋律向上进行时：短时值在前长时值在后旋律向下进行时：长时值在前短时值在后切分音型应用：改变强弱规律休止符处理：突出另一声部五声调式的旋律写作分为：同宫音，同主音7单对位是指两个或两个以上声部都有各自的旋律进行相互间形成对比统一的结合，而声部结合的关系上不作任何其他变动的写法（对比复调）·8二声部写作基本对立：横向统一：纵向（和声学）9音程协和音程不宜过多使用完全协和：纯一纯四纯五纯八不完全协和：大小三，大小六不协和音程：大小二，大小七，增减音程构成不协和音程的两个音其中一个作为不协和音处理的，另一个音则可自由进行，根据其构成形式分为：旋律性不协和音：经过音，助音，换音和声性不协和音：倚音，留音（二度到三度，七度到六度）10声部进行同向，反向，平行，斜向11五声调式叠置同宫音和不同宫音12声部对比：节奏，旋律动向，不同乐句结构，自然音与变化半音，级进与跳进13织体类型：性格化织体（主题并列，固定音形，长音衬腔）衬托性织体(等时值连续进行，点相结合，呼应式织体14开始与结尾的处理开始两个声部先后进入，两个声部同时进入结尾两个声部先后结束，两个声部同时结束。
《简单两声部节奏》课件
复杂性
相对于单声部节奏，两声部节奏需要 考虑更多的因素，如音高、音程、音 色等，因此更加复杂。
两声部节奏的分类
01
02
03
根据音程关系
两声部节奏可以根据两个 声部之间的音程关系进行 分类，如同度、八度、五 进行分类，如同种 乐器、不同种乐器等。
根据表现形式
先确定一个基本的节奏型，可以 是简单的四分音符或八分音符。
02
根据需要添加附点、连线等修饰 ，使节奏更加丰富多变。
编写旋律
根据所选乐器和节奏型，创作出两个 声部的旋律。
注意旋律的流畅性和可听性，避免过 于复杂或单调。
调整和声
根据旋律的需要，选择合适的和弦进行编配。 可以使用自动和弦功能，但要注意和弦的色彩和功能性。
管弦乐器
在管弦乐器的演奏中，两声部节奏可以用来协调不同乐器之间的配 合，增强音乐的整体表现力。
音乐教育
1 2 3
音乐理论教学
在音乐理论教学中，两声部节奏是学习音乐基础 的重要组成部分，有助于学生更好地理解音乐的 构造和原理。
作曲教学
在作曲教学中，两声部节奏是学习作曲技巧的基 础之一，有助于学生掌握更多的创作技巧和手法 。
《简单两声部节奏》ppt课件
目录 CONTENTS
• 什么是两声部节奏？ • 如何创作简单的两声部节奏？ • 两声部节奏的演奏技巧 • 两声部节奏的应用场景 • 两声部节奏的欣赏与评价
01
什么是两声部节奏？
两声部节奏的定义
两声部节奏是指由两个不同的声 部或旋律同时进行的节奏形式。
在音乐中，声部通常指的是独立 的旋律线，可以是高音部、中音
03
两声部节奏的演奏技巧
演奏姿势与手型
坐姿
复调对比式二声部的织体形式及其特点
复调对比式二声部的织体形式及其特点
复调对比式二声部的织体形式是指在音乐作品中，同时出现两个以上独立的声部，且这些声部之间在旋律、节奏和和声上相对独立，形成对比和互补的关系。
其特点有以下几点：
1. 独立性：在复调对比式二声部中，每个声部都有自己独立的旋律线，都是具有完整性的。
它们相互独立，不会互相干扰或混淆。
这种独立性使得整个音乐作品更加丰富多彩。
2. 对比性：复调对比式二声部中的各个声部之间会进行对比，通过音高、节奏和和声等方面的对比，使得音乐作品更加生动活泼。
对比性也是增强作品表现力和吸引力的重要手段之一。
3. 互补性：尽管复调对比式二声部中的声部相对独立，但它们之间也存在相互呼应和补充的关系。
通过相互补充，可以在音乐中创造出更加丰富和谐的效果。
这种互补性是增强作品整体性和和谐性的重要手段之一。
4. 和声性：复调对比式二声部中的声部之间在和声上也具有一定的关系。
通过合理的和声处理，可以使声部之间的关系更加连贯和和谐。
和声性是保持作品整体性和统一性的重要手段之一。
综上所述，复调对比式二声部的织体形式具有独立性、对比性、互补性和和声性等特点。
