论述杜牧诗歌
杜牧的诗词《寄扬州韩绰判官》赏析
杜牧的诗词《寄扬州韩绰判官》赏析《寄扬州韩绰判官》唐•杜牧青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。
二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。
【赏析】唐代时的扬州，是长江中下游繁荣的都会，店肆林立，商贾如云，酒楼舞榭，比比皆是。
“性疏野放荡”的杜牧，在这样的环境中，常出没于青楼倡家，有不少风流韵事，他有诗曰：“落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。
十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。
”韩绰是杜牧的好友，在这方面，他们同道中人，所以杜牧回到长安后写诗寄赠。
杜牧在韩绰死后作过《哭韩绰》诗，可见他与韩绰交谊之深厚。
“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋”两句从山川物候来写江南风物。
首句从大处落墨，摄取的是远镜头，诗人站在江边，看到扬州一带的山峦连绵起伏，隐隐约约；远处的江水逶迤千里，迢迢不断。
“隐隐”和”迢迢”这两对叠字，不但画出了山清水秀、绰约多姿的江南风貌，还为全诗增加了浓郁的江南风味，为抒情创设了气氛。
次句是想象之景，诗人遥想江南虽在秋天，但草木尚未完全凋零枯黄，江南还是山青水碧，风光依旧旖旎秀美。
作者的想象并非是空想，而是以自己在江南的亲眼所见为基础而生发出来的想象。
江南之秋，不比江北之萧瑟寒冷，草木零落较缓慢，且树木多为常青木，因此，秋天的江南依旧呈现一片绿意盎然之景。
扬州虽地处长江北岸，但整个气候风物，实与江南无异。
“草未凋”与“青山”、绿水组合在一起，正凸现了江南之秋的明丽高远、生机勃勃的特征。
首句山、水相对；次句“秋尽江南”与“草未凋”之间的转折，更构成了一种抑扬顿挫，错落有致的格调。
正由于诗人不堪北方晚秋的萧条冷落，因而格外眷恋江南的青山绿水，越发怀念远在热闹繁花之乡的故人了。
扩展阅读：杜牧的主要作品他写下了不少军事论文，还曾注释《孙子》。
有《樊川文集》二十卷传世，为其外甥裴延翰所编，其中诗四卷。
又有宋人补编的《樊川外集》和《樊川别集》各一卷。
《全唐诗》收杜牧诗八卷。
晚唐诗多柔靡，牧之以峻峭矫之。
其七绝尤有逸韵远神，晚唐诸家让渠独步。
唐代诗人杜牧及其诗歌创作风格分析
唐代诗人杜牧及其诗歌创作风格分析引言在中国古代文学史上，唐代被誉为诗歌的黄金时代，许多优秀的诗人和诗篇出现在这个时期。
而杜牧（803年-852年）作为唐代著名的诗人之一，他的诗歌以其细腻的感情和独特的表达方式而备受赞誉。
本文将对杜牧的生平背景进行简要介绍，并详细分析他的诗歌创作风格。
生平背景杜牧，字牧之，号樊南、牧夫，是唐代文学家、政治家。
他出生于一个世家，父亲杜审言是唐德宗时的宰相。
杜牧少年聪慧，学有所成，从小就有着良好的文学素养。
他曾任过吏部员外郎、两京留守、翰林学士等职，也参与了一些对外交往和政治决策的工作。
杜牧的一生经历了中国历史上的多次政治动荡，他亲身目睹了安史之乱的烽火岁月，对国家的兴衰和人民的疾苦有着深刻的认识。
这种经历和感受也深刻地影响了他的诗歌创作，使他的作品充满了对生活的思考和对人情世故的感慨。
诗歌创作风格细腻感情的表达杜牧的诗歌以其细腻的感情赢得了广泛赞誉。
他常常通过细致入微的描写和对内心情感的剖析，表达自己对生活和世界的感受。
例如，他在《秋夜将晓出篱门迎凉有感》一诗中写道：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。
”这些细节描写和意象运用使读者能够更加真切地感受到秋夜的凉意和宁静，产生强烈的共鸣。
对人情世故的抒发杜牧的诗歌饱含对人情世故的深入思考和抒发。
他以善于观察和洞察人性的眼光，将身边的人事和社会风貌刻画得入木三分。
他对人情世故的敏锐洞察使得他的作品常常充满了对世俗之道的批判和思考。
例如，他在《秋夜将晓出篱门迎凉有感》一诗中写到：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。
”这里通过对夜晚的描述，他在明暗对比中折射出尘世中的纷繁与虚妄。
这种对社会现象的冷峻揭示，使得他的作品具有深刻的讽刺与批判的意味。
高超的修辞手法杜牧的诗歌作品中，常常使用了各种各样的修辞手法，包括对偶、夸张、比喻等。
这些修辞手法使得他的作品更加生动和形象，给读者带来强烈的冲击力。
杜牧《清明》诗歌详细解析
杜牧《清明》诗歌详细解析杜牧《清明》诗歌详细解析在学习、工作乃至生活中，大家都对那些朗朗上口的诗歌很是熟悉吧，诗歌饱含着作者的思想感情与丰富的想象。
那么问题来了，到底什么样的诗歌才经典呢？下面是小编为大家收集的杜牧《清明》诗歌详细解析，仅供参考，大家一起来看看吧。
杜牧《清明》诗歌详细解析1清明清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。
唐代诗人杜牧的七言绝句《清明》，是中国古代诗歌中脍炙人口、妇孺皆知的经典名篇。
这首诗描述清明时节主人公雨中赶路的愁苦心境和问询牧童的瞬间情形，抒发异乡思亲的沉痛心情。
一首句“清明时节雨纷纷”起笔破题，交代时令与天气，以节令与环境来渲染凄冷的气氛。
清明时节，细雨淅沥，春寒料峭，这既是自然背景的描述，又是全篇感情基调的铺垫，暗示了诗人凄冷的物理感受和复杂的心理情绪。
这与宋代李清照《声声慢》开头“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的意境有异曲同工之妙。
次句“路上行人欲断魂”，紧承首句意脉，点明诗中主人公的“行人”身份和正在赶路的状态，“欲断魂”三字是此篇的“诗眼”和理解的关键，特别突出了极为沉痛悲伤的心境。
三、四两句“借问酒家何处有？牧童遥指杏花村”，采用生动活泼的问答方式，透露以酒解愁的心理活动，而牧童的肢体动作语言，不仅将作者、读者的视线引向凄迷的远方，而且以在清明时节开放的“杏花”呼应了题目与开头的“清明”，既给人留下了意乱花迷的想象余地，又暗写了诗人忧伤情怀的沉痛执着与不可解脱。
