民间艺术在校园特色文化的运用【精编版】
非遗进校园 文化有传承
非遗进校园文化有传承【摘要】"非遗进校园文化有传承"是对传统文化的重要传承和传播方式。
通过在学校推广非遗传承教育和展示非遗项目，可以让学生更深入地了解和感受传统文化的魅力，同时也对学生的思想和行为产生积极影响。
非遗进校园项目的推广不仅可以让学生学会珍惜传统文化，更可以促进学校教育质量的提升。
如何将非遗文化融入学校教育是一个重要的课题。
非遗进校园文化有传承的意义重大，对传承和弘扬传统文化起到了积极的推动作用，有着不可替代的重要性。
【关键词】关键词: 非物质文化遗产、传承、教育、学校、展示、传播、学生、活动、传统文化、影响、融入、重要性1. 引言1.1 非遗进校园文化有传承的意义非遗进校园文化传承的意义在于弘扬传统文化，传承历史文化遗产，引导学生树立文化自信，增强文化认同感。
通过将非物质文化遗产融入学校教育，在学生日常生活中培养对传统文化的热爱与尊重，让学生在感受传统文化魅力的也能传承和创新非遗文化，使之在现代社会得到传承和发展。
非遗进校园也能促进学生的综合素质提高，培养学生的审美能力、创新意识和文化自觉，使学生在传统文化中获得情感认同和情感共鸣，增强文化自信心，激发学生的文化创造潜力。
非遗进校园不仅有利于学生的文化传承和自我认知，也有助于学校的文化传统和校园文化建设，实现学校教育的全面发展目标。
通过非遗进校园，学校可以激发学生的创造力和积极性，培养学生的文化传承意识和责任感，为学生的未来发展和社会建设打下坚实的文化基础。
2. 正文2.1 非遗传承教育在学校的推广非遗传承教育在学校的推广是当前文化传承工作的重要一环。
随着社会的发展和文化多元化的呈现，非遗项目进入学校，不仅可以让学生接触和了解传统文化，更能够通过实践活动激发学生对非物质文化遗产的兴趣。
非遗传承教育在学校的推广可以培养学生对传统文化的认知和理解能力。
通过讲座、展览、实践活动等形式，学校可以向学生介绍非遗项目的历史渊源、技艺特点等，让学生深入了解我国丰富的传统文化，增强文化自信和认同感。
剪纸艺术进校园-传统文化铸品
剪纸艺术进校园传统文化铸质量坡庄小学坚持在继承中发展，在发展中提高，确定了“雅而有致”的文化主题，追求“小小学校，大雅之堂”的办学境地，把传统文化引入讲堂教课和德育活动的各个方面，使学校逐渐成为：主流文化的流传站、教育文化的演绎场、师生成长的幸福家园。
艺术引领传承非遗文化特点“越是民族的就越是世界的”。
剪纸艺术，是我国非物质文化艺术宝库中一种拥有特点的民间艺术奇葩，已拥有着六七千年的历史。
一张彩纸、一把剪刀，就能够活龙活现地表现变化多端的自然形态，为所欲为地表达心里世界的美感。
它作为广为流传的民间艺术形式之一，表现着中国的根源哲学，即人类对自然自己的探究 , 是人类运用理智和思虑的力量 , 对宇宙实质的寻知，简单说就是思虑和探究。
它在表现形式上有着全面、美化、祥瑞的特点。
它用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和实质，对培育学生的思想能力、着手能力、审美能力、创新能力有很大的作用。
经过剪纸作品的学习赏识，试试剪纸工具、资料与制作过程，能够塑造体验剪纸学习的乐趣、方法，促使学生艺术的感知与赏识能力，艺术表现与创作能力，形成基本的美术修养，培育学生热爱民间传统工艺的热忱。
因此剪纸也作为美育的一部分，其形象性、感染性和欢乐性能有效地调理学生心理，使之淡化厌学情绪，激发学习踊跃性，调换非智力要素，发展身心潜能。
鉴于这一点，我们本着传承非物质文化遗产、弘扬民族文化、塑造学生美好意灵的理念把剪纸作为学校艺术特点建设之一，与书法、中华精选朗读等优异传统文化一同整合到学科教课和德育活动之中，研发校本课程，从小培育学生们对剪纸艺术的喜欢，培育对国学经典的热爱，保护我们的民间珍宝。
找准定位确定阶段发展目标剪纸作为学校特点的创建是一项实践性很强的课程，只有系统规划，常常训练，勤于操作，才能在训练中发现美、理解美、形成创建美的技术，给学生踊跃的影响、感染和熏陶，使学生目染耳濡、耳濡目染，遇到教育，健全人品。
联合校情我们确定了剪纸文化建设的三个阶段发展目标：一是初级阶段目标。
民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析
民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析随着社会的发展和进步，中小学美术教育越来越受到人们的重视，而民间美术资源在其中的应用也逐渐成为了热门话题。
民间美术资源是指那些既具有传统文化特色，又能够反映人们日常生活、劳动创作的美术作品、工艺品以及相关知识和技能。
在中小学美术教育中，如何充分利用民间美术资源，提升学生的综合素质和美术修养，成为了当前亟待解决的问题。
一、民间美术资源在中小学美术教育中的意义民间美术资源在中小学美术教育中的应用，不仅有助于拓展学生的美术视野，丰富他们的美术知识，还可以培养学生的审美情趣和创造能力。
民间美术作为国家文化的重要组成部分，其质朴、纯朴、真实的特点，能够引导学生树立正确的审美观和人生观，促进学生的全面发展。
中小学生正处于审美教育的关键时期，通过民间美术资源的应用，可以使学生在接受美术教育的更好地了解和传承民间传统文化，增进对传统文化的认同和理解。
2. 校园美术社团校园美术社团是学校美术教育的延伸和拓展，也是学生自主学习和创作的重要场所。
在校园美术社团中，可以组织学生参观民间美术作品展览，参与民间美术体验活动，开展民间美术作品创作比赛等，以此吸引学生的参与和热情，促进他们对民间美术资源的深入了解和积极应用。
3. 课外拓展活动除了课堂教学和校园美术社团，中小学还可以通过丰富多彩的课外拓展活动，充分利用民间美术资源。