这些特点使得复调对比式二声部的音乐作品更加丰富多样，具有很高的艺术价值。
复调音乐教学讲义
新材料（音高节奏）。
间插段（连接句）的写法
【1】重复与模进（单声部模进、对比式模进，卡 农式模进：正格或变格
巴赫：二部第13首第2—4小节 巴赫：二部第14首第12—13小节 巴赫：二部第3首第12—18小节
第一乐章——歌剧和管弦乐的引子——独立钢琴短曲）； 【5】创意曲 Invention 【6】小赋格曲 Fugue
小型复调乐曲的特点：
【1】线条性的织体 【2】明晰的结构 【3】短小的篇幅 【4】一般没有复杂的发展段落
织体类型的鲜明个性化特征
【2】托卡塔曲Toccata 古典的复调体裁——16—18世纪——作为Fuga
创意曲与赋格曲的区别：
【4】赋格曲主题一般不在同一声部连续出现—— 而创意曲——特别是主题短小的创意曲常常允许 主题连续出现——如二部创意曲第一首：
【5】赋格曲呈示部——在乐思陈述方式上有较严 格的规范，整体布局也有较严格的章法——而创 意曲自由得多——甚至可以使用单一复调手法— —如二部创意曲第2首 和第8首 ——主要用卡 农写成。
卡农曲——与时代和风格特性密切相关； 布局——与一般曲式结构有共同规律； 呈示——主题简洁统一——调性明确稳定——形
象鲜明； 发展——动力性、不稳定性； 再现——结束性结构——再现原则。
卡农曲的特性
【1】音乐材料——高度统一、集中——小型卡农 曲一般没有形象对比；
【2】运用复调性技法——发展主题——卡农转位 、主题变形、卡农模进——展开段调性要发展；
复调音乐
第四讲
小型复调乐曲(一)
王球
二声部复调乐曲
三点要求： 【1】将所学的基本复调技术与实际创作联系起来
二声部对比性复调与模仿性复调的异同
海南大学艺术学院2011-2012学年第一学期音乐表演专业考试作业课程《复调》题目: 二声部对比性复调和模仿性复调的异同专业班级：09级音表（2）班学号：20092411310060姓名：高雍杰时间：2011年10月28日星期五二声部对比性复调与模仿性复调的异同复调，由两段或两段以上同时进行、相关但又有区别的声部所组成，这些声部各自独立，但又和谐地统一为一个整体，彼此形成和声关系，以对位法为主要创作技法。
复调包括两种形式，即对比性复调和模仿性复调。
不同旋律的同时结合叫做对比复调，同一旋性律隔开一定时间的先后模仿称为模仿性复调。
主要讨论二声部对比性复调与模仿性复调的异同。
一．二声部对比性复调对比性复调的特点在于结合在一起的不同旋律线，在音调、节奏、进行方向的起伏、句逗的划分以及音乐形象和性格的表露等方面，彼此形成对比或存在差别，构成对比式关系。
而二声部对比性复调即两条不同旋律的结合，是复调音乐中最常见的形式。
由于声部较少，相互制约关系较为单纯，因此，二声部的复调音乐在节奏对比、旋律发展、高潮处理上都有较大的发挥空间，在音乐创作中能够普遍运用。
首先，在和声方面，二声部旋律在纵向结合时，所产生的多是音程关系，所以在运用时多采用协和音成为主。
其次，在音程方面，分为完全协和音程、不完全协和音程、不协和音程。
所谓完全协和音程，常常使用纯五度和纯八度，但由于音响的空间乏味，而不会过多使用。
另外，纯四度，作为纯五度的转位音程，也属于协和音程，但由于音响的特殊性，常被当做不协和音程使用。
同时，平行、隐伏五、八度也被禁用。
不完全协和音程，多使用三、六度。
丰满、有力，使用较多，特别是用在强拍、强位上。
而不协和音程，即二、七度，增减音程，一般不独立使用，必须以经过、辅助、延留的形式进行，并依附于协和音程。
复调音乐的体裁有卡农、创意曲、赋格、经文歌、复调尚松、坎佐纳等。
其中，巴赫的降E小调（《十二平均律钢琴曲》BWV853）的前奏曲，正如莱曼评说：“悠长的旋律诉说高贵而又伟大的情感，有时以爱的眼睛凝视我们，有时却被超越人间的痛苦袭击而叹息着。
复调课教案(共26页).