全诗以素描形式将“细雨”“行人”“牧童”“酒家”“杏花村”等意象糅合在一起，描绘出一幅自然凄迷、清淡素雅、灵动秀丽而又情感深沉的画面，创造出发人深思、耐人寻味的凄美意境。
经典诗歌往往将情、景、事、理、趣熔于一炉，创造优美感人的意境，展现巨大的艺术魅力。
杜牧这首《清明》诗以抒情为主调，因事而见情，层次分明，画面清新，易读易记。
但真正读懂和正确理解本义的读者并不普遍。
诗中有两个极为重要的关键词往往被忽略：一是“行人”，二是“断魂”。
杜牧《赤壁》诗词赏析
杜牧《赤壁》诗词赏析杜牧《赤壁》诗词赏析古诗，就是一个艺术作品，一个塑造作者情感世界的艺术作品，或表达某种情感，或描绘某种期待。
《赤壁》是唐代诗人杜牧一篇绝句。
诗歌运用了以小见大这种表现手法，思维独到，见解新颖，富有较高的艺术魅力。
今天，语文小编就跟大家分享杜牧《赤壁》赏析，一起来学习一下。
《赤壁》杜牧折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。
东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
赏析：杜牧于会昌二年(842)出任黄州刺史期间，曾游览黄州赤壁矶。
站在滔滔东去的大江之滨，观“赤壁”而思史，回忆三国时代在鄂州赤壁矶所发生的吴蜀联军大败曹兵，从而尊定三国鼎立局面的“赤壁之战“。
抚今追昔，兴之所至，挥笔写下了这著名的咏史诗。
一、二句写作者在江边淤沙之中，诗人以一柄残戟置于诗端，引发后两句的历史议论，具有历史的纵深感。
三、四句是说周瑜的获胜是偶然的机遇所致，仅安凭一时侥幸并不是定国之策。
假若不是东风骤起，蜀军相助，周瑜的火攻之计大显神威，那么，东吴政权就必然为曹操所灭。
这两句诗颇具史论意味，见解独到。
诗人对周瑜的谐谑揶揄，暗示了对曹操的肯定。
诗人即物感兴，托物咏史，点明赤壁之战关系到国家存亡，社稷安危;同时暗指自己胸怀大志不被重用。
以小见大。
作者介绍：杜牧(公元803~852)，字牧之，唐京兆万年(现在陕西省西安市)人。
晚年居长安城南樊川别墅，后世因称之“杜紫微”、“杜樊川”。
祖父杜佑，曾官至宰相。
西晋杜预，是他的十六世祖。
他从十五六岁起，博读经史，关心时政。
唐文宗大和二年进士，历任监察御史，黄州、池州、睦州等地刺使，以及司勋员外郎、中书舍人等职。
杜牧有政治理想，但由于秉性刚直，屡受排挤，一生仕途不得志，因而晚年纵情声色，过着放荡不羁的生活。
杜牧的诗、赋、古文都负盛名，而以诗的成就最大，与李商隐齐名，世称“小李杜”。
其诗风格俊爽清丽，独树一帜。
尤其长于七言律诗和绝句。
这篇杜牧《赤壁》赏析是来自于语文网小编的分享，希望在对大家把握文章中心思想有帮助的同时，还可以调动我们自学、探讨文学作品的`积极性以及提高我们对文学作品的鉴赏能力，祝大家学习进步！注释⑴折戟：折断的戟。
杜牧的诗词原文及赏析
【导语】杜牧在诗歌的创作上，与晚唐另⼀位杰出的诗⼈李商隐齐名，并称“⼩李杜”。
他的古体诗受杜甫、韩愈的影响，题材⼴阔，笔⼒峭健。
他的近体诗则以⽂词清丽、情韵跌宕见长。
下⾯就和⼀起来欣赏下杜牧的诗词，欢迎阅读！【篇⼀】杜牧的诗词原⽂及赏析 《江南春》 千⾥莺啼绿映红，⽔村⼭郭酒旗风。
南朝四百⼋⼗寺，多少楼台烟⾬中。
【赏析】 这⾸《江南春》，千百年来素负盛誉。
四句诗，既写出了江南春景的丰富多彩，也写出了它的⼴阔、深邃和迷离。
“千⾥莺啼绿映红，⽔村⼭郭酒旗风。
”诗⼀开头，就像迅速移动的电影镜头，掠过南国⼤地：辽阔的千⾥江南，黄莺在欢乐地歌唱，丛丛绿树映着簇簇红花;傍⽔的村庄、依⼭的城郭、迎风招展的酒旗，⼀⼀在望。
迷⼈的江南，经过诗⼈⽣花妙笔的点染，显得更加令⼈⼼旌摇荡了。
摇荡的原因，除了景物的繁丽外，恐怕还由于这种繁丽，不同于某处园林名胜，仅仅局限于⼀个⾓落，⽽是由于这种繁丽是铺展在⼤块⼟地上的。
因此，开头如果没有“千⾥”⼆字，这两句就要减⾊了。
但是，明代杨慎在《升庵诗话》中说：“千⾥莺啼，谁⼈听得?千⾥绿映红，谁⼈见得?若作⼗⾥，则莺啼绿红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗，皆在其中矣。
”对于这种意见，何⽂焕在《历代诗话考索》中曾驳斥道：“即作⼗⾥，亦未必尽听得着，看得见。
题云《江南春》，江南⽅⼴千⾥，千⾥之中，莺啼⽽绿映焉，⽔村⼭郭⽆处⽆酒旗，四百⼋⼗寺楼台多在烟⾬中也。
同样的道理也适⽤于后两句。
“南朝四百⼋⼗寺，多少楼台烟⾬中。
”从前两句看，莺鸟啼鸣，红绿相映，酒旗招展，应该是晴天的景象，但这两句明明写到烟⾬，只是因为千⾥范围内，各处阴晴不同。
不过，还需要看到的是，诗⼈运⽤了典型化的⼿法，把握住了江南景物的特征。
江南特点是⼭重⽔复，柳暗花明，⾊调错综，层次丰富⽽有⽴体感。
诗⼈在缩千⾥于尺幅的同时，着重表现了江南春天掩映相衬、丰富多彩的美丽景⾊。
诗的前两句，有红绿⾊彩的映衬，有⼭⽔的映衬，村庄和城郭的映衬，有动静的映衬，有声⾊的映衬。
杜牧《旅宿》高考诗歌精读
杜牧《旅宿》赏析古诗鉴赏0105 0933旅宿杜牧旅馆无良伴，凝情自悄然。
寒灯思旧事，断雁警愁眠。
远梦归侵晓，家书到隔年。
湘江好烟月，门系钓鱼船。
注释良伴：好朋友。
凝情：凝神沉思。
悄然：忧伤的样子。
寒灯：昏冷的灯火。
断雁：孤雁。
警：惊醒。
侵晓：破晓。
门：门前。
湘江：泛指江。
韵译：住在旅馆中并无好的旅伴；忧郁的心情恰似凝固一般。
对着寒灯回忆起故乡往事；就象失群的孤雁警醒愁眠。
家乡太远归梦到破晓未成；家书寄到旅馆已时隔一年。
我真羡慕门外沧江的烟月；渔人船只就系在自家门前。
介绍杜牧（公元803－853年），字牧之，京兆万年（今陕西西安）人，宰相杜佑之孙。
晚唐杰出诗人、书法家。
大和三年（828）进士及第，授宏文馆校书郎。
多年在外地任幕僚，后历任监察御史，史馆修撰，膳部、比部、司勋员外郎，黄州、池州、睦州刺史等职，最终官至中书舍人。
其诗笔力峭健，文词清丽、情韵跌宕，精致婉约，于晚唐浮靡诗风中自树一帜。
擅长近体，绝句尤为出色。
与李商隐并称“李杜”，以别于杜甫，又号“小杜”。
赏析这是一首羁旅怀乡之作。