组织学生参加民间美术展览、民间手工艺品制作、民间美术实践活动等，为学生提供更多的参与和学习机会，促进他们对传统美术文化的传承和发展。
三、民间美术资源在中小学美术教育中的应用策略1. 多元化的资源整合民间美术资源种类繁多，包括绘画、剪纸、刺绣、陶艺等各种形式，整合这些多元化资源对于促进学生的综合素质和美术修养是必不可少的。
中小学美术教育者应该针对不同学生的兴趣和特长，有针对性地整合各类民间美术资源，设计出适合学生的教育活动，满足学生多样化的学习需求。
2. 引导学生深入体验民间美术资源的应用，不仅仅是在课堂上进行简单介绍和讲解，更重要的是引导学生深入体验和实践。
剪纸艺术进校园
剪纸艺术进校园，传统文化润心田剪纸是我国最普遍、最古老的民间美术之一，它就像一首质朴动人的民歌，清新、活泼，散发着浓郁的乡土气息，表达了中华民族的思想感情和独特的审美趣味。
为使剪纸这门艺术形式深入走进学生，我校将这一民族瑰宝引入到首届“传统文化节”的活动中，使学生通过创作、剪刻，培养动手、动脑的能力，让同学们在剪纸活动的设计和创造过程中享受成功、感受快乐。
10月17日，我校在图书馆学生阅览室成功举办了剪纸大赛。
本次剪纸比赛采取现场创作的形式，让学生现场发挥。
比赛一开始，同学们便开始静伏桌面，折叠着彩纸，他们灵巧的双手挥动着刻刀和剪刀……经过近1个小时左右的时间，同学们可爱的、丰富的想象力在专注中变成了一幅幅作品，栩栩如生的人物、顽皮可爱的动物、形态优美的花草……比赛中，一位同学对记者说到，希望更多的人能体会到剪纸之美，只要深入了解，就可以发现它的乐趣。
我校师生也对剪纸大赛反响热烈，纷纷表示这是一次非常有意义的活动。
它启示我们要弘扬中国传统文化，传承剪纸工艺，突破传统，融文化于创新之中，在传承中创新，在创新中传承，将剪纸艺术带进校园、带入课堂，让我们的学生—祖国的后代感受到中国传统文化的熏陶和感染。
韩凤歧：刀刻剪纸细腻生动一张大红的剪纸上，十八个古代美女衣袂飘飘，或抚琴，或作画，虽然姿势和神态各异，但看起来都生动自然。
在民间工艺展示的现场，很多同学被细腻的剪纸吸引住了。
“这么细致，得费多大劲才能弄出来呀。
”一位女同学看了剪纸后忍不住问。
从事剪纸艺术20多年的民间艺术家韩凤歧告诉记者，剪纸是中国传统的民间工艺，根据不同的制作手法，分为很多种，有剪子剪的，刀刻的，还有用烟头烫的，他做的剪纸是用刀刻的。
作为制作剪纸的工具，不同型号的刻刀就有十几种，其中常用的大约有四五种。
而剪纸的内容既有静态的花草树木，也有动态的人物和鸟兽虫鱼，根据不同的需要而采用不同的刀法。
虽然技术熟练，但一张剪纸刻完，最简单的要用半天的时间，而复杂的则可能会用十几天，如展示的那幅《十八仕女图》他就用了一个多星期的时间才刻完。
民间艺术进课堂活动方案
民间艺术进课堂活动方案一、活动背景在现代社会的快速发展下，传统的民间艺术逐渐减少了在人们日常生活中的影响力。
为了保护和传承民间艺术，让更多的人了解和体验传统文化，各地教育部门开始推行“民间艺术进课堂”活动。
这一活动旨在将传统的民间艺术形式引入学校教育中，让学生们更加深入地了解民俗文化，并鼓励他们积极参与和传承。
二、活动目标1. 增强学生对传统文化的兴趣：通过让学生亲身体验传统民间艺术，增加他们对传统文化的兴趣和热爱。
2. 提高学生的创新能力：传统民间艺术具有丰富的创意和想象力，参与进课堂活动可以培养学生的创新思维能力。
3. 传承民间艺术：通过将民间艺术进入课堂，可以有效传承和保护传统艺术形式，将其延续至今。
三、活动内容1. 民间音乐欣赏与演奏：邀请专业的民间音乐演奏者来学校进行演示与讲解，并组织学生进行民间乐器的演奏和合奏。
2. 传统戏曲表演观赏：请专业的戏曲演员到校进行戏曲表演，学生可以观赏并学习其中的经典唱腔和表演技巧。
3. 传统手工艺制作体验：组织学生亲自参与传统手工艺制作，如剪纸、捏泥人、编织等，让他们亲手制作出传统手工艺品，并了解其背后的文化意义。
4. 民间舞蹈学习与展示：邀请专业的舞蹈艺术家来学校教授传统民间舞蹈，学生们可以学习其中的舞蹈动作和技巧，并在学校开展展示活动。
5. 传统节日庆祝活动：在传统节日的时候，组织学生进行传统节日的庆祝活动，如制作元宵、猜灯谜等，让学生体验传统节日的氛围和习俗。
四、活动实施方案1. 安排活动时间：根据学校的教学计划和学生的实际情况，选择适当的时间安排“民间艺术进课堂”活动。
2. 邀请专业人士：联系专业的民间艺术表演者、艺术家和教师，邀请他们到学校进行演示、讲解和指导。
3. 安排活动场地：根据活动内容，选择适当的场地进行演出、制作和展示活动。
4. 让学生积极参与：在活动中，鼓励学生积极参与，发挥自己的创造力和想象力，与艺术家和教师进行互动交流。
5. 组织评选与展示：根据学生的表现和作品，组织评选和展示活动，鼓励学生展示自己的成果，提高其自信心和艺术修养。
让民间艺术之花在校园里绽放——山东省学校文化与特色建设研究成果交流材料
盛金 海
有我们主流文化的“ ， 根”没了对它的传承 ， 我们整个民族 也就失去了栖居的“ 精神家园” 。于是， 汉代成人仪式的恢 复、读经热”的席卷、传统戏剧进校园……在这个过程 “ 中， 我们也认识到 ： 孩子们对传统文化的传承 ， 是从学一
段 戏 ， 纸窗 花开始 的 。 剪一 山东 省高 密 市 ， 西依 岱 宗 峻 峰 ， 东频 青 岛海 滨 ， 候 气 温润， 四季 分 明 ， 平原 土质 松软 膏 肥 ， 陆 空交 通便 捷 ； 水 高
建设工程是今后我省基础教育改革与发展的方 向，我市 经验值得我们借鉴 ， 农村教育事业改革工作任重而道远。 牢牢抓住这一有利契机 ， 高标准定位 ， 全方位规划 ， 按照 为此， 我们将认真落实本次论坛精神 ， 虚心学习全国各地