目录绪论 -------------------------------------------------------------------------------第一章二声部和声基础 ------------------------------------------------------- 第一节和声音程 ----------------------------------------------------- 第二节弱和弦外音 -------------------------------------------------- 第三节强和弦外音——倚音 --------------------------------------第二章二声部对比旋律的简单结合——单对位 -------------------------- 第一节基本概念 ----------------------------------------------------- 第二节二声部对比旋律结合的艺术表现作用 -----------------第三章二声部对比旋律的复杂结合——二重对位及其它 -------------- 第一节基本概念 ----------------------------------------------------- 第二节八度二重对位 ----------------------------------------------- 第三节十二度二重对位 -------------------------------------------- 第四节十度二重对位 ----------------------------------------------- 第五节横向可动对位 ----------------------------------------------- 第六节纵横可动对位 ----------------------------------------------- 第七节倒影对位 -----------------------------------------------------第 -四章二声部模仿形式 -------------------------------------------------------第一节基本概念 ----------------------------------------------------- 第二节严格模仿 ----------------------------------------------------- 第三节变化模仿 -----------------------------------------------------第五章二声部模仿的变化形式 ----------------------------------------------- 第一节基本概念 ----------------------------------------------------- 第二节无终卡农 ----------------------------------------------------- 第三节卡农式模进 -------------------------------------------------- 第四节转位卡农 ----------------------------------------------------- 第五节紧接模仿 -----------------------------------------------------第六章二声部复调乐曲 --------------------------------------------------------第一节综述 ----------------------------------------------------------- 第二节卡农曲 -------------------------------------------------------- 第三节创意曲 -------------------------------------------------------- 第四节赋格曲(一 ----------------------------------------------- ——呈示部分第五节赋格曲(二 ----------------------------------------------- ——间插段中部再现部绪论从多声部音乐的陈述方式上来看,手法是非常多样的,可以分为:支声手法、主调手法(和弦手法和织体手法、复调手法(对比手法和模仿手法。
