奥姆斯特德-让人动情

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斯特内斯库诗选秋天的激动寓意

斯特内斯库诗选秋天的激动寓意

斯特内斯库(Tomasz Stanko)是一位著名的爵士乐手,他的音乐作品以其深沉的情感和独特的音乐风格而闻名。

而他的作品《诗选秋天的激动》更是成为他音乐创作中的一颗璀璨明珠。

这首作品不仅在音乐层面上展现了斯特内斯库丰富的创作天赋,更蕴含了丰富而深刻的情感和寓意。

在《诗选秋天的激动》中,斯特内斯库通过音乐向我们展现了对秋天的独特理解和情感表达。

这首作品以其优美的旋律和深沉的音色勾勒出了秋天的景象,萧瑟的风景、凋零的叶子、斑斓的色彩,都在音乐中得到了完美的呈现。

这种对秋天景象的描绘不仅展现了斯特内斯库对自然的敏锐感知,更蕴含了对季节更迭的情感表达。

在音乐的编曲和表达上,斯特内斯库巧妙地运用了丰富的音乐元素,使得整个作品充满了内在的激动和张力。

音乐中的旋律起伏跌宕,如同秋天的风吹落叶,激动而动人。

而乐曲中的情感表达也让人感受到了斯特内斯库对于秋天的热爱和敬畏之情。

在这首作品中,斯特内斯库将自己对秋天的情感融入音乐之中,使得整个作品不仅仅是一首音乐作品,更是他对秋天的赞美和感怀。

从更深层次上来看,“诗选秋天的激动”还蕴含了丰富的人生哲理和情感寓意。

秋天作为四季之一,象征着丰收和收获,但又伴随着凋零和离别。

在这首作品中,斯特内斯库通过音乐表达了对于时光流逝、生命易逝的深切思考,以及对于美好时光流逝的无奈和感伤。

这种情感的表达使得这首作品在音乐的层面上更加深刻而丰富,不仅仅是对秋天的赞美,更是对生命意义和生命价值的思索。

“诗选秋天的激动”不仅是一首优美的音乐作品,更是一首蕴含丰富情感和深刻寓意的音乐诗篇。

斯特内斯库通过这首作品向我们展现了对秋天的独特理解和情感表达,也让我们在音乐的魔力中感受到了生命的轮回和情感的激荡。

这首作品无疑将会成为斯特内斯库音乐创作中的经典之作,也会继续感染和打动更多的人们。

斯特内斯库(Tomasz Stanko)的音乐作品《诗选秋天的激动》以其独特的音乐风格和深刻的情感而闻名于世。

气势磅礴的好莱坞三大配乐大师作品精选集

气势磅礴的好莱坞三大配乐大师作品精选集

气势磅礴的好莱坞三大配乐大师作品精选集气势磅礴的背景音乐好莱坞三大配乐大师作品精选集制作人:○’ω’○夏米主要为大家推荐脍炙人口的轻音乐。

轻音乐(LIGHT MUSIC)指介于古典音乐和流行音乐之间的一种通俗音乐形式。

轻音乐以通俗方式诠释乐曲,其来源可以是原创,也可以是对古典音乐、流行音乐或者民谣进行改编而成。

为大家精选的这十首轻音乐首首节奏明快、旋律优美,相信大家一定会喜欢的。

忽然很想回顾一下这17年来,那些一个人走路哼唱的歌,那些吃饱了饭就想大声唱出来的歌,那些洗澡时自我陶醉的歌……乘着歌声的翅膀,在时光的隧道里飞驰一回。

哪些歌曲在回忆往事时,充当着背景音乐,一遍遍敲打着你,让你不能忘怀?我的砖头算是抛出来了,筒子们,可别舍不得你们的玉。

流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉。

容华易逝,韶光难驻,当年华老去,锦弦落尘,是谁在这纷乱红尘中,静守一座孤城。

试问桥边红药,年年知为谁生?碧月东升,流云飞度,是谁提一盏青灯,着一袭碧衣,独行苍茫天地间,你可听到那远方传来的一声声幽远的叹息,诉说永恒的誓言。

好莱坞三大配乐大师作品精选集" alt="气势磅礴的背景音乐好莱坞三大配乐大师作品精选集"src="/DownloadImg/2016/07/1 414/75872757_1" action-type="show-slide"action-data="/DownloadImg/20 16/07/1414/75872757_1">01 Croatian Rhapsody -- Maksim Mrvica“《CroatianRhapsody 》(克罗地亚狂想曲)出自专辑《The Piano Player》,音乐描述了饱受战争创伤后克罗地亚灰烬中的残垣断壁,夕阳倒映在血泪和尘埃之中,一幅幅明快的节奏、悲惨的画面。

《克罗地亚狂想曲》演奏者叫马克西姆·姆尔维察(MaksimMrvica),来自克罗地亚,从他的外表看,大概没人会相信这是一个天才的古典钢琴演奏者。

一人一张经典碟——穆特·《卡门幻想曲》

一人一张经典碟——穆特·《卡门幻想曲》

一人一张经典碟——穆特·《卡门幻想曲》专辑名称:Carmen-Fantasie(卡门幻想曲)专辑艺人:安妮-苏菲·穆特(Anne-Sophie Mutter)唱片公司:Deutsche Grammophon发行时间:1993年10月12日专辑语种:古典专辑Anne-Sophie Mutter演奏的卡门狂想曲与Itzhak Perlman的版本截然不同,Mutter狂放中带着几分狠戾和神经质,Perlman却始终有几分甜美哀诉在里头。

真有趣,兴许女性心中的卡门是灼伤一切的火焰,狂暴且刺目,男性心中的卡门是带刺的玫瑰,捧在心上流着血。

这张CD中大部分作品难度相当高,往往是小提琴家用以炫耀技巧的 showpieces,也被当作小提琴家的试金石。

穆特的演奏体现出非凡的气势,如骤雨暴风,摧枯拉朽,而细腻之处,又委婉曲迂,飘若游丝。

穆特在演奏中充分显示出对乐曲的驾御能力,各种演奏技巧表现得淋漓尽致。

穆特冷峻而又不失女性柔情的性格,表现得淋漓尽致。

小提琴的质感及音质、音色亦至真至美。

伴奏也非常出色,列文指挥的维也纳爱乐乐团当时处于最佳状态。

录音方面,全频相当平均,充满生气,动能对比强,独奏乐器与乐团的比例亦佳;4D是 DG公司当时发展的新技术,很好地保留了小提琴的丰润和韵味,音乐的张力十足,棱角分明,声场定位均为一流。

还给人以一格外松和透的感觉,所有的细节都纤毫毕现,小提琴的“松香味”足到了十成。

这张CD“是典范中的典范”,“天碟级录音”。

要买音响,拿这张CD去试,只要会有尖、涩、刺、瘦、粗、硬、薄等问题,那就不对。

您所听到的管弦乐伴奏够松软丰润吗?您所听的小提琴木质的音色够明显吗?在拨奏时那种琴腔的共鸣声够美吗?您听得到琴弦与琴弓摩擦时那种粗糙不平坦的摩擦质感吗?您感受到每一首曲子穆特刻意表现出来的不同音色之美吗?如果以上要求只能听到一些,那还必须努力。

这是一张被很多音响发烧友广为称道的唱片,突出的特点就是效果好,把乐曲中萨拉萨蒂想表现的吉卜赛人的放荡不羁的一面体现得淋漓尽致;穆特的演奏个性强烈、突出,有一股“巾帼不让须眉”的气势,只是没有在一些细节和技巧要求较高之处给予足够的重视。

