摄影基础笔记(3)
摄影入门知识总结(必备3篇)
摄影入门知识总结（必备3篇）1.摄影入门知识总结第1篇1.光圈优先大多用在拍人像以及风景时光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。
由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。
在拍摄人像时，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。
同时较大的光圈，也能够得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。
在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。
2.快门优先多用于拍摄运动的物体上例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。
与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。
快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。
很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。
在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。
并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。
3.人像拍摄首先，要用到长焦，3-4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。
其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。
最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。
因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。
最后，构图。
人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处（从下看是处）。
这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。
4.怎样拍好微距拍好微距，需要用光、构图讲究技巧。
我们要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢？注意以下两点就行了。
最专业全面的摄影笔记，没基础的根本看不懂！
最专业全⾯的摄影笔记，没基础的根本看不懂！⼀、基础1、测光画⾯反差不是很⼤，受光反差不⼤——评价测光背光照⽚。
光线反差极⼤，电筒等外部光源——局部测光、点测光局部测光、点测光的精确度中庸的测光⽅式——中央重点，主题和环境存在不⼤的反差2、⽩平衡固有⾊的还原条件⾊的还原⾃动⽩平衡⾊温——光线的颜⾊，光线的颜⾊越冷越偏蓝，⾊温越⾼，光线的颜⾊越偏暖越低，⾊温越低。
阳光的⾊温——5200到5500闪光灯——5500阴影——7000阴天——6300阴天光线偏蓝钨丝灯——3200以5000多为界，⾼于5000多，就偏蓝，低于，就偏暖3、⾃动对焦测距连续对焦——运动的物体，跟拍。
三四岁的⼩孩，⽆法预知其动静4、ISO——相对感光度感光度越低，较多的光线天⽓晴朗的室外 100——400阴天到傍晚 400——1600⿊暗的室内到夜间 1600——6400只要光线允许，光线够强，使⽤最低的ISO，让更多的光线进来。
抖了糊了闪光补偿控制相机的闪光灯⾃动闪光灯系统。
⾮常暗的室外，估计错误，多补光，使⽤闪光补偿，设置低⼀点的值。
负补偿。
内置闪光灯有效距离 4⽶多⼀点5、测光——调节光圈快门获得正确曝光专业标尺显⽰游离的光标内置测光表。
使得游离的光标在正中间，⼀般情况下可以获得准备曝光。
尼康 LV 及时显⽰ lock游离的光标受到⼤致的位置6、⼊门级照相机只有⼀个拨盘通过屏幕菜单控制中端左边键有两项功能内置闪光灯有效距离 4⽶多⼀点⼆、快门光圈与各种曝光模式1、视觉的产⽣眼球凸透镜瞳孔视⽹膜（传感器）猫眼⾼感光度2、曝光光圈、快门、感光媒体的感光度快门速度-曝光时间糊了与快门的关系准备的曝光——亮度⽆异快门控制着进光时间曝光量画⾯的效果快门速度⾼的时候，⾼速运动的瞬间被凝结了快门速度低的时候，⼀个运动的过程被记录下来了⾼速快门捕捉瞬间低速快门记录运动的轨迹慢速快门相机相对静⽌三脚架动静结合慢速快门拍摄⽔流低速快门拍摄静⽌的物体⽐较抽象的效果3、数值越⼩光圈开⼝越⼤光圈与景深景深 ——景物纵向上清晰的深度⼩景深照⽚，前景清晰背景模糊 ——⼤光圈，虚实对⽐很强烈的照⽚合影⼩光圈⼤家都清晰焦点是群体快门与光圈的成级变化T：1/2 1/4 1/8 1/15 1/30 1/60 1/125 1/250……F：1、1.4、2、2.8、4、5.6、8、11、16、22……1.4相⽐于1 进光量减少了⼀倍A或Av 光圈优先光圈先决风光摄影⼩光圈实现⼤景深合影⼴告摄影师产品所有⾯都清晰⼩光圈⼈像摄影⼤光圈实现⼩景深旅⾏摄影背景杂乱⼤光圈实现⼩景深S或Tv 快门优先快门先决速度先决摇摄摄相机固定在独脚架上使⽤快门速度优先模式的曝光补偿尼康⾦属感⾮常厚重⿊的⾮常透亮拍摄⽩⾊物体⾼⼀点的曝光补偿拍摄⿊⾊物体低⼀点（负）的曝光补偿细节纹理快门速度设置太⾼光圈Lo 表⽰现场光线太少需要放慢快门感光度闪光灯外界光源P模式程序⾃动曝光模式——⾃由设置全⾃动模式——傻⽠模式三、像素⽩平衡相对感光度P模式——程序⾃动模式⾃动完成测光和曝光设置可以⾃⼰控制曝光补偿、⽩平衡、相对感光度、内置闪光灯为摄影者保留了⼀些⾃由偷怕闪光灯可控制打开与否⾼端级别佳能ED系列尼康D300 D400……胶⽚相机和数码相机的记录原理数码相机传感器 CCD芯⽚把不同的信号进⾏转换光信号转换为模拟信号,数字信号（电信号）胶⽚底⽚胶⽚菲林传感器不同形态像素点底⽚规格决定画幅⼩画幅中画幅⼤画幅135底⽚ 32毫⽶底⽚宽度35毫⽶中间24毫⽶ 1—⼀次性卷⽚盒的底⽚ ——⼩画幅底⽚120照相机 60毫⽶X70毫⽶120底⽚ ——中画幅⼤画幅照相机——座机 4英⼨X5英⼨ 8英⼨X10英⼨画幅的意义画幅越⼤，底⽚能够⽤于放⼤的底⽚能够实现更⼤的尺⼨画幅越⼤，标准镜头的焦距值越⼤⼈类⽂明战争促使照相机改⼩画幅越⼩照相机的机动性较强数码相机的画幅全画幅⾮全画幅——长只有全话费的1.5分之1 佳能 1.6分之⼀画幅越⼤，能够实现的像素值越⾼——同等像素值下，画幅⼤的照相机记录影像的质量⾼。