第三单元对比二声部的复对位
第三单元对比二声部的复对位第三单元对比二声部的复对位一、对比二声部复对位的概念复对位也称为繁复对位或可动对位，是指对比二声部复调结构中的两个旋律有多种结合形态。
首次陈述时两个声部是一种结合模式，再次陈述时两个声部按照一定的对位原则发生了一些变化，或两个声部横向关系改变，或两个声部纵向关系改变，或其中的一个声部自身形态改变，或两个声部自身的形态均发生改变等。
二、对比二声部复对位的种类常见的对比二声部复对位有以下几种类型:(一)纵向可动对位构成对比复调的两个声部，在按照一定的原则进行变形结合时，各自的旋律形态不改变，两个声部的横向关系不改变，只是两个声部的纵向关系发生变化，这种复对位就称为纵向可动对位。
有时，两个声部纵向关系发生变化时会形成上下声部位置的交换，这种纵向可动对位又称为二重对位，常用的二重对位的形式有八度(十五度)二重对位、十二度二重对位和十度二重对位等。
1(八度(十五度)二重对位八度(十五度)二重对就是两个声部进行纵向可动对位时发生了上下声部位置的交换，若两个声部是向相反方向移动而引起上下易位的，则两个声部移动的音程度数之和为九(十六);若两个声部是同向运动而引起易位的，则两个声部移动的音程度数之差为七(十四)。
例4.12(十二度二重对位十二度二重对就是两个声部进行纵向可动对位时发生了上下声部位置的交换，若两个声部是向相反方向移动而引起上下易位的，则两个声部移动的音程度数之和为十三;若两个声部是同向运动而引起易位的，则两个声部移动的音程度数之差为十一。
例4.23(十度二重对位十度二重对就是两个声部进行纵向可动对位时发生了上下声部位置的交换，若两个声部是向相反方向移动而引起上下易位的，则两个声部移动的音程度数之和为十一;若两个声部是同向运动而引起易位的，则两个声部移动的音程度数之差为九。
例4.3(二)横向可动对位构成对比复调的两个声部，在按照一定的原则进行变形结合时，各自的旋律形态不改变，两个声部的纵向关系不改变，只是两个声部的横向关系发生变化，这种复对位就称为横向可动对位。
多声部音乐分析与写作(复调织体的写作与分析)
2、合分式
曲 的 声
• 第七讲
部 结
• 第八讲
合 法
则
多声部音乐分析与写作
•绪 论
第
• 第一讲
六 讲
• 第二讲 • 第三讲
1、呼应式写作与分析
编 配
• 第四讲
民 歌
• 第五讲
2、衬腔式写作与分析
和 少
• 第六讲
儿
• 第七讲
歌 曲
• 第八讲
（ 上
）
多声部音乐分析与写作
•绪 论
第
• 第一讲
七 讲
• 第二讲
声 理 论
• 第六讲
5、民族五声性调式和声材料
应 用
• 第七讲
6、民族五声性调式和声配置原则
基 础
• 第八讲
谢谢！
•绪 论
• 第一讲 • 第二讲
1、一段式复调小曲
第 四 讲
• 第三讲
2、原型模仿卡农小曲
• 第四讲
复
• 第五讲 • 第六讲 • 第七讲
3、单主题创意曲 4、赋格曲分析
调 音 乐 体
• 第八讲
裁
多声部音乐分析与写作
•绪 论
第
• 第一讲
五 讲
• 第二讲 • 第三讲
1、通体式
二 声
• 第四讲
部 歌
• 第五讲 • 第六讲
多声部音乐分析与写作
•概 述
• 第一讲
• 第二讲
内容
• 第三讲
１、二声部复调的写作与分析
概
• 第四讲 • 第五讲
２、二声部歌曲的写作与分析
述
• 第六讲
• 第七讲
• 第八讲
多声部音乐分析与写作
二声部单对位对比复调
对比复调和对比因素： 对比复调和对比因素： 一：不同特性的对比。对比复调在艺术表现上特有的功能是，能够 同时陈述两个或两个以上的具有不同特性的旋律所表达的内容，并 以对位原则谐和地结合为统一体。如将两个或两个以上的不同气质 的旋律以对位原则相结合，则成为不同特性的对比：例 例2 二：相同特性的对比 二声部对比复调中，构成对比的两个旋律没 有鲜明的特性对比，而是运用对位技术使两个具有共性的旋律产生 对比效果。也就是说，运用节奏上的疏密互补，音程结合的色彩变 换，声部进行中的反向与斜向的交替分布，以及旋律线高峰与低点 的交错等形成对比。 这种纯对位性的对比二声部复调，虽然没有形象特征的对比，但却 有主次之分。在不同体裁的音乐中，经常会遇到这样的情况，即将 已经陈述过的主题旋律配以对比复调旋律，使主题内涵得以丰富、 升华。例1 例2 例3