奥姆斯特德生平及作品

奥姆斯特德生平及作品

机遇——几次长途的欧洲旅游练就 了成功的奥姆斯特德




1850年 他和两个朋友用6个月的时间,在欧洲 和不 列颠诸岛上徒步旅游,从中不止 领略到乡村景观,还参观了为数众多的 公园和私人庄园。 1850年12月 他开始了在仍受奴隶制统治的南方的旅 行,这是他两次南方之旅的第-次。 1855-1857年 他有6个月的时间住在伦敦,并在欧洲 大陆上多次旅行,其间访问了很多公 园。 ——左图:里弗塞德公园总体规划
弗雷德里克· 劳· 奥姆斯特德(Frederick Law Olmsted )代表作品选

他对结合考虑周围自然和公园的城市和社区建设方式将对现代景观设 计继续产生重要影响。他是美国城市美化运动原则最早的倡导者之一, 也是向美国景观引进郊外 发展想法的最早的倡导者之一。 奥姆斯特 德的理沦和实践活动推动了美国自然风景园运动的发展。 A、纽约中央公园(1858) B、风景保护区如中央公园,希望公园,芝加哥南部公园 C、公园道,如布鲁克林的东部和海洋公园道,联邦大街 D、公园系统,如布法罗特拉华公园,南部公园及公园道 E、住宅社区,如伊利诺斯河滨,亚特兰大德鲁伊山 F、学生宿舍区,如斯坦福大学,劳伦斯威尔学院 G、政府建筑,如美国国会大厦的庭院及露台,康涅狄格州政府大楼 H、乡间庄园,北卡罗来纳州阿什维尔的比尔特摩庄园和马萨诸塞贝 弗莉的莫雷纳农场(Moraine Farm)
奥姆斯特德的弟子 ——约翰· C· 奥姆斯特德
——约翰的肖像
——约翰设计的伯克姆 斯特德学校
奥姆斯特德的弟子

他的两个学生兼后来的合作伙伴亨 利· S· 科德曼(Henry S.Codman)和查尔 斯· 艾利奥特*都先于他去世。
奥姆斯特德的设计风格

英文歌曲介绍

英文歌曲介绍

vienna teng - the tower 这首歌把这个女生的内涵都展现出来了Our Love Will Always Last 好喜欢前奏和间奏Rod Stewart 洛史特华- Sailing 航行,有强烈浪子情怀的偶怎么可能不喜欢如此经典触动心灵的歌声呢!Cagnet - Hear Me Cry 一个女孩在倾吐心事Rebecca Blaylock - I Will Be Your Shelter,<陀枪师姐>和黄晓明版的《女才男貌》都有做过插曲,不过个人还是更喜欢BREAKAWAY,皆做过背景音乐。

Jesse McCartney - Because you live 看MV好象是为感谢歌迷而唱的,样子很像后街的一个成员。

很好听!!annie lenno - leep on loving you容易受伤的女人的英文版也很不错呢~Stacie Orrico - More to Life 是首好歌,喜欢听音乐的应该一听就会收藏。

Carla Marshal - proud of you 挥着翅膀的女孩的原版,翻唱还是粤语的比较能听,没那么俗~~S Club7 - Never Had A Dream Come 从SHE的《冬日纪念册》里意外淘的,很好听的,有点悲壮。

ronan keating 捧红WESTLIFE的爱尔兰帅哥罗南基延- the best of me\嗓音可圈可点。

/lovin's each day 开心派队的感觉,很欢快!Minner Riperton-loving you张靓颖就是演绎了这首才能步步高升啊~~Celine Dion 席琳迪翁-My heart will go on 《铁达尼号》主题曲,无人不知The Power Of Love 经典代表作A New Day Has Come 好象网游《魔兽世界》里有用过这歌,MV中有香港维港的画面哦~~That’s The Way It Is 在《我心永恒》后推出的一首让人备感振奋的歌then you look at me 也很不错Gareth Gates - Say It Isn't So 附歌还没有前半段好听呢~喜欢这声音/ anyone of us从一空间上淘的,忘了,鄙视不回访的博主Alex Parks - Mad World阿桑--疯了英文版,绝望的时刻~……迈克杰克逊-Earth song\you're not alone这人正红的时候偶还不感冒呢,汗~Christina Aguilera 克里斯蒂娜阿奎莱拉,这名字真够长的,汗~ Beautiful 算比较著名的了,张靓颖翻唱过了~~Britney Spears布兰妮斯皮尔斯-Everytime 一反常态的安静,S H E翻唱为《别说对不起》Modonna麦丹娜,偶知道也不多,hung up 是05年末推出的,复古的编曲把人带回了七八十年代的迪斯科时代samantha mumba - Always come back to your love 听了让人觉得很轻松!James Blunt 詹姆仕布朗特,和COLDPLAY的风格有点像,偏于英伦爵士,这是个值得我单独去为他写一篇推荐的歌手。

华尔兹基础花样《我最深爱的你》舞曲,分享给热爱舞蹈的朋友们

华尔兹基础花样《我最深爱的你》舞曲,分享给热爱舞蹈的朋友们

华尔兹基础花样《我最深爱的你》舞曲,分享给热爱舞蹈的朋友们音乐与舞蹈的结合总能够激发出人的激情和情感,华尔兹基础花样《我最深爱的你》舞曲就是深深地触动了无数热爱舞蹈的人的心,成为了百听不厌、百跳不腻的经典之作。

这首舞曲融合了华尔兹的轻盈和华丽,再加上不断的起伏变化,让人无法自拔地沉醉其中。

华尔兹是欧洲舞蹈的代表之一,起源于维也纳,被认为是最优雅的圆舞曲之一。

它简单而优美,同时充满了浪漫主义的气息,代表着欧洲文化的高雅和精致。

基础花样的华尔兹,有着简单易懂、容易上手的特点,适合作为初次学习舞蹈的入门教材。

舞曲《我最深爱的你》则是华尔兹的经典之一。

舞曲由中国音乐家胡伟红创作,曲子轻盈华丽,旋律悠扬婉转,歌词意境深远,唱出了爱情深情难断的真情实感,加上华尔兹舞曲的起伏变化,完美地搭配了歌词的情感表达。

在舞蹈表演中,用这首舞曲作为音乐背景,可以让舞蹈者更加自然地表现出舞蹈的优雅与美感。

华尔兹基础花样的学习过程本身就是一种享受。

华尔兹基础花样的舞步中,一侧的脚先离地并向前移动,配合另一侧的脚做圆滑的平衡转动动作,深深地抓住了人们对爱情、梦想和期望的向往,使人在舞蹈中感受到情感和灵魂的碰撞。

在享受舞蹈之外,学习华尔兹基础花样也能够训练人们的耐心和专注力,对于身体的协调性和柔韧性也非常有帮助。

当然,在学习华尔兹的过程中,需要注意保持舞步的平稳和优雅,这样才能更好地展现出华尔兹的风格和特点。

同时,还要注意呼吸和天然节奏的搭配,在不断地练习中熟练掌握节奏和力度。

总之,华尔兹基础花样《我最深爱的你》舞曲是一首深深地触动人心的经典之作。

学习华尔兹基础花样,能够受到华尔兹优雅和浪漫文化的熏陶,激发人们的情感和梦想,让我们在舞蹈中展现自己的风采,表达自己的情感,享受舞蹈和音乐的美妙。

希望热爱舞蹈的朋友们,也能够通过学习华尔兹基础花样,感受到音乐和舞蹈带来的美好和幸福。

亚历山大策姆林斯基阴影中的伟大

亚历山大策姆林斯基阴影中的伟大

亚历山大·策姆林斯基阴影中的伟大-音乐论文亚历山大·策姆林斯基阴影中的伟大文字_周晓斐在理查·施特劳斯和勋伯格广受人们喜爱的年代里,无疑,同时代的作曲天才们掩盖了策姆林斯基的才华。