摄影综合知识点总结
摄影综合知识点总结一、摄影基础知识1. 光圈、快门和ISO- 光圈是镜头的光圈大小，决定了进入相机的光线量，同时也影响了景深的大小。
- 快门速度是相机快门打开的时间，决定了进入相机的光线量，同时也影响了拍摄运动物体时的清晰度。
- ISO是传感器的感光度，决定了相机在低光环境下的曝光能力。
2. 景深- 景深是指摄影中影像的清晰范围，它受到光圈大小、焦距和对焦距离等因素的影响。
- 大光圈（小F值）可以创造浅景深，使主体清晰而背景模糊；小光圈（大F值）可以创造深景深，使整个画面清晰。
3. 曝光- 曝光是指相机在拍摄时所接收到的光线量，它由快门速度、光圈和ISO共同决定。
- 欠曝光会使画面过暗，而过曝光会使画面过亮，摄影师需要根据拍摄环境和主题来调整曝光参数。
4. 白平衡- 白平衡是指相机校正图片中的白色部分的色温，使其在不同的光源下呈现出真实的色彩。
- 不同的光源（如白炽灯、日光、荧光灯）具有不同的色温，需要进行相应的白平衡调整。
二、构图与透视1. 黄金分割- 黄金分割是指将画面分割为三分之一或者五分之二的比例，使主题位于这些分割线上，使画面更具美感和动态感。
2. 对称与平衡- 对称构图是指画面中的元素左右对称排列，使画面更加稳定和平衡。
- 平衡构图是指通过分布均匀的元素来达到画面的平衡感。
3. 透视- 透视是指摄影中的透视关系，通过线条和远近关系来使画面更具有立体感和深度感。
三、色彩与光影1. 色彩对比- 色彩对比是指不同颜色之间的对比关系，通过对比可以使画面更加有层次和引人注目。
2. 光影处理- 光影是摄影中不可或缺的因素，光线的角度、方向和强度都会对画面造成不同的影响，摄影师需要根据实际情况来处理光影。
四、后期处理1. 基本后期工具- 后期处理是摄影过程中不可或缺的一部分，常见的后期软件有Photoshop、Lightroom 等，它们可以进行曝光、对比度、饱和度、色调等调整。
2. 色彩处理- 后期处理可以对照片的色彩进行进一步的调整，如调整色温、色调、饱和度等，使照片呈现出更加鲜明的色彩。
摄影笔记（3）——摄影基础知识
摄影笔记（3）——摄影基础知识说到摄影，有些人以为拍出图片就叫摄影，就像有人发表了几篇文章就自称作家、写了几首诗歌就自称诗人一样。
其实，拍照与摄影根本不是一回事，两者不能相提并论。
自从看了文友张宜霞、魏勉、赵向伟、朋友肖宏、邻居里好等作品后，我才知道她们拍出的图片才叫摄影作品，而我拍出的图片也还是叫图片而已。
我一直喜欢用镜头记录生活里的点点滴滴，多年以后回望自己走过的路，清晰而直观，挺好。
就像我也一直喜欢用文字记录生活一样，本着我手写我心的原则，有了灵感就写，没灵感就读书。
在纸媒或有影响的网络平台发表了当然高兴，发表不了也没关系，反正也不靠写作出名，更不靠稿费养家糊口。
没有稿费的报刊或影响力小的网路平台，我一般也不投稿。
我的文章发表或不发表，作为生活记录，一般放在自己的公众号上。
以后，如果自己有了能拿出手的图片，也会放在自己的公众号上。
不管是拍照还是码字，目的都是自娱自乐，消磨时光，充实生活。
对我来说，当前这些都是副业，仅仅是业余爱好，就是玩，主业仍是照顾好自己的身体、带好外孙、照顾家庭。
下面是昨天的摄影课堂笔记，继续学习摄影基础知识，内容是图像传感器，重点有五个方面：1、图像电子技术的历史很悠久，但真正进入商业运营还是在上世纪末期。
2、像素是成像的基本单位，表示的是图像的分辨率，高像素便于图像的放大。
3、图像传感器画幅尺寸影响图像质量，也决定相机的体积、重量和价格。
4、家庭型相机多为APS—C画幅（图像传感器规格），画质更好的多为全画幅，另外还有中画幅。
5、传感器影响图像色域范围、色彩平衡、明暗兼容及噪点（数码相机的噪点是指图像传感器【CCD （CMOS）】将光线作为接收信号接收，在输出过程中产生的图像中粗糙的部分。
这些粗糙的部分就是一些小糙点，所以被称为“噪点”）等方面的表现效果。
佳能EOS R是佳能（Canon）公司，于2018年9月5日发布的全画幅、尺寸36×24毫米、有效像素3030万的微单相机，这也是佳能的首款全画幅微单相机。
摄影笔记
光圈优先模式 AV/A1由我们先自行决定光圈f值后，相机测光系统依当时光线的情形，自动选择适当的快门速度（可为精确无段式的快门速度）以配合2.用法小光圈大景深————叙述性主题大光圈小景深————单主题谁在乎光圈—————平面摄影不体现景深（一般f8~f11最优）快门优先模式 TV/S1.快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。
快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。
2.用法低速————体现运动轨迹高速————凝固的瞬间跟拍/摇拍——动静结合P程序程序自动曝光模式，手动选择iso、白平衡、测光方式、曝光补偿等根据光线亮度最可能的拍摄好的图像而自动组合速度和光圈二．测光方式1.中央重点平均测光中央重点测光是采用最多的一种测光模式，且作为大多数相机默认的测光方式。
负责测光的感官元件会将相机的整体测光值有机的分开，中央部分的测光数据占据绝大部分比例，而画面中央以外的测光数据作为小部分比例起到测光的辅助作用。
经过相机的处理器对这两格数值加权平均之后的比例，得到拍摄的相机测光数据。
2.局部测光局部测光方式是对画面的某一局部（20%~30%）进行测光。
当被摄主体与背景有着强烈明暗反差，而且被摄主体所占画面的比例不大时，运用这种测光方式最合适；又不象点测光方式那样由于测光点太狭小需要一定测光经验才不容易失误。
3.点测光测光的范围是以观景窗中央的一极小范围区域作为曝光基准点，大多数点测相机的测光区域为百分之一至百分之三，相机根据这个较窄区域测得的光线，作为曝光依据。
由于点测光的技巧，还可以用在日益盛行的数字相机微距拍摄时大放光彩上，这样可以让微距部分曝光更加准确。
因此喜爱微距拍摄者必须尽力学好这种测光方式，初步可以选择画面中的中间小区域来作为测光基准点。
点测光在人像拍摄时也是一个好武器，可以准确的对人物局部（例如脸部、甚至是眼睛）进行准确的曝光4.平价测光评价测光（或称分割测光）测光方式与中央重点测光最大的不同就是评价测光（或称分割测光）将取景画面分割为若干个测光区域，每个区域独立测光后在整体整合加权计算出一个整体的曝光值。
摄影入门知识总结（精选6篇）
摄影入门知识总结（精选6篇）摄影入门知识总结篇1一、正确持机方法在拍摄的基本知识中，最重要的就是要拿稳相机。
