美术校本课程教材

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小学美术校本教材

小学美术校本教材

小学美术校本教材第一篇:小学美术校本教材阶段一(一二年级适用)教学目标:1、尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

2、尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。

3、观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。

阶段二(三四年级适用)1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。

2、初步掌握线条、形状、肌理等造型元素,掌握色彩的专业性知识,认识公共场合的标识,对我国传统文化有所了解。

3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

阶段三(五六年级适用)教学目标1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。

2、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

3、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

第二篇:美术校本教材在学校领导和教研处的帮助指导下,我们美术组的两位老师共同努力、收集整理了日常教学的资料,完成了美术教学的校本教材的编写工作,目的在于从日常教学中总结经验,选择更加适合学生的教学内容,让孩子们更加热爱美术学习。

也志在和其他老师共同分享共同交流和进步。

在今后的教学中我们还将不断去反思总结,去积累去发现,配合学校艺术工程教育的实施开展去整理编写出更多高质量的校本教材,服务教学服务学生!!也欢迎大家给我们提出宝贵意见,我们一定会虚心接受,争取更大进步!!1、摘要:“小小蜡笔穿花衣,红黄蓝绿真美丽……”,这首儿歌伴随着多少人的童年,小时候我们总爱拿着蜡笔,墙壁、衣服、手都是我们绘画的对象,孩童的世界如同画笔那样的五彩缤纷,每一只蜡笔都点缀着我们美丽的童年。

小学美术校本教材《版画》

小学美术校本教材《版画》

小学美术校本教材《版画》简介《版画》是一本小学美术校本教材,主要介绍了版画的基本知识和技巧。

本教材旨在培养小学生的艺术创造力和审美能力,引导他们探索版画艺术的魅力。

内容概述《版画》一共分为五个部分,每个部分包含了具体的研究内容和练任务。

第一部分:版画的起源和发展本部分主要介绍了版画的起源和发展历程。

通过研究版画的历史,学生可以了解到版画在艺术史上的重要地位,并明白版画的技法和材料选择是如何随着时间的推移不断演变和改进的。

第二部分:版画的基本技法本部分重点介绍了版画的基本技法,包括刻刀的使用、墨的涂抹、印刷等方面的技巧。

学生将通过练和实践,逐渐掌握这些技法,进而能够创作出自己的版画作品。

第三部分:版画的题材和表现手法本部分主要探讨了版画的题材选择和表现手法。

学生将研究到如何选择合适的题材来表达自己的想法和情感,并通过不同的表现手法来传达作品的意义和感染力。

第四部分:版画的欣赏和批评本部分鼓励学生欣赏和批评各种类型的版画作品。

学生将学会通过观察和分析,理解版画作品的艺术语言和创作意图,培养自己的审美能力和批判性思维。

第五部分:创作与展示本部分鼓励学生进行版画的创作和展示。

学生将有机会运用所学技法和知识,发挥自己的创造力,创作出独具个性的版画作品,并通过展示和交流,与他人分享自己的创作成果。

教材特点《版画》以简明易懂的语言、图文并茂的形式呈现,注重培养学生的观察力和艺术表达能力。

教材中还配有丰富的范例和案例,以便学生更好地理解和掌握版画的技巧和表现方式。

使用指南《版画》适用于小学美术课堂的教学使用,也可供学生个人阅读和研究。

教师可根据学生的实际情况和教学目标,有针对性地选择和安排教材中的内容和任务。

结语《版画》作为小学美术校本教材,旨在启发学生的艺术创造力和审美能力,培养他们对版画艺术的兴趣和热爱。

通过研究和实践,学生将逐渐掌握版画的基本技巧,展现个性化的创作风采。

希望本教材能为小学生的美术研究和成长提供有益的指导和支持。

美术社团校本课程教材——素描几何体、静物、头像、水彩画、折纸、粘贴画

美术社团校本课程教材——素描几何体、静物、头像、水彩画、折纸、粘贴画
3.教学方法:教师引导、学生创作、作品评价。
七、教学实施
1.教学安排:每学期共计16周,每周一次社团活动,每次活动时间为90分钟。
2.教学流程:
a)开场介绍:简要回顾上节课内容,介绍本节课教学目标。
b)新课导入:通过实物展示、图片欣赏等方式引导学生进入学习状态。
c)知识讲解:详细讲解本节课的理论知识,配合示范让学生更直观地理解。
3.学生自评与互评:鼓励学生对自己的作品进行自我评价,同时学会欣赏和评价他人的作品。
九、教材与材料
1.教材:选用适合中学生水平的素描、色彩、折纸等教材。
2.材料:根据课程需要,提前为学生准备相应的绘画材料、折纸纸张、粘贴画材料等。
十、教师要求
1.专业素养:教师应具备良好的美术专业知识和技能,能够为学生提供专业的指导。
美术社团校本课程教材——素描几何体、静物、头像、水彩画、折纸、粘贴画
一、素描几何体
1.课程目标:通过学习素描几何体,使学生掌握基本的绘画技巧,提高观察力和表现力。
2.教学内容:
a)几何体的基本结构及透视原理
b)素描几何体的绘制方法与步骤
c)不同质感的表现方法
3.教学方法:教师示范、学生练习、作品讲评。
2.教学内容:
a)折纸的
3.教学方法:教师讲解、学生动手实践、作品分享。
六、粘贴画
1.课程目标:引导学生利用粘贴材料进行创作,提高审美能力和创新能力。
2.教学内容:
a)粘贴画的材料选择与制作方法
b)粘贴画的创意构思与表现手法
c)粘贴画作品的展示与评价
3.环保理念:教育学生珍惜资源,合理使用绘画材料,减少浪费。
十二、课程拓展
1.课外活动:组织学生参观美术馆、美术展览,拓宽艺术视野,激发创作灵感。

