初中：美术教案-作品欣赏

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人教版九年级上册初中美术《第1课独树一帜的中国画》教案

人教版九年级上册初中美术《第1课独树一帜的中国画》教案[教材分析]本单元的教材《独树一帜的中国画》是初中美术九年级上册的第一单元，主要介绍中国古代山水画的艺术特色和表现方式。

通过欣赏名作《清明上河图》和《千里江山图》，引导学生感受中国古代山水画的魅力，了解其中所蕴含的中国传统人文思想。

教材通过图片展示、解读和比较分析的方式，帮助学生深入理解山水画的艺术特点和不同时期的表现风格。

[教学目标]1. 通过欣赏中国古代山水画作品，使学生初步了解中国古代山水画独特的艺术特色。

2. 通过分析中国古代山水画不同时期作品的艺术特色，懂得如何感受画中的意境美。

3. 通过教师对作品的介绍及比较，提高学生对作品的鉴赏能力，增强热爱大自然与生活的思想情感。

[教学重点]赏析中国古代山水画的艺术特色，及其在不同历史阶段中的风貌，领会画中深刻的中国传统人文思想。

[教学难点]引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术特点，以及分析比较自然山水风景画的不同表现特色。

[学情分析]学生是初中九年级的学生，具备一定的审美能力和艺术素养。

他们已经学习过中国古代文化和艺术，对于中国画有一定的了解。

但是对于山水画的特点和表现方式可能还不够深入理解。

部分学生可能缺乏对艺术作品的感受能力和鉴赏能力。

因此，在教学过程中需要针对学生的学情特点，通过多种形式的互动和实践活动，激发学生的兴趣，提高他们对山水画的理解和鉴赏能力。

[教学过程]一、导入教师：同学们，今天我们要一起来欣赏中国古代山水画的名作，感受其中独特的艺术魅力。

首先，让我们看一看这两幅作品。

请大家仔细观察，告诉我你们对这些作品的第一印象是什么？学生1：《清明上河图》给我一种繁华热闹的感觉，好像可以看到古代的城市景象。

学生2：而《千里江山图》则让我感受到广阔辽远的江山美景，有一种宁静和壮美的感觉。

教师：很好，你们对这两幅作品的感受很棒。

接下来，我们将深入了解这些作品背后的故事和艺术特点。

二、呈现与讲解教师：中国古代山水画在我国的艺术史上占有重要地位，它是中国传统文化的瑰宝。

初中美术鉴赏父亲教案

教案：初中美术鉴赏——父亲教学目标：1. 让学生了解和认识我国著名画家罗中立及其作品《父亲》。

2. 通过欣赏和分析《父亲》作品，培养学生对美术作品的审美能力。

3. 引导学生关注生活中的平凡人物，培养学生的观察力和想象力。

教学重点：1. 了解罗中立及其作品《父亲》。

2. 学会欣赏和分析美术作品。

教学难点：1. 如何引导学生深入理解《父亲》作品背后的意义。

2. 如何激发学生对生活中平凡人物的关注和创作灵感。

教学准备：1. 准备罗中立的《父亲》作品图片或视频。

2. 准备相关的背景资料和讨论问题。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生介绍罗中立及其作品《父亲》。

2. 引导学生关注《父亲》作品的主题和表现手法。

二、欣赏和分析《父亲》（15分钟）1. 让学生观察《父亲》作品，引导学生关注作品中的细节。

2. 分析《父亲》作品的主题、构图、色彩、线条等方面的特点。

3. 引导学生思考《父亲》作品背后的意义，如对农民的敬意、对生活的感悟等。

三、讨论和分享（10分钟）1. 让学生分组讨论，分享自己对《父亲》作品的理解和感受。

2. 邀请几名学生上台分享自己的观点和感受。

四、实践活动（15分钟）1. 让学生根据自己的观察和感受，创作一幅以父亲为主题的作品。

2. 学生可以运用绘画、手工制作等形式表达自己对父亲的敬爱和感悟。

五、总结和反思（5分钟）1. 让学生总结自己在本次课程中学到了什么。

2. 引导学生反思如何将所学应用到自己的生活和创作中。

教学评价：1. 学生对罗中立及其作品《父亲》的认知程度。

2. 学生对美术作品的欣赏和分析能力。

3. 学生对生活中平凡人物的关注和创作灵感。

罗中立《父亲》赏析初中美术教案

油画《父亲》赏析教案三、教学过程：（一）欣赏导入：1、音乐欣赏：播放一段《信天游》的MTV，请学生边听边感受，音乐过后给自己的内心有什么样的情绪影响。

你甚至有些什么联想……2、油画欣赏：上一个话题讨论过后，接下来请学生欣赏一幅油画《父亲》，静心仰望屏幕上的父亲，沉淀一下内心，看看你有什么想说的吗？3、导入课题：油画《父亲》赏析（二）观察分析:1、画幅大小揭秘：尺寸216x 152厘米罗中立的成名作《父亲》去年频频出镜，但是艺术家本人对于《父亲》所呈现出的风格早已不再继续。