无论其它的摄影要素和技术掌握得有多好，只要拍摄的一瞬间有震动，照片的质量一定会因影像模糊而大大降低。
虽然可以用三脚架来减低震动的可能性，但更多的时候是以手持相机拍摄为主，而且在“决定性的瞬间”内，往往不允许摄影者再花时间去放置三脚架并固定照相机。
数码照相机相对于传统照相机而言，它对拍摄稳定性的要求更高。
这是因为，电子元件存储信息需要一段额外的时间，通常称为“时滞”。
1、持机的正确姿势无论是站立、坐下还是跪下，持机的正确姿势都应该是：（1）、右手紧握相机一侧的握手位，食指轻触快门键，以备随时拍摄。
（2）、以左手手掌托住机身底部，用拇指和食指握住相机来稳定镜头。
（3）、两手上臂紧贴身体，尽量保持自然下垂的状态并向身体靠拢。
千万不要耸起双肩。
因为长时间用耸起双肩的姿势拍摄，双肩关节会出现疲劳感，更难稳定相机。
（4）垂直握持相机拍摄时，一般左手在下，右手在上，也要注意左臂紧贴身体。
2、站立或坐下摄影时的注意事项（1）、站立摄影时，双脚宜微张，或以前后步方式站立，以便将整个身体的重量平放到双脚上。
如果能借助一些固定的物体作为依靠，例如背靠树干或墙壁等，则效果更佳。
（2）、坐下摄影稳定性已经很高，但仍可借外物进一步稳定身体。
以椅子的靠背或桌子作依靠是不错的选择。
3、跪下摄影时的注意事项跪下摄影时左脚应该弓起，右脚跪地，托起机身底部的左手则支撑在弓起的左脚上。
一般情况下，跪姿拍摄较难稳定身体，最好也能借助固定物体作依靠，如树、墙等。
4、相机带的重要作用将相机带套在手腕上，握在虎口中绕两圈再拉紧，以拇指穿过带圈后再握紧相机，使相机和右手合二为一，不但可以减轻手的颤动，而且可以在不小心松手时将相机拉住，不至于掉到地上而损坏。
二、光线的运用照片是光与影的艺术产品，将光线称为摄影的灵魂一点也不为过。
要拍摄好照片，就不能不掌握光线这个关键的元素。
摄影笔记
135照相机普通广角镜头的焦距一般为38－24毫米，视角为60－84度；超广角镜头的焦距为20－13毫米，视角为94-118度。
由于广角镜头的焦距短，视角大，在较短的拍摄距离范围内，能拍摄到较大面积的景物在摄影创作中，使用广角镜头拍摄，能获得以下几个方面的效果：一是能增加摄影画面的空间纵深感；二是景深较长，能保证被摄主体的前后景物在画面上均可清晰的再现。
所以，现代绝大多数的袖珍式自动照相机（俗称傻瓜照相机）采用38－35毫米的普通广角镜头；三是镜头的涵盖面积大，拍摄的景物范围宽广；四是在相同的拍摄距离处所拍摄的景物，比使用标准镜头所拍摄的景物在画面中的影像小；五是在画面中容易出现透视变形和影像畸变的缺陷，镜头的焦距越短，拍摄的距离越近，这种缺陷就越显著。
如果您经常使用普通的35毫米相机，对相机的镜头焦距应该会有基本的认识，比如一般使用35毫米左右的镜头拍摄风景、纪念照，而用80毫米左右的镜头拍证件照所需要的“大头像”。
以快门速度来分，可分为高速快门与慢速快门。
通常高速的快门能将移动中的物体给与「固定」，固定后的物体的动作细节和质感鲜明地加以描绘，使得物体更富有立体感。
通常快门速度在1/30秒到1秒，甚至１秒以上的Ｂ快?都是属于慢速快?的范围，慢速快门常用的方法：第一种是将相机固定后，再由较慢的快门速度，使移动中的物体产生模糊图象，而让背景(静物)的清晰可以更加衬托主题的动感。
第二种就是让相机随着物体运动的方向平移或是转移，如此，和第一种方法刚好相反，背景会变得相当模糊，而主题会有点模糊却带有清晰，同样也是能把主体和背景分离出来。
第三种，就是一不作二不休，干脆整张照片都模糊不清，借着迅速摇晃相机器而得来的。
这三种方法，各有其特色在，如何适时的运用看就各人喜好的所在。
影象景深有三种因素：(1)景深与焦距的长短成反比，换言之，就是镜头焦距越长，则景深越短。
(2)景深与景物拍摄的距离成正比，相机若是离景物越近，则景深越短。
摄影的知识点重点归纳总结
摄影的知识点重点归纳总结摄影，这门用光影作画的艺术，吸引着无数爱好者投身其中。
无论是想要记录生活中的美好瞬间，还是追求专业的摄影创作，掌握一定的摄影知识都是必不可少的。
接下来，就让我们一起对摄影的重要知识点进行一次全面的归纳总结。
一、相机的基本构造与操作首先，了解相机是摄影的基础。
相机主要由机身、镜头、感光元件、快门、光圈、感光度（ISO）等部分组成。
机身是相机的主体，承载着各种控制按钮和显示屏。
镜头则决定了成像的质量和视角，不同的焦距能带来不同的拍摄效果，比如广角镜头适合拍摄风景，长焦镜头适合拍摄远处的物体。
快门控制着相机曝光的时间，快门速度越快，能定格瞬间的动态；快门速度慢，则可以拍摄出光轨、水流等具有流动感的画面。
光圈影响着进光量和景深。
大光圈（如 f/18）能产生浅景深，使主体突出，背景虚化；小光圈（如 f/16）则有大景深，让前景和背景都清晰。
感光度（ISO）则在光线不足的情况下提高画面亮度，但过高的ISO 可能会导致画面出现噪点。
二、构图的技巧构图是摄影作品的骨架，好的构图能让画面更具吸引力。
1、中心构图将主体放在画面中心，突出重点，简单直接。
这种构图常用于拍摄对称的物体或需要强调主体的场景。
2、三分法构图将画面横竖均分为三等份，把主体放在分割线的交点或沿线位置，能使画面更平衡和富有层次感。
3、对称构图具有平衡、稳定的美感，常用于拍摄建筑、倒影等场景。
4、引导线构图利用线条引导观众的视线至主体，增强画面的纵深感和空间感，比如道路、河流、栏杆等都可以作为引导线。
5、框架构图利用窗户、门框等框架元素将主体框住，能聚焦观众的注意力。
三、光线的运用光线是摄影的灵魂，不同的光线条件会产生不同的效果。
1、顺光光线从拍摄者背后照射到主体上，能使主体清晰明亮，但可能缺乏立体感。
2、逆光光线从主体背后照射过来，能勾勒出主体的轮廓，营造出独特的氛围，但要注意避免主体过暗。
3、侧光光线从侧面照射主体，能产生明显的明暗对比，增强立体感和质感。
摄影基础
第一章白平衡摄影基础知识学习笔记之光与色：白平衡(一)一、白平衡（White Balance）：当我们用肉眼观看这大千世界时，在不同的光线下，对相同的颜色的感觉基本是相同的，比如在早晨旭日初升时，我们看一个白色的物体，感到它是白的；而我们在夜晚昏暗的灯光下，看到的白色物体，感到它仍然是白的。
这是由于人类从出生以后的成长过程中，人的大脑已经对不同光线下的物体的彩色还原有了适应性。
但在使用相机时，在白炽灯下拍摄出来的物体会呈现橘黄色调；而在荧光灯下，则会泛蓝。
如果能够使相机拍摄出的图像色彩和人眼所看到的色彩完全一样就好了。
但是，由于CCD传感器本身没有这种功能，因此就有必要对它输出的信号进行一定的修正，这种修正就叫做白平衡。
简单地说白平衡就是无论环境光线如何，仍然把"白"定义为"白"的一种功能。
