表演中的节奏技巧

中国高端艺考培训教育品牌
表演中的节奏技巧
节奏作为帮助演员激起正确体验和情感的技术，也是形成舞台演出节奏和情绪氛围的重要手段。

速度一般指内、外部动作的快慢，是节奏的构成部分和外在表现之一;节奏则是贯穿在表演过程中的一种交替出现的有规律的现象，一般指内、外部动作的强弱、长短、张弛等。

剧本或角色的速度节奏要是找对了，能自然地直接地，有时是机械式地抓住演员的感情，激发正确的体验。

”由此可见，行动的速度节奏不仅可以激起演员的情绪体验，而且可以创造出一定的情绪氛围，帮助演员准确地掌握好规定情境中人物的任务和行动。

在一部影片中，银幕节奏是电影多种手段综合处理的结果。

随着事件情节的发展，对人物节奏的处理也应有所不同，最终体现出人物性格的统一性和多面性。

在这个意义上，正如瑞典著名的两栖导演英格玛?伯格曼说：“节奏是至关重要的，永远是至关重要的。

” 不同的性格决定了不同人物的个性，同时决定了不同的动作节奏，而节奏反映出的准确性将反作用于人物的性格。

例如演出不合节奏，不仅只是针对速率而言，同时也指演员的行动和体验的强度，也就是实现舞台事件时内心情感激动的程度。

除此之外，节奏这个概念还包含节奏性，即行动的某种均匀性，它在时间和空间上的安排。

演员的表演。

首先是现实中人的生活过程的再现。

既然节奏是生活中不可缺少的运动，所以“电影角色要以人类的有机性去建立起角色的有机性。

电影演员的创作只有一条途径，就是遵循人类的规律。