“虽然有着和马勒一样的精神境界,比起同时代的一流作曲家们,亚历山大·策姆林斯基(Alexander Zemlinsky)在性格上更为谦和折衷。

而正是他的折衷主义证明了他的音乐才华,策姆林斯基对音乐的敏感和热情使他全身心地投入自己。

”策姆林斯基生前常常被误解和低估,但哲学家、音乐评论家西奥多·阿多诺(Theodo Adorno)的以上评论,可以帮助我们了解这位作曲家。

据阿多诺的观点,策姆林斯基就像是他那个时代的孩子,喜欢接受大量不同的文化,只有在不断聆听他的音乐之后,我们才能发现他的与众不同。

尤其在那段见证了音乐语言空前变化的时期,不论是激进的革命派还是铁杆的保守派,策姆林斯基都不可能轻松地被双方接受。

他仍然忠于二十世纪初期的作曲原则,称“伟大的艺术家要尽一切可能来表达精髓的东西,尽管可以无限拓宽美的界限,但必须尊重这一界限”。

十九世纪九十年代,是策姆林斯基首次在维也纳获得成功的时期。

当时,维也纳在知识和文化上正处于险境,徘徊于对积极美好的坚定信仰和阴郁沮丧的厄运预言间。

正如雕刻在建于1897年的维也纳分离派展览馆入口上方的格言“每个时代有它自己的艺术,艺术有它的自由”,当时的艺术家想要打破旧秩序,反对过时的艺术表达形式,但在音乐上,新与旧的界限却不那么明确。

从政治层面来说,据说是保守派的勃拉姆斯的拥护者们,要比站在民族主义反犹太立场的瓦格纳派更为开明。

然而,策姆林斯基却可以聪明地从这两个阵营中得到支持。

他的早期作品,包括歌曲、钢琴曲、室内乐和一部D小调的交响曲,都表明他属于勃拉姆斯阵营。

确实,勃拉姆斯也很欣赏策姆林斯基,称赞他的《D小调弦乐五重奏》是一部杰作。

尽管对策姆林斯基作品中一些和声上的激进元素不满,勃拉姆斯还是慷慨地向他推荐了自己的出版商斯米洛克(Simrock),为他出版了两部室内乐作品:《单簧管、大提琴和钢琴三重奏》(Op.3)以及《第一弦乐四重奏》(Op.8)。