如果能调整白平衡，则在所得到的照片中就能正确地以"白"为基色来还原其他颜色。
而这种调节常以白色为基准（把白色调整到正确如訴人），故称白平衡（White Balance）。
在数码摄影中，如果白色还原正确，其他颜色还原也就基本正确了，否则就会出现偏色。
所以白平衡控制就是通过图像调整，使在各种光线条件下拍摄出的照片色彩和人眼所看到的景物色彩完全相同。
如果使用传统相机，我们只能用日光型或灯光型胶卷加上一些滤色镜来调整色温。
DC在调整色温方面的方便之处就是可以在相机内直接设置白平衡，使景物的色彩比较准确地重现。
现在的数码相机都有白平衡感测器，一般位于镜头的下面。
二、数码相机白平衡（White Balance）模式：1. 自动白平衡（AUTO）：这种设置一般是相机的默认设置，相机利用系统中结构复杂的矩形图来对拍摄对象作出分析，来决定画面中的白平衡基准点，并凭借相机内置的图形算法来达到白平衡调校的目的。
一般情况下，自动白平衡的准确度还是比较高的。
但在室外和明亮光线下拍摄时，它的效果就有些差强人意了，而在多云天气下，许多自动白平衡系统的效果极差，它可能会导致偏色。
基础摄影笔记
一、摄影基础知识1.光圈(1)定义：控制透过镜头的光多少的装置。
(2)原理：通过多片可活动的金属叶片的放大或缩小决定孔径的大小来控制光进入的多少。
(3)大小：用F数值表示，F后的数值越大，光圈越大。
常见的大小有F1.0,f1.4,f2.0,f2.8,f4.0,f5.6,f8.0,f11,f16,f22,f32蓝色相差一档光圈(4)光圈大小对画面的影响：尽量不要小于f16，否则会发生衍射，干扰成像F20逆光、夜景时小光圈会有星芒效果2.快门(1)定义：曝光时间(2)原理：相机通过控制快门的一开一合两个动作来控制快门速度，从而控制曝光光时间(3)大小：一般快门速度都是1/8000、1/4000、1/2000、1/1000、1/500、1/250、1/125、1/60、1/30、1/15、1/8、1/4、1/2、1、2、4、8、15、30、BULB曝光时间超过30秒时，需要使用B门，B门需要手动打开关闭反光板、反光板(4)快门对画面的影响:长时间的曝光会使车灯变成车轨，星空形成车轨3.曝光(1)定义：画面亮度(2)原理：镜头孔径&进光时间=光圈&快门速度获得同一曝光效果：f1.0*=f1.4*2(3)大小：相机调整每次只能调1/3曝光对画面的影响：曝光不足是指整个照片曝光昏暗，达不到实际场景的亮度，或同时暗部死黑没有细节。
曝光过度正好相反，场景过亮，高光溢出死白没有细节4.感光度（ISO）(1)定义：对光线的敏感程度(2)原理:对进入的光的吸收能力(3)大小:100、200(4)感光度大小对画面的影响：低感光度（ISO50-200）低感光度会延长曝光时间，同时降低快门的速度，因此影像质量很高，噪点少，适合拍风景中的水流高感光度（ISO600以上）主要解决曝光不足问题，主要适用于需要较高快门速度的拍摄物体，如飞行的鸟，运动员等。
用高感光度可以提高快门速度，同时画面质量会差一些，产生较多的噪点。
摄影笔记
摄影笔记（一）2014年6月30日一、摄影是一种创作活动摄影作为一种对世界反映的手段，它的记录过程就是一种创作活动。
这种创作活动与其他任何形式的创作活动一样，在创作过程中不会仅仅是毫无差别地反映世界，而是有所选择，并且贯穿了创作者的个性认识，也就是创作者会把他的思想注入作品之中，从而又通过作品的这种形式向外表达。
二、摄影是一种艺术摄影对各种构图元素（即摄影作品的构成元素）进行特定方式（摄影的方式）的加工，并把摄影者的思想融入作品之中。
这种摄影的过程就是艺术的过程。
在解释摄影对各种构图元素的特定加工方式之前，先说说自己对艺术的理解。
所谓艺术，它首先是一种术，术是一种让构成元素一致统一的过程，而艺是给这种一致和统一加上协调舒畅。
那么艺术就是达到协调舒畅的一致和统一性。
从而摄影艺术就是创作者让构图元素达到协调舒畅的一致和统一性。
三、摄影的构图元素摄影的构图元素，也就是摄影作品画面内容的构成元素。
摄影作品的画面内容构成元素是构成协调舒畅的一致和统一性的原料，这些原料可分为——也许还有更多：光线、色彩、反差和影调、线条、形状、图案样式、平衡性、动态、正/负空间、质感、相机位置、焦距、景深、快门速度，以及这些元素的统一协调的思想表达等等。
好的照片是一种视觉的陈述，构图中的所有元素都只是用来强化这种陈述的工具。
四、反差和影调反差是指场景中黑、灰、白过度层次中两端极端层在一起缺失过度层的对比。
比如，纯黑直接到亮白的比对，又比如浅灰直接到深灰的对比。
影调是指场景中黑、灰、白每一个层次。
比如一个场景包括从纯黑到亮白的所有影调层次，那么它的影调范围就最宽；如果一个场景只包括了从极浅灰到亮白这样的影调层次，我们就说它具有高调特征；又比如一个场景只包括了从深灰到纯黑这样的影调层次，我们就说它具有低调特征。
高调作品容易产生积极乐观的情绪，面低调作品容易产生阴沉悲观的情绪。
摄影笔记（二）2014年7月1日五、线条线条是对影像氛围有重要决定作用的因素，它是对构图最有影响的元素之一，线条可以拖住视线，视线会跟随透视线条指向远方。
新闻摄影基础知识笔记
新闻摄影基础知识笔记在拍摄前要结合报道内容的提纲，提前预知新闻需要哪种配图，结合新闻点，确定新闻照片的主题，这样在现场就能抓住时机，在恰当的时候按下快门。
下面是店铺为大家收集整理的新闻摄影基础知识笔记，欢迎大家点击查看。
拍摄前的准备在拍摄前要结合报道内容的提纲，提前预知新闻需要哪种配图，结合新闻点，确定新闻照片的主题，这样在现场就能抓住时机，在恰当的时候按下快门。
一方面我们要根据新闻报道的内容发现新闻点，在拍摄前要提前构想活动中可能发生的情况和存在的场景，能够想到读者关注这则新闻中的内容和主题。
另一方面要注意哪些细节场景不能错过，以及拍摄角度的选择，提前想好“拍什么，在哪拍，怎么拍”。
在拍摄前找好最佳拍摄位置和角度，但是不能固定在此，要根据活动的进行情况变换角度，尝试多角度才能拍出新颖，独特的新闻照片。
新闻照片拍摄的参数需要自己提前调节好，要满足新闻图片的要求。
在这里仅提供一些一般情况下的参数作为参考：室内：感光度(iso)提高在800-1600 ，快门速度要高于1/50s。
尽量不要大幅度提高感光度，否则会损坏图片画质。
室外：感光度(iso)在200以下，快门速度高于1/200s。
注：不同镜头的安全快门速度不同，全画幅相机的安全快门低于APS-C画幅相机的安全快门，必要时使用三脚架等工具。
(安全快门是指低于此快门速度拍摄的照片会产生模糊)现场抓拍一场活动都有发展过程，在每个过程中，新闻图片中的对象、内容、事物都是时刻在改变的。