美术社团校本课程教材——素描几何体、静物、头像、水彩画、折纸、粘贴画

美术社团校本课程教材——素描几何体、静物、头像、水彩画、折纸、粘贴画

中心学校美术校本课程美术社团校本课程——素描几何体、静物、头像、水彩画、折纸、粘贴画年级:3—8年级学科:中小学美术编者:目录第一章素描基础教程(一、二、三)………………………………第二章素描几何体教学教案…………………………………第三章素描静物教学教案……………………………………第四章水粉画教学教案………………………………………第五章折纸………………………………………第六章粘贴画………………………………………第七章国画教学(树)……………………………………素描基础教程(一)--序言及学习须知学画画关键有3点,就是动手、动手、动手。

素描的概念(兼思想教育、热身)素描从广义上讲,顾名思义,包含有“朴素的描写”之意。

它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔,甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。

但从狭义上讲,素描是一切造型艺术(包括绘画、建筑、雕塑等)的基础训练学科。

是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。

学习美术必须打好素描基础。

素描是一切造型艺术的基础,素描也是独立的艺术形式。

艺术使人产生美感,只有建立在美感基础上的训练,才是我们需要的。

在素描的基础联系过程中,必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步,日积月累才能做到得心应手,以情动人、以美悦人。

相信大家都能通过自身的努力,做到心专、脑动、眼准、手勤,持之以恒必将会有令人惊喜的收获。

一、画素描需要的工具及如何使用1、用笔的要求铅笔:美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别.硬的以"H"为代表,如:1H、2H、3H、4H等,前边数字越大,硬度越强,即色度越淡;软的以"B"为代表,如:1B、2B、3B、4B、5B、6B等,数字越大软度越强,色度越黑;学生用铅笔一般是HB形,软硬适中.对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。

炭笔:炭笔的用法和铅笔相似,炭笔的色泽深黑,有较强的表现能力,是画素描的理想工具,用於画人物肖像尤佳.但画重了很难擦掉。

小学美术校本课程教材《儿童画》

小学美术校本课程教材《儿童画》

小学美术校本课程教材《儿童画》第一课、西瓜画西瓜的步骤如下:1. 用铅笔画出西瓜的外形,包括椭圆形的西瓜身和上面的绿色部分。

2. 在西瓜身上画出西瓜瓤,可以用弧线或波浪线来表现。

3. 用绿色填充西瓜上面的部分。

第二课、田野画田野的步骤如下:1. 用铅笔画出田野的轮廓,包括天空、地面和远处的山丘。

2. 用不同的颜色填充天空和地面,可以用蓝色、白色、黄色等颜色。

3. 用绿色填充田野,可以用不同的绿色来表现不同的植物。

第三课、水仙花画水仙花的步骤如下:1. 用铅笔画出水仙花的轮廓,包括花茎、花苞和花瓣。

2. 用黄色填充花苞,可以用不同的黄色来表现不同的光影效果。

3. 用白色填充花瓣,可以用不同的白色来表现不同的光影效果。

第四课、青蛙画青蛙的步骤如下:1. 用铅笔画出青蛙的轮廓,包括身体、腿和眼睛。

2. 用绿色填充青蛙的身体和腿部,可以用不同的绿色来表现不同的光影效果。

3. 用白色填充青蛙的眼睛,可以用黑色笔勾勒出眼睛的轮廓。

第五课、马蹄莲画马蹄莲的步骤如下:1. 用铅笔画出马蹄莲的轮廓,包括花茎、花苞和花瓣。

2. 用粉色填充花苞,可以用不同的粉色来表现不同的光影效果。

3. 用白色填充花瓣,可以用不同的白色来表现不同的光影效果。

第六课、和平鸽画和平鸽的步骤如下:1. 用铅笔画出和平鸽的轮廓,包括身体、翅膀和头部。

2. 用白色填充和平鸽的身体和翅膀,可以用不同的白色来表现不同的光影效果。

3. 用灰色填充和平鸽的头部和脚部,可以用不同的灰色来表现不同的光影效果。

第七课、树画树的步骤如下:1. 用铅笔画出树的轮廓,包括树干和树枝。

2. 用绿色填充树叶,可以用不同的绿色来表现不同的光影效果。

3. 用棕色填充树干和树枝,可以用不同的棕色来表现不同的光影效果。

第八课、动物的画法之鸭子画鸭子的步骤如下:1. 用铅笔画出鸭子的轮廓,包括身体、翅膀和头部。

2. 用黄色填充鸭子的身体和头部,可以用不同的黄色来表现不同的光影效果。

小学美术校本课程教材《中国画》

小学美术校本课程教材《中国画》

小学美术校本课程教材《中国画》通过研究中国画,提高学生的审美能力和艺术表现能力,培养学生的创造力和想象力,传承优秀的民族文化。

具体目标:1.了解中国画的历史和基本理论知识;2.掌握中国画的基本笔墨技巧;3.能够画出简单的花鸟、瓜果、昆虫等;4.培养学生的创造力和想象力,发挥他们的个性特点;5.提高学生的艺术欣赏能力,培养他们的审美情趣。