谈及《父亲》他说：“现在回头想想，当时最激动人心的是画的尺寸，这可以是一种观念的艺术，也开启了中国当代艺术。

”2、画家经历介绍：罗中立：1948年生，重庆市璧山县人，艺术家，教育家，四川美术学院校长。

1977年-1981年就读于四川美术学院，毕业后留校任教。

1984年晋升为副教授，同年赴比利时皇家美术学院研修，1986年3月返校。

1993年晋升为教授。

现任四川美术学院院长。

3、画面背景介绍：罗中立的《父亲》，具有一种悲剧性震撼力，写实描绘相当深刻：运用特写构图，对头部形象作了极为精细的刻画，表现了一个时代的艺术理想和进程。

谁都无法忘却这张布满皱纹的脸，他是你我精神上共同的父亲，也是中华民族沧桑历史的见证，更是时代的产儿。

在经历了伤痕文学时期后，人们迫切需要一种更深沉、更本土的东西，20世纪80年代初的“乡土风”成为艺术家们追求的时尚，应运而生，西方现代艺术中超级写实主义成为《父亲》的最合适的借鉴。

今天面对《父亲》，我们仍能领受一种逼人的烧灼感和震撼力。

尚在四川美院学画的罗中立以一副超级写实主义作品《父亲》而一举成名。

该作品以纪念碑式的宏伟构图，饱含深情地刻画出中国农民的典型形象，深深地打动了无数中国人的心。

罗中立也由此被誉为20世纪80年代中国画坛的一面旗帜，该作品是“从艺术的天国向现实的复归”，是“中国社会和历史文化的一面镜子”。

初中美术教案(精选15篇)

初中美术教案（精选15篇）初中美术教案 1教材分析：中国画强调托物言志、借物抒情，作品中所表达的思想情感远远超过画面本身的内容。

在本课学习中，要引导学生不只是学习中国画的技能技巧，更重要的是进一步了解中国博大精深的文化传统，去关注中华民族优秀的思想境界与审美境界。

只有把握了这一点，才能更好地掌握本课所介绍的笔墨情趣。

教学内容与目标：显性内容与目标：A.了解花鸟画的一些基本常识。

B.初步掌握花鸟的基本画法。

C.能临摹简单的花鸟画。

隐性内容与目标：A.对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解。

B.中国画的内涵美、意境美。

绘画中人文精神的体现。

学情分析：1、作为教学对象的初二年级学生，通过上节课《墨与彩的韵味》的学习，已经初步掌握了笔墨的基本技能，再者，学生对日常生活的关注与理解水平也有了一定的提高，思维发展和生活经验也有了相应的提高，同时对本课的学习具备了一定的接受兴趣和理解基础。

2、中国画是学生平时不大关注的领域，这是本课教学的一个困难所在，同时也是本课的魅力所在，要引导学生了解、继承我国的优秀文化遗产。

重点：花鸟画特殊的表现物象的程式方法。

难点：对花鸟画的.精神内涵的理解。

学习材料：毛笔、墨汁，中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。

教学过程：一、情境导入师：同学们知道哪几种花被称为花中四君子么？生：梅，兰，竹，菊。

师：想不想把它画下来呢？生：想。

那么接下来我们就用中国传统的绘画方式中国花鸟画来表达我们的情感。

（板书课题）笔墨的情趣二、示范启智中国花鸟画在长期的历史发展中，形成了以写生为基础，以寓意、写意为归依的传统，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现物象的神采与作者的情意。

大诗人王维曾说“诗中有画，画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢？我们来作一个小游戏，体验一下。

游戏规则：分四个小组抢答，老师拿出诗句，同学们来猜这是描写什么植物或动物的。

1、“把酒东篱，暗香盛袖。

初中美术《梵高艺术作品赏析》教案

《梵高艺术作品赏析》教案【教学目标】：（1）知识目标：了解并感受梵高绘画的主要特点及作品，初步了解西方印象派和后印象派绘画的主要区别。

（2）能力目标：通过梵高的艺术作品的欣赏开阔眼界，提高欣赏和表现艺术美的能力。

（3）情感目标：学习梵高对绘画的热情和执着，激发学生们的绘画的热情和兴趣。

【教学重点】：梵高艺术人生和作品欣赏以及后印象主义的主要特点。

【教学难点】：学生对梵高艺术人生和作品的理解，激发学生对绘画的兴趣和热情。

【课时安排】：一课时【课业类型】：艺术欣赏课【教学方法】：探究法、提问法，讲解法，演示法【教学准备】：多媒体课件【教学过程】：导入播放印象派名家的作品提问：是否知道这是属于那种绘画的派别？是否认识这些世界名画的画家吗？印象派。