所以在新闻图片的拍摄中，要留意活动发展的阶段，关注自己拍摄新闻图片中主要对象和事物的变化。
拍“活”人物，在拍摄时要关注新闻对象的动作，新闻图片中，人物有一定的动作会使图片更真实生动。
拍“动”细节，抓住场景最精彩的，现场气氛最好的部分，这些会使照片更加吸引读者。
必要时可以使用多按快门或者开启连拍以保证有可以使用的照片。
避免生硬的摆拍意识，要让活动以正常的姿态展现。
有时由于视角、光线和一些客观原因的影响，一些拍摄出来的新闻照片不是很理想，可以在后期进行适当的处理和加工，主要的方法有裁剪和色阶、曲线调整等，但是要保证新闻照片的质量，不可过分调节导致失真。
摄影概论笔记总结
摄影概论总结：【基础篇】1、摄影术的基本原理来自于小孔成像这种光学现象。
2、世界上第一张照片是1826年法国人尼埃普斯在家中曝光8个小时完成的。
3、1839年达盖尔发明了摄影术。
4、光圈系数（f表示）：1 1.4 2 2.8 4 5.6 8 11 16 22 32 645、快门速度（t表示）：1 2 4 8 15 30 60 125 250 500 1000 2000 4000 80006、现代相机分类：传统胶片相机，APS相机，数码相机。
【镜头篇】镜头：是相机的重要部件，没有镜头就无法摄影。
作用：使被摄物体在相机的感光元件平面处，结成清晰影像。
影像质量的高低，从某种意义上讲，主要取决于镜头。
镜头分为：定焦，变焦，特殊镜头一、定焦镜头：仅一个焦距不可改变的镜头。
1、特点：相对影像质量高，口径大，价格相对低，使用不便，需要更多思维。
1、标准镜头：其焦距相当于底片或感光元件对角线长度的镜头。
2、广角镜头：视角60°以上。
分为：普通广角（18-35mm），超广角（14-24mm），鱼眼（6-16mm）。
3、中焦距镜头（70-135mm）：100mm拍人像最佳，85mm拍半身像最佳。
4、望远镜头：普通望远（135-200mm），超望远（300-2000mm）。
2、不同类型镜头的特点：透视，景深，口径，成像质量，畸变，重量体积，快门应用。
二、变焦镜头：1、优点：方便，快捷，尤其拍反转片（表现不同景别【远全中近特】）2、缺点：口径小，成像质量差，重量体积大。
3、变焦倍数：2x，3x，4x，5x，6x，7x，10x等。
4、常见焦距范围：广—广：12-24,17-35,21-35；广—标：17-55,24-50,28-56；广—中：35-70,28-85,24-70,35-105,24-120,28-105;广—远：28-135,35-135,35-350；标—中：38-105；标—远：50-300,60-300；中—远：80-200,70-200,100-300；远—远：200-400,200-500三、特殊镜头：1、人像镜头：中焦距，大口径，9叶片2、现代镜头一般由：机械装置，电子部件，光学系统三部分组成。
摄影基础知识学习笔记之光与色光与色
摄影基础知识学习笔记之光与色：光与色1.光源色：不同的光源有不同的颜色。
如果用三棱镜将白光进行分解，就能分解出红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种在不同色光的照明下，会产生不同的色彩效果。
例如，同一个白色的物体，在白光的照明下，显示出的物体固有色即白色物体变成了绿色；在红光照明下，白色物体变成了红色……2.物体的固有色：物体本身的颜色只有在柔和的白光照明下，才能准确地显示出来。
例如，白光照射到黄色物体上所色光的波长，所以，看上去是黄色；白光照射到红色物体上反射的光波长相当于红色光的波长，看上去呈红色……3.光的三原色：三原色光是指光谱中的红、绿、蓝三种色光，而不是绘画中的红、黄、蓝三种原色。
红、绿、蓝三光，光的三原色以不同的比例进行混合，可获得不同的复色光。
红、绿、蓝光的混合4.光的三补色：两种色光相加，如果能获得白光，那么，这两种色光互为补光。
如：红光+青光=白光绿光+品红光=白光蓝光+黄光=白光也可以说，从白光（由三原色光等量相加的光）中减去任何一种原色光，余下的色光即为被减去的色光的补光。
如：白光-绿光=品红光（红光+蓝光）白光-红光=青光（绿光+蓝光）白光-蓝光=黄光（红光+绿光）因此，品红、青色、黄色又称减色法中的三原色。
彩色胶片、彩色印刷的染料和油墨就是以此为基础的。
5.色彩三要素：色别、明度和纯度是色彩的三要素，是色彩识别和分类的基本依据。
（1）色别：色别是指彩色给人们视觉上某种特定的感受，色别与光谱成分（波长）有关。
一般把色彩分为红、橙、色别。
（2）明度：色彩的明度，是指物体表面对色光的反射程度。
反射的色光越多，物体表面的色彩越明亮，明度越高。
决于照明光源的亮度和物体的固有色。
例如，当照明光源发射出的光不是纯白光，而含有蓝色成分，照射到白色的物面呈现出一种蓝色调。
在相同的照明下，不同的色别明度不同。
假定白色的明度为100，黑色的明度为 0，各种色白色 100黄色 78.9橙色 69.85绿色30.33红色 4.93青色 4.93紫色 0.13黑色 0.00（3）纯度：纯度也称“饱和度”，指色彩的纯粹程度。
摄影工作入门知识点总结
摄影工作入门知识点总结一、摄影基础知识（一）光的三要素光线对于摄影至关重要，了解光的三要素能够帮助摄影师更好地控制拍摄效果。
光的三要素包括光线的方向、强度和色温。
光线的方向决定了光影效果，如侧光、背光和逆光等；光线的强度直接影响曝光度和拍摄效果；色温则影响着照片的色彩效果。
（二）曝光三要素曝光是指控制摄影画面中明暗程度的过程。
曝光的三要素分别是光圈、快门速度和ISO。
光圈决定了进光量的大小，光圈越大进光量越大，画面越明亮；快门速度指的是相机的快门打开和关闭的时间，快门速度越快，画面越暗；ISO代表感光度，ISO值越高，画面越亮但可能引入噪点。
（三）构图基础构图是指摄影师对画面的组织和设计。
常见的构图技巧包括的主体构图、对称构图、黄金分割构图等。
掌握好构图基础将有助于摄影作品更加吸引人。
二、摄影器材选购（一）相机选购相机是摄影师的工具，因此选择一台适合自己的相机至关重要。
对于刚入门的摄影爱好者，一台入门级数码单反相机或微单相机是较为合适的选择。
尽量选择具有手动模式的相机，方便学习和掌握摄影技巧。
（二）镜头选购镜头是影响摄影作品质量的关键因素之一。
入门级摄影者可选择标准变焦镜头，能够满足日常拍摄需要。
广角镜头适合拍摄风景、建筑等，长焦镜头适合拍摄远景和运动等。
（三）三脚架、滤镜等配件选购三脚架是拍摄长曝光、夜景等场景的必备工具，滤镜可用于调节光线、增加色彩饱和度等。
这些配件的选购同样需要摄影者根据自己的拍摄需求进行选择。