6.教学设计本课程共分为8个单元,每个单元涵盖一个具体的画法,从基础到进阶,逐步提高学生的绘画水平。

每个单元的教学设计包括以下几个方面:1.教学目标:明确本节课的教学目标,让学生清楚知道自己需要研究什么。

2.教学重点和难点:明确本节课的教学重点和难点,让学生有针对性地研究。

3.教学过程:分为引入、讲解、示范、练四个环节,让学生逐步掌握画法。

4.教学评价:通过学生的作品和教师的评价,对学生的研究情况进行评估。

7.教学方法本课程采用多种教学方法,包括讲解、示范、练、互动等,注重学生的实践操作和创造性思维,让学生在研究中感受到乐趣和成就感。

8.教学资源本课程所需的教学资源包括教材、教具、教学PPT、范例作品等,以及学生自己的创意和想象力。

教师需要根据实际情况进行资源的准备和利用,让学生在丰富的教学资源中研究和成长。

9.教学评价本课程的教学评价主要通过学生的作品和教师的评价进行,同时也可以通过学生的口头表达和写作表现进行评价。

教师需要及时给予学生反馈和指导,帮助他们不断提高绘画水平和创造力。

法;注意掌控用笔及墨色。

1.让学生了解中国国画这门传统艺术,认识中华文化的博大精深,继承和发扬优良传统文化艺术。

2.培养学生对国画的兴趣和爱好,增强对祖国传统文化艺术的情感和热爱。

3.让学生掌握国画的基本技法和特点,初步掌握以线造型和追求意象的特征及绘画技法,提高造型能力、色彩能力、创造能力和文学素养。

4.培养学生具有国画的欣赏能力,提高审美情趣和艺术修养。

5.培养学生的国画创作能力,为学生走进国画艺术殿堂奠定基础。

小学校本课程教材《美术》

小学校本课程教材《美术》

小学校本课程教材《美术》
一、教材内容
小学校本课程教材《美术》是根据新课程标准编写的一本教材,共分为六个年级,包含以下内容:
1. 了解各种美术元素和艺术技法,如线条、色彩、形态等;
2. 研究各种绘画技巧和方法,如素描、水彩画、油画等;
3. 了解各种艺术形式和风格,如中国画、西洋画等;
4. 研究欣赏艺术作品,了解艺术的历史和文化背景等。

二、教材特点
1. 全面贯彻新课程标准,注重批判思维和创新精神的培养。

2. 强调学生的自主研究和多元参与,注重培养学生的审美意识
和表现能力。

3. 倡导素质教育,注重培养学生的个性特长和综合素质。

三、教材优势
1. 体现了教材的完整性和系统性,让学生更好地理解美术的发展和演变过程。

2. 与时俱进,引入一些新的艺术形式和艺术家的作品,满足了学生的研究需求。

3. 在教学实践中得到了广泛应用,获得了良好的教学效果。

小学校本课程教材《美术》旨在培养学生的审美意识和表现能力,使学生在学习和欣赏美术作品的过程中,获得良好的人文素养和创新精神。

同时,教材也为教师的备课和教学提供了有效的参考和指导。

小学美术校本课程教案

小学美术校本课程教案

小学美术校本课程教案 LG GROUP system office room 【LGA16H-LGYY-LGUA8Q8-LGA162】小学美术校本课程教案本教材共三章:“布粘画”“沙粘画”和“立体画”,通过教学培养学生养成多留心、要精心、有耐心、有爱心、怀有一颗感恩心的习惯,提高学生的动手操作能力、审美能力和创造能力,陶冶他们热爱大自然、热爱生活、热爱祖国的情操。

具体内容安排如下:教材内容课时安排总课时数教学进度评价办法总学分备注第一章布粘画《美丽的植物》 1? 本教程每周线条优美本教程教学《活泼的动物乐园》 1 共15 1课时制作精巧共30分策略《生活用品》 1 课时符合要求均在《宏伟的建筑》 1 突出制作特点各章《多彩的人物》 1? 表现事物特征节详第二章沙粘画每章各10分细说《校园一角》 1 分甲—10分明《美丽的田野》 1 乙—8分《我爱我家》 1 丙—5分《我的理想》 1 丁—5分以下《勤劳的妈妈》1?《谁不说俺家乡好》1第三章立体画《迷人的花卉》1《动物王国》1《卡通人物》1第一章布粘画【教材说明】本美术校本课程教案章包括六部分内容,由《美丽的植物》《活泼的动物乐园》《生活用品》《宏伟的建筑》《多彩的人物》《风景如此美妙》组成。

布粘的教学这部分内容,要结合学生周围事物,生活实际,对其讲解,在理解的基础上,进行布粘技巧的教学,了解布粘艺术的形象美,立体美及动感美,从而激发学生的学习兴趣,获取多方面的知识。

【培养目标】1.在学与动手制作的过程中,充分发挥学生的想象力,提高学生的审美能力,陶冶学生的情操。

2.培养学生热爱家乡,热爱生活的思想。

【教学建议】建议本章教学用6课时。

【课堂教学设计】《活泼的动物乐园》教学设计教学目标:通过画图培养学生的绘画技巧,在剪裁的过程中培养学生动手操作的能力。

教学要求:1.画图形象,让人易辨动物。

2.裁剪时注意安全,正确使用剪刀。

3.裁剪线条要匀称,根据图画线条要相应对称。

小学美术线描画校本课程教材

小学美术线描画校本课程教材

美术线描画校本课程MEI SHU XIAN MIAO HUA XIAO BEN KE CHENG实验学校编写说明线描是绘画中的一种表现形式,它是用线条表现物体的形态,是锻炼绘画技巧和搜集素材进行创作的重要手段。

学生通过线描绘画把自己用眼睛观察到的事物生动的表现出来,并能将自己的感受、理解融合进创作对象之中,再现物体的美感。

本学期的创新活动课程将分为8个课时进行学习。

目录第一课认识点、线、面的运用第二课点、线、面的运用第三课白描花卉临摹第四课脸谱的感受及创意设计第六课装饰图案第七课传统民俗画线描训练第八课线描风景画第一课认识点、线、面点、线、面这三种元素是人类在绘画发展历程中运用的永恒语言。