全国声乐业余考级曲目

全国声乐业余考级曲目

一级1、花非花………………………………………………………白居易词黄自曲2、西风的话…………………………………………………………………黄自曲3、康定情歌…………………………………………………………………四川民歌4、南泥湾………………………………………………………贺敬之词马可曲5、我爱我的台湾岛………………………………………………………高山族民歌二级1、牧羊姑娘……………………………………………………荻帆词金砂曲2、茉莉花……………………………………………………………………江苏民歌3、沂蒙山小调………………………………………………………………山东民歌4、浏阳河……………………………………………………………………湖南民歌5、放马山歌…………………………………………………………………云南民歌三级1、漓江谣…………………………………………古笛凯传词施光南曲2、微山湖………………………………………………………张鸿西词吕其明曲3、弥渡山歌…………………………………………………………………云南民歌4、三十里铺…………………………………………………………………陕北民歌5、太湖美………………………………………………………任红举词龙飞曲四级1、绣荷包……………………………………………………………………云南民歌2、北风吹……………………………………………贺敬之词马可张鲁曲3、珊瑚颂………………………………………………………歌剧《红珊瑚》选曲4、春天你在哪里………………………………………………刘钦明词曲成久曲5、人说山西好风光……………………………………………乔羽词张棣昌曲6、数九寒天下大雪…………………………………罗宗贤词王左才等集体创作五级1、龙船调……………………………………………………………………湖北民歌2、情深意长……………………………………………………王印泉词臧东升曲3、中国的月亮…………………………………………………石顺义词王锡津曲4、我爱你,塞北的雪…………………………………………王德词王锡津曲5、唱支山歌给党听……………………………………………焦萍词践耳曲6、想给边防军写封信…………………………………………瞿琮词钊邦曲7、祝福祖国……………………………………………………清风词孟庆云曲六级1、我的祖国……………………………………………………乔羽词刘炽曲2、曲蔓地………………………………………………………西彤词新疆民歌3、高天上流云…………………………………………………凯传词刘青曲4、妹妹找哥泪花流……………………………………………凯传词王酩曲5、谁不说俺家乡好………………………………… 吕其明杨庶正肖培珩词曲6、大河涨水沙浪沙………………………………………………………… 云南民歌7、五星红旗…………………………………………………… 天明词刘青曲8、永恒的爱恋………………………………………………… 薛瑞祥词孟卫东曲七级1、小河淌水…………………………………………………………………云南民歌2、人间第一情…………………………………………………易茗词刘青曲3、赶圩归来啊哩哩……………………………………………古笛词黄有异曲4、我的家乡沂蒙山……………………………………………朝中左云等词曲5、槐花海……………………………………………刘麟词王志信刘荣德曲6、在希望的田野上……………………………………………晓光词施光南曲7、送给妈妈的茉莉花…………………………………………刘麟词王志信曲8、边疆的泉水清又纯…………………………………………凯传词王酩曲八级1、二月里见罢到如今………………………………………………………陕北民歌2、北大荒人的歌………………………………………………王德词刘锡津曲3、一道道水来一道道山………………………………………歌剧《刘胡兰》选曲4、赛吾里麦…………………………………………………………………新疆民歌5、我属于中国…………………………………… 田地阎肃词王佑贵曲6、我们是黄河泰山……………………………………………曹勇词士心曲7、在中国的大地上……………………………………………晓光词士心曲8、飞出苦难的牢笼………………………………………………《草原之歌》选曲九级1、小白菜……………………………………………………河北民歌于学友编曲2、故乡是北京…………………………………………………阎肃词姚明曲3、兰花花……………………………………………………陕北民歌王志信编曲4、江河水……………………………………………………李有心传永填词编曲5、海风阵阵愁煞人…………………………………………………《红珊瑚》选曲6、清粼粼的水来,蓝蓝的天…………………………………《小二黑结婚》选曲7、九里里山疙瘩,十里里沟…………………………………许敏歧词吕远曲8、我为共产主义把青春奉献…………………………………………《江姐》选曲十级1、五洲人民齐欢笑……………………………………………………《江姐》选曲2、恨似高山仇似海…………………………………………………《白毛女》选曲3、万里春色满家园………………………………………………《党的女儿》选曲4、孟姜女……………………………………………………刘麟编词王志信编曲5、看天下劳苦人民都解放……………………………………《洪湖赤卫队》选曲6、飞天……………………………………………………… 陈克词徐景新曲7、木兰参军………………………………………………… 刘麟编词王志信编曲8、打不尽豺狼决不下战场…………………………………………《红灯记》选曲9、中国永远收获着希望成人声乐考级指定曲目(男中音)美声男中音一级中国作品1、花非花………………………………………………………白居易词黄自曲2、二月里来……………………………………………………塞克词冼星海曲3、我爱我的台湾岛……………………………………………………… 高山族民歌4、跑马溜溜的山上…………………………………………………………四川民歌外国作品1、喀秋莎……………………………………………………………………苏联歌曲2、红河谷…………………………………………………………………加拿大民歌3、在路旁……………………………………………………………………巴西民歌4、故乡的亲人………………………………………………………………福斯特曲5、友谊地久天长…………………………………………………………苏格兰民歌男中音二级中国作品1、长城谣……………………………………………………… 潘孑农词刘雪庵曲2、月之故乡……………………………………… 彭邦桢词刘庄延生曲3、页里麦…………………………………………………………………… 新疆民歌4、秋收……………………………………………… 贺敬之词张鲁瞿维曲5、问……………………………………………………………易韦斋词肖友梅曲外国作品1、我亲爱的………………………………………………………… A·乔尔达尼曲2、我心里不再感到青春的火焰燃烧…………………………… G·柏伊西埃洛曲3、阿玛丽莉…………………………………………………………………卡奇尼曲4、渴望春天…………………………………………………………………莫扎特曲5、土拔鼠……………………………………………………………………贝多芬曲男中音三级中国作品1、清流……………………………………………………………………贺绿汀词曲2、点绛唇·赋登楼……………………………………………王灼词黄自曲3、嘎哦丽泰…………………………………………………………………新疆民歌4、嘎达梅林…………………………………………………………………内蒙民歌5、毛主席永远和我在一起……………………………………藏族民歌冰河曲外国作品1、在我心里………………………………………………………………斯卡拉蒂曲2、尼娜……………………………………………………………………柏戈莱西曲3、莫斯科郊外的晚上……………………………………………………俄罗斯民歌4、我多么痛苦……………………………………………………………斯卡拉蒂曲5、告别……………………………………………………………(美)夏威夷民歌男中音四级中国作品1、夕阳红………………………………………………………乔羽词张丕基曲2、愿你有颗水晶心…………………………………凯传词王酩朱钟堂曲3、最后一个梦…………………………………………………张鸿西词陆在易曲4、远山…………………………………………………………梁志伟词施光南曲5、听雨…………………………………………………………刘半农词赵元任曲6、玛依拉……………………………………………………………………新疆民歌外国作品1、北方的星…………………………………………………………………格林卡曲2、草原上的家园……………………………………………………………佚名曲3、胜利啊!胜利啊!……………………………………………………卡里西米曲4、别再使我痛苦、迷惘…………………………………………………斯卡拉蒂曲5、让我死亡…………………………………………………………蒙特·威尔第曲6、多么幸福,我赞美你………………………………………G·B·博诺恩奇尼曲男中音五级中国作品1、塔里木河……………………………………………………陈克正词克里木曲2、江河万古流…………………………………………………苏叔阳词王立平曲3、槐花几时开………………………………………………………………四川民歌4、岁月悠悠……………………………………………………李嘉谟词江宝仙曲5、打起手鼓唱起歌……………………………………………郭伟词施光南曲6、走向绿洲…………………………………………任志萍瞿琮词瞿希贤曲外国作品1、谁是西尔维亚……………………………………………………………舒伯特曲2、我怀着满腔热情…………………………………………………………格鲁克曲4、鳟鱼………………………………………………………………………舒伯特曲5、核桃树……………………………………………………………………舒曼曲男中音六级中国作品1、满江红………………………………………………………岳飞词杨荫浏曲2、寻找回来的世界……………………………………………邢籁词张丕基曲3、码头工人……………………………………………………孙石灵词聂耳曲4、思乡曲………………………………………………………戴天道词夏之秋曲5、鼓浪屿之波……………………………………张藜红曙词钟立民曲6、黄河梦…………………………………………兆和小春词兆和曲外国作品1、三套车…………………………………………………………………俄罗斯民歌2、幕春………………………………………………………………………舒伯特曲3、在这幽暗的坟墓里………………………………………………………贝多芬曲4、死神与少女………………………………………………………………舒伯特曲5、围绕着我崇拜的人儿……………………………………………………切斯蒂曲6、小夜曲……………………………………………………………………舒伯特曲男中音七级中国作品1、天下黄河十八弯……………………………………………了止词桑桐曲2、生死相依我苦恋着你………………………………………刘毅然词刘为光曲3、思念曲………………………………………………………毛羽词黄永熙曲4、无名烈士墓…………………………………………………瞿琮词郑秋枫曲6、我的祖国,妈妈……………………………………………梁上泉词施光南曲7、长城永在我心上…………………………………高泽顾词陆祖龙王晓君曲8、浪淘沙·北戴河……………………………………………毛泽东词桑桐曲9、忘我故乡……………………………………………………于右任词吴峡曲外国作品1、老人河…………………………………………………………………J·克尔恩曲2、献词………………………………………………………………………舒曼曲3、我爱你……………………………………………………………………格里格曲4、在热闹的舞会里……………………………………………………柴可夫斯基曲5、绿树成荫…………………………………………………………G·F·亨德尔曲6、爱情的喜悦……………………………………………………………马尔蒂尼曲7、菩萨树……………………………………………………………………舒伯特曲男中音八级中国作品1、啊,中国的土地……………………………………………孙中明词陶思耀曲2、白云故乡……………………………………………………韦翰章词林声翕曲3、我为祖国献石油……………………………………………薛柱国词秦咏诚曲4、教我如何不想她……………………………………………刘半农词赵元任曲5、祖国,慈祥的母亲…………………………………………张鸿喜词陆在易曲6、我住长江头…………………………………………【宋】李之仪词青主曲7、黑龙江岸边洁白的玫瑰花………………丁毅田川词王云之刘易民曲8、火车司机之歌……………………………………………… 倪继德词施光南曲9、中国,我寄给你一张生日卡……………………………… 胡宏伟词铁源曲10、巴黎圣母院的敲钟人………………………………………志同词尚德义曲外国作品1、二个掷弹兵………………………………………………………………舒曼曲2、晚星颂………………………………………………选自《汤豪瑟》瓦格纳曲3、帕帕杰诺的咏叹调……………………………………选自《魔笛》莫扎特曲4、阿德拉依德………………………………………………………………贝多芬曲5、男低音的乐趣…………………………………………【美】布卢姆菲尔德词曲6、我祝福你们,森林啊………………………………………………柴可夫斯基曲7、吉普赛女郎之歌……………………………………………………柴可夫斯基曲男中音九级中国作品1、手挽手…………………………………………………………………哈萨克民歌2、你是草原上美丽的太阳……………………………………………《苍原》选曲3、嘉陵江上…………………………………………………端木蕻良词贺绿汀曲4、沁园春·雪……………………………………毛泽东词唐诃生茂曲5、小重山…………………………………………………………《仰天长啸》选曲6、忆秦娥·娄山关……………………………………………毛泽东词陆祖龙曲7、大江东去……………………………………………………苏轼词青主曲8、幻爱…………………………………………………………陈念祖词左翼进曲外国作品1、父亲的哀伤………………………………选自《蒙·博卡涅格拉》威尔第曲2、像天使一样美丽……………………………选自《唐·帕斯夸列》唐尼采蒂曲3、斗牛士之歌………………………………………………选自《卡门》比才曲4、你不要再去做情郎……………………………选自《费加罗的婚礼》莫扎特曲5、魔王………………………………………………………………………舒伯特曲6、伏尔加船夫曲…………………………………………………………俄罗斯民歌7、我来了,你们大家都让开…………………选自《塞维利亚理发师》罗西尼曲8、跳蚤之歌……………………………………………………………莫索尔斯基曲男中音十级中国作品1、梅岭三章……………………………………………………陈毅诗施万春曲2、黄河颂………………………………………………………光未然词冼星海曲3、延安颂………………………………………………………莫耶词郑律成曲4、杨白劳……………………………………………………………《白毛女》选曲5、乡愁…………………………………………………(台)余光中词潘兆和曲6、海之梦……………………………………………张鸿西刘志康词徐景新曲7、祖国,我在你的怀抱里……………………………………张楠词康澎曲8、秋风在说……………………………………………………楚伊词刘聪曲外国作品1、她将沉醉在那幸福的时光里……………………………选自《迷娘》托马斯曲2、苏瑟宁的咏叹调………………………………选自《伊万·苏瑟宁》格林卡曲3、你是假装入梦境………………………………………选自《浮士德》古诺曲4、请你到窗前来吧…………………………………………选自《唐璜》莫扎特曲5、咱俩一样…………………………………………………选自《弄臣》威尔第曲6、原谅,原谅…………………………………………选自《小丑》莱昂卡瓦洛曲7、在普罗文察的地方……………………………………选自《茶花女》威尔第曲8、远离家乡去出征………………………………………选自《浮士德》古诺曲。