三、摄影构图与光影控制（一）构图技巧构图是指通过摄影师的视角和构图方式将拍摄场景呈现出来。
主体构图是指在画面中突出一个主要的对象，将主体放在画面的重点位置，其他的部分构成画面的背景。
对称构图是指画面中的元素左右对称，使画面看起来平衡和谐。
黄金分割构图是指将画面划分为九等分，使主体位于画面的黄金分割线上。
（二）光影控制光影是摄影中的灵魂，掌握光影控制对于拍摄优质作品至关重要。
在自然光拍摄时，可以通过改变摄影时间、光源的方向和强度来掌控光影效果。
摄影基础复习笔记.docx
摄影基础复习笔记第一章照相机一、照相机基本原理及结构1•针孔成像原理：针孔人小肓接彩响通光最，针孔人时影像会变虚，针孔小无法获得充足的光线。
镜头利用光的折射原理，通过凸透镜效果聚光获得摄影所需的光。
2.FM2和机的基本结构：镜头、快门、取景器、测距器、卷片装置、机箱和机身。
3.镜头：让景物在焦点平而位置产生清晰影像，多组凸透镜和凹透镜组合而成，复式透镜组整个镜头是一个凸透镜。
无论如何分组，中轴线一定要齐。
4•镀膜工艺：减少光线反射，削弱光线反射造成的光晕现彖，提高影像质量。
分单层镀膜（只对某一种波长的光线有作用）与多层加膜。
不加膜易产生漫反射，导致光斑和幻影。
5.镜头的分类：标准镜头（50mm）、广角镜头（v50mm）、长焦镜头（＞50mm）＞变焦镜头。
135相机的标准焦距为43mm, 12（）相机的标准焦距为80mm o焦距越短，视觉范I罚越人。
6.物距远则像距近，物距近则像距远。
在相同距离上拍摄，焦距大成像大，焦距短成像小。
固定镜头在不同距离上拍摄时，物距大，像距小，影像小；物距小，像距大，影像大。
7.镜头的口径与光圈系数光圈：相机镜头上能够根据外界光线变化來调节通光孔人小的装置。
光圈系数f：表示焦距与镜头相对口径的比值，f越大，通光越少，越便宜。
每相邻两级光圈系数Z间通光量相差一倍。
光圈的作用：调节进光照度、调节景深效果、影像成像质量。
&镜头的视角：焦距越短，视角越大。
9.广角镜头A.视角人，近距拍人场而。
B.焦距短，相对杲深比较氏，在使用大光圈时也能获得较大的清晰范围。
C.夸张表现空间纵深感。
D.使用广角镜头拍摄时，近大远小会有所夸张变形也比较严重。
E.广角镜头拍摄前景大,有利于突出前景。
F.镜头视角范围越广，变形现象越严重。
10.中焦、长焦、望远镜头长焦镜头用于远距离拍摄，适合“偷拍”少抓拍，少被摄对象保持较远的距离。
中焦镜头：75mm, 90mm, 100mm, 135mm长焦镜头：200mm, 300mm望远镜头：500mm, 1000mm中焦镜头比较适合扌'l摄人像，85mm ----- 135mm人像镜头变焦镜头：在镜头中装有一组可以前后移动的镜片，用变焦环来控制。
摄影笔记
光线顺光面凹凸及褶皱，但处理不当会会比较平淡。
顺光照明不利于在画面中表现大气透视效果，表现空间立体效果也较差。
在色调对比和反差上也不如侧光侧逆光丰富。
顺光的优势不但影调柔和，同时还能很好的很好的体现景物固有的色彩效果，在进行光线处理时候，往往把较暗的顺光用作副光或者造型光。
2、侧顺光（斜侧光）。
光线投射水平方向与摄影机镜头成45度角左右时的摄影照明。
在摄影艺术创作中，常用作主要的塑形光。
这种光线照明能使被摄体产生明暗变化。
很好的表现出被摄体的产生的立体感。
表面质感和轮廓，并能丰富画面的阴暗层次，起到很好的造型塑型作用。
3、侧光。
光线投射方向与拍摄方向成90度左右照明，受侧光照明的物体，有明显的阴暗面和投影，对景物的立体形状和质感有较强的表现力。
缺点是，往往形成一半明一半暗的过于折中的影调和层次，在大场面的景色中往往形成不均衡。
这就要求在构图上考虑受光面景物和阴影在构图上的比例关系。
逆光：亦称“背面光”。
来自被摄体后面的光线光线照明，由于从背面照明，只能照亮被摄体的轮廓，所以又称作轮廓光。
逆光有正逆光、侧逆光、顶逆光三种形式。
在逆光照明条件下，景物大部分处在阴影之中，只有被照明的景物景物轮廓，使这一景物区别于另一种景物，因此层次分明，能很好的表现大气透视效果，在拍摄全景和远景中，往往采用这种光线，使画面获得丰富的层次。
角度正面：正面角度是指与被摄对象正面成幢角度的拍摄位置，主要表现某对象的正面具有典型性的形象。
例如建筑，无论古今在设计上都注重正面的样式与装修，如北京的天安门以及各展览馆、博物馆等。
正面角度能够表现对像的本色。
人物相貌也是一个很好的例子，正面形象更具有人物相貌的特点。
正面角度的构图，主要是表现对象多处在画面的幢中心分割线上，常是对称的结构形式，一般说来正面的构图形象比较端庄、稳重。
侧面角度一般是指与被摄对象侧面成垂直度的拍摄位置，主要表现某些对象的侧面具有典型的形象。
例如在人像摄影中，侧面角度能看清人物相貌的外部轮廓特征，使人像形式多样变化。
《摄影基础》读书笔记思维导图
第三节 景深控制
第四节 闪光灯的使 用技巧
第五章 摄影用光
第二节 自然光的运 用
第一节 摄影用光的 基本要素
第三节 夜景摄影
第六章 摄影构图
第一节 摄影构图的 视觉语言
第二节 摄影画面的 布局
第三节 拍摄点的选 择
第四节 摄影构图的 造型法则
第七章 摄影作品赏析
第一节 摄影作 品赏析的基本
《摄影基础》
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思维导图PPT模板
本书关键字分析思维导图
相机
影像
学院
摄影家
学员
画面
摄影界
摄影
焦距
教材 发展
理论
镜头
信息
建设
标准
社会
技法
构图
目录
01 第一章 摄影概论
03
第三章 摄影镜头的及常用的 摄影附件
04 第四章 摄影技术技法
目录
05 第五章 摄影用光
第一章 摄影概论
第二节 相机的发展
第一节 摄影术的诞 生与发展
第三节 现代摄影的 范畴
第二章 相机及常用的摄影附件
第一节 相机的 种类
第二节 常用的 摄影附件
第三章 摄影镜头的性能与选择
第一节 镜头的 主要性能
第二节 不同焦 距镜头的特性
第四章 摄影技术技法
第一节 测光与曝光 控制
第二节 自动对焦控 制
要求
第二节 摄影作 品赏析的基本 标准
感谢观看
读
书
笔
记
07 第七章 摄影作品赏析
06 第六章 摄影构图