点,作为绘画艺术中的最小视觉元素和语言元素,它的产生是必然的。

“点”在现代几何图形中没有长、宽、厚的限制,只有位置的几何图形。

点是线的开端和终点,是两线的相交处。

但从造型意义上说,却有其不同的含意。

点,必须有其形象存在才是可见的。

因此,点是具有空间位置的视觉单位,它对画面产生的视觉冲击,对活跃画面气氛,平衡画面组成显得那么不可或缺。

它是画家在创作画面时,从具象到抽象,从复杂的视觉世界中提取出来的最为简单的视觉语言元素。

“点”在画面上的突出抹掉了空间在画面上的价值,使得空间变得更加意象了,它同时也丰富了画面的层次,“点”的各种形式的排列可以产生不同肌理效果的“面”,这时点作为装饰绘画里略显单一的表达语言开始活跃起来,这是“点”作为画面语言出现的一种表现手段,同时也是艺术家的一种思维组合形式的体现。

作为装饰画面里最小的语言单位,“点”本身就是一种情绪的流露,同时“点”作为一种符号,也就传达给我们一种独特的视觉信息,就像一段悦耳乐曲的音符,传达着一种视觉的慰藉。

教学设计:一.学习目标1.进一步认识点、线、面、体的几何意义;加深对点、线、面、体之间关系的理解;2.通过探究点、线、面、体之间的关系,培养学生从数学的角度观察事物、分析现象、猜想规律和验证结论的习惯和能力,初步培养学生的抽象概括能力,发展学生的形象思维能力;3.通过探究点、线、面、体之间的关系以及线、面的不同类型,初步感知分类及化归的数学思想在几何中的应用。

小学美术《校本自编教材》教案

小学美术《校本自编教材》教案
(四)学生小组讨论(用时10分钟)
1.讨论主题:学生将围绕“色彩在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法,并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发:在讨论过程中,我将作为一个引导者,帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
3.成果分享:每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上,以便全班都能看到。
小学美术《校本自编教材》教案
一、教学内容
《校本自编教材》四年级上册第五章《奇妙的色彩世界》:
1.色彩的基本概念:红、橙、黄、绿、蓝、紫六种颜色的认识;
2掌握二次色(橙、绿、紫)的形成;
3.色彩的情感表达:通过观察、体验,让学生了解色彩与情感的关系,学会运用色彩表达心情;
(五)总结回顾(用时5分钟)
今天的学习,我们了解了色彩的基本概念、混合原理以及情感表达。同时,我们也通过实践活动和小组讨论加深了对色彩世界的理解。我希望大家能够掌握这些知识点,并在日常生活中灵活运用。最后,如果有任何疑问或不明白的地方,请随时向我提问。
五、教学反思
在今天的教学中,我发现学生们对色彩的世界充满了好奇和兴趣。通过导入新课的问题,他们开始思考色彩在日常生活中的作用,这为接下来的学习奠定了良好的基础。
然而,我也注意到一些问题。在颜色混合的实际操作中,部分学生仍然对如何准确调配颜色感到困惑,这需要我在未来的教学中提供更多的指导和练习。此外,对于色彩情感表达的抽象性,有些学生难以把握,我考虑在后续的课程中加入更多情感与色彩对应的实例,帮助他们更好地理解。
我意识到,让学生们将所学的色彩知识应用到实际生活中,是他们学习的一个重要目标。因此,我会在接下来的课程中设计更多的实践环节,让他们有机会在创作中运用所学的色彩搭配技巧,激发他们的创造力和审美能力。

美术校本教材

美术校本教材

第1课关于美术
美术,是指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。

它包括绘画、雕塑、设计、建筑、摄影、工艺、书法等。

●绘画是最主要的美术形式。

从工具材料看,绘画可分为中国画、油画、水彩画、水粉画、素描、速写、版画等;
从作品形式看,绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。

★构图知识
构图就是在画纸上合理恰当地安排物体形象,不能太大或太小,太偏或居中,太分散或太集中,画纸四周应留有适当空间。

构图一般分为横构图和竖构图,左右距离长为横构图,上下距离长为竖构图。

★透视知识
透视就是物体近大远小、近高远低、近宽远窄、近实远虚的现象。

在画物体轮廓时要画准这种透视现象,物体才有立体感觉。

★儿童画知识
儿童画主要包括线描画和色彩画。

儿童画应充分体现童趣和想象力,一幅优秀的儿童画应符合三大要求:主体大、装饰多、画面满。

线描画彩笔画
油画棒画彩色铅笔画
知识拓展:艺术,是通过塑造形象以反映社会生活而比现实更有典型性的一种社会意识形态(艺术源于生活而高于生活)。

美术(绘画、设计、雕塑、建筑)、音乐(声乐、器乐、舞蹈)、戏剧、影视等都属于艺术。

艺术的形态主要分为静态艺术和动态艺术两大类别。

第2课猜猜我是谁
同学们,你们平时是通过什么方式让别人认识你的呢?今天,我们用美术的方式来介绍自己!
你能猜出他们是谁吗?
活动一尝试根据字音字义画出自己的姓名。