全省 义 务教 育标 准化 学校 建设 要 求 ，加 大 了对学 校 基础 的先进经验 ， 在各位领导、 各位专家、 各位同仁的指导 、 帮 设施 、 硬 件建 设 投入 力 度 ， 进 一 步完 善 科 学化 、 范 助和支持下 ， 软 从 规 使我市教育事业取得更大的进步 ， 继续保持 化、 制度 化 的管 理 抓起 ， 保 证 底线 教 育 、 衡 教 育 的基 “ 在 均 佳市领先 、 全省靠前 、 国有名” 良好发展态势 ， 全 的 努力
国远近闻名的民间艺术之乡。 扑灰年画以其独特画技 ， 凝 厚沃土 ， 如何加强校园文化建设 ， 如何将姜庄民间艺术发 练简朴画风已于 ２０ ０６年被列为 国家首批非物质文化遗 扬光大 ， 利用好这种教育资源， 很值得我们思考。在深入
质教 育 、 打造 教育 品牌 的切入 点 ， 化认 识 ， 强 强化 举 措 ， 强 市有 ２ 所学 校被 推荐全 省 首批 标准 化建 设 先进 学校 ， 所 ４ 化行 动 ， 收到 了 明显 成效 。２ ０ 年 ， ０ ９ 我市共 评选 出了首批 学校 成为 标准 化建 设 合格 学校 ， 继在 全 省率 先 实现 “ 双高 特色 学校 １ 所 ， ０ 四小 的 “ 语教 学 ”九小 的“ 双 、 民族 美德 教 普九” ， 后 在标准化学校建设工作中我市又一次走在了全
民间艺术在小学教育中的传承与创新
民间艺术在小学教育中的传承与创新一、民间艺术在小学教育中的重要性民间艺术是中华民族传统文化的重要组成部分，它具有独特的艺术形式和风格，蕴含着丰富的文化内涵。
在小学教育中传承民间艺术，不仅可以提高学生的审美能力，还可以培养学生的文化自信和民族自豪感。
民间艺术的形式多样，包括剪纸、泥塑、绘画、编织、雕刻等，这些艺术形式不仅可以培养学生的动手能力，还可以让学生了解我国丰富多彩的文化，增强学生的文化底蕴。
同时，在小学教育中传承民间艺术，还可以培养学生的创新意识和创新能力，让学生在学习民间艺术的过程中，不断探索、创新，为未来的发展打下坚实的基础。
二、民间艺术在小学教育中的传承方式1.课堂教学在小学教育中，课堂教学是传承民间艺术的主要方式之一。
学校可以开设相关的课程，如剪纸、绘画、编织等，让学生通过课堂学习，了解和掌握民间艺术的技巧和方法。
同时，教师还可以将民间艺术与现代美术教育相结合，将民间艺术的元素融入到现代美术教育中，激发学生的学习兴趣和积极性。
2.实践活动实践活动是传承民间艺术的重要方式之一。
学校可以组织各种形式的实践活动，如校园文化艺术节、民间艺术展览、民间艺术表演等，让学生通过亲身参与，了解和感受民间艺术的魅力。
同时，学校还可以与当地的民间艺术团体或机构合作，组织学生参观民间艺术展览、观看民间艺术表演等，让学生更加直观地了解和感受民间艺术的魅力。
3.家庭传承家庭是传承民间艺术的重要场所之一。
家长可以在日常生活中，通过言传身教的方式，将民间艺术的技巧和方法传授给学生。
同时，家长还可以鼓励学生参加当地的民间艺术活动，如庙会、民俗文化节等，让学生更加深入地了解和感受民间艺术的魅力。
三、民间艺术在小学教育中的创新途径1.融合现代元素随着时代的发展，民间艺术也需要不断地创新和发展。
在小学教育中，可以将现代元素融入到民间艺术中，如将现代美术元素与剪纸、绘画等传统艺术形式相结合，创造出具有现代审美特点的民间艺术作品。
浅析传统文化在校园特色文化建设中的作用
浅析传统文化在校园特色文化建设中的作用随着社会的不断发展和进步，传统文化在校园特色文化建设中扮演着重要的角色。
传统文化是每个国家和民族的宝贵财富，它蕴含着丰富的思想和智慧，对于塑造学生的人文情怀，提升道德修养，丰富学校文化内涵具有重要意义。
本文将就传统文化在校园特色文化建设中所起到的作用进行浅析。
一、传统文化对学生思想情怀的影响传统文化是一个国家、一个民族的精神基因，它不仅反映了一个民族的历史、传统和文化，还体现了民族的品格和气质。
将传统文化融入校园文化建设中，能够渗透到学生的思想情怀之中，潜移默化地影响着学生的心灵与灵魂。
学生在接触传统文化的过程中，可以感受到传统文化的底蕴和魅力，这有助于提升学生的文化自觉和认同感，形成对传统文化的热爱和传承意识。
传统文化中的优秀道德观念和价值取向也会对学生的人格塑造产生积极的影响，培养学生的道德情感，提升学生的道德素养和修养，形成积极阳光的人生态度。
二、传统文化对学校文化内涵的丰富与深化传统文化是每个国家、每个民族的精神追求和文化积淀，它汇集了民族的历史、文化、道德观念和审美情趣。
将传统文化融入到校园特色文化建设中，可以有效丰富和深化学校的文化内涵，提升学校的文化品位和软实力。
学校通过开展传统文化活动、举办传统文化讲座、组织传统文化学习体验等多种形式，让学生在实践中感受到传统文化的魅力，增强对传统文化的认同和热爱。
传统文化的积淀和沉淀也能够为学校注入更多的文化内涵，丰富学校的文化资源，形成鲜明的校园文化特色，提升学校的文化软实力。
三、传统文化对学生身心健康的促进传统文化是民族的精神家园，是民族的心灵寄托，它蕴含着丰富的审美情趣和艺术品位。
将传统文化融入到校园文化建设中，有助于丰富学生的精神生活，提升学生的审美情趣和文化品位。
学校可以通过举办传统文化艺术表演、开展传统文化体验活动等形式，让学生在艺术鉴赏中体验到传统文化的魅力，培养学生的艺术情感，提升学生的审美能力。
民间优秀传统美术在小学美术教学中的应用
民间优秀传统美术在小学美术教学中的应用摘要：小学阶段的美术教学是一种启蒙教学，教师不仅需要教授相关的美术知识，还应该帮学生树立一定的学习意识，以便学生能够较好地感知艺术气息，从而提升自身综合素质。
新时代背景下，教师应重视小学美术教学，在其中融入民间美术元素，更好地弘扬传统文化艺术。
关键词：民间优秀传统美术；小学美术；应用策略一、民间文化资源在小学美术教学中的利用现状1、积极开发与利用中国向来是一个注重传统文化的国家，对于民族文化的保护和开发也十分重视。
所以，让中国的下一代认真学习民族文化资源是非常必要的。
民族文化资源是人们经过民时间积淀而形成的对于美独特的认识和见解。
