影视史考试资料

1电影的发明1895年12月28日，法国的奥古斯都·卢米埃尔和路易·卢米埃尔兄弟在巴黎用自己研制的活动放映机公映了他们拍摄的10部电影2电影产生的物质条件--人的生理和心理因素人的视听感知特性视觉暂留原理人所固有的生理心理感应特性。

即人眼在某个视像消失后，物像在视网膜上还能够停留一段短暂的时间。

心理补偿机制格式塔心理学认为，人的视知觉具有想象补充的功能，即“完型”的需要。

当图形出现缺口时，人的视知觉会有将其补充恢复到应有“完型”状态的冲动。

同样一格格静止画面也会被补充为完美的运动过程。

3视象暂留原理1829年，比利时著名物理学家约瑟夫·普拉多发现：当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，被称之为“视象暂留原理”。

4爱迪生的“电影视镜”1894年，他采用了马莱连续摄影的方法制成了“电影视镜”。

5卢米埃尔的纪实影片表现人们劳动和工作的日常的真实生活场景的影片《木匠》、《铁匠》、《拆墙》、《烧草的妇女们》、《照相师》、《水浇园丁》表现家庭生活情趣的记录《婴儿的午餐》、《玩纸牌》、《下棋》、《钓鱼》、《金鱼缸》、《猫的午餐》、《儿童吵架》、《家庭聚餐》、《恬静的家庭生活》等等，是最具有代表意义的作品。

洋溢着家庭生活情趣，充满资产阶级的闲情逸致政治、文化、新闻实录等社会重大事件《耶路萨冷教堂》、《沙皇尼古拉二世的加冕礼》、《日本内宅》、《代表们登陆》、《一艘新的船下水》等等。

以不同的景别、角度，准确地拍摄出那个时代异国政治、文化的色彩与特征表现现代大工业的发展进步成就以及自然风光和街头实景等《火车进站》、《出港的船》、《新轮下水》、《警察游行》、《街景》、《骑兵表演》，以及《在美国拍摄的39个景象》和《威尼斯景象》等等。

6卢米埃尔的影片特点影片类型有新闻片（如《代表们登陆》、纪录片《消防员》、喜剧片（如《水浇园丁》、追逐片（如假膝行人》）、旅行片（如《在美国拍摄的39个景象》等影片真实、自然地“抓住了生活实景”，记录了人类所生存的富有魅力的自然空间和人们日常生活的行为状态，表现当时的社会风情，具有文献价值卢米埃尔的影片，大都是由一个“固定视点的单镜头”拍摄而成的。

如《火车进站》是最为典型的一部作品7梅里埃的写实尝试梅里埃利用人们对新闻事实的关注，排演时事新闻片1898年，在西班牙-美国战争爆发的当天，梅里埃上映了《哈瓦那湾战舰梅茵号的爆炸》1899年，梅里埃根据真实事件排演了《德莱孚斯案件》，采用新闻片的表现手法，展现了现实主义的倾向梅里埃极为努力地再现着事件的真实（虽然是经过搬演的现实），以独特的表现形式，倾注了作者对事件的立场和态度。

其对现实主义的追求，开创了电影“再现历史”的先河8梅里埃的影片特点梅里埃的影片将科学与魔术、现实与幻觉结合起来，创造出一个充满魅力的幻想世界梅里埃电影的突出特征是其“乐队指挥的视点”，即固定不变的最佳观众坐席视点。

观众所面对的银幕空间仍旧隶属于舞台的结构空间。

梅里埃企图证明电影不是一个“重现生活的机器”，却没能摆脱他那个戏剧时代、他自身文化背景和他的传统舞台观众对他的束缚梅里埃的影片开始表现出电影叙事的初步探索和思考，也体现出法国知识分子参与社会政治的良好传统9鲍特的《火车大劫案》（1903年）电影史上第一部从舞台化转向电影化的影片，电影史上第一部具有里程碑意义的作品运用多镜头平行剪辑手法，将一个场景分成几个镜头，完成了画面的时空转化和交叉实现了对时间和空间的自由支配。