北京摄影函授学院教材是北京摄影函授学院教学用书。北京摄影函授学院原名中国摄影函授学院，成立于 l984年，由中国摄影家协会主办，素有“摄影家的摇篮”之称。27年来，学院已先后培养了11万余名学员，其 中相当一部分已经成长为摄影界的中坚力量，如著名摄影家罗更前、解海龙、曾璜、胡金喜、姜健、刘鲁豫、蔡 征、汤德胜、牛锡武、谢墨等，他们为推动中国摄影事业的发展乃至社会建设做出了积极贡献。 北京摄影函授 学院历来重视教材的编写。在此之前，已经先后出版了四代摄影教材，从最初的函授月刊、随后的全套五本的摄 影教材，到2000年出版的全套八本的摄影教材和2005年出版的全套六本的摄影教材。每代教材均由本院组织摄 影界专家、学者编写，注重理论和实践的结合，切合摄影教学以及自学的要求，广受学员和摄影爱好者好评。摄 影是一门不断发展的艺术，它与摄影器材的发展密切相连，又对社会现实有着直接的关照，因此，与时俱进的原 则始终贯穿学院教材的建设，同时，理论与实践结合、美学与技法并重是其指导思想。
摄影笔记
光圈的作用主要有二个：1.通过调节光圈来控制曝光量2.通过调节光圈来控制景深——光圈小则景深长，光圈大则景深短。
正确曝光：在一定的时间里让感光片/影像传感器受到一定的光量照射。
曝光量=光的强度×曝光时间E=I×T（一）感光度在光线不足的场合，为了保证所拍的影像清楚，要选用高感光度的感光片或是调高影像传感器的感光度。
但要注意的是，高感光度拍摄的照片影像颗粒变粗，反差增大。
所以需要进一步了解高低感光度的拍摄特点。
前景的作用1.渲染季节气氛和地方色彩2.加强画面的空间感与透视感。
3.加强画面的主观地位，使人产生身临其境之感。
4.均衡画面。
5.增加画观的装饰美。
背景的选择1.抓取富有特征的景物。
2.力求简洁。
3.力求与主体形成影调、色调上的对比。
黄金分割构图又称九宫式构图黄金分割点/视觉中心地平线不要安排在几何中心，要在黄金分割线附近全景人像不要把人物安排在几何中心，要安排在黄金分割线附近/视觉中心。
特写头像要把重要部分——眼睛，安排在黄金分割点上。
三角形构图以三角形态为视觉中心来安排景物，具有安定、均衡但又不失灵活、动势的特点。
均衡而不失灵活，稳定而不失动势。
十一）免混式构图十）垂直式构图九）水平式构图八）S型构图七）重复式构图六）对角线构图五）平衡式构图四）对称式构图三）三角形构图二围框式构图一）九宫式构图在真实反映被摄体固有特征基础上，经过创意构思，结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。
这就叫静物摄影。
静物摄影在选材方面有着广阔的天地，蔬菜瓜果、花草盆景、生活用品、手工制品、衣物食品、工业产品等皆可入题。
在择好素材之后，就可以随心所欲的处理这些对象，因为被摄物体是无生命的，可以任凭摆布，多角度移动以达到创作意图。
静物摄影与风景摄影和人物摄影有很大程度的不同。
各种风景和人物，它们自身可以有很大的变化，创作的空间是现成在你面前的。
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555201916020721龙恒旭摄影课笔记考勤互动+期中作业考核+期末考试（期末作业拍一组专题作品，并有封面的上交，还要设计排版，报名，日期，说明，底色，线条，标题）照相机利用光的直线传播性质与反射规律，以光子为载体，把被摄物·经尽头传递给感光物，最终可视。
旁袖相机直射，单反相机为折射。
小孔成像图片：放大机的镜头前放底片，木板上放相纸，且放大机的镜头是用来控制光的聚焦程度的。
银是不太稳定的化学物质，它极其感光，且易氧化阿尔哈赞研究的是黑盒子并记录了小孔成像的变化。
卡尔法诺首次使用凸透镜，从而取代了小孔。
波尔塔成功将理论运用在了黑盒子里底片发黑或者发白是曝光没有控制好，欠曝（发黑，由于光圈过小或者快门过快）或者过曝（发白，光圈过大或者快门过慢）。
既有剥光原因，也有显影原因。
镜间快门由一系列薄钢叶片组成，放置在镜头的单元之间。
快门释放按钮触发一根弹簧使叶片在曝光期间开启，然后闭合。
这种类型的快门又叫做叶片快门。
放大机波光时间不长会发黑，波光时间过长会发白。
焦影像会不会模糊？放大机需不需要调焦？放大镜头的焦距长短应该与底片的尺寸配合，放大镜头焦距的长度应和底片对角线长度大致相同，即底片尺寸大时，要用长焦放大镜头，底片小时则应换用短焦放大镜头。
放大机的光是一直亮着的吗？是放大机的高低能影响照片的大小吗？能影响放大机曝光的因素有哪些？光源强度，底片密度，放大倍率的大小，放大纸的感光速度，光圈的大小等影响显影的因素有：显影时间、显影温度、搅动的影响、显影液活度的影响。
相片反白原因：相片曝光过度，底片显影过度，相纸曝光不足，相纸显影不足，拍摄白色的物体。
平面快门位于照相机里，正好在胶片的前面。
由于它就在焦点平面，也就是胶片位置的前面，因此而得名。
比较起来焦平面快门具有如下两个优点：首先，因为焦平面快门是装在相机机身里，而不是装在镜头里，这样可互换的镜头往往并不是太昂贵。
但对于叶片快门来说，快门就是镜头的一部分，因此包含叶片快门的镜头会比较昂贵。
其次，焦平面快门能够具有更快的曝光速度，为了了解其中的原因，有必要知道一点焦平面快门的工作原理，焦平面快门的运转有些像一对卷轴式的窗帘。
首先，第一副帘拉起，快门打开并允许光线照射胶片。
然后，当预定的曝光结束之后，第二副帘跟随第一副帘运动并阻挡住光线。
这就是焦平面快门工作时幕帘越过胶片的速度具有上限的原因。
相机镜头无论结构多么复杂，实际上都可以被视为一片凸透镜，从基本的光学原理我们可以看到，凸透镜轴心以外无论什么方向来的光线，在通过凸透镜后，都会被折射，而交汇于一点，这些光线的交会点被称为焦点，通常将能够清晰成像位置上所有点组成的平面叫做焦平面. 通常可选择裂像、微菱、磨砂三合一屏。
裂变对焦答：能够同时测距和对焦的取景器，在取景器窗内可以看到被摄取体旁边还有一部分重影，或者相互分裂的影像，在对焦的时候，随着照相机镜头的伸缩，两部分影像会渐渐重合起来，当他们完全重合是，聚焦完成。
1845年德国人冯•马腾斯发明了世界上第一台可摇摄150°的转机。
1849年戴维•布鲁司特发明了立体照相机和双镜头的立体观片镜。
1861年物理学家马克斯威发明了世界上第一张彩色照片。
电报和电话的发明，前提是电。
1831年，法拉第发明了电力发电机。
1877年，30岁的爱迪生使用很多种材料，发明了电灯泡。
1909年，钨丝代替了炭丝作为灯泡的耐热材料。
1882年，法国人德普勒发现了远距离送电的方法，美国科学家爱迪生建立了美国第一个火力发电站，把输电线联接成网络。
电力是一种优良而价廉的新能源。
它的广泛应用，推动了电力工业和电器制造业等一系列新兴工业的迅速发展。
人类历史从"蒸汽时代"跨入了"电气时代"。
1837年，美国摩尔斯发明了电报。
1876年，定居美国波士顿的苏格兰人贝尔试通电话成功，爱迪生等人在贝尔发明的基础上作了重要改进。
1877年，美国建成第一座电话交换台。
1888年，德国科学家赫兹发现了电磁波。
利用这种电磁波，意大利人马可尼制出了无线电通讯设备。
1899年，马可尼在英法之间发报成功。