诗人离家已久，客居旅馆，没有知音，家书传递也很困难，在凄清的夜晚不禁怀念起自己的家乡。
诗中抒发了自己寂寞沉郁的心情和对家乡的深切思念。
全诗含蓄蕴藉，凄绝哀惋，结构谨严，意境深远。
“旅馆无良伴，凝情自悄然。
”在旅馆中，没有知心朋友作伴，自己一个人凝神沉思，心绪茫然“寒灯思旧事，断雁警愁眠。
”面对着一盏寒灯，不觉回忆起昔日的一些事情；那孤雁的一声声断断续续的哀鸣，惊醒了本来就难以入眠的梦。
“远梦归侵晓，家书到隔年。
”返回家乡的路途十分遥远，即使梦魂到家，差不多也得拂晓的时候才能到达；至于书信往来就更困难了，要想看到亲人的家书，那就是来年的事情了。
“沧江好烟月，门系钓鱼船。
”沧江上月色朦胧，烟波浩淼，一条条刚刚归来的渔船，就静静地停泊停在门前。
古代诗人杜牧的豪放派诗歌艺术解析
古代诗人杜牧的豪放派诗歌艺术解析
一、引言
杜牧，唐代著名的豪放派诗人，以其奔放豪迈、独特真挚的诗歌风格而广为人知。
本文将对杜牧的豪放派诗歌艺术进行详细解析，探讨其在古代诗坛上的重要地位和影响。
二、背景与概况
1.杜牧的生平简介
2.豪放派在唐代文学中的地位和特点
三、豪放派诗歌特征分析
1.理性与感性并重
•杜牧作品中揭示出沉稳理性与情感表达之间的和谐关系
•具有开阔胸怀和敢于表达内心情感的特点
2.好色与爱情主题
•杜牧作品中常见描写美色、倾述自己深情热爱之态度
3.自然意境描绘
•描述山水田园风光时充满意境感，自然景物充满生活气息
4.对社会现象的批判
•杜牧写实的观察与对社会现象的犀利批评融入其诗歌之中
5.语言与形式
•使用朴实自然的语言，行文简洁明快，押韵技巧灵活多样
四、杜牧代表作赏析
1.《秋夕》：展示了杜牧对家乡思念和怀旧情感的写实表达
2.《秋夜将晓出篱门迎凉有感》：通过描绘秋夜景色，传递了主人公孤寂无
处安放的内心疲惫情愫
3.《江南春》：展现了对江南独特风貌与闲适生活向往之情
五、杜牧豪放派诗歌影响及评价
1.杜牧在唐代诗坛上的地位与影响力
2.后世文人对杜牧豪放派诗歌艺术的评价
六、结论
通过本文对古代诗人杜牧的豪放派诗歌艺术解析，我们能更好地理解他在唐代文学史上的重要性和影响。
他以奔放豪迈、真挚独特的诗歌风格，成为了豪放派的代表，并对后世文人产生深远影响。
无论是对情感表达的敢于直言，还是对社会现象的犀利批评，杜牧都使得他的作品充满了生活态度和时代意义。
唐代诗人杜牧的诗歌艺术评析
唐代诗人杜牧的诗歌艺术评析简介杜牧（803年-852年），字牧之，号金谷，晚号杜东川。
是唐代著名的诗人、文学家和政治家。
他以豪放洒脱的文字表达、婉约清新的意境吸引了众多文人士子，并对后世诗歌产生了深远影响。
成就与贡献1.杜牧被誉为“古文运动”的开创者之一，他主张回归古典文体，弘扬汉魏六朝时期的作品风格。
2.杜牧善于运用意象和比喻，通过微妙而巧妙的描写将情感与景物相结合，增强了作品的艺术感染力。
3.他注重抒发自我情感和哲理思考，同时也关注社会民生和时事政治，作品内容丰富多样。
4.杜牧擅长写景抒怀之作，并在抒发心灵独白时运用了许多细腻动人的修辞手法。
5.他对于五言绝句有着较高造诣，形成了独特的诗歌风格，为后来的诗人留下了宝贵的创作经验。
代表作品欣赏1. 《秋夜将晓出篱门迎凉有感》秋夜透着凉意，杜牧在此作品中以直接的抒发方式表达了对秋天的喜爱之情。
他通过细腻描绘在读者心头勾起对秋日美景的向往，同时也借此表达自己深沉的思考和对逝去时光的感慨。
2. 《秦时明月汉时关》这首诗被广泛传诵，并成为了杜牧最有名的作品之一。
他通过对历史人物和事件的描写，以及个人情感与乡愁的交织，展现出壮丽历史与人生情感相互依托、交织一体之美。
影响与评价杜牧以其独特而精湛的诗歌艺术风格，为后世文学界树立了榜样。
他对于唐代文坛发展起到了重要推动作用，并影响了后来许多著名诗人如苏轼、辛弃疾等。
杜牧以其才情和境界展现了此时的士人风貌，被后世称为“诗史合一”的代表之一。
结论杜牧作为唐代著名的诗人，他的诗歌艺术以其独特的风格和深刻的意境令人难忘。
他的成就与贡献不仅体现在对古文运动的推动上，还表现在高超的写景抒怀和细腻动人的修辞手法上。
他通过丰富多样而精湛绝伦的作品，影响了许多后来的文学家，并树立了榜样。
杜牧是中国古代文学宝库中一颗闪亮的明星。
杜牧《过骊山作》诗歌赏析
杜牧《过骊山作》诗歌赏析过骊山作杜牧始皇东游出周鼎，刘项纵观皆引颈。
削平天下实辛勤，却为道旁穷百姓。
黔首不愚尔益愚，千里函关囚独夫。
牧童火入九泉底，烧作灰时犹未枯。
赏析：许慎在《说文解字》里说：“鼎，三足两耳，和五味之宝器也。
”是古人做饭用的锅。
禹铸九鼎后，这鼎就从一般的炊器,变为传国重宝。
夏朝灭，商朝兴，九鼎迁于商都亳；商朝灭，周朝兴，九鼎又迁于周都镐。
秦昭王时,秦灭周,想迁九鼎至秦国国都长安。
“始皇东游出周鼎”字面意思是秦始皇出游东方，要把周代的九鼎运到都城咸阳，“出”的意思是“使出”，这句诗的意思就是，秦始皇统一天下，巡游天下。
他拥有天下后曾巡游各地，于是引起刘项的“引颈”而观。
项羽更是明确发出了“彼可取而代之”的想法，吓得项伯赶快捂住他的嘴，告诉他这是要灭族的！可项羽后来还是真做了当年想做的事。
“削平天下实辛勤，却为道旁穷百姓。
”这两句是理解这首诗的关键，以下三种理解似乎都有道理：一种是秦始皇削平天下的确是十分辛苦，但应该是削平天下，让道路旁的穷苦百姓过上好日子。
第二种理解是，秦始皇统一天下后，为了巩固自己的统治，让天下百姓都变得贫穷了，“为”读阳平，制造出的意思。
第三种理解，主语不是秦始皇，而是指刘邦、项羽，特别是指刘邦，原来不过是“道旁穷百姓”，一个小小的亭长，但却最终“辛勤”地“削平”了“天下”。
关于第三种理解，合乎历史事实，应该说不无道理。
对于第一种理解，有人提出质疑，杜牧会有如此高的思想境界么？关于这一点，关键是看杜牧有没有民本思想。
在《阿房宫赋》的末段，杜牧总结六国和秦灭亡的原因：“嗟夫！使六国各爱其人，则足以拒秦；使秦复爱六国之人，则递三世可至万世而为君，谁得而族灭也？”这“复爱六国之人”不正是“削平天下实辛勤，却为道旁穷百姓”么？至于第二种理解，早在西汉贾宜《过秦论》中有这样的语句：秦统一天下后，“废先王之道，焚百家之言，以愚黔首；隳名城，杀豪杰；收天下之兵，聚之咸阳，销锋镝，铸以为金人十二，以弱天下之民。
杜牧诗歌的诗意赏析
