暴力是美的

暴力是美的

“暴力美学”可被直接解释为“暴力是美的”。这里的“暴力”和“美”都是有特定要求的。“暴力”成为“美”需要符合一定的条件。“暴力”作为一种行为具有伦理性，对暴力的审美，首先要将暴力从伦理生活中提炼出来，变成艺术作品中特定的表现对象，与其他因素结合在一起才能具有“美”的可能。暴力在被艺术进行呈现的同时，已经与生活中实际的暴力拉开了距离，只有在这种必要的距离之中，人们才具有体会“暴力之美”的可能。

世界电影艺术中，最被称道的三位“暴力美学”大师分别是：中国香港导演吴宇森、美国导演昆汀·塔伦蒂诺以及美国意裔导演马丁·斯科塞斯。从时间顺序来看，斯科塞斯最早，昆汀最晚。所以吴宇森继承了斯科塞斯，昆汀又借鉴了其他两人。三者风格各不相同，斯科塞斯更多展示雄性荷尔蒙刺激下的男性的困境，偏重现实主义色彩；吴宇森重视江湖情义，作品具有浪漫主义基调，可以说是最直接的暴力美学的显示；昆汀讲求荒诞与黑色幽默，在后现代风格中，将暴力问题进行扩展，使得暴力内容具有了更丰富的意蕴。所以对于不同导演，其“暴力美学”内涵与表现也迥然相异。其中最善于展示男性之美与暴力之华丽的，应该只有吴宇森，这位在电影中用了几十亿发子弹的导演，被称为“子弹贝多芬”。其作品将“暴力”浪漫化，借助英雄主义色彩，赋予“暴力”纯粹的审美性。相比而言，斯科塞斯更多是反映暴力下的人性及命运，暴力构成一种张力，呈现出悲剧的残酷之美。至于昆汀往往是通过后现代的戏仿与反讽手法，显示出暴力的荒诞性，从而在颠覆暴力的同时呈现了暴力的审美个性。

并且，昆汀作品的“暴力美学”内涵是在不断变化的。其早期作品《落水狗》、《低俗小说》等是以黑色幽默显示暴力的荒诞色彩；《杀死比尔》中，却以华丽的动作场面，呈现暴力的凌厉之美；而在《刑房：死亡证据》中，暴力以慢镜特写的形式显示，更是直接呈现暴力的毁灭性力量。这样，昆汀作品中的暴力有一种越来越形式化的趋势，暴力已经成为一种过于纯粹性的表达。“暴力美学”问题在昆汀作品中表现得复杂多变，从而在“暴力是美的”这一基本认识下，又引出以下几个问题。

暴力是快乐的

昆汀·塔伦蒂诺在成为电影导演之前，是一位狂热的电影迷，看过无数影片，所以作为导演，他十分强调影片的可观赏性。他的多数作品都具有黑色幽默风格，幽默的目的正是为了获得快乐。而其“黑色”的部分就是由“暴力”因素构成。这一追求在其早期影片中表现得尤为突出。从导演作品《落水狗》、《低俗小说》，到《天生杀人狂》、《杀出个黎明》等编剧作品都是在暴力场景中夹杂大量的幽默，或者其暴力内容本身就构成了幽默的形式。《低俗小说》作为代表作，其中黑帮分子Vincent 在汽车里失手打爆Marvin的头，以及拳击手Butch与黑帮老大在追逐中进入变态狂的商店的段落，都是暴力被幽默化处理的典型场景。而正是这些镜头，构成了昆汀影片的独特风格，被影迷们反复称道。

昆汀在电影中如此不厌其烦地表现暴力、渲染暴力，就是因为在其中能够获得独特的快乐。这有其深刻的心理学原因。精神分析大师弗洛伊德认为人有着对立于生本能之死本能，破坏的欲望就属于死亡本能的一种。所以暴力在某种程度上属于力必多的释放，并且通过这一释放而获得快感。电影中暴力的快感既包括影片中施暴者自身获得的快感表现，又包括电影观众在欣赏暴力时获得的快感。正是因为暴力带来快感，它才具有了审美的愉悦性，相反，暴力是美的，本身也意味着它所带来的审美快感。在后现代电影艺术中，人们从追求形而上的意义转变到追求形而下的快感。这种对快感的强调是与电影的商业性因素直接联系在一起的。昆汀作为独立导演，却打破了独立影片一贯偏重艺术忽视商业的特点，在坚持个人风格的同时，却不忘记电影的“趣味性”，重视观影快感。正是如此，其影片在商业上也获得了成功。《低俗小说》的票房神话就是一个例证。

但是还有另一种更为残酷的快感，在昆汀之后的几部作品中更明显地表现出来。尤其以《杀死比尔》和《刑房：死亡证据》最为突出。《杀死比尔》中的屠杀镜头与道具血的使用数量几乎可与夸张的美国恐怖片媲美。而《刑房：死亡证据》中对车祸场面的超慢镜头欣赏，就是直接对赤裸裸的暴力画面的快感享用。这种超写实的表现手法，是将暴力的内容抽走，仅留下暴力纯粹的形式，以获得非同寻常的审美快感。而《刑房：死亡证据》中的主人公正是一位通过暴力来追求快感的变态式人物，这一角色及情节本身就显示出暴力与快感的这一重要联系。

暴力中可以发生一切

暴力既具有强大的破坏力，同时也显示出某种创造性的可能。在暴力中，往往可以发生许多新鲜的事情，包括爱情，死亡，奇迹等所有这些艺术中常见的主题。爱情往往是电影中必不可少的元素。《低俗小说》中虽以拳击手与妻子的爱为重心，但夹杂在暴力环境中的抢劫犯Pumpkin和Honey Bunny之间的感情却更具张力。这种患难者的爱情故事在《天生杀人狂》中表现得最为突出。《杀死比尔》中从相反的角度入手，表现了暴力对爱情的毁灭。这种毁灭主题直接与死亡相连，死亡是暴力中难以逃避的问题。在昆汀的电影中，他更多继承了斯科塞斯影片的暴力写实风格，直接呈现人物的死亡场面，并且于此突显人物命运的脆弱与荒诞。同时他也学习了香港功夫片、意大利黑帮片及日本动画片等诸多元素，使得暴力的死亡场面绚烂多变，潜藏了丰富多彩的精神元素。暴力在带来死亡问题的同时，也带来了寄寓其中的各种复杂的主题意蕴。

暴力中最重要的可能性在于它能引发人的改变，创造精神的奇迹。《杀死比尔》中的女主角在复仇中不断超越自我，尤其是被装进棺材埋入地下后，用出惊人的招数而获救，这些都带有“奇迹”的色彩。《天生杀人狂》中主人公因为不断的暴力行动成为新闻焦点，变成家喻户晓的“名人”，这不能不说也是一种“奇迹”。虽然影片是通过这一奇迹对当代媒介文化进行嘲讽，但是同时也显出暴力的可能性。真正的奇迹是带有神性色彩的。《低俗小说》中Jules正是在一次暴力行动中忽然悟道，决定放弃黑道生涯，打算徒步走遍世界。《低俗小说》的结构一直被评论界关注，其圆形的叙事框架打破了故事的线性流动，取而代之的是一条灵魂获救的精神线索。从Pumpkin和Honey Bunny兴奋的抢劫活动开始，到结尾处二人被Jules制服，离开快