活动二把自己的姓名设计得又特别又漂亮吧!。

小学美术校本教材《素描》

小学美术校本教材《素描》

小学美术校本教材《素描》介绍《素描》是一本小学美术校本教材,主要教授小学生素描的基本技法和表现方法。

通过研究本教材,学生可以培养他们的观察力、绘画技巧和创造力。

内容概述本教材共分为六个单元,每个单元都围绕特定的素描主题展开讲解。

以下是每个单元的简要描述:1. 线条与形状:介绍素描中的基本线条和形状的运用,教导学生如何运用线条勾勒物体的轮廓和表现形状的光影变化。

2. 层次与透视:讲解如何使用层次感和透视原理来增加画面的深度和立体感,使作品更加生动。

3. 肖像画:教导学生如何描绘人物的五官和表情,提高他们对人物形象的观察力和描绘技巧。

4. 静物与细节:引导学生观察静物的细节特征,并教授如何利用细节描绘表面纹理和材质。

5. 风景与自然:介绍如何描绘自然景物和风景,指导学生如何表现不同的自然元素和景色。

6. 想象与创造:鼓励学生运用想象力,创造出独特的素描作品,并培养他们的创造力和表达能力。

教材特色《素描》教材的特色如下:- 简明易懂:教材内容以简洁明了的方式呈现,适合小学生理解和研究。

- 实用性强:教材注重培养学生实际绘画技巧,内容紧密结合实际素描练。

- 视觉示范:教材配有大量的插图和范例,以直观的方式展示技法和表现方法。

- 练与评价:每个单元都附带练题和评价标准,帮助学生巩固所学知识并自我评估。

结论《素描》是一本优秀的小学美术校本教材,通过学习本教材,学生可以系统地学习素描的基本技法和表现方法,并提高他们的观察力、绘画技巧和创造力。

教材简明易懂,实用性强,是小学美术教育的重要资源之一。

小学美术校本课程教材《中国画》

小学美术校本课程教材《中国画》

小学美术校本课程教材《中国画》中国传统文化和美术教育的需要5.适用对象:小学生二、教学目标1.了解中国画的基本知识和技法2.掌握笔墨的运用,能够画出简单的花鸟、瓜果、昆虫等3.培养学生的创造力和审美能力,提高艺术欣赏水平三、教学内容1.中国画的起源和发展2.中国画的基本构成要素和表现技法3.中国画的题材和画幅形式4.中国画的创作过程和技巧5.中国画的欣赏和评价四、教学方法1.示范教学2.讲解和演示3.互动讨论4.实践操作五、教学评价1.考试成绩2.作品评选3.课堂表现六、教学资源1.教材:《中国画》2.教具:毛笔、宣纸、墨汁、颜料等3.参观名家作品展览4.实地写生七、教学进度安排本课程共分为10个单元,每个单元为2课时,共20课时。

具体进度安排如下:第一单元:中国画的起源和发展第二单元:毛笔和墨的运用第三单元:花鸟画的基本构图第四单元:花鸟画的表现技法第五单元:瓜果画的构图与表现技法第六单元:昆虫画的构图与表现技法第七单元:山水画的基本构图第八单元:山水画的表现技法第九单元:人物画的构图与表现技法第十单元:中国画的欣赏和评价八、教学效果评估通过考试成绩、作品评选和课堂表现等多种方式来评估学生的教学效果。

同时,也要关注学生的艺术素养和创造力的提高,以及对中国传统文化的理解和认识。

课程标准要求学生尝试使用不同的工具和媒材,通过看、画、做等方式将所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣,同时引导学生参与文化的传承与交流。

课程目标分为总目标和学期目标。

总目标包括让学生认识中国画这门民族传统艺术,继承传统文化的精髓,培养学生对国画的兴趣和爱好,让学生了解和掌握国画的基本技法和特点,培养学生具有国画的欣赏能力和创作能力。

学期目标包括掌握工具材料的特点,正确的握笔姿势和良好的坐姿,正确的执笔、用笔和用墨方法,体验墨与彩的乐趣,初步学会墨色、水分的控制及笔和墨的应用,培养学生的国画表现能力,会画简单的花鸟、瓜果、昆虫等。

【学校】校本课程美术教本

【学校】校本课程美术教本

【关键字】学校安庄镇中心学校校本课程活动教材辅导教师宋伟东1、我最喜欢的玩具2、我的旅游鞋3、美术教室里的花4、我家的汽车5、窗外的景色6、我的小天地7、家乡的桥8、我的好朋友课题:我最喜欢的玩具教学目标:通过欣赏感受绘画与生活的关系教学重点:观察指导画画我最喜欢的玩具教学难点:玩具特征的把握教学过程:(一) 揭题:这节课画画我最喜欢的玩具1、将自己最喜欢的玩具拿出来展示、欣赏、感受。

2、说说为什么喜欢?画画我最喜欢的玩具,从玩具的特征、功能、意义三个方面表达自己的看法。

(二) 观察写生1、分析自己的玩具(材质、造型、颜色、最吸引人的特征)2、师演示:(1)、选择一个玩具用线描边写生边讲解:线条慢慢走且果断、油画棒适合画柔软长毛绒的玩具、民间玩具选择条约鲜明的色彩。

(2)、把握特征进行夸张变形3、欣赏同龄人作品,说说作品中除了线描的形式外还可以用哪些手法来写生?(油画棒形式、勾线涂色形式等)4、学生作业:选择一种表现手法写生玩具要求:基础层面能抓住特征画出简单的玩具,拓展层面能恰当添加自己的想象(三)教师巡回指导(四)欣赏交流1、小小“写生画廊”展示作业2、师生交流感受课题:我的旅游鞋教学目标:、观察旅游鞋的构成、外观造型、线条变化特点,发现平时不注意的细节,发现其美感,继续学习写生及用线条进行精细的描写方法,培养学生的线造型能力及画面的组织能力。

教学重点:抓住旅游鞋的特征,用精细的线条描写、表现旅游鞋的不同正面。

教学难点:正确使用线条的方法,观察与表现旅游鞋的精细部位。

教学过程:(一)导入课题:教师展示一双旅游鞋,提问:每个同学的脚上都穿着鞋子,但式样、颜色各不相同,有运动鞋,有皮鞋、旅游鞋……谁能正确地说出旅游鞋各部分的名称?今天我们就用精细的线描画一画自己的旅游鞋。

(二)探究学习1、结合实物观察组织讨论:鞋子上有哪些细节?怎样才能画出鞋子的细节?四人小组讨论一下。

小组代表交流发言后,教师作出归纳,介绍运动鞋的各部分结构、特点。

小学美术校本教材《绘画》

小学美术校本教材《绘画》

小学美术校本教材《绘画》动学生进行自主研究和创作。

3.注重绘画的基本技法和特点,以线条造型为主,通过油画棒画的指导、绘画大自然、线描的认识和实践等方式,让学生初步掌握绘画技法和特征,提高造型、色彩、创造和文学素养。

