人美版五年级下册美术第1课《人民艺术家齐白石》PPT课件

齐白石与徐悲鸿
齐白石一生品行高洁，尤具民族气节，抗 日战争期间，北平沦陷，他 表示“画不卖与官 家” 。
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北京 齐白石故居
齐白石与新凤霞
艺术上，他主 张 “妙在似与不 似之间”，形成独 特的大写意国画风 格，尤以瓜果菜蔬 花鸟虫鱼为工绝， 兼及人物、山水， 名重一时。他以其 纯朴的民间艺术风 格与传统的文人画 风相融合，达到了 中国现代花鸟画最 高峰。
1953年，他被国家文化部授予“人民艺术家” 。
图为周总理接见齐白石
木匠生涯 拜师学画 五出五归 衰年变法 艺术巨匠
齐白石的画，反对不切实际的空想，他经常注意花、鸟、虫、鱼的 特点，揣摹它们的精神。他曾说：为万虫写照，为百鸟张神，要自己画出 自己的面目。兼工带写，是齐白石晚年独创，即虫以工笔而花卉以写意， 在同一幅画中，形成粗细对比、虚实强烈对比，妙夺天工，奇趣盎然。
齐白石的作品风格精致、质朴、生动、传神、技巧高超。
齐白石的篆 法一变再变，印 风雄奇，为近现 代印风嬗变期代 表人物。其书法 广临碑帖，师法 自然，书写性灵， 别具一格。其画 印书诗人称四绝。
蛙声十里出山泉
齐白石 《松柏高立图·篆书四言联中国嘉德2011春拍首次推出的古 代及近现代书画联合夜场“大观——中国书画珍品之夜”在北京举 槌.其中，最受瞩目的拍品——齐白石最大尺幅作品《松柏高立 图· 篆书四言联》以8800万起拍后，经过逾半小时、近50次激烈竞 价，最终一位场内藏家以4.255亿元人民币将其收入囊中，这也创 造了中国近现代书画的新纪录。
齐白石首席杰作《松柏高立图· 篆书四言联》为历年公 私所见齐白石绘画及书法尺寸最大的一幅，画作纵266厘 米，横100厘米，所匹配的篆书“人生长寿，天下太平” 对联，单幅纵264.5厘米，横65.8厘米。画面气势宏伟，有 松柏围英之喻。与之匹配的篆书四言联，则浑厚自然、端 庄大气，且文意极佳：“人生长寿，天下太平”，堪称齐 白石书画之绝精神品。松鹰是齐白石最喜欢也是观赏者最 熟悉的画题之一，“鹰”寓意“英雄”，刚健有力，而 “松柏”则有长寿之喻。据白石老人自题此画作于1946年， 其时画家86岁，正是齐白石艺术创作的成熟期，其创作欲 望高昂，力作精品频出。正如其篆书对联“人生长寿，天 下太平”的词句，画家所要表达的却是对国家民族和平发 展的美好祈望，对人间幸福、天下太平的美好祝愿。2005 年由美国旧金山私人释出后流入大陆，此番亮相受到海内 外藏家热烈关注。
齐白石 （1863－1957） 湖南湘潭人，二 十世纪中国画艺 术大师，二十世 纪十大书法家之 一，世界文化名 人。诗书画印全 才。
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画 家 笔 下 的 白 石 老 人
湖南湘潭县 齐白石故居
1863年，他出生于的 湖南湘潭县，他幼年家 境贫寒，读书仅一年， 曾经砍柴、放牛，少年 时学做雕花木匠，27岁 时才开始学习书画、诗 文和篆刻，从此以卖画、 刻印为生。60岁那年， 进行“衰年变法”，他 摒弃旧习自立门户，闭 门多年，专攻写意花鸟， 借鉴诸家之长，形成了 自己独特的艺术风格。
1934年，张大千在北平时曾画了一幅《绿柳鸣蝉图》
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一次张大千画了一幅《绿柳鸣蝉图》送给了“吉林三杰”之一的著名收藏家 徐鼐林。画上画的是一只大蝉卧在柳枝上，头朝下、做欲飞状。蝉的神态和 柳枝的飘摇格外生动逼真。徐鼐林得此画，很是珍爱，特意拿去找齐白石， 想请他在画上提首诗，以此作为家传至宝珍藏。齐白石仔细看了画后，中肯 而且胸有成竹地说：大千此画谬矣！蝉在柳枝上，其头永远应该是朝上的， 绝对不能朝下。诗自然是没有提成。徐鼐林只好把画拿回去，并把齐白石的 意见转告给张大千。张听后，虽然没有说什么，心里却很不服气，暗将此事 记在心中。抗战期间，张大千到了四川，住在青城山上。有一年夏天的中午， 住房附近的蝉叫声噪得甚是厉害。他和儿子还有画家黄君璧，一块跑出屋外 观察。只见几棵大树上爬满了蝉，其中绝大数都是头朝上，只有少数的头朝 下。而另外几棵柳树上，趴在柳条上的蝉，则无一例外的头朝上。这时，张 大千想起了齐白石的话，大为感佩，但却不明白其中的奥妙。抗战胜利后， 张大千和齐白石都回到了南京。一日，张大千专程去向齐白石请教这个问题。 齐白石说：“画鸟虫，看似貌不起眼，但必须要有事实依据，就拿蝉来说吧， 因为蝉头大身小，趴在树上，绝大数都是头超上，身在下，这样才能抓得牢。 如果是在树干上，或者粗的树枝上，蝉偶尔也有头朝下的，因为这些树枝比 较粗，即使头朝下，也能抓的很牢，不至于掉下去。但柳树就不同了，因其 又细、又飘柔，蝉趴在上边，如果头朝下，身在上，就会站不稳，就会掉下 去。所以，我们在作画时，无论是山水人物、花鸟虫兽，都必须仔细深刻的 观察体验，看到真实的情景，这样才能充分表现出所画对象的真实姿态和它 们栩栩如生的神韵风格。否则画出来的必然不像，与现实不符，是欺骗世人， 不负责任啊！”听了齐白石这一席话，张大千佩服得五体投地。他觉得齐白 石这种认真细致的敬业精神和实事求是的思想境界，才是其作品生动逼真， 雅俗共赏、老幼皆喜的奥秘所在。看来，要想成为一个正真的画家，必须先 做一个诚实的人，实实在在的作画。
艺术源于生活 又高于生活
• 一次，徐悲鸿在家中设宴，专门款待齐白石、张大 千二位大师。徐悲鸿的夫人廖静文亲自下厨，菜做 的很合口味，大家吃的很高兴。饭后齐白石乘兴挥 毫，用墨画了三朵荷叶，又用红色画了两朵荷花， 送给廖夫人，以示答谢。张大千应廖夫人之请，想 在此画上再画几只小虾，在荷下水中嬉戏。张大千 画得入神了，手舞笔飞。忽见齐白石暗暗拉他衣袖， 悄声说：“大千啊大千，虾的身子只有六节，不论 大虾小虾，其身只有六节，不能多画，也不能少 画！”原来，大千也搞不清楚虾的身子究竟有多少 节，他忽视了生活的真实，虾子的身节不是多画了 就是少画了，于是，他在画上又画了些水纹和水草， 把节数不准的虾身遮掩一些。回到家里，大千即请 人买来活虾，倒在盆中，并亲自将虾拿在手里仔细 观察，详细数节。果然不错，不论大小，虾身都只 有六节，他更加敬佩和感激白石老师，同时又自惭 不已。此后，张大千每每告诫他的学生们务必牢记 “求真的精神比什么都重要！”