杜牧诗歌的诗意赏析诗（poetry），又称诗歌，是一种用高度凝练的语言，形象地表达作者的丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。
本店铺在此整理了杜牧诗歌的诗意赏析，供大家参阅，希望大家在阅读过程中有所收获!杜牧诗歌的诗意赏析11清明杜牧〔唐代〕清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。
这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。
音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。
诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。
第一句交代情景、环境、气氛，是“起”;第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境;第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法;而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。
在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。
所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。
这些，都是诗人的高明之处，也是值得我们学习继承的地方!2阿房宫赋杜牧〔唐代〕六王毕，四海一，蜀山兀，阿房出。
覆压三百余里，隔离天日。
骊山北构而西折，直走咸阳。
二川溶溶，流入宫墙。
五步一楼，十步一阁;廊腰缦回，檐牙高啄;各抱地势，钩心斗角。
盘盘焉，囷囷焉，蜂房水涡，矗不知其几千万落。
长桥卧波，未云何龙?复道行空，不霁何虹?高低冥迷，不知西东。
歌台暖响，春光融融;舞殿冷袖，风雨凄凄。
一日之内，一宫之间，而气候不齐。
(不知其一作：不知乎;西东一作：东西)妃嫔媵嫱，王子皇孙，辞楼下殿，辇来于秦。
朝歌夜弦，为秦宫人。
明星荧荧，开妆镜也;绿云扰扰，梳晓鬟也;渭流涨腻，弃脂水也;烟斜雾横，焚椒兰也。
雷霆乍惊，宫车过也;辘辘远听，杳不知其所之也。
一肌一容，尽态极妍，缦立远视，而望幸焉。
有不见者，三十六年。
燕赵之收藏，韩魏之经营，齐楚之精英，几世几年，剽掠其人，倚叠如山。
一旦不能有，输来其间。
杜牧诗歌艺术风格
杜牧诗歌艺术风格杜牧是唐代著名的诗人之一，他的诗歌艺术风格独特丰富，给后人留下了宝贵的艺术遗产。
他的诗作扣人心弦，充满了自然之美和人生哲理，给读者带来了深刻的思考和指导。
下面将从杜牧的表现力、写作题材和艺术特点三个方面来介绍杜牧的诗歌艺术风格。
首先，杜牧的诗歌表现力丰富多样，既有优美婉约的风格，也有豪放洒脱的气质。
他的诗作表现了诗人丰富的情感、敏锐的观察力和深刻的思考。
在他的诗作中，我们可以感受到他对自然的喜爱和对人生的思索，以及他对社会现象的关注和评论。
他的诗作通常充满了柔和的音乐感和意境，让人可以陶冶情操，舒缓心灵。
其次，杜牧的诗歌题材广泛，涵盖了田园诗、爱情诗、士人诗等多个方面。
他擅长描绘自然景色，通过具体的描写让读者感受到大自然的美丽与宏伟。
他的田园诗以山水田园为背景，描述了宁静、和谐的乡村生活，表达了对自然的向往和对现实的逃避。
他的爱情诗则以真挚的情感描绘了男女之间的情感纠葛，传递了爱情的美好和痛苦。
而他的士人诗则以儒雅、淡泊的情怀塑造了自己对人生的独特看法，表达了作为士人的责任和担当。
最后，杜牧的诗歌艺术特点在于他对社会现实的关注和对人生的思考。
他在诗中往往以淡然的态度表现对人事物的看法，多对社会现象进行批判或反思。
他以冷静客观的眼光审视人世间的疾苦和荣辱，通过对社会现象的剖析，表达了自己对社会不公、人性弱点的忧虑和警示。
他的诗作既具有审时度势的锐利眼光，又包含了对社会风气和人生价值观的深刻思考，给后人提供了很多启示和指导。
总之，杜牧的诗歌艺术风格丰富多样，具有非凡的艺术魅力和深远的影响。
他的诗作不仅揭示了社会现实的种种问题，也传达了人生的哲理和价值观，使读者在欣赏其艺术之余更能从中获得启示和指导。
他的诗歌作品不仅是文学艺术的瑰宝，更是对后人的一种精神遗产，值得我们细细品味和传颂。
唐代杜牧与杜甫的诗歌风格剖析
前言唐代是中国古代文化的巅峰时期，诗歌在这个时期达到了前所未有的繁荣。
而杜牧和杜甫是唐代最著名且最为人熟知的两位诗人。
尽管他们同为杜姓，都生活在唐朝，但他们的诗歌风格却有着明显的差异。
本文将对他们的诗歌风格进行深入剖析，以探讨他们各自的艺术特点和创作风格。
正文杜牧的诗歌风格杜牧是唐代文学史上备受推崇的诗人之一，他的诗歌风格可以概括为清丽豪迈，以细腻的笔触娓娓道来，给人一种宁静和舒适的感觉。
1. 清丽豪迈杜牧的诗歌清丽豪迈，这主要体现在他的诗歌思想和形式上。
他的诗作通常表达了自己对人生和社会的深刻思考，以及对时代变迁的反思。
他的诗歌具有宽广的胸怀和远大的抱负，表现出一种独特的气魄和豪情。
2. 细腻的笔触杜牧的诗歌以细腻的笔触著称，他擅长运用细腻而典雅的语言来描绘细节，使得读者能够感受到其中真切而动人的情感。
他的诗作饱含浓厚的感情色彩，让人如身临其境，感受其中的韵味。
3. 宁静和舒适杜牧的诗歌给人一种宁静和舒适的感觉。
他的作品多描写田园生活和自然景色，营造出一种宁静祥和的氛围。
这种宁静和舒适的感觉使人感受到了生活的美好和温暖。
杜甫的诗歌风格杜甫是唐代最伟大的诗人之一，他的诗歌风格可以被描述为慷慨激昂，表达了他对社会不公和个人命运的忧虑。
1. 慷慨激昂杜甫的诗歌充满了慷慨激昂的情感，他的作品中经常倾诉着自己对于国家命运和社会现实的忧虑和痛苦。
他用铿锵有力的语言表达出自己对社会荒谬和不公的愤慨，让人们感受到一种强烈的激情和冲击力。
2. 关注社会杜甫的诗歌常常关注社会问题和人民疾苦，他借助自己的诗歌表达对社会变迁和不公现象的关注。
他的作品中常常揭示社会的黑暗面，呼唤社会公正和人道主义精神。
3. 对命运的抱怨杜甫的诗歌中常常表达了对个人命运的抱怨和痛苦。