非延留音声部的旋律性运动： 二声部对位中，其 非延留音声部的旋律性运动 中一个声部是延留音，另一个声部就称为自由声部。 在延留音的延留阶段，可以按照旋律发展的需要， 加入合理的协和音与不协和音，形成非延留音声部 的旋律性运动。但是，这种对位在用法上，必须隐 含正确的基本对位结构。非延留音声部加入的音， 必须是符合对位原则的，要与解决音形成合理的音 程关系。非延留音声部加入的音不能掩盖平行八度 与五度的错误声部进行。例1 实例 实例2 注意，协和音构成的切分节奏，在运动中不受此原 则约束。
总之，特性对比复调音乐强调多重 形象对比形成的立体艺术表现效果。 相同特性的对比复调音乐是强调单 一主题内涵，使之丰富与深化。
新增加的不协和音形式： 新增加的不协和音形式： 基本对位是在福克斯奠定的结构框架中进行的，固定调是一个没有 节奏变化的全音符旋律，这就不同程度地限制了不协和音技巧多样 化应用的空间。所以，为了适应复调音乐写作的需要，一方面增加 新的不协和音技巧，另一方还要将已掌握的基本技术，在实际上增 加灵活处理的方法。 跳进辅助音：由跳进引入或由跳进离开的辅助音。它必须有一方级 进进行，如果是跳进引入就得级进离开；如果是跳进离开就得级进 引入。切不可前后跳进形成悬空的现象。如果不协和音前后均为跳 进，则必须禁止。谱例 实例 级进的辅助音与跳进辅助音连用：第一个级进引入的不协和辅助音 没有解决到协和音上，而是跳进到另一个不协和辅助音，第二个不 协和辅助音必须级进解决到协和音上。这与上下环绕的双辅助音构 成规律相似，只是第二个辅助音没有回到主轴音上，而是同向进入 另一个协和音。例 实例
浅议民族风格中对比式二声部复调的写作
浅议民族风格中对比式二声部复调的写作作者：刘冬萌来源：《北方音乐》2016年第09期【摘要】在作曲技术理论中，复调、和声、曲式、配器等理论小心翼翼地陪伴着旋律，虽然和声在多声部音乐中占有相对更重要的位置，但是整体来说多声部音乐的四大件还是始终保持着和谐统一的。
复调作为多声部旋律不可缺少的因素，一直被中西方作曲家视为独立灵魂的旋律，我国民族风格作品中，用对比式复调的创作手法较为常见。
在创作中，二声部是最容易学会的，本文将结合我国民族风格探讨对比式二声部复调的写作。
【关键词】民族风格；对比式复调写作在对比式复调音乐中，二声部相对于更多的声部来讲，是最基础、最简单的写作，写好二声部，更多的声部写起来会是得心应手。
所谓对比式复调，即是“两个或两个以上不同旋律有机结合而成的复调音乐”。
一、民族风格音乐作品的风格存在于艺术之中，是音乐作品的特征、格调和品质。
而从作曲角度来看，音乐风格离不开地域、民族及作曲者的喜好，民族风格一般可以定义为某个民族，由于长期的历史、地理环境、人情等原因形成的一种音乐语言。
音乐的民族性是作曲家运用本民族、本地区和本土化的音乐语言来进行创作，较为传统，我国所创作的民族风格作品通常也是这样划分的，更有创作的个性与特点，容易被听众接受。
（一）音乐旋律的调式民族风格最主要的体现即是调式，是其音阶构成，不同的音阶构成方式，直接影响到旋律，进而影响到音乐风格的形成。
具有民族风格的旋律，其调式的运用来源于民族调式，以民族五声调式为基础，宫、商、角、徵、羽分别作为主音，偶尔加入清角、变宫、变徵、闰这四个偏音来体现不同的民族风格。
所以，在创作民族风格的复调之前，一定先确定音阶的构成音再开始动笔。
（二）典型的节奏不同的节奏型造就了丰富多彩的多民族音乐，形成了不同的音乐风格，如新疆的切分节奏加平均时值的两个八分音符，蒙古族模仿马蹄声音的后十六节奏，江南吴越传统文化的舒缓节奏等。
因节奏的多样，形成了千变万化的民族风格。
二声现象复习PPT课件共92页PPT
1、不要轻言放弃，否则对不起自己。
2、要冒一次险!整个生命就是一场冒险。走得最远的人，常是愿意 去做，并愿意去冒险的人。“稳妥”之船，从未能从岸边走远。-戴尔．卡耐基。
梦 境