比如，京剧、豫剧等戏曲的表演、刺绣、剪纸等艺术都是民族特有的文化资源。
当然，大自然中的山川河流，各种各样的自然景观，也是民族文化资源的一部分。
因此，在小学美术教学课堂中，对于民族文化资源的利用和开发便成为社会关注的热切话题之一。
目前，这些民族文化资源在小学美术教学课堂中已经有了很多开发和利用。
例如，在苏少版小学五年级的课本第一课中对于参观和旅游课题的学习，老师可以让同学们描述自己旅游的感觉和旅游的场景，对自己印象深刻的景点进行作图绘画。
这就是一个对于民间文化资源开发和利用很好的典范，充分体现了现阶段小学美术教学中，对于民间文化资源的开发与利用。
通过这种方式，也发挥了引导学生深入接触民间文化资源的作用，进而提升小学生的审美能力。
2、利用中存在问题目前，在新课改的积极影响下，小学美术课堂上虽然已经开展了对于民间文化的教学和讲解，但是在小学美术教学资源的开学与利用中依旧存在着一些严重的问题。
首先，由于小学美术课堂民期受传统教学理念的影响，使得老师们已经习惯采用传统的教学方式和方法，会情不自禁地将讲授重点放在对于课本教材的讲解上，而对于课外知识的延伸较少，进而导致学生课堂活跃度和积极性大幅度下降。
在一种压抑的氛围中，很难达到预期的教学目标。
学习藤编技艺传承民间文化——乡村学校少年宫开展藤编活动案例
学习藤编技艺传承民间文化——乡村学校少年宫开展藤编活动案例第一篇：学习藤编技艺传承民间文化——乡村学校少年宫开展藤编活动案例学习藤编技艺传承民间文化——南郑县黄官镇乡村学校少年宫开展藤编活动案例一、活动背景：“黄官藤编”已有上百年的历史了，该技艺是以青藤为基本编织材料，运用多种编织技法，辅之以藤、竹、木等材料的纯手工器物编织技术。
藤编作品花样有上百种之多，编织的器物琳琅满目，美观实用，在民间广泛流传。
因此，“黄官藤编技艺”被列为陕西省第五批非物质文化遗产代表性项目名录。
南郑县黄官镇乡村学校少年宫地处“藤编之乡”，为了培养孩子热爱家乡，热爱家乡文化的情感，培养学生大胆探索、勇于实践的精神，让民间手工艺文化遗产得到传承，少年宫积极开设了“学习藤编技艺、传承民间文化”为主题的藤编活动。
二、活动内容：1、强化组织管理，合理安排进度。
学校成立了由校长任组长的藤编活动领导小组，形成了由社团负责人主抓、全体老师积极配合的藤编活动推进组。
学校定期举行藤编活动研讨会，讨论编织技艺和时间安排等问题，还根据学生的接受能力和认知规律，设置了合理的活动进度，制定学习计划，规定每周二、四下午定时开展活动。
这样既不加重师生负担，易被师生接受，也为活动的持续推广作好了铺垫。
2、拓展学生视野，激发藤编兴趣。
学校依托黄官藤编名镇地理优势，由专人带领藤编社团的成员分别到“良顺藤编公司”和“鑫豪藤编公司”参观学习。
得知公司的藤编产品通过实体店和电商平台已销往世界各地，孩子们欣喜之情溢于言表。
老师引导孩子们将自己家里的藤编产品与公司的藤编产品进行比对，拓展学生视野，激发好奇心，增强对家乡人民手工制作的认识和热爱家乡的思想感情，激发学习藤编的兴趣。
3、研究编制技法，分层推进活动。
学校全面推进藤编活动，少年宫分层面、精心策划，循序渐进，由易到难，分层推进此项活动。
第一个层面是对原材料的认识。
让孩子们知道，青藤采集后要经过蒸煮、去皮、漂洗、荫干这几个过程，就形成了编织藤椅用的藤条。
传统手工在学校综合实践课程中的作用,传统文化教育融入传统手工技艺,让传统文化更加有趣
传统手工在学校综合实践课程中的作用，传统文化教育融入传统手工技艺，让传统文化更加有趣当今时代，机器制造在很大程度上取代了传统手工艺，然而，机器生产出的产品在精致程度上无法和手工制作媲美，也难以体现手工艺品里面包含的文化内涵和人文情怀。
但由于现实的消费需求，再灵巧的双手也不可能与飞速运转的机器抗衡，很多优秀的传统手工技艺正濒临被颠覆、湮没甚至失传的危险。
每一个教育行业的从业者，都有责任和义务通过传统手工技艺教育，弘扬和继承优秀的传统手工技艺文化。
中国传统的手工艺是我国文化中不可缺少的组成部分，传统手工艺通常有自己内在的含义，民间艺术气息浓厚，在我国是世世代代相传的非物质文化遗产。
在人们经济物质生活越来越丰富的今天，人们的精神生活尤其需要得到寄托。
在学校日常的课程教学中，将传统手工艺进行渗透，这样将有效地提升学生的审美素养，有利于学生传承中国传统文化。
加强对中小学生的传统手工技艺教育的意义主要有以下几点：一、强化学生对地区文化习俗的认识和了解每个地区的传统手工艺是不同的，是对这个地区的风土人情和生活习惯的一种反映。
传统手工艺从本质上说就是在这个地区人们的生活方式和思想文化下所产生的，具有丰富的文化内涵，是人们表达情感的有效方式。
在学校日常的课程教学中加入传统手工课程，将有助于学生对本地区的传统文化和风土人情有全面的了解，加深对家乡的热爱。
二、有助于提升学生的创新意识传统的手工艺是建立在人们基本的生活经验的基础上，是劳动人民自己在劳动实践中所创造出来的。
手工艺不管是在形式上还是在内容上，都是劳动人民按照自身的思想情感以及生活习惯而创作出来的，将有效地突破传统思维的禁锢，通常表现出独特的风格。
在学校日常的课程教学中加入传统手工课程，学习手工艺创造，学生可以根据自己的理解和思想自由地创作，这样就很好地激发了学生的创造性思维，强化了学生的创新意识。
三、有助于强化学生的审美素养在学校日常的课程教学中加入传统手工课程，将使得学生更好地接触生活中的美，帮助学生建立完善的审美意识。
民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析
民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析1. 引言1.1 民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析是当前美术教育领域的热点问题。