他经历了家庭和事业的不顺，在他的诗作中常常流露出对命运的不满和抱怨。
他用深沉而哀怨的语言，表达了人们在困境中所面临的无奈和苦痛。
结论杜牧和杜甫虽然都是唐代的诗人，但他们的诗歌风格却有着明显的差异。
杜牧最经典的十首诗
杜牧最经典的十首诗摘要：1.杜牧简介2.杜牧的诗歌创作特点3.杜牧最经典的十首诗介绍3.1《秋夜将晓出篱门迎凉有感二首》3.2《山行》3.3《江南春》3.4《泊秦淮》3.5《寄扬州韩绰判官》3.6《赠别二首》3.7《赤壁》3.8《题乌江亭》3.9《夜泊牛渚怀古》3.10《月夜忆舍弟》正文：杜牧，字牧之，号樊川，唐代著名诗人。
他的诗歌以豪放、奔放、婉约、清新著称，擅长七言绝句，被誉为“七绝圣手”。
杜牧的诗歌创作以写景、抒怀为主，作品中充满了对生活、自然、友情、爱情等方面的感悟。
杜牧的诗歌创作特点主要表现在以下几个方面：首先，他的诗歌形象生动，具有强烈的视觉冲击力。
其次，他的诗歌意境优美，给人以极大的艺术享受。
再次，他的诗歌语言简练，具有很高的艺术价值。
最后，他的诗歌情感真挚，充满诗意，给人以深刻的思想启迪。
下面我们来介绍一下杜牧最经典的十首诗：1.《秋夜将晓出篱门迎凉有感二首》：这首诗通过描绘秋夜将晓时的景象，表达了诗人对大自然的热爱以及对生活的感悟。
2.《山行》：这首诗以山行为主题，通过描绘山间景色的变化，展现了诗人对大自然的喜爱。
3.《江南春》：这首诗通过对江南春天的描绘，展现了诗人对美好生活的向往。
4.《泊秦淮》：这首诗通过对夜晚秦淮河畔的描绘，表达了诗人对国家命运的忧虑。
5.《寄扬州韩绰判官》：这首诗表达了诗人对友人的思念之情，同时通过描绘扬州的美景，展现了诗人对美好生活的向往。
6.《赠别二首》：这两首诗表达了诗人对友人离别的不舍之情，同时通过对友人的祝福，展现了诗人的真挚友情。
7.《赤壁》：这首诗通过对赤壁古战场的描绘，表达了诗人对历史沧桑的感慨。
8.《题乌江亭》：这首诗通过对乌江亭的描绘，表达了诗人对历史名将的敬仰之情。
9.《夜泊牛渚怀古》：这首诗通过对牛渚古战场的描绘，表达了诗人对历史沧桑的感慨。
10.《月夜忆舍弟》：这首诗表达了诗人对已故弟弟的思念之情，同时通过对故乡的描绘，展现了诗人对家乡的眷恋。
【诗歌鉴赏】杜牧《七夕》原文翻译及赏析
【诗歌鉴赏】杜牧《七夕》原文翻译及赏析杜牧《七夕》原文
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天街夜色凉如水，斜看看牵牛织女星。
杜牧《七夕》注释
、银烛：一作红烛。
2、天阶：一作瑶阶。
3、斜看看：一并作挤看看。
4、画屏：画有图案的屏风。
5、重罗：坚硬的丝织品。
6、流萤：飞动的萤火虫。
7、天阶：室外的石阶。
8、牵牛织女星：两个星座的名字。
杜牧《七夕》译者
秋夜，白色的烛光映着冷清的画屏；我手执绫罗小扇，轻盈地扑打流萤。
天街上的夜色，有如井水般地清凉；卧榻仰望星空，牵牛星正对织女星。
杜牧《七夕》赏析
《七夕》是唐代诗人杜牧的作品，这是一首七言绝句，此诗层层布景，是一幅着色人物画。
只‘卧看’两字，逗出情思，便通身灵动。
这是写失意宫女生活的孤寂幽怨。
首句写秋景，用一“冷”字，暗示寒秋气氛，又衬出主人公内心的孤凄。
二句写借扑萤以打发时光，排遣愁绪。
三句写夜深仍不能眠，以待临幸，以天街如水，暗喻君情如冰。
末句借羡慕牵牛织女，抒发心中悲苦。
杜牧的代表诗全集。
杜牧诗歌作品风格是什么
杜牧诗歌作品风格是什么杜牧是唐代杰出的诗人，杜牧的诗有很多，包括古诗、律诗、绝句不同的形式，那么杜牧的诗歌作品风格是什么?下面是店铺为你搜集杜牧的诗歌作品风格是什么，希望对你有帮助!杜牧的诗歌风格杜牧的诗歌可以分为两种类型，一种偏向豪迈，一种偏向香艳，前者杜牧在描绘的时候往往较为伤感，有时是吊古，有时是感怀，表达的思想感情立意奇特。
后者多用清新的笔调记录下不同的景物，诗的基调也以赞美为主。
杜牧平生忧国忧民，又有满腔的抱负，再加上他为人细腻情感丰富，也就成就了杜牧的诗能在峭健之中而又有风华流美之致，这在晚唐时期都是无人能及的，甚至在整个唐代都找不出第二位。
杜牧能在日常景观中发现独特的美，而且能找到和眼前基调最切合的意境，并通过画面的描述和情思的寄托，赋予诗歌生的灵性，对自然的歌颂也是杜牧自身抱负抒发的体现，诗中往往也蕴含着杜牧在晚唐真实的感受。
在诗歌的表达上，杜牧多用率真直赋寓理于事，也正因为如此，杜牧的诗又有豪爽俊朗的风格，他的诗歌形象鲜明，极具感染力，这与他擅长用比喻、寄情于景、以景表情活用对比等手法有密切的联系，杜牧的古诗受杜甫、韩愈的影响，把叙事、议论、抒情三者融会贯通，形成自己的一派风格通过散文的形式夹杂着议论，杜牧的诗成为后人学习的目标。
杜牧的绝句，成就非常高，享有盛誉，受人敬仰。
世人对他的绝句的评价也很高，杜牧的写景抒情，意境幽美已经超过盛唐时候绝句的水平了，杜牧善于从自然景物中美的形象中，提炼精华部分，他的绝句情景交融，含蓄精练，读起来朗朗上口，深受人们喜爱。
杜牧字什么杜牧字牧之，是京兆万年也就是今天的陕西西安人，杜牧是宰相杜佑的孙子，和众多诗人一样，杜牧也选择从政入仕这条道路，但是诗人放荡不羁的性格和忧国忧民的情思，让自己的仕途并不顺利，这也是历朝诗人共同的命运吧。
杜牧作为晚唐杰出的诗人也逃不出被官场捉弄的命运，大和二年，杜牧考中进士，开始了他实现抱负的从官生涯，他被授为宏文馆校书郎，之后他远离家乡，在外做官多年，这期间，杜牧创作了一系列表示自己孤寂的诗歌，虽然远离朝廷，远离中央，但杜牧对自己报效朝廷的决心始终没有变。
杜牧的诗歌理念及其创作实践
杜牧的诗歌理念及其创作实践
杜牧是中国古典文学史上最伟大的诗人之一，他的诗歌理念和创作实践对中国文学有着深远的影响。
杜牧的诗歌理念源于他对社会现实的深刻认识，他认为诗歌应该反映社会现实，并以此来表达自己的思想。
他认为，诗歌应该充满激情，而不是冷漠无动于衷。
他强调“真情实感”，即真实地表达自己的感受，而不是拘泥于形式。
杜牧的创作实践也反映了他的诗歌理念。
他崇尚“自然”，重视“真情实感”，注重“写实”，崇尚“简练”。
他崇尚“自然”，重视表达真实感受的能力；注重“写实”，重视对社会现实的反映；崇尚“简练”，重视文字的精炼。
杜牧的诗歌创作也体现了他对文学的独特理念。
他强调文