奥姆斯特德设计原则

奥姆斯特德设计原则

奥姆斯特德设计原则奥姆斯特德(Omsted)设计原则是一种著名的观念,主要用于城市规划设计领域,旨在创造安全、有益健康和有乐趣的环境。

该原则是由美国景观设计大师弗朗西斯·奥姆斯特德(Frrederick Law Omsted)及其团队首创的。

他们把常见的自然元素如湖泊、溪流和山脉等终端常见的自然元素如湖泊、溪流和山脉等放入城市发展的设计中,从而使这些环境与城市的其它空间形成协调一致的关系以满足格局的多样性和空间的有趣性。

一、尊重历史即让建筑景观延续古老的历史元素,融入城市发展,以此来展现城市的文化、物理性质和历史记忆。

比如,在很多欧洲小镇设计中,运用了当地传统风格的建筑,保留了城市历史文化和技术发展的记忆。

历史元素的保留也不仅是视觉上的,而是在某一特定时间和空间影响了一个地点在历史上的特定情绪。

二、把建筑和景观空间结合起来建筑物中的景观、植物、水体等元素要紧密结合,形成更有机的统一空间。

最重要的是,景观应该和建筑有所关联,使景观空间不仅能够满足视觉上的需求,而且也能贴合建筑物的空间结构,丰富空间背景。

三、在空间上叙事在奥姆斯特德的设计思想中,空间叙事把城市景观中的建筑、树木和路网等元素结合成一个完整的、充满情绪的故事。

在设计过程中,建筑师不仅要考虑丰富各个子空间的功能,也要考虑从建筑物到路径的顺序和连续性,尽可能精细的表达出城市发展的主题。

四、融入自然元素把城市空间同自然环境做融合,在城市景观中尽量多的运用生态元素,如植物、水体、山丘等。

当把自然元素融入本来比较死板的建筑空间中,使得城市景观真正打开一波生态发展的革命,给人以视觉上美观优雅和精神上的宁静。

五、丰富视觉体验以审美的价值观视角出发去考量设计,让艺术和自然环境有机的融合在一起,丰富视觉体验。

丰富的视觉信息,激发了多元的想象力,使得人们能够从城市景观中获得充分的精神满足感。

以上是奥姆斯特德设计原则的主要内容。

自从奥姆斯特德诞生以来,这种设计理念便传至世界各地,影响了许多大师作品,如泰克·哈林顿,对当今城乡规划设计有着积极地影响。

曼德尔施塔姆的诗歌赏析

曼德尔施塔姆的诗歌赏析

曼德尔施塔姆的诗歌赏析
嘿,咱今儿来聊聊曼德尔施塔姆的诗歌呀!你知道曼德尔施塔姆不?那可是诗歌界的一颗璀璨明星啊!
他的诗,就像夜空中最亮的星,闪耀着独特的光芒。

比如说他的那首,哇塞,那真的是把生活的酸甜苦辣都写得淋漓尽致!就好像你走
在俄国的大街上,能闻到面包的香气,能听到马蹄的声响。

“我回到我
的城市,熟悉如眼泪,如静脉,如童年的腮腺炎。

”这写得多形象啊!
就像你对自己小时候得腮腺炎的记忆一样深刻,不是吗?
还有他的,那简直是一场在诗歌海洋里的冒险!“荷马,让我们在
黑海上航行,向拜占庭,向希腊的岛屿。

”这就像是你站在船头,迎着
海风,朝着梦想的彼岸前进。

这感觉,多棒啊!
曼德尔施塔姆的诗歌不只是文字,那是他的灵魂在歌唱啊!他用最
简洁的语言,表达出最深刻的情感。

他的诗能让你笑,让你哭,让你
沉思。

这难道不神奇吗?
咱再看看他的,“我从海边给你带来了贝壳,那里面有蓝色的波涛
的回声。

”哇,这比喻,这意境,不就像你在海边捡到一个贝壳,把大
海的声音都装了进去吗?
曼德尔施塔姆的诗歌就是这样,充满了魅力,充满了惊喜。

他能让
你沉浸其中,不能自拔。

他的诗歌就是他的生命,他的灵魂。

你难道
不想去好好品味一下吗?
我的观点就是,曼德尔施塔姆的诗歌是独一无二的,是值得我们反复品味和欣赏的。

他的诗歌能带给我们无尽的思考和感动,能让我们看到生活的美好和复杂。

他的诗歌,就是诗歌界的宝藏啊!。

巴塞罗那奥运会主题曲巴塞罗那赏析

巴塞罗那奥运会主题曲巴塞罗那赏析

巴塞罗那奥运会主题曲《巴塞罗那》赏析1. 介绍巴塞罗那奥运会主题曲巴塞罗那奥运会主题曲《巴塞罗那》是由著名男高音歌唱家弗雷迪·墨丘利和著名女高音歌唱家蒂娜·特纳合作演唱的一首歌曲。

这首歌曲于1992年在巴塞罗那奥运会开幕式上首次亮相,成为了该届奥运会的主题曲。

这首歌曲以其独特的旋律和深情的歌词深受全世界观众喜爱,成为了奥运会历史上最为经典的主题曲之一。

2. 曲调和旋律的魅力《巴塞罗那》以其充满激情和感染力的旋律著称于世。

歌曲开头由弗雷迪·墨丘利高亢的男高音和蒂娜·特纳清澈动人的女高音交织而成,带来了一种震撼人心的感觉。

整首歌曲的编曲富有变化和对位,交响乐器的运用使得整个曲子更加壮观激昂。

尤其是在副歌部分,旋律更是扣人心弦,无论听者是否了解歌词的意义,都会为其振奋所打动。

3. 歌词表达的情感除了优美的旋律,歌曲的歌词同样深具内涵。

歌词中描述了巴塞罗那这座古老城市的美丽与活力,同时也传达了对自由和热情的向往。

歌词中充满了对美好未来的憧憬和对生活的热爱,以及对人类奋斗和拼搏精神的赞美,这些情感与奥运会作为体育盛会的理念完美契合,使得这首歌曲成为了奥运会主题曲的最佳选择。

4. 著名歌手的演绎值得一提的是,这首歌曲由两位当时备受瞩目的歌手合作演唱,更增添了它的魅力。

弗雷迪·墨丘利作为皇后乐队的主唱,以其雄厚的音乐功底和独特的舞台魅力而闻名于世;而蒂娜·特纳也是当时乐坛的天后级别存在,她充满灵魂的嗓音和魅力四射的表演赢得了无数乐迷的喜爱。