随着社会的不断发展和文化的多样化，传统的民间美术资源如传统绘画、剪纸、刺绣、陶艺等逐渐受到人们的重视和关注。
这些具有浓厚民俗文化特色的艺术形式，不仅可以激发学生的创造力和审美情感，还能够帮助他们更好地了解和传承民间文化的精髓。
在中小学美术教育中，引入民间美术资源可以丰富教学内容，激发学生学习美术的兴趣和热情。
通过让学生接触和体验民间美术，他们可以感受到传统文化的魅力，培养对传统文化的认同感和自豪感。
民间美术资源还可以促进学生的创造力和想象力的发展，让他们在实践中不断探索和尝试，从而提高他们的审美能力和创作水平。
深入挖掘和应用民间美术资源是中小学美术教育的重要任务之一。
通过合理利用这些丰富多样的民间美术资源，可以更好地激发学生的学习兴趣，促进他们的全面发展。
在未来的美术教育中，应该进一步加强对民间美术资源的挖掘和传承，为学生提供更广阔的艺术视野和更丰富的创作空间。
2. 正文2.1 民间美术资源的种类和特点民间美术资源是指源自民间传统文化和生活的艺术作品，包括民间绘画、剪纸、刺绣、陶瓷、皮影戏等形式。
这些艺术作品具有独特的民俗风格和审美特点，反映了当地的风土人情和文化传统。
在丰富多样的民间美术资源中，民间绘画是其中的重要组成部分。
民间绘画包括农民画、壁画、壁画等多种形式，题材广泛，形式多样。
农民画以其朴素、质朴而获得广泛的认可，常常表现农民生活、民间传说、神话传说等内容，具有强烈的乡土气息。
壁画则是将绘画作品直接绘制在建筑物的墙面上，融入建筑环境中，既具有观赏性，又具有实用性。
除了民间绘画，民间剪纸、刺绣、陶瓷等也是民间美术资源的重要形式。
民间剪纸通过手工剪刻纸张，呈现出丰富的形态和图案，常常用于装饰和节庆活动。
民间刺绣则是通过精细的绣线和针法，将图案绣制在布料上，表现出独特的民族风格和文化内涵。
传统文化手工制作在小学教育中的融入
标题：传统文化手工制作在小学教育中的融入一、引言在当今全球化的背景下，许多传统文化的传承和发展面临着巨大的挑战。
小学教育作为基础教育的重要组成部分，应当承担起传承和弘扬传统文化的责任。
传统文化手工制作作为一种重要的文化传承方式，在小学教育中融入能够丰富学生的文化底蕴，培养他们的创新能力和动手能力。
本文将探讨传统文化手工制作在小学教育中的融入策略和实践，以期为小学教育改革提供有益的参考。
二、传统文化手工制作的融入策略1.课程设置：将传统文化手工制作纳入课程体系，根据学生的年龄和认知特点，设置不同层次的手工制作课程。
同时，可以结合地方特色文化，开发具有地域特色的手工制作课程。
2.师资培训：加强教师传统文化手工制作技能的培训，提高教师的专业素养和实践能力。
学校可以组织教师参加相关培训课程、研讨会和交流活动，拓宽教师的知识面和视野。
3.家校合作：鼓励家长参与传统文化手工制作活动，引导家长树立正确的家庭教育观念，支持学校的教育工作。
通过家校合作，营造良好的传统文化传承氛围。
4.创新实践：鼓励学生进行传统文化手工制作的创新实践，引导他们尝试不同的材料、工具和方法，激发他们的创新思维和创造力。
同时，可以通过比赛、展览等活动，展示学生的作品，提升学生的自信心和成就感。
三、传统文化手工制作的实践案例以传统剪纸艺术为例，在小学教育中融入剪纸艺术的手工制作。
首先，学校可以邀请专业的剪纸艺人来校授课，向学生介绍剪纸的历史、特点和技巧。
其次，教师可以引导学生选择自己喜欢的图案进行创作，激发他们的创作热情。
此外，学校还可以组织学生参加社区的剪纸展览活动，让学生将作品展示给更多的人，提升他们的自信心和自豪感。
四、传统文化手工制作的效果与反思经过一段时间的实践，学生对手工制作的兴趣得到了显著提高，他们的动手能力和创新能力得到了锻炼。
同时，传统文化的手工制作也让学生更加了解和热爱自己的民族文化，培养了他们的文化自信。
家长对学校的教育工作也给予了积极的评价，认为传统文化的手工制作丰富了孩子的课余生活，提高了孩子的综合素质。
非物质遗产剪纸进校园
非物质遗产剪纸进校园非物质文化遗产剪纸进校园实施方案非物质文化遗产作为一种特殊的文化遗产，是各民族人民世代相承的、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式和文化空间。
在我国历史上，文化传承的主要方式是一般是通过民间艺人以师带徒的方式进行，这种方式的传承在一定程度上起着延续传统文化的作用，但因其局限性，使得一些传统文化在传承中因为种种原因而失传。
学校担负着培养德、智、体、美全面发展的社会主义事业合格的建设者和可靠接班人的任务，同时也承担着传播、创造和发展社会主义文化，促进社会全面进步的使命。
同时，学校教育也为更好地继承和发展非物质文化遗产提供了良好的教育环境和发展模式。
建校以来，学校始终把培养德智体全面发展的人才作为学校开展教育教学活动的出发点和落脚点，全力打造“幸福教育”，推动“和美校园品质教育”的全面落实，不断丰富学校内涵，在落实三级课程体系的同时，积极开发实施富有特色的活动课程，推动课程建设，从而促进每一名学生健康、快乐、幸福地成长。
为了提高学生的艺术素质，发扬中华民族精神，传承中华优秀文化艺术，我校积极开展“剪纸”系列传承活动。
以地方《传统文化》课程作为依托，探索传承中华优秀文化艺术活动的内容、组织形式和管理方法。
通过学习实践，让学生了解“剪纸”艺术的发展脉络以及在各个历史时期的风格、形式、审美特征，通过学生亲身动手制作，让学生学会各类技巧，提高审美情趣，培养动手能力与创新精神，提高学生对中华民族传统艺术的鉴赏、认知能力。
在艺术传承实践中，我们充分发挥“剪纸”系列优秀文化艺术教育的育人功能，将更多的德育内容融入其中，形成新的德育载体，并将其发展丰富，开发为我校富有特色的校本课程，活跃了校园文化，践行了新课程的育人理念，实现了德育与艺术教育的有效整合，全面提高了教育教学质量。