3、人生就像一杯没有加糖的咖啡，喝起来是苦涩的，回味起来却有 久久不会退去的余香。
二声现象复习PPT课件 4、守业的最好办法就是不断的发展。 5、当爱不能完美，我宁愿选择无悔，不管来生多么美丽，我不愿失 去今生对你的记忆，我不求天长地久的美景，我只要生生世世的轮 回里有你。
严格写作的二声部对比复调
实际应用方式 一是原位结合与转位结合不直接相连， 一是原位结合与转位结合不直接相连，中间经过了发展性 或连接性的段落， 或连接性的段落，这种方法在赋格曲与赋格原则构成的音乐中 极为普遍。另一种是原位结合与转位结合直接相连， 极为普遍。另一种是原位结合与转位结合直接相连，作为变奏 的形式。 的形式。 写作方法 采用三行谱表的方法，将已有的主要旋律抄写在两个外端 采用三行谱表的方法， 谱表上，然后在中间一行谱表上写作与之结合的对比旋律。 谱表上，然后在中间一行谱表上写作与之结合的对比旋律。注 意八度二重对位写作时， 意八度二重对位写作时，对比声部的旋律活动范围不得超过八 否则将出现声部交错的情况。十五度二重对位时， 度，否则将出现声部交错的情况。十五度二重对位时，对比声 部的音域范围就宽阔得多。 部的音域范围就宽阔得多。 范例： 范例：
二 声 部 练 习 范 例 比 复 调 对 位 对 单
二声部复对位对比复调
复对位也称繁复对位,反映对比二声部结构中的两个旋律 除第 复对位也称繁复对位 反映对比二声部结构中的两个旋律,除第 反映对比二声部结构中的两个旋律 一次陈述的基本结合以外,还能够按照合理的对位原则 还能够按照合理的对位原则,再进行其它各 一次陈述的基本结合以外 还能够按照合理的对位原则 再进行其它各 种变动而产生新的结合形式,具有发展音乐的重要意义 具有发展音乐的重要意义.构成复对位变 种变动而产生新的结合形式 具有发展音乐的重要意义 构成复对位变 化形式的基本原则有如下几种: 化形式的基本原则有如下几种 一、纵向可动对位 复调结构的两个旋律的基本位置，除初次陈述的基本形式以外， 复调结构的两个旋律的基本位置，除初次陈述的基本形式以外， 还能够按一定的音程关系上下转移位置。每个旋律都具有双重作用， 还能够按一定的音程关系上下转移位置。每个旋律都具有双重作用， 既能作为上声部，也能作为下声部。也称为二重对位。 既能作为上声部，也能作为下声部。也称为二重对位。 二、横向可动对位 两个旋律的声部位置不变，音高也不变， 两个旋律的声部位置不变，音高也不变，而是在进入的时间距 离上加以变动，由此获得新的结合形式， 离上加以变动，由此获得新的结合形式，此种对位称为横向可动对 位。
复调课件
展期，从而奠定了复调音乐的典范。
⑤其后，复调音乐融入维也纳古典乐派和欧洲浪漫主义
乐派的音乐实践，与主调音乐并存交织，不断发展至今。 例：摇摆巴赫《G弦上的咏叹调》
• 在我国复调音乐早就存在于民间音乐之中。
例：《侗族大歌》
• 20世纪以来，欧洲复调音乐作品及其技术 理论逐渐传入中国，中国作曲家将这一理 论与民族音乐文化相结合，创作出许多表 现中国社会生活风貌的作品。中国复调音 乐以《牧童短笛》为始。
《外国音乐辞典》上海音乐出版社，1988年8月第一版， 176-177页 例：弦乐四重奏《茉莉花》
• 和声分析
• 复调音乐 几个具有独立意义的旋律性声部，在运动 中同时结合在一起，构成丰富多样的织体 形式，这种各自具有独立旋律意义的多声 部音乐，成为复调音乐。
《复调音乐写作基础教程》陈銘志，人民音乐出版社， 2012年1月，第1页
• 在多声部音乐写作中，有两种主要织体形 式，即复调音乐与主调音乐。 主调音乐——同时运动的几个声部，有一 个声部是主要旋律，形象鲜明，在乐曲中 出于主要地位，而其他声部对主要旋律只 起着烘托、补充的作用，出于陪衬的地位， 这种多声部织体形式写作的音乐，称为主 调音乐。
• 主调音乐写法： 1、伴奏音型式 陪衬声部形成和声的、节奏化、琶音式、
• 对位(counterpoint) 两个或两个以上声部在和谐的织体中的结 合。各声部在旋律和节奏上都有独立性。
例：钢琴曲《牧童短笛》
• 节奏与旋律
• 对位与和声 两条或两条以上的旋律线的结合形成一系
列相互关联的和弦。每个和弦中的各音之
间的关系以及和弦与和弦之间的关系构成 和声。对位与和声是密不可分的。
严格写作的二声部对比复调PPT15页