展示了电影画面表现的独特性片长10分钟，共14个镜头10《火车大劫案》的创新表现平行、交叉叙事强盗抢劫分三组同时行动；强盗逃跑与女儿救父不同时空同时进行；逃跑的强盗与追击的民团同时行动机位和视角的变化，场面激烈，充满悬念俯拍、仰拍、摇拍手法前后方向的角色调度运用不同机位表现运动变化中的空间场景，利用纵深镜头在视觉上现实空间的多层次景别变化在叙事中的作用结束时的强盗向观众开枪的近景镜头具有特殊意义。

近距离拍摄会产生强烈的的视觉冲击。

开枪的近景镜头被放在结尾，为故事留下悬念，因此故事在结构上是开放的鲍特已经意识到镜头安排在叙事中的作用，此镜头可看做是电影叙事方式的独立宣言“在他以前的人因限于思考摄影技术的潜力，而没有一个人曾经把真正的电影观念付诸实践。

鲍特不再用摄影机来摄制表现文学观念的影片，而是用摄影机表现电影观念的影片。

”----斯坦利·梭罗门《电影的观念》11格里菲斯的创作和特点格里菲斯从《贝利历险记》（1908年）到《贝斯利亚女王（1913年）共拍摄了450部左右短片，积累了丰富的经验，熟悉和实践了多种电影叙事手法1.平行剪辑平行交叉剪辑造就了影片高潮处理的“格里菲斯最后一分钟营救”2.特写镜头特写镜头用于表现人物情感和心理活动，与其它景别画面相组接，成为强调一个特定含义的叙事要素3.景别变化不同景别及运动镜头的结合使用，将环境与人物、人物与人物的对立和冲突在更为复杂的背景中展开，具有更多的变化和内涵12《一个国家的诞生》（1915年）影片以美国南北战争为及随后的南方重建为背景，描写北方的废奴主义者斯通曼与南方的庄园主卡梅伦两家在这一历史时期所经历的“友谊--敌对--和解”及“爱情--决裂--结合”的过程。

影片以爱情为主线，以混血儿暴徒的蛮横、歹毒作为政治上的隐喻，表现了一个在战争灰烬中诞生的新民族，象征国家在血雨腥风中诞生的艰难历程。

影片对重大历史事件和人类命运、前途等表现了极大的关注和热情影片投资巨大，花费11万美元，成为当时美国成本最高的电影，完成片共13本，1554个镜头。

影片由著名作曲家约瑟夫卡尔布莱尔作曲，管弦乐队同步演奏的曲子包括格里格、瓦格纳、柴可夫斯基、贝多芬、李斯特、罗西尼、威尔第等的名曲，以及著名的南方乡村歌曲《狄克西》、《走过佐治亚》等，具有强烈的感染力13对电影的开创性贡献1.二元对立为基本线索的叙事结构情节线上的（白人与白人的冲突，白人与黑人的冲突）情节板块上的（内战前与内战后）主题内涵上的（历史全景与个人命运）场面关系上的（远与近、动与静、多与少的对比关系组接）2.平行叙事--平行蒙太奇直至构成高潮：“最后一分钟营救”3.现实主义的感染力不仅沿用历史人物乃至实名，而且复制历史场景14《党同伐异》（1916年）Intolerence四个同构性故事：1.“母与法”：以斯泰罗夫罢工惨案为基础，表现了资本家的伪善和失业工人的遭遇。

2.“基督受难”：描写耶酥被钉上十字架。

3.“圣·巴特罗缪节大屠杀”：描写1572年皇太后喀德林和天主教徒阴谋屠杀胡格诺教徒的事件。

4.“巴比伦的陷落”：描写公元前大祭司如何勾结波斯王居鲁士攻打巴比伦王贝尔沙撒的大阴谋。

一个主题：人类文明从不容异己到宽容同处的过程。

影片力图体现对人类命运、历史走向、人性本质的严肃思考格里菲斯的突出风格--象征以基督故事为核心，作为人类命运的缩影、隐喻和象征（基督精神是神性的体现，也是人性的展现现）。