我校实施剪纸进校园将采取下列目标、计划、策略和措施艺术教育是美育的重要途径和主要手段。
通过艺术教育，推进素质教育的实施，全面贯彻教育方针，促进全体学生全面发展。
剪纸艺术进校园传统文化铸品
剪纸艺术进校园传统文化铸品剪纸艺术进校园，是指将剪纸这一传统文化艺术形式引入学校，以丰富校园文化生活，弘扬中华传统文化。
剪纸作为一种古老而独特的艺术形式，具有深厚的文化底蕴和独特的审美价值，经过多年的发展和演变，如今已成为一种流行的艺术形式。
借助剪纸艺术的力量，可以增强学生的艺术欣赏能力、创造力和团队合作意识，提升整个校园文化的品质。
在剪纸艺术进校园的过程中，可以组织开展一系列有关剪纸艺术的活动。
首先，可以邀请专业的剪纸艺术家到校园进行讲座和示范，向学生们介绍剪纸的发展历史、技巧和艺术特点。
通过观摩艺术家的操作和创作过程，学生们可以更好地了解剪纸艺术的魅力，并激发他们对艺术的兴趣和热爱。
其次，可以开设剪纸艺术课程，让学生们有机会学习和掌握剪纸的基本技巧和创作方法。
通过系统的学习和实践，学生们能够提高剪纸的技术水平，并能够创造出自己的作品。
同时，剪纸艺术课程也可以培养学生的创造力和想象力，激发他们对艺术的热爱和追求。
此外，可以组织校园剪纸艺术展览，展示学生们的剪纸作品，并邀请家长和社区居民参观。
通过展览的方式，可以让更多的人了解和欣赏剪纸艺术，推广中华传统文化。
同时，展览还可以促进学生之间的交流和合作，增强他们的团队合作意识和沟通能力。
另外，还可以通过剪纸艺术比赛的形式，鼓励学生们积极参与剪纸艺术的创作和竞争。
通过比赛，可以激发学生们的竞争意识和创造力，并激发他们更深入地研究和学习剪纸艺术。
同时，比赛也可以提升学生的自信心和表达能力，培养他们的艺术才能和创作潜力。
此外，还可以通过剪纸艺术的应用，打造校园文化品牌。
例如，在校园活动中使用剪纸艺术作为主题元素，进行宣传和布置，营造浓厚的文化氛围。
同时，还可以利用剪纸艺术创作校园LOGO、横幅等文化铸品，提升学校的形象和知名度。
总之，剪纸艺术进校园是一种非常有意义的活动，通过将传统文化与学校教育相结合，可以让学生们更好地了解和传承中华传统文化。
通过剪纸艺术的学习和实践，不仅可以培养学生的审美能力和创造力，还可以增强他们的团队合作意识和沟通能力。
民族特色乐器在高校中的传承及运用
民族特色乐器在高校中的传承及运用中国拥有丰富多样的民族特色乐器，如古琴、二胡、琵琶等，这些乐器是我国传统音乐文化的重要组成部分。
在高校中，传承和运用这些民族特色乐器有着重要的意义，可以促进学生对传统音乐文化的了解和学习，丰富他们的音乐艺术素养。
高校可以通过开设相关课程来传承和培养学生对民族特色乐器的兴趣和能力。
学生可以在课程中学习乐器的基本演奏技巧和表达方式，了解乐器的历史渊源和演奏风格等。
这不仅能够培养学生的音乐表演能力，还可以让他们更好地理解和欣赏中国传统音乐。
高校还可以邀请民间艺术家或音乐大师来校进行专题讲座或演出，为学生提供更为专业的学习和交流机会。
高校可以鼓励学生组建乐团或合唱团等音乐团体，推动民族特色乐器在校园中的运用。
学生可以自由组合，根据自己的兴趣和特长选择乐器，并进行合奏或合唱演出。
这不仅有助于学生之间的团队合作和沟通能力的培养，还可以为校园文化活动增添独特的艺术色彩。
高校还可以定期举办音乐会或演出，将学生们的成果展示出来，让更多的人感受到民族特色乐器的魅力。
除了专业教育外，高校还可以在课余时间开展民族特色乐器社团或兴趣小组等活动。
通过社团活动的形式，学生可以与志同道合的同学一起交流学习，并有机会参加校内外的演出或比赛，提高自己的演奏水平和舞台表现能力。
在社团活动中，学生可以互相学习、互相借鉴，形成良好的学习氛围和交流平台。
高校还可以为学生提供相应的乐器和设备支持，并派遣专业的指导老师进行指导和辅导，促进学生在音乐方面的成长和发展。
高校还可以积极参与民族特色乐器的传承和发展工作。
通过与音乐学院、文化机构等合作，组织开展相关的研究和调查活动，记录和整理有关乐器的资料和知识，推动相关学术研究的开展。
高校还可以参与乐器制作和维修的培训和研究，提升乐器工艺和技术水平。
这些工作不仅有助于保护和传承中国传统音乐文化，也为乐器制作和乐器文化的传承与发展提供了有益的支持和保障。
非物质文化遗产在校园的活动举措
非物质文化遗产在校园的活动举措非物质文化遗产是各族世代相承的传统文化表现形式，是一个国家和民族历史文化成就的重要标志。
将非物质文化遗产引入校园，不仅能够丰富学生的课余生活，还能培养他们对传统文化的认知和热爱，增强民族自豪感和文化自信。
以下是一些在校园中开展非物质文化遗产活动的有效举措。
一、开设非遗课程学校可以将非物质文化遗产纳入教学体系，开设专门的课程。
这些课程可以涵盖多种非遗项目，如剪纸、刺绣、戏曲、武术等。
课程设置应注重理论与实践相结合，让学生不仅了解非遗的历史渊源、文化内涵，还能亲身体验制作过程或表演技巧。
在教学过程中，可以邀请非遗传承人走进课堂，为学生进行现场演示和讲解。
他们丰富的经验和精湛的技艺能够激发学生的学习兴趣，让学生更直观地感受到非遗的魅力。
同时，还可以利用多媒体资源，如纪录片、教学视频等，帮助学生更好地理解和掌握非遗知识。
二、建立非遗社团鼓励学生成立各种非物质文化遗产社团，如戏曲社、书法社、剪纸社等。
社团可以定期组织活动，如交流分享会、作品展示、校内外演出等。
通过社团活动，学生能够结交志同道合的朋友，共同学习和传承非遗文化。
学校应为社团提供必要的支持，包括活动场地、设备器材、指导教师等。
还可以组织社团之间的竞赛和合作，促进不同非遗项目之间的交流与融合，激发学生的创新意识。
三、举办非遗展览在校园内举办非物质文化遗产展览，展示各种非遗作品和相关资料。
展览可以分为主题展和综合展，主题展可以聚焦于某一种特定的非遗项目，如陶瓷艺术展、木雕艺术展等；综合展则可以涵盖多种不同类型的非遗项目，让学生全面了解非遗的多样性。