莫奈，马奈，塞尚，雷诺阿，高更，梵高。

提问：让学生猜猜，有位画家受印象派的影响，生前也只卖出去一张画，而现在他的艺术作品确已8250万美元打破了艺术品交易市场的世界纪录。

同学们是否知道这个人是谁呢？文森特?梵高展开一、印象派、后印象派1、简单的了解印象派的由来及它的艺术特色印象派也叫印象主义，19世纪60年代—90年代在法国兴起的画派。

由来：关于“印象派”一词的来历还要从画家莫奈说起，1874年，莫奈的《日出。

印象》。

艺术特色：重外光重视觉重瞬间重气氛。

根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象，“把画架搬到户外”，成为印象派的重要绘画方式。

他们只能多考虑画的总体效果，较少的顾及枝节细部。

印象主义的以粗放的笔法做画，作品缺乏修饰，是一种外表草率的画法。

2、简单了解后印象派的由来和艺术特色由来：对印象派的不满而产生的。

艺术特色：“后印象派”重视形、色、体积的构成关系，强调艺术形象要异于生活的物象，要用作者的主观感情去改造客观物象，要表现“主观化了的客观”。

他们尊重印象派在外光和色彩上所取得的成就，但不追求外光，侧重于表现物质的具体性、稳定性和内在结构。

艺术作品欣赏：初中美术鉴赏教案

艺术作品欣赏：初中美术鉴赏教案一、引言艺术作品是人类创造的精神产品，通过对艺术作品的欣赏可以培养学生的审美能力、情感表达和批判思维。

初中阶段是学生艺术修养的关键时期，本教案旨在为初中美术教师提供一份全面指导的教学资源。

二、目标1.帮助学生了解不同类型的艺术作品。

2.培养学生对艺术作品进行有目的性评论和鉴赏的能力。

3.提高学生感知、理解和解读艺术作品的能力。

三、教学内容1. 艺术作品分类介绍为了帮助学生更好地理解和鉴赏艺术作品，首先需要向他们介绍各种不同类型的艺术作品，如绘画、雕塑、摄影等，并针对每个类型进行简要介绍。