学要有思想性、有意义性、有感情性、有表现力、有逻辑性、有创造力。
杜牧的诗歌理念和创作实践对中国文学产生了深远的影响。
他强调文学要有思想性、有意义性、有感情性、有表现力、有逻辑性、有创造力，这一理念在中国文学史上占据了重要地位。
他强调要写出真实而充满激情的文字，这一理念也影响了中国文学史上很多后来者。
杜牧的诗歌理念和创作实践也为中国文学史上后来者提供了一个很好的参考标准。
总之，杜牧是中国古典文学史上最伟大的诗人之一，他的诗歌理念和创作实践对中国文学产生了深远的影响。
他强调要写出真实而充满激情的文字，这一理念也影响了中国文学史上很多后来者。
他强调文学要有思想性、有意义性、有感情性、有表现力、有逻辑性、有创造力，这一理念在中国文学史上占据了重要地位。
杜牧的诗歌理念和创作实践也为中国文学史上后来者提供了一个很好的参考标准。
杜牧最有名的十首诗有哪些？杜牧10首名诗鉴赏
杜牧最有名的十首诗有哪些？杜牧10首名诗鉴赏唐代诗人杜牧他写过最有名的诗句你们可还记得是哪些吗，杜牧他也是唐代的文学家，他的性格总得说来就是很刚直，为人处世不拘小节，更不会阿谀奉承别人。
要知道杜牧在文学创造这块是很有成就的，他写的诗、赋、包括古文这些都是很有名的。
杜牧的诗歌成就也是非常大的，他写的诗大致可以分为两类，一种是豪迈的，另外一种就是香艳的。
接下来为你带来杜牧最有名的十首诗句欣赏。
杜牧最有名的十首诗欣赏1. 重过江南更千里，万山深处一孤舟。
出自唐·杜牧《新定途中》。
此写舟行到江南需要越过万山千里之遥，既是写旅途之长，也是写行舟之难，更是写行旅的孤寂之感。
“千里”、“万山”都非实指，而是夸张，意在突显行舟路程的漫长与行舟历程的艰难。
2. 停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
出自唐·杜牧《山行》。
坐，因为。
此写停车赏枫的情趣及快乐欣喜之情。
前句写动作，后句写原因。
在交代原因的同时，通过一个比喻，将秋日枫叶如花似火的颜色形象地表现出来，令人顿生与诗人同样的情感冲动，也想身临其境，体会一下夕阳之下停车赏枫叶的情趣。
3. 人生直作百岁翁，亦是万古一瞬中。
语出唐朝杜牧《池州送孟迟先辈》。
一个人的一生，即便能够活到百岁，可是在历史的长河中只是一瞬间的事情。
4. 有家皆掩映，无处不潺盢。
出自唐·杜牧《睦州四韵》。
潺盢，水流缓慢之状。
此写家家绿树掩映、户户流水潺潺的田园风光。
5. 千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
出自唐·杜牧《江南春》。
前句写江南的春天花红柳绿、莺歌燕舞之景，而以“千里”冠之于前，气象顿然阔大起来，让人有一种无限美景一望无际、望之不尽之感。
后句写傍水而聚之村落、依山而筑之城郭到处酒旗迎风飘动之景，暗示的是江南的富庶与生活的悠闲，让人顿生无限的艳羡之情。
6. 晴云似絮惹低空，紫陌微微弄袖风。
出自唐·杜牧《长安杂题长句六首》(其二)。
此写晴空低垂、浮云似絮，小径花繁、轻风吹袖之景。
杜牧 初冬夜饮 高考诗歌鉴赏
杜牧初冬夜饮高考诗歌鉴赏本文是关于杜牧的文学文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。
这首诗凝聚着诗人流转无定的困苦、思念故园的情思、仕途不遇的愤慨、壮志难酬的隐痛，是很能发人深思的。
下面是应届毕业生文学网的小编和大家分享的杜牧的这首诗-《初冬夜饮》，欢迎阅读。
初冬夜饮杜牧淮阳多病偶求欢，客袖侵霜与烛盘。
砌下梨花一堆雪，明年谁此凭栏干?[注]淮阳，指西汉汲黯切谏被贬，最后死于淮阳之事。
作者做此诗时，被久放为黄州刺史。
欢：指代酒霜：在这里含风霜、风尘之意，不仅与“初冬”暗合，更暗示作者心境的孤寒翻译：我客居在淮阳这个地方，愁思积郁却无法排遣以至于常常生病，只能借酒浇愁，寻找短暂的欢乐。
天寒岁暮，在灯下一个人自斟自饮，吊影自伤，更觉寂寞悲凉。
放下酒杯走出去，凭栏而立，但见眼前脚下堆起的积雪像是堆簇着的洁白梨花一般，不仅想到明年此时(我)又将身在何处，又是谁将站在这里看这景色?赏析：“淮阳多病偶求欢”，淮阳，指西汉汲黯。
汲黯因刚直敢言，屡次切谏，数被外放。
在出任东海太守时，虽卧病不视事，而能大治。
后又拜为淮阳太守，他流着泪对汉武帝说：“臣尝有狗马之心，今病，力不能任郡事”(《汉书。
汲黯传》)，要求留在京师，但遭拒绝。
汲黯最后就死于淮阳。
诗人以汲黯自比，正是暗示自己由于耿介直言而被排挤出京的。
“偶求欢”的“欢”，指代酒，暗点诗题“饮”字，表明诗人愁思郁积，难以排遣，今夜只能借酒浇愁，以求得片刻慰藉。
这一句语意沉痛而措辞委婉。
第二句“客袖侵霜与烛盘”，进一步抒写作客他乡的失意情怀。
天寒岁暮，秉烛独饮，吊影自伤，愤悱无告，更觉寂寞悲凉。
“霜”，在这里含风霜、风尘之意，不仅与“初冬”暗合，更暗示作者心境的孤寒。
“客袖”已见乡思之切，“侵霜”更增流徙之苦，只此四字，概括了多年来的游宦生涯，饱含了多少辛酸!“烛盘”，则关合题面中的“夜饮”，真是语不虚设。
寥寥七字，勾勒出一个在烛光下自斟自饮、幽独苦闷的诗人形象。
【诗歌鉴赏】杜牧《初冬夜饮》原文翻译及赏析
【诗歌鉴赏】杜牧《初冬夜饮》原文翻译及赏析杜牧《初冬夜饮》原文淮阳病得很重，偶尔也有礼貌。
客人的袖子会侵入霜冻和蜡烛盘。
砌下梨花一堆雪，明年谁此凭阑干？杜牧初冬夜饮札记、淮阳多病：用汉代汲黯自喻。
求欢：指饮酒。
2.霜冻：这里的意思是风、霜和灰尘。
还有：是的，去。
3、砌：台阶。
4.谁在这里：谁在这里。
附录：栏杆。
杜牧《初冬夜饮》翻译我就像淮阳县长吉安。
我经常卧病在床，偶尔喝一杯酒来缓解我的忧虑。
我住在异国他乡，袖子上结满了清霜。
我只能与灯光和蜡烛作伴。
台阶下的雪像一簇簇白色的梨花。
明年谁将依靠栏杆？杜牧《初冬夜饮》赏析《初冬夜饮》是唐代诗人杜牧的作品。
这是一首七字四行诗。
这首诗是用木洲写的。
杜牧多次被流放，因为他直言不讳，敢于说话。
唐武宗会昌二年（842年），40岁时，被时任宰相李德裕排除在外，作为刺杀黄州的凶手获释。
后来，他被调到池州、沐州等地。
这首诗描述了诗人在初冬的一个寒冷的夜晚自暴自弃，自饮自尽，表达了诗人无法施展才华的忧郁和沮丧。