1901年，横越大西洋发报成功。
近代电讯事业的发展，为快速传递信息提供了方便。
视差就是从有一定距离的两个点上观察同一个目标所产生的方向差异。
从目标看两个点之间的夹角，叫做这两个点的视差角，两点之间的连线称作基线。
只要知道视差角度和基线长度，就可以计算出目标和观测者之间的距离。
视差(PARALLAX)指摄影机中观景窗和镜头所取到的景框的差异。
1.胶卷是底片的前身。
你先要把胶卷暴光，然后拿到冲印店冲洗才能得到底片。
2.如果要看胶卷必须到暗房(就是冲印店专门看胶卷的房间)看底片直接看就可以了。
3.胶卷是含有银颗粒，底片上没有。
银颗粒是用来暴光用的。
视差就是从有一定距离的两个点上观察同一个目标所产生的方向差异。
屈光度影响的是人们的视角清晰度，不能影响胶片本身的清晰度。
而胶片本身的不稳定可以在其它条件正常的情况下1使得照片模糊，所以在后背盖那里有稳定胶卷的装置。
定焦镜头很锻炼人。
而变焦镜头虽然物距不变，但是通过改变镜头焦距来改变距离。
长焦镜头拍摄范围小，角度小，影像大广角镜头：拍摄范围大，角度大，影像小。
F为焦距，HAIOU为口径。
长焦镜头影像变大，广角镜头影像变小。
135相机用75毫米的镜头属于中长焦镜头。
增距环可以增加镜头的距离。
镜头里有一个焦（变焦）距环，用来调镜头的焦距。
变焦环有旋转式的，也有拉伸式的对焦环是调物距的光圈环是调光圈的光圈数值越小，光圈越大。
有24-135的镜头属如带有广角的中长焦镜头，建议入手。
2.8的光圈，数字小，光圈大，景深就小，清晰范围小，模糊范围大。
光圈环在机身里调，还有聚焦环，如果是自动对焦，可以通过机身来调。
在传统胶卷相机上ISO代表感光速度的标准，在数码相机中ISO 定义和胶卷相同，代表着CCD或者CMOS感光元件的感光速度，ISO数值越高就说明该感光材料的感光能力越强。
ISO的计算公式为S=0.8/H（S感光度，H为曝光量）MF是手动聚焦模式，一般是在晚上使用。
还有物体离我们太近的情况。
最近的拍摄距离为0.5米。
所以0，5米以内的物体不会自动聚焦。
除非是微距镜头。
AF-S的自动对焦静音马达可以借闪光灯知道距离是多少，因此有这种的镜头适合于拍摄高速运动的物体。
测光表也不能说是完全正确，所以在使用测光表时可以使用D型镜头。
因为它支持3D矩阵测光。
DX是尼康专门为数码单反生产的使用APS的镜头。
非球面镜片可以避免变形，且可以使镜片变得更轻，薄，平。
APS胶卷是智能型胶卷。
它具有数码书写能力，分为H（满画幅，长宽比16比9）,C,（长宽比3比2），P（长宽比3比1）三种类型。
APS-C相机的50MM镜头效果相当于普通相机75MM的镜头效果。
鬼影一般经常出现在照片之中，尤其是在逆光拍摄时最为常见。
我们把这种由强光造成的照片发白、形成光晕的现象称作“眩光(Flare)”。
当太阳光或点光源进入镜头，经过多次反射之后，在光源的相对位置形成之清晰亮点，有如幽灵一般，称之为鬼影。
鬼影算是光斑的一种。
佳能相机镜头十大字母标识及含义相机镜头的标识，因各厂商不同而不同，今天就介绍下佳能相机镜头的十大标识及含义。
尼康F卡口，尼康微单Z卡口佳能EF卡口，佳能微单RF卡口1、EF-S是佳能专门为其APS-C画幅数码单反相机设计的电子镜头，它只能够应用在APS-C画幅的佳能DSLR上。
2、IS：ImageStabilizer影像稳定器的简称，俗称“防抖”功能，与尼康的VR一样。
3、USM：Ultra Sonic Motor超声波马达。
镜头内采用超声波马达驱动对焦，对焦速度更快。
4、Zoom：变焦的意思。
没有此标识，一般指的是定焦头。
5、lens：代表透镜、镜头的意思。
与ZOOM一起就是指点变焦镜头。
6、EF:佳能EOS相机的卡口名称，配合佳能EOS系列相机使用的镜头，如无后缀则特指全画幅。
7、L:佳能高档专业镜头的标志。
一般的镜头，光圈值后面不会连着字母L，如果连着的就代表这支镜头是佳能L系列，属高档镜头。
比如F2.8L。
8、Macro：微距镜头。
9、STM:相比佳能USM镜头来说，带STM的镜头不仅适合拍摄静态图像，而且还更适合使用镜头拍摄动态视频，简单说是为了优化视频拍摄的。
佳能EF 400mm f/4 DO IS II USM 10、DO:多层衍射光学镜片。
使用DO镜片可以有效补偿色像差，兼顾小型化与高画质。
主要用在远摄和超远摄镜头上，比如佳能EF 400mm f/4 DO IS II USM 超远摄镜头。
正片又叫反转片。
反转片不仅可用于反转机上，也可以用于冲洗工艺。
然而冲洗工艺有专门的。
正片和负片都需要冲洗。
ISO是感光度。
对于光线的敏感程度，越高越敏感，感光度越高，越适合暗光环境。
并且感光度越高，快门速度也可以越高。
可是画质不好。
一旦过曝，可以调节快门速度以调整。
当然也可以一起调整。
在室内拍摄一般把光圈调成最大。
胶卷按尺寸分为135，120.按色温分为日光型（一般用于室外）和灯光型（一般用于室内）。
风光型胶卷是低感光度来说的。
增加曝光量，可以增大光圈，或者调慢快门。
又分为负片和正片。
反转片与负片的差别①反转片对环境的要求比负片高。
②负片没有反转片好③彩色反转片主要用于制作幻灯片在使用不同的胶卷时，相机需要做一些调整。
主要是相机对于色温和感光度的调整。
不同色温胶卷，色温模式，匹配色温环境。
不同感光度的胶卷，需要不同感光度的模式进行匹配。
C-41是冲洗工艺，21度是感光度，36是张数。
要检查色温模式和感光度模式。
JPG分为一般，精细和较差。
120相机的特点就是采用比135更宽更大的胶片来拍摄，但是120相机比较大，携带不方便，而且低档的120相机大多是手动控制，使用不够方便，每卷胶卷能拍摄的张数也少，因此新闻摄影记者大多使用135相机，高自动化的135相机问世后，120相机渐渐淡出消费市场。
影响曝光量的有光圈，开门速度，与感光度。
曝光模式是说用什么模式来曝光。
有四个档①手动模式：无测光表，手动调整光圈和快门速度，M键②自动模式：有测光表，自动...... ，P键③光圈优先模式：使用测光表，调整光圈，自动获取快门速度值，A,AV键④快门优先模式：使用测光表，调整快门速度，自动获取光圈值，尼康S键，佳能TV键。
⑤（PS：场景模式是光圈模式，快门优先的变形。
）快门优先模式下，并不能随心所欲选择快门速度。
慢快门容易画面抖动，选择了夜景模式，以为相机使用慢的快门，需要你用三脚架或者固定相机，否则就虚了。
F后面的数值越小，光圈越大：光圈的作用在于决定镜头的进光量，光圈越大，进光量越多；F后面的数值越大，光圈越小：简单的说就是，在快门不变的情况下，光圈越大，进光量越多，画面比较亮；光圈越小，画面比较暗。