2. 艺术元素分析使用图片展示不同艺术作品中包含的各种元素，例如线条、色彩、形状等。

通过与学生的互动讨论，帮助他们理解并发现各个元素在作品中所扮演的角色和表达的意义。

3. 艺术风格欣赏介绍不同的艺术风格，如写实主义、抽象主义、野兽派等，并选取具有代表性的作品进行欣赏。

通过对比不同风格之间的差异和特点，引导学生培养对不同风格表现形式的敏感度。

4. 著名艺术家与作品分析选择一些著名艺术家及其代表作品进行介绍和分析，如达·芬奇、梵高、毕加索等。

帮助学生了解这些艺术家的创作背景、创作理念以及影响力，并让学生通过对他们作品的研究来感受不同艺术家个体创造力所展示出来的魅力。

5. 鉴赏实践活动安排一些实践性活动，例如参观美术馆、画廊或学校内部举办画展，让学生亲身体验艺术作品欣赏并进行评论。

同时给予学生一些启发性问题，如作品的主题、表达方式等，以鼓励他们主动参与讨论和思考。

四、教学方法1.图片展示法：通过图片展示不同类型的艺术作品，辅助学生理解和欣赏。

2.探究式学习法：通过提出问题和引导讨论，让学生主动探索并深化对艺术作品的理解。

3.实践参观法：安排实地体验、观察和评论艺术作品的活动，提供直接接触艺术作品的机会。

五、评估方式1.书面评估：设计一份问卷或小测验，测试学生对所学内容的理解程度。

初中美术课教案：绘画技巧与作品欣赏

初中美术课教案：绘画技巧与作品欣赏一、引言初中美术课是培养学生审美能力和创造力的重要环节。

本教案将聚焦于绘画技巧的教学，通过作品欣赏激发学生对艺术的兴趣和理解。

二、教学目标1.理解不同绘画材料和工具的使用方法。

2.掌握基本绘画技巧，包括线条、色彩、构图等。

3.培养观察和表达能力，提升创作水平。

4.欣赏并分析艺术作品，增强审美能力。

三、教学内容1. 绘画材料与工具介绍•铅笔：用来勾勒轮廓和做素描。

•彩色铅笔：用来进行简单的上色。

•水彩颜料：以水为媒介调配颜色，涂抹在纸上。

•油画颜料：以油为媒介调配颜色，并使用特殊纸或帆布进行绘制。

•不同类型的刷子：如扁头刷、圆头刷等。

2. 绘画基本技巧(1) 线条表现•线的粗细、长度和曲直的表达。

•素描中的线稿处理方法。

•线条在构图中的作用。

(2) 色彩运用•基本色彩理论，如原色、次级色、补色等。

•配色原则和常见的配色方式。

•调配颜料时掌握颜色搭配的技巧。

(3) 构图与透视•构图规律和构图元素的运用。

•正确使用透视法，使作品具有层次感。

3. 学习欣赏艺术作品(1) 名家作品欣赏选择几位知名艺术家的代表作，引导学生观察并分析其绘画技巧和风格特点。

(2) 主题创作与展示以特定主题为基础，鼓励学生进行创作，并组织展示与分享。

四、教学步骤1.引入教学内容：通过展示一幅引人注目的艺术作品或分享有趣的艺术故事来引起学生兴趣。

2.材料介绍与演示：向学生介绍不同的绘画材料和工具，并进行实际操作演示。

3.技巧讲解与练习：详细解释各种绘画技巧的方法，并设计相应的练习题供学生实践。

4.作品欣赏与讨论：选择几个出色的艺术作品进行欣赏，引导学生发表自己的看法和观点。

5.主题创作与展示：根据给定主题或个人兴趣，鼓励学生进行创作，并组织展示与分享。

五、教学评估1.练习和作业评价：根据学生完成的课堂练习和家庭作业，评估他们对教学内容掌握情况。

2.作品评审：通过对学生创作的绘画作品进行评审，了解他们在技巧运用和创意表达方面的水平。

初中美术校本课程教案(精选5篇)

初中美术校本课程教案(精选5篇)初中美术校本课程教案【篇1】课题:欣赏·评述单元总目标1、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点,以及多种表现手法。

2、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外的美术家在进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流时的艺术语言。

课时:5课时第一课欣赏与评述课时:2课时(双周连上两节课)教学目标:1、认识、了解艺术作品,主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。

使学生了解到美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。

2、欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品与艺术表现手法。

教学重点:美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。

教学难点:使学生了解美术作品的艺术语言对他们学习有什么帮助。

教学过程:第一节一、组织教学:二、导入新课:同学们所见到或亲自画的画,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段,这些造型要素极其运用方式我们把它称为美术作品表现的艺术语言。

三、讲授新课:1、引导阶段(一)展示不同类型的美术作品(以绘画作品为主)让学生进行对比。

活动一:欣赏作品提出思考东方传统绘画大多用什么来进行造型表现的?(二)结合欣赏,介绍绘画作品的基本造型手段,线条、形状、色彩。

比较古今中外绘画作品的基本造型手段的基本造型手段的异同,以引导学生在认识基本造型手段的基础上进行有目的的欣赏评术活动。

西方绘画包含着哪些造型要素?(三)结合欣赏,介绍绘画作品的创作背景和相关资料,帮助学生更全面地认识和理解所欣赏作品的艺术语言。

在以前的美术学习中,自己学习过哪种美术语言和表现方法,有什么体会。

第二节3、发展阶段(一)结合欣赏,介绍线条在绘画作品中的地位和造型的独特作用。

引导学生观察并认识绘画作品中的线条的不同变化形式的造型特点。

(二)结合欣赏,介绍光影变化在绘画作品中的地位和对造型的影响并引导学生观察、认识、比较。

(三)结合欣赏,介绍色彩在绘画作品中的的地位和对绘画表现形式的影响。

初中美术《文明之光》优质教案、教学设计

７、清代瓷器：
师：清代是瓷器的发展高峰时期，无论在造型、装饰、釉色等方面都极为精致，我们可以用精巧来形容清代的瓷器。
１、师：同学们下面欣赏元代和明代的两个青花瓷器，说一说你喜欢哪一个？为什么？
２、生思考回答
３、两个作品都各具特色，元代青花器形相对简单、釉色纯正、装饰花纹有人物植物等非常丰富。明代青花器形相对略微复杂、釉色
PPT展示清代瓷器
PPT展示元代明代青花瓷
PPT导入瓷器制作图片
视频拉胚过程
有点青绿色、装饰花纹简单概括。所以每个
都被不同的同学喜爱。
１、图片导入流程
２、教师介绍流程
感受拉胚的奥妙，增强学生对瓷器艺术的热爱。
本节课学习内容，鼓励学生学习瓷器艺术。
第2页
作业与课堂评
价
1、请学生总结一下本节课的学习，同学可以给予补充。
５、元代瓷器：
师问：观察元代瓷器的纹饰与以往的有
何不同？
生：对比观察回答
师总结：当时文人画十分兴盛出现很多画家，它们绘制人物画及山水画，所以当时的瓷器上也有人物、山水等纹样。
６、明代瓷器：
师：明代瓷器在造型上和其他时代有很大的区别生：观察回答
师：线条以曲线为主，多了一份柔美，所以咱们用优雅来形容明代的瓷器。
第3页
２、生：讨论回答
３、师：出示图表加以补充。
按用途、是否施釉、彩装饰１、学生自主学习
２、教师概括
不同时期的瓷器都有各自的特点，下面欣赏不同时期的瓷器，感受它们的时代特色。
１、原始瓷器：师问：原始瓷器有哪些特点？
请同学们欣赏讨论并准备回答问题。生：回答，师总结。
2、秦汉瓷器：学生自主欣赏，感受秦汉瓷器特点
2、教师总结鼓励学生进一步了解中国瓷器，感受瓷器的美的同时，还感受中国文化的魅力和一个伟大民族的情感和智慧。