两位歌手的合作演绎让这首歌曲更加动人,也是其成为经典的重要原因之一。

5. 对巴塞罗那奥运会的意义作为巴塞罗那奥运会的主题曲,《巴塞罗那》不仅仅是一首歌曲,更是对这次体育盛会的一种赞美和纪念。

1992年的巴塞罗那奥运会是西班牙首次举办奥运会,也是该国走出独裁时代、融入国际社会的标志性事件。

这次奥运会为巴塞罗那和西班牙带来了巨大的荣耀和机遇,也为全世界展现了西班牙文化的魅力和活力。

手风琴曲《致克劳德的探戈》的作品解析

手风琴曲《致克劳德的探戈》的作品解析

手风琴曲《致克劳德的探戈》的作品解析1. 引言1.1 背景介绍《致克劳德的探戈》是一首由著名手风琴演奏家阿斯特里德·阿德勒创作的探戈曲。

这首曲子被认为是阿德勒创作的代表作之一,展现了她在手风琴音乐领域的独特才华和创意。

阿斯特里德·阿德勒是一位出生在阿根廷的音乐家,她从小就展现出对音乐的热爱和天赋。

《致克劳德的探戈》是她在一次灵感启发下创作的,曲中融合了探戈的传统元素和现代音乐的创新特色,使得这首曲子具有独特的风格和魅力。

这首曲子的问世受到了乐迷们的热烈欢迎,被广泛传唱和演奏,成为了手风琴音乐领域的经典之作。

通过对《致克劳德的探戈》的解析,可以更好地了解这首曲子背后的故事和音乐特点,以及它在现代音乐中的价值和影响。

【2000字】2. 正文2.1 创作背景《致克劳德的探戈》是一首由著名手风琴演奏家克劳德·塔拉默尔创作的探戈曲。

创作背景可以追溯到20世纪初期的阿根廷,当时正值探戈音乐风靡一时。

克劳德·塔拉默尔在探戈音乐中有着深厚的造诣,他希望通过这首曲目来展现自己在探戈领域的独特见解和创作才华。

在创作《致克劳德的探戈》时,克劳德·塔拉默尔受到了阿根廷传统探戈音乐的启发,同时融入了自己对现代音乐的理解和创新。

他通过手风琴独特的音色和表现力,表达了对生活、爱情和人生的独特感悟。

整首曲目旋律优美,节奏明快,给人以强烈的感染力,令人回味无穷。

创作背景对于理解《致克劳德的探戈》这首作品的意义和内涵至关重要。

克劳德·塔拉默尔在作品中展现了对探戈音乐的情感理解和对现代音乐的审美追求,使得这首曲目成为了探戈音乐领域中的经典之作。

通过对创作背景的深入了解,可以更好地欣赏和体会这首曲目所蕴含的丰富意义和艺术价值。

2.2 曲式分析曲式分析方面,手风琴曲《致克劳德的探戈》采用了典型的探戈曲式结构,通常包括序曲、主题部分、变奏部分和尾声。

序曲部分往往采用缓慢的节奏和简单的和弦,为后续主题的引入打下基调。

pink vonem 报幕词 -回复

pink vonem 报幕词 -回复

pink vonem 报幕词-回复Pink vonem 是一个席卷全球的音乐现象。

他以他的独特风格和出色的表演能力而闻名于世。

今天,我将为大家介绍这位引人注目的音乐人,并探讨他对音乐界的影响。

首先,我们来了解一下Pink vonem,并理解为什么他成为一个如此重要的音乐人。

Pink vonem,本名彼得·詹金斯,于1989年出生在美国亚利桑那州的凤凰城。

他从小就展示出音乐天赋,并在年轻的时候开始写歌和表演。

Pink vonem 在年轻时就决定将音乐作为自己的职业,并全心投入其中。

他创作了许多深入人心的歌曲,展示了他独特的创作才华和对音乐的热爱。

他的歌曲涵盖了各种风格,包括流行、摇滚和嘻哈等,他的多才多艺使他能够吸引不同类型的听众。

除了他令人振奋的音乐,Pink vonem 还以他的表演能力和出色的舞台形象而著称。

他的演出充满能量,在舞台上为观众呈现出惊人的视觉效果。

他的舞蹈和舞台布景将观众完全吸引住,使他们全神贯注地关注他的每一个动作。

这种表演风格使得Pink vonem 与众不同,让他在音乐界脱颖而出。

Pink vonem 对音乐界的影响无处不在。

他的音乐激励了无数听众,使他们能够从中找到力量和灵感。

他的歌词探讨了许多重要的主题,包括爱、失去、坚持和自我接纳等,这些主题引起了听众的共鸣和反思。

他的音乐还传达了积极向上的信息,鼓励人们追求梦想,并坚持自己的信念。

此外,Pink vonem 还在慈善事业上做出了巨大贡献。

他是许多慈善组织的支持者,经常通过音乐会和慈善活动筹集资金并提高公众对一些重要问题的意识。

他的影响力超越了音乐领域,对许多人的生活产生了实际意义。

最后,让我们看一下Pink vonem 未来的发展。

他已经取得了巨大的成功,但他的音乐之路远未终结。

他不断努力学习和发展自己的音乐才华,不断创作出令人惊叹的作品。

未来,我们可以期待更多精彩的音乐和表演,以及他对世界的继续影响。

总结一下,Pink vonem 是一个引人注目的音乐人,他以他的独特风格和出色的表演能力而闻名。

特里斯坦与伊索尔德西方古典音乐划时代巨作

特里斯坦与伊索尔德西方古典音乐划时代巨作

事实上,在描述这段浪漫故事时,他显得有点轻描淡写;⽽正是这⼀强烈的悲剧⾊彩给我留下了深刻印象,也使我确信应该很鲜明地将其呈现出来,⽽不拘泥于细枝末节。

这⼀想法,连同他在1854年10⽉接触的叔本华哲学体系,使得⽡格纳发现⾃⼰处于⼀种“由叔本华创造的严肃情绪中,这种情绪正试图寻找欣喜若狂的表达途径。

正是这样⼀些情绪,激发了创作《特⾥斯坦与伊索尔德》的灵感。

”在1854年12⽉16⽇给李斯特的⼀封信中,⽡格纳谈到了⾃⼰这⼀当务之急:在我的⼀⽣中,还从未享受过如此真实的爱之欢愉,我要为这世界上最美丽的梦想竖⽴⼀座纪念碑,真爱⾃始⾄终只有⼀次。

我的脑海中已经有了《特⾥斯坦与伊索尔德》的轮廓,简单⾄极,然⽽却⼜是你能想象得到的最纯正⾎统的⾳乐构思,我将⽤剧终时那⾯摇曳的“⿊旗”覆盖住⾃⼰——那是⾛向死亡。

到1854年底的时候,⽡格纳已经基于⼽特弗⾥德·冯·斯特拉斯堡叙述的故事,就特⾥斯坦的主题勾勒出⼀部完整的三幕歌剧。

尽管现存最早草图上记载的⽇期是从1856年12⽉开始,但⼀直到1857年8⽉,⽡格纳才搁下正在写作的《齐格弗⾥德》,开始全神贯注创作这部歌剧。

8⽉20⽇,他开始为歌剧作散⽂般的素描;9⽉18⽇,剧本的写作(也可以说是诗歌,⽡格纳更喜欢这样称呼这部作品)已全部完成。

这时候的⽡格纳已经搬到建造在韦森东克别墅地盘上的⼩屋居住。

当他在那⾥投⼊到《特⾥斯坦与伊索尔德》的创作中时,开始和玛蒂尔德·韦森东克之间有了炽热的感情纠葛,⽆论这段关系是否为带有不确定性的柏拉图式情感。

那年9⽉的⼀个夜晚,⽡格纳为他的听众朗读已经完成的诗歌《特⾥斯坦》,听众们包括他的妻⼦明娜、他当时的缪斯玛蒂尔德以及他未来的⼥主⼈(后来成为他的妻⼦)科西玛·冯·⽐洛。

1857年10⽉,⽡格纳已经开始第⼀幕的作曲。

但在⼗⼀⽉份,他⼜给玛蒂尔德的五⾸诗歌配曲,即我们今天熟知的《魏森冬克之歌》。

欧美歌手JamesBlunt资料简介

欧美歌手JamesBlunt资料简介

欧美歌手James Blunt资料简介詹姆斯·布朗特(James Blunt),原名詹姆斯·希里尔·布朗特(James Hillier Blount),1974年2月22日出生于英格兰威尔特郡蒂德沃思,英国流行歌手、英国陆军前侦察军官,毕业于布里斯托大学社会学专业。

下面是小编为大家整理的欧美歌手James Blunt资料简介,希望大家喜欢!James Blunt资料简介姓名:James Blunt詹姆斯·布朗特别名:上尉诗人国籍:英国出生地:英格兰威尔特郡蒂德沃思出生日期:1974-02-22职业:歌手星座:双鱼座擅长曲风:流行、摇滚、灵魂乐、民谣擅长乐器:吉他,钢琴,小提琴,管风琴James Blunt的艺人资料布朗特在幼年时上过钢琴和小提琴课,到了中学才大量接触流行音乐,受到同学的影响学习吉他,在14岁时开始写歌。