在展览中，可以设置互动环节，如让学生亲自尝试制作一些简单的非遗作品，或者设置问答环节，解答学生对非遗的疑问。
此外，还可以利用展板、宣传单页等形式，介绍非遗的历史、特点和传承现状，增强学生对非遗的认识和保护意识。
四、开展非遗主题活动以非物质文化遗产为主题，开展丰富多彩的校园活动。
戏曲活动方案(精编版)
戏曲活动方案中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成，举行戏曲活动时需要有活动方案。
下面是为你整理的戏曲活动方案，希望对你有用!戏曲活动方案范文篇1 一、指导思想：1、贯彻落实县教育局3号文件精神，落实戏曲曲艺进校园活动，通过戏曲曲艺进校园实践活动，使学生了解戏曲曲艺，感受山东地方戏曲和民族曲艺，激发学生热爱祖国文化、热爱家乡的美好情感。
大力弘扬京剧这门国粹艺术。
感受古老艺术的魅力。
2、学会走向社会，走向生活，培养大胆探索和勇于实践的精神，培养观察、模仿、合作、调查等能力。
3、通过实践活动培养学生表演才能，挖掘学生自身潜能。
二、活动要点：1、本年度上学期，以教会孩子们京剧、吕剧、豫剧等著名的唱段为主。
通过唱激发孩子们的兴趣，下学期进行戏曲的表演和曲艺的学习。
重点以戏曲知识、表演、山东快书，山东大鼓及西河大鼓为主。
2、集体活动与小组辅导相结合。
3、通过节目汇演形式检验学习、活动成果。
三、活动准备：1、聘请校外辅导员，对教师和学生进行培训(注重对教师的培训，逐步克服师资困难，摆脱外因的影响)。
2、搜集相关资料，了解地方戏曲曲艺的基本知识(以学生自己搜集和小组合作交流为主)。
3、分组选择相关曲艺类型(在观看表演的基础上，让学生结合自己特点及喜好自由选择)。
4、借助网络和光盘进行学习。
四、活动设想：1、了解山东地方戏曲，特别是具有山东地方特色的吕剧基础知识。
通过观看艺人表演或影像资料来培养学生学习和实践的兴趣。
2、走出去，请进来，采访地方曲艺艺人，接受思想和艺术教育;邀请文化馆工作人员、民间艺人指导学生掌握说唱的基本方法。
3、把地方戏曲唱腔板式和京剧唱腔引入音乐课堂，提高学生视唱、记谱、节奏、演唱的能力。
4、选择确定学习内容，学生结合自身特点及喜好在下列内容中进行选择，根据学生选择情况安排具体活动时间、场所及辅导老师。
(1)、京剧我们的国粹。
唱腔优美，特别是一些现代京剧，像《红灯记》《智取威虎山》《杜鹃山》《沙家浜》《平原作战》等深受人们的喜爱。
非物质文化遗产进校园活动方案汇编
活动的意义
01
增强学生对非物质文化 遗产的认识和了解，培 养学生对传统文化的兴 趣和热爱。
02
促进非物质文化遗产的 传承和发展，为中华文 明的传承注入新的活力 。
03
提高学生的人文素养和 文化自信心，培养学生 的民族自豪感和文化认 同感。
座椅和茶水
提供给参加活动的师生及嘉宾。
人员分工
活动负责人
负责整体活动的策划与组织，确保活动顺利进行。
宣传小组
负责活动的宣传工作，如制作海报、传单等。
场地布置小组
负责活动现场的布置与清理工作。
接待小组
负责嘉宾的接待与引导工作，提供必要的帮助。
05
活动风险与应对措施
安全风险
场地安全
活动场地是否存在安全隐患，如地面湿滑、设备 老化等。
人员安全
活动过程中是否有可能发生的人身伤害，如学生 拥挤、摔倒等。
物品安全
活动使用的物品是否安全可靠，如道具、音响等 设备。
参与度风险
01
02
03
学生参与度低
活动内容是否符合学生的 兴趣和需求，是否能够吸 引学生积极参与。
教师参与度低
教师是否愿意参与活动组 织，是否能够提供必要的 支持和指导。
资源不足
非物质文化遗产进校园活动 方案汇编
汇报人： 日期:
目录
• 活动背景与意义 • 活动目标与内容 • 活动形式与安排 • 活动预算与资源需求 • 活动风险与应对措施 • 活动效果评估与总结
01
活动背景与意义
背景介绍
非物质文化遗产是民族文化的重要组成部分，是中华文明传承的重要载体 。
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民间艺术在校园特色文化的运用
立足校园实际，创建融入民间艺术元素的校园环境
1.民间艺术展厅。
踏入校园，你就能发现这座校园就是一个巨大的民间艺术展厅，就会被带入到神奇的民间艺术世界中。
教学楼每一个楼层的走廊里每个年级都有自己年级段的特有民间文化。
一年级的长廊里是民间折纸艺术展示，橱窗里布置的都是和折纸艺术相关的，有图片欣赏，有折纸的方法演示，但更多的是一张张用普通的彩纸通过一双双灵巧的双手折成的活灵活现的小动物、植物等形象。
二年级的走廊里是一幅幅活灵活现的京剧脸谱，有黑脸的包公、红脸的关公、白脸的曹操、蓝脸的窦尔墩……形象生动、色彩鲜明的脸谱形象紧紧吸引了孩子们的注意力，简洁扼要的介绍也起到了潜移默化的作用，为孩子打开了民间艺术的宝库。
三年级的走廊里是苏州的亭台楼阁、小桥流水人家，还有许多相关的苏州方言介绍，对于许多外地孩子来说也充满了吸引力。
四年级的走廊里是一些民间文学作品，如《九色鹿》《后羿射日》《哪吒闹海》《十二生肖》《宝莲灯》《磨杵成针》等，学生在空余时间随时可以进一步感知民间传说、神话、童话故事中的角色形象，增强对民间故事所蕴含的民族文化精神的感悟。
五年级的走廊里则是民族乐器的介绍与图片欣
赏，二胡、扬琴、竹笛、琵琶、三弦琴等让孩子对我们民族乐器及民乐有所了解。
六年级的走廊里是民间美术介绍，彩泥塑、剪纸、编结彩绳、十字绣、创意布贴画……不但增添了美感，更因为学生都参与其中，展出了自己的作品，让他们对民间艺术更有兴趣了。
这些民间艺术元素时刻吸引着学生在自由活动、餐后散步等空余时间自主地欣赏、回忆相关的经验，并不时唤起学生参加民间艺术活动的兴趣。
2.民间艺术专用活动室。