美术欣赏初中教案范例模板

教案模板：一、课题《XXX美术作品欣赏》二、教材分析本节课通过欣赏古今中外的优秀美术作品，使学生了解美术的历史发展、不同流派和艺术风格，提高学生的艺术素养和审美能力。

三、教学目标1. 知识与技能：使学生对有代表性的优秀美术作品有深入的了解，培养学生对美术作品的欣赏能力。

2. 过程与方法：通过欣赏、分析、讨论等方式，提高学生的审美鉴赏能力和艺术素养。

3. 情感态度价值观：培养学生热爱祖国优秀文化的情感，拓宽国际视野，尊重世界多元文化。

四、教学重点1. 欣赏和分析具有代表性的优秀美术作品。

2. 了解美术作品的历史背景、艺术特点和审美价值。

五、教学难点1. 对美术作品艺术特色的理解和鉴赏。

2. 培养学生用恰当的语言表达自己对美术作品的感受和评价。

六、教学过程1. 导入：教师通过引导学生观察生活中的美好事物，引发学生对美术的兴趣，激发学生的学习热情。

2. 讲授新课：教师展示代表性美术作品，介绍作品的历史背景、作者生平、艺术特点和审美价值，引导学生欣赏和分析作品。

3. 互动环节：学生分组讨论，分享自己对作品的感受和评价，教师巡回指导，解答学生疑问。

4. 总结提升：教师对本节课的作品进行总结，强调作品的审美特点和艺术价值，引导学生树立正确的审美观念。

5. 作业布置：学生根据本节课的学习内容，选择一幅喜欢的美术作品进行欣赏和分析，撰写欣赏笔记。

七、教学反思教师在课后对教学效果进行反思，分析学生的学习情况，针对存在的问题调整教学策略，以提高教学效果。

八、教学评价通过学生的课堂表现、作业完成情况和欣赏笔记的质量，评价学生的学习效果，给予肯定和鼓励，促进学生的全面发展。

注：以上教案模板可根据具体课程和教学内容进行调整和补充。

初中美术欣赏类教案

教案名称：初中美术欣赏课——中国古代绘画艺术课时：1课时年级：八年级教学目标：1. 让学生了解中国古代绘画艺术的基本特点和代表作品，提高审美鉴赏能力。

2. 通过欣赏和分析，培养学生对中国传统绘画艺术的兴趣和热爱，增强民族自豪感。

3. 引导学生理解绘画艺术与社会生活的密切关系，提高对美术作品的综合分析能力。

教学内容：1. 中国古代绘画艺术的基本特点2. 代表作品的欣赏和分析3. 绘画艺术与社会生活的关系教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍中国古代绘画艺术的概念和特点，激发学生兴趣。

2. 提问：同学们对中国古代绘画艺术有哪些了解？引导学生思考和讨论。

二、欣赏和分析（15分钟）1. 教师展示中国古代绘画艺术的代表作品，如《清明上河图》、《簪花仕女图》等。

2. 引导学生从画面内容、绘画技巧、艺术风格等方面进行分析，理解作品的价值和意义。

3. 学生分小组讨论，分享自己的观点和感受，教师给予指导和评价。

三、绘画艺术与社会生活的关系（15分钟）1. 教师引导学生思考绘画艺术与社会生活的联系，如反映社会风貌、表达情感、传承文化等。

2. 举例说明中国古代绘画艺术在社会生活中的重要作用，如历史记录、审美享受、教育启示等。

3. 学生结合自己的生活经验，谈谈对绘画艺术与社会生活关系的理解。

四、总结与拓展（10分钟）1. 教师对本节课的内容进行总结，强调中国古代绘画艺术的重要性和价值。

2. 鼓励学生在课后继续欣赏和研究中国古代绘画艺术，提高审美鉴赏能力。

3. 提出相关问题，引导学生进行思考和探究，如“如何传承和发扬中国古代绘画艺术？”等。

教学评价：1. 学生对古代绘画艺术的基本特点和代表作品的了解程度。

2. 学生对绘画艺术与社会生活关系的理解和分析能力。

3. 学生在欣赏和分析作品时的审美鉴赏能力和创新思维。

备注：教师应根据学生的实际情况，适当调整教学内容和过程，以提高教学效果。

初中美术教案(优秀9篇)

初中美术教案（优秀9篇）一、教学指导思想通过对波提切利的壁画《春》这一具有人文精神性质的作品的欣赏，让学生在广泛的文化情境中认识美术作品的重要作用。

通过美术作品与文化情境的互动关系，使学生既能通过一定的文化意境有效地解读和欣赏作品，又能通过作品了解相关的文化情境。

让学生充分认识到，作为社会大家庭的成员之一，必须具备一定的普通知识。

这些普通知识是一个人的快乐之源，它既是专业知识发展的基础，也是人际交往的基础。

普通知识涉及广泛，美术知识就是其中之一、对经典美术作品的必要理解，是当今社会作为一个公民所应当具备的普通知识。

二、教材版面分析三、教学内容与目标1、显性内容与目标（1）、通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。

