美的历程读书报告

美的历程读书报告

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美的一次巡礼

——读《美的历程》有感

【摘要】本文是作者阅读《美的历程》后的一些想法，从《美的历程》内容出发，结合中国古代历史，指出中国美学发展历程，中国美学的发展与中国的经济、文化、时代特征息息相关。中国独特的地理特征、文化特征形成了中国特有的美学历程。

【关键词】美学、历史、文化

一、作者介绍

《美的历程》是中国美学的巨作,凝聚了作者李泽厚先生多年研究.他把中国人古往今来美的发展展现在大家眼前。本书展现出中华民族这段波澜壮阔的美的历程。

李泽厚是湖南长沙人，出生于1930年6月，1954毕业于北京大学哲学系，现为中国社会科学院哲学研究所研究员、巴黎国际哲学院院士、美国科罗拉多学院荣誉人文学博士。获得诸多荣誉，是中国哲学大家。

二、主要内容及思想

本书只是中国古典文艺的一次匆匆巡礼，从原始时代到明清时期娓娓道来，讲述了中国古典艺术的发展。从远古的龙飞凤舞的图腾的出现与发展，到明清时期的绘画与工艺，沿着历史的长河，带领着我们读者领略中国的美的发展历程。通过大量史料的举例，大量排比句的使用，将中国古典美学的发展画卷栩栩如生地铺陈在我们的面前；通过运用大量的反问句，将本书的观点强烈地表达出来。

（一）、青铜时期

我们中华民族有着悠久的上下五千年的历史，是四大文明古国中历史唯一没有断层的古国，中华民族的文化也有着比过去所知有远为长久和灿烂的历史。在将近八千年前，我国的文明就已经初露尖角，我国独特的地理位置、独特的生产生活方式产生了独特的图腾，中国的原始图腾是中华大地独特的地理位置孕育出来的独特的文化。从最开始如儿童画般的涂鸦，到三星堆的人面、兽面雕塑，我们的图腾随着时代的发展而变化，由写实、具象到几何化、抽象，最初这些变化并不是因为人类对美的追求，而是出于当时的统治的神秘性的要求。而且同在中华大地上，中原地区不同部落的图腾也是不一样的，现在多见的龙凤图腾，是在黄帝大战蚩尤后部落合并，图腾一步一步演化而来。作为一名当代的艺术生，课外去的最多的地方就是各大博物馆，本学期有幸多次参观了国家博物馆，在国家博物馆中看到诸多中国史前的文物，也曾注意观察过蛙纹图腾、鸟纹图腾。在我看来它们是美丽的，漂亮的，是值得我们现代设计学习的。当时的我只是单纯的当作花纹来欣赏，但同时也会困惑文物上的花纹为何是这样有什么来历又有何意义？本书看到这里便解开了我的疑惑，也让我对我们中华民族史前文化有了更深的了解与体会。同时原始歌舞也是图腾的

一种表现，也是一种作为图腾所标记、所代表的，是一种狂热的巫术礼仪活动。在一方面图腾的变化还是是时代特征的反映，在相对稳定的母系社会，图腾也是愉悦、轻快的。到青铜器时期就是动荡的时代，于是也有了类似三星堆的人面、兽面青铜武器。这个时期的青铜器表情狰狞、可怕，青铜雕塑的花纹装饰也给人一种压抑、紧迫的感觉。这无疑都是与当时的时代背景有关的。（二）、先秦时期

到了先秦时期百家争鸣，时代在不断发展，在北方总的思想趋势还是理性主义为主，这个时代的理性也对我国历史上的美学发展有着深远影响，在南方却是以屈原为首的楚辞为代表，浪漫而又充满神秘色彩，上古时期的神话故事、神话传说在南方得以保留。而到了汉朝，不得不提的就是汉赋。汉赋雄浑、汉与楚是不分家的，楚地的浪漫气息影响着汉赋。汉朝的富饶与强大是汉赋生长的沃土，汉朝的统治者也大力推崇汉赋，但是汉赋却在后世的某些学者看来，过于浮华，辞藻过于华丽。但是这一特色并不只是单单的体现在文学上，而是体现在当时的方方面面，汉朝的房屋建筑，是空间规模宏大的，在宗教方面，壁画主题也由宗教故事变成对现实人物故事的表现，而雕塑风格也是古朴浑厚的，给人一种和蔼可亲之感，这些都是当时时代的反映。生活在繁荣稳定的大汉给人一种幸福的感觉。