16、人民应该为法律而战斗，就像为 了城墙 而战斗 一样。 ——赫 拉克利 特 17、人类对于不公正的行为加以指责 ，并非 因为他 们愿意 做出这 种行为 ，而是 惟恐自 己会成 为这种 行为的 牺牲者 。—— 柏拉图 18、制定法律法令，就是为了不让强 者做什 么事都 横行霸 道。— —奥维 德 19、法律是社会的习惯和思想的结晶 。—— 托·伍·威尔逊 20、人们嘴上挂着的法律，其真实含 义是财 富。— —爱献 生
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26、要使整个人生都过得舒适、愉快，这是不可能的，因为人必须具备一种能应付逆境的态度。——卢梭
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27、只有把抱怨环境的心情，化为上进的力量，才是成功的保证。——罗曼·罗兰
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28、知之者不如好之者，好之者不如乐之者。——孔子
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29、勇猛、大胆和坚定的决心能够抵得上武器的精良。——达·芬奇
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30、意志是一个强壮的盲人，倚靠在明眼的跛子肩上。——叔本华
谢谢！
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二声部复对位对比复调
复对位也称繁复对位,反映对比二声部结构中的两个旋律,除第 一次陈述的基本结合以外,还能够按照合理的对位原则,再进行其它各 种变动而产生新的结合形式,具有发展音乐的重要意义.构成复对位变 化形式的基本原则有如下几种:
一、纵向可动对位
复调结构的两个旋律的基本位置，除初次陈述的基本形式以外， 还能够按一定的音程关系上下转移位置。每个旋律都具有双重作用， 既能作为上声部，也能作为下声部。也称为二重对位。
3、旋律线
A、两个旋律的高峰不要设置在同一节拍位置上，而要将其 错开。例《牧童短笛》
B、两个旋律线结合时，在强拍与强位上切不可以同时出现 延留音，必须要有一方在强拍与强位音点上有音点上的支撑。
例、鲍罗丁《伊戈尔王 》合唱片断
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二
声
部
单
练对
习 范 例
位 对 比
复
调
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1、原位结合中的两个旋律之一移高八或移低八度， 另一个旋律保持原高度不变，声部关系发生变化。例：
2、原位结合中的两个旋律，按两个八度的音程关系进 行转达们，即十五度二重对位。转达位方法之一是将两旋 律之一移高两上八度或移低两个八度，另一个旋律保持原 为的高度。另一种转达位方式是原位结合的两个旋律，各 自向相反的方向移动一个八度，由此形成声部关系的转换。 例：
二、避免等时值节奏型的重复。
三、避免相同的节奏组织连续原样重复。
5、旋律的结构特性
旋律的结构可以是乐句型，也可以是乐段型。虽不要求方正对
称，但却必须要有逻辑性。旋律的整体发展要有层次，高潮的形成 与下降不能突然，以免造成生硬的效果。例1
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3Байду номын сангаас
二、二声部对比复调的结合原则
二声部对比复调中的旋律，既要各自具有独立性，又要互 相谐和与统一。
1、纵向结合的音程。二声部复调结构中的纵向结合包含的 内容是和声音程与和弦外音。也就是协和音与不协和音。协和 音程是构成对位的本质音程，不协和音程是由对位技巧构成的 旋律性动力因素。
《二声部基本对位》中所讲述的音程应用原则，全部适用 于对比复调的写作。
2、节奏
A、两个旋律的节奏安排上应当是宽广律动的的节奏型与 紧密律动的节奏型互相交替，以此形成你动我静，你静我动的 对比效果。
严格写作的二声部对比复调