（2）、在认识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所体现的人文精神。

2、隐性内容与目标培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。

培养丰富的情感。

四、教学重点难点重点：理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。

难点：了解作品中神话人物的象征与寓意关系。

（理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时，要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力，并启发学生找到春所代五、教学措施：基本上按课本提供的程序进行。

但为了充分调动学生学习的积极性，首先让学生欣赏作品和通览课文，并思考怎样才能真正学好这一课。

即先通过视觉整体感受作品的构图、人物造型组合、场景、色彩等，再进入到主要局部和各个细节进行欣赏和分析。

再这一过程中，适时向学生介绍描述画面中的`情节和希腊神话中的人物，介绍文艺复兴和人文主义的主要精神，以帮助学生理解作品的主题思想。

这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。

体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。

由于东西方文化的差异，作品给人的感觉有些抽象，教学时应该就作品的时代背景和画面的各个情节作比较详细的介绍和讲解，对教材的内容做适当的补充。

初中美术沪教版八年级下册第1课中国画作品欣赏教学设计

初中美术沪教版八年级下册第1课中国画作品欣赏教学设计【名师授课教案】1教学目标1、知识与技能: (1)、让学生掌握中国绘画作品的特点; (2)、让学生了解绘画与历史背景的关系; (3)、让学生了解中国的绘画进程。

2、过程与方法: (1)、通过运用多媒体教学,让学生直观地欣赏到中国画的特点,开阔眼界,丰富绘画知识。

(2)、通过启发式教学,让学生学会动脑筋思考问题,学会如何分析和鉴赏一幅绘画作品。

3、情感态度与价值观: (1)、让学生在绘画欣赏的过程中,增强审美能力和判断是非的能力;(2)、让学生在上课过程中,教育学生树立正确的价值观,提升审美品位。

2学情分析中国画是中国传统绘画的主要种类,对中国画知识的掌握有利于更好地培养学生的爱国情怀。

八年级的学生处于青春期,并开始形成自己的审美偏好,他们已经具备一定的对美术作品的欣赏、分析、评述能力,对作品口头表达的能力也有所提高,但是对于美术以及美术作品的认识还停留在表面,缺乏对历史以及美术发展的深入了解。

本节课属于欣赏评述课,教师搜集中国古代发展关键期的经典美术作品的知识,以形成初步的认识和了解。

学习过程中,教师要发挥主导作用,促使学生感受中国画独特的艺术魅力和人文内涵。

3重点难点~1、中国画的分类与特点是基本掌握部分; 2、我国十大传世名画作品及画家风格;4教学过程4.1第一学时教学活动1【讲授】中国画的特征复习原有知识。

1.中国画: 简称“国画”,在本世界美术领域内自成都市独特体系。

它用毛笔、墨,和中国画颜料,在特制的宣纸或绢上作画。

在题材上有人物画、山水画、花鸟(卉)画动物画等之分。

在技法上又可引为工笔画和写意画两种,各有蹊径,互有特色。

人教版八年级美术上册《视觉传达设计作品欣赏》教案

人教版八年级美术上册《视觉传达设计作品欣赏》教案教学目标：1.了解视觉展示的设计概念，设计种类，设计方式。

2.了解视觉展示设计在我们生活的运用。

教学重点：视觉展示的概念及特点。

教学难点：设计概念及特点与我们生活中的运用。

教学过程：一、组织教学稳定学生情绪，集中注意力。

(音乐，图片)二、导入新课1.演示课件2.提出问题：生活中哪些视觉展示的设计给我们留下了比较深刻的印象?三、美术作品鉴赏(分析、讨论、探究)出示课题：视觉展示设计请学生浏览课本(29页—32页)1.讲解视觉展示设计基本概念。

演示相关作品2.讲解视觉展示设计基本种类。

演示相关作品3.讲解视觉展示设计基本要领。

演示相关作品四、组织学生讨论1.如果让我们为学校设计展示空间，大家应该如何运用学到的知识来设计?(可根据学校的工作设定主题)2.组织同学讨论设计方案。

五、小结1.总结本课学习的知识点。

2.鼓励学生运用所学知识，积极地参与校园的设计。

六、布置课后作业和下节课的任务教材分析：1.教学目的(1)认知目标：通过本课的教学，使学生对现代商业美术的性质、范围、种类及其特点，有所了解，有所认识。

(2)情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养对商业美术的欣赏能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。