就读布里斯托大学时,他的毕业论文题目是〈形象的商品化:流行偶像的诞生〉(The Commodification of Image - Production of a Pop Idol)。

布朗特在2002年离开英国军队,为了能展开他的音乐生涯,将姓氏Blount改成Blunt当作艺名,方便拼写。

离开军队不久后,他与EMI 唱片公司签唱片约,和Twenty-First Artists公司签经纪约。

之后,琳达·佩瑞(Linda Perry)在2003年创立Custard唱片公司,她拜访伦敦,听到布朗特的宣传带,且听了他现场表演,几天后便和他签约,一个月后,布朗特就前往洛杉矶进行录音工作Tom Rothrock。

Blunt的歌声就跟他的钢琴指法一样沉重,感慨地纪录这历史的伤痛,虽然,Blunt的歌不全然都这样的严肃,但却都是相当扣人心弦的,像纪录着难以忘情、怦然心动的情感小品“You're Beautiful”就把爱情世界里的偶然、巧合与失落表达得十分动人,他的经纪人称赞这首歌是21世纪版的“Your Song”’,仔细听着整张专辑,还真会让人怀念起Elton John刚出道时的乐风,制作人Tom Rothrock则认为Blunt就像是英国乐界足以与Beck、Elliott Smith相抗衡的创作型歌手。

《天鹅湖》:从经典到颠覆经典

《天鹅湖》:从经典到颠覆经典

《天鹅湖》:从经典到颠覆经典作者:来源:《上海戏剧》2019年第04期黄豆豆对话马修·伯恩百余年来,芭蕾舞剧《天鹅湖》一直是世界各大芭蕾舞团竞相上演的作品,也是全世界芭蕾舞爱好者的“最爱”。

尽管俄罗斯学派的《天鹅湖》一直被奉为经典,但是还是有许多著名编舞家知难而上挑战这一经典版本。

英国编舞大师马修·伯恩于1995年推出的男版《天鹅湖》就被认为是当代最具颠覆性的具有划时代意义的作品。

2018年,这部新经典推出了新版本,今年8月,这部新版将上演于上汽·上海文化广场。

近日,马修·伯恩来到上海,和舞蹈家黄豆豆进行了一次对谈,从《天鹅湖》开始聊起,分享了马修·伯恩对自己作品、舞剧创作的看法。

黄豆豆:第一版《天鹅湖》诞生于1877年。

从1895年第二版也就是当下最经典的《天鹅湖》版本开始,这么多年来,世界上所有著名的芭蕾舞团、芭蕾大师都推出了自己版本的《天鹅湖》,为大家奉献了自己的心血之作。

而从20世纪80年代末开始,越来越多的编舞家不再满足于在传统《天鹅湖》的故事框架和人物关系内游走,他们开始追求用自己的舞蹈解构、甚至解构后再结构出自己的《天鹅湖》。

这里面最具艺术划时代意义的是谁的《天鹅湖》?我想是马修·伯恩版。

马修·伯恩:非常高兴,也非常激动能够再次回到上海带来这部《天鹅湖》。

2014年我们新冒险舞团第一部向中国观众演出的作品就是《天鹅湖》,非常高兴大家能够看到这个新的版本。

黄豆豆:新版《天鹅湖》与之前的版本有何区别?马修·伯恩:2018年,我们对(男版《天鹅湖》的)舞美做了全新升级,新版舞美和原版有些类似,但在精细程度和美观程度上有了很大提升。

同时,我们请来了一位女性灯光设计师,她为灯光设计做了全新升级,有些场面看上去会更生动。

在舞美工种里,女设计师做服装的比较多,做灯光的非常少,她的创作令人惊喜。

另外,在新版中,我们用到了投影,大家可以看到天鹅真的飞起来。

·意大利歌手安德列波切利的歌名

·意大利歌手安德列波切利的歌名

安德烈·波切利,这位意大利著名男高音歌唱家,以其出色的声音和表演风格而闻名于世。

他的歌曲涵盖了多种风格和题材,从古典音乐到流行歌曲,从民谣到歌剧,每一首歌都充满着他对音乐的热爱和演艺天赋。

在他的音乐作品中,有一些歌曲无疑更加值得我们深入了解和欣赏。

以下是我的个人观点和对安德烈·波切利部分歌曲的评述:1.《Con te partirò》(与你同行)这首歌是安德烈·波切利的代表作之一,也是他最著名的歌曲之一。

歌曲的旋律优美动人,歌词表达了对爱人的深情告白,赢得了无数听众的心。

在这首歌曲中,他表现出了其优秀的演唱技巧和深情的情感表达,使得这首歌成为了经典中的经典。

2.《The Prayer》(祈祷)这首歌是与女高音歌唱家凯瑟琳·詹金斯合作的,歌曲中安德烈·波切利和凯瑟琳·詹金斯的声音相得益彰,共同演绎了一场音乐盛宴。

歌曲中的歌词富有哲理和深刻的内涵,让人在聆听之余不禁陶醉其中。

3.《Time to Say Goodbye》(该说再见的时候)这首歌曲是与莎拉·布莱曼合作的,两位歌手的声音在歌曲中完美融合,带给听众无尽的惊喜和感动。

歌词中蕴含了对美好生活的向往与追求,旋律优美动人,充满了力量和勇气。

在这些歌曲中,安德烈·波切利表现出了他卓越的音乐天赋和出色的表演技巧,使得这些歌曲不仅成为了他音乐生涯中的代表作,也成为了流行音乐界的经典之作。

总结回顾,安德烈·波切利的音乐作品不仅在歌唱技巧上有着出色的表现,更在情感表达和音乐风格上展现出了他的多重魅力。

他的歌曲无疑将永远定格在音乐史的长河中,成为了一代又一代人心中的经典之作。

希望大家可以在欣赏他的歌声时,能够深入体会其中的情感和内涵,感受到他对音乐的热爱和创作的真诚。

安德烈·波切利在音乐界有着举足轻重的地位,他的音乐作品不仅在歌唱技巧上有着出色的表现,更在情感表达和音乐风格上展现出了他的多重魅力。

布鲁诺马尔斯歌曲

布鲁诺马尔斯歌曲

布鲁诺马尔斯歌曲
布鲁诺马尔斯,一个充满才华的音乐家
他的歌曲涉及爱情、友谊和生活的琐碎
每一首歌都能打动人的心灵
他的歌声如同一缕清风,温暖人心
无论是《Just the Way You Are》还是《Count on Me》布鲁诺马尔斯的歌曲总能让人陶醉其中
他用动听的旋律和深情的歌词
将爱的力量传递给每一个人
他的音乐穿越语言和文化的障碍
赢得了全球各地观众的喜爱和追捧
无论是在舞台上的演唱会还是录音棚里的创作
他都展现出了自己独特的音乐才华
布鲁诺马尔斯,一个真正的音乐天才
他的歌曲永远铭记在人们的心中
无论何时何地,只要听到这首歌
都能感受到他带来的美好和力量。

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奥姆斯特德---让人动情
风园09-3 郭沁090354305 摘要:奥姆斯特德是美国19世纪下半叶最著名的规划师和景观设计师,设计覆盖面极广,从公园、从城市规划、土地细分,到公共广场、半公共建筑、私人产业等,对美国的城市规划和景观设计具有不可磨灭的影响。

奥姆斯特德相信打动人的感情是其工作的目标。

这在他的公园设计上体现得尤为明显,他创造了景观通道,使游人能融入其中,体验到景观的陶冶,奥姆斯特德称这一过程是"无意识的"。

为了完成这个目标,他在景观设计中追求的惟一目标是使景观体验更为深邃,所有的设计要素都要服务于此。

关键词:奥姆斯特德中央公园自然景观绿地规划
正文:
关于奥姆斯特德其人:
弗雷德里克·劳·奥姆斯特德(Frederick Law Olmsted )(1822-1903)被普遍认为是美国景观设计学的奠基人,是美国最重要的公园设计者。