整首诗的风格是悲伤、悲伤和感人的，这反映了杜牧悲惨的生活和命运。
此诗首句用典，点明独酌的原因，透露出情思的抑郁，有笼盖全篇的作用。
次句承上实写夜饮，在叙事中进一步烘托忧伤凄惋的情怀。
第三句一笔宕开，用写景衬托一下，不仅使全诗顿生波澜，也使第四句的感叹更其沉重有力。
妙在最后又以问语出之，与前面三个陈述句相映照，更觉音情顿挫，唱叹有致，使结尾有如“撞钟”，清音不绝。
明胡震亨说：“牧之诗含思悲凄，流情感慨，抑扬顿挫之节，尤其所长。
”玩味此诗，庶几如此。
“淮阳病了，有时很有礼貌”。
在这首诗中，诗人将自己比作纪寅，这意味着他因耿杰的直率而被排除在北京之外。
“偶尔求爱”中的“欢”一词指的是葡萄酒。
诗名“饮”上的黑点表明诗人情绪低落，难以缓解。
今晚，他不得不喝点酒来消弭悲伤，以换取片刻的安慰。
这句话含义深刻，委婉。
第二句“客袖侵霜烛台”进一步表达了在异国做客的挫败感。
晚上很冷，独自拿着蜡烛喝酒，形状和阴影伤害了自己，愤怒和伤感，感到孤独和悲伤。
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论述杜牧诗歌“清新俊逸”的风格从唐文宗太和、开成之后到唐亡，文学史上将这七、八十年称之为晚唐，杜牧和李商隐是晚唐时期成就最高的诗人，俗称“小李杜”。
杜牧，字牧之，京兆万年人(今陕西西安)生于803年，死于853年，二十六岁中进士，先在江西、淮南等节度使手下为幕僚，十年后内迁为京官，又受人排挤，出为黄州、池州等地刺史，后又一度内调，官终中书舍人。
杜牧原有恩济苍生的大志，他的政治理想是恢复盛唐洽世，他希望国家能安定统一，他反对藩镇拥兵作乱，反对吐番、回纥入侵，反对统治阶级的苟且偷安，为此他读书注意“治乱兴亡之迹，财赋兵甲之事，地形之险易远近，古人之长短得失”。
他的《阿房宫赋》用赋体形式对秦亡的历史教训做了深刻总结，并提醒人们要牢牢吸取这一前车之鉴，“秦人不暇自哀，而后人哀之，后人哀之而不鉴之，亦使后人复哀后人也。
”这显然是对当时摇摇欲坠的唐王朝提出当头棒喝。
同时杜牧尤喜论兵，有《战论》、《守论》等篇，并为《孙子》作注。
但是，政治理想不能实现又给他带来深沉的苦闷，他晚年离别长安赴池州任刺史时曾说“欲把一麾江海去，乐游原上望昭陵”，深刻地揭示了他将要到遥远的地方去任职之前登上乐游原，凭吊唐太宗陵墓时，向往贞观之治而又无法实现时的苦闷心情。
又因为他出身于世家大族，久经宦海浮沉，所以也有借酒浇愁放浪形骇，纵情声色的一面，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄悻名，”是说自己一事无成，只在歌妓生活的青楼之中留下一个薄情负心的名声，这话虽为自我解嘲，但也不难看出这正是他放纵沉沦的写照。
杜牧既有政治才干，又懂兵法，只是因为晚唐主昏政乱，致使他徒具“相才”(《唐诗谈丛》)而未能大用，只能把满怀抱负和一腔愁绪倾注于文学作品之中。
他在文学创作中是个多面手，“有唐一代，诗文兼擅者，唯韩、柳、小杜三家。
”(《北江诗话》卷二)他与韩愈、柳宗元一样，既善赋诗，又工为文。
不仅如此，杜牧还精于绘画书法，曾临摩过顾恺之的维摩像，米芾称赞其画“精彩照人”；其《张好好诗》行书真迹流传至今，后人认为“深得六朝人气韵”(《渔洋诗话》引董其昌语)。
杜牧是晚唐著名的诗人，他用毕生的精力写了大量脍炙人口的诗篇，其中绝句不但占有相当数量，而且艺术成就最高，也最为后人所欣赏。
清人吴乔说：“杜牧诗，惟绝句最多风调，余不能。
”(《围炉诗话》)杜牧的五七言古风和七律多叙事述怀之作，有较强的现实性和艺术性。
如《感怀》长诗，谴责朝廷对藩镇的姑息政策，同情人民所受的苦难，自抒报国胸怀，有深刻的思想意义。
但是，杜牧的七言绝句最为人所称道，他的绝句反映面较广，有表现人民疾苦的如《题村舍》；有抒写怀才不遇的如《赠渔父》；有讽刺帝王淫奢生活的如《宫人塚》；有向往自由和爱情的如《秋夕》等。
杜牧的绝句，无论是借景写情，还是吊古抒怀，其风格都可用“清新俊逸”来概括。
写景和咏史这两类绝句，诗人都写得十分出色，工巧精致，风格俊爽，文笔流转，词彩清新，蕴藉有味；在语言运用上尤见工力，清新流畅，自然凝练，有很多脍炙人口的佳句。
这些诗表现了他才气的俊逸，思致的活泼。
当然，诗人也有消极颓废之作，反映他郁闷失意，流连酒色的生活情调。
一、抒情写景诗。
他不但能写出眼前的优美景色，往往还能即景生情、流露出对时事的忧伤。
诗人的写景绝句，大都画面鲜活，情意浓深。
有如技术高超的摄影能手，以鲜明的形象表现出大自然的蓬勃生机，给人以美的启迪和享受。
如《山行》：“远上寒山石径斜，白云生处有人家。
停丰坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
”《山行》这首诗写山行所见之景。
首句说：“远上寒山石径斜”。
“远上”见出山路的高远。
“寒山”暗点秋光，为下文枫叶红作铺垫。
“石径”是人工铺治的栈道，为下文的“人家”伏笔。
次句说：“白云生处有人家”。
白云生处正是山之深处，几户人家便生活在那云遮雾掩的僻静地方。
这对一个在官场中不甚得意的人来说，自然有很大的吸引力。
诗以“斜径”、“人家”作为淡淡出现的背景，使得整个画面错落有致，远近配合，浓淡相间。
然而更为迷人的还在后面。
第二句的“生”字特别传神，仿佛让人看到白云在冉冉升起浮动。
有的本子又作“深”字，把动词换成形容词，顿使全诗黯然失色，因为“深”字只不过写出了白云的浓密幽深，却难以描绘出白云的动态，更不能唤起人们的遐想。
“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”。
秋日枫林，红叶覆山，又恰在晚霞辉映之下，更增一层红润的光泽，所以赛过二月鲜艳的“红花”，引得诗人停车驻足把玩。
诗人所写的秋景与春色具有同样的魅力，把经霜枫叶与二月春花巧妙地连在一起，唤起了人们对春光的丰富联想。
这首诗写秋景不仅没有衰飒之气，而且是一片红火热烈景象，这也正体现着杜牧诗风的“俊朗”、清快流转。
“坐”是因为的意思，因爱枫林晚景而停车。
一说“坐”为坐赏，“晚”指观赏之久而至晚暮。
这首诗虽然只是即景写景，没有什么更深的寄托，但它写出诗人热爱大自然的情趣，这是对秋光的一种赞美，通过赞美深秋红叶，表现了诗人高洁兀傲，不同凡俗的情怀。