4.注重绘画的欣赏和鉴赏,通过展览、讲解、分析等方式,让学生了解和欣赏绘画作品,陶冶情操,提高审美情趣和艺术修养。

5.注重绘画的创作,通过线描、油画棒画、自由创作等方式,培养学生的创作能力,为学生走进绘画艺术殿堂奠定基础。

二、课程内容1.油画棒画的指导在绘画基础课程中,油画棒画是一种常见的绘画方式。

通过油画棒画的指导,学生可以掌握绘画的基本技法和特点,提高他们的造型能力、色彩能力、创造能力和文学素养。

在教学中,我们将引导学生从简单到复杂,从易到难,通过练掌握油画棒画的技法和特点,进而完成一幅美丽的作品。

2.绘画:美丽的大自然自然是绘画的灵感源泉,也是绘画的重要题材。

在本课程中,我们将引导学生走出教室,走进大自然,观察自然景物,感受自然美景,通过绘画的方式,将美丽的大自然呈现出来。

在绘画的过程中。

学生将研究到如何表现自然景物的特点和美感,提高他们的创造能力和艺术修养。

3.线描的认识线描是绘画中最基本的技法之一,也是学生初步掌握绘画技法和特征的重要环节。

在本课程中。

我们将引导学生认识线条的特点和表现方式,通过线描的练,让学生掌握线条的表现技巧和方法,提高他们的造型能力和创造能力。

4.线描在线描课程中,我们将引导学生通过观察自然景物,掌握线条的表现技巧和方法,提高他们的造型能力和创造能力。

在教学中,我们将从简单到复杂,从易到难,让学生逐步掌握线描的技法和特点。

进而完成一幅美丽的作品。

5.线描线描是绘画中最基本的技法之一,也是学生初步掌握绘画技法和特征的重要环节。

在本课程中。

我们将引导学生认识线条的特点和表现方式,通过线描的练,让学生掌握线条的表现技巧和方法,提高他们的造型能力和创造能力。

果只是研究过程中的一部分。

小学美术校本课程教材《中国传统绘画》

小学美术校本课程教材《中国传统绘画》

小学美术校本课程教材《中国传统绘画》
本教材是针对小学生编写的美术校本课程,主要内容是中国传
统绘画。

教材包含以下内容:
第一章:中国传统绘画的历史与特点
本章介绍了中国传统绘画的起源、发展历程,以及其所具有的
独特特点。

第二章:国画基础知识
本章主要讲解国画的基础知识,包括用笔、用墨、用色、构图
等方面。

第三章:花鸟画
本章主要介绍了中国传统绘画中的花鸟画,包括花鸟画的概念、构图技巧、绘画方法等方面。

第四章:山水画
本章主要介绍了中国传统绘画中的山水画,包括山水画的概念、构图技巧、绘画方法等方面。

第五章:人物画
本章主要介绍了中国传统绘画中的人物画,包括人物画的概念、构图技巧、绘画方法等方面。

第六章:其他绘画形式
本章主要介绍了中国传统绘画中的其他形式,如楹联、对联等。

本教材内容详实,通俗易懂,适合小学生学习美术基础知识。

同时,该教材也可以作为教师备课参考资料,帮助教师更好地进行
美术课程教学。

小学美术校本课程教材《中国画表现形式》

小学美术校本课程教材《中国画表现形式》

小学美术校本课程教材《中国画表现形式》
引言
本教材旨在帮助小学生了解和研究中国画的表现形式。

通过研
究中国画的基本技法和艺术特点,学生将能够培养对中国传统文化
的兴趣,提高他们的艺术鉴赏能力,并激发他们的创造力。

第一章:水墨画的表现形式
1. 水墨画的起源和发展
- 介绍中国水墨画的历史背景和重要代表作品。

2. 墨色的运用
- 介绍如何运用不同的墨色和水的稠度对画面进行表现。

3. 线条的运用
- 介绍如何运用不同的线条粗细和弯曲度来表现不同的形态和
情感。

4. 纸张的运用
- 介绍不同类型和质地的纸张对水墨画的影响。

第二章:工笔画的表现形式
1. 工笔画的起源和发展
- 介绍中国工笔画的历史背景和重要代表作品。

2. 颜色的运用
- 介绍如何运用工笔画的特有颜色调配和细腻的描绘技法来表现形象。

3. 线条的运用
- 介绍如何运用细腻而繁密的线条来描绘细节。

4. 纸张的运用
- 介绍不同类型和质地的纸张对工笔画的影响。

第三章:写意画的表现形式
1. 写意画的起源和发展
- 介绍中国写意画的历史背景和重要代表作品。

2. 形式的表达
- 介绍如何运用简洁而形象的线条和色彩表达情感和意境。

3. 纸张的运用
- 介绍不同类型和质地的纸张对写意画的影响。

结论
通过研究本教材,学生将能够掌握中国画的基本表现形式,培养对中国传统文化的兴趣和理解,并在艺术创作中发挥自己的想象力和创造力。

美术校本课程教材

美术校本课程教材
2.教学设施:
-配置必要的美术教学设备,如画架、画板、多媒体教学系统等。
-定期检查和更新教学设施,确保其安全性和适用性。
-增设专业美术软件和计算机设备,提高美术教学的科技含量。
十四、家校合作与社区参与
1.家校合作:学校应积极与家长沟通,共同关注学生的美术学习,促进家校共育。
-定期举办家长开放日,让家长了解学校美术教学情况,观看学生作品。
十二、教师培训与发展
1.教师培训:组织定期的教师培训,提高教师在美术教学方面的专业素养。
-培训内容包括教材解读、教学方法、课堂管理等方面。
-鼓励教师参加国内外美术教育研讨会和交流活动,拓宽教学视野。
2.教师发展:
-建立教师成长档案,记录教师在教学过程中的成长和反思。
-设立教师奖励机制,表彰在美术教学和研究方面取得显著成绩的教师。
-开展小组合作学习,培养学生的团队协作能力和沟通能力。
-组织实地考察和实践活动,使学生在实践中学习和体验。
八、教学评价与反馈
1.教学评价:通过课堂表现、作业完成情况、实践活动参与度等方面,全面评价学生的学习成果。
2.反馈机制:建立定期反馈制度,教师应及时了解学生的学习进度和需求,调整教学方法和内容。
3.注重教材的系统性、连贯性和拓展性,便于教师教学和学生学习。
三、教材内容设置
本教材共分为四个单元,每个单元包含若干课时,具体内容如下:
1.单元一:绘画基础
本单元主要介绍绘画的基本知识和技巧,包括线条、色彩、构图等方面。通过本单元的学习,使学生掌握绘画的基本方法,培养他们的绘画兴趣。
2.单元二:民间美术
本单元主要介绍我国民间美术的种类、特点及其历史背景。通过学习,使学生了解和传承我国优秀的民间美术,激发他们对民族文化的热爱。
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白果树中心小学校本教材前言儿童是爱美的,而且对美的事物感受很早,随着年龄的增长,他们渴望艺术享受的心情日益增强,尤其是进入小学以后,对于美的事物的追求更为强烈。

作为小学美术教育,应当顺应他们爱美的要求,采取多种形式实施美术欣赏教学。

审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一,它对于培养学生的爱好、欣赏能力,冶情操等方面都有极其重要的意义。