他最著名的作品是其与合伙人沃克(Calvert Vaux)(1824-1895)在100多年前共同设计的位于纽约市的中央公园(1858-1876)。

这一事件既开了现代景观设计学之先河,更为重要的是,她标志着普通人生活景观的到来,美国的现代景观设计从中央公园起,就已不再是少数人所赏玩的奢侈品,而是普通公众身心愉悦的空间。

他对结合考虑周围自然和公园的城市和社区建设方式将对现代景观设计继续产生重要影响。

他是美国城市美化运动原则最早的倡导者之一,也是向美国景观引进郊外发展想法的最早的倡导者之一。

奥姆斯特德的理沦和实践活动推动了美国自然风景园运动的发展。

奥姆斯特德相信打动人的感情是其工作的目标。

这在他的公园设计上体现得尤为明显,他创造了景观通道,使游人能融入其中,体验到景观的陶冶,奥姆斯特德称这一过程是"无意识的"。

为了完成这个目标,他在景观设计中追求的惟一目标是使景观体验更为深邃,所有的设计要素都要服务于此。

奥姆斯特德总是追求超越现实的品味和风尚,他的设计基于人类心理学的基本原则之上。

尤其值得一提的是,他提炼升华了英国早期自然主义景观理论家的分析以及他们对风景的"田园式"、"如画般"品质的强调。

英格兰鹿园是田园景观的缩影,它具有空间扩展感,庭院修整得非常美丽,修剪过的草坪十分平整。

他发现这种风格是缓解城市生活不良影响的良策。

他在陡峭、破碎的地形中采用"图画般的"风格,大量培植了各种各样的地表植被、灌木、葡萄树和攀援植物,从而获得了一种丰富、广博而神秘的效果。

他自己对这效果的最强烈体验是他1863年前往加利福尼亚时途经巴拿马海峡所感受到的。

这两个风格都具有不确定性,在实际操作中都缺乏针对性。

在奥姆斯特德的表述中,"风景(scenery)"一词并不是指能清晰见到并被明确定义的可视区域。

它必须包括"近处光与影的重要组合,或远处细节的遮掩"两者之一。

这些品质在风景对精神的无意识熏陶过程中是必要的。

另外,作为美学敏感性的培养基础,它们也是设计的关键要素。

"精巧"的品质包含了丰富多变、错综复杂性,以及纹理、色彩和色调的精细层次,这是奥姆斯特德艺术与文明化目标的基础。

他教导到,检验文明程度的最终试验就是这种精巧,体现在"人们愿意对形式和色彩处理上的细小差别投入研究和劳动。

"
奥姆斯特德和他的公司在他一生中承接了大约500个项目。

它们包括100个公园和娱乐场、200个私人庄园、50个居住社区和小区,还有为40所学院完成的校园设计。

尽管奥姆斯特德在用文字表达他的理念上遇到很多困难。

他仍不失为一名多产作家。

在他的最观设计职业生涯中亲手书写的600份信函和报告得以保留下来,涉及了300个设计项目。

他多次自费出
版和公开发行重要的报告。

其著作的完整名录中包括描述他的南方之旅的信函,以及由美国卫生委员会出版的各种文件,一共有300多项。

关于中央公园:
奥姆斯特德最著名的设计便是“纽约中央公园”:纽约中央公园南起59街,北抵110街,东西两侧被著名的第五大道和中央公园西大道所围合,中央公园名副其实地坐落在纽约曼哈顿岛的中央。

340公顷的宏大面积使她与自由女神、帝国大厦等同为纽约乃至美国的象征。

100多年后的今天,纽约中央公园依然是普通公众休闲、集会的场所。

同时,数十公顷遮天蔽日的茂盛林木,也成为城市孤岛中各种野生动物最后的栖息地。

中央公园是美国第一个城市公园,也是奥姆斯特德及沃克斯第一次设计这样的的公共游览场所。

奥姆斯特德第一次到英国利物浦附近参观了伯肯海德公园,他很欣赏那里的曲线道路,不规则的草坪、树群、湖沼等。

后来这些内容都用在中央公园的设计中了。

当时英国流行的田园主义对美国具有深刻的影响,而且继续产生影响直到今日。

才城市生活的居民从前乃至现在都是厌烦城市,而喜欢到一个安静、清洁、纯朴的田园环境中来,中央公园恰好提供了这一具有浓厚田园风味的场所。

这里也挖了胡,堆了不高的山,因为造价太高,奥姆斯特德说,“地形改造比栽树贵多了”在自然式当中也掺杂了整齐式,最给人印象深刻的是一个大的树荫道及中央林荫广场,“the central mall”。

这里平坦、开矿,四周有足够的树荫,游人最喜欢停留,坐在这里只闲看过往的行人都是一种乐趣。

公园在营造自然景观与游憩胜地方面做得非常成功,中央公园四周在一百年内围满了街区,一共在横长3.5公里的范围内就有52个街口,纵长不满一公里内有4个街口,总数有112个街口对着公园四周的环行路,这样一个狭长形的公园会引起极大的交通的矛盾。

现在园内仍有专门供骑马的和散步的小路,可以不担心园外汽车的干扰了。

就个人感受而言我更欣赏纽约中央公园的保护与传承;奥姆斯特德早已料到,在1863年他就发现纽约市许多单位都在凯觑这块风景,于是亲手订立了一个“禁止侵占的条例”,侵占这个字的原意是“蚕食”(encroachmente)的意思,可见这段历史,正说明一个城市的发展,保留一块公园式多么的困难!一百年后,果然里面五花八门都侵入了,原来没有的设施现在却增添了,有体育场、滑雪场、溜冰场、瞭望的塔楼、矿泉水喷泉、仿造的茅屋农舍、风鸣琴、印第安人手工艺品小卖部、三轮车、儿童车、雪橇、冰船、营业磅秤···等等,原来的田园风味已经失去了许多。

尽管如此,造园家西蒙兹仍高度地评价中央公园说:“凡是看到、感觉到和利用到中央公园的人,都会感到这块不动产的价值,它对城市的贡献是无法估计的。

”他还郑重地提醒城市规划的人,绝不能忘掉中央公园对我们提供的教训,这样早有预见的城市公园是很好的学习榜样。

现在纽约人能在市中心享用到如此优美的大公园,世界上也为数不多。

1857年纽约市的决策者即将这座城市预留了公众使用的绿地,为忙碌紧张的生活提供一个悠闲的场所,公园四季皆美,春天嫣红嫩绿、夏天阳光璀璨、秋天枫红似火、冬天银白萧索。

关于澳氏的影响:
有人说:"没有奥姆斯特德,美国就不会是现在的这个样子。

"今年是纽约中央公园建造150周年,也是它的设计者、美国景观设计之父奥姆斯特德逝世100周年。

在这个特殊的日子里,人们对奥姆斯特德对城市公共空间建设的贡献投以越来越多的关注,其景观设计哲学也引发了人们对居住环境的更多思考。

纽约的中央公园也许是美国和全世界最著名的城市公园,它给纽约紧张生活的人们提供了放松身心的环境。

中央公园这个美国最大的公共绿地迎来了150周年纪念,它的意义不仅在于它是全美第一个公园,还在于在其规划建设中,诞生了一个新的学科--景观设计学(Landscape Architecture)。

奥姆斯特德为我们留下了丰富的景观规划的实践与理论心得,让能让我们这些设计后辈们在工作中能够借鉴和参考的宝贵思想,创造自然式的景观,做与自然和谐的规划,让我们生活的城市变成公园一般的风景区是我们一直致力于的、人类城市发展的最终理想。

参考文献:
1百度百科—奥姆斯特德词条
2百度词条—纽约中央公园词条
3《奥姆斯特德—景观大腕》。

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