再如《齐安郡后池绝句》：“菱透浮萍绿锦池，夏莺千啭弄蔷薇。
尽日无人看微雨，鸳鸯相对浴红衣。
”画面上有“菱”和“浮萍”编织成的“绿锦”，又有鸳鸯身披的“红衣”，色彩是多么绚烂；菱叶“透”浮萍，夏莺“弄”蔷薇，鸳鸯“浴”红衣，动作是多么鲜明；“尽日无人”，环境又是多么清幽。
诗人赞赏夏日生趣图的形象油然而生。
杜牧的写景绝句中更多的是寓有感慨，蕴藉有思致，耐人寻味。
如著名的《江南春》：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
”此诗以清新秀丽的笔调，给我们描绘了一幅江南春景图：树茂花美，娇莺长啼，水村山城，酒旗斜矗、庙宇楼台、烟雨凄蒙，这都是典型的江南春色。
而在莺啼之前冠以“千里”更写出春色无边的气势。
明人杨慎认为“千里”不合情理，妄改为“十里”，实在是不懂艺术真实的荒唐之论，而在寺前冠以“四百八十”，字样，更突出了江南寺庙之多。
这种描写还有一种暗示作用，南朝的寺庙虽然留下来了，但是南朝政权不是早已化为乌有了么，它灭亡的原因是什么呢？也许正是它太崇奉佛，建的寺庙太多了的缘故吧。
细玩结尾一句，从“多少”二字还是能体会到诗人的感慨的，意思是当年建造寺院者是何等显赫，而今又在何处？诗人面对江南的春光，自然会有今昔盛衰之感。
诗人另有《杭州新造南亭子记》一文，对那些巧取豪夺者为了“买福卖罪”而大兴寺院奉佛表示愤慨，对武宗朝禁佛毁寺之举表示赞赏，对南朝梁武帝“舍身为僧奴，至国灭饿死不闻悟”的愚昧表示谴责。
把诗与文联系起来看，诗人感慨兴亡的微意便不难体味了。
所以这首绝句表面写景，但暗喻咏史，借暗写南朝诸政权因为崇佛而纷纷灭亡的事，来暗喻唐王朝当今崇尚佛老的弊政，使这首诗情画意的绝句更富有弦外之音。
如果说这首写景绝句命意十分隐蔽，那么《泊秦淮》这首写景绝句的命意就十分明显了。
“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
”全诗只有第一句是着意写景，寒水和岸沙被烟雾和月光笼罩着，这不但是秦淮河景色的真实写照，而且还透露出作者的惆怅心情，而“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”虽也是眼前之景，但作者将它放在诗中，显然为了抒发自己忧国伤时的情怀，听到这些歌女仍在麻木不仁地吟唱陈后主所作的亡国之曲“玉树后庭花”不禁感慨万分，他的矛头显然是指向那些醉生梦死，贪欢买唱不顾国家命运的当权者，借景抒情的倾向十分明显的。
再如《齐安郡中偶题》：“两竿落日溪桥上，半缕轻烟柳影中。
多少绿荷相倚恨，一时回首背西风。
”诗写黄州秋天傍晚所见之景。
一二两句描绘黄昏落日时分的特有景象：在溪桥上所见落日只有“两竿”高，将要贴近地面了。
人们习惯说“日上三竿”，这里却移用来形容落日，化为“两竿落日”，出语脱俗惊人。
再看在轻烟似的雾气中溪岸的柳树，模糊隐约，成为“柳影”。
人说“一缕轻烟”，诗人偏说“半缕轻烟”，越发形容那水雾的轻袅若浮，若断若续。
这两句对偶极工，用语极巧。
就在这迷茫朦胧的秋天傍晚，蓦地吹来一阵西风，那在水中早已感受到了秋寒威胁的绿荷只得以背相对了。
诗人赋予绿荷以人的感情，所写既有姿态，又有爱憎。
“相倚恨”状荷叶之茂密，用互相倚偎来抵抗秋天带来的寒意，表现出它们对秋风的憎恨。
而当西风肆虐，一阵又一阵地袭击绿荷时，它们便“回首背西风”，这是风翻绿荷之状，又表现了绿荷不畏****的姿态。
写的是绿荷，我们却分明看到了诗人的形象。
诗人曾自诉“吊庆参请，亦多废阙”，“俯仰进趋，随意所在，希时徇势，不能逐人”，“自顾自念，守道不病，独处思省，亦不自悔”(《上李中丞书》)，诗人不肯趋炎附势的自白也就是背对西风的绿荷的最好注脚。
这类写景抒情寓慨融为一炉的绝句含而不露，意境绵邈，有着强烈的艺术表现力。
杜牧的这些七绝清新，别致，不落俗套，有一种独特的艺术魅力，他的诗句，绚丽多彩，但又十分流畅，十分自然，如水到渠成，没有故意雕饰的痕迹。
更重要的是他的七绝，总是以生动而含蓄的形象，优美而深远的意境取胜的。
这些特色也体现在杜牧那些“咏怀古迹”的“史论诗”中。
二、咏史诗。
他的咏史诗，一般都有较强的思想内容，和他的《阿房宫赋》一样是为了让人们从中吸取历史教训，因而都能抓住最富有典型意义的事件来加以生发，有的还能结合议论，点明主旨，具有较强的史论色彩。
他的咏史绝句不仅数量多，而且涉及面广，他往往撷取史实的一两个典型情景，评论其得失，表示今昔之慨。
诗人的爱憎有时直接道出，有时则通过形象自然地流露出来，总之，他能根据不同的人和事采用不同的写法，绝不雷同。
如著名的《过华清宫绝句》第一首：“长安回望绣成堆，山顶千门次第开，一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。
”这是一首讽刺唐玄宗奢侈腐化的咏史诗。
玄宗和杨贵妃在骊山建立了华清宫，杨贵妃爱吃鲜荔枝，玄宗为了讨她的欢心，就命令从四川等地乘快马日夜兼程为她送荔枝，很多人与马跑死在路上。
这首咏史讽刺诗抓住了这一典型事例，又描绘了这样一个典型画面，人们远远望去，只见骊山顶上花团锦簇般的宫殿一道道大门突然依次地打开了，人们那里知晓发生了什么大事呢，只有贵妃在山顶上望着山下一匹卷起红尘的飞马破颜一笑，因为她知道，这是她喜欢吃的鲜荔枝送来了。
这首诗以小见大，通过送鲜荔枝这一小事，深刻地揭露了唐玄宗和杨贵妃不恤民情，只图一己享乐的腐败政治与靡烂生活，这正是导致安史之乱的内在原因。
在艺术手法上，此诗又极为含蓄，它并未加任何评论，也没对转运者疲于道路，死尸枕藉的悲惨场面做任何描写，他单单拈出“一骑红尘妃子笑”这一特写镜头来，让人们在滚滚尘烟和破颜一笑这含蓄的对比中，生发广泛而深刻地联想。
该诗不着一字议论，就把他穷奢极侈滥用民力的昏庸荒淫揭露无余，这“妃子笑”的后面含有多少人民的血与泪！又如《汴河怀古》，诗人途经汴河，想起曾经在此动用几万艘以锦为缆的大船游幸扬州，以及更早的西汉大造宫室的梁孝王，他们当年不可一时，如今岂不是烟消云散了吗?见微知著，杜牧通过一件小事却反映了历史上一个重大的事件，一滴水映现出大千世界，融写景、怀古、论政为一炉，给读者以极深刻的印象。