小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式,它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关,我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。

1.强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣,吸引他们的注意力。

蓝蓝的天,红红的花,绿荫荫的树木,黄澄澄的果实,鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦,乐于接受,如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前,儿童将对彩色图片反映强烈一些。

2.儿童在欣赏过程中,往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。

例如一年级儿童在观看绘画作品《美丽的风筝》时,他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了,以至于忘记了手帕的存在,变成了看花。

中、高年级同样有类似的现象,四年级的学生欣赏工艺作品的刺绣,结果他们全把刺绣作品当作绘画作品看。

3.儿童在欣赏过程中,通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品,无意识属性强,受情绪牵制的随意性大。

他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足,未能仔细琢磨,对作品的感受能力难于在较长的时间持续增长。

4.儿童在欣赏过程中,依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。

对那些反映他们熟悉的生活和心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品,他们大都能够接受,并常常用来作自己的本.例如,城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路,五颜六色的霓虹灯,明亮的大厦高楼,他们就感受不出绘画作品中农村低矮的房子、稀疏的篱笆、乱的石头和柴堆也是一种美丽。

5.为加深学生对作品的感受,视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆,尤其是欣赏古今中外名作,没有教师生动有趣的语言帮助,儿童对艺术作品的感受也不会很深。

在实际教学中,许多成功的教学课都运用了音乐伴奏的教学手段,目的就是渲染气氛,强化记忆。

目录课程的性质和价值设计思路课程目标课程安排一、色彩魔方二、戏剧脸谱三、瓶花四、活泼的动物乐园五、校园一角六、美丽的鱼七、大树的故事八、茂密的花九、假如我是汽车设计师十、假如我是巨人十一、我像大师一样画十二、我们都会做家务十三、游太空十四、画画古诗大意十五、我的生日一、课程的性质和价值美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,校本课程开发是我国基础教育三级课程管理的重要容。

美术校本课程是美术课程设置中的一个补充,是学校根据自己的办学理念、办学特色自行规划、设计、实施的课程。

其基本定位是是兴趣性的,以挖掘文化资源和地方资源,更好地满足学生的实际发展需要,发展学生个性,促进人的全面发展为目标指向,美术校本课程开发的主体是教师而不是专家。

本校美术校本的价值主要体现在以下几个方面:(一)冶情操、提高审美能力因为情感性是美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基本特征,所以美术课程能冶学生的高尚情操,提高审美能力。

增强对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。

(二)传统文化的继承和发扬美术是人类文化最早和最重要的载体之一,运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。

在现代社会中随着信息化进程的加快,图像作为一种有效而生动的信息载体.越来越广泛地出现在人们的生活中。

通过对美术课程的学习.有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源,积极参与文化的传承,并对文化的发展作出自己的贡献。

(三)形成一定的美术技能和创造能力在知识经济时代,创新精神是社会成员最重要的心理品质之—。

美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性,提供了创造活动最适宜的环境。

通过美术课程培养的创造精神,将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。

技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动,而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。

(四)发展学生的形象思维能力和感知能力感知觉是思维的必然前提。

形象思维是一种重要的思维方式。

在学校体系中,大多数课程都是建立在抽象符号的基础上,而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境,有利于发展学生的感知能九从而向思维提供丰富的营养。

美术课程能逐步培养学生的形象思维能力,提高学生的综合思维水平。

(五)促进学生个性的形成和全面发展尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。

在美术学习过程中,对美术学习容和方式的选择,必然受到学生个性的影响,所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。

美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时,也努力保护和发展学生的个性。

人的全面发展是人类努力追求的教育理想,美术课程不仅作为美育的“个重要门类促进这一理想的实现,而且,美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素,所以在促进人的全面发展方面,其作用是独特的。

二、设计思路总目标:学生艺术能力和校园文化的整合发展目标的三个模块:西画艺术民间艺术传统水墨艺术实现目标的分段容色彩训练民间色彩传统写意色彩创作民间工艺水墨创作速写训练民间造型彩墨游戏三、课程目标(一)总目标以提高学生的艺术素质、营造良好的校园艺术文化氛围为原则,以艺术教育作为学校的办学特色,全面提升学校办学层次。