2.重难点：本课教学的重点，使在理解商业美术的性质和作用的基础上，进一步理解商业美术设计最重要的是创意。

本课的难点主要是课文内容较多，涉及面广，由于课文篇幅有限，很多问题无法一一展开，有些问题如第五部分的企业形象设计，涉及内容广，又无图片说明，学生难以理解。

解决方法：寻找较新例子，补充课文上的图例陈旧或不足，提高学生兴趣。

教学过程：1.导入新课：在上课以前，我们先来观看一段录像(沙发广告：展示款式、使用方便、经久耐用)。

观看完毕以后提问：这段录像表现了什么?目的是什么?(为推销商品的广告)引导学生谈自己的体会。

工业革命和全世界范围内的日益激烈的商业竞争，特别是同类商品的竞争，使企业不仅得在商品的质量上做文章，而且还得通过各种方法引起顾客注意，给商业美术提供了极好的发展机会。

美术赏析课教案初中

美术赏析课教案初中课程目标：1. 了解现代派艺术的起源、特点及其代表人物。

2. 培养学生对现代派艺术的欣赏能力和审美情趣。

3. 引导学生关注艺术与生活的联系，培养学生的创新意识。

教学重点：1. 现代派艺术的起源和发展。

2. 现代派艺术的特点。

3. 现代派艺术代表人物及作品。

教学难点：1. 现代派艺术的特点及其在具体作品中的表现。

2. 培养学生对现代派艺术的欣赏能力。

教学准备：1. 教师准备相关现代派艺术的作品图片和资料。

2. 学生准备笔记本和画笔。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示现代派艺术的作品，引导学生观察并发表自己的看法。

2. 教师简要介绍现代派艺术的起源和发展。

二、讲解现代派艺术的特点（15分钟）1. 教师讲解现代派艺术的特点，如：追求创新、突破传统、注重个性表达等。

2. 教师通过具体作品分析现代派艺术的特点在作品中的表现。

三、欣赏现代派艺术代表人物及作品（15分钟）1. 教师展示现代派艺术代表人物的作品，如：毕加索的《格尔尼卡》、莫奈的《睡莲》等。

2. 学生分组讨论，发表自己对作品的欣赏和感受。

四、实践活动：创作现代派艺术作品（15分钟）1. 学生根据自己的理解和感受，运用现代派艺术的手法进行创作。

2. 教师巡回指导，给予学生适当的建议和帮助。

五、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调现代派艺术的特点及其在生活中的应用。

2. 学生分享自己的创作心得和收获。

六、作业布置（5分钟）1. 学生课后搜集更多关于现代派艺术的作品和资料，进行深入研究。

2. 完成一幅现代派艺术作品的欣赏感悟日记。

教学反思：本节课通过讲解、欣赏和实践活动，使学生了解了现代派艺术的起源、特点及其代表人物。

学生在欣赏现代派艺术作品的过程中，培养了审美情趣和欣赏能力。

通过实践活动，学生运用现代派艺术的手法进行创作，提高了创新意识和艺术表现能力。

总体来说，本节课达到了预期的教学目标，学生对现代派艺术有了更深刻的认识和理解。

初中美术欣赏活动教案三篇

【导语】教案是教师为顺利⽽有效地开展教学活动，根据课程标准，教学⼤纲和教科书要求及学⽣的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学⽅法等进⾏的具体设计和安排的⼀种实⽤性教学⽂书。

⽆忧考准备了，供⼤家参考!篇⼀课题：另⼀种选择-外国风景画、静物画赏析(⼆) 教学⽬标： 1、认知⽬标：通过欣赏，使为学⽣对外国风景画、静物画产⽣和发展概况有初步认识。

了解印象派及后期的风景画、静物画的绘画风格和艺术特⾊. 2、技能⽬标：通过欣赏和评述等教学活动，增强学⽣参与意识，培养学⽣合作、互动解决问题的能⼒，提⾼分析评述美术作品的能⼒。

3情感⽬标：外国风景画、静物画作品欣赏活动中感受艺术家敏锐的观察⼒和⾼超的表现⼿法，培养学⽣领悟与感悟外国风景画、静物画的所表现美的能⼒，激发学⽣热爱⼤⾃然的情感。

4、创造⽬标、：通过教师引导，学⽣能够形成提出问题、分析问题、解决问题的能⼒，提⾼欣赏评述美术作品的能⼒，⾃主建构分析作品的系统认识。

教学重点： ①让学⽣了解如何表现⽇常⽣活中存在的美，⾃然风光与艺术的关系以及与情感世界的关系。

②认识17世界荷兰风景画、静物画技艺的娴熟已达到可以乱真地步，在西⽂艺术有着重要的地地位是欧洲近代风景画、静物画的重要阶段。

教学难点： ①如何让学⽣领会常态的⾃然风光和⽇常静物与画家们的风景画、静物画之间的区别，提⾼对风景画、静物画所表现的⾃然和⽣活之美的感受能⼒。

②如何引导学⽣对分析美术作品有初步的认识。

教学准备：教师准备：准备图⽚、制作课件、艺术家⽣平学⽣准备：在上搜集相关图⽚和资料教学时间：⼀课时教学过程设计：⼀、分组讨论： 1、上学期的第⼀课学习内容是什么？ 2、赏析了哪些美术作品？作者是谁？ 3、这些美术作品的美在哪⾥？ 4、当初看了美术作品给你留下最深的印象的什么？⼆、⼩组汇报(略) 三、教师⼩结引⼊新课：上学期赏析的外国风景画、静物画属现实主义绘画，所描绘的是我们⾝边的⾃然风光，是在现真实，有整齐、整洁之美，看了以后有⾝临其境的之感，画法细腻，形象逼真，有照⽚的效果。