从前基督教文明时期人类的蒙昧无知与自相残杀，经中世纪黑暗政治对异教徒的迫害，直到现代法治的胜利，影片构成一个完整的象征，表明人类的进步反复出现的摇摇篮的母亲，及惠特曼的诗句：“今天如同昨天，循环无穷，摇篮摇动着，为人类带来同样的激情，同样的忧乐悲欢。

”暗示人类的延续岁月流逝悠悠无尽，摇篮母亲的画面始终充满着慈善与友爱，深切隽永，昭示着只有博爱、宽容才能带来和平与美好15《党同伐异》的叙事特点最后一分钟营救”的结构模式，四个故事中的三个采用已成熟的平行剪辑手法则扩展为整部影片的平行叙事。

四个故事交叉在一起，齐头并进“我的四部分故事是交替着出现的。

在开始时，它们象四道分开的、流得很慢很平静的流水，以后渐渐接近，愈流愈快，最后则汇合而成为一支情感奔腾的急流16《党同伐异》的艺术成就景别系统的成形与剪辑的成熟。

从特写到远景的都有纯熟运用，初步的连续性剪辑以及令人惊叹的交叉剪辑，插入镜头及闪回的运用。

节奏的把握，随着剧情的推进以及高潮的到来，剪辑节奏明显提升；摇动摇篮的镜头也起到了改变节奏的作用运动镜头的运用极富冲击力，如巴比伦场景中的升降镜头以及在汽车上正面跟拍行进中的队伍的镜头，以及摇、推等镜头的运用。

运用画面和剪辑表达思想和意义是格氏探索的方向。

以主题思想为主导的剪辑强调的是联想，而时间和空间的连续性要求则减弱了。

《党同伐异》是格里菲斯艺术达到最高峰的标志，同时也是美国电影艺术达到最高点的标志。

17格里菲斯对电影的贡献解决了电影的分段技术每个段落可分为若干场面，每个场面可分为若干镜头。

完整的情节只需若干经过精心挑选和剪辑的画面片段表示，观众会用“心理补偿”将片段的间歇填充完整“最后一分钟营救”成为成为好莱坞最典型、实用的叙事模式所确立的二元对立的结构方式，同样是好莱坞经典的叙事模式第一次在电影中表现了对人性和人类命运的一般问题的关注，并将思想意义与场面融合在一起第一个从艺术角度来看待电影和处理电影观念，提出了电影动力学的观念18欧洲先锋派电影运动：20世纪20-30年代出现在欧洲特别是德、意、法等国的一种电影创作倾向，是在现代主义影响下的一种电影创新运动广义的先锋电影旨在对已成传统惯例的的电影表现模式提出挑战，提出一类新的美学范例狭义的先锋电影指对电影表现形式和手法的革新，通过画面影像的变形或独特处理，寻找和发现新的表现形式和电影语言。

（这类艺术家往往以极端主义的姿态出现）19德国表现主义电影--受到先锋主义文艺运动的影响，德国表现主义始于1910年的慕尼黑，先在绘画中，后在文学、戏剧、音乐及建筑艺术中相继出现，形成一场文艺运动表现派绘画构图夸张失实、扭曲变形、色彩奇特失真、过分渲染表现主义所提供的视觉形象，是主观观察到的世界，是人的直觉感受和主观创造；表现主义以现实场景作为表现素材，但表现的是一个纯精神世界崇尚原始艺术的非实在性、装饰性美，以浓重的色彩和强烈的明暗对比创造出一种极端的纯精神世界表现主义追求的是原始的、非实在的视觉效果，不合比例的、非对称的构图，明暗对比强烈的色彩表现主义的美学追求在一战失败后的德国动荡不安的社会中迅速发展起来，德国艺术家对社会现实愤然不满，他们采用表现主义的的变形夸张和奇特的艺术语言，作为其内心恐惧、焦虑的外部精神流露表现主义电影应运而生，表现主义影片所展示的是客观物象经过扭曲变形的现实元素20《卡里加里博士》（1920年）《卡里加里博士》表现主义的代表作，也是先锋派的代表作影片塑造了一个疯狂和幻想、残忍和固执的结合体形象，一方面是由于其浓郁的表现主义色彩，另一方面成为后起的纳粹主义的象征和预演“《卡里加里博士》这部有名的影片，今日已成为了解德国精神的关键作品。