一:严格对位的旋律特性 所谓严格对位的旋律,主要是指复调技术教学 过程中,能为对位技术训练创造活动空间的旋律. 也就是说是建立在复调思维基础上的旋律。
这样的旋律应具有如下基本特征。
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1、合唱风格特性
严格对位的旋律应具有复调合唱的特性，这样的旋律不同于 器乐音型化的旋律。要求旋律线平稳流畅，节奏律动宽广悠缓， 以适宜多声部旋律的复调调式调性特性
4、旋律的节奏特征
旋律的节奏要求宽广悠缓，是为了能使两个旋律结合时彼此
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之间可以交替运用不协和音，因为旋律的节奏组织是与旋律的不协 和音技巧的运用密切相关的，处理时应注意以下几点：
一、切分节奏的对位性处理。
在旋律写作中，用跨小节的切分音时，要预先设计好延留音
的解决音或者协和切分音的旋律发展成分。当然，不必再遵循福克 斯的第四类与第五类中所强调的，解决音必须在第三个四分音符位 置上这一规则了。
例：
如果是两个八度（十五度）或三个八度（二十 二度）音程的转位，七度到八度就成了良好的进行。
D、十五度二重对位中，原位结合的9—8的延 留音进行，转达位后成为为7—8的延留音，因而在 原位写作时，需要避免。
例：
E、任何时候，同向到达八度都不能使用，避 免转位时出现隐伏八度。
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声部转位的方法
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B、切分节奏（延留音与协和的切分音）要在两个声部交替 应用，避免两个声部同时切分。
C、一对一的节奏可产生动力作用，这种结合可形成音程与 节奏共同产生的力度。它是复调音乐中不可缺少的发展因素。
D、两个旋律的开头，以先后进入为佳。
节奏的形态是没有限制的，一切以旋律的特性所需为前提。 这方面也不需再限于第五类对位中规定的模式了。
严格对位的教学过程中，旋律结构必须具有明确的调式调性 特征，必须建立明确的方向感，开始与结束要以显示明确的调 性结构为前提，对主音的处理最为关键，要使主音在建立基本 对位结构中，承当起不可替代的调性功能作用。
3、旋律的音程特性
旋律的歌唱性特征，是要受人声限制的，不要超过合唱队中 任何一个声部的音域。
1、音程转位特点
八度二重对位的构成原则，是以音程转位的特点为依据的。 一度转达位成八度，二度转位成七度，其它类推即可。
A、写作中必须将五度音当作不协和音对待，用于经过音 与辅助音。
B、四度音程即使作为不协和音，也不能连续出现，因为 转位后会造成平行五度的不良进行。
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C、 原位结合中的八度音程转位后即成同度， 这个结果引起的后果是，原位结合中作为经过音与 辅助音的七度到八度的进行，转位后成为二度到同 度的错误进行。因此，原形写作中要加以注意。
五、逆行对位
两个对比旋律的声部位置不改变，而是在原野形结合 陈述之后，将原有的两个声部的旋律在原的的位置逆向进 行加以变化，即称为逆行对位。也称为镜式对位。
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八度二重对位
纵向可动对位中能够按照一定的音程关系将声部加以转换 的，称为二重对位。其中应用最广的是八度二重对位。
例：
八度二重对位的构成与技术处理的原则
二、横向可动对位
两个旋律的声部位置不变，音高也不变，而是在进入的时间距 离上加以变动，由此获得新的结合形式，此种对位称为横向可动对 位。
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三、纵横可动对位
原形结合的两个旋律，在时间与音高两个方向上同时 加以变动而产生新的结合形式，这种变化称为纵横可动对 位。
四、倒影对位
旋律线本身按照一定的关系，将旋律音的进行方向加 以变动，原为向上进行的，变为向下进行。原为向下进行 的变为向上进行。有如水中倒影。两个旋律都进行倒影， 或其中一个旋律倒影，另一旋律保持原形而结合起来的新 形式，即称为倒影对位。也称为反向对位。