中国现代美术作品欣赏《开国大典》教案

课题: 中国现代美术作品欣赏《开国大典》
课时: 1课时
课型: 欣赏类
授课对象：初中二年级
教材分析: 此课是欣赏表现造型学习领域的课程，要求学生通过欣赏感受尝试等一系列的美术活动，了解中国现代艺术作品的价值与意义，有助于提高学生的分析鉴赏能力。

教学目标：通过对油画《开国大典》的讲述与欣赏，使学生了解中国现代绘画艺术的伟大成就，提高学生对油画中国民族化特点的欣赏能力，激发学生的民族自豪感和爱国主义热情。

教学重点：作品的艺术处理及民族绘画与西洋绘画结合的特点。

教学难点：设置教学深入展开的情景级方式，激发学生更深入的参与到欣赏活动中来
教学方法：讲述、欣赏与思考。

教具准备: 大幅《开国大典》印刷品一张，[富有民族特色的工笔画和年画各一幅。

学具准备：教材，笔记本。

教学过程：
板书设计
开国大典 4.05米高2.3米董希文
形神兼备查阅资料通过这张油画了解当时的社会背景与历史现象？。

美术教案赏析名画初中

教案名称：《赏析名画——初中生美术欣赏教学》一、教学背景随着社会的进步和科技的发展，人们越来越重视审美教育。

初中生正处在生理和心理发育的关键时期，通过美术欣赏教学，可以提高他们的审美素养，培养创新精神和创造力。

赏析名画是美术欣赏教学的重要内容，通过欣赏和分析名画，使学生了解艺术发展的历史，掌握艺术欣赏的方法，提高审美能力。

二、教学目标1. 让学生了解世界著名画家及其代表作品，掌握绘画的基本技法和艺术风格。

2. 培养学生独立欣赏名画的能力，提高审美情趣和审美素养。

3. 通过欣赏名画，使学生认识到艺术的多样性，培养创新意识和创造力。

4. 培养学生热爱艺术、热爱生活的情感。

三、教学内容1. 介绍世界著名画家及其代表作品，如达芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的《向日葵》、毕加索的《格尔尼卡》等。

2. 分析名画的艺术风格和绘画技法，如油画、水彩画、素描等。

3. 引导学生从色彩、线条、构图、题材等方面欣赏名画，提高审美能力。

4. 组织学生进行名画创作实践，培养创新意识和创造力。

四、教学方法1. 讲授法：教师讲解画家及其代表作品，引导学生了解艺术发展的历史，掌握艺术欣赏的方法。

2. 示范法：教师展示名画作品，分析艺术风格和绘画技法，让学生直观地感受艺术的美。

3. 讨论法：组织学生分组讨论，让学生分享自己的欣赏心得，提高学生的表达能力。

4. 实践法：组织学生进行名画创作实践，培养学生的创新意识和创造力。

五、教学步骤1. 导入新课：教师展示名画作品，引导学生关注作品的题材、色彩、线条等方面，激发学生的学习兴趣。

2. 讲解画家及其代表作品：教师讲解画家的生平事迹、艺术风格和绘画技法，使学生了解艺术发展的历史。

3. 欣赏名画：教师组织学生欣赏名画，引导学生从色彩、线条、构图等方面进行分析，提高学生的审美能力。

4. 讨论交流：教师组织学生分组讨论，让学生分享自己的欣赏心得，培养学生的表达能力。

5. 名画创作实践：教师布置课后作业，要求学生根据所学内容进行名画创作，培养学生的创新意识和创造力。

初中美术鉴赏课教案

初中美术鉴赏课教案【篇一：初中美术教学案例】初中美术教学案例------走进水墨画教学背景：一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。

教学过程：课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。

在上课开始，我先让学生进行预习汇报：“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗？”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。

“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练习，熟悉文房四宝，并会运用它们。

”在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务：任务一：请你尝试着用笔墨，画出粗细不同的线，任务二：用笔墨画出浓淡不同的线和点。

任务三：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何？任务四：同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试！然后记录，以备交流。

大家根据分工进行活动，活动气氛相当的热烈，同学们兴趣高涨，有的同学画出了浓淡，粗细不同的点和线。

有的先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画出一笔双色的效果。

有的同学大胆挥毫，使用了许多侧锋画出花朵，有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒，点画??通过刚才的实践，孩子们意识到用毛笔画得画和平时在绘画纸上画得画不同，并分析出了毛笔很软，由于加水的不同，可以画出浓淡不同的作品；生宣纸有吸水性，由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。