我校的民间艺术专用活动室主要用于小盘龙艺术社(调色板美术组、小盘龙民乐队)、小盘龙民间文学社团、小盘龙科学院、小盘龙奥体中心、小盘龙民俗文化研究所等社团活动的开展。
各活动室环境的墙壁上方展示的是传统手工的现存形态，下方展示的是具体教学活动中学生的作品，这充分体现了文化的传承性。
3.民间艺术宣传窗。
民间艺术宣传窗的创立将成为我校开展民间艺术教育过程中与家长、社区沟通与合作的一座桥梁，也成为学校指导家长、社区科学开展学生民间艺术教育的重要途径。
我校的民间艺术宣传窗定期向家长或社区介绍、宣传民间传统节日习俗(如春节、中秋的来历和庆祝习俗等)、民间艺术作品内涵及民间艺术信息、学校民间艺术活动情况、学生民间艺作品等有关内容。
围绕学校特色，凸显具有民间文化氛围的班级环境走进班级，你也很容易捕捉到课程内容与民俗文化的相互渗透。
班内环境不论从色彩还是主题内容都根据学生年龄特点
来设计的，更多的是体现学生的自主参与。
各班环境除了从整体上体现民间艺术氛围外，还特别重视各班民间艺术特色活动区域的创设。
如一年级侧重纸工，二年级京剧脸谱，三年级是民间传说、神话等书籍，四年级是布贴画，五年级是十字绣，六年级可以是自制的民间体育中的道具，也可以是在传统民间体育器材上的改进或小发明。
在兴趣课上提供学生进行民艺活动的操作材料，学生可以随时看、玩、说、想、做。
这样有利于引导学生更适宜、更广泛积极地参加各种民间艺术特色活动。
教师引导启发学生用画笔展现不同人物的脸谱，激活学生参与的兴趣。
展厅的创设为学生提供了展示、欣赏自己的舞台。
学校创设的环境具有教育的空间，进一步激发了学生参与民间艺术活动的兴趣和愿望。
深入开展民间艺术教育活动
1.挖掘民间艺术教育资源，建构课题研究框架。
为了使课题研究更符合儿童的年龄特点，彰显学校特色，我们认真做好课题研究的前期准备工作，通过考察、访问、开展活动等形式，从报刊、杂志、书籍、网络上查阅与本课题相关的研究资料，并将收集到的各种资料进行整理，在此基础上根据学校实际和活动的可操作性进行合理的筛选。
最终确定以民乐、民体、民间手工艺为切入口，“以艺立德、以艺促智、
以艺健体、以艺冶情”。
2.加强校本研训，探索校本课程开发和教学方式。
(1)开设民乐课。
根据本校的实际情况，民族器乐教学的特点，各年龄段学生的心理、生理特征和发展规律，我校以五年级为试点年级，选择五(1)、五(2)两个班级作为试点班级，将笛子、琵琶教学纳入他们的兴趣课程。
二年级试点班级每周一节音乐课进行扬琴教学，为学校民乐队的发展提供了保障。
(2)开展民间游戏活动，充实学生每天的生活。
将民间体育游戏校本教材列入体育课教学拓展内容，在体育课上加强学练指导，开展多种形式的活动以满足学生学练的需求。
体育课、大课间活动、兴趣活动课等到处都能看见孩子们跳绳、跳皮筋、踢毽子、滚铁环、打陀螺、走高跷、跳房子、投沙包的身影。
我们的小盘龙舞龙队还特意外聘了蒋逸夫老师进行指导，定期在周四中午活动，有专门的服装，逼真的彩龙，有鼓手，有替补，在各类大型活动中演出都特别夺人眼球，让人为之振奋。
这些活动充分愉悦了孩子们的身心，提高他们的集体意识、合作能力、社交能力和意志力。
(3)感受地方手工艺特色，提高学生表现美、创造美的能力。
我们根据区域特色，除了充分挖掘在职老师在民间工艺方面的潜力，在兴趣课开设了捏粘土、剪纸和快乐调色盘等课程，还特意外聘了苏州著名的民间剪纸艺人章维伟、棕编艺人徐荣兴。
每周二中午两节课的固定时间的学习，兴趣组的孩子们通过欣赏、制作等多种活动，充分感受到苏州地方手工艺
活动独有的特色。
简单的创作活动，不断提高学生表现美、创造美的能力。
学校还构建民间艺术进课堂的课程体系，探索其教育模式。
在艺术、体育、班队、兴趣小组、综合实践课程等有关课程中渗透民间艺术元素，提高学生的人文素养。
(4)编撰民间艺术相关知识的校本教材。
我校编撰了民乐教材《初学扬琴》，主要介绍扬琴的历史发展、构造及发音原理、音色特点、演奏方法及各种演奏技巧，并推荐欣赏有代表性的扬琴曲若干首。
同时，从众多的民间体育游戏中筛选出适合小学生活动的项目，编写了《有趣的民间体育游戏》。
从游戏的起源来历、玩法技巧、游戏规则等来介绍民间体育游戏。
(4)师资队伍建设。
①进一步更新教师的教育观念，改变当前的课堂教学研究方式，建立合理的民间艺术课堂生活方式，追求有效、开放、合理的结合。
“有效”保证了学生能够收获课堂效益;“开放”在于追求学生素质的全面发展、长期发展;“合理”，要求教师能够发现、运用课堂教学的规律。
②提高民间艺术教师基本功，要求教师通过活动，提高业务素质，并力争能够取得突破性的成绩。
积极组织教师参加各级评比，通过参加活动，提高业务素质，并力争能够取得好成绩，全面提高教师职业素质。
③以科研课题为依托，建立一支有一定科研能力的科研队伍。
通过定期的课题交流，形成科研氛围，推动广大民间艺术教师整体发展。
④鼓励广大教师立足于自己的教学实际，加强理论学习，撰写
出高质量的艺术论文，力争取得突破性的成绩。
3.开展课外、校外民间艺术教育活动。
首先，学校将整体规划好民间艺术教育活动，通过丰富多彩的“民间艺术社团”活动，丰富学生的业余生活，陶冶学生的艺术情操，激发学生的艺术兴趣，提高学生的艺术素质。
其次，建设好学校的民间艺术队伍，将平时的培优工作做到位，打造优秀节目，作好参赛及表演准备，如校园民艺节、民间体育节、民间手工艺展示等活动。
学校将继续打造特色，及时发掘亮点，不断深化内涵，加强与社区的交流，扩大社会影响，让民乐、民间工艺走进社区，既丰富了社区的文化生活，又争取了更多的社区认同和支持。
让孩子们走进街道社区、敬老院等，在展示自我的同时得到锻炼，在活动中培养学生的艺术交往能力、信息处理能力，培养开放的个性和健全的人格。
我们将不断完善对学生的民间艺术教育内容，对民间艺术教育资源的功能进行深入挖掘，形成比较完整的校本特色课程体系，为传承与弘扬优秀的民族文化和民族精神做好奠基工作。