以美术校本开发为抓手,为大面积、大幅度提高农村小学美术质量作有益探索,总结一套比较适合南农村社会经济发展和基础教育改革的农村学校美术教育校本课程体系。

通过具有民族、地方特色的校本活动,激发学生的民族自豪感和创新精神,发展美术综合实践活动,形成良好的美术素养,冶高尚的审美情操和健康的人格。

在美术校本活动中,使学生的美术素养和人文素养得到整合发展。

(二)容标准【色彩训练】学习领域色彩是绘画艺术的重要语言。

色彩在绘画作品中起着非常重要的作用,色彩能为任何一种绘画形式增添艺术的光彩,使其更有艺术的感染力。

对于学习美术的学生来说,色彩是美术学习中十分重要的环节,学习色彩绘画的理论知识,初步了解色彩绘画的发展历史,掌握基本的色彩写生绘画及色彩表现手法,锻炼我们美的感觉,开拓美的境界。

教学活动建议一、工具和材料画笔:油画笔、水彩水粉画笔,另外包括色粉画笔、蜡笔等,颜料:油画颜色、水粉、蜡笔、油画棒等,其它:纸、调色盆、水壶、画板等。

二、选用容技法线描填色法:线描填色法犹如中国工笔重彩画法着色,人类早期的绘画大多采用此法。

在色彩表现上着重于“因有色”,画面表现造型、明暗结构和笔法,而不是靠纯色彩珍现,作品完成时独立的线尚未消失。

特点鲜明,清晰、单纯、朴素之美。

先“形”后“色”法:先“形”后“色”就是先画出严格的轮廓和更精细的有明暗调子的画面,在这一基础上用较薄的透明颜色一层层罩染,笔触不明显,着色时受轮廓线和明暗交界线的严格约束,有些画到完成仍留有轮廓的痕迹。

先“色”后“形”法:先“色”后“形”是先确定了大体的比例、轮廓、构图后,迅速用颜色直接铺画,表现出对象大体的形象色调、黑白灰及冷暖的大关系,然后在这种色彩关系的基础上,用颜色直接进行更具体的塑造。

三、课时建议6——8课时四、具体按排(参考)1、调色练习:A蓝与黄调出不同色相的间色B红与黄调出不同色相的间色C三种原色调出不同的三种次色2、调色练习:A黄色调物体,色彩表现时只有很小部分用纯黄色表现B大部分以蓝灰色体现的画面C用不同程度的棕红色构成的画面D从黄绿到蓝绿的微妙变化,形成绿色调的画3、色调欣赏:色调是指画面色彩的总的倾向,或画面色彩的总体特征。

色调是画面传达情绪与气氛的主旋律。

色调可根据色彩的色相、色性、纯度、明度来区别不同的色调画面。

冷暖色调、鲜明色调、暗色调、亮色调。

4、固有色和环境色5、物色变化规律:从色性上看,当光源色偏暖时,物体受光部色彩偏暖,暗部则倾向冷,反之则相反;从色相上看,物体受光部的色彩为固有色加光源色,物体背光部的色彩为固有色加环境色;从色度上看,物体受光部的色彩明亮,物体背光部的色彩则暗。

6、静物写生7、铅笔淡彩(风景)8、人像写生【色彩创作】学习领域儿童创作画可以采用多种工具及形式,不拘一格,国画、油画棒,版画、水彩……都可以。

它可以培养儿童的创造精神,学会画面的组织,怡当地使用绘画语言有非常积极的作用。

儿童创作画是儿童用来表达自己情感的重工具,欣赏儿童创作画应当充分了解小作者的想法,看一看他们是用什么方法表达这些思想的:用的是什么画种?构图有什么特色?都使用了哪些色彩?除此之外,小作者是否使用了什么特殊的表现手法?这些都有是要了解。

一幅好的儿童创作画与一幅成年人的创作画,当然有层次上的区别,但就创作精神而言,它们在本质上是一致的。

因此,一幅好的儿童创作画同样是一幅值得称赞的艺术品。

教学活动建议一、创作与年龄儿童的绘画一般分为涂鸦期(2-3岁),前图式期(4-7岁),后图式期(7-9岁),写实期(9-11),拟写实期(11-13岁)涂鸦后期和前图式期,色彩奔放,构图奇特,想象丰富,没有顾虑,是他们作品的一个很重要特征。

7-9岁小朋友作品特点:一是夸重要部分,二利用透明画法去表现屋,三重视画面中地平线的作用等,作品看起来更加生动可爱。

10-14岁儿童作品特点:物体的空间,透视、立体感,人物的特征,各部分的比例都要表现,在色彩上个性化的趋势也日益明显。

二、工具和材料根据创作需要选择各种工具材料三、课时建议6-8课时四、创作方法1、欣赏、观看相关资料;2、构思,说创作;3、创作完成作品;4、师生共享。

课题:色彩魔方教学目标:1、初步认识红、橙、黄、绿、蓝、紫、褐、黑、白、灰等常用色彩,并能说出它们的名称。

2、采用故事、表演等形式让学生结合春、夏、秋、冬四个季节,进行简单的色彩练习,进一步寻找自然界其他色彩,发现色彩的美感和魅力。

教学过程:第一课时课前准备:(学生) 彩色水笔、油画棒、16开纸等工具材料(教师) 色彩魔方(贴上多种色彩,其中一面是书本中的除白色外的九种颜色)、色彩卡片等教学过程:(一)认识色彩。

(1)认识色彩:让学生观察老师身上穿的衣服的色彩,并提问:你喜欢老师穿的衣服吗?最喜欢其中的什么颜色?(2)认识魔方:衣服的颜色是有限的,而老师所带的魔方的色彩很多,大自然中的色彩更是不计其数,并提出:今天上课的目的就是让大家认识色彩,认识美丽的色彩世界。

(1)认识魔方一面的色彩,再加上余下的白色共10种,老师告之色彩名称,让同学识记。

(2)小组合作记忆,互相提问。

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