（三）、重要转折时期

中国的古代社会有着三个重大的历史转折点，分别是魏晋南北朝时期、中唐时期和明中期。在魏晋时期，社会动荡，王朝更迭频繁，在这样的时代背景下，作品里都透着淡淡忧伤。在那个时代，突出的是对人生短促的感叹、喟叹，也促成了那个时期人们思想的觉醒。也是在这个时期，文学才开始成为一门艺术，在汉代文学只是宫廷的玩物，语言大师只是弄臣而已，而像司马迁、张衡等人并不是作为文学家而是作为史官、大臣而出名的。从曹丕开始文才作为艺术开始发展的，开始研究文本身的形式和内容。于是在那个时代产生了一批如陆机的《文赋》、钟嵘的《诗品》、刘思勰的《文心雕龙》等影响后世的对文学进行分析、讲解的作品。不仅仅是在文学，在绘画、书法方面也开始讲究创作规律和审美形式。在宗教方面魏晋时期盛行佛教，也是因为现实世界中的动荡，一方面统治者通过对佛教的宣传麻痹百姓，另一方面，百姓也通过佛教来逃避现实。北魏时期的佛教还是初期的佛教，本土化元素较少，多为印度佛教中的割肉贸鸽、舍身饲虎等故事，以印度题材为主。等佛教发展到了唐朝又有了新的面貌。这些对美的追求反映的是当时的社会风气、社会思潮。在那个充满动荡、混乱、灾难的年代，表面上看起来潇洒不羁，但是骨子里却执着于人生，对生活感到恐惧，这也是魏晋风骨独特的一面。

（四）、中唐时期

到了唐朝，是中国古代最为灿烂的时期，唐朝的国力强盛，对外开拓疆土、对内社会安定繁荣，南北方文化交融，中外贸易发达，异国文化也引进来，文化的大融合形成了盛极一时的盛唐风尚。在这种时代背景下，就连描写战场的边塞诗也是豪迈的、勇敢的、一往无前的。而本书中所说到的盛唐之音，并不是狭义的指盛唐时期的诗文“少年才气发扬，遂为唐体，晚节思虑深沉，乃染宋调。”、“唐人可以有宋调、宋人可以发唐音”，诗人的文风也会随着时间的推进而变化。盛唐时期诗歌的巅峰无疑是李白，李白的美是浑然天成的，而杜甫的美却是有章法可寻的，后世的我们是可以学习的。诗歌与音乐是不分家的，诗歌多能被谱成曲在街市中传唱，而书法与舞蹈也有着相似的

道理，张颠从公孙大娘舞剑中悟出书法在纸上的舞蹈之道。到了中唐，均田制不再实行，南北经济交流、贸易发达；科举制确立，世俗地主势力越来越强大。这一变化，体现在中唐的佛教中，菩萨的形象小了，供养人的形象越来越大，而壁画的内容也由神故事，变为现世生活中的贵族的生活的描写了。虽然经历了安史之乱，但是大唐的经济并没有走下坡路，仍然是繁荣的。正是在中唐时期迎来了空前的诗坛盛况。

（五）、宋元、明清时期

到了宋元时期，中国话的山水画到达巅峰时期，但是早在六朝时期就有了对山水的描绘的作品，但是去并不发达，到了唐朝也只是“山峦若土堆，树木如拳臂”，但是到了中唐之后宗教意识渐渐减弱，社会意识加强，人们重视起自己的生活，山水画才算是发展起来。从中唐开始，中国封建社会开始走下坡路，到宋朝确立起来。而明朝中后期，资本主义萌芽开始出现，反映到文学领域便是一种反抗思潮，涌现大批思想家、文学家，明清小说发展起来。

作为当代的一名学习景观设计的学生，看了这本书深受启发，中国美学的发展与历代的社会时代背景是分不开的，艺术是时代的反映，我们做设计也要和时代相结合。在我看来，阅读本书就如同在书本里逛国家博物馆一般，也解开了许多我之前在博物馆里的困惑。以前在博物馆中虽然是在观赏，却也只是在简单的观赏，并没有过多的思考。但是读完本书，让我收获颇多，让我体会到中国文化的博大精深，中国艺术的发展历程是那样漫长的，同时代背景是紧密相连的。

三、想法与观点

（一）个人主要看法和观点：

1、本书是对中国传统艺术的发展做了一次简单的介绍，带领读者进行一次粗略的游览

2、本书进行大量的举例说明，让原本难以体会的文字，生动的呈现在我们面前

3、中国美学的发展与时代背景是密切不分的，汉朝雄浑古朴，魏晋忧郁感伤，唐朝盛

世等等，文艺作品都是时代的反映，各具特色。

4、中国有着延续了上下五千年的文化历史，其中的美学积淀是十分深厚的，值得我们

运用到现代的设计中，将传统和现代相结合，从而创造出属于我们中华民族的作品。

（二）、读后主要困惑与问题：

1、本书文字叙述较多，较为枯燥，有许多专有名词，难以理解。

2、本书只是一次中华民族美的历程的简单的介绍，但是我们中华民族有着上下五千年

的浑厚历史，历史中美学的发展在我们现代又该如何研究呢？

【参考文献】

1、李泽厚，《美的历程》，版次2009年7月第一版、出版地北京、出版单位三联书店